霸王別姬戛納電影節

『壹』 《霸王別姬》是陳凱歌拍的嗎

《霸王別姬》是陳凱歌拍的，改編自李碧華的同名小說。該電影延續了導演陳凱歌對於民族傳統和文化的追求，其風格沉穩大氣、追求純粹。電影成功塑造了「段小樓」、「程蝶衣」、「菊仙」等悲慘角色，反映了歷史潮流中小人物的悲劇命運。《霸王別姬》於1993年在法國戛納電影節獲得金棕櫚獎，亦是首部獲此殊榮的中國影片。

《霸王別姬》的悲劇主題

歷史的悲劇造就了文化的悲劇，文化的悲劇又造就了個體的悲劇，正如席勒所認為的那樣，人物的悲劇命運必然是環境所造就的。悲劇的落腳點終在個體，歷史的悲劇和文化的悲劇通過個體的悲劇得以外顯，影片《霸王別姬》的悲劇性無疑匯聚於程蝶衣一身。

程蝶衣因戲生情，又為情而死，但其傾城嫵媚的面容，陰柔繞梁的唱腔，曼妙驚鴻的身段，戲即人生、痴迷於戲的情懷，單純於藝術的精神，以及京戲《霸王別姬》《貴妃醉酒》《牡丹亭》之絕唱，卻為萬世所銘記，引發的不僅是個體之思，亦是歷史之思、文化之思，在歷史、文化、個體的視角下，展現出深層次的悲劇美感。

『貳』 電影霸王別姬都獲過什麼獎張國榮有沒有獲獎

《霸王別姬》張國榮獲獎了，具體獎項如下：

1、第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎，獲獎主體：張國榮。

2、東京電影評論家大獎（紀念世界電影誕生100周年特設）最佳男主角，獲獎主體：張國榮。

3、第46屆法國戛納國際電影節金棕櫚大獎，獲獎主體：《霸王別姬》。

4、第46屆法國戛納國際電影節國際影評人聯盟大獎，獲獎主體：《霸王別姬》。

5、第59屆紐約影評人協會獎最佳外語片，獲獎主體：《霸王別姬》。

『叄』 《霸王別姬》為何評價很高

《霸王別姬》是一部史詩級的電影，不僅演員劇情都很完美，而且就連拍攝的方式和鏡頭都運用的非常好。《霸王別姬》在中國內地和香港上映之後就迅速的打破了很多的票房記錄。而且這部電影還獲得了法國戛納電影節的最高獎項金棕櫚大獎，這也是第一部能夠獲得如此高的榮譽的中國影片，而且這部電影還獲得了很多電影界的大獎，像是國際影評人聯盟大獎，美國金球獎最佳外語片等等。

雖然外表看上去非常的嬌弱，但內心卻非常的強大，而段小樓和程蝶衣是完全相反的。雖然一同長大，但是段小樓最終卻被時代改變，他本來是舞台上的霸王，但是最後卻在現實生活中做了縮頭烏龜。在這片影片中，虞姬是真虞姬，但霸王卻是假霸王，這也讓很多人看完這部電影之後都非常的回味無窮。

『肆』 電影霸王別姬內容簡介

《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，影片圍繞兩位京劇伶人半個世紀的悲歡離合，展現了對傳統文化、人的生存狀態及人性的思考與領悟。下面是我給大家整理的電影霸王別姬內容簡介，供大家參閱!

電影霸王別姬基本信息

《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇;張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。

影片圍繞兩位京劇伶人半個世紀的悲歡離合，展現了對傳統文化、人的生存狀態及人性的思考與領悟。1993年該片在中國內地以及中國香港上映，此後在世界多個國家和地區公映，並且打破中國內地文藝片在美國的票房紀錄。

1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片 ;此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代周刊》評出的“全球史上百部最佳電影”。

電影霸王別姬劇情簡介

1924年冬天，9歲的小豆子被作妓女的母親切掉右手上那根畸形的指頭後進入關家戲班學戲。戲班裡只有師兄小石頭同情關照小豆子。十年過去了，在關師父嚴厲和殘酷的訓導下，師兄二人演技很快提高，小豆子取藝名程蝶衣(張國榮飾)，演旦角;小石頭取藝名段小樓(張豐毅飾)，演生角。倆人合演的《霸王別姬》譽滿京城，師兄二人也紅極一時。二人約定合演一輩子《霸王別姬》。

段小樓娶妓女菊仙(鞏俐飾)為妻，依戀著師兄的蝶衣，心情沉重地來到師兄住處，把他用屈辱換來的、師兄嚮往已久的名貴寶劍贈給小樓，並決定不再與小樓合演《霸王別姬》。在關師傅的召喚下，師兄二人再次合作。

抗戰結束後，兩人被迫給一群無紀律無素質的國軍士兵唱戲，段小樓與士兵沖突，混亂中菊仙流產，而後有士兵以漢奸罪抓走蝶衣。段小樓傾力營救蝶衣，低聲下氣去求曾經玩弄蝶衣的官僚袁世卿(葛優飾)。菊仙要蝶衣說謊苟且求釋，並將小樓不再與蝶衣唱戲的字據給蝶衣看。於是蝶衣在法庭上始終不屈，卻因其技藝被國民黨高官營救。解放後，兩人的絕藝並沒有受到重視，誤嘗鴉片的程蝶衣嗓音日差，在一次表演中破嗓，決心戒毒，歷經毒癮折磨後在段小樓夫妻的共同幫助下終於重新振作，卻被當年好心收養的孩子小四陷害，小四逼著要取代他虞姬的位置與段小樓演出，段小樓不顧後果罷演，菊仙為了大局勸他演，段小樓最終進行了演出。蝶衣傷心欲絕，從此與段小樓斷交。

「」時，段小樓被小四陷害，並逼他誣陷蝶衣，段小樓不肯，被拉去遊街，此時蝶衣卻突然出現，一身虞姬裝扮，甘願同段小樓一起受辱，段小樓見蝶衣已經自投陷阱，希望能保護菊仙而在無奈中誣陷蝶衣，甚至說他是漢奸，蝶衣聽後痛不欲生，以為段小樓只在乎菊仙，又看到自己所怨恨的菊仙此刻竟在可憐自己、幫助自己，便將所有的憤懣發泄在菊仙身上，抖出菊仙曾為娼妓，段小樓因此被逼與菊仙劃清界線，說從來沒愛過菊仙，菊仙在絕望中上吊自殺。

打倒“_”後，師兄二人在分離了22年的舞台上最後一次合演《霸王別姬》，虞姬唱罷最後一句，用他送給霸王的那把注滿他感情和幻想的寶劍自刎了，蝶衣在師兄小樓的懷中結束了自己的演藝生涯，也結束了這出燦爛的悲劇。

電影霸王別姬影片評價

國內評價

公認的經典佳作

作為華語影壇的旗幟級作品和享有世界級重要榮譽的電影，《霸王別姬》兼具史詩格局與文化內涵，在底蘊深厚的京劇藝術背景下，極具張力地展示了人在角色錯位及面臨災難時的多面性和豐富性，其中蘊含的人性的力量和演員們堪稱絕妙的表演征服了全世界的眾多電影觀眾。 該片不但在藝術上被國際影壇認可，而且發行上也獲得了成功，影片在法國、美國等西方國家乃至東歐、非洲賣得很好。

作為華語影壇藝術成就最高的影片之一，《霸王別姬》集文藝性和觀賞性與一身，在保留導演創作理念的同時，也很好的兼顧了觀眾的審美情趣，是一部近乎完美的經典電影 。電影描述了中國文化積淀最深厚的京劇藝術以及京劇藝人的生活，細膩地展現了對傳統文化、人的生存狀態及人性的思考與領悟。《霸王別姬》充滿激情地敘述了一個延續半個世紀的故事。電影不僅具有縱深的歷史感，還兼具細膩的男性情誼與史詩格局，它將小人物的悲歡離合摻著半個世紀以來的中國歷史發展盤旋糾錯地展現出來。

《霸王別姬》是中國電影史上最經典的作品之一，它為張國榮帶來了崇高的國際聲譽。《霸王別姬》在說兩個京劇藝人半世紀的悲歡離合，實則在言中國人對人的生存狀態及人性的思考與領悟。時代的轉換與人物命運的轉折緊密相聯，社會性與民族性緊密相聯，信仰與現實緊密相聯，陳凱歌說他要拍一個關於“迷戀與背叛”的故事，於是他拍了這樣一個“真虞姬、假霸王“的故事，人性的錯位與災難的重擊為影片羅致了多面和豐富的戲劇性。加上張國榮對“程蝶衣”近乎完美地演繹，可以說無論從影片還是表演，《霸王別姬》都是中國百年影史上的一座高峰。

雅俗共賞的典範

《霸王別姬》是兩岸三地電影人合作拍片最成功的代表作之一，也是中國電影雅俗共賞的典範作品 。影片影像華麗，劇情細膩，內蘊豐富深廣。張國榮的演出是影片表演上最大亮點，他以形神兼備的演出，將程蝶衣這個“不瘋魔不成活”的角色演繹得淋漓盡致，是《霸王別姬》獲得成功的關鍵因素之一。 陳凱歌亦表示沒有張國榮就沒有《霸王別姬》。

《霸王別姬》是中國電影的一個巔峰，這部作品是唯一一部獲得戛納電影節最高獎——金棕櫚大獎的華語片 。影片感情強烈，情節曲折，充滿生生死死的戲劇沖突，電影邀請幾位大明星主演，具備充分的商業元素，但同時也蘊含了深刻的文化內涵，被認為是“通俗中見斑斕，曲高而和者眾”。《霸王別姬》用中國文化積淀最深厚的京劇藝術及其藝人的生活，有著人性的思考和人生存狀態的表述，更通過幾十年的時事風雲，透射出一股中國傳統文化的哲學思考。

銀幕經典形象

《霸王別姬》獲得了戛納電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片等國際大獎，是中國內地電影在世界上的最高榮耀。在《霸王別姬》中，世界影壇一致評價最高的是兩個人：一個是導演陳凱歌，一個是男主角張國榮 。張國榮在電影中扮演的程蝶衣一角已經成為影迷心中公認的最成功的角色之一 。張國榮通過眼神和動作將程蝶衣的心理狀態刻畫出來，觀眾在張國榮的精心演繹下對程蝶衣的獨特心理產生了同情感。

張國榮在《霸王別姬》中飾演的程蝶衣是難以超越的經典角色 。程蝶衣從個人經歷到文化背景都與張國榮大相徑庭。在《霸王別姬》之前，張國榮一貫是英氣勃勃的小生形象，與片中程蝶衣的形象相差甚遠 。張國榮作為一名在香港出生，在英國接受教育、從未接觸過京劇藝術的演員，在《霸王別姬》拍攝前以驚人的毅力苦練身段和京腔，更在電影中以精湛的演技成功詮釋了京劇旦角程蝶衣的內心世界，震撼了觀看影片的觀眾並給他們留下了難以磨滅的印象。

國際評價

《霸王別姬》上映後在歐美電影界好評如潮。評論界稱《霸王別姬》是中國的《亂世佳人》。許多影評指出這部電影雖然長達3小時，卻無1分鍾的累贅，電影跨越50年歷史，反映了20世紀中國歷史的變遷，輝耀著傳統文化的光彩，氣勢恢宏，情節跌宕。影片體現了電影技術及美學處理上的精湛技巧，將電影藝術的妙處發揮到了極致 。

美國《時代周刊》：《霸王別姬》是中國20世紀90年代最好的一部影片，是一部感人至深的史詩作品。

美國《紐約時報》：這是中國電影史上的一個新高峰，也是中國電影史上的曠世巨作。

國際影評聯盟評委：《霸王別姬》一片深刻挖掘中國文化歷史及人性、影像華麗、劇情細膩 。

《西雅圖時報》：《霸王別姬》可以說是中國版的《亂世佳人》，這部電影的傳奇風格是由演員的表演功力和劇情的設置奠定的。

《波士頓全球報》： 《霸王別姬》具有歷史性的共鳴和震撼，令人熱血沸騰。張國榮飾演的程蝶衣在這個無盡心碎的故事中貫穿始終。劇中程蝶衣在藝術生涯中所受到的挫折感人至深並在表演方面令人入迷。

本·金斯利(英國演員，獲得過奧斯卡最佳男主角獎)：張國榮在《霸王別姬》里的演出讓人見識到什麼是完美表演。

韓國導演李俊益：陳凱歌導演雖然有很多作品，但是我最喜歡的作品就是《霸王別姬》，張國榮在電影里的精湛的演技讓我感動 。

BBC(英國廣播公司) ：《霸王別姬》是取得世界性成功的藝術電影;這部電影在世界范圍內的成功也令張國榮揚名國際。

美國CNN：張國榮是20世紀80及90年代的重要演員，他在《霸王別姬》中的出色演技最令人懷念。

美國好萊塢編劇教父羅伯特·麥基：多年前我看到《霸王別姬》以後就開始研究中國電影，那部電影給我的印象很深 。

『伍』 《霸王別姬》獲第46屆戛納國際電影節最高獎項，作為歷史劇，它主要講了什麼故事

《霸王別姬》講述的是梨園名伶程蝶衣的一生，人的一生總會包含很多的故事，他凄慘的童年，他成名時的得意，他感情上的波折，他經歷的歷史變遷，他一生遇到的形形色色的人，生命結尾那荒唐的瘋狂，以及極富宿命感的「霸王別姬」之死。

程蝶衣最終選擇了「霸王別姬」中虞姬的死法，他只是一個戲子，他不想承受那麼多歷史的重擔。所以他選擇自刎，就像他唱過無數遍的虞姬一樣。但是這一刻，他終於不用再擔心世人的鄙夷目光，他真正的做了一回虞姬，讓自己的生命自在了一回。

『陸』 《霸王別姬》電影講的是什麼

段小樓（張豐毅）與程蝶衣（張國榮）是一對打小一起長大的師兄弟，兩人一個演生，一個飾旦，一向配合天衣無縫，尤其一出《霸王別姬》，更是譽滿京城，為此，兩人約定合演一輩子《霸王別姬》。但兩人對戲劇與人生關系的理解有本質不同，段小樓深知戲非人生，程蝶衣則是人戲不分。

段小樓在認為該成家立業之時迎娶了名妓菊仙（鞏俐），致使程蝶衣認定菊仙是可恥的第三者，使段小樓做了叛徒，自此，三人圍繞一出《霸王別姬》生出的愛恨情仇戰開始隨著時代風雲的變遷不斷升級，終釀成悲劇。

幕後花絮

片場上張國榮沒有任何生活上的額外要求，偶爾為之的是如果收工較早，他就邀請劇組人員和演員一起去喝咖啡。

陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲。

片中張國榮飾演一位男扮女裝的京劇旦角。張國榮如此入戲，以至於陳凱歌准備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。

從《霸王別姬》小說來看，只需要兩撥演員——少年和成年，但陳凱歌覺得還不夠，所以他又選了一撥幼年的小演員，而且那些小孩們都是戲校的。

『柒』 如何評價《霸王別姬》這部電影

《霸王別姬》是中國電影的一個巔峰，這部作品是唯一一部獲得戛納電影節最高獎，金棕櫚大獎的華語片。影片感情強烈，情節曲折，充滿生生死死的戲劇沖突，電影邀請幾位大明星主演，具備充分的商業元素，但同時也蘊含了深刻的文化內涵，被認為是「通俗中見斑斕，曲高而和者眾」。

《霸王別姬》用中國文化積淀最深厚的京劇藝術及其藝人的生活，有著人性的思考和人生存狀態的表述，更通過幾十年的時事風雲，透射出一股中國傳統文化的哲學思考。

幕後花絮

1、片場上張國榮沒有任何生活上的額外要求，偶爾為之的是如果收工較早，他就邀請劇組人員和演員一起去喝咖啡。

2、陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲。

3、片中張國榮飾演一位男扮女裝的京劇旦角。張國榮如此入戲，以至於陳凱歌准備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。

『捌』 霸王別姬在什麼電影節獲得什麼獎

得獎記錄：第四十六屆戛納國際電影節最佳影片金棕櫚獎（1993年）
第七屆台北電影獎商業映演類大陸電影推薦獎（1994年）
第五十一屆金球獎最佳外語片（1994年）
第四十七屆英國電影學院獎最佳外語片（1994年）
第三十八屆亞太影展最佳導演（1993年）
第三十八屆亞太影展最佳剪輯（1993年）
奧斯卡最佳外語片提名
紐約影評人獎最佳女配角獎

『玖』 《霸王別姬》為什麼是中國電影的巔峰之一

1、京劇霸王別姬中這第一層含義是記錄虞姬和項羽的愛情故事。雖然說京劇是說唱的形式記錄一段故事和一段歷史的，但是這就是京劇對於霸王別姬的第一個美好，他能夠把霸王別姬通過畫面感的形式展現在人類的生活中，讓很多的人知道。尤其是讓很多不知道歷史的人，通過這個故事，感受到項羽的偉大。2、京劇霸王別姬的第二層含義其實講述的是兩個人為了愛可以赴湯蹈火的故事。是為了引導人們對感情的效果，亦是為了加深人們對感情的深刻認識。賞析：
電影《霸王別姬》中的主人公程蝶衣的悲劇根源就是性別的錯亂，程蝶衣在戲曲中承擔了旦角的角色，尤其是在戲劇《霸王別姬》中成功地扮演了虞姬這個角色，隨著他演技的日漸精湛，他的性別錯覺也日益增加，性別問題在台上台下一直困繞著他，讓他始終難以走出性別模糊的怪圈。程蝶衣對於自己性別感到模糊，繼而發生困惑的一系列變化的根源在於戲劇對他的影響，影片是通過一句戲劇中的台詞來體現：「我本是女嬌娥，又不是男兒身。」