成了電影院

⑴ 人們看電影的時候都吃爆米花，為什麼不吃其他的零食

早在很久以前，就有人對這個問題進行過研究。而最終得出的答案竟和美國的“大蕭條”有一定的關系。

世界上最早的電影院是建於1902年的美國洛杉磯。在美國大蕭條以前，電影院算是當時社會上高檔的娛樂場所，而爆米花這種顯得“低檔”的零食是無法進入到這種高檔場所里的。並且早期的電影多為默片（無聲電影），爆米花嘎吱的聲響會影響到周圍人觀影的感受。

隨著時間的推移，科技的進步，電影產業發展得越來越好，影院也被發展到世界各地。爆米花+電影的模式也被運用到影院的經營策略中。最終變成了人們一項固定的“習俗”，只要一提到電影，大家就會不由自主的想到爆米花。其實，也不難理解，就像我們國家，無論是古人還是現代人，都喜歡在看戲的時候嗑瓜子是一樣的道理。只不過戲劇和電影不一樣，有些電影需要很安靜的氛圍才能引人入勝，所以吃爆米花是最佳的選擇。

⑵ 周迅簡歷個人簡介（45歲周迅出道28年）

做演員，真的不是人們看到的表面風光這么簡單的一件事。

一個演員，通過對角色演繹之後，想讓觀眾記住、讓觀眾感動、讓觀眾認可他的表演，需要付出的是全部的真情實感、是整個人全身心的投入角色、甚至是要把自己逼成角色里的人，久久的處於角色所處的狀態，只有這樣才能有爆發式的演技，才能獲得肯定。

參加《演員請就位》的李少紅導演，在看了趙薇組表演《滾蛋吧，腫瘤君》後一度失控的劉雅瑟後，說了這樣的一句話，讓人印象深刻，她說：

當年，周迅在拍了《戀愛中的寶貝》之後也抑鬱了，一度走不出來角色。

作為將金像、金馬、金雞、百花等各獎項收入囊中的「大滿貫」影後周迅，她的演技和實力是不可小覷的，而除了這些外在的光環、和老天爺賞飯吃的高顏值外，周迅和普通演員一樣的背後付出了巨大的努力。

01

原生家庭

周迅，1974年生於浙江省衢州市。

周迅出生在一個十分普通的家庭，父親是當地電影院的美工，也是一個海報畫師，母親曾在百貨商店做售貨員。

周迅是家中的獨女。

02

周家有女初長成

周迅原名周密卡，名字里帶著她小時候的靈動。

由於父親在電影院工作，周迅從3歲開始，就成了電影院的常客。她在電影院吃飯、睡覺，看遍了當時的中外電影，甚至一部影片看過好幾遍。

雖然小小的她，那時候還什麼看不懂電影里演的是什麼，但從小她就覺得拍電影很有意思。

這大概就是耳濡目染的力量吧，這些小時候在電影院里接受的電影啟蒙，為周迅未來走上演繹道路奠定了基礎。

生活在衢州的周迅，因為家鄉靠近江西，她從小就喜歡吃辣。

別看出身江南，但周迅從小骨子裡就比江南女孩多了一份俏皮和叛逆。

媽媽笑著回憶說，周迅小時候像個男孩子，不喜歡穿裙子。

上小學後的周迅，長得瘦小，還有點口吃。每次老師找人讀課文，她都不敢舉手，如果被點到名，她也會因為自己讀的結結巴巴，滿臉通紅。

回憶小時候的這段經歷，周迅感嘆說，她最喜歡的故事是《國王的演講》，因為那裡面的小公主和她一樣，也是個結巴。

1986年，周迅讀了初中，但她的文化課成績卻很差。初二的時候，母親就未雨綢繆，帶她去參加了藝校招生考試。整個過程出乎意料的順利，最後周迅成功被錄取了。

考上了浙江藝術學校民族舞專業的周迅，1989年開始，一共在那裡學習了3年。

3年期間，她每天苦練民族舞，除了上課的時間外，她都呆在練功房裡。除此之外，她還去給美術班的同學當人體模特，這些流過的汗水，換來了周迅獨有的氣質，融入到骨子裡。

03

表現力和曝光度，促成少年周迅的迅速成長

80年代末90年代初的中國市場上，熱銷美女藝術照的掛歷，後來一個攝影師發現了周迅，請她去做掛歷模特。

攝影師回憶說：

我去浙江藝校挑選模特，在舞蹈教室門口碰到了這個女孩子，皮膚黑黑的，瘦瘦小小的，臉按比例說起來還有點大，可眼睛裡全是戲，顧盼生輝，流光溢彩……

靠著拍掛歷照，周迅拍一張照片可以拿到一、二十塊錢，那時才剛剛16歲的她，已經能夠靠自己賺的錢交學費和攢下生活費。

而當時在北京做模特的瞿穎也同時兼職掛歷模特，她和周迅兩人都因掛歷而出名，被人稱為掛歷模特界的「北瞿穎南周迅」。

1991年，謝鐵驪導演要拍一部改編自《聊齋》的電影《古墓荒齋》。當時還有一個角色「小狐狸」的演員沒定，後來謝鐵驪在一本掛歷中發現了大眼睛的周迅，從她眉宇間閃現的靈氣，讓謝鐵驪一眼認定，「小狐狸」的角色就是她了。後來謝鐵驪經過一番周折，找到了還在上學的周迅，邀請她到北京拍了《古墓荒齋》。

沒有學過表演的周迅，在電影中的表演全憑自己的發揮，但卻成功的塑造了角色，她所飾演的小狐狸靈氣十足、活潑狡黠，成為片中的亮點。

04

19歲為愛闖北京，7年摸索終獲首個影後

1991年，拍完《古墓荒齋》後，周迅回到了學校，繼續完成學業。一轉眼到了畢業的時候，畢業後的周迅又再次來到北京。

在北京的三里屯，周迅認識了駐唱歌手雷鳴，他畢業於中央音樂學院，兩人從無話不談的朋友發展為戀人。但因為周迅拍戲這件事讓雷鳴十分抗拒，最後兩人不歡而散，後來周迅又回到了杭州。

在杭州期間，周迅遊走於當時最大的夜總會，過著走穴生活，每月能賺到70塊錢，倒也活的瀟灑自在。

1993年，周迅在杭州演出時認識了竇唯的堂弟竇鵬，竇鵬是一個外表羞澀卻內心狂熱的音樂人，周迅為了男友竇鵬，又來到北京，做起了北漂。

再次返回北京的周迅，依然靠在飯店駐唱維持生活，有時候三首歌能賺到150塊，每次上台，她還要忍受穿著質量不是很好的禮服去表演。

1993年，周迅拍攝了電影《胭樓記》，在片中她飾演一個淪落風塵的富家女。這部戲可以算是周迅的處女作，雖然當時的她還不到20歲，但為了演好角色，她在眼神中努力做出一個名妓應有的模樣。

1994年，導演謝衍通過雜志認識了周迅，並且找她拍攝電影《女兒紅》，當時在片中攜手歸亞蕾一起演繹花雕不同時期的周迅，因為影片入圍金馬獎，她也在事業上第一次獲得了提名。

1995年，周迅參演了都市喜劇片《小嬌妻》，在電視劇中，她扮演乖巧女孩洋洋。21歲的周迅，此時的臉已經清瘦了許多，穿著海魂服、戴著鴨舌帽，精靈可愛、又清爽可人。

同年，在圈內已經小有名氣的周迅，得到了陳凱歌導演的邀請，去試鏡《風月》。雖然當時的製片人徐楓和導演陳凱歌都十分看好周迅，但最終她沒能出演主角，而是在裡面演了一個小舞女。但這段經歷，讓她在演技方面又得到了很大的提升。

電影《風月》的主演是張國榮和鞏俐，兩位都是教科書級別的優秀演員，作為非科班出身的周迅，能與這樣的大咖呆在一個劇組拍戲，受益匪淺。在張國榮和鞏俐對戲的時候，周迅就在一旁偷師，在劇組呆了大半年的周迅，親見好演員是如何演戲的，她看到鞏俐用手推麻將的那場戲時，真切的意識到原來手也是會演戲的。就這樣，她的演技受到啟發，一步步爐火純青。

1998年，周迅繼續在陳凱歌導演的電影中演配角，這次她飾演了一個「盲女」，同年，周迅又在電視劇《紅處方》中出演吸毒的女兒沈佩，和扮演母親的奚美娟同台飆戲。

奚美娟說：「拍這場戲之前，導演悄悄跟我說，他說你實在忍無可忍的時候，可以扇她一個耳光，讓我別告訴她。表演之前，她是不知道的。」這一巴掌，直接把周迅扇到了床上。

時隔20年，回憶當時情景，周迅說：「我直接被扇蒙了。」

奚美娟大贊周迅表演方面的靈氣，她說第六感能高度控制著人的一些行為，而周迅在這方面的控制感非常好。

而對於周迅來說，這一巴掌，不僅僅是在當時，幫自己把真實的反應給帶出來，更重要的是讓當時還是新人的周迅，感受到了真實表演的力量，情緒的力量。

周迅說：「這個一直影響到我後來的表演，像有一些必定要出這種反應的時候，我都會先跟對手演員說，就是你要真打我，要不然我沒有東西出來。」

周迅的第一個影後，也是在1998年獲得的。

這一年周迅出演了第六代導演婁燁執導的愛情文藝片《蘇州河》，獲得了第15屆巴黎國際電影節最佳女主角的貴冠。

在電影中，她一人分飾兩個角色，一個是內心純凈的少女牡丹，一個是抽煙喝酒混夜場的壞女孩美美，兩個角色都在周迅的演繹下熠熠生輝，惟妙惟肖。

拿到人生第一個影後的周迅，甚至准備穿著牛仔褲和T恤去上台領獎。她自己回憶說，上台前被人提醒不能穿牛仔褲領獎，所以她臨時買了一條200塊的裙子。在登上領獎台的那一刻，她的雙腿一直都在顫抖。

在事業上開花結果的周迅，卻在情感上遭遇挫折。同樣是1998年這一年，不滿周迅頻繁接戲的竇鵬，和周迅提出了分手。

《蘇州河》不僅帶給周迅在事業上帶來成績，更讓她和片中的男主角賈宏聲開始了一段短暫的因戲結緣的戀情，但兩人的戀情僅維持了1年就由熱轉冷，最終夭折。

《蘇州河》之後，周迅的知名度迅速打開，事業一路開掛。

05

簽約榮信達，做一個空杯子的演員

1998年，繼《蘇州河》成名之後，周迅有幸參演了李少紅導演的電視劇《大明宮詞》，在劇中，她飾演的少年太平，周迅在這一角色中的表現至今令人難忘。

通過電視劇合作之後，周迅立刻與李小婉、李少紅的經紀公司榮信達簽約，成為其旗下的演員。

李少紅回憶說，當時和周迅簽的經紀合同，是全國獨一份的，因為沒有前例可以參考，他們琢磨了2個月才把合同草擬好拿給周迅，而周迅拿到合同後看都沒看就簽字了。從此之後，在這傢具備製作國內一流影視劇的公司，周迅的能力得到了全方位的鍛煉和提升。而李少紅也給了她一個最重要的承諾：

「別的你都不用管，只管好好拍戲」。

2000年，周迅與章子怡、趙薇、徐靜蕾並成為四小花旦。

隨後2000年-2002年，周迅在一系列好劇中出演主角，《人間四月天》、《像霧像雨又像風》、《橘子紅了》等等，她在角色中成長、並用自己出色的演技征服了觀眾。

而也正是在2000年，在拍攝電視劇《像霧像雨又像風》的過程中，周迅與同在劇中的陳坤結下了「非同一般」的友情。

在幾周前周迅的生日零點，陳坤再次在微博送上了祝福，這已經是他連續十年堅持在零點為周迅慶生了。網友們都感慨道：

周迅的N個前任、不如一個陳坤。

而在采訪節目中，被問及兩人的關系時，陳坤回答說：

我和小迅的關系，它是一種愛，愛是什麼東西，是我希望你好，也不用面面俱到，去思考小迅做了什麼東西，我都愛你，就是甩也甩不掉那種愛，有點像兄弟姊妹的愛。

周迅則說：

對陳坤的愛和對男朋友的愛最大的不同就是，沒有要求。沒有要求，也就沒有束縛，相處起來，就會舒服。

有些感情，就像陳坤和周迅一樣，沒有包裝和利益捆綁，是真正的清澈動人。

2000年前後，除了在電視劇方面成為霸屏的女主角之外，周迅在電影方面也開始有所作為。

2001年，憑借一部《香港有個好萊塢》，周迅獲得金馬獎最佳女主角。

2002年，周迅參演了電影《巴爾扎克與小裁縫》。

同年，周迅還出演了由高曉松導演的電影《那時花開》，通過這部電影，周迅結識了歌手朴樹，兩人有了一段短暫的戀情。

因為與朴樹相戀，周迅拋棄了之前出現在媒體鏡頭前的濃妝艷抹，經常能看到她和朴樹穿著簡單的情侶裝出現在公眾場所，周迅也儼然變成了一個文藝女青年。

但因為事業都處於上升期的兩人，平時聚少離多，最後無奈戀情分手收場，不過慶幸的是分手後他們依然還是朋友。2004年，朴樹推出新專輯時，周迅到場，並且出演單曲MV中女主角。

2003年，周迅接拍電視劇《射鵰英雄傳》，飾演黃蓉一角。並與同在劇中飾演對手戲郭靖的李亞鵬相愛。然而但沒過多久，李亞鵬娶了王菲，周迅深受情傷。

2004年，周迅經好友劉若英介紹認識了造型師李大齊並與之相戀，這段戀情持續了5年。

2004-2005年，周迅出演了一系列的文藝愛情片，這其中有李少紅導演的《戀愛中的寶貝》

、也有陳可辛導演的《如果·愛》。

06

簽約華誼兄弟，30歲的顏值依然能打，把事業維持在巔峰狀態

2006年，周迅簽約華誼。

當時的華誼已經成功轉型為傳媒集團，並成為業界的龍頭老大。

在華誼旗下，周迅繼在熱播電視劇中家喻戶曉的成就之外，又拿到了更多在大熒幕發揮的機會。

2006年-2009年《夜宴》、《李米的猜想》、《畫皮》、《風聲》等一系列的電影讓她成為國內第一個獲得大滿貫的女演員。

而這樣的斐然成績背後，是周迅把劇組當家、當學校，把生活和拍戲融為一體，把演員、導演、工作人員當做良師益友的積累和付出。

陳國富形容周迅說：

有人演戲用腦子，有人用身體，她是用五臟六腑。

在參演《戀愛中的寶貝》時，為了演好劇中的人物形象，周迅到北京的安定醫院神經科實習，演完之後，自己也成了「神經病」。後來花了1年的時間，什麼都不幹、只是每天發呆、放音樂、做家務、洗碗，她才從角色的禁錮中走出來。

在演《畫皮》的時候，周迅光著腳在布滿碎石的雜草上奔跑，腳底流血，工作人員都勸她穿上襪子，她卻拒絕說，有了襪子就找不到那種迫切的心情了。

在天才和靈氣的背後，不全是上天的恩賜，周迅還有著更多不為人知的付出。

周迅自己也說「我還是很努力的，說的嚴重一點是不要命。」

07

單飛成立工作室，做演員不容易

2010年，周迅接拍了3D電影《龍門飛甲》。

同年，她與華誼兄弟的合約期滿，周迅離開了簽約4年的老東家。

2011年，周迅又連續拍攝了《大魔術師》、《畫皮2》、《雲圖》、《聽風者》，個個是精良團隊製作，成績斐然。

2013年，周迅與高聖遠相識，並確立了戀愛關系。2014年，他們順利走入了婚姻殿堂。

在經歷了一段又一段無疾而終的戀情後，周迅能牽手愛人，走入婚姻的殿堂，喜歡她的人都願意送上一份祝福。而過往，當她面對情傷時對愛情的真誠態度成了每個人愛她的理由之一。

為了彌補當初拒演《甄嬛傳》的遺憾，2014年，周迅又回到了小熒幕，出演了電視劇《紅高粱》，同年還拍攝了文藝片《明月幾時有》。

2017年周迅又出演了古裝宮斗劇《如懿傳》，飾演女主角如懿。

《如懿傳》播出之後，因為飾演年輕時候的如懿，周迅被群嘲，她的衰老、僵硬的表情和臉上的皺紋，與角色年齡不搭配的出演，讓她被吐槽的體無完膚。

周迅在接受采訪的時候坦言，從拍攝《明月幾時有》再到拍《如懿傳》的這兩年，她是不開心的。每天愁眉苦臉，想著的都是自己將變老、顏值不再這件事。她甚至每天早上起床，哪怕是陽光明媚，也會坐在沙發上想哭。周迅說，她是還沒准備好面對衰老這件事。

早在2004年周迅30歲那年，在看到24歲在《大明宮詞》中的自己時，曾簌簌落淚感慨「那時候，我好年輕啊！」然而，30歲的時候，周迅顏值依然在線，依然從容。

而如今面對演繹生涯的困境，周迅不再坦然，她想掙扎，想做出一些表率，最後周迅有了這樣的自我救贖。

2018年， 她出演了日本導演岩井俊二的《你好，之華》，在片中周迅飾演了一個普通的母親，這是她熒幕上第一次飾演母親的角色。

當記者問，周迅如今是否已經走出焦慮時，她坦言，因為是第一次面對衰老，沒有人能說我就完全一下子就過去了，這需要一個過程。但是當想清楚之後，就會知道接下來該如何面對。

2019年，周迅又和吳鎮宇、祖峰一起主演了一部探討原生家庭、探討父母與孩子之間親情的電影《保持沉默》，劇中她依然飾演一位母親。

我們看到了周迅與年齡、與衰老做出的讓步和妥協。

但依然不變的，是她對演員事業的堅持和熱愛。

2018年，周迅推出了首部影像回憶《周迅.自在人間》。在這部回憶片中，能聽到周迅呼籲觀眾，要關愛父母。

她說：「只要你來到這個世界上，你都會有你的父母，或者是親生父母，或者是養你的父母。我們轉過頭去看看身邊最親的人，我們是否真的是了解他們，是否真的知道他們心裡最想要的是什麼。我覺得我們人生要討論的事情很多，但是這個就是非常重要的一部分。」

看得出，來到45歲這個年齡截點，在事業上一直勇往直前，不斷向前沖的周迅，如今變得更接地氣、更穩重了。

誠然，對演藝事業的追求，讓她站上人生的巔峰。但人生漫長，周迅卻也不失為一個智者，及時的轉身、適時的適應當下，這樣的智慧讓她活得更坦然、更自在。

就像周迅自己所說的，這些年她一直在學習的一門功課，是接受自己：

以前太年輕，會忍不住糾正自己，但是現在，慢慢的開始接受自己。其實，接受自己是很開心的。我覺得，越能接受自己，就越開心。

你要對抗的，其實不是整個世界，是你自己。當你接受了自己，整個世界其實就接受了你。

周迅天生是為演戲而生的，可以篤定周迅會一直演下去，相信未來她一定能找到更適合自己的角色，並做的更好。

過去將近30年的輝煌，相對於一個人的一生來說，不過是匆匆一瞥，只要那個勇敢、無畏、真誠的周迅還在，她就能隨時出發，走向自己篤定的未來。

⑶ 為什麼電影院成了情侶去的地方

你好，你所提問的問題：
為什麼電影院成了情侶去的地方？
答案：
首先說為什麼不能單個人去，
因為單個人去：
1.
單個人去看電影不劃算，不如在自己家裡看，很省錢。
2.
電影院主要是為了給兩人及兩人以上看的，這樣看電影的時候可以分享，可以共同感受，比如你可以和朋友、同學、家人一起去，沒有人會覺得不合適，不會嘲諷你。
3.
單人去看電影，形單影只，還是不被人們理解和接受的，就如同吃火鍋一樣，一個人去吃火鍋也不合適。（旋轉小火鍋除外）
4.
電影院不止是情侶，還有朋友、同學、家人聚會也可以，還有就是你真想一個人去也可以，不必那些那些目光，好好過自己的。
不懂的話，歡迎追問。如果滿意，請點擊我的回答左下角「…」，這個點開，有個採納，
請採納下，謝謝。

⑷ 電視機被調成電影院模式了,如何調回

電視機遙控器上有一個「縮放」按鈕，可以改變畫幅比例。

⑸ 古代禮堂名稱用什麼材料寫

禮堂，漢語詞語，拼音是lǐ táng，意思是指舉行典禮或集會的廳堂。出自《後漢書·鄭玄傳》。
中文名
禮堂
外文名
assembly hall
釋義
舉行典禮或集會的廳堂
性質
建築
漢語詞語基本含義TA說
漢語詞語
基本資料
詞目：禮堂
拼音：lǐ táng
基本解釋：[auditorium; assembly hall] 舉行典禮或集會的廳堂
引證解釋
1. 古代習禮的講堂。
《後漢書·鄭玄傳》：「末所憤憤者，徒以亡親墳壟未成，所好羣書率皆腐敝，不得於禮堂寫定，傳於其人。」 王先謙 集解引 惠棟 曰：「《別傳》雲：『 北海 有 玄 儒林講堂。』」
2. 孝堂，守喪之堂。
唐 劉肅《大唐新語·友悌》：「 馮元常 闔門孝友，天下無比，或居兄弟服制，晝則從事，夜則盡會禮堂。」
清 馮桂芬 《程楞香中丞六十壽序》：「初 蘇郡 戒嚴，先生以禮堂被詔團練於鄉，及是 上海 平，郡中安堵，會先生服除，召還朝。」
3. 舉行典禮或集會的廳堂。
《新唐書·西域傳下·大食》：「有禮堂容數百人，率七日，王高坐為下說曰：『死敵者生天上，殺敵受福。』」
沙汀 《選災》：「他喘息著，一面靜靜觀望那些聚集在禮堂空地上的選民。」[1]
基本含義
簡介
禮堂，用於集會、觀看電影和演出活動的場所。禮堂，成了各個時代的社會潮流記錄者。2002年開始的4年多來，攝影師邵逸農與慕辰，走遍全國，拍攝了從延安到江西、福建、湖南、浙江等地300多座大禮堂的珍貴圖片。
在攝影師眼裡，禮堂外觀的年代感特別強，像最早的禮堂，是沿用過去古建築的雕梁畫棟的；然後到祠堂類的；到解放初期比較簡陋的；到50年代有一些蘇式的、雕花的；到70年代就比較簡單、粗糙一些；到80年代就出現瓷磚類的；90年代就有大玻璃、鋁合金的。
政治工廠
第一次禮堂興建高潮，在建國初期。1951年初，鄧小平在決策修建重慶大禮堂時曾說：「我們不僅要有生產工廠，還要有政治工廠。」這個政治工廠，指的就是大禮堂。
大躍進期間，單位不論級別，村鎮不論大小，都上馬了禮堂工程。一份1960年的《人民日報》顯示，大躍進期間，山東榮成縣15個公社中有7個打算蓋大禮堂，有3個已經打好了地基。
一位計委幹部的回憶錄中寫道：河南是全國大躍進的先進省，舊縣公社門口當時便建起一座龐大的大禮堂。當地幹部說：「這是省上規定的，要限定時間在各公社所在地建起三大建築：一是像軍區禮堂式的大禮堂；二是像河南飯店式的招待所；三是像鄭州百貨大樓式的百貨商店。我們只是建了大禮堂，砍光了附近的樹不說，還拆了群眾400間房。」
最初的禮堂是不設座位的，甚至有的連水泥地都沒有。禮堂中最引人注目的，是主席台，主席台以誇張的方式設在那裡，是權力和榮耀的象徵。
文革期間，這種權力登峰造極，主席台成了政治風暴的策源地，所謂革命，也就成了新概念的「禮」。那時禮堂的活動除了批鬥、還是批鬥。
斗爭中，禮堂本身也受到了空前的浩劫。重慶大禮堂原來舞台外飾的仿唐飛天彩繪，被改成了一片紅色海洋加標語；清華大學的老禮堂，則成了1968年「清華百日大武鬥」的主戰場之一，造反派在工宣隊到來之時，還在禮堂門前引爆了地雷。
公共文化
80年代，崔健的《一無所有》，北島的詩歌，都在禮堂中找到了最初的知音，在社會復甦之初，學習、報告、總結、聯歡、電影、追悼??禮堂里舉辦的各種活動，牽動著全體人員的喜怒哀樂。
禮堂
1975年，胡耀邦主持科學院工作時，曾多次指示，盡早翻建「四不要」禮堂。他的理由是，中關村地區沒有一座大型的公共建築，給廣大職工的大型會議和文娛活動帶來極大的不便。
這似乎暗示了禮堂功能的轉變。
46歲的首鋼工人王中說，文革時期，一些軍區大院的小禮堂就承擔了電影院之職，而文革後，北京、上海等大城市很多單位禮堂，都「魚目混珠」變成了「電影院」。由於有些單位電壓不足，放電影就沒法兒開空調，大熱天的，有時候一大堆人擠著幾小時看下來，就像蒸了個「桑拿」。
作家阿城在一篇文章里這樣回憶上世紀70年代末從鄉下返回城裡的情形。「北京好像隨時都在放『內部電影』，防不勝防。突然就有消息，哪個地方幾點幾點放什麼電影，有一張票、門口兒見。慌慌張張騎車，風馳電掣，門口人頭攢動，賊一樣地尋人，接到票後竊喜，擠進門去。燈光暗下來，於是很高興地想，原來小的在鄉下種地，北京人貓在『內部』看電影呀。」
「我是翻牆混進大禮堂女廁所，偷看被禁的電影的」，李少紅說起她的第一次觀影經歷，「這個情節在同齡人里很普遍，我卻並不順利，第一次是聽完《列寧在1918》的，完全沒有看到畫面，因為我們被看門的老大爺堵在女廁所里了。」
只要集體生活仍然火熱，禮堂就不會冷清。
小夥子在禮堂門口徹夜排隊僅僅為了看場內參電影，新人魚貫而入在禮堂中舉行集體婚禮，3000多北大學生悶在禮堂里瘋狂念詩，孩子們在禮堂里唱響「紅五月」，「激情、天真、使命感、人文??」所有這一切隨著時光推移已沉澱到了人們的記憶深處。
荒寂空場
90年代後，禮堂空了，不管是改成電影院還是錄像廳，禮堂都空了，邵逸農與慕辰在自述中陳述了禮堂的末路：
由於社會從政治重心到經濟重心的完全轉型，以及集體經濟和國營企業的式微，一個個喧鬧的禮堂才變成了荒寂的空場。作為一個大而無當的建築，絕大部分的禮堂在我們拍攝之前或之後，都被拆除。遺留下的，在農村大都已經變成倉庫、廠房、學校、以至牛棚，或者完全廢棄；在城市裡則改造成舞廳兼溜冰場。還有極少的一些仍保留原有的會場及劇場功能，但豪華舒適的裝修淡化了過去濃重的政治味道。
在今天拆遷改造的高潮中，這個具有強烈時代特色的建築所剩無幾。我們常常感嘆「拍的速度趕不上拆的速度」。比如我們找到青海互助的五十中學禮堂時，工人正在拆去屋頂，趁中午吃飯時間我們把它拍下了，房子只剩木樑，整個裸露著，陰沉的天空下連主席台上的紅色橫幅都顯得慘淡。再晚來一天，我們恐怕什麼都看不到了。
此時，需要找禮堂聯系業務的，除了零星的機關單位包場外，只剩下考試培訓，「氣功大師」說法，醫葯代表的葯品推廣會等，對此，紅塔禮堂基本不接，畢竟它還是國家機關的一部分

⑹ 周迅從她出道一直到現在演的所有電影

電影

1991年電影《古墓荒齋》(謝鐵驪導演) 飾演嬌娜 畫皮
1993年電影《三言二拍之鄭月娥從良記》又名《胭樓記》(張亮導演) 飾演鄭月娥、姚滴珠
1994年電影《女兒紅》(謝衍導演) 飾演花雕
1995年電影《花橋榮記》(謝衍導演)
1995年電影《風月》 (陳凱歌導演) 飾演小舞女
1995年電影《小嬌妻》(史蜀君導演) 飾演洋洋
1997年電影《刺秦》 (陳凱歌導演) 飾演小盲女
1998年電影《蘇州河》(婁燁導演) 飾演牡丹、美美
1999年電影《那時花開》(高曉松導演) 飾演歡子
2000年電影《十七歲的單車》(王小帥導演) 飾演紅琴《風聲》顧曉夢
2001年電影《香港有個好萊塢》(陳果導演) 飾演東東、紅紅
2001年電影《巴爾扎克與小裁縫》(戴思傑導演) 飾演小裁縫 合作演員：陳坤
2001年電影《停車暫借問》(又名《煙雨紅顏》劉德凱導演) 飾演趙寧靜 合作演員：張信哲
2003年電影《戀愛中的寶貝》(李少紅導演) 飾演寶貝 合作演員：黃覺 陳坤
2004年電影《生死劫》(李少紅導演) 飾演胭妮 合作演員：吳軍
2004年電影《鴛鴦蝴蝶》(嚴浩導演) 飾演小語 合作演員：陳坤
2004年電影《美人依舊》(胡安導演) 飾演小菲 合作演員：王志文 鄔君梅
2005年電影《如果愛》(陳可辛導演) 飾演孫納 合作演員：張學友 金城武
2006年電影《明明》(又名《走佬娜娜》，區雪兒導演) 飾演娜娜、明明 合作演員：吳彥祖 張信哲
2006年電影《如果沒有愛》（又名《海南，海南》張元導演）飾迅 合作演員：朴樹 袁泉 羽泉
2006年電影《夜宴》(馮小剛導演) 飾演青女 合作演員：吳彥祖 葛優 章子怡 黃曉明 馬精武
2008年電影《李米的猜想》(曹保平導演)飾演李米 合作演員：鄧超 王寶強 張涵予
2008年電影《畫皮》(陳嘉上導演) 飾演小唯（九霄美狐） 合作演員：陳坤 甄子丹 趙薇 孫儷 戚玉武
2008年電影《女人不壞》(徐克導演) 飾演歐泛泛 合作演員：桂綸鎂 張雨綺 方中信 馮德倫
2009年電影《風聲》（陳國富、高群書導演）飾演顧曉夢 合作演員： 張涵予 黃曉明 李冰冰 王志文
2010年電影《孔子》（胡玫導演）飾演南子 合作演員：周潤發 陳建斌 陸毅 任泉 王斑
2010年電影《蘇乞兒》（袁和平導演）飾演袁英 合作演員：趙文卓 周傑倫 楊紫瓊 郭曉東 霍思燕 卓琳

⑺ 家裡也能成為電影院，在家應該怎樣打造合適的家庭影院呢

要想在家打造一個合適的家庭影院，那麼必須要提前規劃設計、購買合適的電影設備以及學會安裝！現實生活中，隨著我們生活質量和水平的提高，我們會選擇把自己的家變成電影院，其實要想做到這一點還是比較簡單的，我們要想把家打造成為一個合適的影院，一定要注意三個步驟哦！

當我們的設備和設計都完成了，接下來要做的就是安裝，千萬不要忽視安裝這個流程哦！很多時候流程的重要性已經超越了設備采購和設計裝修，安裝的過程中要考慮好如何安裝，具體安裝在哪個位置，以及距離屏幕多遠，如何採光，如何避免發光等等，這些問題都是安裝過程中需要注意的，千萬不能小瞧！

⑻ 為什麼爆米花能成為電影院的標配

每當走進電影院，總有一股熟悉的味道讓人迷失——那就是爆米花的香味。
盡管你已經吃飽了，盡管你只是想來看一場電影......最後，還是控制不了自己走到影廳隔壁的小吃亭，對老闆來一句：一份大桶的爆米花！
那種濃郁香甜的奶油味讓你的身體背叛你的大腦，同時，你還學會自我安慰：沒關系，這貨的原料是玉米，胖不到哪裡去。
實上，爆米花不只給你帶來了卡路里和脂肪，它還給電影院帶來了不亞於電影售票的收入。
爆米花的崛起史
感覺全世界的電影院，不論大小，裡面必定會有一塊賣爆米花的規劃地。
為什麼一定是賣爆米花？這也許跟爆米花曾經是電影院的「救命恩人」有關吧。
可能是陰差陽錯，可能是時運所致，反正爆米花曾經一個不小心就挽救了電影業。
爆米花的問世
19世紀上半葉，北美捕鯨人去智利時，發現了當地流行一種有趣的吃法：將玉米置於高溫下，讓穀物受到內部強壓，澱粉原料的核心向外碰到堅硬谷殼爆炸。這就是爆米花。他們覺得這種小東西很可愛，就帶回了新英格蘭。不久，爆米花在北美流行起來。
1848年，爆米花成為家喻戶曉的小零食，還被美國字典收錄。
1885年，一個叫查理斯·奎斯特的街頭小販製造出了世界上第一台蒸汽爆米花機，加劇了爆米花的流行程度。
爆米花問世後，受到了很多人的喜愛。不過，最開始爆米花是在馬戲團、集市上販賣，早期的電影院禁止出現爆米花。
那個默片當道的時代，放映廳都把自己當作大劇院：格調要高雅，鋪著華麗的地毯，看電影是有品味的事情，怎麼能放這種市井食物進來？更重要的是，那種安靜的大廳里，誰的屁股挪一下位都能被聽到，如果誰敢吃爆米花，絕對會被鄙視到回家。
不過，這種情況慢慢有了改觀。1927年，有聲電影的出現讓電影院迎來了更多的觀眾（不識字的人和小孩都往電影院跑），這些觀眾更加看重觀影時的小零食（而不是富麗堂皇的大廳），而且，有聲電影讓吃爆米花的聲音也不會明顯了。雖然影院老闆不喜歡，可還是有觀眾偷偷帶爆米花進場。
然而，爆米花的崛起是在經濟大蕭條時代。當時，影院經營都遭遇到重重困難，有的甚至都倒閉了，老闆們心急如焚。這時有人一看旁邊的小販，生意怎麼還那麼好？於是轉念一想：反正這些人註定要吃爆米花，那我自己幹嘛不賣？
於是，就有影廳管理人開始在電影院里販賣爆米花。這一賣，不僅保證了電影院的生存成本，還大賺了一筆！從此，爆米花奠定了自己在電影界的地位。
爆米花拯救影院
R.J.麥凱納——一位運營著很多影院的管理者開始在電影院的大廳里販賣爆米花，到了1938年，他通過爆米花賺取了超過20萬美金的利潤。
還有一些院線大老闆現在旗下較小的影院里販賣爆米花，而高端電影院仍然不販賣任何零食，為保持環境的整潔。結果那些賣爆米花的影院都財源滾滾，而高端影院卻赤字不斷。
爆米花的生意經
爆米花的盈利真有那麼厲害嗎？確實是相當厲害，據說當時爆米花的收入能佔到電影院利潤的58%以上。甚至，電影界都有句名言：
找一個爆米花攤位，
圍著它蓋一座電影院吧。
直到今天，爆米花依然電影院的「靈魂伴侶」，它似乎已經成為一種跨越民族、語言、信仰的觀影食物。甚至，可能對於有些人來說，沒有爆米花的觀影都不是完整的觀影了。
爆米花的兩種賣相
目前，市場中常見的爆米花有兩種賣相：蝴蝶形和蘑菇形。而電影院里的爆米花一般是蝴蝶形的，因為它們爆得更大顆，看起來非常誘人，最重要的是占空間！而蘑菇狀的爆米花比較多的是製作成糖果和零食，這樣的外形不容易碎，也方便攜帶與運輸。
而且，很多影院老闆已然把它當作影院標配之一，因為它的吸金能力簡直就能榮登電影小吃排行榜的榜首。
萬達院線曾經公布過一個讓不少觀眾都震驚的數據：2013年，該院線爆米花品項相關收入高達3.9億元，占賣品總收入72%、總收入的9.5%。
從上面這一數據，我們可以輕松得出這樣的結論：院線的賣品已成為萬達影院的重要收入及利潤指標，尤其是爆米花。
為什麼爆米花的利潤能如此嚇人？這多虧了它低廉的製做成本。據了解，大多數影院賣品方面的毛利率是85%左右，而一桶賣到二三十元的爆米花，成本也僅需3元左右。同時，爆米花食物的季節性不明顯（不像雪糕），製作也簡單（薯片、薯條類的零食還需要油炸）。
此外，爆米花還能帶動可樂銷量的上漲。當觀眾吃爆米花的時候，很容易產生口渴的感覺，所以一般人會順帶買上可樂，而一些影院會把這兩樣東西放在一起作為「套餐出售」。
不得不說，流傳了一百多年還能一直深受大家喜愛的爆米花，真的是一樣有「深度」的零食。估計只要玉米在，爆米花就能穩坐電影零食界的扛霸子之位。