戛納電影節2016影星

㈠ 戛納電影節歷屆獲獎名單

電影愛好者們應該對它是非常熟悉的，創立於1946年的戛納國際電影節，到今年已經是第七十五屆了，是當今世界上最有影響力、最頂尖的國際電影盛典。在這里獲獎，可以說是無數電影人的頂級夢想了。接下來就以主競賽單元的【金棕櫚獎、最佳導演獎、最佳演員獎】為主「挑戰一口氣盤點歷屆獲獎名單」~快來看看你有那部沒看過呢？

金棕櫚獎

第一屆

第1屆

大衛·里恩 《相見恨晚》

阿爾夫·斯約堡 《伊麗斯和上尉的心》

比利·懷爾德 《失去的周末》

費南德斯·埃米里奧 《瑪麗婭·康德萊西婭》

Frantisek Cáp 《沒有翅膀的男人》

Chetan Anand《貧民窟》

Bodil Ipsen、Lau Lauritzen《大地將變成紅色》

Aleksandr Ptushko 《寶石花》

雷內·克萊芒《鐵路戰斗隊》

華特·迪士尼、Bob Cormack 《為我譜上樂章》

Leopold Lindtberg 《最後的機會》

弗雷德里克·厄姆勒、Boris Chirskov 《偉大的轉折》

羅伯托·羅西里尼 《羅馬，不設防的城市》

讓·德拉努瓦 《田園交響樂》

Georges Rouquier 《法爾比克》

米哈伊爾·羅姆 《217注冊證》

第3屆

卡羅爾·里德 《第三人》

第4屆

維托里奧·德·西卡 《米蘭的奇跡》

阿爾夫·斯約堡 《茱莉小姐》

第5屆

奧遜·威爾斯 《奧賽羅》 （上一次看到這部還是影視鑒賞課~）

雷納托·卡斯特拉尼 《兩分錢的希望》

第6屆

亨利-喬治·克魯佐 《恐懼的代價》

第7屆

衣笠貞之助 《地獄門》

第8屆

德爾伯特·曼 《君子好逑》

第9屆

路易·馬勒、雅克-伊夫·古斯多 《寂靜的世界》

第10屆

威廉·惠勒 《四海一家》

第11屆

米哈依爾·卡拉托佐夫 《雁南飛》

第12屆

馬賽爾·加謬 《黑人奧菲爾》

第13屆

費德里科·費里尼 《甜蜜的生活》

第14屆

Henri Colpi 《長別離》

路易斯·布努埃爾 《維莉迪安娜》

第15屆

安塞爾莫·杜阿特 《諾言》

第16屆

盧奇諾·維斯康蒂 《豹》

第17屆

雅克·德米 《瑟堡的雨傘》

第18屆

理查德·萊斯特 《決竅，如何得到》

第19屆

克勞德·勒魯什 《一個男人和一個女人》

皮亞托·傑米 《紳士現形記》

第20屆

米開朗基羅·安東尼奧尼 《放大》

第22屆

林賽·安德森 《如果》

第23屆

羅伯特·奧特曼 《陸軍野戰醫院》

第24屆

約瑟夫·羅西 《送信人》

第25屆

艾利歐·培特利 《工人階級上天堂》

弗朗西斯科·羅西 《企業家之死》

第26屆

傑瑞·沙茨伯格 《稻草人》

阿蘭·布里吉斯 《受雇者》

第27屆

弗朗西斯·福特·科波拉 《對話》

第28屆

Mohammed Lakhdar-Hamina 《烽火歲月志》

第30屆

保羅·塔維安尼、維克托里奧·塔維安尼 《我父我主》

第31屆

埃曼諾·奧爾米 《木屐樹》

第32屆

沃爾克·施隆多夫 《鐵皮鼓》

弗朗西斯·福特·科波拉 《現代啟示錄》

第33屆

鮑勃·福斯 《浮生若夢》

黑澤明 《影武者》

第34屆

安傑依·瓦依達 《鐵人》

第35屆

科斯塔·加夫拉斯 《失蹤》

Serif Gören、尤馬茲·古尼 《自由之路》

第36屆

今村昌平 《楢山節考》

第37屆

維姆·文德斯 《德克薩斯的巴黎》

第38屆

埃米爾·庫斯圖里卡 《爸爸出差時》

第39屆

羅蘭·約菲 《戰火浮生》

第40屆

莫里斯·皮亞拉 《惡魔天空下》

第41屆

比利·奧古斯特 《征服者佩爾》

第42屆

史蒂文·索德伯格 《性、謊言和錄像帶》

第43屆

大衛·林奇 《我心狂野》

第44屆

喬爾·科恩、伊桑·科恩 《巴頓·芬克》

第45屆

比利·奧古斯特 《善意的背叛》

第46屆

陳凱歌 《霸王別姬》（這部太經典了，看一次哭一次）

簡·坎皮恩 《鋼琴別戀》

第47屆

昆汀·塔倫蒂諾《低俗小說》

第48屆

埃米爾·庫斯圖里卡 《地下》

第49屆

邁克·李 《秘密與謊言》

第50屆

阿巴斯·基亞羅斯塔米 《櫻桃的滋味》

今村昌平 《鰻魚》

第51屆

西奧·安哲羅普洛斯 《永恆的一天》

第52屆

讓·皮埃爾·達內、呂克·達內 《美麗羅塞塔》

第53屆

拉斯·馮·提爾 《黑暗中的舞者》

第54屆

南尼·莫萊蒂 《兒子的房間》

第55屆

羅曼·波蘭斯基 《鋼琴家》

第56屆

格斯·范·桑特 《大象》

第57屆

邁克爾·摩爾 《華氏911》

第58屆

讓·皮埃爾·達內、呂克·達內 《孩子》

第59屆

肯·羅奇 《風吹麥浪》

第60屆

克里絲蒂安·蒙吉 《四月三周兩天》

第61屆

勞倫·岡泰 《課室風雲》

第62屆

邁克爾·哈內克 《白絲帶》

第63屆

阿彼察邦·韋拉斯哈古 《能召回前世的布米叔叔》

第64屆

泰倫斯·馬力克 《生命之樹》

第65屆

邁克爾·哈內克 《愛》

第66屆

阿布戴·柯西胥 《阿黛爾的生活》

第67屆

努里·比格·錫蘭 《冬眠》

第68屆

雅克·歐迪亞 《流浪的迪潘》

第69屆

肯·洛奇 《我是布萊克》

第70屆

魯本·奧斯特倫德 《自由廣場》

第71屆

是枝裕和 《小偷家族》（最近看完就一個想法：所以這生命啊，它苦澀如歌......）

第72屆

奉俊昊 《寄生蟲》 （後背發涼，很有恐怖片內味）

第74屆

朱利亞·迪庫諾 《鈦》

最佳導演獎

第1屆

雷內·克萊芒 《鐵路戰斗隊》

第3屆

雷內·克萊芒 《馬拉帕加之牆》

第4屆

路易斯·布努埃爾 《被遺忘的人》

第5屆

克里斯蒂安·雅克 《勇士的奇遇》

第8屆

謝爾蓋·瓦西里耶夫 《石普卡的英雄》

朱爾斯·達辛 《男人的爭斗》

第9屆

謝爾蓋·尤特凱維奇 《奧塞羅》

第10屆

羅伯特·布列松 《死囚越獄》

第11屆

英格瑪·伯格曼 《生命的邊緣》

第12屆

弗朗索瓦·特呂弗 《四百擊》

第14屆

朱麗婭·索恩澤娃 《烽火連天》

第18屆

利維烏·丘列伊 《弔死鬼之林》

第19屆

謝爾蓋·尤特凱維奇 《列寧在波蘭》

第20屆

費倫茨·科薩 《一萬個太陽》

第22屆

格勞貝爾·羅沙 《職業殺手安東尼奧》

沃依采克·雅斯尼 《一切善良的市民們》

第23屆

約翰·保曼 《最後的萊奧》

第25屆

米克洛斯·楊索 《紅色贊歌》

第28屆

米歇爾·布洛爾特 《命令》

科斯塔·加夫拉斯 《特別法庭》

第29屆

伊托·斯柯拉 《驚恐、污穢、邪惡》

第31屆

大島渚 《愛之亡靈》

第32屆

泰倫斯·馬力克 《天堂之日》

第35屆

沃納·赫爾佐格 《陸上行舟》

第36屆

羅伯特·布列松 《錢》

安德烈·塔科夫斯基 《鄉愁》

第37屆

貝特朗·塔維涅 《鄉村星期天》

第38屆

安德烈·泰西內 《情陷夜巴黎》

第39屆

馬丁·斯科塞斯 《下班後》

第40屆

維姆·文德斯 《柏林蒼穹下》

第41屆

費爾南多·索拉納斯 《南方》

第42屆

埃米爾·庫斯圖里卡 《流浪者之歌》

第43屆

帕維·龍根 《計程車司機布魯斯》

第44屆

喬爾·科恩、伊桑·科恩 《巴頓·芬克》

第45屆

羅伯特·奧特曼 《幕後玩家》（挺有諷刺意味的）

第46屆

邁克·李 《赤裸裸》

第47屆

南尼·莫萊蒂 《親愛的日記》

第48屆

馬修·卡索維茨 《怒火青春》

第49屆

喬爾·科恩、伊桑·科恩 《冰血暴》

第50屆

王家衛 《春光乍泄》 （"不如我們重新來過"）

第51屆

約翰·保曼 《將軍》

第52屆

佩德羅·阿莫多瓦 《關於我母親的一切》

第53屆

楊德昌 《一一》

第54屆

喬爾·科恩、伊桑·科恩 《缺席的人》

大衛·林奇 《穆赫蘭道》

第55屆

林權澤 《醉畫仙》

保羅·托馬斯·安德森 《狂野之愛》

第56屆

格斯·范·桑特 《大象》

第57屆

托尼·加列夫 《流亡》

第58屆

邁克爾·哈內克 《隱藏攝像機》

第59屆

亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖 《通天塔》

第60屆

朱利安·施納貝爾 《潛水鍾與蝴蝶》

第61屆

努里·比格·錫蘭 《三隻猴子》

第62屆

布里蘭特·曼多薩 《基納瑞》

第63屆

馬修·阿馬立克 《巡演》

第64屆

尼古拉斯·溫丁·雷弗恩 《亡命駕駛》

第65屆

卡洛斯·雷加達斯 《柳暗花明》

第66屆

阿瑪特·艾斯卡蘭特 《赫利》

第67屆

貝尼特·米勒 《狐狸獵手》

第68屆

侯孝賢 《刺客聶隱娘》（近期打算看~）

第69屆

奧利維耶·阿薩亞斯 《私人采購員》

克里斯蒂安·蒙吉 《畢業會考》

第70屆

索菲亞·科波拉 《牡丹花下》

第71屆

保羅·帕夫利克夫斯基 《冷戰》

第72屆

讓·皮埃爾·達內、呂克·達內 《年輕的阿邁德》

第74屆

萊奧·卡拉克斯 《安妮特》

最佳演員獎（男/女）

第1屆

雷·米蘭德 《失去的周末》

米歇爾·摩根 《田園交響樂》

第3屆

愛德華·羅賓遜 《陌生人之屋》

伊莎·米蘭達 《馬拉帕加之牆》

第4屆

邁克爾·雷德格瑞夫 《白朗寧版本》

貝蒂·戴維斯 《彗星美人》

第5屆

馬龍·白蘭度 《薩巴達萬歲》

李·格蘭特 《偵探的故事》

第8屆

斯賓塞·屈塞 《黑岩喋血記》

葉卡捷琳娜·薩維諾娃 《大家族》

尼古拉·格里岑科 《大家族》

伊婭·阿列比娜 《大家族》

鮑里斯·比秋科夫 《大家族》

拉瑞莎·科倫伯格 《大家族》

帕維爾·卡道奇尼科夫 《大家族》

葉琳娜·杜布朗拉沃娃 《大家族》

尼古拉·謝爾蓋耶夫 《大家族》

薇拉·庫茲涅佐娃 《大家族》

鮑里斯·科科夫金 《大家族》

克拉拉·盧奇科 《大家族》

鮑里斯·安德列耶夫 《大家族》

謝爾蓋·盧克亞諾夫 《大家族》

阿勒克塞·巴塔洛夫 《大家族》

瓦吉姆·梅德維傑夫 《大家族》

謝爾蓋·庫里洛夫 《大家族》

第9屆

蘇珊·海沃德《傷心淚盡話當年》（最佳女演員）

第10屆

約翰·奇茲米勒《和平谷》

茱莉艾塔·瑪西娜《卡比里亞之夜》

第11屆

保羅·紐曼《漫長的炎夏》

芭布洛·約爾特·阿夫·奧納斯《生命的邊緣》

英格里德·圖林《生命的邊緣》

畢比·安德森《生命的邊緣》

伊娃·達爾貝克《生命的邊緣》

西蒙·西涅萊《金屋淚》

第12屆

布拉福德·迪爾曼《朱門孽種》

迪恩·斯托克維爾《朱門孽種》

奧遜·威爾斯《朱門孽種》

第13屆

空缺

瑪麗娜·墨蔻莉《痴漢艷娃》

讓娜·莫羅《如歌的行板》

第14屆

安東尼·博金斯《何日君再來》

索菲婭·羅蘭《烽火母女淚》

第15屆

拉爾夫·理查德森《長日入夜行》

凱瑟琳·赫本《長日入夜行》

傑森·羅巴茲《長日入夜行》

麗塔·塔欣厄姆《甜言蜜語》

迪恩·斯托克維爾《長日入夜行》

穆雷·梅爾文《甜言蜜語》

第16屆

理查德·哈里斯《超級的男性》

瑪麗那·維拉迪《女王蜂》

第17屆

安塔爾·帕傑爾《雲雀》

安妮·班克羅夫特《太太的苦悶》

薩羅·烏爾濟《被誘惑被遺棄的女人》

芭芭拉·蓓麗《天倫淚》

第18屆

特倫斯·斯坦普《收藏家》

薩曼莎·艾加《收藏家》

第19屆

帕爾·奧斯卡森《飢餓》

瓦妮莎·雷德格瑞夫《摩根》

第20屆

奧戴德·科特勒《一個男孩的三天》

比亞·戴格瑪克《鴛鴦戀》

第22屆

讓-路易斯·特林提格南特《焦點新聞》

瓦妮莎·雷德格瑞夫《絕代美人》

第23屆

馬塞洛·馬斯楚安尼《妒忌夢》

奧塔維亞·皮科洛《麥泰洛》

第24屆

里卡多·庫喬拉《薩可與方齊迪》

吉蒂·溫《毒海鴛鴦》

第25屆

讓·雅南《我們不願互訴衷曲》

蘇珊娜·約克《幻象》

第26屆

吉安卡羅·吉安尼尼《愛與無政府》

喬安娜·伍德沃德《雛鳳吟》

第27屆

傑克·尼科爾森《最後的細節》

瑪麗-若斯·納特《舞會的小提琴》

第28屆

查爾斯·博耶《史塔維斯基》

瓦萊麗·佩萊恩《列尼傳》

維托里奧·加斯曼《女人香》

第29屆

何塞·路易斯·戈麥茲《巴斯瓜爾厄一家》

瑪麗·托洛斯克《德里夫人您在哪兒？》

多米尼克·桑達《遺產》

第30屆

費爾南多·雷依《埃莉莎，我的愛》

莫妮克·梅居爾《攝影師馬丁》

謝莉·杜瓦爾《三女性》

第31屆

強·沃特《榮歸》

吉爾·克雷伯格《不結婚的女人》

伊莎貝爾·於佩爾《維奧萊特·諾齊埃爾》

第32屆

傑克·萊蒙《中國綜合症》

莎莉·菲爾德《諾瑪蕾》

第33屆

米歇爾·皮寇利《虛無縹緲》

阿努克·艾梅《虛無縹緲》

第34屆

烏戈·托格內吉《一個可笑人物的悲劇》

伊莎貝爾·阿佳妮《四重奏》《著魔》（後者是一部恐怖片，至今不敢挑戰）

第35屆

傑克·萊蒙《失蹤》

亞德維加·揚科夫斯卡-切斯拉克《另一個天堂》

第36屆

吉昂·馬利亞·沃隆特《馬里奧·里奇之死》

漢娜·許古拉《皮耶拉的故事》

第37屆

阿爾弗雷多·蘭達《聖嬰》

海倫·米倫《卡爾》

Fernando Rabal《聖嬰》

第38屆

威廉·赫特《蜘蛛女之吻》

雪兒《面具》

諾瑪·阿萊昂德羅《官方說法》

第39屆

米歇爾·布朗《晚禮服》

費爾南達·托里斯《永遠愛我或不再愛我》

鮑勃·霍斯金斯《蒙娜麗莎》

芭芭拉·蘇科瓦《羅莎·盧森堡》

第40屆

馬塞洛·馬斯楚安尼《黑眼睛》

芭芭拉·赫希《羞怯的人》

第41屆

福里斯特·惠特克《菜鳥帕克》

琳達·姆夫西《分離的世界》

喬迪·梅《分離的世界》

芭芭拉·赫希《分離的世界》

第42屆

詹姆斯·斯派德《性、謊言和錄像帶》

梅麗爾·斯特里普《黑暗中的吶喊》

第43屆

傑拉爾·德帕迪約《大鼻子情聖》

克里斯提娜·楊達《審訊》

第44屆

約翰·特托羅《巴頓·芬克》

伊蓮娜·雅各布《兩生花》

第45屆

蒂姆·羅賓斯《幕後玩家》

佩尼拉·奧蓋斯特《善意的背叛》

第46屆

大衛·休里斯《赤裸裸》

霍利·亨特《鋼琴別戀》

第47屆

葛優 《活著》 （現代文學史課上看過，之後懷疑了好久人生）

維爾娜·麗絲《瑪戈皇後》

第48屆

喬納森·普雷斯《卡林頓》

海倫·米倫《瘋狂的喬治王》

第49屆

帕斯卡·杜奎奈《第八日》

布蘭達·布萊斯《秘密與謊言》

丹尼爾·奧圖《第八日》

第50屆

西恩·潘《她是如此可愛》

凱西·伯克《切勿吞食》

第51屆

彼得·穆蘭《我的名字是喬》

娜塔莎·雷尼埃《兩極天使》

艾洛迪·布歇《兩極天使》

第52屆

埃馬紐埃爾·肖特《人，性本色》

艾米莉·德奎恩《美麗羅塞塔》

賽芙琳·卡尼爾《人，性本色》

第53屆

梁朝偉《花樣年華》（懷舊的氛圍感很酷）

比約克《黑暗中的舞者》

第54屆

伯努瓦·馬吉梅《鋼琴教師》

伊莎貝爾·於佩爾《鋼琴教師》

第55屆

奧利弗·古爾邁《兒子》

卡蒂·奧廷寧《沒有過去的男人》

第56屆

伊敏·托普拉克《遠方》

瑪麗-喬西·克羅茲《野蠻的入侵》

穆扎菲·奧德梅爾《遠方》

第57屆

柳樂優彌《無人知曉》

張曼玉《清潔》

第58屆

湯米·李·瓊斯《艾斯卡達的三次葬禮》

漢娜·拉斯洛《自由地帶》

第59屆

塞米·鮑亞吉拉《光榮歲月》

布蘭卡·波蒂洛《回歸》

伯納德·布蘭卡恩《光榮歲月》

尤漢娜·柯博《回歸》

羅什迪·澤姆《光榮歲月》

達茲·萊姆波瑞娃《回歸》

賈梅爾·杜布茲《光榮歲月》

佩內洛普·克魯茲《回歸》

薩米·納塞利《光榮歲月》

卡門·毛拉《回歸》

勞拉·杜納絲《回歸》

第60屆

康斯坦丁·拉朗尼柯《將愛放逐》

全度妍《密陽》

第61屆

本尼西奧·德爾·托羅《切·格瓦拉》

溫妮塞斯·德·奧利維拉《越線》

第62屆

克里斯托弗·瓦爾茲《無恥混蛋》

夏洛特·甘斯布《反基督者》

第63屆

埃里奧·傑曼諾《我們的生活》

朱麗葉·比諾什《合法副本》

哈維爾·巴登《美錯》

第64屆

讓·杜雅爾丹《藝術家》

克爾斯滕·鄧斯特《憂鬱症》

第65屆

麥斯·米科爾森《狩獵》

克里斯蒂娜·弗盧圖爾《越過群山》

考斯米娜·斯特拉坦《越過群山》

第66屆

布魯斯·鄧恩《內布拉斯加》

貝熱尼絲·貝喬《過往》

第67屆

蒂莫西·斯波《透納先生》

朱麗安·摩爾《星圖》

第68屆

文森特·林頓《市場法律》

魯妮·瑪拉《卡蘿爾》

艾瑪紐爾·貝克特《我的國王》

第69屆

沙哈布·侯賽尼《推銷員》

傑克琳·喬斯《羅莎媽媽》

第70屆

傑昆·菲尼克斯《你從未在此》

黛安·克魯格《憑空而來》

第71屆

馬爾切洛·豐特《犬舍驚魂》

薩瑪爾·葉斯利亞莫娃《小傢伙》

第72屆

安東尼奧·班德拉斯《痛苦與榮耀》

艾米麗·比查姆《小小喬》

第74屆

卡賴伯·蘭德里·瓊斯《內特拉姆》

雷娜特·賴因斯夫《世界上最糟糕的人》

......

學習【外國文學史】和【現當代文學史】的朋友們，應該看過很多。其實很多作品可能看起來並沒有太引人入勝，但是它確實就是經典，感興趣可以去搜一搜看一看~

㈡ 鞏俐在電影界的地位有多高你怎麼看

記得前段時間的網路視頻，在線播出關於嘎納電影節走紅毯的事情，曝出鞏俐的言表事件：沒有演技，走什麼紅毯？！對於鞏俐的這句話在當時文章下面的評論區里支持的聲音呼之輿高。

鞏俐的性格特點直率坦誠，對自己的每一個角色都有極高的要求，比如她的「秋菊打官司」電影拍攝時，環境很冷，她努力堅持真實拍攝，看花絮的時候精心觀察她的手都有了凍瘡，至今還有發作。

什麼是好演員？什麼是好演技？什麼叫有實力？看了鞏俐的電影分析她的每一部電影作品，不無感慨為鞏俐本身而得意的不只各別人，是更多的喜歡鞏俐的朋友，都會羨慕她的美麗和 健康 的自信。

金馬獎是華人電影的最高獎項，在11月17日金馬獎頒獎典禮舉行盛大儀式，然而鞏俐作出拒絕頒獎，李安解釋：鞏俐小姐是想在台下與評委們有切蹉，她只想和評委在一起。這一理由雖很牽強，但不能不說目前獎項的評選，問題不小？我想鞏俐堅持自我一定有她的道理！

娛樂 圈的演員們，憑著自己高超的演技，能被封為「影帝」「影後」「視帝」「視後」，這已經是對演員極高的榮譽了，但是光具備這一點還不足以在 娛樂 圈有多高的地位及影響力！

還要對影視業做出巨大貢獻，以及在 娛樂 圈的號召力影響力夠強「威望」夠高才行！

要說鞏俐在 娛樂 圈的地位有多高，已經概括不了她的「身份」了！

應該說鞏俐在國際 娛樂 圈的地位有多高才對？因為 鞏俐 自2000年以來,18年的輝煌史是非常驚人的，被任命過各國權威極高的電影節評委主席，對！是評委主席哦！獲得過很多國際大獎，所以說她是國際 娛樂 圈地位及影響力較高者之一。

鞏俐能從中國 娛樂 圈裡的一位影視演員，走出國門，並且在國際 娛樂 圈成就、地位及影響力如此之高，不是用「影後」之位能形容了的！

如果「影後」已經形容不了她的地位的話，那在晉級的話，就是「皇」與「王」，所以鞏俐的另一個別名就是「鞏皇」「女王」，這個稱位「牛」吧！但是在 娛樂 圈並沒有這個獎項封號，這個別名稱呼也是大家私下「公認」的吧！

不管怎麼說；一年一影後，一個時期（時代）才出一「女皇」，所以說鞏俐在國內 娛樂 圈的成就、地位及影響力，女演員們目前是「無人能及」的！

正如提問者所言，鞏俐是位家喻戶曉的明星，出演過太多優秀的電影，在影幕上塑造出眾多有血有肉有性格有魅力的女性形象，受到廣大觀眾的好評和喜愛。

據我所知，祖籍山東濟南的鞏俐在海內外頗有知名度，是兩屆"金雞獎"、"百花獎"的女主角獎得主，入選了"中國電影百年50位有突出貢獻的藝術家"。在國際上也得獎無數，而且都是含金量極高的獎項，獲得過"聯合國促進和平藝術家"等榮譽稱號。

也許以上所述，極能證實鞏俐的高地位吧。

我前幾年看過一篇文章，上面介紹說，外國人評論鞏俐是全球最美的五十位女電影明星之一，可見她的形像已深入人心。她還擔任聯合國促進和平藝術家，糧農大使等。此外，還有幾個國家授予她幾個很高的頭銜，足見她的地位在國際上之高，非一般女星可比。

鞏俐獲得了不少殊榮，但她很低調，不炫耀自己。在國外著名的電影節上，比如柏林或者威尼斯電影節上，舉辦方會邀請她擔任評委會的主席。她不僅在國內家喻戶曉，在國際上也是聲名遠播，她如今取得的成就，令不少人忘塵莫及。

大家對鞏俐都不陌生。作為電影界的一姐，鞏俐在 娛樂 圈裡面的地位，至今都無人可以動搖。在中國 娛樂 圈中，她可以說是里程碑式的人物。在80年代的時候，鞏俐在國外就已經有了挺高的知名度。作為中國 娛樂 圈的藝人，憑著她高級感的五官和完美的身材，擁有了很多國際粉絲。那鞏俐究竟為何有這么高的地位呢？

首先，鞏俐自身條件好，長相是標準的東方美女，氣質也出眾；論演技，鞏俐塑造人物的能力非常的強，每一個角色都能夠詮釋的很到位。

鞏俐的作品幾乎都是電影，而且每一部幾乎都是經典，鞏俐也曾獲得過得金熊獎、金獅獎、金棕櫚獎這些國際性的大獎，是包攬了歐洲三大國際電影節最高獎的演員，聲名鵲起後，也擔任過各大評委會的主席，如柏林國際電影節等。不僅如此，她也是聯合國促進和平藝術家、還有法國的「藝術與文學勛章」司令勛位等，所以鞏俐被喜歡她的人尊稱為「鞏皇」。

近期，在綜藝節目《演員的誕生》里，章子怡回憶，自己和鞏俐拍電影《藝伎回憶錄》時，被鞏俐扇巴掌。

兩人在開拍前討論，決定真打巴掌，不然來來回回打都不真實。

鞏俐對自己演繹的人物，有一種深入靈魂的信念感。

她說過：「我沒有放棄任何鏡頭，哪怕半秒鍾都不能鬆懈。」

每次入戲時，鞏俐都有種感覺，她扮演的人物一直在看著她、圍繞著她，對她說：「我有一個故事，你幫我演給大家看。」

電影上映時，她也會覺得，這個人物的靈魂也會來看電影，「看我演的她」。

融入人物的靈魂深處

鞏俐很喜歡演員羅伯特·德尼羅的一句話，要想演好一個角色，不是光要扮演她，而是要努力成為她。

她一定要一點一點過戲，問導演很多問題，弄明白劇情的來龍去脈，再回去琢磨，想完了還要跟導演再談，翻來覆去好幾次。

如果台詞或者情節不對，她就會一直堅持不懈地跟導演談。

前期准備的過程中，鞏俐會去體驗生活，認真揣摩人物的性格、家庭環境和成長經歷。

拍《紅高粱》之前，鞏俐在山東濰坊的高密住了兩個月。

每天，她都要練挑水，一邊的肩膀被扁擔磨破了，就換另一邊繼續挑。

「不能用空桶假裝，會左右搖晃，而有水的桶是上下顛簸的。」電影里的那一片高粱都是她們親手種出來的，演的時候就會很自然地融入環境。

拍《藝伎回憶錄》時，為了了解日本文化，她花了一個半月體驗生活。

在5個月的拍攝期間，她每天練習扔扇子幾千下，在電影中的扇子舞表演達到了專業水平，「後來真的感覺自己變得有點瘋狂」。

電影《藝伎回憶錄》劇照

《三打白骨精》中，為了演好白骨精，她看了許多國內外關於妖精、吸血鬼的書，還自創了「無呼吸法表演」，「觀眾看不到白骨精的呼吸，因為妖精不需要這些」。

張藝謀導演《歸來》，女主角馮婉瑜的唯一人選就是鞏俐。

「你確定讓我演嗎？這個角色很難把握。」

「只有你能演，你就開始准備吧。」

她在楊瀾的訪談中說：

為了傳神地表達人物，鞏俐到老人院，和失憶症病人一起相處了兩個月，用心感受他們的狀態和生活。

她印象最深的一場戲，是陸焉識用鋼琴彈了一段《漁光曲》，想要喚醒馮婉瑜的記憶。

走到樓梯口的馮婉瑜聽到琴聲，眼中閃光，有所觸動，激動地走上樓。

望著陸焉識彈鋼琴的背影，她眼含淚光，充滿柔情。她慢慢靠近，把手輕放在他的左肩上，彷彿就要認出眼前的這個人，就是自己一直在等待的丈夫。

鋼琴曲停止了，陸焉識顫抖地抽泣著，轉過身，淚流滿面地抱住她。片刻間，她眼中的愛意消失了，又流露出了生疏與敵意，她不僅認不出來他，還猛推了他一把。

「演這場戲的時候，他背對著我在彈琴，我不知道陳道明的表情。當他回頭看到我的樣子以後，他受不了了，我看到他的表情，我也受不了了，現場的人也都哭了。」

深入靈魂的演技，讓她成為世界影史上第二位主演影片包攬歐洲三大電影節（威尼斯、戛納、柏林電影節）最高獎的演員，是首位擔任這三大電影節評委會主席的華人，是首位兩度擔任三大電影節評委會主席的華人。

戛納電影節官方曾公開表示：「鞏俐是戛納的女兒。」

2016年，第69屆戛納國際電影節的開幕式紅毯上，戛納官方給了鞏俐「清場待遇」。

從出場到走上台階，整張30米的紅毯上，只有鞏俐一個人，官方鏡頭近2分鍾都一直聚焦在她身上，主持人還兩次大喊「Gong Li」，創下華人影星在開幕式紅毯的最高禮遇，也是對她30年電影生涯的肯定。

鞏俐亮相2016年第69屆戛納電影節紅毯

12月31日，她迎來52周歲生日。即使到了天命之年，她精緻的臉龐、端莊的氣質、曼妙的身材，絲毫不懼歲月的侵蝕。

沒有困難就不會成長

無論是出席戛納、威尼斯國際電影節，還是拍攝 時尚 海報，鞏俐的眼睛裡一直有種無所畏懼的光，哪怕曾經幾次考藝校都失敗，哪怕感情曲折飽受非議，也仍然不能把她眼睛裡的傲氣奪走。

這與家庭的教育有關系。家裡五個孩子中，鞏俐是最小的，可是家人從來不嬌慣她，大家都是平起平坐的。

與《秋菊打官司》的情節驚人地相似，文革後，鞏俐的媽媽也去北京告過狀，為自己平反。

媽媽一直跟她講，你想考表演就要靠你自己，不要靠我們。

高中時，鞏俐就自己到處跑了，在火車上站一晚上到北京、上海考試。

1983年，鞏俐高考落榜。她沒放棄，一邊工作，一邊繼續復習文化課，准備再次高考。

兩年後，鞏俐報考中央戲劇學院，但她的高考分數與藝術院校錄取分數線還差了11分。

中戲招生組的老師們都為她惋惜，寫了一份報告呈交上級部門，申請對特批錄取鞏俐，獲得了通過。鞏俐進入了中戲表演系。

「所以那時候就已經什麼都不怕，覺得沒有困難也不會成長。」

1994年，鞏俐和葛優代表張藝謀的《活著》來到第47屆戛納國際電影節。「我是要代表導演領評委會大獎的，但那天早些時候，我接到電話說我父親去世了。而這部電影叫『活著』。」

鞏俐亮相第47屆戛納國際電影節

她上台了，沒有說明那天她的父親剛剛去世：

她走下台，哭了很久說：「我想明天就回家。」

「你不能回去，因為你還有很多專訪要做。你也不能在專訪期間情緒化，因為這是你的工作。」工作人員告訴她。

那一刻，她懂得，身為演員，在獲得巨大的聲譽的同時，也是需要付出代價的，生活和職業必須分得很清楚。

「生活中出現任何問題，也不能把它們帶到片場，因為你正在表現另一個人物。如果你那麼做了，就不能聚精會神。」

每個人都需要 情感

在熒幕上，鞏俐扮演的女性大多勇敢堅韌、敢愛敢恨；在紅毯上，她舉手投足間透露出的霸氣讓人折服；但在愛情中，她卻是個容易流淚的女人。

鞏俐渴望愛情，她渴望那個與她默契相投的人，能夠給她一個家，白頭偕老。

鞏俐剛進入中戲的第二年，也是張藝謀導演生涯的開端，他們相遇了。

在電影之路上，他們互相扶持、互相成全。

這八年，兩人創作靈感井噴，《紅高粱》、《大紅燈籠高高掛》、《秋菊打官司》、《活著》等幾部經典作品，讓張藝謀從籍籍無名一躍成為世界級別的導演，也把鞏俐送上了世界三大電影節的紅毯，成為「東方最美女明星」。

轟轟烈烈的8年愛情，卻沒有等來她想要的結果。

鞏俐的媽媽在采訪時回憶了事情的經過。

1993年前後，鞏俐到上海城隍廟算卦，算卦人讓她最好在30歲前就結婚。

鞏俐去問張藝謀，張藝謀眉頭一皺說：「結婚？我從來沒想過。」鞏俐一聽，委屈得當場就哭了。

當時她和張藝謀正在江蘇拍《搖啊搖,搖到外婆橋》。「休整期間，小俐回家來，我就發現她精神狀態非常不好，兩眼發直，時不時地眼圈發紅。」

媽媽十分焦慮，幾次問她。

媽媽心裡全明白了，這是和張藝謀鬧別扭了。

鞏俐的二哥專程找張藝謀慎重地談結婚的事，得到了這樣的回答：「結婚不就是一張紙嗎?你為什麼非得看重這張紙呢?」

張藝謀說完一扭身走了。鞏俐的心也涼透了。

後來，兩人各自有了自己的婚姻和家庭。

但談到他，鞏俐還是忍不住流淚。

2006年3月，兩人分手十一年後再度合作。

在《滿城盡帶黃金甲》的電影發布會上，張藝謀提及，在十四年前，他曾經在長城上許願，一定要讓鞏俐演一次女皇——鞏俐的眼淚瞬間奪眶而出。

今年，鞏俐出席活動，一襲白裙的她，笑容迷人。在見到張藝謀的瞬間，她卻突然泣不成聲。

就算過了20多年，她依然無法釋懷。

讓人心酸的是，鞏俐近幾年在采訪中談到對婚姻的理解時，與之前有了改變。

也許，她是看開了；也許，她一直忘不了他。

分過手、離過婚，也無法泯滅她對愛情的嚮往。

近幾天，鞏俐被拍到與法國男友電子音樂大師讓·米歇爾·雅爾一起牽手逛街，挑選鑽戒。

《歸來》中馮婉瑜和陸焉識長久而堅定的愛情，讓鞏俐感慨：「每個人都需要一種 情感 在心中，才會過得有意義，特別是女生，每個女人都希望不會後悔這一生。」

數量對我來說一點意義都沒有

與鞏俐合作20年的經紀人曾敬超說，任何外在的評論都影響不了她，她對所有緋聞都可以完全置之不理。

「就跟她媽媽一樣，她媽媽說，這些東西不要看，她就把八卦雜志都丟到一旁。」

在復雜的電影圈環境下，鞏俐的率真與灑脫，讓她勇往直前。

作為國際明星，她沒有工作室，不會包裝自己，不會迎合受眾，還推掉過「007」電影。

「我不喜歡太多出頭露面，這不是我的個性。」她說，「我會願意出來為我自己的電影做宣傳，因為是我演的，比較有責任、有說服力來告訴大家這個角色。」

面對當下中國影視圈的亂象，只有她敢說出真實的想法。

「自娛自樂根本走不向國際，外國人對中國電影一點興趣都沒有，他們只是說中國現在有很多投資電影的人，有很多錢，人很多，所以他們會來賺中國人的錢，他們對中國電影一點兒也不感興趣。」

「我們應該拍一些好的電影，給不同層次的人看的電影，有不同的電影院，不只是給小孩和年輕人看的，也有一些藝術院線，一直在播放經典影片，應該向國外學習這些東西。」

身處事業巔峰，她依然非常清醒。「珍惜現在所有的一切，你得到的所有，不是偶然的，肯定是付出了代價，成功之後怎麼去維持，去努力，這個很重要。」

從影30年來，鞏俐只有三十幾部作品，並不高產。她不會像很多人一樣，一年拍三四部電影，如果拍了一部，就希望別人能記住這部作品。

在很多采訪中，她都表達了自己挑選角色的原則——不喜歡重復。

「數量對我來說一點意義都沒有，我應該挑一些自己喜歡的、沒有演過的角色。觀眾能夠在這些角色里找到自己的一點影子，學到一點東西，這才是我作為演員的標准。」

聯合國教科文組織前總幹事松浦晃一郎說，鞏俐被譽為「我們這個時代最傑出最美麗的電影女演員」。

她通過自己的表演，溝通了不同文化和時代的人，跨越了語言障礙，向全世界的觀眾介紹了人類生活中帶有普遍性的東西。

最近，鞏俐出演婁燁的新電影《蘭心大劇院》，飾演二戰期間為盟軍收集戰時情報的女星於堇。

從封建男權下隱忍壓抑的反叛女性四姨太，到善良倔強的農村婦女秋菊，再到風情萬種決絕不甘的日本藝妓初桃，每個角色的性格都紛繁錯雜，難度頗大，但經她的鍛造後，都讓人過目不忘。

期待下次在熒幕上看到她時，會給我們帶來前所未有的驚喜。

1987年因主演電影《紅高梁》成名，

該片獲得第28屆柏林國際電影節金熊獎。

1992年憑借電影《秋菊打官司》獲得第49屆威尼斯國際電影節最佳女演員、第13屆中國電影金雞獎最佳女主角，該片亦獲得金獅獎。

1993年主演電影《霸王別姬》獲得第46屆戛納國際電影節金棕櫚獎，成為世界影史第二位主演片包攬歐州三大電影節最高獎的演員；同年獲得柏林電影節金攝機獎。

2000年憑借電影《漂亮媽媽》獲得第24屆蒙特利爾國際電影節最佳女演員、第20屆中國電影金雞獎最佳女主角；同年擔任柏林電影節評委會主席。

2002年擔任威尼斯電影節評委會主席。

2003年擔任東京國際電影節評委會主席。

2004年獲得戛納電影節紀念大獎；同年上榜美國《首映》影史百大偉大表演。

2005年入選中國電影百年50位有突出貢獻藝術家。

2006年上榜美國《華盛頓郵報》全球年度5位偉大演員。

2007年憑借電影《滿城盡帶黃金甲》獲得第26屆香港電影金像獎最佳女主角。

2010年法國文化部授予其『』藝術與文學勛章『』司令勛位。

2014年擔任上海國際電影節評委會主席。

2015年入選聯合國16位影響人類文化藝術家。

2016年2月8日主演的古裝神話電影《西遊記之孫悟空三打白骨精》上映。

個人認為：鞏俐的地位是很高的。不管是做演員，還是代言產品，還是流行趨勢，鞏俐一直是走在前面的，中國

㈢ 扎拉阿米爾戛納電影節最佳女演員

當地時間2022年5月28日晚，在法國戛納舉行的第75屆戛納國際電影節閉幕，演員扎拉·阿米爾·阿布拉希米作為主競賽單元影片《聖蛛》的女主演，獲得本屆戛納電影節最佳女演員獎。

杭州姑娘湯唯角逐最佳女主角最終還是差了一口氣，輸給了出演電影《聖蛛》的扎拉·阿米爾·阿布拉希米，遺憾落榜。

《聖蛛》簡介：

《聖蛛》是伊朗裔導演阿里·阿巴西的第三部長片，也是他第一次入圍戛納電影節主競賽單元。他上一部作品《邊境》在2018年奪得了第71屆戛納電影節「一種關注」單元大獎。

這次，阿里·阿巴西回到了故鄉伊朗，講述了一個在二十多年前就已縈繞在他腦海中的現實案件。

女記者拉希米前往馬什哈德，調查一起針對女性性工作者的連環殺人案，從而引發了一系列事件的故事。

獲得今年戛納最佳女主角的扎拉·阿米爾·阿布拉希米，即在片中飾演女記者。

以上內容參考中國新聞網-拉扎.阿布拉希米獲第75屆戛納電影節最佳女演員獎

以上內容參考閩南網-2022年第75戛納電影節獲獎名單 湯唯無緣戛納電影節最佳女演員

㈣ 42歲湯唯現身戛納電影節，如何簡單的評價湯唯

有媒體曬出湯唯在參加戛納電影節開幕之前的准備活動時的照片，久未露面的湯唯在媒體的鏡頭前，依舊狀態完美，雖然已經42歲，但氣質樣貌仍與少女無異，氣質十分優雅從容。

這次戛納電影節湯唯攜主演的電影參加，雖然不知道結果如何，但還是祝願她可以厚積薄發，順利拿到獎項，為自己的事業打開新高度，祝福她吧！

㈤ 宋康昊戛納電影節最佳男演員

宋康昊是憑借《掮客》成為了首位獲得戛納最佳男演員的韓國人,也是東亞地區的第四位戛納最佳男演員。

根據媒體報道，在第75屆法國戛納國際電影節上，韓國電影創下了新的紀錄。韓國男演員宋康昊憑借《掮客》中出演的尚賢奪得了最佳男演員獎，但是令人驚奇的是，今年宋康昊已經五十五歲了。這也是韓國地區第一位戛納影帝，不得不說這開創了一個先河。

同時也讓歐美國家的娛樂圈不再看輕我們東亞的娛樂圈。截止目前為止，東亞地區已經出現了四名影帝，在數量上已經不弱於歐美地區的娛樂圈。

宋康昊的演技非常出色：

他的演技是非常出色的，尤其是在韓國影視圈，宋康昊也是非常有名。可以說他一個人撐起了韓國影視圈的半邊天，宋康昊在娛樂圈摸爬滾打將近二十多年，出演過許許多多有名的電影以及電視劇。

無論是在哪一部電影或者電視劇當中，我們都可以看到他的演技要遠遠超過其他演員。同時韓國影視圈的導演基本上都願意和宋康浩進行深度合作，這也使得宋康昊出現在公眾的視野當中越來越頻繁。

㈥ 章子怡12次參加戛納電影節畫面，是不是演技被戛納認可的中國演員呢

章子怡12次參加戛納電影節，個人覺得章子怡的演技確實被戛納認可了。章子怡有一個稱號叫做國際章，因為章子怡在國際上的影響力是非常廣泛的。

最後，小編個人是很喜歡章子怡的，也相信章子怡會在這次的戛納電影節上有很好的表現。

㈦ 戛納電影節最佳男演員被宋康昊收入囊中，誰是最大的贏家

最近，備受關注的第七十五屆戛納國際電影節的獲獎名單陸續公布了。這次的主競賽單元中，獲得了而最佳男演員的是憑借著電影《掮客》入圍提名的韓國演員宋康昊。值得一提的是，這也是他第一座戛納國際電影節最佳男演員的獎項，也是韓國影史上第一位戛納國際電影節最佳男演員，這樣一來，他可以說是本屆戛納國際電影節最大贏家。

㈧ 第62屆戛納電影節的「一種關注」單元片單

第62屆戛納電影節的一種關注單元片單：
《母親》奉俊昊、《睹物念妻》阿蘭·卡瓦利埃、《真愛》李·丹尼爾斯、《明日清晨》丹尼斯·德庫爾、《無人熟識貓人》巴赫曼·戈巴迪、《風的旅程》希羅·蓋拉、《我孩子的父親》米婭·漢森·洛夫、《黃金時代的故事》康斯坦汀·波佩斯庫、克里絲蒂安·蒙吉、《黑暗的故事》尼克珀雷·侯麥利基、《狗牙》歐格斯·蘭斯莫斯、《Indepencia》拉雅·馬丁、《警察，形容詞》柯內流·波藍波宇、《樹妖》彭力·雲旦拿域安、《像個男人去死》胡阿·佩德羅·羅德里格斯、《大開眼界》哈伊姆·塔巴克曼、《賽門和黛利拉》沃里克·桑頓、《沉默的軍隊》讓·范德維勒德、《皇帝》帕沃爾。

第62屆戛納電影節在法國當地時間2009年5月13日19時開幕。迪斯尼/皮克斯出品的3D動畫片《飛屋環游記》作為揭幕影片。本屆戛納電影節評審團主席由法國著名影星伊莎貝爾·於佩爾擔任。

㈨ 宋康昊獲第75屆戛納電影節最佳男演員獎，他是憑借什麼作品獲獎的

宋康昊是憑借《掮客》獲最佳男演員獎的，可能有一些人對於這個名字不是特別的熟悉，其實我一開始看到的時候，還以為他是一個中國人呢。但實際上在經過了解之後，我們就會發現它並不是一個中國人，而是一個韓國人。他憑借這部電影獲得了75屆戛納電影節的最佳男演員獎，他是韓國歷史上第一位戛納影帝。

從他這么多年獲得的獎項當中，我們就能夠看得出來他是一個非常優秀的演員，而且獲得了韓國很多民眾的認可，不然也不可能得到那麼多的獎。有很多人都說他可以把任何一個角色都演成他自己，因為他的角色塑造能力非常的強。如今他的年齡已經不算小了，可是依舊在獲得各種各樣的獎勵，真的是很厲害了。

㈩ 戛納電影節 和楊冪一起走紅毯的女演員是誰

戛納電影節和楊冪一起走紅毯的女演員是陳廷嘉，與楊冪合作過《畫皮2》。

陳廷嘉（原名陳麗麗），生於江蘇省江陰市，中國大陸女演員，北京時裳星緣文化有限公司創始人。

(10)戛納電影節2016影星擴展閱讀：

1、獲獎記錄

2016-03-08首屆金羊獎澳門國際電影節組委會推薦演員獎（獲獎）

2012-10-09第三屆樂視影視盛典年度電影突破女演員《畫皮2》（獲獎）

2012-08-23風尚志6周年暨2012風尚權力榜頒獎盛典風尚活力明星獎《畫皮2》（獲獎）

2、人物評價

央廣網：陳廷嘉時尚品味獨特、演技精湛。

中國江蘇網：她不僅是將女性的柔美表現到淋漓盡致，更是用精湛的演技征服觀眾 。

大眾網：她自信大方，獨特的時尚眼光獲得了時尚圈的一致認可。

3、負面新聞

2013年2月有網友指認一張兩女一男3P艷照中，陳廷嘉為女主角之一。

21日陳廷嘉在京召開記者會，否認拍過艷照，並表示如果有人繼續造謠，將訴諸法律求清白。