讀你電影節

① 2019北京電影節有什麼值得期待的片子

有一部在2019北京電影節展映過的籃球電影《絕殺慕尼黑》值得推薦一下。

最高潮的自然就是奧運會決賽的戲碼，這場比賽不僅是兩支籃球隊的比拼，更成為兩個國家的較量。

慕尼黑慘案發生後，蘇聯官方原本准備讓蘇聯隊退出男籃決賽，既是政治姿態，又避免了萬一輸給美國男籃不好交差，但最後還是奧林匹克精神佔了上風。

最後三秒鍾那一段，我第一感覺是挺扯的，怎麼可能一而再再而三的重來，美國隊都慶祝過兩次勝利了，又生生被按回板凳，美國隊怎麼可能就範？

日常體驗里三秒鍾很短，眨兩下眼就沒了，但在NBA賽場，我們見識過很多讀秒奇跡，3秒可以得5分，8.9秒可以得8分，甚至還有過0.4秒絕殺。可放眼在上世紀70年代的籃球比賽就很罕見了，那時候籃球場地還沒有三分線，一場籃球賽得分也就是四十來分就可取勝，不像現在NBA比賽動輒就上百分。

但這慕尼黑三秒絕殺奇跡是真實存在的，影片最後滾字幕時放出了歷史影像，蘇聯就是這么贏下了美國，真是不可思議。

② 蔡琴的《讀你》 歌詞

《讀你》

演唱:蔡琴

填詞:梁弘志

譜曲:梁弘志

讀你千遍也不厭倦

讀你的感覺像三月

浪漫的季節

醉人的詩篇

唔...

讀你千遍也不厭倦

讀你的感覺象春天

喜悅的經典

美麗的詩篇

唔...

你的眉目之間

鎖著我的愛憐

你的唇齒之間

留著我的誓言

你的一切移動

左右我的視線

你是我的詩篇

讀你千遍也不厭倦

讀你千遍也不厭倦

讀你的感覺像三月

浪漫的季節

醉人的詩篇

唔...

讀你千遍也不厭倦

讀你的感覺象春天

喜悅的經典

美麗的詩篇

唔...

你的眉目之間

鎖著我的愛憐

你的唇齒之間

留著我的誓言

你的一切移動

左右我的視線

你是我的詩篇

讀你千遍也不厭倦

你的眉目之間

鎖著我的愛憐

你的唇齒之間

留著我的誓言

你的一切移動

左右我的視線

你是我的詩篇

讀你千遍也不厭倦

讀你千遍

也不厭倦

讀你千遍

也不厭倦

讀你

上世紀70年代，蔡琴以民歌歌手身份開始涉足歌壇，隨後出版了第一張唱片《出塞曲》。30年間，發行唱片近50餘張，獲獎無數，名曲有《恰似你的溫柔》、《你的眼神》、《最後一夜》、《新不了情》、《讀你》、《被遺忘的時光》等。

同時亦涉及廣播、寫作、電影、服裝設計等多個領域，主持包括「金馬獎」在內的多項大型活動，被譽為主持界的「名嘴」。2001年，她被應邀參加中央電視台春節聯歡晚會。

(2)讀你電影節擴展閱讀：

1979年以一曲《恰似你的溫柔》出道，同年發行首張個人專輯《出塞曲》，憑借其中歌曲《抉擇》獲得第1屆金鼎獎唱片類最佳演唱人獎，從2003年開始在世界各地舉行世界巡迴演唱會。

至2015年，共發行唱片50餘張，同時亦涉及廣播、寫作、電影、服裝設計、主持等領域。

蔡琴的歌就像一杯歲月的美酒，越是久遠，越是香醇。波瀾不驚的歌聲，是一種被遺忘了的古老語言，有著一種古典的浪漫，一種優雅的感傷。

嗓音低回委婉，淳厚沉穩，極富感染力，把聲音平鋪在聽者的面前，不著任何渲染的筆墨卻已然色彩斑讕。

③ 嘎納電影節還是戛納電影節

正確的是戛納電影節，全民為戛納國際電影節。

一種特別關注單元誕生於1972年，與主競賽單元大師雲集不同，這個單元旨在介紹國際新晉影人帶來的原創性和不同的作品。

國際影評人周誕生於1962年，是戛納電影節引入法國全國評論家協會的力量後創立的第一個次生單元，被稱為戛納電影節的大女兒，到今年剛好是五十大壽。影評人周單元設有單獨獎項，參加該單元展映和競賽的影片必須是導演執導的首部或第二部長片或短片，有些類似與其他電影節設立的處女作獎。

短片單元電影基石，戛納短片單元是戛納官方正式競賽單元之一，電影基石則是1998年由主席吉爾·雅各布創立的學生作品單元，只是它們共用同一批人組成的評審團。

④ 戛納電影節「戛納」怎麼讀

戛(gā)納：CANNES (戛字念"gā")是法國東南部城市：~電影節。

戛納國際電影節，亦譯作康城(坎城)國際電影節。創立於1939年，是當今世界最具影響力、最頂尖的國際電影節，與威尼斯國際電影節、柏林國際電影節並稱為歐洲三大國際電影節，最高獎是"金棕櫚獎"。

單元設置：

戛納電影節的活動分為六個單元：「正式競賽」、「導演雙周」、「一種特別關注」、「國際影評人周」、「法國電影新貌」、「會外市場展」。

有兩組評審委員分別評審長片和短片，「正式競賽」的部分由各國電影文化界人士組成，其人選都是頗有聲望的導演、演員、編劇、影評人、配樂作曲家等。而其中一名擔任主席。非競賽部分以提拔新人為主，其中」導演雙周」及「一種特別關注」發掘了不少頗具潛力或業有成就的導演。

⑤ 戛納電影節是jiana 還是gana 我在看電視的時候這兩個讀音都看到過 這是怎麼回事

正確的讀音應該為[gā nà]，因為[gā nà]這個音更接近「Cannes」這個法國城市，如果就音譯的准確性而言，應為「嘎納」為好。「戛」在《現代漢語詞典》第五版中只有一個讀音jiá，而在《現代漢語詞典》第六版中，為了尊重影迷和媒體習慣，把「戛納電影節」的「戛」字的注音加了gā。所以戛納這個地名的正確讀法是[gā nà]。

戛納國際電影節（英文：Cannes International Film Festival，法文：Festival De Cannes），亦譯作坎城國際電影節，創立於1946年，是當今世界最具影響力、最頂尖的國際電影節，與威尼斯國際電影節、柏林國際電影節並稱為歐洲三大國際電影節，也稱世界三大國際電影節，最高獎是「金棕櫚獎」。

戛納國際電影節在每年五月中旬舉辦，為期12天左右，其間除影片競賽外，市場展亦同時進行。電影節分為六個單元：「正式競賽」，「導演雙周」，「一種注視」，「影評人周」，「法國電影新貌」和「會外市場展」。

⑥ about 戛納電影節的名稱 英文名是什麼

戛納電影節的英文名全稱為：Cannes International Film Festival

戛納電影節是每年五月都會在法國戛納舉行的一項電影界盛事，堪稱世界上最大、最重要的國際電影節。

早期，戛納電影節因「大海」、「美女」和「陽光」(Sea Sex Sun)而被稱為3S電影節。

每年舉辦期間，法國戛納都會有明星大腕雲集，電影人也會帶著自己的作品齊聚戛納。

戛納電影節的主要獎項：

• 金棕櫚獎/Palme d'Or

• 「金棕櫚獎」前身為「電影節大獎」（Grand Prix Festival International Film），乃是針對參加「主競賽單元」的20餘部影片評選出的戛納電影節最高獎。亞洲首部獲得金棕櫚作品是1953年日本導演衣笠貞之助前輩的《地獄門》，華語電影唯一一部榮膺金棕櫚獎的影片為陳凱歌的《霸王別姬》）。

• 評審團大獎/Grand Prize of the Jury

• 又名評委會大獎、評審團特別大獎，僅次於金棕櫚的電影節第二高獎。於1967年設立，在此之前「評審團特別獎」（Special Jury Prize）是電影節第二高獎。中國導演張藝謀《活著》（與尼基塔·米哈爾科夫《毒太陽》並列）、姜文《鬼子來了》以及朴贊郁《老男孩》等亞種導演的作品都曾獲得這一帶有安慰性質的大獎。

• 評審團獎/Jury Prize

僅次於金棕櫚和評審團大獎的主競賽第三名獎項。屬於非常設獎項。

其次還有：

最佳導演獎、最佳男演員獎、最佳女演員獎、最佳編劇獎、主競賽費比西獎。

⑦ 戛納電影節到底怎麼讀

正確讀法：gā nà diàn yǐnɡ jié

「戛」在《現代漢語詞典》第五版中只有一個讀音jiá，而在《現代漢語詞典》第六版中，為了尊重影迷和媒體習慣，把「戛納電影節」的「戛」字的注音加了gā。所以戛納這個地名的正確讀法是gā nà。

(7)讀你電影節擴展閱讀：

多音字，是指一個字有兩個或兩個以上的讀音，不同的讀音表義不同，用法不同，詞性也往往不同。讀音有區別詞性和詞義的作用；根據使用情況不同，讀音也不同，讀音有區別用法的作用。

多音字有以下幾種用法：

1．讀音有區別詞性和詞義的作用。這種類型的多音字在文言文中叫做「破音異讀」，約佔到全部多音字的80%。對這類多音字，我們應該根據不同的讀音加以辨析、記憶。如「將」：jiāng（可作動詞或副詞等），動詞可作「帶領」解，副詞可作「將要」解；jiàng（名詞），作「將帥」或「大將」解；qiāng（動詞），作「願」「請求」講，如「將子無怒」（請你別生氣）。

2．使用情況不同，讀音也不同，讀音有區別用法的作用。如「薄」：báo，不厚的意思，一般單用，薄餅、薄紙；bó，一般用於合成詞，薄禮、厚古薄今；bò，薄荷（專有名詞）。

3．語體不同，讀音不同，讀音有區別語體的作用，主要體現為口語和書面語等。如「給」：口語讀gěi；書面語讀jǐ，給予、給養。

4．方言詞彙的存在造成多音。這類多音字比較少，僅限於部分地區。如「忒」：tè，差忒（差錯之意）；tuī（方言），風忒大、房子忒小（忒：太）等。

5．文言文中的一些通假字延續使用到現在而形成了多音字，普通用法和人名地名等用法不同而造成多音等。

⑧ 請問：「世界八大紀錄片節」分別是哪八大呢

德國萊比錫國際紀錄片短片電影節
法國陽光紀錄片節
波蘭克拉克夫紀錄片節
加拿大DOC TALK電影節
加拿大熱門（HOT DOCS）紀錄片節
澳大利亞AIDC國際紀錄片大會
荷蘭阿姆斯特丹國際紀錄片電影節
中國（廣州）國際紀錄片大會

這是法國陽光記錄片節的一點點資料

法國陽光那面紀錄片節
（2006/06/26---2006/07/02）

The Sunnyside of the DOC
The Sunnyside of the DOC的開會地點在法國的一個西部港口城市--La Rochelle，我們先到巴黎，然後坐火車去的拉羅謝爾。

La Rochelle是一個不大的小城市，火車站很老，是那種典型的歐洲城堡建築，房頂上還掛著一口大鍾，站在小小的廣場上，內心雀躍著一種難以言表的異國浪漫情緒。盡管是旅遊季節，但火車站人跡稀朗，偶爾在站樓下晃過的背包族，讓人遠遠看著內心有些異樣的溫暖，他們是我常態生活之外一份深藏的嚮往。

因為和導演一起出來，對方是精明的未雨綢繆一族，只要身邊有活物，我又開始慣性的不帶腦子，結果被接車的拉錯地方，一氣給拉到了一個孤島上，check in之後發現不對，導演氣得要死，只差把我腦袋給擰下來，後來只好打了一車回來，花了50多歐元，雖然迷糊，數字還是看得明白，狠狠的心疼了一把。

第二天到了會場才知道，主辦方給中國來的客人還設了一個展台，我把我們訓練營的招生海報帖到了上面，看的人還不少，可能是中國字不認識的緣故吧。這次到法國的中國人有：老何兄弟倆、我和導演，還有香港人黃先生，他們都有各自的玩樂和公幹，最後就我老老實實在那站了三天台，也可能是第一次有中國人出現在展台，過來詢問的人一直不斷。

和國內電視節特別不一樣的是，他們的展廳既不豪華，也不超大，從這邊一眼可以望到那頭，人群穿梭但並不喧嘩，比起我們那種「騾馬大會」般的嘈雜，這里有一種特別的樸素和安寧。

The Sunnyside of the DOC主要分成三大塊內容：1，來自全世界的紀錄片內容提供商和發行商的展台式展覽2，各種主題論壇（包括預案銷售、主題研討和主題放映） 3，觀片室Video Library

和HOTDOCS的DOC SHOP有點不一樣的是：The Sunnyside of the DOC 的Video Library，高科技含量更高，他們把所有收集的片子放在後台，有專門的分類和標號，每個進去看片的人都有自己的名字和密碼，輸入進去之後，點擊你想看的片子標號，看完後如果覺得片子不錯，直接在電腦界面上留言並點擊發送，你所有想要做的事情就在一分鍾內完成了，這套系統對於時間金貴的買家而言簡直是太有效率了！Video Library只對買家開放，我是強人所難硬找他們給我換了一張卡才加塞進去的。如果你是內容提供方的話，門口的管理電腦上還有一份資料，你如果需要了解你自己的片子有那些買家瀏覽或觀摩過，直接從那裡頭可以免費列印出這些資料，有專門的志願者會義務為你服務。
Video Library每天19：00關門，因為在的那幾天都很忙，所以我都是插空跑到樓上快速的瀏覽了一部分片子，然後直接在電腦上把我的EMAIL地址發送給了每個片子的製片方，回到北京的時候收到將近100多封反饋過來的郵件，我回完它們差不多花了一個月時間。

片子看太多了，人也傻了，最後一天在La Rochelle的時候，從旅館出來碰到一人，面孔看起來有些熟悉，但又想不起來了到底是誰，站在咖啡館門前，跟我搭訕：
--Is it a nice day?
-Sure!
--La Rochelle is a sunny city!
--Yeah, but I have to watch films in video library today, it is my last day here .
。。。。。
回來的路上想起這些，覺得特別悲哀：在繁雜不斷的工作中人已然變成了一具僵屍！

La Rochelle
La Rochelle 是個名副其實的Sunnyside city ，早上4、5點鍾天就已經大亮，到夜裡12：00還跟北京夏天的傍晚一樣。最後一天Video Library下午5：00就關掉了，出來以後一個人在大街上閑逛到夜裡11：00多才回去。

到La Rochelle第一天最強烈的感受：這里才真的是一個適合人或者人類居住和生活的地方！！回望我們的環境，彷彿多年渾然不覺生活在一個巨大的垃圾場中，今天一睜眼，才知道原來我們是在豬圈裡！

空氣在La Rochelle是完全透明的，那感覺好像你只要一伸手，天邊的雲彩就可以摘過來似的，在你和天之間幾乎沒有任何遮擋物！！地面的干凈更不用說的，走在避風港和避風港之間的木製浮橋上，腳下那些其實很有年頭的木板紋理清晰可見！

街道上也有汽車駛過，但全然沒有北京的喧囂和張狂，開車的也不全是年輕人，你會經常看見銀發素裹的老人緩步從車里出來，然後手挽著手往酒吧走去，這些不經意撞見的場景會讓疾走的你忽然內心怦然一動。

酒吧也是La Rochelle的一景，在避風港臨街的一隅，酒吧一個接著一個，成排的桌椅都整齊而緊密的擺放在門口，逗留酒吧的更多是一些中年人的面孔，人不少，但也是同樣的不喧嘩不張揚，在各種不同的表情背後你會看到同一種東西：鬆弛和閑適。

La Rochelle的房子都很老，避風港和避風港之間那些保存完好的百年城垛，還有那些藏在民居背後的老教堂， 和陽光下那些交錯著的白色桅桿一起構成了這個城市獨特的風景。 歷史在這里一直是活著的，在狹窄的街中里穿行，你甚至可以聽到或者觸摸到它們的呼吸聲。

在La Rochelle，歷史是有生命的，這生命來自人對歷史本身的敬意和溫情，那些建築就像一段凝固的時光，讓任何一顆不太堅硬的心都能感受到它的溫暖。這種在人群中鮮活著的歷史更像一隻溫良的老貓，站在暗處，始終沉默，始終不語，靜靜地看著時光之手掠過人類的額頭。

中國的歷史似乎總是少些煙塵氣， 這除了我們不說人話之外， 我覺得更重要的一個原因我們失去了歷史應該有的承載物，我們拆掉了太多的東西！少有的那些拆不了的東西就束之高閣，遠離人群， 圈在黑暗和不見光的地方， 歷史本身帶著的余溫在人長久的背棄中也漸然涼寂，然後是忘卻，然後是一代人甚至幾代人的記憶空白。
歷史是有生命的，如果我們能把它揣在懷里，或放在人群中，停留在記憶里，它才有可能活起來，伴隨我們一起冥想、呼吸。

反思和觸動
The Sunnyside of The DOC是歐洲最大的一個國際紀錄片節，今年已經是第17屆了，意味著快20年了，這個舞台根本不曾有過中國人的身影，我們這次的出現對他們而言更像一個點綴，那感覺就好像是今天談中國是另一種世界時髦似的。
其實人家壓根就沒帶你玩過，在所謂真正的全球化游戲中，今天，我們在文化輸出和文明分享上基本上是一片空白！但更糟糕的是我們根本都不知道！我們自己把自己關在一個狹長的黑管子當中，望著頭頂上有限的泛著光亮的空間，還在無比的自鳴得意中呢，以為我們是天下第一！

在我們知道或者掌握很少信息量的時候，我們會自負的以為自己就是天下，以為我是世界坐標的原點，以為世界以我為半徑為中心，很多事情只從自己出發，去考慮，去思維。。。
忽然當你把自己從脆弱的雞蛋殼里，擰出來，換一個位置或者多走一步路，再去看原來的生活或者世界，你發現： 即使不是顛覆性的翻轉，至少你會目睹從前你根本無法察覺的很多嚴重錯位。空間緯度的改變會打破日益慣性的常態思維，換一個場景，跳出來，走走、看看，你忽然發現：坐標的原點在變。
讀萬卷書，行萬里路， 我第一次才真正明白它的含義。

外面另一個真實世界的存在讓我知道：地球上人類生活的區域是一個多元的世界，我們只是其中很小很小的一部分，無論是外在的物化的東西，還是內在的精神層面、文明或者文化層面的，我們的祖先也許從前發出過很強的聲音，用他們創造的璀璨的物質和精神文化，但今天，離開那個臆想的原點，回到那個我們該呆的角落，我已經強烈的感受到那種衰落。而且今天的我們對於這個所謂的全球或者地球，也更難看到會有新的或有價值的精神財富產生或者留下，過度的商業和物化，讓這個民族已經變得越來越不像人了，越來越遠離人本了。

這種全國人民一個聲音的大背景下，對於內容創作者是一種更大的挑戰。今天我再去看中國紀錄片的問題時，對於內容創作本身而言，我覺得最致命的問題在於我們的基本功太差，知識結構、文化底蘊和技術掌握上，我們離要完美表達的那個東西還有很遠很遠的距離。當然這樣簡單埋怨導演的見識短淺基本功薄弱其實絲毫於事無補，這趟法國之行，給我最大的清醒是：我們急於建設的應該是真正意義的製片體系和製片人。
但是接下來的問題是：製片人從哪裡來？理想意義的製片人又在何方？

一個圓滿意義的製片人，在我看來，應該是這樣一個理想形象：
1，他不乏普世的仁愛之心，但是又在事情操作層面相當理性；他善於思考，但不可以只是沉湎於形而上的理想，他需要有創業、創新和奔跑的實務能力。
2， 他諳熟商業之道，但又不世俗不功利，而且對內容和藝術卻有相當的敏感，有足夠的鑒賞和審美能力。
3， 他能讀懂人心，善於與人溝通，同時又能享受做幕僚和觀眾的樂趣。

但是，這樣一個有著高超的思考和操作能力的完美形象會在哪裡呢？！

選題聯想
看著那樣多形式各異的好片子，我覺得大腦受刺激：紀錄片的題材其實是多麼的寬泛，我們的導演什麼時候可以更貼近地面更貼近皮膚說些好玩的有趣的人話和故事呢？！
我們有那樣多的事情可以做，那樣多的題材可以去拍：

生育的故事和話題 中國人口這樣多，真的是毛澤東的一個愚蠢政策導致的嗎？！我覺得未必 比如采訪83歲外婆 60歲的媽媽 還是35歲的女兒 每個人的生育觀、生育感受以及生育故事一定是不一樣的 同樣年紀的女人 城裡的和農村的又有怎樣不一樣的故事和命運呢？。。。。選擇好對象，裡面一定有辛酸 有痛苦 但一定也有快樂 有幸福 這快樂和幸福又是什麼？

中國千人一面的城市 一樣的高樓 一樣的白色瓷磚 一樣的蘭色反光玻璃 一個的品種的草籽 一樣高低的草坪。。。。。可以采訪城市生活居民的感受 外來者的觀感 還有設計者的本意和當下的態度 我們都不用去振臂高呼民族想像力這樣的空洞詞彙 各個讓我們無法明辨地區差異的死板面孔足夠讓我們每個人無地自容：我們的生活是怎樣的缺乏創意和想像力！

菜市場 城市是誰的城市 菜市場的商販來自何方 他們有著怎樣共同的辛酸和樂趣。。。在昆明的菜市場 度量單位是公斤 你要買一斤酸菜 賣的人會告訴你只需要買三兩就夠了。。。但在北京 度量單位卻是10元 5元 什麼東西都是 10元3斤 或者 5元2斤 你只打算要2斤東西的話 最後對方一定會賣給你比5元 10元更多的東西。。。一個城市和一個城市的不一樣在這些細節中便一覽無余

音樂在中國人生活中的位置 哪些人在聽音樂 在透過什麼方式聽什麼類型的音樂，我們在聽中國的音樂，還是聽外國的音樂，是古典的還是現代，我們透過何種渠道接觸到各種類型的音樂，中國有無真正的樂迷，真正的樂迷「痴」到如何的一個狀態 。。。。每一個小切面展開 都會有無數讓製作人自己或觀眾意想不到的故事鋪展開來

詩歌去了哪？ 當下的中國社會有誰在關注詩歌？他們又是以什麼樣的方式去關注詩歌？寫詩的是誰？讀詩的又是哪些人？他們又會在什麼樣的場合讀詩？。。。詩歌在普通中國人的生活中什麼時候輝煌過，是怎樣的輝煌？它又在什麼時候隕落？它又是如何隕落到今天的缺失狀態？

中國的雕塑 各個城市廣場的雕塑出爐背後，早期爆發戶庭院內維納斯塑像，新式社區內雕塑的來龍去脈，798工廠內各類冠以藝術之名的雕塑。。。。還有西單廣場和去十渡路上一個叫韓村的馬路上那些塑料椰子樹也算上的話，所有這些一一展開，中國人的群體審美的水平和個體審美的差異都一覽無余了。

結婚證的故事 結婚證產生於何時？在每一個中國人日常生活中有怎樣的作用和功效？中國的結婚證生效范圍？是咱們自己給自己生產的「合格證明書」還是在更遠范圍內也同樣有效？在中國以外的地方中國結婚證產生過哪些啼笑皆非的故事？

介紹信的故事 介紹信產生於何時？為什麼會有介紹信？最早產生此物的背景是什麼？介紹信在多大范圍內有效？在有效范圍之外使用介紹信時出過哪些意想不到的故事？因介紹信出過的千奇百怪的笑話、締笑姻緣的官司。。。。

戶口的故事 中國為什麼會有戶口？戶口制度起源於何時？一個沒有戶口的人在中國如何生活？因為戶口普通中國人經歷了怎樣的悲歡離合？今天的戶籍又有怎樣的變異？這種變異背後的故事是什麼？。。。。

中國人到底怎麼學英文 英文到底在中國人生活中扮演著什麼樣的角色？一個中國人從什麼時候開始學英文？怎麼學？一生要花多長時間去學？學習的障礙和誤區到底在哪裡？對於英文程度的測試，一個普通中國人究竟要經歷多少個門檻才可以算作合格？全世界關於英文水平的認知到底有多少？。。。關於英文的學習和英文的考試在中國催生了多少個企業？這些企業為中國的「雞的屁」增加了多少貢獻。。。。。。。

中國老人的社交生活 中國的老年人在干什麼，除了在大馬路上扭秧歌以外？他們的社會公共生活到底在哪裡？他們在跟誰一起生活？如何生活？他們的情感世界、精神世界在眼花繚亂的世俗生活背後到底演繹著怎樣的故事？。。。。

粉絲是誰？誰是粉絲？ 粉絲到底是一群怎樣的人？為什麼會成為粉絲？各種粉絲用怎樣的方式追逐他們內心的偶像？粉絲個人的生活狀態是怎樣的？他們如何生活？靠什麼為生？他們如何面對周圍的目光和質疑？他們在短暫狂歡之後又是如何返回到他們常態生活？

17歲孩子讀什麼？ 在日益成人化的媒體社會中孩子們到底在消化怎樣的精神食糧？他們是否還在讀書？他們讀怎樣的文字？他們如何獲得他們的信息渠道？許多過早來自成人社會的知識和信息對他們的生活有著怎樣的影響？他們的世界到底是怎樣的？誰在關心他們？又是以何種方式被關注？他們和成人社會有沒有溝通？如何溝通？

中國人的周末如何度過？ 除了KTV和郊區游 中國人還有哪些其他的周末的玩法？和誰一塊玩 如何玩。。。。

中山公園何其多 中國有多少中山公園 怎麼出來這樣多中山公園 又是哪些人在中山公園里消磨時間 他們以什麼的方式在公園里渡過 公園管理中問題有哪些 有多少是全國都一樣的？同樣的問題各個城市的解決方法是什麼？。。。。

中國幼兒園孩子的接送 誰接 用什麼工具接 什麼時候接 什麼時候送 一路上要闖多少關口。。。。。因為這種接送 有過多少尷尬 無奈 以及有趣 好玩的故事。。。

中國人的城市公交 公交線路 公交站牌 如何設置 每個城市都不一樣 有多少民主路 中山大道。。。。

中國大學的門 中國大學到處都是門 正門 東門 南門 還有西門和小西門 這些門都建於何時？最老的大學大門在哪裡？門口都站著誰 大學門口的小商販都在賣什麼？冰棍、文憑、圖書。。。還有別的什麼？

中國的廣告牌 城市裡的廣告牌以商業的居多，稱為戶外廣告 鐵路旁邊、城鄉結合處還有農村的廣告以及各種標語口號 誰寫的 什麼狀態和背景下寫上去的 寫給誰看的。。。我覺得把它們羅列到一起，會非常有好玩和有意思。。。。。。。。。

鄭瓊 寫於2006/09/03

DOC TALK其實是一個規模很小的紀錄片大會，非常加拿大化，整個會議也就兩天，一共才13個提案，全部來自加拿大本土的製作公司，買家也以加國為主，零星有二個來自美國電視台和相關機構，可能是因為他們靠得比較近的緣故

資料真的很少，去了一些英文的網站也是寥寥無幾,看來規模真的不大

⑨ 戛納電影節 戛納怎麼讀啊

戛納電影節中戛納的讀音是「[gā][nà]」

戛納國際電影節，亦譯作坎城國際電影節，創立於1946年，是當今世界最具影響力、最頂尖的國際電影節，與威尼斯國際電影節、柏林國際電影節並稱為歐洲三大國際電影節，也稱世界三大國際電影節，最高獎是「金棕櫚獎」。

(9)讀你電影節擴展閱讀：

戛納電影節的活動分為六個單元：「正式競賽」、「導演雙周」、「一種特別關注」、「影評人周」、「法國電影新貌」、「會外市場展」。

有兩組評審委員分別評審長片和短片，「正式競賽」的部分由各國電影文化界人士組成，其人選都是頗有聲望的導演、演員、編劇、影評人、配樂作曲家等，而其中一名擔任主席。

非競賽部分以提拔新人為主，其中」導演雙周」及「一種特別關注」發掘了不少頗具潛力或業有成就的導演。