倫敦電影節主席

❶ 倫敦國際電影節的介紹

倫敦國際電影節(BFI London Film Festival)，最重要的國際電影節之一。1956年創辦。每年l1月底至12月初舉行一次，原來為期 3周。1978年起改為兩周。電影節的主要目的是評價在其他國際電影節上得過獎的影片，因此，被稱為「電影節的電影節」。與此同時，也放映深受歡迎的影片和新傾向性的影片。通過電影節的各種活動，加強各國電影工作者的友好合作，促進各國電影藝術的發展。

❷ 各國電影節

1.國際電影節之父———威尼斯國際電影節
1932年8月6日，義大利在旅遊勝地水城威尼斯創辦了世界上第一個國際電影節，因而被譽為「國際電影節之父」，至今已有七十多年歷史了。
威尼斯國際電影節在二戰期間停辦，直到戰後的1946年才恢復。上世紀五十年代是該電影節的黃金時期，逐漸成為世界電影藝術家顯露才華和進行學術探討的場地。
我國從1971年開始，多次選送影片參加該電影節的活動。故事片《大紅燈籠高高掛》、《秋菊打官司》、《陽光燦爛的日子》都在電影節拿過大獎。

2. 最權威的國際電影節之一———戛納國際電影節
二戰結束後，1946年9月20日，在法國旅遊城市戛納舉行了第1屆「戛納國際電影節」。電影節定為每年5月舉行，最高獎是「金棕櫚獎」。
被選中參加電影節的導演和影片，都享有極大的榮譽。電影節越辦越紅火，成為最權威性的國際電影節之一。各國電影界人士以能在此奪冠為榮。
我國故事片《菊豆》、《霸王別姬》、《活著》、《搖啊搖，搖到外婆橋》、《荊軻刺秦王》等都在「戛納國際電影節」上獲過獎項。

3.東西方電影對話的橋梁———柏林國際電影節
柏林國際電影節，原名「西柏林國際電影節」，創辦於1951年。自東、西德統一後，改名「柏林國際電影節」。
柏林電影節對東西方電影的對話、交流起了很大的促進作用，在國際上的影響也越來越大。
我國影片《紅高粱》、《香魂女》、《我的父親母親》在柏林電影節上拿過大獎。鞏俐還被邀請擔任50屆柏林國際電影節評委會主席。

4.電影節的電影節———倫敦國際電影節
由英國電影協會和《星期日泰晤士報》於1957年聯合創辦。每年11月至12月初舉行一次，為期兩周左右，因為要求參加的影片必須是參加過其他國際電影節並獲獎的作品，故有「電影節的電影節」之稱。
我國影片《鄰居》、《駱駝祥子》、《天雲山傳奇》、《城南舊事》、《黃土地》等曾先後多次參加了電影節的活動，受到熱烈的歡迎。

5.為了和平與友誼———莫斯科國際電影節
莫斯科國際電影節，於1959年由蘇聯電影委員會、蘇聯電影工作者協會聯合舉辦。電影節的口號是：「為了電影藝術的人道主義，為了各國人民之間的和平與友誼！」

6.北美洲的電影節———蒙特利爾世界電影節
創辦於1977年的蒙特利爾世界電影節，由加拿大政府、魁北克省政府、蒙特利爾市政府大力支持及一些私人企業的資助舉辦的。
在第7屆（1983年）電影節上，我國和日本合拍的《一盤沒有下完的棋》，奪得「最佳故事片」大獎。

7.我國影片獲獎最多的電影節———卡羅維發利國際電影節
卡羅維發利國際電影節是捷克斯洛伐克於1946年創辦的，前四屆在馬里安溫泉舉行，第5屆以後改在療養勝地卡羅維發利舉行，並以「卡羅維發利」定名，每兩年舉行一次。電影節的最高獎品是「水晶地球儀獎」，並附設其他各單項獎。
新中國成立後，我國影片於1950年便參加了卡羅維發利國際電影節，並屢屢在電影節上獲獎。如故事片《中華兒女》、《祝福》、《聶耳》、《女大學生宿舍》、《芙蓉鎮》等等。可以說，卡羅維發利國際電影節是我國影片歷來所參加過的國際電影節中獲獎最多的。

8.亞洲最大的電影節———東京國際電影節
這是日本舉辦的第一個大規模的國際電影節。首屆電影節於1985年5月31日由東京國際影像文化振興會和東京國際電影節組委會聯合主辦。電影節每兩年舉辦一次。
我國故事片《老井》獲得第2屆（1987年）電影節大獎和「東京都知事獎」及最佳男演員獎（張藝謀）；《過年》獲第4屆（1991年）電影節「評委會特別獎」及最佳女演員獎（趙麗蓉）。

9.非洲最有影響的電影節———開羅國際電影節
開羅國際電影節創辦於1976年，由埃及政府、電影家和評論家協會主辦，是目前為止非洲最大和最有影響力的國際電影節。

10.全球最有名的電影節———奧斯卡金項獎
奧斯卡金像獎（Oscar Awards）的正式名稱叫「電影藝術與科學學院獎」(Academy Awards)，奧斯卡只是一個名，這個名稱的來歷說法不一，較為可信的是，一九三一年，電影藝術與科學學院圖書館的女管理員瑪格麗特·赫里奇在仔細端詳了金像獎座之後，驚呼道：「啊！他看上去真像我的叔叔奧斯卡」！隔壁的新聞記者聽後寫道：「藝術與科學院的工作人員深情地稱呼他們的金塑像為奧斯卡。」從此，這一別名不脛而走。

另外還有韓國釜山國際電影節，瑞士洛迦諾國際電影節，西班牙聖塞巴斯蒂安國際電影節，法國南特國際電影節，美國聖丹斯獨立電影節等等！！

❸ 模仿游戲的影片評價

《模仿游戲》是一部傳記電影，應圍繞作品的歷史背景、真實性等方面評價。

例評：

1、倫敦國際電影節主席克萊爾·斯圖爾特評

《模仿游戲》真實地再現了艾倫·圖靈，表現了他對英國歷史的貢獻和短暫的一生。無論是圖靈的人物視角、心理活動及生活經歷，還是圖靈對英國歷史和當代社會的持久影響力，《模仿游戲》都正確地塑造出了這兩個方面的人物形象。

2、騰訊網評

不論是道德、性向還是社會，影片所呈現出的這一系列密碼都有些波瀾不驚，好在「缺爺」極為精彩的表演能讓人在字幕出現後仍久久不能忘懷。

(3)倫敦電影節主席擴展閱讀：

劇情：

影片改編自安德魯·霍奇斯編著的傳記《艾倫·圖靈傳》，講述了「計算機科學之父」艾倫·圖靈的傳奇人生，故事主要聚焦於圖靈協助盟軍破譯德國密碼系統「英格瑪」，從而扭轉二戰戰局的經歷。

二戰期間，盟軍苦於德國的密碼系統「英格瑪」無法破譯，政府召集了一批數學家、邏輯學家進行秘密破解工作，艾倫·圖靈（本尼迪克特·康伯巴奇飾）就是其中之一。

破解計劃剛開始，圖靈遭到了以休·亞歷山大（馬修·古迪飾）為首的組員和領導的排斥，幸而軍情六局局長斯圖爾特·孟席斯（馬克·斯特朗飾）幫助他立項研究破譯密碼的機器，而圖靈則變成了負責人，並招收了新的成員瓊·克拉克（凱拉·奈特莉飾）開始艱難的工作。

瓊很快就迷上了圖靈，由於她的幫助所有組員空前的團結，並於兩年後成功破解了德軍密碼。

❹ 倫敦國際華語電影節的介紹

倫敦國際華語電影節（China International Film Festival London）現中英電影節，是由國家新聞出版廣電總局電影局、中國駐英大使館、英國文化協會（BCF）、英國電影協會（BFI）與中國電影海外推廣公司共同支持的海外規模最大、最具影響力的華語電影節之一。電影節創立宗旨為通過該平台使華語電影與全球電影產業建立緊密的戰略合作夥伴關系，共同實現電影業的繁榮和發展，在建立權威性專業化電影交流合作平台的同時，也將為優秀的國際影片在中國、亞洲市場的推廣提供支持。

❺ 介紹一下大導演謝晉

姓名：謝晉 出生年月日：1923年11月21日 生肖：豬 星座：天蠍座
籍貫：浙江 出生地：浙江省上虞縣
學歷：四川江安國立戲劇專科學校

個人簡歷及工作成就（獲得獎項）：

1923年 11月21日出生於浙江省上虞縣，在家鄉度過童年，並上了一年小學。
三十年代隨父母遷居上海繼續讀小學。
1938年 赴香港讀中學。
1939年 回上海就讀於大夏附中、稽山中學高中，業余時間到華光戲劇專科學校、金星電影訓練班學習，指導老師有黃佐臨、吳仞之等，並參加由於伶等人支持的學生戲劇活動，在多幕劇《岳雲》中扮演岳雲。
1941年 考入四川江安國立戲劇專科學校話劇科，受教於曹禺、洪深、焦菊隱、馬彥祥、陳鯉庭等名家。
1943年 就讀於四川江安國立戲劇專科學校，後主動輟學，跟隨馬彥祥、洪深、焦菊隱去重慶中國青年劇社工作，在《少年游》、《槿花之歌》、《黃花崗》、《雞鳴早看天》、《郁雷》等戲中擔任劇務、場記和演員。這一時期，確立了向導演專業發展的藝術志向。
1947年 在南京國立戲劇專科學校導演專業復學，導師余上沅。
1953年 在上海電影製片廠任導演
1983年 作品：《秋瑾》（導演）義大利舉辦「謝晉電影回顧展」。
1984年 作品：《高山下的花環》（導演） 獲第5屆中國電影「金雞獎」最佳編劇獎、最佳男主角獎、最佳剪輯獎；第8屆《大眾電影》「百花獎」最佳故事片獎、最佳男演員獎、最佳男配角獎、最佳女配角獎；文化部1984年優秀影片一等獎；《文匯報》、《中國電影時報》新時期十年電影獎（1977一1987）故事片獎、導演獎。
法國舉辦「謝晉電影回顧展」
1985年 美國十大城市舉辦「謝晉電影回顧展」。
1986年 作品：《芙蓉鎮》（導演） 獲第7屆中國電影「金雞獎」最佳故事片獎、最佳女主角獎、最佳女配角獎、最佳美術獎；第10屆《大眾電影》「百花獎」最佳故事片獎、最佳男演員獎、最佳女演員獎、最佳男配角獎。獲捷克卡羅維.發利國際電影節大獎「水晶球獎」，（演員徐松子獲「捷克戲劇家協會評委獎」）；捷克第40屆勞動人民電影節榮譽獎；民主德國電影家協會頒發的1989年發行影片評論獎、最佳外國故事片評論獎；法國第1屆蒙彼利埃電影節「金熊貓獎」。任第6屆中國電影「金雞獎」評委會主任委員。任美國電影藝術與科學學院委員。前後曾任威尼斯國際電影節、東京國際電影節、印度國際電影節、塔什於電影節、阿爾及利亞電影節、馬尼拉國際電影節評委。
1988年 作品：《最後的貴族》（導演） 獲第1屆中國電影節榮譽獎。
任第8屆中國電影「金雞獎」評委會主任委員。任第5屆中國文學藝術界聯合會執行副主席。任第7屆中政治協商會議全國委員會委員；第1屆中國殘疾人聯合會副主席。1989年 任第9屆中國電影「金雞獎」評委會主任委員。
1991年 作品：《清涼寺鍾聲》（導演）《啟明星》（導演）1992年 8月8日謝晉——恆通影視有限公司成立於上海，任公司總經理、法人代表。美國舉辦「謝晉電影回顧展」。

1993年 作品：《老人與狗》（導演） 獲上海電影評論學會1993年「十佳影片」獎。2月任上海謝晉——恆通明星學校校長；上海復旦大學、上海交通大學客座教授。
任第1屆上海國際電影節評委會主席。任第8屆中國人民政治協商會議全國委員會委員、常務委員；第2屆中國殘疾人聯合會副主席。
1995年 作品：《女兒谷》（導演）獲1995年第4屆全國大學生電影節特別榮譽獎。5月任上海大學影視藝術技術學院院長；謝晉——恆通影視有限公司董事長。
1996年 任第6屆中國文學藝術界聯合會執行副主席。
1997年 作品：《鴉片戰爭》（導演） 獲第17屆中國電影「金雞獎」最佳故事片獎、最佳攝影獎、最佳錄音獎、最佳道具獎、最佳男配角獎；1997年度中國電影「華表獎」優秀故事片獎；上海影評人獎「永樂懷」1997年「十佳影片」榮譽稱號。
加拿大蒙特利爾國際電影節「美洲特別大獎」。 1998年 任第4屆中國長春電影節評委會主席。獲香港（海外）文學藝術家協會頒發的中華文學及藝術家金龍獎「當代電影大師」稱號。任第9屆中國人民政治協商會議全國委員會常務委員。個人榮獲上海市文學藝術傑出貢獻獎。出版《我對導演藝術的追求》。

擔任副導演的影片： 《啞妻》（48年，大海大同電影廠）《雞毛信》（53年，上影廠）擔任導演的影片：

《女籃五號》（57年，上影廠，57年獲世界青年聯歡國際影片展覽「銀質獎」，58年獲墨西哥國際電影周「銀帽獎」）《紅色娘子軍》（60年，上影廠，獲第一屆「百花獎」最佳故事片獎、最佳導演獎，64年獲第三屆亞非電影節「萬隆獎」）

《大李、老李和小李》（62年，上影廠）
《舞台姐妹》（64年，上影廠，獲第二十四屆倫敦電影節英國電影學會年度獎、第十二屆葡萄牙菲格臘．達．福日國際電影節評委獎、第二屆馬尼拉國際電影節金鷹榮譽獎——國際電影導演獎。
《天雲山傳奇》（80年，上影廠，獲第一屆「金雞獎」最佳故事片獎和最佳導演獎、第四屆「百花獎」最佳故事片獎）
《牧馬人》（81年，上影廠，獲第六屆「百花獎」最佳故事片獎）
《高山下的花環》（84年，上影廠，獲第八屆「百花獎」最佳故事片獎）
《芙蓉鎮》（86年，上影廠，獲第六屆「金雞獎」最佳故事片獎、第十屆「百花獎」最佳故事片獎、卡羅維伐

利國際電影節大獎
《最後的貴族》（89年，上影廠）
《清涼寺鍾聲》（91年，上影廠）
《啟明星》（92年）
《老人與狗》（93年）
《女兒谷》（95年）
《鴉片戰爭》（97年，峨眉廠，獲第十七屆「金雞獎」最佳故事片獎、加拿大蒙特利爾國際電影節「美洲特別大獎」）三次擔任「金雞獎」評委會主任委員，擔任過威尼斯國際電影節、東京國際電影節、印度國際電影節、塔什干電影節、阿爾及利亞電影節、馬尼拉國際電影節評委。

獲獎情況及代表作：

《大李、小李和老李》、《秋瑾》
《女籃五號》獲第6屆世界青年聯歡節銀質獎；
《紅色娘子軍》獲1962年首屆電影百花獎最佳故事片獎、最佳導演等4項獎，第3屆亞非電影節上獲得「萬隆獎」第3名
《舞台姐妹》獲第24屆倫敦國際電影節英國電影學會年度獎
《啊！搖籃》獲1979年文化部優秀影片獎
《天雲山傳奇》獲得1980年文化部優秀影片獎，首屆金雞獎最佳影片、最佳導演等4項獎，第4屆百花獎最佳影

片獎
《牧馬人》獲1982年文化部優秀影片獎，第6屆「百花獎」最佳影片獎
《高山下的花環》獲1984年文化部優秀影片一等獎，第8屆「百花獎」最佳影片獎
《芙蓉鎮》獲第26屆卡羅維發利國際電影節水晶球獎

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推薦閱讀

❻ 安德里亞·阿諾德簡介及詳細資料

早年經歷

1961年，安德里亞·阿諾德出生在英國肯特郡埃塞克斯。她是這個家庭四個子女中的老大，在她出生的時候，她的父母只有十六七歲 。這對年輕的夫妻後來分手，阿諾德的母親獨自帶著四個孩子生活(她的短片《黃蜂》回應自己被看做是對自己那段生活的經歷) 。她在十歲左右就開始關注人類歷史的黑奴問題，在少年時期就喜歡背誦安妮·弗蘭克的日記(一個被納粹迫害的猶太小女孩留下的日記) 。

1976年，高中畢業後，她在電視台的節目(《Top of the Pops》，英國BBC播出的一檔現場直播的流行音樂節目)中做舞蹈演員 ，後來她離開達特福德到倫敦，在一個叫做《No. 73》的兒童節目秀里做主持人和電視演員幹了差不多十年 ，之後獲得了人們不少的關注 。

1990年，在創作《叫德里克的甲蟲》(A BeetleCalled Derek)劇本的時候，萌生當導演的想法，於是就遠赴美國電影學院洛杉磯分校學習電影和寫作，並開始了自己的導演生涯 。

演藝經歷

1998年，執導個人第一部短片《牛奶》，這部短片參加了Section Parallele單元導演獎項的角逐;2001年，執導第二部短片《狗》 。

2003年，安德里亞·阿諾德執導的短片《黃蜂》 ，該片講述了一個有三個孩子的單身媽媽，為了能抓住一個約會的機會，欺騙對方自己在當臨時保姆的故事 ，同樣這部短片也對阿諾德看做是對自己那段生活經歷的回應 ，阿諾德憑借該片獲得第77屆奧斯卡金像獎最佳真人短片獎 ，第22屆聖丹斯國際電影節國際單元獎 。

2006年，執導個人劇情長片處女作《紅色之路》 ，該片由托尼·庫蘭、凱特·迪基、安德魯·阿默爾聯袂出演，該片講述了一個閉路電視監控器操作員開始監視一個非同尋常的男子，卻牽扯出她自己不堪回首的過去的故事 ，阿諾德憑借該片獲得獲得第59屆坎城國際電影節評審團獎 ，第60屆英國電影學院獎最佳處女導演獎 。

2009年，執導由凱蒂·賈維斯、麥可·法斯賓德合作主演的劇情片《魚缸》 ，該片講述了一個叛逆的貧家女孩米婭在十五歲那年經歷了一段刻骨愛情的故事 ，獲得第62屆坎城國際電影節評審團獎 、第12屆英國獨立電影獎最佳導演獎 、第63屆英國電影學院獎最佳英國電影獎 。

2011年，阿諾德執導根據艾米莉·勃朗特的同名小說改編的愛情片《呼嘯山莊》，該片由卡雅·斯考達里奧、妮可拉·布利聯袂出演 ，講述了希斯克利夫和凱薩琳青梅竹馬的愛情，以及出走回歸的希斯克利夫與凱薩琳之間發生的故事 ，憑藉此片獲得第68屆威尼斯國際電影節最佳影片金獅獎提名 ，該片上映後卻遭到極大爭議 。

2012年，安德里亞·阿諾德受邀擔任第65屆坎城國際電影節評審會成員 。2013年，擔任第70屆威尼斯國際電影節評審團成員 。2014年，擔任第67屆坎城國際電影節影評人周單元評審會主席 。

2016年，安德里亞·阿諾德在美國執導由薩莎·萊恩、希亞·拉博夫聯袂出演的劇情片《美國甜心》 ，該片是安德里亞·阿諾德在美國拍攝的第一部電影 ，該片是阿諾德從《紐約時報》的一篇新聞報導中得到靈感，憑藉此片獲得第69屆坎城國際電影節評審團獎 ，第19屆英國獨立電影獎最佳導演獎 。

主要作品

參演電影

上映時間 劇名 扮演角色 導演 1988 7T3 ---- ---- 1982 No. 73 ---- ----

導演作品

時間 名稱 類型 2016年 《美國甜心》 電影 2011年 《呼嘯山莊》 電影 2009年 《魚缸》 電影 2006年 《紅色之路》 電影 2003年 《黃蜂》(又名:《美國異教徒》) 短片 2001年 《狗》 短片 1998年 《牛奶》 短片 2019-06-09 《 大小謊言 第二季》 電視劇 2017-05-12 《我愛迪克》 電視劇 2016-09-23 ,透明家庭 第三季》 電視劇

編劇作品

時間 名稱 類型 2016年 《美國甜心》 電影 2011年 《呼嘯山莊》 電影 2009年 《魚缸》 電影 2006年 《紅色之路》 電影 2003年 《黃蜂》(又名:《美國異教徒》) 短片 2001年 《狗》 短片 1998年 《牛奶》 短片 1990年 《叫德里克的甲蟲》 電視劇 1982-1983年 《No. 73》 電視劇

獲獎記錄

❼ 戛納國際電影節的歷史沿革

創辦初期
20世紀30年代末，法國有感於當時德國、義大利高漲的法西斯主義氣焰。1936年，德國宣傳部長約瑟夫·戈培爾大力運作萊尼·里芬斯塔爾（Leni Riefenstahl）拍攝當年的柏林奧運會；1938年，德國紀錄片《奧林匹亞》（Olympia）入圍威尼斯國際電影節並奪下最佳外國影片「墨索里尼杯」。於是法國公共行政及藝術部部長尚·傑伊（Jean Zay）接受菲利普·艾藍傑（Philippe Erlanger）的建議，決定在戛納創立新的國際電影節，全名為「國際電影節」（Festival International Du Film）。選擇戛納作為舉辦地點是因為氣候舒適。
1939年6月，路易·盧米埃爾（Louis Lumière）擔任「國際電影節」主席，電影節自9月1日進行到9月30日。
1939年8月開始，美國片商米高梅（Metro Goldwyn Mayer）用豪華郵輪載著好萊塢明星來到法國戛納舉辦派對、慶宴，一時之間吸引不少影迷駐足；9月1日，德國入侵波蘭，電影節隨即宣布取消；9月3日，法國、英國對德國宣戰。
二戰之後
1946年9月20日，在法國外交部、教育部、電影聯合會支持下，由法國藝術行動協會再辦戛納國際電影節，這是真正意義上的第一屆。第1屆戛納國際電影節是在戛納的一家舊賭場舉辦，後由法國工業部和商業部共同組織。
1948年、1950年，戛納國際電影節因財政困難停止舉辦；1949年，戛納國際電影節在「電影節大樓」（Palais des festivals）舉辦，法國人稱之為「紅地毯大樓」。

❽ 電影節的世界電影節

la Biennale di Venezia
世界上第一個國際電影節。號稱「國際電影節之父」。1932年8月6日在義大利的名城威尼斯創辦。主要目的在於提高電影藝術水平。1934年舉辦第2屆後每年8月底至9月初舉行一次,為期兩周。1943～1945年因第二次世界大戰一度停辦。大戰結束後於1946年恢復舉行。1932年至1942年，獎項分為最佳故事片、紀錄片、短片、義大利影片、外國影片，以及最佳導演、編劇、男女演員、攝影、音樂等獎。此外，還有特別獎、綜合獎、「墨索里尼杯」、「雙年節杯」等。1946年至1948年，取消了「墨索里尼杯」。1949年增設「聖馬克金獅獎」、「聖馬克銀獅獎」、「聖馬克銅獅獎」等。
威尼斯國際電影設在義大利水城威尼斯，是世界上最早的國際電影節，它始辦於1932年，被譽為國際電影節之父，參加該電影節第一屆活動的只有幾個國家，二十幾部影片參賽。義大利政府撥款資助，還專門為電影節建造了電影宮，所以規模逐漸擴大。第二次世界大戰開始，義大利政府走上法西斯道路，使其評獎活動附上法西斯色彩，讓德國和義大利的影片頻頻得獎，引起英、美、法等國家電影界的強烈不滿。反法西斯國家的電影工作者紛紛拒絕參賽。電影節不得不停辦。直到1946年才恢復。威尼斯國際電影節和其它大型國際電影節一樣，都有自己的宗旨：獎勵世界各地有價值的、有創造性的、並且適合進行國際發行放映的優秀影片，促進世界各地電影工作者之間的交往和合作，並為發展電影貿易提供方便。同時根據形勢的不同，每屆還提出不同的口號。
電影節的大致內容如下：第一，評獎活動。威尼斯電影節設立的獎項很多，有聖馬克金獅獎、聖馬克銀獅獎、聖馬克銅獅獎、義大利電影評論家獎、國際電影評論家獎、國際天主教組織獎、國際電影新聞協會獎、記錄片獎，等等。評獎之前要組成有權威性的評審委員會，我國導演謝晉、陳凱歌都當過評委。中國電影自八十年代以來頻頻在威尼斯得獎。 Sundance Film Festival
全世界首屈一指的獨立製片電影節。聖丹斯電影節是專為沒有名氣的電影人和影片設立的電影節。由羅伯特·雷德福於1984年一手創辦，經過這些年的積累，這個美國本土的小電影節已成為獨立製片業的重要精神支柱，許多好萊塢的新銳導演都視其為執導主流商業大片的跳板。而好萊塢大製片公司要找新秀，「聖丹斯電影節」又是不容錯過的人力資源庫。一年一度的聖丹斯電影節每年1月18日-28日在美國猶他州的帕克城舉行，為期11天。 Tokyo International Film Festival
始於1985年的東京國際電影節（T.I.F.F）是當今世界9大A類電影節之一。由東京國際映像文化振興會和東京國際電影節組委會主辦。電影節定於每年10月下旬至11月上旬舉行。旨在發掘新人和獎勵青年導演，要求正式參賽片導演的作品不能超過三部。因而入圍導演多為新生代影人。已是一個獲得國際電影節聯盟承認，和夏納、威尼斯等著名電影節齊名的、亞洲最大的電影節。從1992年起改為每年舉辦一次。 Berlin International Film Festival
原名西柏林國際電影節，歐洲第一流的國際電影節之一。五十年代初由阿爾弗萊德·鮑爾發起籌劃，得到了當時的聯邦德國政府和電影界的支持和幫助，1951年6月底至7月初在西柏林舉行第一屆。
主獎有金熊獎和銀熊獎。金熊獎授予最佳故事片、紀錄片、科教片、美術片；銀熊獎授予最佳導演、男女演員、編劇、音樂、攝影、美工、青年作品或有特別成就的故事片等。此外，還有國際評論獎、評委會特別獎等。80年代，每年30～40個國家和地區參加，放映影片200～300部。電影節每年舉行一次。1978年起，為了和法國的戛納國際電影節競爭，提前至2月底到3月初舉行，為期兩周。
柏林國際電影節於1951年在美國或者從更寬泛意義上說在三個西方盟國的倡議下創立。這以後的十年內，電影節已經確立了在柏林文化生活的重要地位。英格瑪·伯格曼、薩蒂亞吉特·雷伊、米開朗基羅·博那羅蒂·安東尼奧尼、羅曼·波蘭斯基和法國新浪潮導演讓-呂克·戈達爾、弗朗索瓦·特呂弗、克洛德·夏布羅爾都以他們的影片在柏林電影節上獲得了巨大的國際性的成功。
從六十年代中期開始了一個明顯的停滯時期。1971年，在傳統的影片競賽之外創立了新電影國際論壇。1974年，電影節上出現了第一部蘇聯影片，一年後，東德影片也加入進來。政治氣候發生了變化，西德和東德簽署了條約。從此，柏林電影節把自己重新定位為國際電影生產的一面鏡子，使電影節在東西方之間的匯合與調停中扮演了更重要的文化和政治角色。
如今，柏林國際電影節已與戛納、威尼斯等電影節一道成為最主要的國際電影節。它的意義不僅在於吸引了大量觀眾，而且還吸引了許多電影製作人。超過60個國家的報紙、雜志、互聯網、電台、電視台的將近3000名新聞記者蜂擁而來，每年僅公開的電影放映就吸引了超過35萬賓客。
柏林電影節最重要的部分是有全世界范圍電影參與的競賽單元，在競賽結束，由國際性的評委會頒發電影節主要獎項。
柏林電影節發現了一大批電影導演，如今他們的地位已經寫進了電影史。柏林國際電影節的獲獎者包括賴納·維爾納·法斯賓德、米開朗基羅·博那羅蒂·安東尼奧尼、讓-呂克·戈達爾、英格瑪·伯格曼、西德尼·呂美特、克洛德·夏布羅爾、羅曼·波蘭斯基、薩蒂亞吉特·雷伊、卡洛斯·紹拉、李安、張藝謀、羅伯特·阿爾特曼、約翰·卡薩維茨和其他許多人。 Festival De Cannes
戛納電影節成立於1939年夏天，而其間因二次世界大戰及1968年「五月革命」的財務因素等，曾斷斷續續進行數年，1969年後的影展活動服日漸穩定，且增設了「導演雙周」，到1971年後，市場交易就愈來愈熱門了…。
在短短雙周之內，影展的活動分為了六個項目：「正式競賽」、「導演雙周」、「一種注視」、「影評人周」、「法國電影新貌」、「會外市場展」。有兩組的評審委員分別評審長片和短片，「正式競賽」的部份由各國電影文化界人士組成，其人選都是頗有聲望的導演、演員、編劇、影評人、配樂作曲家等，而其中一名擔任主席，然而，主席常會影響到大獎評審的客觀性，所以，最近幾年常遭人詬病。另外，在非競賽的部份，主要則是提拔新人，以及讓傑出的非商業影片有機會公開映演，且「導演雙周」及「一種注視」幾乎已發掘了不少有潛力或已成功的導演。
有關獎項部份，則分為「金棕櫚獎」、「評委會特別獎」，第一個獎屬於大獎，算是最佳影片，象徵了導演的最高榮譽，第二個獎常選一到三部優良作品頒發，另外則有一些名目不少的個人獎，如：「最佳導演獎」、「最佳演技獎」、「國際青年批評家獎」等不一。競賽部份通常從世界各地挑出二十四部影片，且作為開幕或閉幕的影片，不參與競賽 Cairo International Film Festival
創辦於1976年，由埃及電影作家與評論家協會主辦。每年11月7日至18日，最高獎為金字塔獎；該電影節的宗旨是，發展世界電影事業，促進各國之間的互相了解和經驗交流。它規定，凡是不帶政治色彩的純藝術性的故事片、紀錄片、短片均可參展、參賽。電影節設立的獎項以古埃及阿米諾菲斯四世國王的王後娜妃蒂蒂命名，娜妃蒂蒂以美貌聞名，開羅博物館里至今仍保存著她的塑像。娜妃蒂蒂金像獎為大獎，授予最佳故事片、最佳紀錄片、最佳短片。2009年開羅又把國際電影節大獎改為金字塔金像獎。金字塔銀像獎分別授予最佳導演、最佳男女演員等 。 Montreal International Film Festival
創辦於1977年，每年8月25日至9月4日，最高獎美洲大獎；於每年八月在加拿大的魁北克省蒙特利爾市舉行。主辦者希望從電影中看世界，所以稱為「世界電影節」。蒙特利爾世界電影節的活動內容很多，有故事片和短片的比賽；而且獎項名目繁多，但每一屆實際評出並頒獎的項目不多。電影節每年對本國參賽的影片都要頒發「國際電影評論獎」。除比賽外還有各種專題展映和研討會。 Kinema Junpō
創刊於1919年的《電影旬獎》於1924年開始進行年度佳片評選，最初只選出最佳外國電影；1925年起對外國片分藝術片、娛樂片兩類開展評選；1930年起又分「日本現代電影」、「日本古裝電影」、「外國無聲電影」、「外國有聲電影」進行評選；之後，固定為年度10部最佳日本電影、10部最佳外國電影、最佳日本影片導演、最佳外國影片導演四個項目的評選，
「年度十佳」是戰前最權威的電影獎項。隨著戰後電影繁榮時期的到來，電影旬報年度評選項目越來越多，漸趨「奧斯卡化」，分為最佳日本影片、最佳外國影片、最佳導演、編劇、男女主演、男女配角、新秀男女演員等，並擴大了讀者參與程度，上述獎項，由讀者同樣選出一遍。 RAZZIE Awards
由約翰．威爾遜在1981年設立，由「金草莓獎基金會」組織評選，是與奧斯卡唱對台戲、專評好萊塢最差影片和最差演員的獎項，每年評選一次。得獎名單在每年3月24日即奧斯卡頒獎前夜公布。得獎名單有時並非該年度最爛（但多半也好不到哪裡去），而是以〔虧〕為主旨，因此一些大成本電影或大牌歌手跨界演出，往往會因樹大招風而中獎！每年還故意選在奧斯卡頒獎典禮前一天公布得獎名單。 美國紐約影評人協會獎（New York Film Critics Circle Awards）
美國芝加哥影評人協會獎(Chicago Film Critics Circle Awards)
據為美國三大影評人獎之一。
美國獨立精神獎（Independent Spirit Awards）
1985年成立。專門表揚低成本電影，現今已成為美國獨立製片界的最高榮譽獎，不容小覷。
每年三月下旬舉行頒獎典禮。
美國國家評論協會獎(National Board of Review Awards)
美國奧斯卡的風向標之一。
Internet電影獎（internet movie awards）
參與者最多、最知名的在線電影獎項,所有獲獎電影無一例外是好萊塢大製作。 捷克卡羅維法利國際電影節(Karlovy Vary International Film Festival)
創辦於1946年，每年7月5日至15日，最高獎為水晶球獎
俄羅斯莫斯科國際電影節(Moscow International Film Festival)
創辦於1959年，每年7月16日至29日，最高獎為聖。喬治獎
西班牙聖塞巴斯蒂安國際電影節(San Sebastian International Film Festival)
創辦1953年，每年9月21日至30日，最高獎金貝殼獎
阿根廷馬塔布拉塔國際電影節(Mar del Plata International Film Festival)
創辦1989年，每年11月6日至25日，最高獎金樹商陸獎。
英國愛丁堡國際電影節（Edinburgh International Film Festival）：
英國倫敦國際電影節(London Film Festival)：
法國南特三大洲電影節(The Festival of the 3 Continents)：
義大利都靈國際電影節(Torino International Film Festival)：
荷蘭鹿特丹國際電影節（International Film Festival Rotterdam）：
瑞典斯德哥爾摩電影節（Stockholm International Film Festival）：
瑞典哥德堡電影節(Goteborg International Film Festival) ;
德國國際婦女電影節（International Women's Film Festival）：
瑞士洛加諾國際電影節(Locarno International Film Festival)
加拿大多倫多電影節（Toronto International Film Festival）
加拿大多倫多亞洲國際電影節（Toronto Reel Asian International Film Festival）：
加拿大溫哥華國際電影節（Annual Vancouver International Film Fesitival）：
美國聖丹斯國際電影節（Sundance Film Festival）：
美國拉丁電影節（International Latino Film Festival）：
美國芝加哥國際電影節(Chicago International Film Festival)：
美國芝加哥國際兒童電影節（The Chicago International Children's Film Festival）：
美國舊金山電影節(San Francisco International Film Festival)：
美國夏威夷國際電影節（Hawaii International Film Festival）：
美國紐約獨立電影節(New York Independent Film Festival)：
美國紐約地下電影節(New York Underground Film Festival):
美國芝加哥亞裔電影節（Chicago Asian American Showcase）：
美國舊金山國際亞裔電影節（San Francisco International Asian American Film Festival）：
美國西雅圖國際電影節（The Seattle International Film Festival）：
中國香港國際電影節（Hong Kong International Film Festival）：
韓國釜山電影節(Pusan International Film Festival)：
新加坡國際電影節（Singapore International Film Festival）：
亞太電影節（Asian Pacific Film Festival）：
曼谷國際電影節（The Bangkok International Film Festival）：
澳大利亞悉尼國際電影節（Sydney Film Festival）：
澳大利亞墨爾本國際電影節（Melbourne International Film Festival）：
美國奧斯卡電影金像獎（Academy Awards）：
歐洲電影獎（European Film Awards）：
英國電影學院獎（British Academy Awards）：
法國凱撒獎（César Awards）：
迪拜電影節(Du Film Festival)

❾ 倫敦國際華語電影節的基本簡介

名稱：倫敦國際華語電影節
英文名：China International Film Festival London
首屆時間：2013年12月
首屆倫敦國際華語電影節於2013年12月6日-9日於英國倫敦舉辦，主要場地包括威斯敏斯特中央大廳、肯辛頓皇宮與Odeon Cinema。 電影節輸出最優秀、最受觀眾喜愛的華語電影展示給英國觀眾,同時邀請眾多中英雙方政要及知名影人參加這一盛典,引起海內外華人和英國本土觀眾的支持與關注。電影節以促進華語電影的海外輸出為首要目的,呈現最新華語作品和華語電影人的風采,在促進電影文化交流的同時注入了更多中華傳統文化元素。
第二屆時間：2014年12月
本屆電影節將於2014年12月6日到12日舉辦 ，屆時兩國政要、業界名人和諸多對華語電影的推廣和發展做出傑出貢獻的嘉賓將再次雲集，共同見證第二屆倫敦國際華語電影節的盛況。
從2015年第三屆開始，倫敦國際華語電影節將改為每年的5月份舉行。 倫敦國際華語電影節致力於華語電影全球化發展與影視版權海外分銷，是由國家廣電總局電影局、英國文化協會（BCF）和英國電影協會（BFI）特別支持的海外規模最大、最具影響力的華語電影節之一。我們期待通過倫敦國際華語電影節使華語電影與全球電影產業建立起緊密的戰略合作夥伴關系，共同實現電影產業的繁榮與發展。我們在建立華語電影海外分銷渠道的同時，也為優秀的國際影片在中國、亞洲市場的推廣提供全面的支持。
2013倫敦國際華語電影節輸出最優秀、最受觀眾喜愛的華語電影展示給英國觀眾,眾多中英雙方政要及知名影人出席了這一盛典。
首屆電影節還得到了中英政府的鼎力支持，電影節組委會名譽主席、英國上議院終身勛爵韋鳴恩首位發表致辭，並表示隨著英國首相卡梅倫訪華之後所推動的在英漢語文化學習熱潮，華語電影有望開啟更大的英國市場。中國駐英大使館公參項曉煒宣讀正隨英首相訪華的劉曉明大使跨洋而來的賀詞，電影節組委會副主席，中華硯文化發展聯合會常務副會長宣讀原全國人大副委員長許嘉璐先生致電影節的賀詞。英方多位市長和議員也作為貴賓出席並擔任頒獎嘉賓。
在中英兩國建立大使級外交關系 40 周年之際,在雙方共同努力下,中英相互了解和戰略互信不斷加深, 合作領域和方式也更加廣泛多元,電影節正是為兩國文化交流創造的一個便捷,常態化的交流平台,使兩國在文化,經濟的交流合作中實現共贏。 1.華語電影展映周
展映周放映2012-2013年度華語電影市場口碑與票房雙贏的影片，受邀參展的電影主創人員到場與現場觀眾及媒體進行交流。
2.倫敦國際華語電影節開幕式暨頒獎典禮
開幕式邀請中英雙方電影業界知名演員、導演，文化及傳媒行業知名人士以及政府要員參加，並由中英雙方組成的電影節評委會對為年度華語電影做出傑出貢獻的藝術家們授予獎項。
3.中英電影版權市場交易論壇
來自中英兩國電影行業和傳媒行業的高層管理者和知名製作人就當今電影市場發展及兩國電影版權交易等議題進行討論。為中英雙方電影版權創造一個交易的機會。為中國電影走出國門提供良好的契機，同時也給中英雙方的電影深度合作提供了專業化的平台。
4.「電影之夜」閉幕式
在英國皇室行宮肯辛頓宮舉行的「電影之夜」主題閉幕酒會上，英國皇室成員出席與中方影人親密接觸。
5.中華硯文化展
全面展示中華硯文化數千年的發展史，對端、歙、洮、澄泥等十大名硯以及分布在全國大江南北的各種地方名硯、名人用硯予以詳盡的展示和介紹。領略中華歷代硯台獨特的審美情趣，感受中華歷史文化的輝煌印記。 威斯敏斯特中央大廳
威斯敏斯特中央大廳作為倫敦國際華語電影節的開幕式暨頒獎典禮舉辦場地，是倫敦中心最大的會議場館，這棟二級大樓建於1912年，地處威斯敏斯特教堂（Westminster Abbey）對面，並與國會大廈（Houses of Parliament）和大本鍾（Big Ben）相鄰，曾作為多部電影拍攝場地，這座獨特、富有歷史意義的大樓有著歐洲最大的圓屋頂，是位於倫敦黃金地帶讓人印象極為深刻的地標性建築。


肯辛頓皇宮
本屆倫敦國際華語電影節的閉幕式酒會獲得了英國皇室的支持，進駐肯辛頓宮。該皇宮由威廉三世和他的妻子瑪麗二世買下，在17、18世紀成為宮廷生活的核心，直到喬治三世繼承王位時一直是君王居住的皇宮。它也曾作為女王妹妹瑪格麗特公主和黛安娜王妃的家。閉幕酒會融合了中國古典元素和西方宮廷風情，為賓客們帶來一場耳目一新的盛宴。歐點影院
歐點影院（Odeon Cinema）作為英國最大的連鎖影院，自1930年成立以來，已經開設了超過100家影院。坐落於萊斯特廣場東部的這座旗艦店，以其黑色花崗岩的外表和37米高的塔樓引人矚目。該影院主要負責倫敦國際華語電影節的電影展映周的放映活動。

❿ 倫敦國際華語電影節的相關介紹

到場嘉賓
第一屆倫敦國際華語電影節（2013）
中方嘉賓（部分） 謝飛范冰冰郭富城 黃奕任達華琦琦 顏丙燕潘粵明李治廷英方嘉賓（部分） 卡特里娜公主麥克貝茨勛爵韋鳴恩勛爵 斯科特·M·羅森費爾特
（美國資深製片人、奧斯卡評委） 托尼·歐季
（英國劍橋郡郡長） 巴里·格倫沃爾特議員
（聖海倫斯議會領袖） 中國電影展映周
2014年，第二屆倫敦國際華語電影節即將開啟，電影節於同年5月9日至18日舉行了「倫敦國際華語電影節中國電影展映周」，展映期間放映大量優質華語電影，為12月的第二屆電影節開幕式做好鋪墊。
北京國際設計周影像之旅
在2014年9月24日，電影節與北京國際設計周聯合主辦了「北京國際設計周影像之旅開幕式暨頒獎典禮」，為海內外一系列優秀的設計影像影片頒發了獎項。諸多海內外的電影人、知名設計師也蒞臨位於三里屯的開幕式現場，對北京國際設計周和倫敦國際華語電影節表示出極大支持。
9月24日晚，在北京三里屯橙色大廳舉辦的設計影像之旅，既是2014北京國際設計周與倫敦國際華語電影節共同推出的全新板塊，也是「設計影像」首次作為一個獨立板塊，出現在亞洲地區的設計周節活動上。來自荷蘭、義大利、西班牙、澳大利亞以及中國兩岸三地的多家電影、紀錄片的製作機構、教研機構以及地產、家居、通訊、汽車、珠寶等行業的企業代表近兩百多人參加了當天的開幕活動。
開幕式上，北京國際設計周創意總監畢月介紹了影像之旅的相關情況；聯合主辦單位，倫敦國際華語電影節主席孔祥曦也表示，「對於中國的設計影像從業者而言，2014北京國際設計周設計影像之旅只是精彩旅程的一個開始。作為一個致力於將華語電影輸出海外的機構，倫敦國際華語電影節將優秀的作品帶入更廣闊的天地，這既是我們的期待，也是我們的使命。」他說，倫敦國際華語電影節組委會希望通過這次內容豐富的設計影像活動，激發更多優秀的設計影像作品誕生。組委會會將其中涌現出來的優秀作品，列入即將在10月與米蘭舉行的米蘭設計電影節以及於12月在倫敦舉行的倫敦國際華語電影節的展映單元。
開幕活動的最後，還頒發了「年度最佳設計影像榜」和「年度最佳影像設計榜」。這個榜單聯合了專業機構、社會名人、行業媒體共同評選，旨在表彰用大設計思維推動了社會文化進步的作品；表彰體現了設計理念與影像創作融合的作品；表彰用真切動人的語言與消費者進行溝通的作品；鼓勵為設計影像創作與傳播，提供了創新的政策、技術、渠道以及保護的平台。
來自鹿特丹電影節的《波哥大的今昔》、《我們的中心》、《黃修志的世界》以及來自米蘭設計電影節的《白鞋》、《我愛威尼斯》被列入了年度的設計影像榜，而銳馳公司提供的《設計為慾望而生》、北京電影學院最佳電影海報、優酷視頻則被列入了年度最佳影像設計榜。
第二屆倫敦國際華語電影節
2014年度倫敦國際華語電影節將於12月6日到12日，在英國倫敦的BAFTA、Cineworld影院和皇家節日音樂廳（Royal Festival Hall）舉行，屆時將會有更多的海內外明星、資深電影人和中英兩國對本電影節大力支持的政要蒞臨，從開幕式交流晚宴到閉幕式暨頒獎典禮，華語電影將在群星璀璨中綻放更為艷麗的光彩，進一步走向世界、走向未來。
第二屆倫敦國際華語電影節，將有多部2014年度優秀的華語電影在倫敦進行展映，《心花路放》《催眠大師》《黃金時代》《綉春刀》《老男孩》《一生一世》《推拿》……
2014第二屆倫敦國際華語電影節頒獎盛典將於12月6日在倫敦威斯敏斯特中央大廳召開。楊冪將作為電影節形象推廣大使將出席頒獎典禮，張家輝，鄧家佳、杜海濤、梁靜、王洛勇、霍汶希等眾多明星及導演也將飛赴倫敦。 組委會名譽主席張宏森中國國家新聞出版廣電總局電影局局長韋鳴恩英國上議院終身勛爵組委會主席孔祥曦倫敦國際華語電影節創始人組委會副主席欒國志中國國家新聞出版廣電總局電影局副局長侯光明北京電影學院院務董事長黨組書記評委會主席斯科特·M·羅森費爾特奧斯卡獎評委、美國資深電影製片人Briony Hanson英國文化協會電影管理委員會主任評委會副主席張會軍中國電影家協會副主席、北京電影學院校長Gary Thomas英國電影文化局亞太區總監