電影節性別種族

Ⅰ 為什麼美國電影里那麼多的總統都是黑人，或婦女

在奧巴馬以前，美國沒有黑人總統，同時至今為止，美國沒有女總統。這兩個問題反映美國社會的一種怪異現象，美國自詡為最平等、最自由、最民主和最開放的社會，卻存在著嚴重的種族歧視和性別歧視。以好萊塢電影為例，在影片中很難看到不同種族的人為戀人，黑人獲得奧斯卡獎也只是近幾年才有的事，在長達70多年的奧斯卡歷史上，曾經只有過兩個黑人演員獲得過奧斯卡最佳演員獎。兩樣，女性也很難有機會成為影片的真正的主角，大多是花瓶角色，好萊塢女演員的收入遠不及男演員，這些現象都說明了美國社會在種族和性別方面存在的嚴重問題。當黑人和女性同白人男性一樣獲得平等競爭的權利和機會的時候，應該是一種理想美國社會的象徵，因而，在好萊塢電影中黑人或女性的總統一方面表達著人們對社會未來的美好期盼，也是對現實社會現象的巨大諷刺。

Ⅱ 電影獎項中的最佳男女主角，是按角色的性別還是演員的

電影獎項中的最佳男女主角是按演員的性別評定的。

凱特·布蘭切特在2007、2008年憑借《I`m not there》拿下威尼斯電影節最佳女演員獎、金球獎最佳女配角獎同時也被奧斯卡提名最佳女配角獎，而在這個片子里她扮演的是鮑勃·迪倫----男的。
左邊是片子里凱特·布蘭切特扮演的鮑勃·迪倫，右邊是真的鮑勃·迪倫。

Ⅲ 第 68 屆戛納電影節的主競賽展映單元有哪些值得期待的影片

法國當地時間2015年5月24日，第68屆戛納國際電影節落下帷幕。法國導演雅克·歐迪亞的《流浪的迪潘》摘得金棕櫚大獎，匈牙利導演拉斯洛·傑萊斯的處女作《索爾之子》獲得評審團大獎，華語導演侯孝賢憑借《刺客聶隱娘》贏得最佳導演獎。美國影片《卡羅爾》中的魯妮·瑪拉和法國影片《我的國王》中的艾瑪紐爾·貝克特則並列獲得最佳女演員，引發爭議。賈樟柯導演的《山河故人》則最終顆粒無收。——摘自網路

只是在那個年代，女性權利還是受到限制，人們很少去主動爭取自己的愛情，但是遇到魯妮瑪拉飾演的沖動且美麗的少女，一切都不再受控了。

《卡羅爾》是我在68屆戛納最喜愛的影片，細細品味，你會感受到很多。

Ⅳ 中國女性電影，怎麼擺脫性別歧視

首先電影圈裡面得先樹立正確的輿論方向，以及正是在這個行業中所存在的性別問題。因為如今中國的電影業里正是缺乏從女性角度來創造的優秀作品，即便是有這種作品，也因為不符合市場的需要而得不到投資的機會。因為這種觸及到社會問題的電影是很少的，不管是在中國還是在外國，同樣都是如此。

其實在中國電影中很大的一個問題，就是因為作者只在乎劇情上的沖突，導致角色是扁平的，應該要豐富人物自身的形象才能夠讓故事生動起來。並且很多的影片中還存在醜化中老年女性，會將一些勞動婦女的價值貶低甚至妖魔化。更加推崇青春貌美的女性形象，這些都是如今需要進行變革的思想觀念，這才是擺脫女性歧視的一個重要步驟。

Ⅳ 世界各大電影節的區別

唔，說說我自己的一些看法。
比較大型的有法國戛納，主要側重藝術類的影片或者特別出位的片子，一些剛出道的導演一般喜歡把自己的一些實驗作品拿來參展，藉此揚名。
德國柏林電影節，喜歡把大獎發給政治性比較強的電影，好多電影那叫一個枯燥乏味，金熊還就喜歡發給那樣的，而且喜歡發給拿種族blablabla說事的。
義大利威尼斯電影節：和戛納的風格很相似，是有史以來的第一個電影節，值得一說的是比較青睞中國電影。
美國聖丹斯電影節：獨立電影的天堂，發現小成本獨立製作電影，比如當年的《陽光小美女》。
中國上海電影節：這個不多說了吧……你懂的。
暫時就想起來這么多……

Ⅵ 電影 人族 講的什麼意思

好吧，說實話，人族其實就是。
打怪升級嘛，此副本通關，傳送去更高級別副本
八十人來自完全不同的背景突然發現自己在一個秘密地點,在那裡他們將與它的簡單規則競爭,「如果你超過兩次,你死。如果你走下路,你死。種族…或死亡。「許多將開始,但只有一個沖過終點線可能活著。八十人被選擇的一個匿名,立即消失在他們出現在一個路徑,准備比賽。每個人都聽到了同樣的信息在他們自己的語言,自己的聲音,立即需要種族和生存。不同性別的人,不同的種族背景,和不同的物理能力。會是適者生存或展示人類嗎?

Ⅶ 電影鐵血戰士的種族

鐵血戰士是個種族，跟我們一樣，我們是人族！(跟魔獸、星際毫無關系)

他們種族歷史、細節......電影里，漫畫里很少介紹......所以很神秘，就連我也不知！但是從多數電影、漫畫里的劇情里來看，我總結出一個大概的「鐵血」種族制:

等級階層制，有鐵血戰士的老大(像法老那類型的,如《異形大戰鐵血戰士1》)，然後其他的「鐵血」小兵為它賣命！他們也有民眾估計，但是不知道它們如何繁殖，有沒有分性別(電影、漫畫里都沒有介紹)!

而且唯一表示等級的象徵物，就是各個高級生物的頭顱，其中有異形、人類、恐龍......甚至包括鐵血戰士他們自己的頭顱！

組織談不上吧，我認為因該是「部落」形容更合適！他們保留著原始的捕獵部落，但是科技已經勝過了人類！

這是我的認為哦~樓Z！你在看看有沒有人比我更好的答案看看......呵呵！

Ⅷ 有什麼講雌雄同體的電影

是由莎莉·波特所執導，蒂爾達·斯文頓所主演的一部愛情電影，自弗吉尼亞·伍爾夫的同名小說改編，講述了一個貴族美少年的故事。
常用外文片名：Orlando
：薩莉·波特（Sally Potter）
編劇：薩莉·波特根據弗吉尼亞·伍爾夫（Virginia Woolf）同名小說改編
主演：蒂爾達·斯溫頓（Tilda Swinton）、約翰·伍德（John Wood）（Charlotte Valandrey）、比利·澤納（Billy Zane）
出品國/地區：英國、俄羅斯、法國、義大利、荷蘭
上映時間：1992年
片長：93分鍾

簡介
小說《奧蘭多》的問世，伴隨著很多有趣的事情。奧蘭多的原型，是沃爾夫的女友維塔·薩克維爾-威斯特。維塔是出身名門望族的詩人，也是當時著名的女同性戀，以美麗、優雅、風流、大膽著稱。此前，她曾經為祖傳大宅的繼承權據理力爭，但最終因為不是男眷而敗訴。在維塔離家出走之後，沃爾夫決定寫這樣的一部小說，作為給這位戀人的「情書」。因此，這部小說曾經被認為是「世界上最長，最動人的情書」，很多人都以為寫的是維塔的風流野史，成為當時非常暢銷的書籍。沃爾夫本人只把它當作一個「玩笑」處理，可是這本書卻讓她擺脫了拮據的生活。在女權運動興起的時候，它又被重新發現、研讀。

薩莉·波特首執導筒，就選定了這樣一部小說。她的改編，把原來的六章分成了帶著明晰標題的七部分。沃爾夫的文筆清新，意識流的風格被薩莉·波特鑄成非常有邏輯性的片斷。全片共有「死亡、愛情、詩情、政治、社交、性、新生」七個標題，在多幕劇的結構中，奧蘭多穿越時間、空間，參與了很多歷史事件。
扮演奧蘭多的蒂爾達·斯溫頓是這部影片成功的又一關鍵。在主演這部影片之前，她曾以《愛德華二世》一片獲得威尼斯電影節最佳女演員獎。她「中性」的長相使她非常適合奧蘭多這個角色。然而從影片的情節講，這部影片中其實並不存在同性戀的問題：奧蘭多在是一個男孩的時候，喜歡的是女人；成為女人之後喜歡的是男人。然而，「雙性一體」的理論，使得奧蘭多身上模糊的性別引人注意。加上劇情之外關於同性戀的軼事，使人很容易把這部影片看作同性戀題材。起碼，《奧蘭多》已經固然的成為了影史上女性表達的經典。奧蘭多對於性別的認同與掙扎，其實也曾存在於弗吉尼亞·沃爾夫本人身上。影片《時時刻刻》中對此有所表現。結尾的時候，奧蘭多變成了20世紀一個獨立的新女性，這一點無論在小說還是在影片中，都被評論家津津樂道。影片中，當奧蘭多看著自己從前的畫像，更形成了一種有趣的對照。在女權運動還沒有興起的時候，沃爾夫已經不自覺的形成了自己的創作傾向，她被認為是女性寫作的經典作家。
原著小說中的「魔幻」在電影版中得到了很好的發揮。無論是英國皇室的冰上晚會，還是奧蘭多夢境一樣的海船，中亞國家的戰爭……或是美輪美奐，或是氣勢磅礴，都體現了的掌握能力。在拒絕了哈瑞公爵的求婚之後，奧蘭多在植物迷宮中的奔跑拍攝得非常美麗。這其實也用影像的手法說明了奧蘭多的迷惘。
薩莉·波特是英國有名的才女。1949年出生以來，她從十幾歲開始同時學習舞蹈和拍攝電影。後來的《探戈課》，也因為她自己作為舞蹈家的身份。她還是一位詩人、歌手、舞台劇、作曲家，這部影片中的音樂就有她自己的創作。三大洲的辛苦跋涉用320萬美元完成這部大氣作，薩莉·波特，好樣的！

Ⅸ 社會人士可以報電影節，音樂節的志願者嗎

通常情況是可以的。文化藝術類的活動經常需要志願者協助開展。而在校大學生年輕有活力，是志願活動的生力軍。但這並不代表社會人士就會被排除在外。在一些志願崗位上社會人士具有的社會經驗和專業能力使他們比學生更適合擔任。作為像音樂節和電影節這些比較大型的團體活動，常常需要不同類型的人員加入。因此符合志願者招募公告條件（年齡、性別、思想品德和能力等）的人都可以報名，都有可能入選成為一名光榮的志願者。