詩電影節

『壹』 什麼是詩電影

《我的父親母親》
純真愛情的歌頌。
在跨越新世紀的時候，張藝謀導演一部感人至深。蓉唯美主義與浪漫主義為一體的「詩電影」——《我的父親母親》。影片以兒子講述父母之間的愛情，父親是駱老師，母親是春花母親喜歡父親。到吃米，父親給予母親回應，文革期間父親被拉回。如銀纖成省問母親每天穿頭等待兩人相依40餘年。本片主演章子怡，鄭昊作曲三寶攝影侯勇導演。用多角度將兩人純真愛情展示給觀影者歌聲歌頌純粹的淳樸的純真的愛情故事，於2000年第五十屆柏林國際電影節上獲銀熊獎。
影片中的色彩和光線對影片的主體有著強烈的突出作用，他們在更多的時候是主體內涵的一種體現，影片用黑白和彩色將過去與現在很好地隔開，影片由一開搏喊始以畫外音講述父親去世轉向回憶變為彩色。彩色的過去表示了對過去美好時光的贊揚，現在的黑白更加襯托父親死後，也就是駱老師駱老師此後的背上朝地的傷心又襯託了過去的美好。
在對過去時代進行緬懷的同時，又是對古典愛渣仿情的一次情祭。

『貳』 觀李滄東電影《詩》所感

常常因為看不懂一幅畫，聽不懂一首歌，不能欣賞一部電影而煩惱，苦思何為觀看之道？

因為追逐效率，聽書的時候1.5倍起；因為渴求沉靜，聽曲的時候歡喜單調。

在快慢之間自由切換，會有「治療家」診斷說生病了吧？可是，天曉得，自我同一是否本就是種幻覺。

情境變了，我們的認知和行為模式也會變的。不用恐懼什麼所謂內在人格的分裂，亦不用擔心什麼所謂內心秩序的混亂，或許它們天然就不具有什麼常規固定的范兒！

一個晴朗下午，看到一個浪漫的字「詩」，心想著一部以「詩」為名的影片會演繹怎樣的故事呢？於是，2個多小時就這樣不知不覺地靜靜地過去了，忘記了快進。

看罷，頓時心上陰霾滿天，從未有過的虛無感，讓人不知所措。拿起拖布狠狠地恨恨地地拖著地板——

灰塵啊，你為什麼要落下來，我為什麼要清除你，我們為什麼要彼此為敵，沒完沒了的糾纏，是不是非如此不可？非如此不可！

上帝不願也不想見人類聯合的巴別塔計劃的成功，就讓人類說起了不同的語言，從此人間彼此無法溝通，相互不能理解，於是各散東西。

不僅如此，人類還要為自己的「狂妄自大」接受上帝的懲罰，亦即是終生混亂的命運與結局。

老子他老人家都說，天地不仁，以萬物為芻狗。所以想來，或許宗教只是基於人類一種需要的幻想？

2010年韓國大師級導演李滄東先生憑借自編自導的影片《詩》，獲得了第4屆亞太電影大獎最佳導演獎、第63屆戛納國際電影節最佳編劇獎和第5屆亞洲電影大獎最佳導演獎。

影片《詩》講述了老人美子過著平靜無望的生活，同時患上了阿爾茲海默症（我們千萬不要忘記...）。在現實生活之外，她喜歡詩歌，喜歡街邊的樹，喜歡投下的斑駁陽光，喜歡捨身落地的果實。

盡管她的工作和生活並無體面可言，但她依舊把自己打扮地干凈漂亮，帶著一顆詩人的心去觀看生活，感恩著希望著，直到最後：她同她的生命之詩一起埋入墳墓，告別了這平靜如水的絕望生活。

影片在美子嘗試為外孫犯下的錯和創作一首詩這兩條情景線的膠著中推進。鏡頭里真實生活的清淡色調，與人物情緒的濃郁鮮明形成反差，使得影片更具張力。

美子是一個美好的女性，在面對生活苦難的同時，承受著老年痴呆症的折磨。她，正在逐漸遺忘這世界，也被這世界逐漸遺忘。

面對麻木不仁的外孫，她只能試著去替他贖罪。面對罪惡感與金錢的雙重壓力，她無所適從，卻也只能苦苦地撐著。

幸運地，她的生命里還有詩。一支筆一個本子記錄下生活美好的瞬間，在追求詩意的美好中也逃避著現實生活的痛苦。

她大聲地歌唱著《紅酒杯》，努力掩飾自己的恐懼，用力釋放記憶漸漸消褪的痛苦。她似乎在尋找著救贖，然而我們更多地看到她在對抗生命的困難、荒謬和罪惡時的那份堅定。

這難道不是我們每個人的命運？面對平凡庸常的生活，對抗著難與痛，消解著憂與傷，負重著踽踽前行。

影片讓我們自省，更讓我們反思人性。思考那些生命不可承受之輕，到底是誰的過錯？

誰來負責外孫犯錯後「無所謂」的麻木態度？

誰來懲罰學校將所謂學校聲譽優先而無視教育使命的罪惡？

誰來審判5位父親只為兒子前程著想，卻忽視失去女兒痛苦媽媽的自私、醜陋和殘酷的原罪？

好像應該有誰，是上帝嗎，顯然不是，即便它不死，也已拋棄了人類，不是嗎？那麼，是屏幕之外的你我他嗎？如果是，果然，眾生一相。也許，人類創造的世界本就如此。

波蘭詩人亞當•扎加耶夫斯基說：「寫詩是自我發現的過程。…詩人的生活從根本上被分為創造時刻和其餘的時間。創作時刻和其餘的生活時間會有部分融合，沉思就在這里。」

或許，這是李導演將影片取名為《詩》的原因，將人類的犯罪和不道德與其追求的藝術美、心靈美形成比照。

就如影片中文學院詩講座上每一位參與者所分享的「美麗的回憶」，哪一個不是氤氳著平淡生活的詩意，可哪一個又不是映射著絕望生活的痛苦呢？

所以，我們不禁要問：人生究竟美麗嗎？

韓媒曾爆出現實中楊美子的扮演者國寶級演員77歲的尹靜姬女士患有阿爾茲海默症和糖尿病。難過之餘，唯有希望尹女士能夠得到很好照顧的祝福。

或許，面對人類無法救贖的命運，唯一能做的是：不論歷經多少歲月和滄桑，還是要盡量保留一份純真，守護好心中的那份堅定和美好，哪怕它的力量非常弱小。

阿涅絲之歌

電影《詩》的主題曲

那邊是怎麼樣的呢

會有多寂靜呢

傍晚依舊會有晚霞

能聽到飛向林中的鳥鳴嗎

沒能寄出的信  你還能收到嗎

沒說出口的告白

能傳達給你嗎

時間流逝，玫瑰凋零

現在是要道別的時刻了

如同停留縱逝的風

如同影子

沒有實現的約定

最終成為秘密的愛情

親吻我悲傷的腳踝的那一片葉子

連同跟隨我的腳印

道別

現在黑暗降臨

蠟燭會再次被點亮嗎

我在祈禱

希望沒有人流下眼淚

我是多麼熱切地去愛著

期盼你會知道

仲夏那長久的等待

如同父親臉龐的老舊星巷

連羞澀背過身的野菊花

也知我有多麼愛你

因你的小聲哼唱

我是多麼心跳不已

我祝福你

在度過黑色江水之前

用盡我靈魂最後一口氣

我開始夢想

在某個晴朗的早晨

再次醒來

以惺忪的睡眼

希望在枕邊

再次遇見你

『叄』 為什麼《雁南飛》被稱為「詩電影」

影片《雁南飛》的導演是米哈依爾·卡拉托佐夫。他是蘇聯第一代著名電影藝術家，50年代詩電影的倡導者，講究運用「情緒攝影」的理論，用強烈的情緒色彩來感染觀眾，在影片總體風格上追求詩意的境界，以及散文式的「形散神不散」的敘事結構。代表作《雁南飛》贏得戛納影展的金棕櫚獎，也為他帶來世界性聲譽，後來的《未寄出的信》和《我是古巴》延續了他抒情式詩化風格。

《雁南飛》的風格就像一首詩，是詩電影的典型代表作。因此被人們稱為「詩電影」。

這部影片拍攝於50年代末蘇聯文藝環境寬松期間，片中沒有絲毫政治說教色彩。在拍攝中採用大量升降鏡頭，遠鏡極為高超，黎明前在空無一人的街道上男女主角的戀愛戲極為回腸盪氣。

這部電影干凈，幾乎完全沒有意識形態的表述，除了最後一段演講，全片是一個放之四海而皆準的故事，等待未婚夫的女人琵琶別抱，又各種思念和想像自己應得的那份「幸福」。

這部電影：美麗的長鏡頭，對光影的細膩處理、水面的倒影以及樹林的意象。都充滿了詩情畫意。

『肆』 韓國電影《詩》觀後感

戛納電影節的獲獎電影韓國故事片《詩》。片中女主人公揚美子，從小喜歡花，並能從花中想像出令人詫異的語言，妹妹說她很有作詩的天賦。

這年她65歲依然風韻猶存，皮膚鬆弛但面容依然迷人，她有著入時的服飾，從容的步態。聽大夫的話，為防止老年痴呆症報名詩歌班學習寫詩，同時也是為了圓自己年輕時的一個心願。孫子與其他五名男孩，侵犯一名女孩並導致了女孩的投水自殺。為平息事態，孩子們的家長以賠償的方法安撫女孩的家長，來逃避法律的制裁。這是一筆巨額錢款。65歲的女主人公，還要做些零工維持生活，定期為一個癱瘓的老者洗澡，這老者念森曾提出要與他發生性關系。一氣之下她辭了工。但是，那筆五百萬賠償金重重的壓在了她的心裡。為了唯一的外孫子，百般無奈，她選擇了屈辱。但是，這樣換來的錢，並沒有解救了孫子。當一靈魂正在走上那神秘的、遙遠的死亡途中，相信這個靈魂便是世界上最無助的靈魂。

電影《詩》，用如詩般的語言，用誠懇的敘述，為觀眾尋找了美的另一個視角。現實中我們感受的美是直觀的，例如一朵花，一條河流，一片天空。。。影片中追求的美，已經完全超出了這種形式。

透過電影《詩》中的楊美子，在人世間經歷的苦難和痛苦，陳述出人在絕望時，也會找一個死亡之美的理由。而觀眾在被她的死亡的沉重中，感受到的是一種誠肯的美。西方哲人尼采說：『詩人寫詩與母雞下蛋一樣，都的痛苦的使然。』楊美子心中的世界如同萬紫千紅的花園，充滿了浪漫的色彩。學詩讓她痴迷，不斷的在生活中尋找詩的靈感。五位學生的家長委託她前往受害女學生的母親那裡勸其撤訴。路經杏園，她看到掉落到地上成熟的杏子，感慨異常：『杏子，讓自己掉落在地上，犧牲自己的身體，被毀滅、被踐踏，它們顯得很誠懇，是在為來生做准備吧？』的確，寫詩容易，用心寫詩卻很難。

人們在到處尋找美，但我們會疑惑什麼是美。這部影片中的故事讓人深思的就是這個問題影片的結尾用楊美子留下的、唯一的一首她用生命完成的詩：《神話人物》那個地方怎麼樣是多麼的`孤寂啊到了晚上依然是晚霞聽得見樹上鳥兒的歌聲嗎沒能貼上郵票的信你能收到嗎沒能表達的話能傳達的到嗎時間流逝玫瑰也榭了嗎現在是告別的時候了像靜止住的風似的像畫家似的未能赴約的約會一直是秘密的愛我那凄慘的腳髁飄進嘴裡的草葉子一直跟隨著我的小腳印是離別的時候了現在黑暗到來時能再次得到光明嗎我會祈禱祈禱誰都不會再流淚我是那麼誠懇的愛著希望你能知道在夏日的一個白天無盡的等待像父親臉似的古老的胡同羞澀的坐著孤獨的野菊我是那麼的愛著在你那微弱的聲音里心是那麼的跳動著我祝福你在見到達江對面之前我的靈魂拚命的呼吸著我開始做夢了在一個陽光清澈的早晨再次用剛睡醒還腫著的眼睛可以見到我身邊的你全劇終了，可我的心一直在下沉。我為影片中的人性美而震撼，楊美子的做法不一定是對的。

可為與自己相依為命的孫子，她遵循自己人性的使然，不自覺的做著那些她願意或者不願意的事情，直到誠懇的付出了生命。她到那女孩投水的地方，像一片樹葉似的輕輕的滑向水中去陪伴她。這一躍，躍出了一個女人的浪漫；這一躍，躍出了人性善良的美感。『我怕寂寞，我用文字排遣內心的孤獨。』這是我在一則日誌中的開頭語。有朋友告訴我，看了這兩句，就開始幻想著這女人的寂寞美。當這些年我的靈魂漫無邊際的四處遊走，混過了一段已經失去了價值，令人懨悶欲絕又無謂的時光。可那恰恰是我人生中最美的年齡。來到空間，我還是寂寞無聊，有時會感到脹塞胸臆的惡心，但還是能找到許多外來的瑣屑，刺激或充填一下我空虛的靈魂。而越是失情少緒，卻越覺有一股力量，將我推向人生旅途最迅速的地方。

感謝書籍、音樂和影視作品，是它們給我沉枯歷悶的生活帶來的思考和快樂仔敗畝！

『伍』 《詩》在線免費觀看百度雲資源,求下載

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《詩》
導演: 李滄東
編劇: 李滄東
主演: 尹靜姬、李大衛、金熙中備羅、安內相、朴明申、閔福基、埋豎張慧珍、金子英
類型: 劇情
製片國家/地區: 韓國
語言: 韓語
上映日期: 2010-05-13(韓國)
片長: 139分鍾
又名: 詩情、生命之詩、Shi、彎培大Poetry
時髦的打扮掩飾了歲月在她的身上留下痕跡，66歲的美子（尹靜姬 飾）像一朵搖曳在街邊的小花一樣綻放著自己暮年的美麗。
美子靠做鍾點工賺些小錢，與讀初中的外孫獨自生活的日子雖然清貧，但卻絲毫沒有影響她對於生活的熱情。雖然已經確診患上了老年痴呆症，但她卻依然酷愛詩歌，不僅時常參加詩歌朗誦會，而且開始學習寫詩。她總是留意觀察生活中的點滴，以便捕捉隨時可能出現的靈感，然後把它們記錄在隨身攜帶的小本上。然而，如同寫詩的靈感並不會輕易出現一樣，生活也並非表面的那樣輕松和容易……
在63屆戛納電影節上，李滄東憑藉此片獲得最佳編劇獎。

『陸』 在哪裡看李滄東電影詩

優酷。
李滄東導演的電影《詩》中做可以在優酷平台觀看，全片139分鍾，2010年5月13日在韓國上映，電影分級是15歲以上，榮獲第63屆戛納電影節主競賽單元-最佳編劇獎以及天主教人道精瞎缺神獎。
該片主要講述了一個韓國老人面對孫子所犯下的罪行所苦惱，即使身處黑暗，依舊認真磨培辯學習寫詩的故事。

『柒』 韓國三大電影節，哪一個的含金量最高

韓國國內電影三大獎分別是青龍獎、大鍾獎、百想藝術大賞。青龍獎是專門的電影節，如同金像獎金馬獎一樣，是韓國國內最有名的電影大獎，時間在每年的11月下旬。大鍾獎是韓國政府部門唯一主管的電影節歷史最悠久的電影節，時間在6月。

有韓國奧斯卡之稱百想藝術大賞，是韓國國內唯一一個綜合藝術獎項，包攬了電影、電視劇和綜藝節目等多種類型獎項，時間在2月末。

就目前來說，青龍逼格最高，最受業內和觀眾認可，大鍾雖然近些年十分作死，但依靠多年的歷史地位仍可排在百想前面。百想第三

『捌』 戛納官宣章子怡將擔任XR單元評委

戛納官宣章子怡將擔任XR單元評委

戛納官宣章子怡將擔任XR單元評委，這次能夠擔任XR的評委，說明戛納國際電影節對章子怡非常的厚愛，也是她第四次擔任戛納國際電影節評委。戛納官宣章子怡將擔任XR單元評委。

戛納官宣章子怡將擔任XR單元評委1

4月25日，第75屆戛納電影節電影市場XR沉浸影像單元，公布了未來獎(VeeR Future Award)評委會陣容，章子怡成為六大評委之一，據悉本屆XR沉浸影像單元將於5月17日-25日舉行。

其餘五位評委分別為：「壞機器人」電影公司總裁漢娜·明荷拉。

獨立創作者米歇爾·雷哈克。

ILM x LAB沉浸式內容創新副總裁薇姬·多布斯·貝克。

加拿大演員、導演卡莉·斯考格蘭德，以及盧卡斯影業副總裁兼執行創意總監江道格。

目前入圍的電影有18部，其中便包括《創世紀》《徒手攀岩者》《人間惆悵客》《人間樂園》。

章子怡將會和其他評審團成員一起根據每個影片故事的呈現技巧以及劇情沉浸式互動設計和創新程度等指標評估參賽者的作品。在宣傳頁中，章子怡出現在評委隊列的C位，可見其影壇地位。

獲獎作品將會於5月22日在亞歷山大舉行的戛納XR x VeeR未來頒獎典禮上公布，目前章子怡是否會出席活動還未確定，不過評審准備工作已經開始。而這已經是章子怡第四次擔任戛納國際電影節評委。她分別在2006年主競賽單元以及2009年電影基石及短片單元擔任評委。

又在2013年一種關注單元擔任評委，值得一提的是在2019年成為戛納大師班致敬人物，影壇影響力十分了得！

在當年的大師班陣容中有當時84歲的阿蘭德龍，還有史泰龍和尼古拉斯·溫丁·雷弗恩。章子怡是四位大師班陣容中是唯一的一位亞洲人，大師班可以說是戛納電影節最高的禮遇之一！

目前外媒給了章子怡十分高的評價，雖然如今作品乏善可陳，但過去的多部作品蜚聲海外。2000年，主演的張藝謀電影《我的父親母親》獲得柏林電影節的銀熊獎。在2005年出席，第77屆奧斯卡，並成為奧斯卡終身評委。後來在王家衛的《一代宗師》中的角色為她贏得了12項最佳女演員獎。

其實令大眾見識到章子怡專業能力的還要屬她的導演處女作《詩》，上映後備受國內外好評。自從嫁給汪峰成為老婆和母親後，她這些年作品其實出的蠻少，看到她的動態也更多的是曬娃，可謂是「半隱退」的狀態。實在沒想到，竟能依靠之前的作品，一次次刷新新的榮譽高度。

戛納官宣章子怡將擔任XR單元評委2

2022年戛納國際電影節XR沉浸影像單元公布評審團名單，章子怡、漢娜明格拉、米歇爾奈哈克、薇姬多布斯貝克、卡莉斯考格蘭德、江道格擔任評委。評審團的任務是根據故事的呈現技巧，沉浸互動式設計以及創新來評估參賽者作品，獲獎者名單將於5月22日在亞歷山大舉行的戛納XRxVeeR未來頒獎典禮上公布。

這次能夠擔任XR的評委，說明戛納國際電影節對章子怡非常的'厚愛，也是她繼2006年主競賽、2009年電影基石及短片單元、2013年一種關注單元擔任評委後，第四次擔任戛納國際電影節評委。

電影節給章子怡的介紹是因她的演藝才華而在全世界被認可的，在2021年她的導演處女作《詩》在一部名為《我和我的父輩》的四部選集中發行了一部短片，在中國獲得好評。

在過去十年中，她還製作了四部電影和一部非常受歡迎的電視劇。2000年，她在張藝謀的電影《我的父親母親》中首次亮相，該片在柏林電影節上獲得銀熊獎。

2000年，她在李安導演的《卧虎藏龍》中的表演屢獲殊榮，她憑借在羅伯馬歇爾執導的《藝伎回憶錄》中的角色獲得英國電影藝術學院和金球獎最佳女主角提名。她在王家衛的《一代宗師》中的角色為她贏得了12項最佳女演員獎。

章子怡在2019年被戛納國際電影節邀請出席大師班活動，在電影節講述她的從藝生涯。章子怡是首位獲得邀請的亞洲演員，可見戛納國際電影節對她非常的厚愛，章子怡主演的電影多次參加該電影節活動。

2003年章子怡主演的《紫蝴蝶》入圍戛納國際電影節金棕櫚大獎。

2004年章子怡主演的《2046》同樣入圍戛納國際電影節金棕櫚大獎。

章子怡在北美和歐洲都比較具有廣泛的知名度，她其實也是國際知名度比較高的華語女演員。近年可能因為疫情的影響，影視行業不是很景氣，章子怡很少拍攝文藝片，參加一些商業電影的演出，雖然票房很高，但電影的品質也是差強人意，她在《我和我的父輩之詩》章節擔任導演兼主演，完成度很高，沒有美女包袱，很忠於不同的時代，塑造的角色很走心。

當然章子怡2020年元旦小兒子出生，休息了很久，才在2021年拍攝了《我和我的父輩之詩》，現在的她演出的片約不多，可能以照顧孩子為主，但不管怎樣，章子怡依然是一位非常傑出的女演員。

目前央視電影頻道重磅推出章子怡為月度人物，將播放她主演的《我的父親母親》《夜宴》《英雄》《一代宗師》《十面埋伏》《攀登者》《我和我的父輩》等七部電影，這七部電影也彰顯章子怡的演藝歷程。很多影迷都希望看到章子怡新的演出，不希望她經常在家帶孩子，但這對於她來說，選擇也是很難，首先她是母親其次才是演員或導演。

戛納官宣章子怡將擔任XR單元評委3

4月25日，第75屆戛納電影節公布電影市場XR沉浸影像單元未來將的評委會陣容和入圍影片，評委會名單中包括中國演員章子怡，一時間引發了不少網友的關注。

除章子怡外，戛納XR沉浸影像單元的評委會成員還包括漢娜·明荷拉、米歇爾·雷哈克、薇姬·多布斯·貝克、卡莉·斯考格蘭德和道格·錢，陣容十分強大。據了解，這已經是章子怡第四次擔任戛納國際電影節的評委，此前的主競賽單元、一種關注單元和短片單元都曾邀請她加入評審團。

網友們看到這一消息紛紛留言表示祝賀，評論道「章子怡是戛納在中國的親女兒」、「不愧是國際章」、「真爭氣」、「華人最優秀的女演員」……

1998年，才19歲的章子怡被導演張藝謀選中出演了電影《我的父親母親》，開啟了她的電影生涯，並憑借該片一舉奪得百花獎影後。一年後，章子怡更是幸運出演了李安的《卧虎藏龍》，靠著玉嬌龍的角色被國際影壇熟知。

《英雄》、《夜宴》、《十面埋伏》、《藝伎回憶錄》、《一代宗師》等等，章子怡在多部經典電影中嶄露頭角，一次次在國內外電影節入圍獲獎，至今她仍然是華語電影五大權威獎項的大滿貫影後，在國際上聲譽斐然。

章子怡已經成為國際知名電影節展的常客，擔任過數次評審團評委，更是在2005年就成為了奧斯卡終身評委。演技絕佳，氣質非凡，骨相美人「國際章」絕對實至名歸。

如今的章子怡逐漸淡出銀幕，把更多的精力投入到家庭生活上，不久前還在社交平台發文為丈夫汪峰宣傳新歌，還有媒體拍到她陪女兒在公園玩耍的溫馨畫面，看起來十分幸福美滿。

『玖』 章子怡獲澳門國際電影節兩項大獎，是否實至名歸

章子怡獲澳門國際電影節兩項大獎，章子怡是一位非常優秀的演員，她擁有“國際章”的稱號，這也說明了她的實力非常強，章子怡獲得澳門國際電影節兩大獎項，不得不說這個兩個獎項對她來說真的是實至名歸，沒有人可以代替她的演技，出道以來，章子怡出演的每個角色都非常經典，而且每個角色都被她詮釋的非常到位，是一位顏值和演技俱佳的女演員。

章子怡目前在娛樂圈是一位極其有影響力的演員之一，無論出演什麼樣的角色，她都能夠演繹的非常好，能夠把角色的人物性格和特點演繹的淋漓盡致，對於角色細節的部分，她也能夠把握的非常穩妥，是一位實力派演員，而且各種各樣類型的角色，章子怡都能夠駕馭，章子怡是專業演員出身，有著較強的基本功，而且台詞功底非常強，希望章子怡今後的演繹事業越來越好。

『拾』 關於金雞百花獎電影節詩句

1.關於金雞百花電影節的屆數

17屆指的是第17屆金雞百花電影節，1992年是第一屆。

百花獎創辦於1962年，1963年第二屆之後一直中斷了17年，直到1980年恢復舉辦了第三屆，以後年年舉行。首屆金雞獎評獎活動於1981年舉行，也是年年辦。

直到1992年，中國電影家協會在原《大眾電影》百花獎和中國電影金雞獎頒獎活動的基礎上，創辦了中國金雞百花電影節。

自2005年起，金雞獎與百花獎隔年評選一次，百花獎逢偶數年評選。

2.歷屆金雞百花獎的獲獎電影的歌曲曲目

第一屆金雞獎獲獎名單（1981年）

最佳故事片：《巴山夜雨》、《天雲山傳奇》

最佳紀錄片：《劉少奇同志永垂不朽》

最佳科教片：《生命與蛋白質--人工合成胰島素》

最佳美術片：《三個和尚》

最佳編劇：《巴山夜雨》葉楠

最佳女主角：《廬山戀》張瑜、《巴山夜雨》張瑜

最佳男配角：《巴山夜雨》仲星火

最佳攝影：《天雲山傳奇》許琦

最佳美術：《天雲山傳奇》陳紹勉

最佳美術：《天雲山傳奇》丁辰

最佳音樂：《巴山夜雨》高田

特別獎：《苗苗》

特別獎：向雋殊

參考資料： /f?kz=15287229211

3.第21屆金雞百花電影節的介紹

2012年9月29日晚，第21屆中國金雞百花電影節閉幕式暨第31屆大眾電影百花獎頒獎禮在浙江紹興舉行。本屆頒獎典禮採取了大眾評委現場投票的方式選擇出各個獎項。文章、白百合憑借《失戀33天》分獲影帝影後，最佳導演獎、最佳影片獎由《唐山大地震》獲得。1992年，應廣大電影工作者的熱切要求，中國電影家協會在原《大眾電影》百花獎和中國電影金雞獎頒獎活動的基礎上，創辦了中國金雞百花電影節，電影節年年舉辦。自2005年起，金雞獎與百花獎隔年評選一次，百花獎逢偶數年評選。（概述圖片來源：1）

4.第十九屆金雞百花電影節的中國金雞百花電影節簡介

中國金雞百花電影節創辦於1992年，是由中國文學藝術界聯合會和中國電影家協會聯合主辦的中國電影界的盛大節日。

每年一屆，為期5天，在全國各地著名大、中城市輪流舉行。舉辦地人民政府也是電影節的主辦單位之一。

自創辦以來，金雞百花電影節影響力不斷擴大。目前，它與長春國際電影節、上海國際電影節、珠海電影節並稱「中國四大電影節」。

金雞百花電影節是我國電影界一年一度的盛大節日，集電影評獎、頒獎、中外新片展映、學術研討、電影市場、國際文化交流和文藝演出於一體的全國性大型文化活動，金雞百花電影節是我國歷史最為悠久、影響和規模最大、最專業、最具權威性的電影評獎活動，被外界譽為『中國奧斯卡』。金雞百花電影節是我國唯一一個「國家級」的電影節。

百花獎、金雞獎、華表獎一起並稱中國電影的三大獎。百花獎是觀眾獎，金雞獎是專家獎，華表獎是政府獎。

這三個獎是經中共中央批準的三項常設全國性文藝大獎百花獎 這三個獎是分別代表我國最高藝術水準 最高觀眾認可 最高政府鼓勵的三大電影獎項。百花獎創辦於1962年，是由周恩來總理特地指明舉辦的電影大獎。

1963舉辦第二屆之後，一直中斷了17年，直到1980 年才恢復舉辦了第三屆。此後每年舉行一次，自2005年起，金雞獎與百花獎隔年評選一次。

大眾電影百花獎和金雞獎一起通稱為「中國電影雙獎」。之所以用「百花」命名是為了體現「百花齊放、百家爭鳴」的文藝方針。

獎品為銅質鍍金花神，表示電影是文藝百花園中的一朵鮮花。百花獎只代表觀眾對電影的看法和評價，因此又被稱為」觀眾獎」。

金雞獎是我國最權威 最專業的電影獎。金雞獎誕生於1981年，因當年屬中國農歷雞年。

故取名中國電影金雞獎。以金雞啼鳴象徵百家爭鳴並激勵電影工作者聞雞起舞。

金雞獎每年評選一次，評獎委員會由電影專家組成，因此又被稱為「專家獎」。為了適應改革開放新形勢的需要，進一步促進我國電影事業的繁榮和發展，經中共中央宣傳部批准，從1992年起將中國電影金雞獎和大眾電影百花獎雙獎頒獎活動改為「中國金雞百花電影節」。

以『金雞啼曉』象徵『百家爭鳴』.金雞百花電影節做為我國電影界一年一度的盛大節日，集電影評獎、頒獎、中外新片展映、學術研討、電影市場、國際文化交流和文藝演出於一體的全國性大型文化活動，「中國金雞百花電影節」以強調學術性、群眾參與的廣泛性以及舉辦地的流動性做為自己的特點。「中國金雞百花電影節」每年在全國各地申辦城市輪流舉辦、形成了舉辦地人民的電影節日，數以萬計的群眾踴躍參與電影節各項活動，表達了廣大電影觀眾對中國電影的熱愛和關注，構成了「中國金雞百花電影節」獨特的風景線。

5.什麼是白花金雞電影節

中國群眾性的電影獎。《 大眾電影 》雜志編輯部主辦，由群眾投票評選。百花獎創辦於1962年，有11.7萬人參加評選；第二屆（1963）增至18萬多人。1980 年舉辦了第三屆，有70多萬人參加評選。此後每年舉行一次。百花獎主要獎項包括：最佳故事片、最佳編劇、最佳導演、最佳女演員、最佳男演員、最佳男女配角、最佳攝影、最佳音樂、最佳美工、最佳紀錄片、最佳美術片、最佳科教片等。百花獎的選票隨《大眾電影》發送，評選活動具有廣泛的群眾基礎。

大眾電影百花獎是由中國發行量最大的電影刊物《大眾電影》雜志社主辦的一年一度的群眾性評獎，和金雞獎一起通稱為「中國電影雙獎」。之所以用「百花」命名是為了體現「百花齊放、百家爭鳴」的文藝方針。獎品為銅質鍍金花神，表示電影是文藝百花園中的一朵鮮花。百花獎只代表觀眾對電影的看法和評價，因此又被稱為「群眾獎」。

百花獎由《大眾電影》發放選票，由讀者投票評獎，各項獎均以得票最多者當選。

百花獎評獎始於1962年，但在1963年第二屆評獎之後，一直中斷了17年，直到1980年才恢復並舉行了第三屆評獎。此後每年舉辦一次，到今年已是第28屆了。

雖然自1983年以來百花獎只設有最佳故事片、最佳男女演員、最佳男女配角5個名目的獎項，但由於從1980年的第三屆評獎開始，「最佳故事片」得獎名額由前兩屆的1個增至3個，因此，目前的百花獎實際上共有7個獎項。

1.從1981年開始，上述兩獎一起舉辦影展，稱為「中國金雞百花電影節」。

2.金雞是「專家獎」，百花是「群眾獎」，稱為中國電影雙獎。

3.2005年開始，金雞獎和百花獎隔年輪流評選。金雞百花電影節還是每年舉辦。

4.2005年第25屆金雞獎評選首次向港台影片演員開放，成龍成為首個獲金雞最佳男主角的香港演員。

2006年第28屆百花獎也將首次向港台影片演員敞開大門。

5.歷屆金雞百花電影節舉辦地：桂林、廣州、長沙、北京、昆明、佛山、重慶、沈陽、南寧、寧波、無錫、嘉興、銀川、三亞

2006年15屆將在杭州舉辦（杭州是第一屆金雞獎舉辦地，當時還沒有金雞百花電影節）