小小的電影院

Ⅰ 開一家小型電影院需要多少錢

私人影院投資在二十萬左右。因為每個包廂一般情況下裝修設備費用也就是2-4萬，所以我說投資非常小。而正規院線就不同了，假如某個100座位的影廳，那麼這個影廳的投資就在50-60萬左右。小型商業影院投資預算：設備費：20萬裝修每平米1000元，按120平米/廳為120000元，開電影院設施和設備和裝修也是非常重要的，設施設備直接關系著觀眾的體驗度，而裝修的程度也是觀眾評價一家電影院的標准，所以說裝修和設備費用也是開電影院花費佔比很大的地方。椅子：400元/張 70個座位為28000元_？盞鰨10000元。其他：10000元
拓展資料：
1、電影院在我們的生活中是非常常見的，也是很多人最喜歡的娛樂休閑的好去處。更是見證很多情侶愛情的地方。小小的電影院網羅著世界萬象。已經成為了最具有情懷的一個地方。當然開一家電影院也是很多人的夢想，但是由於開電影院的手續比較繁瑣，投資也比較大，所以很多人的開電影院的夢想也僅僅是夢想而已。
2、開一家電影院的主要投資，首先是房租。電影院需要開在比較繁華的地方，而繁華的地方房租一般都很貴，開電影院最大的開銷也就是房租這塊，所以說先開電影院首先需要的房租的花費；其次，設備和裝修費用。設備和裝修的費用也是電影院花費比較大的一個方面，尤其是高科技的播放技術和相關的設備設施是非常昂貴的，這部分的費用在總費用中佔比不小；最後，人工費用。電影院在建起來之後的主要開銷就是人工的費用，所謂人工的費用就是雇傭人員維持電影院正常營業的費用，這部分費用也是一筆很大的開銷。現在投資影院一般的話包括私人影院和正規的院線，兩者各有各的長處和短處。私人影院投資小（注意和院線比起來是非常小），但是相應的收益就少；正規院線投資比較大，收益也就比較大（是很大）。

Ⅱ 孩子7歲看不懂電影

影片由9個溫暖勵志的小故事組成，講述9個弱勢兒童群體追夢的故事。9個故事分別關注的是：貧困兒童、讀寫困難兒童、智障兒童、被拐賣兒童、盲童、肥胖兒童、聾啞兒童、少數民族留守兒童、服刑人員子女。
《有一天》包含的九支短片：
《獨唱樂團》-聾啞兒童 他們住在寂靜無聲的世界裡，卻能唱出最純粹的歌。
《瘋狂的麵包》-智障兒童 他們終其一生都無法長大，但他們也擁有自己的悲傷快樂。
《回家的路》-被拐賣兒童 他們現在流落街頭，但他們也曾是父母心頭的寶貝。
《看不見的畫》-視力障礙兒童 他們住在黑暗無光的世界裡，卻可能比我們看到更多。
《小笨蛋日記》-讀寫困難兒童 他們不會讀課文，不會寫作業，卻可能是個小天才
《太陽會飛》-服刑人員子女 他們的父母在接受懲罰，但他們依然值得被疼愛。
《小小電影院》-貧困兒童 他們的生活中少有光影故事，但他們依然有權利放飛夢想。
《秋扎》-肥胖兒童 他們的生活或許沉重，但如果給他們多一些關注，他們也會散發光彩
《禮物》-留守兒童 他們的語言已經行將消失，但他們的文化依然是不一樣的煙火 。
以上文字來自豆瓣電影，是有關該電影的劇情介紹，個人覺得可以帶小孩去看哦，讓小孩對社會多一些了解，同時可以教他們去理解、關愛和幫助身邊的人。

Ⅲ 電影有一天有哪九個片段

《小小電影院》、《回家的路》、《獨唱樂團》、《看不見的畫》、紀錄片《秋扎》、動畫片《小笨蛋日記》、《瘋狂的麵包》、《禮物》以及《太陽會飛》

Ⅳ 劉元舉一條大河

往回數四十年，我們縣城只有一家電影院。電影院是一間大筒子屋，像那種簡陋的大車間。一排排長條凳子擺得挺密。鐵腿，堅不可摧地鉚牢在水泥地上。每場電影放映時，兩側過道也都站著人，那是買的站票。站票比坐票便宜一半，當時只需5分錢。電影院太小了，每當來了一場好電影，人們便開始了各種關系的角逐，最大的特權和最卑微的處境就是在這座電影院里一見分曉。而我們這些窮孩子只能眼巴巴地把看電影的希望寄託在部隊大院。
縣城駐扎著一個炮團，番號為3356。 3356部隊團部在縣城的中心地帶，一道灰色的水泥大牆方方正正地將軍人與老百姓分割開來，形成兩個天地。大牆很高，很是庄嚴神聖，令我高山仰止，卻充滿羨慕。牆體上書寫著大標語：團結、緊張、嚴肅、活潑。記得那是黑體大紅字，字的邊緣描著黃顏色，黑夜都能辨清。每到周末傍晚，一個個綠色的方隊就會朝團部走去，他們氣宇軒昂，步伐雄壯，高唱戰歌：《三大紀律八項注意》《打靶歸來》《下定決心》《毛主席教導記心懷》這一類，他們還夾雜著震天動地的口號：一、二、三——四！方圓幾里外都能聽到。愛看熱鬧的小城人紛紛夾道圍觀，戰士們目不斜視，卻會隨著看熱鬧的人的增多，步伐更加雄壯，歌聲更加嘹亮。我們這些光著腳丫的禿小子追著隊伍跑，看他們的臉色都是一樣的表情，他們那粗壯的脖子都鼓漲著同樣的青筋，煞是羨慕。於是，我們也可著嗓子跟他們喊：一、二、三——四！他們跑步的時候喊：一、二、三三四！我們有點跟不上節奏。
隊伍要往團部大門口拐彎時，我們就不能跟了。我們得在大牆外邊找自己的位置。馬路很寬，坐滿了拿小板凳等待看電影的人。大牆里邊有兩棵旗桿狀筆挺的白楊樹，就是矛盾先生筆下的那種值得禮贊的偉丈夫般的白楊樹，更值得禮贊的還是兩棵樹中間掛著的那塊銀幕。這塊銀幕將大牆里邊與外邊連成了一個偌大的電影院。不用花錢買票，不用去那座小小的電影院里擁擠，也不用出汗，在涼爽的晚風中看電影多愜意！只可惜我們看的是銀幕的背面，清楚倒是清楚，就是聲音聽不太真。一些片子像《撲不滅的火焰》呀，《野火春風斗古城》呀，有些地方就沒大看懂。
在這里看片印象最深的是《上甘嶺》。那天，戰士們的情緒特別高漲，演出前，他們在拉歌。拉歌的聲浪此伏彼起，有人喊一連！更多人合：來一個；一連！來一個！一連就唱起來。唱完，又是一聲喊：一連唱得好不好？更厚的聲音回答好！再來一個要不要？更結實的聲音回答：要！於是，一連又唱。高高的白楊樹上的葉子被歌聲震得刷拉刷拉響。一連唱完了，一連就有人領頭喊三連，三連唱，三連唱得跟一連唱得一模一樣，又拉到了二連，二連唱完了，也跟三連唱得一個味兒。要是用句歇後語：連隊唱歌——一個味兒。我們就在外邊跟著瞎起鬨。
後來，他們唱二部，唱二部時，一個連隊先唱，一個連隊後唱，雷聲一樣滾來滾去，大牆里邊沸沸騰騰，轟轟烈烈，那氣氛簡直稱得上波瀾壯闊。歌聲把我們外邊的老百姓也帶起來了，我們也加入了唱歌的隊列。我們唱得沒有人家裡邊的齊，其實，我們只是可著嗓子，跟著亂喊亂叫，喊得開心，叫得過癮。唱到最後一句，二部歌聲匯到了一起，如江河決堤，氣勢磅礴。歌聲嗄然打住，銀幕上打出了一行字：「肅靜！馬上就要開演了！」
天，這時全黑下來了，銀幕被燈光打得燦亮無比，顯得更寬了。驀地，銀幕正中推出一顆帶有「八一」字樣的五角星，在音樂聲中，光芒四射，一直閃到銀幕外邊，與天空的星斗輝映一體。得感謝那天晚上的風，把電影里的聲音刮到了大牆外邊，使我們聽得特別清楚。槍炮聲，飛機轟炸聲，在以前打仗的片子里都聽不到，只能根據牆里邊戰士們的情緒走，只要他們一鼓掌，就是我們打沖鋒了，我們也就跟著把手拍疼。其實，不拍巴掌也行，肯定沒人管，但，我們那時的巴掌就好像不是自己的。戰士們也不是隨便鼓掌的，他們得掌握火候，比如，當電影的主題歌「一條大河」（其實應該叫〈我的祖國〉）唱響時，全場安靜極了。那是一首我當時聽到的最好聽的歌。那時我還不知道郭蘭英是誰，更不會想到若干年之後，還會有一部寫她的電視連續劇。我只覺得「一條大河，波浪寬，風吹稻花香兩岸……」這旋律太美，太有韻致。跟以前所有那些雄壯的可嗓子吼的歌完全不是一回事。這歌聲聽了一遍沒聽夠，隨著故事情節的推進，不斷地回響著這抒情的旋律，令我沉醉不已。平時，電影散場了，我們就會扯著嗓子吼那種從電影里學到的或者從看電影的戰士那裡學到的歌，反正電影看興奮了，就會狂唱不已。而這一次散場，卻再也沒人去可嗓子吼了，人們都跟我差不多，用那種細小的聲音，委婉輕柔地哼唱著「一條大河」。差不多每個哼唱的人都是這種狀態，只會一兩句，卻反反復復，沒完沒了地哼唱不止。
我哼唱著一條大河往家走。我仰頭望天，那晚，小城的夜空星光格外燦亮，不費勁就能找到牛郎星和織女星，把它們分隔開來的那條天河看上去像飄浮著一層細軟的絲棉。令我驚異得是細看，那些絲棉居然還在流動。
從那個夜晚起，一條大河一直在我的耳畔繚繞，我卻一直沒有能夠把它完整唱會。盼著再演電影時跟戰士們學唱，我有很多歌就是這么跟戰士學會的。可是，打那以後，戰士們一次也沒有唱過這支歌。他們在隊列中不唱這歌，大概是因為唱這歌趕不上步點；他們在電影開演前拉歌也沒有唱過這歌。也許這歌是女的唱的，戰士們當中沒有女的。整個一個童年，我在3356部隊露天影院就不曾看到一位女兵。我渴望見到女兵，是為了聽到女兵唱一條大河。說來也怪，自從聽到一條大河之後，再聽到戰士們列隊入場看電影時唱的那些威武雄壯的歌，就不似以前那麼瞎激動了。盡管我曾經為之激動不已。我既不跟著隊列跑了，也不羨慕戰士們那種雄糾糾氣昂昂的樣子了，還有漲粗的脖子上那一條條青筋。甚至覺得他們可嗓子吼得太厲害，會把嗓子弄壞的。
整個一個童年，我沒有唱會這條大河。不定什麼時候一高興就會冒出一兩句來，直到現在聚會時，人家點到我唱歌，躲是躲不過去，就一鼓勁唱了這條大河。結果，還是唱的開頭那幾句。當然，現在唱與小時候唱，其感覺是完全不同了。
更深層次去理解和感受這條大河，還是去年，少年鋼琴天才郎朗在即將離開沈陽赴美留學時，在中華劇場舉行的那場演奏。
或許只有到了即將告別親人，告別故鄉時，郎朗才會感到這份親情有多厚多沉！
從郎朗的面部表情上可以看出這些天來不曾有過的沉鬱和矜持。他與指揮合作得非常成功，他得到了指揮的感謝，更得到了台下觀眾的感謝。那麼多孩子湧上台去為他獻花，他那麼長的臂膀摟抱著卻還是摟不過來，他只好分發給樂隊的每一位樂手。他是那麼瀟灑地將花束拋向了樂手們，台下響起了激動人心的掌聲。於是，郎朗又一次深深彎下腰，行了一個紳士派的大禮，然後，沉靜地端坐在鋼琴前。鋼琴那烏亮的板壁在燈光下反射的光澤在我看來都具有了強烈的離情色采。郎朗靜靜地面對著鍵盤，我無法知道他此時在想什麼，或許他什麼也沒有想，只是讓自己更深地進入一種意境與感覺中。我們都在等待著那首我們熟悉的「一條大河」。
郎朗的手像氣功狀態中的起式，緩緩地飄落在鍵盤上。像靈巧的船漿劃開了寧靜了許久的河面，那清凌凌的波紋舒緩地盪漾開來，我感覺到那柔盪的波紋正款款地朝著我的心靈漫過來，層層濃烈著我的記憶，我的情感，那種中華民族熟悉的主旋律是從一種由弱漸強的纏綿演奏中，排簫般引起了我的共鳴，我的內心隨著清脆的琴鍵而合唱起來：
一條大河波浪寬，
風吹稻花香兩岸，
我家住在岸上邊
聽慣了艄公的號子…… ……
情感追逐著旋律起伏還是旋律追逐著情感起伏？郎朗進入了狀態，我也沉入了我的童年。那個部隊大院，那兩棵高高的掛著銀幕的白楊樹，還有那條總愛唱卻總也唱不完整的大河…… 一晃，幾十年過去，還是這條大河，卻再也回不到我的童年了。部隊遷走了，那個大院還有那兩棵偉丈夫也早已不見了蹤影。
郎朗是幸福的，他們這一代孩子無疑也是幸福的。他們也有苦惱，他們的苦惱是看電影看電視的機會太多太多了。
郎朗演奏的「一條大河」是由一對夫妻改編的，而丈夫恰好是我們家鄉的。他年長我幾歲，他能把這首曲子改編得如此纏綿，如此深情，我想，八成也與小城那個部隊的露天電影院不無關系吧？郎朗不會知道我們小時的故事，他也未必能理解，但是，他以他的角度去理解這條大河，去理解我們的祖國。他動了真情，他把一條大河揉出萬般離情讓人盪氣回腸，催人淚下。等他彈到結束時，他竟重新又開始了「一條大河」的旋律，那是更柔更弱更寬闊的聲音，讓你感到這條大河畫軸般在你的眼前鋪展開來，伴著迷濛的霧氣，有一條小船顫悠悠地飄曳而去，小船上乘坐的人已經看不清了。當年肖邦就是乘坐這樣一艘小船離開他的祖國去飄向巴黎的，從此，他再也沒有回來。任何國度的藝術家都得有自己的根呀！霍洛維茲在八十高齡時顫顫微微地回到離別多年的祖國演奏，他登台時的顫微微的步履在我看來不是因為他的老邁，而是因之他那顆無法平靜的顛波的心。人不能沒有自己的祖國，不能不愛自己的家。我在郎朗的深情的如泣如訴的演奏中，淚水潸然而下。
郎朗結束了他的演奏。他這次不像以往那麼立刻起身，觀眾也不像以往那樣馬上給他掌聲，都陷入了一種回味，都浸淫了一種酸酸的離情。
終於，郎朗找到了感覺；終於，他愛上「一條大河」。他飽醮著他的情感，用他最拿手的「粘連」技巧把這條大河表現得極其感人。電視台記者采訪了郎朗。郎朗說，他不會忘了家鄉這片土地，他還會回來，他說，他要把這條大河拿到美國、拿到世界各地去演奏，他堅信這首曲子可以感動全世界！
世界各地都有華人，我相信所有的華人都會為這條大河而動情的

Ⅳ 電影有一天適合7歲孩子看嗎

影片由9個溫暖勵志的小故事組成，講述9個弱勢兒童群體追夢的故事。9個故事分別關注的是：貧困兒童、讀寫困難兒童、智障兒童、被拐賣兒童、盲童、肥胖兒童、聾啞兒童、少數民族留守兒童、服刑人員子女。
《有一天》包含的九支短片：
《獨唱樂團》-聾啞兒童 他們住在寂靜無聲的世界裡，卻能唱出最純粹的歌。
《瘋狂的麵包》-智障兒童 他們終其一生都無法長大，但他們也擁有自己的悲傷快樂。
《回家的路》-被拐賣兒童 他們現在流落街頭，但他們也曾是父母心頭的寶貝。
《看不見的畫》-視力障礙兒童 他們住在黑暗無光的世界裡，卻可能比我們看到更多。
《小笨蛋日記》-讀寫困難兒童 他們不會讀課文，不會寫作業，卻可能是個小天才
《太陽會飛》-服刑人員子女 他們的父母在接受懲罰，但他們依然值得被疼愛。
《小小電影院》-貧困兒童 他們的生活中少有光影故事，但他們依然有權利放飛夢想。
《秋扎》-肥胖兒童 他們的生活或許沉重，但如果給他們多一些關注，他們也會散發光彩
《禮物》-留守兒童 他們的語言已經行將消失，但他們的文化依然是不一樣的煙火 。
以上文字來自豆瓣電影，是有關該電影的劇情介紹，個人覺得可以帶小孩去看哦，讓小孩對社會多一些了解，同時可以教他們去理解、關愛和幫助身邊的人。

Ⅵ 鄭州一電影院開放影廳供上千人留宿，你如何看待電影院的這一行為

最近河南鄭州發生強降雨，導致整個城市都面臨洪災，情況十分危急，救援人員已經趕往現場救援，全社會都心系鄭州，心系災區，希望鄭州能夠早日度過難關。
“一方有難，八方支援“，中國人在此又生動形象的演繹了這句話，暴風雨來臨時，全國各地都開始紛紛為災區捐款，幫助災區人民。
在天災面前，人類的力量是渺小的，但是依舊傳遞著社會的溫暖。

患難見真情，不僅僅只是東方嘉禾電影院的善舉，在災區的各大賓館也相繼降價，直接降到了一半，絕不賺取“黑心錢”，各大商場徹夜開放給災民留一個棲身之所，很多人自發到水中救助其他災民，拿著漁網在湍急的洪水中撈，以防有人不慎被沖走，全社會都在努力的救助災民。

支持社會正能量！傳遞社會正能量！希望鄭州的災情能夠盡快過去，失聯的災民能夠盡快聯繫上家人，還給鄭州一個美好家園。

為鄭州祈福。

Ⅶ 開一家電影院需要投資多少錢

電影院在我們的生活中是非常常見的，也是很多人最喜歡的娛樂休閑的好去處。更是見證很多情侶愛情的地方。小小的電影院網羅著世界萬象。已經成為了最具有情懷的一個地方。當然開一家電影院也是很多人的夢想，但是由於開電影院的手續比較繁瑣，投資也比較大，所以很多人的開電影院的夢想也僅僅是夢想而已。

開一家電影院的主要投資，首先是房租。電影院需要開在比較繁華的地方，而繁華的地方房租一般都很貴，開電影院最大的開銷也就是房租這塊，所以說先開電影院首先需要的房租的花費；其次，設備和裝修費用。設備和裝修的費用也是電影院花費比較大的一個方面，尤其是高科技的播放技術和相關的設備設施是非常昂貴的，這部分的費用在總費用中佔比不小；最後，人工費用。電影院在建起來之後的主要開銷就是人工的費用，所謂人工的費用就是雇傭人員維持電影院正常營業的費用，這部分費用也是一筆很大的開銷。

在電影院建好之後，電影院就可以正常營業了，這時候電影院最大的開銷就是平時的人工費用了。這也是帶影院在平時佔比非常大的一筆開銷，也是電影院的主要開銷。

你覺得電影院還有哪些大的開銷？

Ⅷ 《有一天》公益電影你會用心看下去嗎

《有一天》是華誼兄弟公司新出品的一部公益電影，由9個單元組成，將於9月10日正式登陸全國院線，票價5元，由9個弱勢兒童追夢的故事組成，華誼兄弟公司的12位明星零片酬參加了演出，以及350位電影工作者參與了拍攝製作，以及歷時900天。

雖然是9部微電影，但900多天的拍攝期能證明它的拍攝難度之大。

比如，中間有一個故事是關於一個藏族兒童秋扎的，這是一個過度肥胖並患上失語症的9歲男孩，剛剛上學，孩子過度肥胖的原因應該與兩年前母親突然改嫁到大山的另一邊再不回來有關，秋扎和哥哥與年老的爺爺、奶奶一起過活，雖然他只是8歲，卻有120斤的體重。

一個叫虎子老師的清華大學研究生（漢族）已經在秋扎的家鄉義教了3年，是虎子老師的來到，令這個因過度肥胖而失語並開始不合群的小胖子漸漸融入同學中，但通過鏡頭，我們看到其實對秋扎來說，並亞於肥胖的困難是簡陋的教育條件和貧困的家庭。

秋扎與他的哥哥臉色是藏地最多見的那種「高原紅」，他們上學的小學校破破爛爛，他們空閑時參加的游戲亦是簡簡單單，看著這些，我想像不到這些孩子未來的生活會是什麼樣子，也不敢想像。

《有一天》的第8個故事，裡面的女主演是我喜歡的演員詠梅，她素顏出演一個裕固族老牧民的兒媳，在荒涼的戈壁沙漠里，她帶著兒子道爾吉照顧著生活不能自理的公公，影片取於道爾吉的視角，詳細描述了道爾吉與另一個裕固族氈房的孩子朝勒的友誼－－但半個月前道爾吉還與朝勒一起看連環畫《哪吒鬧海》，這一周，朝勒全家已搬離，只留下空空的木樁，這讓道爾吉心底極度失望。

道爾吉的父親哪裡去了，電影沒有交待，是出去放牧？還是出去打工？或者……

但這個民族的親情和文化仍然在這個孤獨的3口之家裡堅持著、溫暖著，這時，你再回頭想想詠梅與兒子對長輩的孝順與照顧，一股溫暖便自然而生。

因為本片是9個年輕導演的合作產物，所以，每部微電影的風格亦不盡相同，有故事片，也動畫片，還有記錄片，但總的說來，作為一部公益電影，真實性是它最深刻的生命力，所以，如秋扎的故事、道爾吉的故事相對更為感動我，當然，若從故事性和藝術性上看，《小小電影院》《瘋狂的麵包》《回家的路》《看不見的畫》《獨唱樂團》，以及大咖最多的《太陽會飛》（周迅、斯琴高娃）都是水平相當高的作品，它們表現的都是凡人小事，故事的主人公是各種身份的弱勢兒童－－我本人也是看了這些故事之後才知道原來我們生活中還有如此多樣的弱勢兒童需要別人的幫助。

Ⅸ 北京科技大學天津學院好不好

我是北科天院在讀學生，總的來說我覺得北科天院算是一個還不錯的學校。具體如何下面我就比較客觀的細說一下吧。

最後，學弟學妹加油，祝大家都能考上自己嚮往的大學。

Ⅹ 我想開個小小的電影院，用那種幻燈機連著電腦，只放經典電影，不放大片或新片，然後環境弄的好一點

我也一直在考察這方面的市場，
有朋友在做這個，給你一些建議吧
1最好在大學附近開這樣的小影院，普遍大學生對電影清晰質量方面的要求不會很高，會有很大的市場。
2.資金！放電影的設備沒有1.5萬下不來！還有房租、裝修，還有技術、宣傳，人手等等，准備10萬應該夠了。
3.片源，你要去類似這樣的小影院去花錢買技術指導，包括片源。不放大片不放新片，哥們你是不會有市場的，咱打開大門做生意，目的還是盈利的，你說對不？
4.書就算了，一個是保管問題，很容易丟，再一個，你放有深度的書根本也不會有人看。
5.附贈飲料，本人認為不可行，考慮成本！你可以賣飲料，食品，這樣又是一筆小收入~

我也在考慮開個電影院，所以有些門路和朋友，你要是覺得我的建議還不錯的話，可以跟我聯系，我可以給你一個哈爾濱的小電影院的技術指導電話~