宋朝電影院

2. 什麼是電影

電影的起源
「電影的史前史幾乎和它的歷史一樣長」②，作為現代科學技術的產物，電影的誕生，確實經歷了歐洲國家中許多的科學家、發明家，甚至模仿者的漫長的實驗過程。他們在對運動的光學幻覺所進行的科學探索與實驗，在時間上，可以追溯到19世紀初。但人類對於「光影理論」的認識與應用，便可以從2000多年前的中國講起。據文字記載公元前5世紀，墨子關於「光至景(影)亡」的學說，則是人類對『『光學理論」的最早、最科學的貢獻。而產生於漢武帝時期，並在唐宋以後廣為流傳的「燈影戲」，則是對「光學理論」的最初、最樸素的應用與實踐。13世紀「燈影戲」傳人中東、歐洲、東南亞等地，這便產生了以後的「幻燈」、「走馬燈」等形象的、運動的視覺游戲。電影正是起源於這些視覺娛樂游戲之中。至於電影的發明所依據的科學技術、物理學原理，則主要有以下三個方面。
②《大英網路全書·電影史部分》，開篇第一句話。 <BR><BR> <B>一、視覺滯留</B> <BR><BR> 「使一塊燃燒著的木炭在被揮動時變成一條火帶，這種現象曾被古時的人們發現過」①。但是，將這種視覺現象同電影的發明聯系起來，卻是19世紀的事情。 1829年，比利時著名的物理學家約瑟夫·普拉托為了進一步考察人眼耐光的限度，以及對物象滯留的時間，他曾一次長時間對著強烈的日光凝目而視，結果雙目失明。但他發現太陽的影子卻深深地印在了他的眼睛裡。他終於發現了「視覺滯留」的原理。即：當人們眼前的物體被移走之後，該物體反映在視網膜上的物象不會立即消失，會繼續短暫滯留一段時間。實驗證明，物象滯留的時間一般為0．1—0．4秒。與此同時，在歐洲的物理學教科書和物理實驗室中，也開始採用「法拉第輪」的原理和圖畫「幻盤」旋轉的視覺研究。它們向人類表明，人眼視覺的生理功能可以將一系列獨立的畫面組合起來，成為連續運動的視象。19世紀30年代，詭盤、走馬盤、輪車盤、活動視鏡和頻閃觀察器等視覺玩具相繼出現。其基本原理大同小異，即在能夠轉動的活動視盤上畫上一連串的圖象，而當視盤轉動起來時那些呆滯的、無生命的圖象便運動起來，活靈活現。此後，奧地利人又將幻燈和活動視盤相結合，使繪制的靜止的圖畫投影在銀幕上，製作出活動幻燈，形成了早期動畫。然而，到了本世紀60年代，電影理論家和教育家對「視覺滯留」的問題提出了新的疑義，他們發現銀幕上的全部運動現象實際上是跳躍的、不連貫的，但觀眾卻意識到那是一個統一、完整的動作連續。由此證明，真正起作用的不是「視覺滯留」，而是「心理認同」。 <BR><BR> <B>二、攝影術</B> <BR><BR> 攝影術同樣產生於19世紀的歐洲。1839年，法國人達蓋爾根據文藝復興以後在繪畫上的小孔成像的原理，並使用化學方法，將形象永久的固定下來，「達蓋爾照相法」產生。然而，人們在活動視盤的機械原理和光學幻覺的意識面前，已經不可能滿足於靜止的、精美的、單幅照片了，而是幻想著有一天能夠將它們相互聯系起來，忠實地復制形象動作和自然空間的物質現實。1872年，最先將「照相法」運用於連續拍攝的，是攝影師愛德華·幕布里奇。他曾在5年的時間里，多次運用多架照相機給一匹正在奔跑的馬進行連續拍攝的實驗，並於1878年獲得成功。這位天才的攝影師將24架照相機排成一行，當馬跑過的時候，照相機的快門就被打開，馬蹄、騰空的瞬間姿態便被依次地拍攝下來。為此，愛德華·幕布里奇獲得了「拍攝活動物體的方法及裝置」的專利權。1882年，法國人馬萊利用左輪手槍的間歇原理，研製了一種可以進行連續拍攝的「攝影槍」。此後他又發明了「軟片式連續攝影機」。終於以一架攝影機開始取代了幕布里奇用一組照相機拍攝活動物體的方法。在歐洲，這…時期許多國家中的科學家、發明家們也都研製了不同類型的攝影機。其中，美國的托馬斯。愛迪生和他的機械師狄克遜為了使膠片在攝影機中以同樣間隔進行移動，而發明了在膠片兩邊打上孔洞的牽引方法，解決了機械傳動的技術問題。「活動照相」的「攝影術」得以完成。 <BR><BR> <B>三、放映術</B> <BR><BR> 1888年，法國人愛米爾·雷諾發明了「光學影戲機」，人們開始可以在幕布上看到幾分鍾的活動影戲，比如：《可憐的比埃洛》、《更衣室旁》等等。但是，投影在幕布上的圖象，完全是由雷諾一個人親手一張張繪制而成的，那不過是早期的動畫放映，距離真正的電影相去甚遠。1894年，愛迪生實驗室的「電影視鏡」 問世，這是一種長方形立櫃式箱子，裡面有可以連續放映50英尺膠片的影片，外面有個2．5毫米的透鏡。這個「電影視鏡」的特點是僅能供一個人觀賞。愛迪生認為：只有每個好奇的顧客單獨通過看片機來看電影，才有可能掙到更多的錢。因此，他拒絕以投影方式放映電影。這顯然是個錯誤。一年之後，「1895年是放映技術方面取得驚人進步的一年。同年9月，托馬斯·阿馬特在喬治亞州亞特蘭大的產棉博覽會上放映了活動圖片。l1月，邁克思。斯克拉達諾夫斯基在德國柏林的溫特加登放映電影。」①。「放映術」成為人們這一時期相互競爭的目標。然而，在所有的放映技術中，唯有盧米埃爾兄弟所發明的「活動電影機」獲得成功。其一，那是一架既可以拍攝又可以放映賽潞潞軟膠片的機器；其二，機器的成本和重量，也都要遠遠低於愛迪生和其他發明家們的那些設備；其三，在速度上，愛迪生的「電影視鏡」是l／48秒的畫格，而盧米埃爾兄弟的「活動電影機」則是l／16秒的畫格，更為接近於1／24秒畫格的正常速度。就在1895年的最後兩天，12月28日，盧米埃爾兄弟在巴黎卡布辛大街14號大咖啡館中，用他的「活動電影機」首次售票公映了他的影片。這一天不僅僅標志著「放映術」的完成，同時也標志著電影的真正誕生。 <BR><BR> ①霍華德·勞遜的《電影的創作過程》，第5頁。 <BR><BR> 電影誕生於19世紀末並非偶然，它與現代科學新觀念的發展息息相關。當「相對論和量子力學構成了現代物理學的基礎，產生了人們對於時間、空間和物質、運動相互作用的新觀念」的時代，電影史前時期的科學家、發明家們執著的追求，創造出了符合這一新的科學觀念的形象的媒介語言，「運動的光學幻覺」。科學作用於藝術，體現了現代人類對於形象思維的全新觀念。這一觀念從一開始，便決定了電影這門藝術無論是媒介屬性，還是語言方式等，都與傳統藝術形式形成了根本上的區別。與此同時，就藝術發展史而言，電影也最終以它的科學性實現了人類藝術對於木乃伊「情節」隊的美學追求，實現了現代藝術對於現實幻象真實的追求。

參考資料：http://rs2x.whe21.com/Article_Print.asp?ArticleID=4613

很多很多年前，還沒有電影，但東方和西方的舞台上都有各自的戲劇上演。那時，拿根馬鞭就是騎馬，後面四個打旗兒喊「哦」的就是千軍萬馬。那時，劇中人被刺了一劍後不流一滴血，還唱著最慷慨激昂的詠嘆調。
後來，有了黑白無聲電影。電影是卓別林揮舞搬手擰行人衣服上的紐扣，小人物的喜怒哀樂盡在其中。
再後來，電影中有了顏色，有了音樂，有了對白，電影是百老匯的音樂劇，電影是小叫天的《定軍山》。這虛擬的世界中逐漸有了火車撲面而來呼嘯而過，有了兩個人真刀真槍玩命兒，炮火硝煙中成千上萬人化做灰煙。
三、四十年前，電影是場院上、操場上男女老少爭看地雷地道，看到豪情萬丈處恨不得振臂高呼：「為了勝利，向我開炮！」
一、二十年前，電影是真尤美騎著駿馬和心上人出生入死，是黃飛鴻不惜變成白痴捍衛民族的尊嚴。那時，電影院漸成鴛鴦池，黑暗之中的兩手相握成為無數青年男女的夢想，再不用像宋朝那有色心沒色膽的秦觀一樣寄希望於「無端銀燭殞秋風，靈犀得暗通。」
如今，電影如百變妖狐般不知化身為何物。可以賀歲，可以得獎，可以不惜一切代價爭取票房。可以深情，可以暴力，可以上天入地，也可以單掌如佛帶著熊熊火光從天而降，一口話，只會觀眾圖個樂和。
如果你是或曾經是出色的軍人、警察或特工，卻無辜蒙冤入獄，你越獄潛逃，追查真相，在拯救美國甚至世界的同時也得到了愛情，那麼，你是美國男人的偶像，好萊塢的硬漢子。
如果你是學武天賦奇高卻又成天吊兒郎當，和同樣爹不像爹媽不像媽的家人一起快樂的生活，卻為了民族和正義不顧一切，經過超長的打鬥，終於在把所在建築物拆除的同時戰勝了敵人，並贏得美人歸，那麼，你是中國小孩的偶像，清朝的黃飛鴻或方世玉。
如果你只是個男生，甚至還是個帥哥，卻在年輕而野蠻的美女的石榴群下心甘情願被打來罵去，痴心一片，那麼，你是全世界女孩的夢中情人，韓國男人共同的惡夢。
如果你是個小混混，常幹些掀女人裙子搶盲人拐棍一類的事，卻又心存一絲善良，用另一種眼光看世界，用另一種嘴巴說台詞，用最卑鄙最無恥最僥幸最匪夷所思的方法獲勝，贏得美女真情，那麼，你是現實的悲哀，年輕人的時尚。
如果你是位大俠或捕快，在中國最美的山水間演繹古龍武學理論，在外國的竹子林里搞破壞，能讓飛刀拐彎，讓心上人胸口插著刀就是不死，那麼你也成了在十面埋伏中仍能掙到外國人錢的英雄。
今天，電影院仍舊是催生器：催生愛情從而也催生孩子，但對視、聽覺效果的要求越來越苛刻，需要的道具也越來越多。如果是輕松的喜劇，不妨准備些爆米花、可樂，不時地主動遞上；如果是Titanic，要遞的就換成了紙巾，而且，千萬不能睡著，更不能在看到Rose把鑽石扔進海里的時候自由自語：「這么好的東西幹嘛扔呀，你不要給我好不好。」比較好的是恐怖片，道具可以不買，只要准備後隨時有人尖叫著鑽盡懷里即可，但切記的是，千萬不要在這本應是「軟玉溫香抱滿懷」的美好時刻也發出一聲尖叫：「媽呀，女鬼抱住我了！」
當然，電影也是哲學，是教育，是體育，是科學。總之一句話，電影其實就是千千萬萬紜紜眾生，電影是人們的經歷與夢想的合集。以前，人們憑空遇到什麼好事兒，例如撿了錢或吻了美女，會說：「怎麼跟做夢似的？」如今，大多數人會問：「怎麼跟演電影似的？」

電影是個產業，那就需要把它當作產業來辦，還原其本性，多一點商品性，少一點特殊性。我們必須清楚地認識到，電影企業就是企業，電影產品就是商品，而不能總在是不是「純企業」、是不是「純商品」上猶豫不決、爭論不休。政治家可以把電影當作「工具」，藝術家可以把電影當作「藝術」，但在具體的管理和經營中，我們必須遵循世界通行的電影產業運作規律：「電影是一種商業運作的大眾藝術；電影是個人消費，是競爭領域的行業；電影是一種工業，電影流通是商業貿易，須遵守服務性商貿的市場規則。」

電影是個產業，那就需要政府轉變職能，企業轉變角色。政府主管部門不能「政企不分」，不能簡單地把電影當作「喉舌」、「工具」。在中國「入世」的大背景下，政府主管部門應當更多地在法制框架內管理電影，多些宏觀調控、少些具體干預，政府決定拍什麼影片、決定檔期排片的行為應當控制。政府應當把更多的精力放到如何提高中國電影競爭力，如何為電影發展創造良性市場環境，如何為電影製片與發行提供強有力的法律保障上去。對企業來講，需要大力減少對政府的依賴性，而是如何想辦法提高自身的經營能力與競爭能力，電影企業如果不把自己當作正常企業，不立足於市場，在經營順利時就強調自己的企業身份，在經營不順時就忘了自己的企業身份只想著政府幹預，電影企業就難以發展。

電影是個產業，那就需相信大眾的判斷力。我們沒有必要過多的強調哪些電影是「主旋律」，美國電影有「主旋律」嗎？在美國那樣開放、講求個人自由的社會里，愛國主義、英雄主義照樣是美國電影所大力強調的，是公眾所歡迎的。我們不能簡單地把大眾看作是「受教育的對象」或「被娛樂的對象」，大眾是由千千萬萬個體組成的，他們的背景、愛好千差萬別，有的看電影是為追求藝術、有的追求賞心悅目、有的純粹是好玩，但大眾選擇的多樣性與差異性並不會影響主流價值觀的傳播，不會影響對真正美好事物的追求。把電影當作產業，就必須相信大眾的判斷力，相信真善美、良知、常識在我們社會的普遍存在，使我們的電影多一點娛樂功能，少一點教化功能。

真正把電影當作產業來辦，把電影看成是一種製造業，把電影當作是商品，電影的本來價值自然會體現出來。不管你是官員、藝術家、經營者或觀眾，在電影實現「創作———生產———經營———看電影」的過程，走完「投入———銷售———贏利———再生產」的環節之後，各方的目的才能真正達到。

3. 敢不敢說出你覺得最值得觀看的五部電影

必須敢啊，我說了誰還能來揍我不成？

《放牛班的春天》是2004年上映的一部法國音樂電影

《肖申克的救贖》是1994年上映的一部美國越語電影

《艾利之書》是2010年上映的一部美國末日電影

《大話西遊系列》是1995年上映的一部中國香港愛情悲喜劇電影

《讓子彈飛》是2010年上映的一部中國北洋年間喜劇動作電影

入殮師，拯救大兵，肖申克的救贖，勇敢的心，阿甘正傳

《紅海行動》是一部由林超賢執導，張譯、黃景瑜、海清等主演的動作片，於2018年2月16日在中國大陸上映。 該片主要講述了中國海軍「蛟龍突擊隊」8人小組奉命執行撤僑任務，突擊隊兵分兩路進行救援，但不幸遭到伏擊，人員傷亡；同時在粉碎叛軍武裝首領的驚天陰謀中慘勝的故事。 2018年10月26日，榮獲2018美國亞洲影視節金橡樹獎最佳電影獎。11月10日，獲第34屆大眾電影百花獎最佳故事片獎。11月21日，獲中國文娛指數盛典2018年度最佳電影宣發營銷熱度獎。12月8日，獲得第十七屆中國電影華表獎優秀故事片獎。12月16日，杜江憑借該片獲第一屆海南島國際電影節年度最佳男配角獎。12月30日，該片入圍中國電影評論學會2018十大國產影片第2名。2019年1月11日，該片獲得2018微博之夜微博年度電影。1月14日，林超賢憑該片獲得第25屆香港電影評論學會大獎最佳導演提名。2月12日，該片獲得第38屆香港電影金像獎最佳電影提名。6月12日，蔣璐霞憑該片獲得第25屆華鼎獎中國電影最佳新銳演員獎。

湄公河行動

《湄公河行動》是一部由林超賢執導，張涵予、彭於晏、馮文娟等主演的動作、劇情、犯罪類型的電影，於2016年9月30日在中國上映。 該片根據「10·5中國船員金三角遇害事件」改編，講述了一支行動小組為解開中國商船船員遇難所隱藏的陰謀，試圖揪出運毒案件幕後黑手的故事。 2017年，董瑋憑借該片獲得第36屆香港電影金像獎最佳動作指導獎。 2018年11月7日，林超賢憑借該片獲得第34屆大眾電影百花獎最佳導演、最佳編劇獎提名。[1]12月，獲得第十七屆中國電影華表獎優秀故事片。

《戰狼Ⅱ》是吳京執導的動作軍事電影，由吳京、弗蘭克·格里羅、吳剛、張翰、盧靖姍、淳於珊珊、丁海峰等主演。該片於2017年7月27日在中國內地上映 ，2017年9月7日香港上映，2017年10月28日日本上映[1][2]。 影片講述了脫下軍裝的冷鋒被捲入了一場非洲國家的叛亂，本來能夠安全撤離的他無法忘記軍人的職責，重回戰場展開救援的故事[3]。 2018年4月8日，《戰狼2》獲得第23屆華鼎獎中國電影滿意度調查第一名、中國最佳男配角獎、中國最佳導演獎、中國最佳男主角獎、中國最佳製片人獎。9月12日，被評為第六屆「華語十大電影」。[4]10月30日，該片榮獲第九屆「中國影協杯」優秀電影劇作獎。[5]11月7日，獲得第34屆大眾電影百花獎最佳影片獎提名。[6][7]12月，獲得第十七屆中國電影華表獎優秀故事片獎。[8]

一個少年英雄，一隻右臂天生神力，幾經周折拜師學藝，最後成了 擂台冠軍，抱得美人歸。從故事大框架上看，幾乎看不出這是一部「星派」電影。但也需知，「星派」影片以細節取勝，故事框架倒無關宏旨。天生絕技而又憨笨可笑，這個人物形象是典型的「星派」主角。而最有意思的是這個主角的學藝過程，四個老得牙都掉了的糟老頭一心想把他培養出來，去爭奪大賽獎金，而且傳授的「絕藝」竟然全是韋爵爺的拿手絕活。這個創意就的確不錯，再加上「瀟灑哥」鍾鎮濤的「鼎力相助」，片子想不可笑都難。但這畢竟還是1991年的作品，表演風格的不夠成熟和落後的時代感，將有礙觀眾喜歡星哥這部早期作品。

《狄仁傑之通天帝國》 是華誼兄弟傳媒股份有限公司發行，徐克執導，劉德華、李冰冰、劉嘉玲、鄧超、梁家輝主演的懸疑電影，於2010年9月29日中國上映。 該片講述了狄仁傑坐牢8年後，朝廷發生一樁怪案，武則天不得不再次起用狄仁傑破案的故事。 2010年，該影片獲得第47屆台灣電影金馬獎最佳視覺效果獎。

中文名稱

狄仁傑之通天帝國

主演

劉德華、李冰冰、劉嘉玲、鄧超、梁家輝

外文名稱

Detective D

片長

123分鍾

其它譯名

通天神探狄仁傑

上映時間

2010年9月29日

類型

動作、懸疑、 歷史 、劇情

票房

3億人民幣

出品公司

華誼兄弟傳媒股份有限公司

發行公司

華誼兄弟傳媒股份有限公司

出品時間

2010年

製片地區

中國內地、中國香港

製片成本

1.3億人民幣

對白語言

普通話、粵語

拍攝地點

橫店、方岩

色彩

彩色

imdb編碼

tt1123373

導演

徐克

編劇

張家魯

製片人

王中磊、施南生

主要獎項

第30屆香港電影金像獎最佳導演

拍攝日期

2009年5月6日（開機）

攝影

陳志英，陳楚強

哈嘍大家好，我的菊寶影剪輯，很高興為大家回答這個問題，我將我感覺最值得看的5部電影下面給大家一一介紹！

1《我和我的祖國》，這部電影是由國內最有名的7位導演指導，而演員陣容強大到你無法想像，這部電影可以說重現了一段 歷史 ，在我們這一代成長起來的時候，他們總說我們90後是在新時代 科技 化物質化里垮掉的一代，今天，90後也成為中國 科技 創新，技術攻關的中堅力量，對祖國懷有無限熱愛，以奮斗的青春迸發激昂的力量， 面對00後，我依然相信，你們可以，在新時代下成長，愛國，奮進，拼搏，不斷提高自己，做有用的人，做實在的事，很推薦大家去觀看這部電影，只有銘記祖國的苦難，先人的偉大才能更好的珍惜如今來之不易的生活！

2，《哪吒之魔童降世》，這是19年上映的一部影視動漫，票房高達50億，可以說將國產動漫推上一個新的高潮，說明國產可以不比國外差，缺的是真心實意去製作的態度，如果肯用心去創作，觀眾也一定會給予回報，哪吒一個人撐起那片天的時候，就像黑暗裡迸發出的唯一的光亮，不是說敖丙不對，只是看到那個大場景的感想，哪吒少年形態真的超帥的！

3，《我不是葯神》，本電影由真人真事改編，片中程勇原型陸勇人生經歷，2015年47歲的陸勇是江蘇無錫一家針織品出口企業的老闆，2002年，陸勇被檢查出患有慢粒白血病，當時醫生推薦他服用瑞士諾華公司生產的名為「格列衛」的抗癌葯。服用這種葯品，可以穩定病情、正常生活，但需不間斷服用。這種葯品的售價是23500元一盒，一名慢粒白血病患者每個月需要服用一盒，葯費加治療費用幾乎掏空了他的家底！

2004年6月，陸勇偶然了解到印度生產的仿製「格列衛」抗癌葯，葯效幾乎相同，但一盒僅售4000元。印度和瑞士兩種「格列衛」對比檢測結果顯示，葯性相似度99.9%。陸勇開始服用仿製「格列衛」，並於當年8月在病友群里分享了這一消息。隨後，很多病友讓其幫忙購買此葯，人數達數千人。

2006年，陸勇作為中國紅十字基金會志願者，與另一位北京志願者，在韓國慢粒性白血病協會律師的陪同下，曾前往印度這家制葯公司考察，以確認公司是否真的存在，這些葯物在印度是不是「真葯」！

2014年9月，「團購價」降到了每盒200元左右！

為方便給印度匯款，陸勇從網上買了3張信用卡，並將其中一張卡交給印度公司作為收款賬戶，另外兩張因無法激活，被他丟棄。2013年8月下旬，湖南省沅江市公安局在查辦一網路銀行卡販賣團伙時，將曾***管理」和「銷售假葯」為罪名，將陸勇公訴至沅江市法院。2015年1月10日晚6點30分飛抵北京後，在機場即被警方逮捕，被羈押在朝陽看守所。 2015年1月27日，沅江市檢察院向法院請求撤回對陸勇的起訴，法院當天對「撤回起訴」做出准許裁定。2015年1月29日下午，陸勇獲釋！

4，《老男孩猛龍過江》，這部電影講述了2個搞音樂的歷經各種磨難終於成功，然後浮華奢侈的生活磨滅了他們的理想，在從巔峰調入低谷，最後奮起反追，各種碾壓的故事，這部電影十分勵志，對於那些真正為了夢想而努力的人們會有很大的幫助！

5，《泰坦尼克號》，這部影片三個地方令我落淚。

第一個是海水涌進船艙，老爺爺與老奶奶在床上相擁而眠。

第二個，琴師們在甲板上演奏完人身最後一支曲子，其中一個說「先生們，今晚很開心和你們合作。」

第三個，老蘿絲把海洋之心拋入海底。

這部影片絕對不是簡簡單單的愛情故事，而是一部人性的大美與大愛！

大家對此還有什麼不一樣的看法嗎？還有下方評論！

以下5部強烈推薦，值得一看！

鐵血戰士 Predator (1987)
《鐵血戰士》牛逼之處在於，前半部分完全是探討人性的越戰戰爭片，後半部分峰迴路轉，直接切入恐怖題材....這部集合科幻、恐怖、特種部隊突擊、野外求生等多種特色，獨辟蹊徑，掀開了第三次恐怖科幻電影的浪潮。

這部電影最大的貢獻是創造了一個異形之後又一個人經典的科幻電影形象：鐵血戰士！來自蒙昧星球、脫離青銅時代才數千年的獵人來到了地球，以高技術和原始方法來與人斗，既鍛煉自己的狩獵技術，又培養戰士的高貴品格。激光怒射，刀劍交加，飛檐走壁，叢林出沒。

重見天日 Rescue Dawn (2006) 綠意中透露著美麗的殺機！
雖然是越戰的背景和逃生的主題，影片卻並沒有想像中那種「苦大仇深」或「沉重反思」的感覺，反而隱隱透出幾絲幽默輕松的氣息，甚至在某些時候你會覺得正在觀看的是一部熱帶雨林和奇風異俗的風光片。 越南人彷彿一群未進化完全的猴子呆滯、弱智、野蠻而滑稽，連虐囚和一鐮刀砍下人頭這樣殘忍的行為放到他們身上好像也不過是獅子老虎吃人那樣的天經地義。

但是，當你看完之後再去回想影片中的情景和人物的經歷，不禁會倒吸一口涼氣：所有的一切都太可怕了！從而不禁深深欽佩主角強大的求生意志。導演就是用這樣一種舉重若輕、泰山崩於前而不動的手法讓我們體驗了一回驚心動魄的生存大戰。
速度與激情5 Fast Five(2011)
在國內，對跑車上路最大的考驗是搖號，而在國外，對跑車上路最大難關是阻力，這包括風速、氣溫、氣壓以及路面粗糙狀況。在這些基礎上，觀眾質疑文-迪塞爾和保羅-沃克能否拖動重達10噸的保險櫃，並且用它摧毀二十輛警車和一間銀行。以鋼鐵對地面摩擦力的0.3系數來看，拉起10噸保險櫃需要超過40000N的力量，那相當於四輛道奇軍馬的動力，兩根直徑5cm標准鋼纜能承受3000KN的拉力，按照目前地下黑車的改裝實力，本片的壯舉依然存在可行性。抗拒了地阻，漢子們拉的不再是鐵，而是拉風。

300勇士：帝國崛起 300: Rise of an Empire (2014)
2011年，伊娃·格林出演美劇《聖城風雲》。隨後，在13年，她加入了《斯巴達300之帝國崛起》劇組。

這部 歷史 題材的戰爭大片中，伊娃格林大膽上陣，肉搏格鬥，出演嗜血成性的波斯女將軍阿特米西亞，作為一個好身材遮不住、深色眼影的女魔頭，充滿野性，同時大膽奔放

啟示 Apocalypto (2006)
震撼！如果說影片絕大多數時間講的是原始狀態的部落之間因為迷信和宗教等原因造成的殺戮和悲劇，結尾的時候當那些大船來到這里，可以預見的是一種文明即將對另一種文明抹殺，我感到頭皮發麻。電影中許多突然的降格和升格鏡頭帶動節奏變化實在非常高明，相當棒的電影。

很高興能回答你的問題，我想和你分享我最喜歡的五部影片。

一、《魔戒》三部曲

又名《指環王》，這三部影片改編自英國作家J.R.R.托爾金的小說，分別是《護戒同盟》、《雙塔奇兵》和《王者歸來》，該劇講述的是中土世界魔戒時期各族人民反抗黑暗魔君索倫的故事。我第一次觀看的時候就被該劇奇幻的畫面以及各種各樣有趣的人物形象所吸引，劇情發展也很不錯，最重要的這部劇能勾起我們的童心以及對這個世界的美好想像。

二、《無間道》

同樣有三部，這部劇代表了香港的警匪片巔峰，至今仍鮮有作品能與之媲美。這部劇非常有味道，編劇的水平真是讓人贊嘆，劇情的設計很縝密，引人入勝。看完這部劇，然後我們不禁感嘆命運的無常，讓我們思考什麼是正什麼是邪。

三、《活著》

由「國師」張藝謀執導《活著》是根據余華的同名小說創作的，該劇以沉重的時代為背景，反映了那個時代人們對生的意志和對生活的態度。死亡是個沉重的話題，活著是對抗它的一種方式。主人公屈辱、卑微，對生活毫無還手之力，但他又能活著，生活沒能毀掉他，主人公尋找絕望中的希望，為活著而活著。他又像我們這個民族的縮影，在諸多的災難不期而至的時候，我們艱難、屈辱卻又堅韌。影片沒有直接將主人公的命運和那個時代的關系直白地展現，但事實是我們不得不承認二者的關系。

四、《喜劇之王》

一年一影帝，百年周星馳。

這是星爺最藝術、精妙的電影。沒有失戀過的人看《大話西遊》，失戀過的人看《喜劇之王》，你如果不全身心地投入影片，那你可能無法體會尹天仇和柳飄飄的純真感情。他是悲劇的，我們卻把它當喜劇，這又是悲劇的，這確實無厘頭。或許我們不應強分悲喜，心裡懷著愛情，亦悲亦喜，屏幕裡面是我們每一個人的影子。

五、《釜山行》

韓國一直有高質量的影片出現，這部劇中，導演將人類的渺小、無能和脆弱的刻畫可謂入木三分，他不像我們國內的三流災難片那樣無病呻吟、矯情。有觀眾居高臨下覺得影片人物愚蠢、該死，卻不知那才是我們生活經常遇到的狀況，刻畫人性，從來就不容易，如果單描述善惡二元論，那才是不合理。

藝術來源於生活而高於生活，觀看影片可以放鬆可以帶來歡樂，也可以帶給我們啟迪。你所看到的，就是人生。

這就說呢!

1.<超脫>

豆瓣8.8分的喪到極致的美國文藝片,揭露殘酷的真實內心世界,看著看著眼淚決堤了

2. <情書>

豆瓣8.9分的純情美好的日本文藝片,關於暗戀到極致的故事,岩井俊二導演,還有柏原崇的神仙顏值加持,值得看好多遍呢

3.<黑天鵝>

豆瓣8.5分震撼人心的美國驚悚片,娜塔莉在舞台上跳的那段驚艷的黑天鵝,完美主義的瘋狂,推!

4.<小偷家族>

豆瓣8.7分的溫馨感人的日本劇情片,導演是枝裕和採用一貫風格,平靜的講不尋常的一家人故事,不煽情卻感人肺腑.一生推!

5.<忠犬八公的故事>

豆瓣9.3分的改編於真實故事的美國劇情片,有時候,狗狗比人類愛的更深沉,更純粹,這大概是狗狗對人類用情最深的故事吧,而且是真實發生的.推薦給你!

《華爾街》—— 讓我們知道，人與錢的 游戲 ，是殘酷的，也是最刺激的戰場。

《大染坊》——從一個乞丐（陳壽亭）小六子的生死一線的溫飽問題，再到上天給他的機遇，通過努力學到大師傅的手藝，最終為夢想而大膽的去追求，去實踐，走向成功。

《喬家大院》——原本一個文弱書生，一心只為考取功名，在官場能夠謀得一官半職，光宗耀祖。可是，人的命運誰又說的准呢。大哥的與世長辭，不得已而給喬致庸趕鴨子上架，接手家族的生意擔子，最後成就大業。

《活著》——福貴的公子哥生活，讓他習慣了，大手大腳，但是在現實面前，他還是接受了苦日子的環境，可是他沒有好的命，女兒，兒子的造化弄人，他真的措手不及啊！

《亮劍》——一條漢子的鐵骨錚錚，面對敵人把自己媳婦綁在樓牆上進行要挾，作為籌碼，一條漢子真的很難啊，但是李雲龍自己做到了，他真的很無私，很勇敢，是你你會怎樣去做呢？你會向樓上的至親開炮嗎？一個小家，跟一個大家，個人觀點吧，可能李雲龍當時，做下的決定是，舍小家，為大家吧。他是英雄，鐵骨錚錚的英雄！

《銀河護衛隊2》

一夜之間，朋友圈裡所有人都看了《銀河護衛隊2》。《銀河護衛隊2》是《銀河護衛隊》系列第二部電影，是由美國漫威影業公司製作、華特·迪士尼電影工作室出品的科幻動作片，由詹姆斯·古恩執導，克里斯·帕拉特、佐伊·索爾達娜、戴夫·巴蒂斯塔主演，布萊德利·庫珀、范·迪塞爾配音。《銀河護衛隊2》根據漫威漫畫改編，講述了護衛隊成員穿越宇宙，繼續在外太空的冒險之旅，他們必須共同作戰，守護彼此，同時要解開彼得·奎爾的身世之謎的故事。

這部影片的情節 搞笑 。。甚至錯覺自不是看來美式惡搞大電影。有些笑話的梗十分偏離影片，讓人笑到沒朋友！要不是強大精緻的特效，還真以為看的是無厘頭惡搞大電影。

推薦指數5顆星

《摔跤吧！爸爸！》

馬哈維亞（阿米爾·汗 Aamir Khan 飾）曾經是一名前途無量的摔跤運動員，在放棄了職業生涯後，他最大的遺憾就是沒有能夠替國家贏得金牌。馬哈維亞將這份希望寄託在了尚未出生的兒子身上，哪知道妻子接連給他生了兩個女兒，取名吉塔（法緹瑪·薩那·紗卡 Fatima Sana Shaikh 飾）和巴比塔（桑亞·瑪荷塔 Sanya Malhotra 飾）。讓馬哈維亞沒有想到的是，兩個姑娘展現出了傑出的摔跤天賦，讓他幡然醒悟，就算是女孩，也能夠昂首挺胸的站在比賽場上，為了國家和她們自己贏得榮譽。

就這樣，在馬哈維亞的指導下，吉塔和巴比塔開始了艱苦的訓練，兩人進步神速，很快就因為在比賽中連連獲勝而成為了當地的名人。為了獲得更多的機會，吉塔進入了國家 體育 學院學習，在那裡，她將面對更大的誘惑和更多的選擇。

這是一個溫暖幽默的勵志故事。馬哈維亞辛格珀尕（阿米爾汗飾）曾是印度國家摔跤冠軍，因生活所迫放棄摔跤。他希望讓兒子可以幫他完成夢想——贏得世界級金牌。結果生了四個女兒本以為夢想就此破碎的辛格卻意外發現女兒身上的驚人天賦，看到冠軍希望的他決定不能讓女兒的天賦浪費，像其他女孩一樣只能洗衣做飯過一生，再三考慮之後，與妻子約定一年時間按照摔跤手的標准訓練兩個女兒：換掉裙子 、剪掉了長發，讓她們練習摔跤，並贏得一個又一個冠軍，最終贏來了成為榜樣激勵千千萬萬女性的機會。

推薦指數5星 主演為了這部戲增肥又減肥，值得觀看！

《長城》

該片故事背景設定在中國宋朝時期，講述了歐洲雇傭兵威廉·加林在被囚禁在長城期間，發現可怕的掠食怪獸將這座巨型城牆重重圍困之時，他決定加入了一支由中國精英勇士們組成的大軍，共同對抗怪獸饕餮的故事。。。

長城這部電影抵禦的不是 歷史 上的匈奴，而是中國神話傳說中的遠古巨獸饕餮。饕餮最早是中國人的圖騰，古代青銅器多雕刻饕餮頭部形狀作為裝飾。《長城》中饕餮的形象取自古書《山海經》，它是貪欲的化身。在這一點上，怪獸饕餮又與西方宗教文化中的「七宗罪」不謀而合，在天主教義中，其中一罪便是饕餮(暴食)，在輸出中國文化的同時，又能與西方文化接軌，讓西方人對抵禦饕餮產生心理認同，這樣的文化輸出才能正中下懷。

更難能可貴的是，《長城》里的饕餮，補足了中國電影中怪獸的缺失，日本有《哥斯拉》，韓國有《漢江怪獸》，美國有《侏羅紀公園》里復活的恐龍，《長城》之後，中國電影也有了自己文化下的怪獸形象。

在長城上抵禦饕餮的軍隊，則是無影禁軍。在前幾日發布的「無影禁軍」特輯中，五軍的盔甲、武器、作戰功能一一作出詳解。中國文化中，墨分五色，擅用色彩的張藝謀巧妙將其嫁接到盔甲顏色上，同時清代滿洲八旗也有以色分兵的傳統，五軍不同的色彩有不同的視覺效果，對照著他們不同的作戰能力。五軍特輯則現了五軍將士浴血奮戰的氣勢，同時解密了五軍的詳細特點：張涵予和鹿晗所在的熊軍是近戰部隊，與饕餮短兵相接；景甜統領的鶴軍如飛鳥捕食，從天而降力戰饕餮；彭於晏率領的虎軍將領，操控重型機關，巧借水力痛擊饕餮；林更新統領的鷹軍是一支弓箭部隊，饕餮來犯時，萬箭齊發如大雨傾瀉而下；黃軒統帥鹿軍，如疾馳在密林中的雄鹿，在饕餮群中殺出血路。五軍將士協同作戰，在長城上不同的戰區配合行事，縝密運作猶如精密齒輪運轉，全景俯瞰震撼人心。

《雪國列車》

如果世界末日到來會怎樣？這部由韓國導演執導，英、美、韓多國明星共同演繹的電影給出了一種可能的答案。

當一場突如其來的氣候異變讓整個地球變為冰天雪地，極少數存活下來的人登上了一列火車。這列火車是一個翻版的人類 社會 ，人們住在不同車廂，處在不同階級。末尾的車廂骯臟擁擠，人們靠吃「蛋白塊」過活。蛋白塊的原料是什麼呢？本文在此不劇透，去看電影你會大吃一驚。而前列車廂里，有著泳池、酒吧，有鋪滿毛皮的沙龍和神聖的引擎。種種沖突下，末節車廂的人們開始起義……

我覺得五部最值得觀看的五部電影，應該是豆瓣評分比較高的
第一部：《星際穿越》

雖然是一部科幻電影，但是包含了人類比較深的感情在其中，並且對環境的影響進行了深刻反思。如果人類繼續不段的破壞環境，可能不久的將來我們會失去我們賴以生存的家園，最終導致人類的滅忘，即使我們可以流浪外太空，但是家已經沒有了。

第二部：《我不是葯神》

《我不是葯神》應該是近年來比較口碑、票房雙豐收的電影標桿，從故事情節、敘事結構以及各位演員的演技上來說，確實可以讓國內那些演員及編劇好好學習一下，不要每日就是炒話題、弄流量、而忘了本應該做的事情。我不是葯神也是通過真實事件改編的電影雖然敘述的事情比較小眾，但是整體的結構是符合大眾審美的。

第三部：《唐人街探案》

《唐人街探案》做為一部喜劇電影，雖然沒有那些人性的思考，但是作為一部喜劇片已經足夠了，畢竟喜劇片就是為了痛快的笑而已，開心最重要。王寶強在片中也是挑起了全部的笑點，雖然表演有誇張的成份，但也是歡樂的源泉所在，雖然《唐人街探案》3目前未能正式上映，但是以前兩部的口碑來說，票房應該會有不錯的表現。

第四部：《盜夢空間》

《盜夢空間》諾蘭之手的電影大作，小李子為了回家看自己的兒女，同意執行一場盜夢計劃，但是最後的結尾設定的懸念，感覺陀螺並未倒下，可能他也已經在夢中所迷失。

第五部：《大話西遊》

《大話西遊》剛上映時除香港外，其它地區口碑、票房極差，連電影院都撤檔的影片，因為網路、大學生的觀看，竟然在後期颳起了一陣熱潮。本來一部電影被分割成了上下兩部，觀眾也不覺得敘事拖沓，而且在最後的結局更是讓人反思，未何要放棄心愛的紫霞。

近年來星爺不出演電影，但是導演的影片可能還需要磨合吧。

4. 什麼大城市娛樂場所的出現，也標志著「中國劇場」的正式形成

這一個劇場就叫做勾欄瓦舍，起源了宋朝時期，雖然宋朝的軍事能力不算強大，但是文化底蘊還是很深厚的，也是商業文化非常鼎盛的一個朝代，所以這樣的市井文化在當時得到了大力的傳播，老百姓也都非常熱衷於看戲，逛街，宋朝時期這種劇場幾乎是每個大城市裡面都有的。

不過這種勾欄瓦舍，到了明朝以後又開始逐漸消失了，因為朱元璋下令要禁止這些活動，所以導致了當時這種戲台的娛樂業衰落，在宋朝時期，哪怕是元宵節也好，中秋節也好，只要是傳統的節日，都會有大型的慶典活動，可以說生活在宋朝時期的老百姓也是相當的幸福。

5. 長城 這部電影簡介！

該片故事背景設定在中國宋朝時期，在中國的古代，以人類為餌食的怪獸——饕餮，每六十年便會集結到人類的領地覓食，捍衛領土的人類軍團鑄造長城的目的也是為了抵禦怪獸的入侵。來到中國尋覓黑火葯發財的外國僱傭軍威廉·加林與佩羅· 托瓦爾，因為一次偶然的機會誤打誤撞進入了長城，認識了對抗饕餮的中國無影禁軍，於是和他們攜手組隊，然而，在對抗的過程中，他們卻發現饕餮大軍不斷進化，到最後已經能夠從長城打進皇宮，一場大戰也由此拉開。有時間可以到電影院看了。

6. 古代沒有電視和手機，那麼古人晚上是怎麼娛樂的呢

電的發明對於人類來說，絕對稱得上劃時代的進步，從此逐漸出現了電燈、電話、手機等物品，極大地方便了人們的工作和生活。現如今，隨著互聯網的普及，許多人幾乎是手機不離身，刷著喜歡的內容，甚至獨自一人哈哈大笑。有人戲稱，給我一部手機，只要不斷網，幾個月不出門都可以。

當然了，以上並不能代表古人晚上全部的娛樂活動，但大致情況差不了多少。在你看來，古人還有哪些方式，被用來消磨時間呢？如果讓你穿越回沒有電的古代，需要多長時間才能適應？不妨探討一番。