堪稱電影節

A. 第66屆戛納國際電影節的基本簡介

第66屆戛納國際電影節將於5月舉行。電影節官方海報日前曝光，已故美國男星保羅·紐曼與其遺孀喬安娜·伍德沃德以1963年影片《新戀愛經》中的經典顛倒接吻造型亮相。
戛納電影節官方網站表示，這樣做一是表達對2008年辭世的保羅·紐曼的緬懷，同時也旨在紀念這位為電影事業作出突出貢獻的男星與妻子之間的愛情。
保羅·紐曼與喬安娜·伍德沃德夫妻與戛納電影節頗有淵源。1958年，兩人主演的《漫長的炎夏》入圍影展主競賽單元，紐曼奪影帝。兩人不久喜結連理。在1973年舉辦的第26屆戛納國際電影節上，喬安娜·伍德沃德憑《雛鳳吟》奪影後，而該片導演正是丈夫保羅·紐曼。1987年，紐曼執導、主演的《玻璃動物園》入圍影展主競賽單元。 法國當地時間2013年5月26日晚，第66屆戛納國際電影節正式閉幕。突尼西亞導演阿布戴·柯西胥的《阿黛爾的人生》眾望所歸，獲得最佳電影金棕櫚獎。中國導演賈樟柯憑借《天註定》拿到最佳編劇獎。
《阿黛爾的生活》登頂，李安最愛
阿布戴·柯西胥是突尼西亞人，他6歲隨父母移居法國尼斯。《阿黛爾的人生》講述了北非移民世界一個年輕的女孩，在發現自己的同性戀身份，並和自己的同性愛人在一起又分開後，逐漸尋找心理上的自我認同。本片同時拿到了今影評人費比西獎。獲得了獎項和評論的大豐收。
往年多屆戛納電影節都遵循「大熱必死」的原則，場刊評分最高的電影，和各方評論最好的電影，往往都會和金棕櫚失之交臂。這次的情況非常特殊，自從《阿黛爾的人生》在戛納放映以來，大家對本片的評價幾乎是一邊倒的好評，場刊給出了3.6分(滿分4分)的超高分，《法國電影》影評人評分極高，幾乎所有影評人都評價本片是他們心目中的金棕櫚。在大家紛紛猜測本片會否失手獎項，延續歷史上多部大熱門影片的厄運時，斯皮爾伯格領銜的評審團將金棕櫚發給了《阿黛爾的人生》，算是一個眾望所歸的結果。而之後評審團導演李安在與新浪娛樂對話時也稱，該片是他在本屆的最愛。
《天註定》獲最佳編劇，華語片再奪編劇獎
賈樟柯的《天註定》是唯一一部入圍主競賽單元的華語電影。在此之前，婁燁導演的《春風沉醉的夜晚》為編劇梅峰也在戛納拿到了最佳編劇獎。本片劇本由4個省份發生的4個故事拼成，故事具有爭議性，暴力鏡頭也超越了賈樟柯的一貫尺度。放映後，記者們對它的評價好壞不一，而場刊的評分則很高，達到了3分。斯皮爾伯格和評委河瀨直美都提到了電影劇本的結構，認為導演敢於拍攝現實題材很有勇氣。
戛納電影節，只有婁燁的《浮城謎事》一部華語片入圍了官方單元，當時它是「一種關注」單元的開幕片，最後毫無斬獲。除了《天註定》外，香港導演劉韻文的《過界》進入「一種關注」單元，杜琪峰的《盲探》進入午夜展映，中國電影在戛納的表現穩中有升。
家庭題材，分享影帝影後
這次獲得影帝和影後的電影，都來自家庭題材電影，兩部電影又各不相同。獲得影帝的布魯斯·鄧恩是一位老演員，在亞歷山大·佩恩導演的電影《內布拉斯加》里，他所扮演的老人輕信一張假的中獎廣告，一定要去內布拉斯加「領獎」。在兒子的陪伴下，這對父子重新意識到了親子之情對於雙方的意義，對於當今很多年輕人來說，面對逐漸老去的父母，這部電影起到了心靈雞湯一樣的作用。
影後貝雷尼斯·貝喬憑借阿斯哈·法赫蒂的電影《過往》拿到影後。影片講述了女主角與前夫的再次相遇，在一次又一次的爭執中，兩個人對過往生活的思索逐漸浮出水面。電影一經放映，評價反響非常好，特別是貝喬在影片中的表演被大家一致稱贊，作為戲份最重的演員，她成功撐住了檯面，獲得影後也是對她和電影本身最合適的獎勵。
群星閃耀，遺珠可惜
本屆戛納電影節，無論評委陣容還是主競賽陣容，都堪稱群星閃耀。評委陣容一共拿到6座奧斯卡獎和1座金棕櫚獎，並且全部由導演和演員組成。主競賽薈萃了各路大師，是最近幾年最強的一屆。但是另有一些獲得好評的電影沒能得獎，比如波蘭斯基的《穿裘皮的維納斯》，索倫蒂諾的《絕美之城》等等。不過，任何影展都難免遺珠的，錯過獎項並不會減弱優秀電影本身的光芒。 第66屆戛納電影節組委會5日宣布，紐西蘭女導演簡·坎皮恩將擔任第66屆戛納電影節電影基金與短片單元評委會主席。坎皮恩曾因執導影片《鋼琴課》獲得1993年戛納電影節金棕櫚獎 。
戛納電影節主席吉爾·雅各布在當天聲明中表達了對坎皮恩的藝術風格與追求的贊賞，稱其善於通過戲劇沖突塑造女性群像，創造出如同抒情詩般熾熱的世界。
坎皮恩與戛納電影節淵源深厚，雅各布稱之為「戛納的孩子」。坎皮恩1954年4月出生於紐西蘭惠靈頓市，上世紀80年代初開始電影製作。她的處女作短片《剝/果皮》獲得1986年戛納電影節金棕櫚短片獎。1989年，坎皮恩攜其首部劇情長片《甜妹妹》亮相戛納電影節。1993年，坎皮恩自編自導的《鋼琴課》摘得戛納金棕櫚獎。
第66屆戛納電影節電影基金與短片單元評委會共將包括5名來自電影業與文學界的知名人物，決定金棕櫚最佳短片獎和電影基金獎的歸屬。其中，電影基金獎創立於1998年，旨在支持世界范圍內新一代電影導演的成長。
第66屆戛納電影節將於5月15日至26日在法國南部海濱城市戛納舉行。

B. platinum remi award是什麼獎

白金雷米獎，是休斯頓國際電影節設置的一個獎項。

白金雷米獎，是休斯頓國際電影節設置的一個獎項。休斯敦國際電影節由休斯敦國際電影協會創辦於1968年，堪稱世界上歷史最悠久的獨立電影節，與舊金山電影節、紐約電影節並稱北美地區三大評選性質的電影節。共設有最佳故事片、紀錄片、電視廣告、音樂電視等10個單元評選，下設200多個分項，分別為大獎、白金獎、金獎、銀獎、銅獎、評委特別獎。

希望能幫到你，謝謝~

C. 2020年中國金雞百花電影節會在哪裡開幕

第29屆金雞百花電影節將在鄭州舉行。11月22日上午，中國文聯、中國電影家協會和鄭州市人民政府在福建廈門聯合舉辦新聞發布會，正式宣布2020年第29屆中國金雞百花電影節將在鄭州舉辦。

鄭州金雞百花獎時間：2020年秋季

鄭州金雞百花獎地點：鄭州

這是金雞百花電影節第一次落戶鄭州，而這次電影節在鄭州舉辦，也一定能讓鄭州這座古都再被全國關注，而在出席嘉賓方面，相信以金雞獎的影響力，2020金雞百花電影節也有一定能再次搬來大半個娛樂圈哦。

發布會透露，本屆電影節主體活動主要包括電影節開幕儀式、電影藝術家下基層、專題電影展、中國電影論壇、提名者表彰儀式、百花獎終評及頒獎典禮暨電影節閉幕式六大活動。其中，電影節期間將舉辦三項專題影展，分別是合拍電影專題展、黃河文化電影專題展、紀錄電影專題展，並精心挑選了13部優秀影片進行展映，包括合拍片《我不是葯神》《白蛇:緣起》,展現黃河文化的故事片《黃土地》《黃河絕戀》以及紀錄片《鷺世界》等。

鄭州市委常委、宣傳部部長黃卿介紹，將堅持圍繞“突出國家戰略、弘揚本土文化、彰顯為民惠民”主題，在電影節期間推出5大類27項系列活動，包括舉辦“電影藝術家下基層”活動，邀請電影藝術家走進脫貧攻堅、黃河生態保護一線；舉辦中國電影高峰論壇，探討疫情防控常態化形勢下中國電影的發展等。

D. 戛納電影節到底是什麼地位

70多年來，電影界的大腕——以及無數想成為電影界大腕的人——都會在5月份的時候來到法國的這個海濱度假勝地，參加年度最盛大的活動：戛納電影節。

報道稱，戛納電影節堪稱世界最負盛名的電影節，主要是因為它與眾不同，一直以來始終是一些最偉大的電影傑作的首映之地。戛納電影節也是很多著名電影製作人的事業騰飛之地，比如昆廷·塔蘭蒂諾和史蒂文·瑟德貝里。

戛納電影節小心翼翼地打造自己的形象，只安排放映數量有限的影片；把獎項頒給由世界各地著名製作人、演員和作曲家組成的評委選中的影片；同時始終維持其世界最大電影市場的地位。

贏得戛納電影節獎項並不能保證影片獲得商業或決定性成功：

然而，毫無疑問這是個重要獎項，可以開創事業成功的起點，確保導演在電影史上佔有一席之地。它還促成數月後影片在整個評獎季大獲成功。

比如，2011年，影片《藝術家》在戛納電影節上首映，主演讓·迪雅爾丹榮獲最佳男主角獎。後來，該影片獲得了五項奧斯卡大獎，包括最佳影片獎，這也是法國電影首次贏得該獎。

但是，戛納電影節的重要地位並不僅限於頒發獎項，它還影響著哪些影片能夠對觀眾放映。對於參加戛納電影節的大多數人來說，最重要的活動就是「電影交易市場」這個環節。

「專業經銷商」——即專門為外國影片、藝術劇院及其它小眾電影尋找觀眾的影片經銷商——常常在戛納電影節上完成全年最重要的交易。希望尋找資助和推銷影片的電影製作人也來到戛納電影節，結交來自世界各地的投資者、經銷商和宣傳評論員。

以上內容參考 參考消息－戛納電影節為何如此重要？這篇文章告訴你答案——

E. 網友表示不服 休斯頓國際電影節含金量怎麼樣

休斯敦國際電影節，
由休斯敦國際電影協會創辦於1968年，堪稱世界上歷史最悠久的獨立電影節，能到裡面參評的電影應該都是很不錯的片子了！

F. 第58屆戛納國際電影節的基本介紹

來自比利時的《孩子》摘得金棕櫚枝，美國獨立導演大師吉姆·賈木許的《破碎之花》則榮獲「評審團大獎」，令法國電影18年來「國貨奪標」的熱切願望再度落空。不過，邁克爾·漢尼克的《躲避》還是為法蘭西挽回了面子，繼4年前探討受虐畸戀的《鋼琴女教師》囊括了評審團大獎、最佳男女主角3項榮譽後，這位戛納的常客、法蘭西本土的大師終於問鼎最佳導演的桂冠。備受關注的由王小帥執導的《青紅》則獲得了評委會獎。
而湯米·李·瓊斯《艾斯卡達的三次葬禮》一舉斬獲最佳編劇、最佳男主角兩項大獎，轉身導演的李·瓊斯不僅問鼎影帝，而且處女作即或如此盛譽，可謂本屆戛納最大的驚喜。而《自由地帶》的漢娜·拉斯洛以配角身份登上影後的寶座，更是戛納「不拘一格降人才」的慧眼又一次顯靈。
眾所周知，戛納電影節有兩大傳統。一是法蘭西出品的熱情奔放，宛如地中海畔的棕櫚樹和金沙灘上的比基尼；二是褒貶不一的特立獨行，有人指責是商業炒作的噱頭掩蓋了藝術的光芒，有人總結為每年格調迥異的評委會成員跳躍性的審美作祟。
如果說77歲的奧斯卡是位年屆耄耋的老人，那麼，58歲的戛納絕對是更年期的主婦，想給她把脈比登天還難。敢預測奧斯卡的媒體，幾乎沒誰有勇氣在戛納影展面前造次，最佳導演、最佳編劇、影帝、影後——能蒙上一個就了不得，而通常處心積慮的算計都不免「四大皆空」，更不要提「金棕櫚獎」和「評委會大獎」——在戛納影展參賽的作品，千萬別獲得當地媒體的一致追捧，否則100%顆粒無收。
不過，本屆戛納電影節似乎在庫斯圖里卡大師的帶領下，對評論界的認識在一定程度上做出了妥協示好之態。在大師扎堆的今年，兩個大獎都顯得波瀾不驚，3位早已被業界公認的大師再次披荊斬棘、脫穎而出。
金棕櫚獎得主《孩子》的導演來自比利時的達內兄弟，6年前他們曾憑《羅塞塔》勇奪金棕櫚獎，當時，媒體一片感恩戴德地稱頌戛納總算給了與兄弟倆非凡的才華相匹配的名譽和聲望。本片是繼《兒子》(英文版標題「The Son」)之後的新作(《孩子》的英文版標題「The Child」)，達內兄弟將半紀錄片風格的、晃動的、肩扛鏡頭的真實感，頑固地追求到底，不僅在展映期間，獲得了當地觀眾的一致認可，更成為有史以來第5位入主「雙金棕櫚」俱樂部的成員(絕對比2000萬美元片酬俱樂部的門檻要高得多)，堪稱天時、地利、人和，無可爭議。
而評委會大獎得主吉姆·賈木許的《破碎之花》，則是另一次眾望所歸的結果。比爾·莫瑞扮演的男主人公某日突然收到「一封陌生女人的來信」，聲稱他有個兒子，已被撫養成人——為了找出答案，他不得不開始思考並處理與曾經交往的女人們混亂、糾纏的關系。比爾·莫瑞、傑西卡·朗格、莎朗·斯通、茱莉·德爾佩、蒂爾達·斯文頓……豪華的演技派陣容錦上添花的同時，平凡的情節再次因賈木許的原創力而化腐朽為神奇。老賈獨特的世界觀，多年來在戛納影展屢試不爽，此次雖再度與金棕櫚(最佳長片)相距咫尺擦身而過，但評委會大獎也足以說明其成就之不凡。
同樣，評委們依然為媒體准備了充分的噱頭：
《艾斯卡達的三次葬禮》，本是似曾相識的故事——為實現對已故知己的承諾，男主人公歷盡千辛萬苦，最終將其屍體運抵墨西哥。本劇是2年前令人驚異的佳片《21克》(讓壞小子西恩·潘二度稱帝水城威尼斯，並為娜奧米·瓦茨贏得了首個奧斯卡提名)的編劇吉列莫·阿里加的新成果，作為奧斯卡金像男配角(93年的《亡命天涯》)湯米·李·瓊斯的導演處女作，登陸戛納本來已是看點十足。結果「演而優則導」的老湯不僅成就了吉列莫·阿里加勇奪最佳編劇獎的神話，更以台前幕後萬能雙棲的姿態，問鼎戛納影帝。恐怕，再沒哪個電影節如此對「新人」(我指導演)不遺餘力地大力扶植了：斯蒂文·索德伯格、拉斯·馮·特利爾……現在又多了個湯米·李·瓊斯，恭喜發財！
而阿莫斯·吉達的《自由地帶》居然捧出了影後漢娜·拉斯洛，則更令人驚掉了下巴。原以為本片最大的賣點是請到了聖城耶路撒冷出生的娜塔麗·波特曼領銜；另外，在猶太教聖地「嘆息之壁」拍攝接吻戲，遭到教徒們激烈指責的爆料也是絕佳炒作。但已過中年的拉斯洛居然憑借片中出鏡不多的配角位置一鳴驚人，一方面朴實無華的演技無懈可擊(這與去年威尼斯電影節因《維拉·德雷克》上位的艾美達·斯丹頓相似)；另一方面，之前的大熱門丹尼爾·奧特尤爾因媒體的過分吹捧終於引發了評委會的逆反心理(這與前年戛納影展上，《狗鎮》的妮可·基德曼的遭遇雷同)，也不能不說是重要的客觀原因。
至於《青紅》獲得評委會獎，並不意外。描述我國當今城市與農村的經濟、文化差異巨大的社會現實，堪稱王小帥的看家本領，而上海的夢與現實雲雲，正好能將王小帥的鋒芒完全展示出來。當然，我之前曾預言過，本片無競爭力染指大獎(金棕櫚/評委會大獎)，特別是在今年，各路大師們多年密制的烈葯面前，即使是一杯濃茶，依然顯不出分量。不過，對中國電影不可等閑視之的心態，似乎在全世界電影人的心中泛濫開來，不僅是章子怡成為首次出席慈善酒會的亞洲明星並有幸繼奧斯卡之後頒獎戛納——《青紅》、《黑社會》、《最好的時光》，兩岸三地不同風味、不同性格分別進入競爭單元，本身已是中國電影獲得的至高禮遇。加之，評委會成員中有我們的「華人標簽」名導吳宇森，因此，本就品質不俗的《青紅》雖不算極出類拔萃，憑其實力奪得「評委會獎」仍屬情理之中、水到渠成。連賈木許都謙稱自己是侯孝賢的學生，這當然是恭維和客套，但同樣也是不折不扣的稱贊和敬意。
姜文曾經說影評人對電影的指指點點就像太監評論做愛，也許戛納電影節正是聽見了這番話，才死心塌地地邀請他在前年做了一回評委。無獨有偶，姜文那一屆評委對《狗鎮》的態度，與去年《花樣年華》的冷遇幾乎如出一轍，影評人推崇什麼，評委會就對什麼不予理睬，套用金庸先生的《白馬嘯西風》：「都是很好很好的，可是我偏不喜歡！」不過，第58屆戛納電影節，卻在喧囂浮華背後，給了影迷更多的欣喜——不僅是在一蟹不如一蟹的電影節衰退潛流中逆水行舟的品質，更是不嘩眾取寵、不矯揉造作的中肯的結果。

G. about 戛納電影節的名稱 英文名是什麼

戛納電影節的英文名全稱為：Cannes International Film Festival

戛納電影節是每年五月都會在法國戛納舉行的一項電影界盛事，堪稱世界上最大、最重要的國際電影節。

早期，戛納電影節因「大海」、「美女」和「陽光」(Sea Sex Sun)而被稱為3S電影節。

每年舉辦期間，法國戛納都會有明星大腕雲集，電影人也會帶著自己的作品齊聚戛納。

戛納電影節的主要獎項：

• 金棕櫚獎/Palme d'Or

• 「金棕櫚獎」前身為「電影節大獎」（Grand Prix Festival International Film），乃是針對參加「主競賽單元」的20餘部影片評選出的戛納電影節最高獎。亞洲首部獲得金棕櫚作品是1953年日本導演衣笠貞之助前輩的《地獄門》，華語電影唯一一部榮膺金棕櫚獎的影片為陳凱歌的《霸王別姬》）。

• 評審團大獎/Grand Prize of the Jury

• 又名評委會大獎、評審團特別大獎，僅次於金棕櫚的電影節第二高獎。於1967年設立，在此之前「評審團特別獎」（Special Jury Prize）是電影節第二高獎。中國導演張藝謀《活著》（與尼基塔·米哈爾科夫《毒太陽》並列）、姜文《鬼子來了》以及朴贊郁《老男孩》等亞種導演的作品都曾獲得這一帶有安慰性質的大獎。

• 評審團獎/Jury Prize

僅次於金棕櫚和評審團大獎的主競賽第三名獎項。屬於非常設獎項。

其次還有：

最佳導演獎、最佳男演員獎、最佳女演員獎、最佳編劇獎、主競賽費比西獎。

H. 休斯頓電影節什麼鬼

休斯敦國際電影節由休斯敦國際電影協會創辦於1968年，堪稱世界上歷史最悠久的獨立電影節，與舊金山國際電影節、紐約電影節並稱北美地區三大評選性質的電影節。
休斯敦國際電影節共設有最佳故事片、紀錄片、電視廣告、音樂電視等10個單元評選，下設200多個分項，分別為大獎、白金獎、金獎、銀獎、銅獎、評委特別獎（按含金量從左至右排序），其中大獎、白金獎為作品最高獎項，金獎為個人最高獎項；銀獎、銅獎、評委會特別獎則用於鼓勵與扶持為主。
休斯敦國際電影節以扶持獨立電影、設置大量獎項為特色，年吸引全球數千電影人參賽。史帝文‧斯皮爾伯格、李安等導演剛出道時都曾參加過休斯敦電影節並獲獎。
休斯敦國際電影節一年一度。