2019我的鄉愁微電影節

A. 徐靜蕾的所有電影電視劇。請告訴我~

影視作品

電影作品：

1996年 主演《忽然丈夫》

導演：劉曉光

1996年 《一夜富貴》

導演：劉曉光

1997年 主演《愛情麻辣燙》

導演：張揚

1997年 參演《風雲》

導演：劉偉強

2002年 主演《開往春天的地鐵》

導演：張一白

2002年 參演《花眼》

導演：李欣

2002年 主演《我愛你》

導演：張元

2002年 主演《我的美麗鄉愁》

導演：俞鍾

2002年 執導、主演《我和爸爸》

導演：徐靜蕾

2003年 主演《最後的愛，最初的愛》

導演：當摩壽史(日本)

2003年 主演《雙雄》

導演：陳木勝

2003年 主演《兄弟》

導演：唐洪根

2004年 執導、主演《一個陌生女人的來信》

導演：徐靜蕾

話劇：

1993年 學院話劇《暗戀桃花源》

1994年 主演《我愛XXX》

導演：孟京輝

電視劇：

1994年 主演《同桌的你》

導演：龔力

1994年 主演《新言情時代》

導演：滕華濤

1995年 主演《一場風花雪月的事》

導演：趙寶剛

主要演員：濮存昕 姜武

1996年 主演《北京愛情故事》

導演：謝東

主要演員：羅剛

1998年 主演《霹靂菩薩》

導演：王圻生 汪慧玲

主要演員：金超群 楊麗箐 溫兆倫 王剛

1998年 主演《將愛情進行到底》

導演：張一白

主要演員：李亞鵬 王渝文

1998年 主演《龍堂》

導演：錢永強

主要演員：張豐毅 陳曉春 吳家麗

1999年 主演《財神到》

導演：李森

主要演員：張國立 陳志鵬 楊若兮

1999年 主演《情書》

導演：姚天堂

主要演員：潘虹 莫少聰 夏軍

2000年 電視劇《大時代2000》

導演：韋家輝

主演：劉青雲、鄭少秋、郭靄明

2000年 主演《讓愛作主》

導演：張建棟

主演：王志文、江珊、王學兵

2000年 主演《旅「奧」一家人》

導演：馬戎

主演：郭冬臨、文興宇、呂麗萍、呂涼

2000年 參演《堆積情感》

導演：張健

主演：濮存昕、丁志城、劉蓓、孫淳

2001年 參演《天空下的緣分》

導演：錢永強

主演：王學兵、姜武、劉蓓

詳細介紹http://ke..com/view/3897.htm

B. 寫關於鄉愁的托物言志的抒情詩歌

詩人評說：溶哀愁於物象（流沙河）這是台灣詩人餘光中的《鄉愁》（寫於1972年）。這首小詩我用四川土話朗誦過好幾次，聽眾反應強烈。詩寫得好，一目瞭然，誰要我來詹詹費詞。真要叫我說說，卻又感到為難。這是一粒水晶珠子，內無瑕斑，外無紋痕，而且十分透明，一眼便可看穿，叫我說些什麼。我看見了的，別人也都看見了，還要我來說嗎。看來看去，這粒水晶珠子彷彿不是工匠琢磨成的，而是天然形成的……不。這是詩，人寫的。既然是人寫的，總不會是一揮而就的，其間必有一個創作過程。這個過程，如果作者自己出來說說，我們聽了，或有助於今後寫詩，也未可知。可惜滄海橫隔，同胞難聚，遺憾遺憾。那麼，參照著寫詩的一般經驗，我就來冒昧地猜一猜餘光中是怎樣寫成這首詩的吧。故國故鄉故園，人之所戀，古今一樣，中外相同。翻翻唐詩宋詞，遊子抒寫鄉愁之作，多得叫人吃驚。現代中國人，粗具文化的，差不多都念過或聽別人念過李白的「舉頭望明月，低頭思故鄉」。30年代的和40年代的學生，恐怕都唱過或聽別人唱過這支歌吧：「念故鄉，念故鄉，故鄉真可愛。天甚清，風甚涼，鄉愁陣陣來。故鄉人，今何如，念念常不忘。在他鄉，一孤客，寂寞又凄涼……」只是這支歌的曲調是從捷克音樂家德沃夏克的《新世界交響樂》里挪借來的，這點唱的人未必都知道。至於40年代的那些不願做亡國奴的流亡學生，幾乎沒有一個不會唱《流亡三部曲》的。「我的家在東北松花江上……」台上一唱，台下都哭，感人至深。這支歌餘光中肯定會唱。他還會唱《長城謠》：「萬里長城萬里長，長城外面是故鄉……」因為他在一首詩里提到過這支歌。髫年所唱，沒齒難忘。那些遙遠了的記憶不可能同他的這首《鄉愁》無關。厚積薄發，一首小詩里涵藏著多少年的感受啊!餘光中該記得很清楚，自己小小年紀，做了流亡學生，逃到大後方去讀書求學。學校里有一個取信欄，他每天去那裡看兩次。緊著心弦，掃視著那一長排信封的隊伍，要看看有沒有熟悉的字跡——母親的字跡，寫著自己的姓名的。多次失望之後，收到一封信了，比伙食團打牙祭還快活。恭讀了一遍又一遍，都背得了。然後細察信封上的郵票，那上面蓋著郵戳呢。一個小圓圈內有一個大城市，母親就住在那裡呢。看能看見，摸能摸著，就是沒法回到那個小圓圈內去。浩浩長江萬里，他在這頭（上游），母親在那頭（下游）。這一枚小小的印著孫中山先生肖像的蓋著故鄉的郵戳的郵票給他留下的印象太深刻了，以至十多年後，他寫了一首《郵票》：一張嬌小的綠色的魔氈，你能夠日飛千里；你的乘客是沉重的戀愛，和寬厚的友誼。兩個靈魂是你的驛站，你終年在其間跋涉；直到他們有一天相逢，你才能休息片刻。郵票啊，郵戳啊，家信啊，印象太深刻了，直到1981年他還在一首《梅雨箋》里寫到它們：「方的郵票/圓的郵戳/只輕輕地一敲/扁扁的心情（河註：薄薄的家信）/就留下了烙印。」《鄉愁》的第一段抓住郵票這個物象，說小時候的鄉愁，一個流亡學生的鄉愁，是母親從遠方寄來的信件上貼著的那一枚郵票。這樣寫，對他說來，不但是很方便的，而且是很合情的，很合理的。少年時期匆匆去了如煙雲之過眼，未來的詩人漸漸長大了。40年代末，他隨父母遷居香港，旋即去台灣，插入台大外文系三年級。1952年畢業後，第一本詩集《舟子的悲歌》出版，得到梁實秋的好評，名聲大噪，同時入伍服役。1954年同未來的妻子小名咪咪的戀愛，有一首情詩《咪咪的眼睛》為證。1956年退伍，入東吳大學任教，結婚。兩年後去美國留學進修，該算是新婚別。台灣基隆港上船，橫渡太平洋，美國舊金山港登岸。身在異國，心在家裡，捻弄著那一張窄窄的來程船票，鄉愁頓起。不過這時候鄉愁的內容已經變了，慈母讓位給新娘了。少戀母，長戀妻，人之常情啊。《鄉愁》的第二段抓住船票這個物象，說長大後的鄉愁，一個異國孤客的鄉愁，是把他從新娘身邊引走的那一張船票。這樣寫，對他說來，也是很貼切的，他寫他自己的真實感受嘛。1958年母親去世，遺體火化。他把骨灰匣安放在窗檯上的盆花叢里，寫詩為母親招魂，喚她的慈魂快快回來，回到這「火後的小城」里來，回到這「四方的空城」里來。在這一首《招魂的短笛》里，他對母親的慈魂說：「春天來時，我將踏濕冷的清明路，/葬你於故鄉的一個小墳，/葬你於江南，江南的一個小鎮（河註：他的母親是江蘇武進人）。/垂柳的垂發直垂到你的墳上，/等春天來時，你要做一個女孩子的夢，夢見你的母親。」餘光中是個孝子，多有悼亡母的章句，寫得十分感傷。送母親的骨灰匣回她的故鄉去入土安葬，這一孝思，迄今二十多年了，尚未實現，雖然春天已經來到了。那骨灰匣想來早已入土，大約是安葬在台北市郊的圓通寺吧，因為他在一首詩里說，清明節掃墓日他聽見母親在圓通寺喊他。以常理推之，那裡該有一方小墳吧。郵票啊，船票啊，墳墓啊，這些物象里潛溶著多少哀愁啊!它們象徵著距離：郵票，船票，空間的距離；墳墓，陰陽的距離，死生的距離。薄薄的一層混凝土，內外相隔，那麼遙遠，比千山萬水的相隔更遙遠啊!《鄉愁》的第三段抓住墳墓這個物象，說母親去世後留給他的鄉愁，一個孝子的鄉愁，是使他抱恨終天的那一方墳墓。這時候鄉愁的內容又變了，愛妻讓位給亡母了。這一段是高潮，出奇制勝。讀者為之驚愕，細細一想，悲從中來。我朗誦到這里，嗓子都顫抖了。人到中年以後，閱歷既多，五味嘗遍，漸漸地看透了人世的諸般畸形怪相，於是不再好奇；漸漸地懂得了事業的艱難，於是雄心消泯。他的頭腦里憧憬日少而回憶日多，愈來愈像反芻動物，常常咀嚼肚子里的舊聞往事，竟有回甜之感，於是「鳥倦飛而知還」，有了落葉歸根的願望。白天忙著，不太覺得，到了夜間，故國故鄉故園便頻頻地來入夢了。早晨醒來，夢去無痕，依然人在台北市廈門街的小巷中的一座古老的院子里。鄉愁難遣，翻翻中國地圖，神遊太湖，溯江而上，直抵重慶市江北縣悅來場，又沿江而下，看那「蔣山青，秦淮碧」的南京城，想起昔年那裡有許多美麗的表妹……最可惱的是那一灣海峽，二指寬罷了，淺淺的一層海水比紙更薄，就是涉不過去。這時候鄉愁的內容再一變，變成了那可惱的海峽。《鄉愁》的靈感也許是這樣來的吧？海峽。我在這頭。大陸在那頭……腹稿里支起的第一個構架，很可能就是這樣的。有了這個構架以後，便回頭去翻查記憶的倉庫，專找如海峽那樣的象徵著距離的物象。不費多少工夫，就找到了郵票啦船票啦墳墓啦之類的物象。於是用這些物象做橫梁，仿照著第一個構架，又支起了下面三個構架：郵票。我在這頭，母親在那頭。船票。我在這頭，新娘在那頭。墳墓。我在外頭，母親在里頭。這便是《鄉愁》的雛形了。第一個構架，就其意義而言，分量最重，雖然是先出，卻做了結尾。何況按時間順序排下來，也應該做結尾。詩人寫過去，只是為了寫現在。現在望著一灣淺淺的海峽發愁呢，這才是全詩的落腳點。餘光中把《鄉愁》歸入他所說的「淺易之作」。他所說的「淺易之作」是指那些如《鄉愁》一類的「一讀就懂」的詩，不是說「淺易」的一定不好。「淺」是文字淺顯，「易」是容易讀懂，他不反對「淺易」，但是，台島那裡「許多讀者」「要求一首詩一讀就懂」，卻遭到他的反感。他說：「一個人如果只能讀淺易的詩，就註定自己終身在詩國做匆匆過境的觀光旅客。」這話恐怕說得太重了吧。除了寫詩的內行，一般讀者，各有各的事業，奔波忙碌，然疲役，偶有餘暇，不去看電視看電影看跑馬看黃書，而去觀光詩國，也就算是很不錯的了，哪怕匆匆過境呢。對這樣的讀者，理當叩頭稱謝才是，不宜責之太重。何況台島那裡就是有些深奧得可厭的詩，不但一般讀者叫苦，寫詩的內行也說讀不懂呢。例如張默的《無調之歌》，大詩人如洛夫者竟然都這樣說：「這首詩我看了很久，看不太懂。」何況一般讀者呢。要求淺易一些，一讀二讀三讀終能讀懂，而不是愈讀愈頭疼，難道不應該嗎？我之所以要向讀者介紹《鄉愁》，正是看中了它的「淺易」。而它的精巧的構思，溶哀愁於物象的本領，值得我們潛心揣摩，從中學習詩藝，乃是自不待言的了。

C. 鄉愁 小時候 鄉愁是一枚小小的郵票 我在這頭 母親在那頭 長大後 鄉愁是一張窄窄的船票 我在這頭 新娘在那

《鄉愁》是現代詩人餘光中於1972年創作的一首現代詩歌。這首詩把大陸與台灣緊緊地連接在一起。

全文：

小時候，鄉愁是一枚小小的郵票，我在這頭，母親在那頭。

長大後，鄉愁是一張窄窄的船票，我在這頭，新娘在那頭。

後來啊，鄉愁是一方矮矮的墳墓，我在外頭，母親在里頭。

而現在，鄉愁是一灣淺淺的海峽，我在這頭，大陸在那頭。

(3)2019我的鄉愁微電影節擴展閱讀：

創作背景及鑒賞：

該詩寫於1972年。餘光中的祖籍是福建永春，他於1949年離開大陸去台灣。當時由於政治原因，台灣和大陸長時間的隔絕，致使餘光中多年沒有回過大陸。

他一直思念親人，渴望祖國的統一和親人的團聚。在強烈的思鄉之情中，詩人在台北廈門街的舊居內寫下了這首詩。

詩中通過「小時候」 「長大後」 「後來啊」 「而現在」這幾個時序語貫串全詩，借郵票、船票、墳墓、海峽這些實物，把抽象的鄉愁具體化，概括了詩人漫長的生活歷程和對祖國的綿綿懷念，流露出詩人深沉的歷史感。全詩語言淺白真率，情感深切。

《鄉愁》曾被選入語文出版社中學語文教科書、人民教育出版社中學語文教科書。

D. 求歷屆戛納電影節完全獲獎名單

戛納電影節獲獎名單有金棕櫚獎、最佳導演獎、最佳男演員獎和最佳女演員獎

1、金棕櫚獎獲獎名單：

2018年（第71屆）：《小偷家族》是枝裕和

2017年（第70屆）：《自由廣場》魯本·奧斯特倫德

2016年（第69屆）：《我是布萊克》肯·洛奇

2015年（第68屆）：《流浪的迪潘》雅克·歐迪亞

2014年（第67屆）：《冬眠》努里·比格·錫蘭

2013年（第66屆）：《阿黛爾的生活》阿布戴·柯西胥

2012年（第65屆）：《愛》邁克爾·哈內克

2011年（第64屆）：《生命之樹》泰倫斯·馬力克

2010年（第63屆）：《能召回前世的布米叔叔》阿彼察邦·韋拉斯哈古

2009年（第62屆）：《白絲帶》邁克爾·哈內克 [6]

2008年（第61屆）：《課室風雲》勞倫·岡泰

2007年（第60屆）：《四月三周兩天》克里絲蒂安·蒙吉

2006年（第59屆）：《風吹麥浪》肯·羅奇

2005年（第58屆）：《孩子》讓·皮埃爾·達內、呂克·達內

2004年（第57屆）：《華氏911》邁克爾·摩爾

2003年（第56屆）：《大象》格斯·范·桑特

2002年（第55屆）：《鋼琴家》羅曼·波蘭斯基

2001年（第54屆）：《兒子的房間》南尼·莫萊蒂

2000年（第53屆）：《黑暗中的舞者》拉斯·馮·提爾

1999年（第52屆）：《美麗羅塞塔》讓·皮埃爾·達內、呂克·達內

1998年（第51屆）：《永恆的一天》西奧·安哲羅普洛斯

1997年（第50屆）：《櫻桃的滋味》阿巴斯·基亞羅斯塔米、《鰻魚》今村昌平

1996年（第49屆）：《秘密與謊言》邁克·李

1995年（第48屆）：《地下》埃米爾·庫斯圖里卡

1994年（第47屆）：《低俗小說》昆汀·塔倫蒂諾

1993年（第46屆）：《霸王別姬》陳凱歌、《鋼琴別戀》簡·坎皮恩

1992年（第45屆）：《善意的背叛》比利·奧古斯特

1991年（第44屆）：《巴頓·芬克》喬爾·科恩、伊桑·科恩

1990年（第43屆）：《我心狂野》大衛·林奇

1989年（第42屆）：《性、謊言和錄像帶》史蒂文·索德伯格

1988年（第41屆）：《征服者佩爾》比利·奧古斯特

1987年（第40屆）：《惡魔天空下》莫里斯·皮亞拉

1986年（第39屆）：《戰火浮生》羅蘭·約菲

1985年（第38屆）：《爸爸出差時》埃米爾·庫斯圖里卡

1984年（第37屆）：《德克薩斯的巴黎》維姆·文德斯

1983年（第36屆）：《楢山節考》今村昌平

1982年（第35屆）：《失蹤》科斯塔·加夫拉斯、《自由之路》Serif Gören，尤馬茲·古尼

1981年（第34屆）：《鐵人》安傑依·瓦依達

1980年（第33屆）：《浮生若夢》鮑勃·福斯、《影武者》黑澤明

1979年（第32屆）：《鐵皮鼓》沃爾克·施隆多夫、《現代啟示錄》弗朗西斯·福特·科波拉

1978年（第31屆）：《木屐樹》埃曼諾·奧爾米

1977年（第30屆）：《我父我主》保羅·塔維安尼、維克托里奧·塔維安尼

1976年（第29屆）：無

1975年（第28屆）：《烽火歲月志》Mohammed Lakhdar-Hamina

1974年（第27屆）：《對話》弗朗西斯·福特·科波拉

1973年（第26屆）：《稻草人》傑瑞·沙茨伯格、《受雇者》阿蘭·布里吉斯

1972年（第25屆）：《工人階級上天堂》艾利歐·培特利、《企業家之死》弗朗西斯科·羅西

1971年（第24屆）：《送信人》約瑟夫·羅西

1970年（第23屆）：《陸軍野戰醫院》羅伯特·奧特曼

1969年（第22屆）：《如果》林賽·安德森

1968年（第21屆）：無

1967年（第20屆）：《放大》米開朗基羅·安東尼奧尼

1966年（第19屆）：《一個男人和一個女人》克勞德·勒魯什、《紳士現形記》皮亞托·傑米

1965年（第18屆）：《決竅，如何得到》理查德·萊斯特

1964年（第17屆）：《瑟堡的雨傘》雅克·德米

1963年（第16屆）：《豹》盧奇諾·維斯康蒂

1962年（第15屆）：《諾言》安塞爾莫·杜阿特

1961年（第14屆）：《長別離》Henri Colpi、《維莉迪安娜》路易斯·布努埃爾

1960年（第13屆）：《甜蜜的生活》費德里科·費里尼

1959年（第12屆）：《黑人奧菲爾》馬賽爾·加謬

1958年（第11屆）：《雁南飛》米哈依爾·卡拉托佐夫

1957年（第10屆）：《四海一家》威廉·惠勒

1956年（第9屆）：《寂靜的世界》路易·馬勒、雅克-伊夫·古斯多

1955年（第8屆）：《君子好逑》德爾伯特·曼

1954年（第7屆）：《地獄門》衣笠貞之助

1953年（第6屆）：《恐懼的代價》亨利-喬治·克魯佐

1952年（第5屆）：《奧賽羅》奧遜·威爾斯、《兩分錢的希望》雷納托·卡斯特拉尼

1951年（第4屆）：《米蘭的奇跡》維托里奧·德·西卡、《茱莉小姐》阿爾夫·斯約堡

1949年（第3屆）：《第三人》卡羅爾·里德

1947年（第2屆）：無

1946年（第1屆）：《相見恨晚》大衛·里恩、《伊麗斯和上尉的心》阿爾夫·斯約堡、《失去的周末》比利·懷爾德、《瑪麗婭·康德萊西婭》費南德斯·埃米里奧、《沒有翅膀的男人》Frantisek Cáp、《貧民窟》Chetan Anand、《大地將變成紅色》Bodil Ipsen，Lau Lauritzen。

1946年（第1屆）：《寶石花》Aleksandr Ptushko、《鐵路戰斗隊》雷內·克萊芒、《為我譜上樂章》華特·迪士尼、《最後的機會》Leopold Lindtberg、《偉大的轉折》弗雷德里克·厄姆勒、Boris Chirskov。

1946年（第1屆）：《羅馬，不設防的城市》羅伯托·羅西里尼、《田園交響樂》讓·德拉努瓦、《法爾比克》Georges Rouquier、《217注冊證》米哈伊爾·羅姆。

2、最佳導演獎：

2018年（第71屆）：保羅·帕夫利克夫斯基《冷戰》

2017年（第70屆）：索菲亞·科波拉《牡丹花下》

2016年（第69屆）：奧利維耶·阿薩亞斯《私人采購員》、克里斯蒂安·蒙吉《畢業會考》

2015年（第68屆）：侯孝賢《刺客聶隱娘》

2014年（第67屆）：貝尼特·米勒《狐狸獵手》

2013年（第66屆）：阿瑪特·艾斯卡蘭特《赫利》

2012年（第65屆）：卡洛斯·雷加達斯《柳暗花明》

2011年（第64屆）：尼古拉斯·溫丁·雷弗恩《亡命駕駛》

2010年（第63屆）：馬修·阿馬立克《巡演》

2009年（第62屆）：布里蘭特·曼多薩《基納瑞》

2008年（第61屆）：努里·比格·錫蘭《三隻猴子》

2007年（第60屆）：朱利安·施納貝爾《潛水鍾與蝴蝶》

2006年（第59屆）：亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖《通天塔》

2005年（第58屆）：邁克爾·哈內克《隱藏攝像機》

2004年（第57屆）：托尼·加列夫《流亡》

2003年（第56屆）：格斯·范·桑特《大象》

2002年（第55屆）：林權澤《醉畫仙》、保羅·托馬斯·安德森《狂野之愛》

2001年（第54屆）：喬爾·科恩、伊桑·科恩《缺席的人》、大衛·林奇《穆赫蘭道》

2000年（第53屆）：楊德昌《一一》

1999年（第52屆）：佩德羅·阿莫多瓦《關於我母親的一切》

1998年（第51屆）：約翰·保曼《將軍》

1997年（第50屆）：王家衛《春光乍泄》

1996年（第49屆）：喬爾·科恩、伊桑·科恩《冰血暴》

1995年（第48屆）：馬修·卡索維茨《怒火青春》

1994年（第47屆）：南尼·莫萊蒂《親愛的日記》

1993年（第46屆）：邁克·李《赤裸裸》

1992年（第45屆）：羅伯特·奧特曼《幕後玩家》

1991年（第44屆）：喬爾·科恩、伊桑·科恩《巴頓·芬克》

1990年（第43屆）：帕維·龍根《計程車司機布魯斯》

1989年（第42屆）：埃米爾·庫斯圖里卡《流浪者之歌》

1988年（第41屆）：費爾南多·索拉納斯《南方》

1987年（第40屆）：維姆·文德斯《柏林蒼穹下》

1986年（第39屆）：馬丁·斯科塞斯《下班後》

1985年（第38屆）：安德列·泰西內《情陷夜巴黎》

1984年（第37屆）：貝特朗·塔維涅《鄉村星期天》

1983年（第36屆）：羅伯特·布列松《錢》、安德烈·塔科夫斯基《鄉愁》

1982年（第35屆）：沃納·赫爾佐格《陸上行舟》

1981年（第34屆）：無

1980年（第33屆）：無

1979年（第32屆）：泰倫斯·馬力克《天堂之日》

1978年（第31屆）：大島渚《愛之亡靈》

1976年（第29屆）：伊托·斯柯拉《驚恐、污穢、邪惡》

1975年（第28屆）：米歇爾·布洛爾特《命令》、科斯塔·加夫拉斯《特別法庭》

1974年（第27屆）：無

1973年（第26屆）：無

1972年（第25屆）：米克洛斯·楊索《紅色贊歌》

1971年（第24屆）：無

1970年（第23屆）：約翰·保曼《最後的萊奧》

1969年（第22屆）：格勞貝爾·羅沙《職業殺手安東尼奧》、沃依采克·雅斯尼《一切善良的市民們》

1968年（第21屆）：無

1967年（第20屆）：費倫茨·科薩《一萬個太陽》

1966年（第19屆）：謝爾蓋·尤特凱維奇《列寧在波蘭》

1965年（第18屆）：利維烏·丘列伊《弔死鬼的森林》

1964年（第17屆）：無

1963年（第16屆）：無

1962年（第15屆）：無

1961年（第14屆）：朱麗婭·索恩澤娃《烽火連天》

1960年（第13屆）：無

1959年（第12屆）：弗朗索瓦·特呂弗《四百擊》

1958年（第11屆）：英格瑪·伯格曼《生命的邊緣》

1957年（第10屆）：羅伯特·布列松《死囚越獄》

1956年（第9屆）：謝爾蓋·尤特凱維奇《奧塞羅》

1955年（第8屆）：謝爾蓋 · 瓦西里耶夫《Geroite na Shipka》、朱爾斯·達辛《男人的爭斗》

1954年（第7屆）：無

1953年（第6屆）：無

1952年（第5屆）：克里斯蒂安·雅克《勇士的奇遇》

1951年（第4屆）：路易斯·布努埃爾《被遺忘的人》

1949年（第3屆）：雷內·克萊芒《馬拉帕加之牆》

1947年（第2屆）：無

1946年（第1屆）：雷內·克萊芒《鐵路戰斗隊》

3、最佳男演員獎

2018年（第71屆）：馬爾切洛·豐特《犬舍驚魂》

2017年（第70屆）：傑昆·菲尼克斯《你從未在此》

2016年（第69屆）：沙哈布·侯賽尼《推銷員》

2015年（第68屆）：文森特·林頓《市場法律》

2014年（第67屆）：蒂莫西·斯波《透納先生》

2013年（第66屆）：布魯斯·鄧恩《內布拉斯加》

2012年（第65屆）：麥斯·米科爾森《狩獵》

2011年（第64屆）：讓·杜雅爾丹《藝術家》

2010年（第63屆）：埃里奧·傑曼諾《我們的生活》、哈維爾·巴登《美錯》

2009年（第62屆）：克里斯托弗·瓦爾茲《無恥混蛋》

2008年（第61屆）：本尼西奧·德爾·托羅《切·格瓦拉》

2007年（第60屆）：朱利安·蕭貝爾《潛水鍾和蝴蝶》

2006年（第59屆）：塞米·鮑亞吉拉、伯納德·布蘭卡恩、羅什迪·澤姆、賈梅爾·杜布茲、薩米·納塞利《光榮歲月》

2005年（第58屆）：湯米·李·瓊斯《艾斯卡達的三次葬禮》

2004年（第57屆）：柳樂優彌《無人知曉》

2003年（第56屆）：伊敏·托普拉克、穆扎菲·奧德梅爾《遠方》

2002年（第55屆）：奧利弗·古爾邁《兒子》

2001年（第54屆）：伯努瓦·馬吉梅《鋼琴教師

2000年（第53屆）：梁朝偉《花樣年華》

1999年（第52屆）：埃馬紐埃爾·肖特《人，性本色》

1998年（第51屆）：彼得·穆蘭《我的名字是喬》

1997年（第50屆）：西恩·潘《她是如此可愛》

1996年（第49屆）：帕斯卡·杜奎奈、丹尼爾·奧圖《第八日》

1995年（第48屆）：喬納森·普雷斯《卡林頓》

1994年（第47屆）：葛優《活著》

1993年（第46屆）：大衛·休里斯《赤裸裸》

1992年（第45屆）：蒂姆·羅賓斯《幕後玩家》

1991年（第44屆）：約翰·特托羅《巴頓·芬克》

1990年（第43屆）：傑拉爾·德帕迪約《大鼻子情聖》

1989年（第42屆）：詹姆斯·斯派德《性、謊言和錄像帶》

1988年（第41屆）：福里斯特·惠特克《菜鳥帕克》

1987年（第40屆）：馬塞洛·馬斯楚安尼《黑眼睛》

1986年（第39屆）：米歇爾·布朗《晚禮服》、鮑勃·霍斯金斯《蒙娜麗莎》

1985年（第38屆）：威廉·赫特《蜘蛛女之吻》

1984年（第37屆）：阿爾弗雷多·蘭達、Fernando Rabal《聖嬰》

1983年（第36屆）：吉昂·馬利亞·沃隆特《馬里奧·里奇之死》

1982年（第35屆）：傑克·萊蒙《失蹤》

1981年（第34屆）：烏戈·托格內吉《一個可笑人物的悲劇》

1980年（第33屆）：米歇爾·皮寇利《虛無縹緲》

1979年（第32屆）：傑克·萊蒙《中國綜合症》

1978年（第31屆）：強·沃特《榮歸》

1977年（第30屆）：費爾南多·雷依《埃莉莎，我的愛》

1976年（第29屆）：何塞·路易斯·戈麥茲《巴斯瓜爾厄一家》

1975年（第28屆）：維托里奧·加斯曼《女人香》

1974年（第27屆）：傑克·尼科爾森《最後的細節》、查爾斯·博耶《史塔維斯基》

1973年（第26屆）：吉安卡羅·吉安尼尼《愛與無政府》

1972年（第25屆）：讓·雅南《我們不願互訴衷曲》

1971年（第24屆）：里卡多·庫喬拉《薩可與方齊迪》

1970年（第23屆）：馬塞洛·馬斯楚安尼《妒忌夢》

1969年（第22屆）：讓-路易斯·特林提格南特《焦點新聞》

1967年（第20屆）：奧戴德·科特勒《一個男孩的三天》

1966年（第19屆）：帕爾·奧斯卡森《飢餓》

1965年（第18屆）：特倫斯·斯坦普《收藏家》

1964年（第17屆）：安塔爾·帕傑爾《雲雀》、薩羅·烏爾濟《被誘惑被遺棄的女人》

1963年（第16屆）：理查德·哈里斯《超級的男性》

1962年（第15屆）：拉爾夫·理查德森、傑森·羅巴茲、迪恩·斯托克維爾《長日入夜行》、穆雷·梅爾文《甜言蜜語》

1961年（第14屆）：安東尼·博金斯《何日君再來》

1959年（第12屆）：布拉福德·迪爾曼、迪恩·斯托克維爾、奧遜·威爾斯《朱門孽種》

1958年（第11屆）：保羅·紐曼《漫長的炎夏》

1957年（第10屆）：約翰·奇茲米勒《和平谷》

1955年（第8屆）：斯賓塞·屈塞《黑岩喋血記》、尼古拉·格里岑科、鮑里斯·比秋科夫、帕維爾·卡道奇尼科夫、尼古拉·謝爾蓋耶夫、鮑里斯·科科夫金、鮑里斯·安德列耶夫、謝爾蓋·盧克亞諾夫、阿勒克塞·巴塔洛夫、瓦吉姆·梅德維傑夫、謝爾蓋·庫里洛夫《大家族》

1952年（第5屆）：馬龍·白蘭度《薩巴達萬歲》

1951年（第4屆）：邁克爾·雷德格瑞夫《白朗寧版本》

1949年（第3屆）：愛德華·羅賓遜《陌生人之屋》

1946年（第1屆）：雷·米蘭德《失去的周末》

4、最佳女演員獎

2018年（第71屆）：薩瑪爾·葉斯利亞莫娃《小傢伙》

2017年（第70屆）：黛安·克魯格《憑空而來》

2016年（第69屆）：傑克琳·喬斯《羅莎媽媽》

2015年（第68屆）：魯妮·瑪拉《卡蘿爾》、艾瑪紐爾·貝克特《我的國王》

2014年（第67屆）：朱麗安·摩爾《星圖》

2013年（第66屆）：貝熱尼絲·貝喬《過往》

2012年（第65屆）：克里斯蒂娜·弗盧圖爾、考斯米娜·斯特拉坦《越過群山》

2011年（第64屆）：克爾斯滕·鄧斯特《憂鬱症》

2010年（第63屆）：朱麗葉·比諾什《合法副本》

2009年（第62屆）：夏洛特·甘斯布《反基督者》

2008年（第61屆）：溫妮塞斯·德·奧利維拉《越線》

2007年（第60屆）：全度妍《密陽》

2006年（第59屆）：布蘭卡·波蒂洛、尤漢娜·柯博、達茲·萊姆波瑞娃、佩內洛普·克魯茲、卡門·毛拉、勞拉·杜納絲《回歸》

2005年（第58屆）：漢娜·拉斯洛《自由地帶》

2004年（第57屆）：張曼玉《清潔》

2003年（第56屆）：瑪麗-喬西·克羅茲《野蠻的入侵》

2002年（第55屆）：卡蒂·奧廷寧《沒有過去的男人》

2001年（第54屆）：伊莎貝爾·於佩爾《鋼琴教師》

2000年（第53屆）：比約克《黑暗中的舞者》

1999年（第52屆）：艾米莉·德奎恩《美麗羅塞塔》、賽芙琳·卡尼爾《人，性本色》

1998年（第51屆）：娜塔莎·雷尼埃、艾洛迪·布歇《兩極天使》

1997年（第50屆）：凱西·伯克《切勿吞食》

1996年（第49屆）：布蘭達·布萊斯《秘密與謊言》

1995年（第48屆）：海倫·米倫《瘋狂的喬治王》

1994年（第47屆）：維爾娜·麗絲《瑪戈皇後》

1993年（第46屆）：霍利·亨特《鋼琴別戀》

1992年（第45屆）：佩尼拉·奧蓋斯特《善意的背叛》

1991年（第44屆）：伊蓮娜·雅各布《兩生花》

1990年（第43屆）：克里斯提娜·楊達《審訊》

1989年（第42屆）：梅麗爾·斯特里普《黑暗中的吶喊》

1988年（第41屆）：琳達·姆夫西、喬迪·梅、芭芭拉·赫希《隔離的世界》

1987年（第40屆）：芭芭拉·赫希《羞怯的人》

1986年（第39屆）：費爾南達·托里斯《永遠或永不愛我》、芭芭拉·蘇科瓦《羅莎·盧森堡》

1985年（第38屆）：雪兒《面具》、諾瑪·阿萊昂德羅《官方說法》

1984年（第37屆）：海倫·米倫《卡爾》

1983年（第36屆）：漢娜·許古拉《皮耶拉的故事》

1982年（第35屆）：亞德維加·揚科夫斯卡-切斯拉克《另一個天堂》

1981年（第34屆）：伊莎貝爾·阿佳妮《四重奏》《迷戀》

1980年（第33屆）：阿努克·艾梅《虛無縹緲》

1979年（第32屆）：莎莉·菲爾德《諾瑪蕾》

1978年（第31屆）：吉爾·克雷伯格《不結婚的女人》、伊莎貝爾·於佩爾《維奧萊特·諾齊埃爾》

1977年（第30屆）：莫妮克·梅居爾《攝影師馬丁》、謝莉·杜瓦爾《三女性》

1976年（第29屆）：瑪麗·托洛斯克《德里夫人您在哪裡？》、多米尼克·桑達《遺產》

1975年（第28屆）：瓦萊麗·佩萊恩《列尼傳》

1974年（第27屆）：瑪麗-若斯·納特《舞會的小提琴》

1973年（第26屆）：喬安娜·伍德沃德《雛鳳吟》

1972年（第25屆）：蘇珊娜·約克《幻象》

1971年（第24屆）：吉蒂·溫《毒海鴛鴦》

1970年（第23屆）：奧塔維亞·皮科洛《麥泰洛》

1969年（第22屆）：瓦妮莎·雷德格瑞夫《絕代美人》

1967年（第20屆）：比亞·戴格瑪克《鴛鴦戀》

1966年（第19屆）：瓦妮莎·雷德格瑞夫《摩根》

1965年（第18屆）：薩曼莎·艾加《收藏家》

1964年（第17屆）：安妮·班克羅夫特《太太的苦悶》、芭芭拉·蓓麗《天倫淚》

1963年（第16屆）：瑪麗那·維拉迪《女王蜂》

1962年（第15屆）：凱瑟琳·赫本《長日入夜行》、麗塔·塔欣厄姆《甜言蜜語》

1961年（第14屆）：索菲婭·羅蘭《烽火母女淚》

1960年（第13屆）：瑪麗娜·墨蔻莉《痴漢艷娃》、讓娜·莫羅《如歌的行板》

1959年（第12屆）：西蒙·西涅萊《金屋淚》

1958年（第11屆）：芭布洛·約爾特·阿夫·奧納斯、英格里德·圖林、畢比·安德森、伊娃。達爾貝克《生命的邊緣》

1957年（第10屆）：茱莉艾塔·瑪西娜《卡比里亞之夜》

1956年（第9屆）：蘇珊·海沃德《傷心淚盡話當年》

1955年（第8屆）：葉卡捷琳娜·薩維諾娃、伊婭·阿列比娜、拉瑞莎·科倫伯格、葉琳娜·杜布朗拉沃娃、薇拉·庫茲涅佐娃、克拉拉·盧奇科《大家族》

1952年（第5屆）：李·格蘭特《偵探的故事》

1951年（第4屆）：貝蒂·戴維斯《彗星美人》

1949年（第3屆）：伊莎·米蘭達《馬拉帕加之牆》

1946年（第1屆）：米歇爾·摩根《田園交響樂》

E. 求歷屆金雞獎獲獎名單！

第一屆金雞獎獲獎名單
(1981年) 最佳故事片：《巴山夜雨》、《天雲山傳奇》 最佳紀錄片：《劉少奇同志永垂不朽》 最佳科教片：《生命與蛋白質--人工合成胰島素》 最佳美術片：《三個和尚》 最佳導演：謝晉《天雲山傳奇》 最佳編劇：葉楠《巴山夜雨》 最佳女主角：張瑜《廬山戀》、張瑜《巴山夜雨》 最佳男女配角集體獎：石靈、歐陽儒秋、茅為惠、林彬、仲星火、盧青《巴山夜雨》 最佳攝影：許琦《天雲山傳奇》 最佳美術：陳紹勉、丁辰《天雲山傳奇》 最佳音樂：高田《巴山夜雨》 特別獎：《苗苗》 特別獎：向雋殊
第二屆金雞獎獲獎名單
(1982年) 最佳故事片：《鄰居》 最佳紀錄片：《先驅者之歌》、《莫讓年華付水流》 最佳科教片：《蜜蜂王國》 最佳編劇：張弦《被愛情遺忘的角落》 最佳導演：成蔭《西安事變》 最佳男主角：張雁《月亮灣的笑聲》 最佳女主角：李秀明《許茂和他的女兒們》 最佳男配角：孫飛虎《西安事變》 最佳女配角：賀小書《被愛情遺忘的角落》 最佳攝影：鄒積勛《傷逝》 最佳攝影：鄒積勛《許茂和他的女兒們》 最佳美術：韓尚義、瞿然馨、李華忠《子夜》 最佳音樂：楊紹《喜盈門》 最佳錄音：張瑞坤《沙鷗》 最佳剪輯：傅正義《傷逝》、《知音》 最佳道具：劉清標《鄰居》 最佳特技：戈永良、陳繼章、周浩斐《李慧娘》 最佳服裝：曹穎平《南昌起義》、《阿Q正傳》 最佳化妝：王希鍾、李恩德《西安事變》 特別獎：《鋼鐵長城》 特別獎：張暖忻《沙鷗》 榮譽獎：《喜盈門》
第三屆金雞獎獲獎名單
(1983年) 最佳故事片：《人到中年》、《駱駝祥子》 最佳科教片：《昆蟲世界-——身體構造與功能》 最佳美術片：《鹿鈴》 最佳導演：吳貽弓《城南舊事》 最佳女主角：潘虹《人到中年》、斯琴高娃《駱駝祥子》 最佳男配角：牛犇《牧馬人》 最佳女配角：鄭振瑤《城南舊事》 最佳攝影：魏鐸《逆光》 最佳美術：俞翼如《駱駝祥子》 最佳音樂：呂其明《城南舊事》 最佳剪輯：周鼎文《牧馬人》 最佳道具：鄧成玉《駱駝祥子》 最佳煙火：於澤、王全榮、邱必奎《風雨下鍾山》 最佳特技：李再春、門玉鳳、朱革、藤春飛、張爾瓚、邢培修、金燕茜《孔雀公主》 最佳化妝：顏碧、許建新、李遵訓《風雨下鍾山》 特別獎：《一盤沒有下完的棋》、《茶館》、《泉水叮咚》
第四屆金雞獎獲獎名單
(1984年) 最佳故事片：《鄉音》 最佳紀錄片：《我們看到的日本》 最佳科教片：《灰喜鵲》 最佳美術片：《鷸蚌相爭》 最佳導演：湯曉丹《廖仲愷》 最佳男主角：董行佶《廖仲愷》、楊在葆《血，總是熱的》 最佳女主角：龔雪《大橋下面》 最佳男配角：於是之《秋瑾》 最佳女配角：宋曉英《十六號病房》 最佳攝影：楊光遠《再生之地》 最佳美術：王興文《李冰》(上，下) 最佳錄音：史平一《再生之地》 最佳道具：徐國梁《秋瑾》 最佳特技：董振聲、才汝質、雒廷富、陶世恭、紀景春、王大雨《火焰山》 最佳服裝：費蘭馨、朱鳳堂、李琴《再生之地》 最佳化妝：王玢瑞、紀偉華《李冰》(上，下) 特別獎：《毛澤東》、《四渡赤水》、《不該發生的故事》、《候補隊員》 特別獎：《路》陳立洲
第五屆金雞獎獲獎名單
(1985年) 最佳故事片：《紅衣少女》 最佳紀錄片：《零的突破》 最佳科教片：《廣開節能之路》、《細胞重建》 最佳美術片：《火童》 最佳戲劇片：《五女拜壽》 最佳編劇：李存葆《高山下的花環》 最佳導演：凌子風《邊城》 最佳男主角：呂曉禾《高山下的花環》 最佳女主角：李羚《黃山來的姑娘》 最佳男配角：何偉《高山下的花環》 最佳女配角：王玉梅《譚嗣同》 最佳攝影：張藝謀《黃土地》 最佳美術：張之楚《雅馬哈魚檔》 最佳音樂：許友夫《人生》 最佳錄音：馮德耀、苗振宇《雷雨》 最佳剪輯：周鼎文《高山下的花環》
第六屆金雞獎獲獎名單
(1986年) 最佳故事片：《野山》 最佳紀錄片：《抗日烽火》、《手》 最佳科教片：《崛起的第三金屬——鈦》
第6屆金雞獎獲獎影片《野山》
最佳美術片：《金猴降妖》 最佳編劇：萬方、曹禺《日出》 最佳導演：顏學恕《野山》 最佳男主角：劉子楓《黑炮事件》 最佳女主角：岳紅《野山》 最佳男配角：辛明《野山》 最佳女配角：王馥荔《日出》 最佳攝影：鄭康振、趙曉時《絕響》 最佳美術：張景文、彭俊《絕響》 最佳錄音：李嵐華《野山》
第七屆金雞獎獲獎名單
(1987年) 最佳故事片：《孫中山》（上、下）、《芙蓉鎮》 最佳紀錄片：《一瞬與十年》 最佳美術片：《超級肥皂》 最佳編劇：田軍利、費林軍《血戰台兒庄》 最佳導演：丁蔭楠《孫中山》（上、下） 最佳男主角：劉文治《孫中山》（上、下） 最佳女主角：劉曉慶《芙蓉鎮》 最佳女配角：徐寧《芙蓉鎮》、丁嘉莉《山林中頭一個女人》 最佳攝影：侯詠、王亨里《孫中山》（上、下） 最佳美術：閔宗泗《孫中山》（上、下）、金綺芬《芙蓉鎮》 最佳音樂：施萬春《孫中山》（上、下） 最佳錄音：來啟箴、吳凌《山林中頭一個女人》 最佳剪輯：馮惠琳《孫中山》（上、下） 最佳剪輯：嚴秀英、周夏娟《孫中山》（上、下）
第八屆金雞獎獲獎名單
(1988年) 最佳故事片：《老井》、《紅高粱》 最佳科教片：《轟擊原子核的大炮--粒子加速器》 最佳編劇：宋國勛、李子羽、黃蜀芹《人鬼情》 最佳導演：吳天明《老井》 最佳男主角：張藝謀《老井》 最佳女主角：潘虹《井》 最佳男配角：李保田《人鬼情》 最佳女配角：品麗萍《老井》 最佳攝影：顧長衛《紅高粱》、《孩子王》 最佳美術：陳紹華《孩子王》 最佳音樂：趙季平《紅高粱》 最佳錄音：顧長寧《紅高粱》 最佳剪輯：汪大儒《山雀兒》 驚險片特別獎：《最後的瘋狂》 喜劇片特別獎：《買買提外傳》 導演特別獎：陳凱歌《孩子王》 表演特別獎：劉瓊《死神與少女》
第九屆金雞獎獲獎名單
(1989年) 最佳紀錄片：《蛇口奏鳴曲》 最佳科教片：《增長的代價——人口與經濟》 最佳美術片：《山水情》 最佳兒童片：《多夢時節》 最佳導演：吳子牛《晚鍾》、《歡樂英雄》、《陰陽界》 最佳男主角：陶澤如《晚鍾》與《歡樂英雄》、謝園《棋王》與《大喘氣》 最佳女主角：徐守莉《歡樂英雄》、《陰陽界》 最佳男配角：孫敏《晚鍾》 最佳攝影：侯詠《晚鍾》 最佳美術：邵瑞剛、扈洪元《村路帶我回家》 最佳剪輯：鍾芙蓉《瘋狂的代價》
第十屆金雞獎獲獎名單
(1990年）
第10屆金雞獎獲獎故事片《開國大典》
最佳故事片：《開國大典》（上下集） 最佳紀錄片：《情系巴山》 最佳科教片：《腦海》 最佳兒童片：《豆蔻年華》、《普萊維梯徹公司》 最佳編劇：張天民、張笑天、劉星、郭晨《開國大典》（上下集） 最佳導演：李前寬與肖桂雲《開國大典》（上下集）、謝鐵驪與趙元《紅樓夢》（第一、二部） 最佳導演處女作：黃軍《童年在瑞金》 最佳男主角：盧奇《百色起義》 最佳男配角：孫飛虎《開國大典》（上下集） 最佳女配角：林默予《紅樓夢》（第一、二部） 最佳攝影：李晨聲《哦，香雪》、趙俊宏《庭院深深》（上、下集） 最佳美術：楊占家、陳翼雲《紅樓夢》（第一、二部） 最佳音樂：楊矛《庭院深深》（上、下集） 最佳錄音：馮德耀《庭院深深》（上、下集） 最佳剪輯：吳方海《開國大典》（上下集） 最佳服裝：夏亞一、丁梅先、姜錦明、趙茹華、張璇、洪軍、劉惠萍《紅樓夢》（第一、二部）
第十一屆金雞獎獲獎名單
(1991年) 最佳故事片：《焦裕祿》 最佳紀錄片：《周恩來》（上、下集） 最佳科教片：《花》 最佳美術片：《雁陣》 最佳兒童片：《我的九月》 最佳導演處女作：古榕《老店》 最佳男主角：李雪健《焦裕祿》 最佳女主角：奚美娟《假女真情》 最佳攝影：伊·呼和烏拉《騎士風雲》 最佳美術：錢運選《雙旗鎮刀客》 最佳錄音：李家進《老店》 最佳剪輯：王志華《騎士風雲》 最佳道具：高建華、孫國明、王書堂《大城市1990》 特別獎：馮小寧《戰爭子午線》、《大氣層消失》 特別獎：《大城市1990》
第十二屆金雞獎獲獎名單
(1992年) 最佳故事片：《大決戰》 最佳紀錄片：《我們走過的日子》 最佳科教片：《低溫核供熱堆》 最佳科教片：《企鵝大帝》 最佳兒童片：《燭光里的微笑》 最佳編劇：汪天雲、黃亞洲《開天闢地》（上、下集） 最佳導演：《大決戰》（導演創作組）、孫周《心香》 最佳男主角：王鐵成《周恩來》（上、下集） 最佳女主角：宋曉英《燭光里的微笑》 最佳女配角：丁嘉莉《過年》 最佳攝影：姚力《心香》 最佳美術：《大決戰》 最佳音樂：金復載《風雨故園》、《清涼寺的鍾聲》 最佳錄音：鄧清華、馮徑生、陸洪《心香》 最佳剪輯：《大決戰》 最佳道具：《大決戰》 最佳煙火：《大決戰》 最佳化妝：顏碧君、王希鍾《周恩來》（上、下集） 特別獎：《周恩來》（上、下集） 特別獎：《開天闢地》（上、下集）
第十三屆金雞獎獲獎名單
(1993年) 最佳故事片：《秋菊打官司》
第13屆金雞獲獎故事片《秋菊打官司》
最佳紀錄片：《天界》 最佳科教片：《晝夜節律》 最佳美術片：靳喜武《楊貴妃》 最佳兒童片：《三毛從軍記》 最佳編劇：王興東《蔣築英》 最佳導演：夏鋼《大撒把》 最佳男主角：葛優《大撒把》 最佳女主角：鞏俐《秋菊打官司》 最佳男配角：魏宗萬《三毛從軍記》 最佳女配角：張力維《人之初》 最佳攝影：李晨聲《離婚》 最佳錄音：詹新《闕里人家》 最佳剪輯：張曉東《站直啰，別趴下》 最佳服裝：李建群《楊貴妃》 最佳化妝：殷麗華、沈東生《三毛從軍記》 最佳化妝：楊允銘《離婚》 評委會特別獎：漠風
第十四屆金雞獎獲獎名單
(1994年) 最佳故事片：《鳳凰琴》 最佳紀錄片：《水中影》 最佳科教片：《第十三片綠葉》 最佳美術片：《鹿女》 最佳編劇：桔生、劉醒龍、卜炎貴《鳳凰琴》 最佳導演：何平《炮打雙燈》 最佳男主角：李保田《鳳凰琴》 最佳女主角：潘虹《股瘋》 最佳男配角：方子哥《無人喝彩》 最佳攝影：格日圖《東歸英雄傳》 最佳美術：錢運選《炮打雙燈》、呂志昌與楊保成《重慶談判》 最佳音樂：曹·道爾基《東歸英雄傳》 最佳錄音：李伯江《雲南故事》 最佳剪輯：徐棟、錢麗麗《都市情話》 評委會特別獎：《東歸英雄傳》 評委會特別獎：《早春一吻》
第十五屆金雞獎獲獎名單
(1995年) 最佳故事片：《被告山杠爺》、《沒有原告的殺人事件》 最佳紀錄片：《往事歌謠》 最佳科教片：《果實蠅》 最佳美術片：《白色的蛋》 最佳編劇：畢必成、范元《被告山杠爺》、《沒有原告的殺人事件》 最佳導演：黃建新、楊亞洲《背靠背，臉對臉》 最佳男主角：李仁堂《被告山杠爺》、《沒有原告的殺人事件》 最佳女主角：艾麗婭《二嫫》 最佳女配角：劇雪《永失我愛》 最佳攝影：鮑肖然《南中國1994》 最佳美術：楊鋼《征服者》 最佳音樂：常宏宇《征服者》 最佳剪輯：孫惠民《絕境蓬生》 評委會特別獎：張建亞《絕境蓬生》 第15屆中國電影金雞獎特別獎：潘虹'因曾經三次榮獲金雞獎影後而獲此榮譽'
第十六屆金雞獎獲獎名單
(1996年)
第16屆金雞獲獎《紅櫻桃》
最佳故事片：《紅櫻桃》 最佳紀錄片：《男與女》 最佳科教片：《種子正傳》 最佳美術片：《自古英雄出少年》、《華佗學醫》等六部 最佳導演：吳天明《變臉》 最佳男主角：高明《孔繁森》 最佳女主角：宋春麗《九香》 最佳男配角：趙軍《吳二哥請神》 最佳女配角：鄭衛莉《吳二哥請神》 優秀兒童表演獎：任瑩《變臉》、廉冠《孤獨淚》 集體表演獎：巴音、董娉、契.那日圖、塗們等九人《悲情布魯克》 導演處女作獎：霍建起《贏家》 最佳譯製片：《阿甘正傳》 最佳兒童片：《孫文少年行》 最佳合拍故事片：《變臉》 最佳攝影：肖風《人約黃昏》 最佳美術：《人約黃昏》 最佳音樂：趙季平《孔繁森》 最佳錄音：李嵐華《紅櫻桃》 最佳剪輯：張建華《悲情布魯克》 最佳化妝：超英《悲情布魯克》 最佳道具：呂光、程天、施化林《七七事變》 故事片特別獎：《孔繁森》 紀錄片特別獎：《較量--抗美援朝戰爭實錄》
第十七屆金雞獎獲獎名單
(1997年) 最佳故事片：《鴉片戰爭》 最佳紀錄片：《山樑》 最佳科教片：《介入療法》 最佳美術片：《百鳥衣》 最佳兒童片：《我也有爸爸》 最佳合拍故事片：《宋氏三姐妹》 最佳劇本：王興東《離開雷鋒的日子》 最佳導演：韋廉《大轉折》 最佳導演處女作：周波《捕狼人生》、蘆葦《西夏路迢迢》 最佳男主角：劉佩琦《離開雷鋒的日子》 最佳女主角：於慧《喜蓮》 最佳男配角：林連昆《鴉片戰爭》、孫淳《緝毒英雄》 最佳女配角：馬曉晴《我也有爸爸》 最佳攝影：侯詠《鴉片戰爭》 最佳美術：孫永印、崔登高、張飆《大轉折》 最佳音樂：金復載《紅河谷》 最佳錄音：王學義、來啟箴《鴉片戰爭》 最佳剪輯：馮四海《紅河谷》 最佳道具：張先春《鴉片戰爭》 最佳煙火：於澤、魏新才、邱必奎、王其軍、楊奎《大轉折》 評委會特別獎：《埋伏》
第十八屆金雞獎獲獎名單
(1998年) 最佳故事片：《安居》 最佳紀錄片：《周恩來外交風雲》 最佳科教片：《基因與轉基因動物》 最佳美術片：《蝶雙飛》 最佳兒童片：《花季．雨季》 最佳合拍故事片：《半生緣》 外國影片最佳譯制獎：《泰坦尼克號》 最佳劇本：陸柱國《大進軍——席捲大西南》 最佳導演：胡炳榴《安居》、塞夫、麥麗絲《一代天驕成吉思汗》 最佳導演處女作：張揚《愛情麻辣燙》 最佳男主角：馮鞏《沒事偷著樂》 最佳女主角：陶虹《黑眼睛》 最佳男配角：葛存壯《周恩來——偉大的朋友》 最佳女配角：白雪雲《安居》 最佳攝影：穆德遠《一代天驕成吉思汗》 最佳美術：陳耀功《長征》 最佳音樂：章紹同《相愛在西雙版納》 最佳錄音：章文《一代天驕成吉思汗》 最佳剪輯：程瓏《紅色戀人》 最佳服裝：茹美琪《一代天驕成吉思汗》 評委會特別獎：《大進軍--席捲大西南》 評委會特別獎：潘予《安居》
第十九屆金雞獎獲獎名單
(1999年) 最佳故事片：《那山那人那狗》
第19屆金雞獲獎影片《那山那人那狗》
最佳紀錄片：《共和國主席劉少奇》 最佳科教片：《征服病毒病》 最佳美術片：《寶蓮燈》 最佳兒童片：《草房子》 最佳編劇：曹文軒《草房子》 最佳導演：張藝謀《一個都不能少》 最佳導演處女作：金琛《網路時代的愛情》 最佳男主角：滕汝俊《那山那人那狗》 最佳女主角：寧靜《黃河絕戀》 最佳男配角：杜源《草房子》 最佳女配角：袁泉《春天的狂想》 最佳攝影：趙非《荊軻刺秦王》 最佳美術：屠居華、林琦《荊軻刺秦王》 最佳音樂：李戈《黃河絕戀》 最佳錄音：陶經《荊軻刺秦王》 最佳剪輯：杜媛《網路時代的愛情》 最佳剪輯：劉小琴《網路時代的愛情》 最佳道具：朱明、易振洲《荊軻刺秦王》 最佳煙火：尹星雲、白存平、岑大松、申起進《鐵血大動脈》 最佳特技美術：馮小寧《黃河絕戀》 最佳置景：侯福興、沈忠培《上海紀事》 最佳化妝：夏小玫、張幫寵、尹瀟瀟《國歌》
第二十屆金雞獎獲獎名單
(2000年) 最佳故事片：《生死抉擇》、《我的父親母親》、《橫空出世》 最佳科教片：《宇宙與人》 最佳合拍故事片：《西洋鏡》 最佳劇本：賀子壯、宋繼高《生死抉擇》 最佳導演：張藝謀《我的父親母親》、陳國星《橫空出世》 最佳男主角：陳道明《我的1919》 最佳女主角：鞏俐《漂亮媽媽》 最佳男配角：雷明《生死抉擇》 最佳女配角：陳瑾《橫空出世》 最佳攝影：張黎、池小寧《橫空出世》、侯詠《我的父親母親》 最佳美術：林潮翔《橫空出世》、曹久平《我的父親母親》 最佳音樂：張千一《橫空出世》 最佳錄音：鄭春雨《橫空出世》 最佳故事片特別獎：《緊急迫降》 最佳導演特別獎：路學長《非常夏日》 最佳劇本特別獎：扎西達娃、謝飛《益西卓瑪》 最佳女主角特別獎：丹增卓嘎《益西卓瑪》
第二十一屆金雞獎獲獎名單
(2001年)
第21屆電影金雞獎獲獎影片《毛澤東在1925》
最佳故事片：《毛澤東在1925》 最佳紀錄片：《東方巨響——兩彈一星實錄》 最佳戲曲片：《生死淚》 最佳編劇：王曉棠、王宸《芬芳誓言》 最佳導演：霍建起《藍色愛情》 最佳導演處女作：齊星《押解的故事》 最佳男主角：戈治均《押解的故事》 最佳女主角：宋春麗《相伴永遠》 最佳男配角：傅彪《押解的故事》 最佳女配角：彭玉《月圓今宵》 最佳攝影：蔡抒南、崔新萍《血性山谷》 最佳攝影：馮小寧《紫日》 最佳美術：屠居華《相伴永遠》 最佳音樂：葉小剛《刮痧》 最佳錄音：馮德耀《劉天華》 最佳電視電影：《王勃之死》《上車，走吧》
第二十二屆金雞獎獲獎名單
(2002年) 最佳故事片：《美麗的大腳》、《沖出亞馬遜》 最佳導演：楊亞洲《美麗的大腳》、陳凱歌《和你在一起》 最佳女主角：陶紅《生活秀》、倪萍《美麗的大腳》 最佳男主角：寧才《天上草原》 最佳編劇：思蕪《生活秀》 最佳男配角：王志文《和你在一起》 最佳女配角：袁泉《美麗的大腳》 最佳美術：全榮哲《沖出亞馬遜》 最佳攝影：董亞春《沖出亞馬遜》 最佳錄音：呂家進《小城之春》 最佳音樂：三寶《天上草原》
第二十三屆金雞獎獲獎名單
(2003年) 最佳故事片獎：《驚濤駭浪》、《暖》 故事片特別獎：《鄧小平》 最佳紀錄片獎：《鋼琴夢》 最佳合拍故事片獎：《英雄》 最佳美術片獎：《回想》 最佳電視電影片獎：《馬世清離婚》 最佳編劇獎：秋實《暖》 最佳導演獎：張藝謀《英雄》 導演處女作獎：烏蘭塔娜《暖春》、徐靜蕾《我和爸爸》 最佳男主角獎：夏雨《警察有約》 最佳女主角獎：余男《驚蟄》 最佳男配角獎：趙君《看車人的七月》 最佳女配角獎：徐靜蕾《我的美麗鄉愁》 最佳攝影獎：穆德遠、董亞春、姜力軍、陳遠良《驚濤駭浪》 最佳錄音獎：陶經《英雄》 最佳美術獎：霍廷霄、易振洲《英雄》 最佳音樂獎：章紹同《台灣往事》 最佳特技獎：孟浩《驚濤駭浪》 最佳化妝獎：徐廣端《鄧小平》 最佳置景獎：姜述義、楊印華《驚濤駭浪》 表演新人獎：李敏《婼瑪的十七歲》 評委會特別獎：李丁《家有轎車》
第二十四屆金雞獎獲獎名單
(2004年) 最佳故事片獎： 《美麗上海》 最佳導演獎： 彭小蓮《美麗上海》 最佳男主角獎： 劉燁《美人草》 最佳女主角獎： 鄭振瑤《美麗上海》 、章子怡《茉莉花開》 最佳男配角獎： 馮遠征《美麗上海》 最佳女配角獎： 空缺 最佳編劇獎： 趙冬苓《上學路上》 最佳攝影獎： 梁明《兩個人的芭蕾》 最佳美術獎： 霍廷霄《十面埋伏》 最佳音樂獎： 趙麟《電影往事》 導演處女作獎： 方剛亮《上學路上》 最佳電視電影片獎：《曾克林出關》 最佳兒童片獎：《上學路上》 最佳科教片獎：《黑臉琵鷺》
第二十五屆金雞獎獲獎名單
(2005雞年11月12日19：30海南三亞美麗之冠文化會展中心)
第25屆金雞獎獲獎影片《可可西里》
最佳故事片：《可可西里》、《太行山上》 最佳導演：馬儷文《我們倆》 最佳導演處女作獎：萬瑪才旦《靜靜的嘛呢石》 最佳男主角：成龍《新警察故事》 最佳女主角：金雅琴《我們倆》 最佳男配角：唐國強《張思德》 最佳女配角：黃梅瑩《孔雀》 最佳電視電影片：《我們》 最佳紀錄片：《走進毛澤東》 最佳美術片：《梁山伯與祝英台》 最佳編劇：劉恆《張思德》 最佳攝影：李屏賓《一個陌生女人的來信》 最佳錄音：張磊、李安磊《太行山上》 最佳美術：曹久平《一個陌生女人的來信》 最佳音樂：葉小綱《太行山上》 終身成就獎：謝晉、謝鐵驪
第二十六屆金雞獎獲獎名單
（2007年10月27日江蘇蘇州第十六屆金雞百花電影節頒獎典禮公布） 最佳影片：《雲水謠》 評委會特別榮譽獎：《我的長征》 最佳導演：尹力 《雲水謠》、戚健 《天狗》 最佳男編劇：張鑒 《梅蘭芳》 最佳男主角：富大龍 《天狗》 最佳女主角：劉嘉玲 《好奇害死貓》、顏丙燕《愛情的牙齒》 最佳男配角：王霙 《我的長征》 最佳女配角：小香玉 《雞犬不寧》 最佳編劇：唐灝、張思濤、張弛、胡坤《東京審判》 最佳音樂：舒楠《香巴拉信使》 最佳錄音：鄭春雨《雲水謠》 最佳攝影：曾念平《門》 最佳美術：易振洲《墨攻》 最佳數字電影：《棋王和他的兒子》 最佳導演處女作獎：安瀾《夜襲》 最佳兒童片：《寶葫蘆的秘密》 最佳科教片：《圓明園》 最佳紀錄片：《又見梅蘭芳》 最佳美術片：《勇士》 終身成就獎：陸柱國、張瑞芳
第二十七屆金雞獎獲獎名單
（2009年10月17日江西南昌第十八屆金雞百花電影節頒獎典禮公布） 最佳故事片： 《梅蘭芳》、《集結號》
第27屆金雞獎獲獎影片《梅蘭芳》
最佳紀錄片：《決戰太原》 最佳科教片：《月球探秘》 最佳美術片：《馬蘭花》 最佳戲曲片：《廉吏於成龍》 最佳數字電影：《走四方》 最佳兒童片：《走路上學》 最佳編劇：江海洋、谷白、宗福先《高考1977》 最佳導演：馮小剛《集結號》 導演處女作獎：李大為《走著瞧》 最佳男主角：吳剛《鐵人》 最佳女主角：蔣雯麗《立春》、周迅《李米的猜想》 最佳男配角：王學圻《梅蘭芳》 最佳女配角：岳紅《走著瞧》 最佳攝影：呂樂《集結號》 最佳錄音：王樂文、李安磊、安韶峰《八月一日》 最佳美術：蘆月林、余麥多《鐵人》 最佳音樂：王黎光《集結號》 評委會編劇獎：程曉玲《清水的故事》 評委會故事片獎：《八月一日》 終身成就獎：秦怡 於藍 本屆金雞百花獎由鄧超擔任形象大使並演唱主題歌《綻放》。

F. 鄉愁 ——餘光中 小時候，鄉愁是一枚小小的郵票， 我在這頭，母親在那頭。 長大後，鄉愁是一張窄窄的船票，

鄉愁
餘光中
小時候
鄉愁是一枚小小的郵票
我在這頭
母親在那頭
長大後
鄉愁是一張窄窄的船票
我在這頭
新娘在那頭
後來啊
鄉愁是一方矮矮的墳墓
我在外頭
母親在里頭
而現在
鄉愁是一灣淺淺的海峽
我在這頭
大陸在那頭
正如鄉愁這首詩一樣的含有情意。
郵票是一種意象，詩中的船票、郵票、墳墓等都是意象，都寄予了思鄉情懷。
那年少時的一枚郵票，那青年時的一張船票，甚至那未來的一方墳墓，都寄寓了詩人的也是萬千海外遊子的綿長鄉關之思。
表現鄉愁的詩：
1．昔我往矣,楊柳依依;今我來思,雨雪霏霏——《詩經.小雅.採薇》
2．悲歌可以當泣,遠望可以當歸——漢樂府民歌《悲歌》
3．胡馬依北風,越鳥巢南枝——漢.古詩十九首《行行重行行》
4．誰言寸草心,報得三春暉——唐.孟郊《遊子吟》
5．近鄉情更怯,不敢問來人——唐.宋之問《度大庾嶺》
6．君自故鄉來,應知故鄉事.來日綺窗前,寒梅著花未? ——唐.王維《雜詩三首》
7．床前明月光,疑是地上霜.舉頭望明月,低頭思故鄉——唐.李白《靜夜思》
8．故鄉何處是,忘了除非醉——宋.李清照《菩薩蠻》
9．每逢佳節倍思親——唐.王維《九月九日憶山東兄弟》
10．今夜月明人盡望,不知秋思落誰家——唐.王建《十五日夜望月寄杜郎中》
11．逢人漸覺鄉音異,卻恨鶯聲似故山——唐.司空圖《漫書五首》
12．唯有門前鏡湖水,春風不改舊時波——唐.賀知章《回鄉偶書二首》
13．少小離家老大回,鄉音無改鬢毛衰. ——唐.賀知章《回鄉偶書》
14．露從今夜白,月是故鄉明——唐.杜甫《月夜憶舍弟》
15．悲莫悲兮生別離——戰國.楚.屈原《九歌.少司命》
16．相去日已遠,衣帶日已緩——漢《古詩十九首.行行重行行》
17．人歸落雁後,思發在花前——隋.薛道衡《人日思歸》
「郵票」「船票」「墳墓」「海峽」這四種意象前修飾的詞如下：
形容詞——小小的、窄窄的、矮矮的、淺淺的
在同一位置上的重疊詞運用，使得全詩低回掩抑，如怨如訴。
數量詞——一枚、一張、一方、一灣
表現了詩人的語言的功力，也加強了全詩的音韻之美。
這些詞共同突出了這四樣東西的微小、簡單、切實、容易逾越。
在詩中都反映出被海峽分割的思念家鄉的情誼，從小到大，隨著詩人的成長，指代鄉愁的事物不斷變化，但，實質都是對土地、對大陸、對故鄉、對親人的思念，無法忘懷的感情。

G. 崔林是誰啊

崔林個人檔案 姓名：崔林 身高：174cm 體重：60kg 畢業院校：北京體育大學 特長：中長跑、唱歌 崔林個人資料介紹 主要影視劇作品: 崔林電影作品: 《十七歲單車》(獲51屆德國柏林電影節最佳新人獎) 《一百個》主演：傅彪 崔林 《我的美麗鄉愁》 《台灣往事》 《叢林無邊》 《頤和園》 《槍手》 《叢林無邊》主演：崔林、李濱 《希望》主演：崔林、周里京 崔林電視劇: 《男生女生》-《孤男寡女》、 《我的兄弟姐妹》主演：劉曉慶、李幼斌 崔林 何冰 楊恭如 《愛與夢飛翔》、 《便衣警察》、 《大旗英雄傳》主演：韓國女演員秋瓷炫 崔林 《愛在來時》 《親情較量》主演：崔林、呂曉禾 《誰為夢想買單》被譽為「現代版」《激情燃燒的歲月》飾演金剛兆 主演：孫海英 呂麗萍 崔林 程皓楓 崔林代言廣告: 摩托羅拉手機、 健力寶飲料 崔林獎項： 柏林電影節最佳新人獎之後

H. 徐靜蕾的作品以及她的簡介

作品有《杜拉拉升職記》、《將愛情進行到底》、《投名狀》、《我愛你》、《我和爸爸》等。

一、徐靜蕾

徐靜蕾，1974年4月16日出生於北京三里屯附近的一個居民區，父親徐子健和母親於淑榮都是普通工人。徐靜蕾下面還有一個弟弟。

徐靜蕾17歲的時候騎著自行車穿梭於偌大的北京城中，走很遠的路去學畫，一年的時間，她一心要考中戲的舞美系和工藝美院，卻名落孫山。

當年報考中央戲劇學院舞美系化妝專業，但沒有錄取。之後考上北京電影學院表演系。

1994年主演電視劇《同桌的你》進入影視圈，之後出演了很多經典影視劇，有《同桌的你》、《將愛情進行到底》、《投名狀》、《我愛你》、《我和爸爸》等。

4、《我愛你》

《我愛你》是張元執導的根據王朔的小說《過把癮就死》改編的電影，徐靜蕾、佟大為參加演出。

描述了一對由相識、相戀到結婚的男女。女主人公——杜小桔，對感情極度敏感，對理想、愛情有著近乎偏執的執著與渴望……蜜月之後，他們挎著籃子到農貿集市買菜。

平淡的日子裡，吃醋、找茬、爭吵是有滋有味的調料，反目、出走、癲狂是死水泛起的微瀾。

5、《我和爸爸》

《我和爸爸》是一部由徐靜蕾自編自導自演的劇情片，葉大鷹、姜文、張元參與演出，於2003年9月10日上映。

影片講述了失去母親的小女孩兒，在父親身邊長大成人的一個另類故事。