聖丹斯電影節之旅

『壹』 海上浮城講了什麼故事 聖丹斯電影節獲獎電影海上浮城劇情解析

在日前剛剛結束的聖丹斯電影節上，《海上浮城》作為唯一一部入圍並且獲獎的電影，引起了海內外影人的共同注意。這部電影在當晚拿下了劇情片主競賽單元「集體表演獎」。這到底是怎樣一部電影呢? 《海上浮城》講了什麼故事?聖丹斯電影節獲獎電影《海上浮城》劇情解析!

聖丹斯電影節獲獎電影《海上浮城》劇情解析：

「才華橫溢的處女作。我仍然在回想電影里那些互動的復雜性。這部電影有趣、感人，尤其難能可貴的是，它不僅僅是在羅列當下中國的社會現象，而是企圖展現全世界共同面臨的問題。」這是海外媒體人對電影的評論。

影片根據2013年長江死豬漂流事件改編，頗具黑色幽默風格，為社會現實類題材的電影。講述了在錯綜復雜、風雲變幻的現代社會中，五個主角面對生活的困惑和挑戰以及矛盾的時候，各自做出的選擇以及他們命運的變化。作為閻羽茜首部自編自導的作品，它不僅驚艷了海外，更觸動著我們的心弦。

『貳』 有關聖丹斯電影節

第二十三屆美國聖丹斯獨立電影節獲獎名單 (2007)

美國電影單元劇情類評委會大獎:《我們的父親》（PadreNuestro）

美國電影單元紀錄片類別的評委會大獎:《發送子彈》（MandaBala）

最受歡迎美國電影獎:《幸福已逝》（GraceIsGone）

美國電影單元特別表演獎:《牙齒》（Teeth） 傑絲·韋克斯勒
《酒後醉態》（FourSheetstotheWind）塔瑪拉·波戴斯基

美國電影單元紀錄片特別大獎:《一望無際》（NoEndinSight）查爾斯·弗格森

美國劇情片最佳導演：傑弗里·布利茨（《火箭科學》）

美國紀錄片最佳導演：肖恩·法恩、安德里亞·尼克斯·法恩（《戰爭/舞蹈》）

美國劇情片最佳攝影：貝努瓦·德比（《喬舒亞》）

美國紀錄片最佳剪輯：海拜哈·謝里夫·弗里西納、查爾頓·麥克米蘭、邁克爾·施韋策（《南京浩劫》）

美國劇情片視覺特別評委會獎：克里斯·史密斯（《游泳池》）

沃爾多·索爾特最佳劇本獎:詹姆士·C.斯特勞斯 《幸福已逝》（GraceIsGone）

紀錄片觀眾大獎:《HearandNow》艾琳·泰勒·布羅德斯基

世界電影單元劇情類評委會大獎:《甜蜜的泥漿》（SweetMud）以色列

世界電影單元紀錄片評委會大獎:《幸福的敵人》（En－emiesofHappiness）丹麥

世界電影單元觀眾大獎:《曾經》（Once）約翰·卡尼
紀錄片《月影》大衛·辛頓 英國

世界電影劇情片特別獎：《遺產》（TheLegacy）

世界電影紀錄片特別獎：《熱屋》（HotHouse）

科技題材阿爾弗雷德·P.斯洛恩特別獎：《暗物質》（陳士爭導演，劉燁主演）

美國短片評委會獎：《一切都會過去》（EverythingWillBeOK）

國際短片評委會獎：《電視機壞了》（TheTubeWithaHat）

第二十二屆美國聖丹斯獨立電影節獲獎名單(2006)
評委會大獎 - 劇情片: Quinceanera
世界電影獎 - 劇情片: 13 Tzameti (法國)
最佳劇情片導演: Dito Montiel, "A Guide to Recognizing Your Saints"
最佳劇情片攝影: Tom Richmond, "Right at Your Door"
最佳劇情片劇本: Hilary Brougher, "Stephanie Daley"

評委會大獎 - 紀錄片: God Grew Tired of Us
世界電影獎 - 紀錄片: In The Pit (墨西哥)
最佳紀錄片導演: James Longley, "Iraq in Fragments"
最佳紀錄片攝影: James Longley, "Iraq in Fragments"
最佳紀錄片剪輯: Billy McMillin, Fiona Otway and James Longley, "Iraq in Fragments"

[觀眾選擇獎]
最佳劇情片: Quinceanera
最佳紀錄片: God Grew Tired of Us
世界電影獎 - 劇情片: No. 2 (紐西蘭)
世界電影獎 - 紀錄片: De Nadie (墨西哥)

第二十一屆美國聖丹斯獨立電影節 2005年1月29日
劇情片獎艾拉-薩克斯 Ira Sachs藍色的40道陰影 FORTY SHADES OF BLUE(美國)

紀錄片獎尤金-傑里克 Eugene Jarecki我們為何而戰 WHY WE FIGHT(美國)

評委會特別獎(劇情片演技)艾米-亞當斯 AMY ADAMS 六月蟲 JUNEBUG(美)

觀眾獎（劇情片）Craig BrewerHUSTLE & FLOW (美國)
觀眾獎（紀錄片）Henry-Alex Rubin & Dana Adam ShapiroMURDERBALL (美國)

電影藝術獎(劇情片)Amy VincentHUSTLE & FLOW (美國)

電影藝術獎(紀錄片)Gary Griffin The Ecation of Shelby

『叄』 2018年聖丹斯電影節獲獎電影有哪些 2018年聖丹斯電影節獲獎電影名單一覽

聖丹斯電影節，是美國現存最大的獨立電影藝術節，旨在表彰對於獨立電影領域有傑出貢獻的影人及作品，推動獨立電影良性發展。日前，2018年的聖丹斯電影也正式落下帷幕。來看看， 2018年聖丹斯電影節獲獎電影有哪些?2018年聖丹斯電影節獲獎電影名單一覽!

2018年聖丹斯電影節獲獎電影名單：

【美國劇情片單元】

評審團大獎：《卡梅倫的錯誤教育》

觀眾獎：《族裔負擔》

最佳導演：薩拉·克朗格洛《幼兒園教師》

瓦爾度·紹特編劇獎：克里斯蒂安·崔《南希》

最佳處女長片：Reinaldo Marcus Green《怪物與人》

最佳製片：《我想我們現在很孤獨》

最佳表演：本傑明·迪基《布雷茲》

【美國紀錄片單元】

評審團大獎：《神山》

最佳導演：亞歷山德里亞·邦巴赫《她的使命》

觀眾獎：《判決》

最佳社會影響力獎：《罪與罰》

最佳視覺設計：《Hale County This Morning, This Evening》

最佳突破製片：Bing Liu《長大成人》

最佳敘事獎：《三個相同的陌生人》

【世界劇情片單元】

評審團大獎：《蝴蝶》

觀眾獎：《罪人》

最佳導演：Isold Uggadottir《呼吸正常》

最佳表演：Valeria Bertucecelli《恐懼女王》

最佳編劇：Julio Chavezmontes & Sebastián Hofmann《時間分享》

最佳群戲：《海上浮城》

【世界紀錄片單元】

評審團大獎：《父子之間》

觀眾獎：《家園》(This is Home)

導演獎：Sandi Tan《逃避者》

評審團特別獎：《瑪琪，瑪雅，米姬》

攝影獎：Maxim Arbugaev, Peter Indergand 《創世紀2.0》

剪輯獎：Maxim Pozdorovkin & Matvey Kulakov《我們的新總統》

【其他獎項】

下一代觀眾獎：《搜索》

Alfred P. Sloan長片獎：《搜索》

聖丹斯機構NHK大獎：Remi Weekes《他的房子》

聖丹斯機構/亞馬遜影業製作獎：Katy Chevingy & Marilyn Ness《黑錢》; Sev Ohanian《搜索》

聖丹斯無國界Netflix榮譽獎：Talal Derki《父子之間》;Chaitanya Tamhane，Tatiana Huezo 《Night on Fire》

我想單看這份名單，內地觀眾一定深感陌生。值得注意的是本次聖丹斯電影節上賈樟柯監制的《海上浮城》拿下了世界劇情片單元最佳群戲獎項，也是當晚唯一一部入圍並拿獎的華語電影。電影的演員陣容也十分豪華，包括了鄔君梅、沙姬貝茲、李夢，另外著名導演李安的兒子李淳在電影中也有一定的出色發揮。

『肆』 美國聖丹斯電影節的起源是什麼什麼時候舉辦

美國聖丹斯電影節基本介紹

全世界首屈一指的獨立製片電影節。聖丹斯電影節是專為沒有名氣的電影人和影片設立的電影節。由羅伯特·雷德福於1984年一手創辦，經過這些年的積累，這個美國本土的小電影節已成為獨立製片業的重要精神支柱，許多好萊塢的新銳導演都視其為執導主流商業大片的跳板。而好萊塢大製片公司要找新秀，「聖丹斯電影節」又是不容錯過的人力資源庫。聖丹斯電影節每年1月18日-28日在美國猶他州的帕克城舉行，為期11天！

『伍』 跪求阿波羅11號 2019年由尼爾·阿姆斯特朗 Neil Armstrong主演的百度雲資源

《阿波羅11號Apollo11》網路網盤高清資源免費在線觀看：

鏈接: https://pan..com/s/1nqPom9jfPVwiSKnbcmJ4Lw

《阿波羅11號Apollo11》

導演:托德·道格拉斯·米勒

編劇:約翰·肯尼迪

主演:尼爾·阿姆斯特朗、邁克爾·柯林斯、巴茲·奧德林、迪克·斯雷頓、克利福德·E·查爾斯沃思、查爾斯·杜克、吉因·克蘭茲、吉姆·洛威爾、約翰·肯尼迪、珍妮特·阿姆斯特朗、瓊·安·阿徹、沃爾特·克朗凱特、林登·貝恩斯·約翰遜、格林·倫尼、理查德·尼克松、休·歐布萊恩、BruceMcCandlessII、H.DavidReed、BillAnders、PatriciaMaryFinnegan、AndyAldrin

類型:紀錄片、歷史

製片國家/地區:美國

語言:英語

上映日期:2019-01-24(聖丹斯電影節)、2019-03-01(美國)

片長:93分鍾

又名:阿波羅登月

艾美獎紀錄片導演托德道格拉斯米勒，率領製作團隊與美國太空總署及國家檔案館緊密合作，蒐集阿波羅11號登月50年來所有紀錄片段。過程中竟首度發現了從未曝光的70mm珍貴片段，以及超過11,000小時、記錄了整個登月任務的對話錄音。團隊更將這些重見天日的寶貴影像，以高至8K解像度進行數碼化修復處理，將阿波羅11號登月之旅，以前所未有最高清的質素呈現眼前！本片不但讓觀眾有如親歷其境地與岩士唐一起登陸月球，更踏出了電影史上紀錄片製作的一大步！

2019辛丹斯電影節：美國紀錄片評審團特別大獎（剪接）

『陸』 聖丹斯國際電影節的基本簡介

聖丹斯電影節（sundance film festival），即「日舞影展」，專門為獨立電影人而設，其影響近年來是越來越大。它旨在鼓勵低成本、獨立製作的影片，表現了與好萊塢電影截然不同的旨趣。 美國聖丹斯電影展由聖丹斯研究所舉辦，研究所由25個成員組成。
1981年，羅伯特·雷德福有志於增強美國電影多樣性的藝術生命力，和他的同事、朋友在猶他州的聖丹斯共商大計，結果成立了聖丹斯研究所，致力於支持和培養新生的電影編劇、電影導演；支持和幫助新的劇情片和紀錄片參加美國國內影展和國際影展。研究所是一個非盈利性公司，現在每年預算1000萬美元，其中35%是研究所自己掙的，65%是捐贈收入。研究所每年要資助400多名電影製作人，還要資助20000多人參加聖丹斯電影節。許多受到資助的導演或電影後來獲了奧斯卡獎、艾美獎或各個國際電影節大獎。電影節乃至聖丹斯研究所都有獨立的運作與管理機構。每年影展工作人員和聖丹斯研究所成員要觀看3000多部要求參展的影片，從中選出100部左右長片，60部左右短片參加影展。聖丹斯電影節的比賽激發了美國獨立製片的創作熱情，提供了互相交流學藝的共同體氛圍。
美國的獨立製片活動源於電影人對好萊塢的大製片廠制度和美國類型電影的反動。中國觀眾比較熟悉的有《英國病人》（米拉邁克斯公司）、《閃光的風采》（火線公司）、《冰雪暴》（格雷莫西公司）等都是獨立製片的作品，只不過它們的商業味較濃，所以票房成績不俗。拍什麼樣的電影與製作體制有很大的關系。美國社會的多元化，製作資金的多元化，製作技術的多元化使得越來越多的有著電影感覺、受過電影教育的人有可能拍攝自己想拍的東西，而且拍的東西相對容易地找到營銷渠道，找到特定的觀眾群體。

『柒』 一部電影里男主角在電影一開頭就死了，好像因為女朋友死了所以自殺了，但他死後去了另一個世界，那個世

《割腕者的天堂》網路網盤高清資源免費在線觀看

鏈接: https://pan..com/s/1oSkIEFF40kQXVOq2vIKGGw 提取碼: 6qjy

《割腕者的天堂》是由GoranDukic執導，派屈克·福吉特、莎妮·索薩蒙、湯姆·威茲等主演的黑色電影。影片講述了青年齊亞在割腕自殺後，墜入奇異的自殺者天堂，與兩位自殺者結為好友，一起踏上尋愛之旅的故事。該片於2006年1月24日在聖丹斯電影節上映。

『捌』 mary and max這部電影講的真的是真實的事情嗎

2009年是聖丹斯電影節成立25周年的紀念，作為已經成為高品質小成本獨立電影聚集地的聖丹斯電影節自然不會對自己的開幕影片掉以輕心。在2009年1月15日開幕的聖丹斯電影節上，亞當·艾略特的黏土動畫片《瑪麗和馬克思》被選為開幕影片。這是一部講述筆友之間20多年友情的影片，同時這也是導演的半自傳式的影片。故事的主角是兩個年齡和教育背景差異巨大的人，一個是8歲的小姑娘，一個是44歲的猶太小老頭。故事取材於導演本人的生活，在導演的生活中，他也有一個交往了20多年的筆友。
聖丹斯電影節的董事傑弗里·傑爾莫表示：「這是一部講述兩種人生、兩種生活的影。這兩個主角在生理上都有一點障礙，艾略特用黏土為我們描繪了兩幅肖像作品。影片中充滿了不期而遇的感動、笑料以及迫使我們思考的情節。《瑪麗和馬克思》這屆聖丹斯電影節的開幕影片，也是第一部動畫題材的開幕片。相信，觀眾在看到影片之後，會對艾略特的工作報以熱烈的掌聲的，因為他製作出了一部耐人尋味、意味雋永的影片。更令人感嘆的是，這樣一部影片是黏土動畫，並沒有依靠過多的電腦動畫技術，這是最讓人感到振奮和感動的。」
《瑪麗和馬克思》是這位聲名卓著的澳洲動畫片製作人的第二部來到聖丹斯參展的影片。2004年，他製作的《裸體哈維闖人生》在聖丹斯電影節上獲得了觀眾的一致好評，並獲得了當年奧斯卡最佳動畫短片獎，同時本片和他的先前拍攝的自述三部曲《兄弟》、《表妹》和《叔叔》一起獲得了澳洲電影協會獎。這些影片在全球大大小小的電影節上展映，為艾略特帶來了一批忠實的擁躉者。「如果從製作這部電影開始算起，那麼到在聖丹斯首映，我們已經為它付出了5年時間。這已經不是十月懷胎，而是五年磨一劍了，我理應對它充滿信心。不過，要在聖丹斯的開幕上放映他，我心裡多少還是有點忐忑」，艾略特說，「在這樣一個高級別高品質的電影節上首映我的影片，是我多年以來的夢想，夢想成真的感覺真好」。
說到影片在聖丹斯可能的命運，傑弗里·傑爾莫說「這樣一部說這種『有點不正常』的友誼的影片肯定不會在聖丹斯受到冷遇」。影片的出品方ICON公司的CEO馬克·古德（Mark Gooder）對影片的前途絲毫不擔心，他說：「沒有什麼地方比聖丹斯更適合放映艾略特的影片了，他那無與倫比的才華以及對博愛和理解的渴望，肯定會打動所有的觀眾」。
·本片是澳大利亞出品的第二部以定格的方法拍攝成的動畫，第一部是《9.99美元》。
·從最初的構想到影片拍攝完畢，一共花了艾略特5年時間。真正進入黏土動畫的拍攝時間是57周。整個拍攝團隊只有50位工作人員，影片全長92分鍾。計算下來這些人平均每周可以製作出2分半鍾的動畫成品。按照6位工作人員一小組計算，他們平均每天創造4秒鍾的動畫成品。
·整部動畫片是由大約132480張獨立的畫面製作而成，劇組一共用了6台佳能數碼相機拍攝這些靜止的畫面。
·一共有10個動畫製作組和7個拍攝組同時工作。
·亞當·艾略特不僅是本片的編劇和導演，也是影片中所有形象的設計者。他表示是紐約攝影師戴安·阿伯斯（Diane Arbus）拍攝的與眾不同的黑白肖像照激發了他的創作靈感。並且影片中有一個角色就是按照阿伯斯的形象設計的。
·影片中的所有文字——那些出現在街角商店櫥窗里的文字、招牌上的文字、包裝上的文字、啤酒瓶上的文字、瑪麗和馬克思之間的書信上的文字——統統是亞當·艾略特親自書寫。
·劇組里的那些美工，發明了一種叫做「Square i」的工作方法。他們花費大把的時間去模擬拍攝的角度並研究透視效果，在他們確認無誤後，黏土動畫師和攝影師才會真正開始工作。
·影片的設置過程中一種使用了212個黏土人，這些黏土人由黏土、復合材料、木棍和金屬製作而成。每一個黏土人身上的各個關節都是可以活動的。攝制組特別為影片的兩個主角製作了十幾個拷貝。
·影片一共拍攝了133個場景。並且用兩種截然不同的顏色來代表紐約和澳洲，分別是灰色和褐色。對於黏土動畫而言，要拍攝這樣的場景無疑是一項浩大的工程——從荒島到巧克力商店都要被精心製作。對於攝制組而言，最大的挑戰莫過於「捏造」出紐約的地平線了。同時這也是整個電影中耗時最多的場景。整個美工組的20人花了整整兩個月時間才完成它。
·影片一共製作了475個微縮的道具，從酒杯到打字機，都是工作人員一點一點用黏土捏出來的。特別是影片中出現的那台老式打字機，工作人員花了9周時間設計和製作。
·為了能讓主角面部活動起來，並且能做出各種表情以表達自己的情緒。他們需要一張能動的嘴和能動的眉毛——在每一定格中，工作人員都會給人物換一張不同的嘴。全片一共用了1026張不同的嘴，每一張嘴都是一張由橡皮泥包裹著鋼絲的模型。為了讓馬克斯說話時動起來，劇組為他製作了30張嘴。
·影片使用了886隻含有電線製作的骨骼的由塑料做成的手。
·劇組製作了394個瞳孔，每一個瞳孔和一個小瓢蟲差不多大小。完全由技師手工製作，每個瞳孔製作出來之後，都被畫上了一個閃亮的小白點。
·劇組一共有2位服裝設師和147位裁縫，他們包辦了影片中所有服裝的設計和製作。瑪麗的結婚禮服是按照戴已故的安娜王妃的結婚禮服設計的。艾維（Ivy）的連體衣取材於攝影師安妮·蕾伯維茨（Annie Liebowitz）母親的連體衣。
·影片中一共使用了38個燈泡。這些燈泡也是由工作人員一個一個用黏土搓出來的。並且還在燈泡後面拉上了電線。
·808個Early Grey牌的泡茶袋在影片中出現，這是一項巨大的工程。幾乎劇組里的所有人——從導演到美工，從製片人到服裝服裝設計師——都參與了泡茶袋的製作
·要創造出數量巨大的人物、場景和道具必須依靠強有力的模具支持，所以劇組一共製造並使用了632個黏土模具。這些模具的涵蓋范圍之廣令人稱奇，從人物的眼球到地板上的縫隙都是他們的「功勞」。
·一共有73公斤的塑料被用來製作人物的嘴、手和原始的骨架。每一批塑料模具都需要被漆成同樣的顏色，並且按照相同的原料比例混合，以便有相同的質地、紋理、密度和熔點。
·12升潤滑劑在影片中被用作流體。從杯子里的水到眼淚再到叢林中流淌的小河都是由這些潤滑劑製造出來的。
·拍攝期間，整個劇組吃掉了260公斤西紅柿、280公斤咖啡豆，喝掉了2600升牛奶，並且消耗掉了7800塊松餅——其中有5236塊是被導演吃掉的。
·本片作為第24屆聖丹斯電影節開幕影片。