張藝謀東京電影節影帝

1. 工作室分享張藝謀忙碌視頻頭戴帽指導團隊，張藝謀在國際上的知名度如何

張藝謀幾乎是在國際上知名度最高的華人導演了，幾乎是中國導演的一張名片了，按照張藝謀導演在國際上的成就來看，他絕對是華語導演中妥妥的前三名，能夠跟張藝謀導演媲美的真的少之又少。

最後，張藝謀導演當時還有兩部王炸作品，也就是《活著》和《秋菊打官司》，這兩部作品可是捧出了一個國際影帝和一個國際影後，同時也是讓張藝謀再次拿到了威尼斯電影節的最佳影片，所以張藝謀在歐美的知名度也相當不錯告差卜。

2. 張藝謀在導演界很有地位，都有哪些高質量的代表作

盡管第五代導演們的風格迥異，但如果要在其中選出一個名氣最大，作品質量與數量最可觀的人，張藝謀肯定是眾望所歸。這些年來名氣日漸上升，他接連擔任政治味道十足的60周年、70周年國慶閱兵式，2008年北京奧運會等總導演，贏得「國師」的名號。

《老井》

經過《長城》的失利，張藝謀口碑暴跌，隱隱有成為第二個陳凱歌的輿論趨勢，此時，他拿出一部《影》成功堵上了悠悠眾口。《影》一經上映便好評如潮，雖然還是有著張藝謀一貫的隱喻技巧，但得益於鄧超等演員們的賣力演出，觀眾還是可以看到導演想要傳達的思想的，而金馬獎4個獎項以及8項提名的成績也足以入圍近幾年來最為優秀的電影，不得不讓人感慨張藝謀還是那個老謀子啊。

而最近張藝謀執導的新片《堅如磐石》已經放出首支預告片，這一次「國師」是否能再延續其票房實力呢？

《堅如磐石》張藝謀執導，由張國立、周冬雨、雷佳音等領銜主演的懸疑經偵電影。很難想像這個題材的作品從張藝謀導演手裡拍出來是什麼樣子的，畢竟，這幾年張藝謀的電影無論是商業電影還是藝術作品，普遍形式感、儀式感很強，從之前的孫儷、鄧超、鄭凱、關曉彤主演的《影》就可以看出，張藝謀對電影的表達還沒是之前的想法。

如果一個刑偵懸疑電影也深深的印上張藝謀的烙印，不知道是好是壞。不過，就目前的陣容來看，張國立、周冬雨、雷佳音領銜主演，就非常讓人期待了。再看看配角陣容，陳沖、李乃文、許亞軍、田雨、何政軍都是鐵打的實力派，演技自然不需要觀眾擔心啦。只有孫藝洲相對薄弱，需要在老謀子的調教之下能讓我們看到他演技迸發。

3. 張藝謀畢業於哪所大學

北京電影學院

張藝謀，1950年4月2日出生於陝西西安，中國電影導演，「第五代導演」代表人物之一，美國波士頓大學、耶魯大學榮譽博士， 北京電影學院特聘教授。

曾任第18屆東京國際電影節評委會主席和第64屆威尼斯國際電影節評委會主席。[9]2008年擔任北京奧運會開幕式和閉幕式總導演，獲得2008影響世界華人大獎和央視主辦的感動中國十大人物，並提名美國《時代周刊》年度人物。2013年執導電影《歸來》。 2015年籌拍好萊塢電影《長城》。[13-14]2016年擔任中國杭州G20峰會文藝演出總導演。 2017年執導動作電影《影》，獲得第55屆金馬獎最佳導演獎 。2019年10月1日，擔任慶祝新中國成立70周首做年聯歡活動總導演。2022年，擔任2022年北京冬奧會和冬殘奧會開閉幕式總導演者御衡。

4. 張藝謀是哪裡人

張藝謀生於1951年11月14日，陝西西安人。父親張秉鈞，在新中國成立前曾當過國民黨軍需官，新中國成立前離開軍界，在陝西省財政廳當會計，新中國成立後，在省農林局下轄的一所學校工作。母親張孝友，1955年畢業於西安醫科大學臨床醫學系，並留在醫學院第二附屬醫院皮膚科工作，他還有兩個弟弟，分別是張偉謀和張啟謀。

由於家庭原因，張藝謀從小便性格壓抑，沉默寡言。1968年初中畢業後在陝西乾縣農村插隊勞動，後在陝西咸陽國棉八廠當工人。1978年，他考入北京電影學院攝影系，1982年畢業後任廣西電影製片廠攝影師。1984年他在拍攝影片《黃土地》中充分調動攝影手段，以獨特的造型表現出黃土高原的拙樸渾厚，於1985年獲第5屆中國電影金雞獎最佳攝影獎，法國第7屆南特三大洲國際電影節最佳攝影獎，第5屆夏威夷國際電影節東方人柯達優秀製片技術獎。1987年他主演了影片《老井》，同年獲第2屆東京國際電影節最佳男演員獎，1988年獲第8屆中國電影金雞獎最佳男主角獎、第11屆電影百花獎最佳男演員獎。1987年他導演的影片《紅高粱》，以濃烈的色彩、豪放的風格，頌揚了中華民族激揚的民族精神，融敘事與抒情、寫實與寫意於一爐，發揮了電影語言的獨特魅力，於1988年獲第8屆中國電影金雞獎最佳故事片獎，第11屆電影百花獎最佳故事片獎，第38屆西柏林國際電影節最佳故事片金熊獎，第5屆辛巴威國際電影節最佳影片獎、最佳導演獎、故事片真實新穎獎，第35屆悉尼國際電影節電影評論獎，摩洛哥第1屆馬拉卡什國際電影電視節導演大阿特拉斯金獎；1989年獲第16屆布魯塞爾國際電影節廣播電台青年聽眾評委會最佳影片獎。1990年導演影片《菊豆》，同年獲法國第43屆戛納國際電影節首屆路易斯·布努埃爾特別獎，西班牙第35屆巴利亞多里德國際電影節大獎——金穗獎、觀眾評選最佳影片獎，美國芝加哥國際電影節大獎——金雨果獎。1991年導演影片《大紅燈籠高高掛》，同年獲義大利第48屆威尼斯國際電影節銀獅獎、國際影評人協會大獎、金格利造型特別獎、艾維拉諾塔莉特別獎；1992年獲義大利全國奧斯卡獎(大衛獎)、最佳外語片大獎、義大利米蘭電影協會觀眾評議本年度外語電影第一名大獎。1992年導演《秋菊打官司》，同年獲義大利第49屆威尼斯國際電影節金獅獎，1993年獲廣播電影電視部1992年優秀影片獎、榮譽獎。1998年導演影片《一個都不能少》獲中國電影華表獎優秀故事片獎和優秀導演獎；1998年大學生電影節最佳故事片獎。1999年導演影片《我的父親母親》獲第20屆金雞獎最佳故事片獎和最佳導演獎；百花獎最佳故事片獎和最佳導演獎。2000年導演影片《幸福時光》，由趙本山、董潔主演，其中董潔是張藝謀通過互聯網選出的新一代「謀女郎」。

2002年導演影片《英雄》，這是張藝謀第一部古裝商業大片，全片明星陣容相當強大：李連傑、張曼玉、梁朝偉、章子怡、陳道明、甄子丹，主題曲演唱者為王菲。內地票房25億元人民幣，全球票房177億美元。該片獲2003年第53屆柏林國際電影節阿爾弗雷德·鮑爾特別創新作品獎，第60屆美國電影電視金球獎最佳外語片提名，第75屆奧斯卡金像獎最佳外語片提名，德國威斯巴登電影評價中心(FBW)「特別有價值」電影，香港電影金像獎最佳攝影、最佳美術設計、最佳服裝設計、最佳動作設計、最佳音樂、最佳聲音效果、最佳電腦設計等7項大獎。2004年導演影片《十面埋伏》，由劉德華、金城武、章子怡主演，內地票房15億元人民幣，全球票房9300萬美元。獲第11屆中國電影華表獎市場開拓獎、最佳女主角獎、優秀電影技術獎、優秀製片人獎，美國藝術導演協會傑出貢獻獎，美國國家影評人協會最佳導演獎，第62屆金球獎最佳外語片提名、第77屆奧斯卡金像獎最佳攝影提名，英國電影學院獎9項提名。

2005年導演影片《千里走單騎》，主演是張藝謀年輕時的偶像、日本老牌影帝高倉健。該片感情深沉而豐富，感人至深，榮獲華表獎優秀故事片獎。

2006年導演影片《滿城盡帶黃金甲》，由周潤發、鞏俐、周傑倫、劉燁主演。這部影片是國產片票房紀錄保持者，獲得了奧斯卡最佳服裝設計提名、香港電影金像獎4項大獎。該片是張藝謀和鞏俐分手11年後的首次合作，周傑倫為該片創作了膾炙人口的主題歌《菊花台》。除電影外，張藝謀「副業」頗多。他執導過歌劇（《圖蘭朵》《秦始皇》）、芭蕾舞劇（《大紅燈籠高高掛》）、大型山水實景演出（「印象」系列），拍過北京申奧和上海申博的官方宣傳片，拍過北京奧運會會徽、火炬宣傳片，給豐田威馳拍廣告，擔任網路游戲《十面埋伏OL》的藝術總監……張藝謀說，人的潛力是無限的，一個人就像橡皮筋一樣，需要不斷地拉，在這個過程中挑戰自己的極限，不斷擴展自己的能力。張藝謀自我評價是一個很勤奮的導演，在同事眼中，他是一個很低調、平和的人。

2008年他成為北京奧運會開閉幕式總導演，較完美地展示了中國文化，獲得國內外一致好評。2008年，他被中共中央國務院評為北京奧運會、殘奧會先進個人。2008年11月7日，他在北京電影學院被波士頓大學宣布授予「人文藝術榮譽博士學位」，成為中國第一位獲得該校「榮譽博士」的中國電影人。

5. 中國電影四大影帝是誰

梁家輝
黎明
郭富城
劉德華
葛優1994年葛優憑此片獲得第四十七屆戛納電伍源亮影節最佳男演員獎
梁朝偉2000年梁朝偉憑此片獲得第53屆戛納電影節最佳男演員獎
黃秋生
雨夏1994年夏雨憑此片腔寬獲得第裂襪五十一屆威尼斯電影節最佳男演員
劉燁
石磊
周潤發
滕汝駿
張藝謀1987年張藝謀以《老井》獲得1987年第二屆東京國際電影節最佳男演員獎，
牛振華1994年牛振華憑此片獲得第七屆東京電影節最佳男演員獎
1997年朱旭憑此片獲得第九屆東京電影節最佳男演員獎
其中：周潤發、周星弛、劉德華、成龍、梁朝偉是中國當代五大影帝

6. 東京國際電影節中國電影周，哪些演員獲得了影帝、視後

在剛剛結束的東京國際電影節中，演員黃軒和袁泉獲得了最佳男女演員獎，賈玲獲得了最佳導演獎。

三、袁泉，這個名字想必大家都不會陌生，1977年出生於湖北，中國女演員，在1996年就出演人生的第一部電影《春天的狂想》，並且憑借著這部電影獲得了當年的金雞獎最佳女配角榮譽稱號，在2009年出演電影《如夢》並且被提名金馬獎最佳女主角，袁泉一直都是演技派的代表，同時她也是非常用心的演員之一，即使在片場沒有她的戲份，只要有排練她都會到達現場，即使她不演，她也會在旁邊看著別人演，我認為她是一名非常純粹的演員，也恭喜這兩位演員獲得影帝影後稱號。

7. 張藝謀濤聲依舊，被網友成為「國師」，你怎麼看

張藝謀

2008年的北京奧運會開幕式，中國令全世界矚目，張藝謀也讓世人欽佩不已。

作為中國第五代導演中備受爭議的第一人，張導在90年代以及新千年第一個十年取得的成就是不能忽視的。作為演員，張氏首次出演就獲得了東京電影節最佳男主角，表演才能是毋庸置疑的，我甚至很好奇，如果他沒有從事導演工作而是專心做個演員，取得的成就估計不會在姜文之下。

老謀子更多表現為一個基於色彩和畫面形式感思考的導演，而並非一個基於電影藝術內核思考的導演。這種視覺化思考方式導致他對於整體電影敘事會經常失控。當劇本故事和其追求的藝術形式融合得比較好時，電影整體藝術水準並不低。

8. 馮小剛：就這樣和張藝謀拉開了差距，一個是靠自己，一個是靠貴人

2022剛開年，張藝謀就交出兩份完美答卷。

冬奧會開幕式精彩絕倫，中國式的高級審美和滿分創意，獲得好評如潮。

同時，由他執導的春節檔電影《狙擊手》 也獲得不俗的票房成績。

對比之下，賀歲片領軍人物馮小剛，依舊有新作問世。

這已是他缺席春節檔的第N個年頭，去年轉戰網劇推出《北轍南轅》，也以失敗告終。

張藝謀和馮小剛都是中國電影史上的璀璨的第五代導演，只是如今二人已然拉開距離。

前者靠自己一路逆襲，後者靠貴人步步上位，有這樣的結局，似乎並不意外。

馮小剛：一路靠貴人，還是沒能實現夢鬍渣譽想

01

馬末都在某次采訪中犀利評價馮小剛。

「他最大的聰明就是懂得利用比自己更聰明的人。」

1958年，馮小剛出生在北京市一個普通工人家庭。

父母早年離異，母親帶著兩個孩子，靠印刷廠的微薄工資養活全家。

沒有餘錢買好吃的，醬油泡飯成為馮小剛童年中的記憶美味。

生長在單親家庭，小時候因營養不良個子矮小，他是大院子弟們欺負的對象。

他總是被孩子們攆著跑，邊哭邊發誓：長大要混出個人樣！

1978年，高中畢業的馮小剛入伍當兵，因在文字方面有些才華，被分到文藝部。

1984年，在部隊歷練幾年的他被調到西直門糧食倉庫宣傳科，依舊做些文藝工作。

年輕時馮小剛嘴巴甜，能說會道，和科里的同事領導打成一片。

日子雖然過得悠閑，工資卻很微薄。

每到夜深人靜，馮小剛總在琢磨心中遙遠的夢想。

苦難的人生起點，讓他在人生每個階段為以後做足鋪墊。

憑借能來事兒的性格，後來的馮小剛被調動到城建公司總工會，前途肉眼可見光明起來。

此時，他結識了人生中第一位貴人—鄭曉龍。

鄭曉龍比馮小剛大6歲，倆人認識時，他擔任北京藝術中心主任的位置。

馮小剛對他極為崇拜，追著誇獎，用盡贊美之詞。

這番用心沒有白費，他最終被對方收為師弟，倆人打成一片。

很快，馮小剛就被鄭曉龍推薦鄭立會導演的《生死樹》中，擔任美術助理。

他的電影生涯，從這里拉開了序幕。

02

接觸電影之後，馮小剛憑借文藝天賦和口才，一路做到美術指導位置。

在這期間，他找機會認識了不少文藝界的有名人士，比如王朔、馬末都、葉京、海岩等人。

這幫人，也就是網路上盛傳的「京圈大佬」。

馮小剛深知想要出人頭地，抱緊大腿很重要。

那時王朔憑借幾部成名作風頭正勁，馮小剛只是個小小的美術指導，壓根沒途徑認識他。

想要搭上關系，只能靠師褲段兄鄭曉龍，他開始尋找合適的時機。

有一次倆人聊天，他在「無意中」透露自己是王朔的迷弟，並直言想見偶像一面。

馮小剛言辭懇切，眼神真誠，很快打動鄭曉龍，竟真的為他牽線搭橋。

1986年，他終於見到了朝思暮想的王朔。

第一次見面，馮小剛就使出優秀的彩虹屁功底，把王朔拍得很舒服。

就這樣，他很快被對方收為小弟，成功打入京圈大佬內部。

盡管長得尖嘴猴腮，又沒有家世背景，但馮小剛勝在有點小才華，還特別能拍馬屁。

他會根據每個大佬的特點，專門研究作品，針對性分析，必要的時候倒背如流。

聚會時，他就化身粉絲伏低做小，把自己掌握的材料洋洋灑灑說個遍。

端茶送水，迎客送人，打雜小弟們乾的活兒，他也絲毫不含糊全攬下。

有了這些人脈資源，馮小剛的眼界得以拓寬不少，業務能力也大大提升。

他總是逮著機會虛心請教王朔，拿著自己的本子不恥下問。

客觀地說，馮小剛雖然愛拍馬屁，但梁碧他的才華和學習能力也是一流的。

有了王朔的點撥，他在編劇方面的能力也飛快提升，很快就得到鄭曉龍的肯定。

1991年， 他成為鄭曉龍導演劇情片《遭遇激情》的編劇。

這是他第一次當編劇，最後順利獲得第11屆金雞獎最佳編劇。

這份榮譽讓馮小剛堅定了當編劇的想法，也讓他與大佬們的關系更進一步。

同年底，在王朔的極力推薦下，他成為《編輯部的故事》編劇團隊一員。

期間發生的一件事，讓馮小剛的才華徹底被認可。

由於題材問題，這部劇遲遲沒有過審，擱置了大半年終於要開拍了。

項目可以重新啟動，可劇本底稿丟失了，王朔一氣之下不願意幹了。

此刻馮小剛站了出來，拍著胸脯保證：「我能重新寫出來！」

於是他奮筆疾書，沒日沒夜寫劇本，硬是把故事的梗概還原。

鄭曉龍等人看過後嘖嘖稱奇：「你還有這樣的本事！一點都看不出來不是王朔寫的。」

這部情景劇播出後大受歡迎，葛優等人也隨之走紅。

這之後，王朔格外看中馮小剛，還領著他創立了個電影公司。

王朔負責出錢，馮小剛負責拉業務，到處跑投資公司，認識不少電影廠老闆。

有了點錢後，他出手格外闊綽，請老闆們吃飯總是搶著買單。

應酬往來之間，馮小剛與華誼兄弟王中磊、王中軍認識了。

靠著王朔這顆大樹，他在這些人面前總能說上話，時間長了就成了好友。

這也為他後來在熒幕上大放異彩埋下伏筆。

03

王朔雖然滿腹文采，奈何為人太清高，言辭也太犀利，作品中更是揭露人性的灰暗面居多。

有人推崇就有人反對，在作品大熱之後，後來的王朔迎來事業低谷。

1997年， 社會 主流都在批判王朔，凡是涉及他作品的影視劇都被抵制。

無奈之下，他只能遠走美國，臨行之前他交代馮小剛：「你該拍電影還是拍電影，不要署我名字就行。」

王朔走後，馮小剛翻拍了他的小說《你不是俗人》

他果真沒有在影片中署名王朔，電影在春節上映，賣出3600萬票房。

這部電影就是賀歲檔先鋒--《甲方乙方》

後來，馮小剛還陸續翻拍了王朔的不少小說，比如《過著狼狽的生活》改編的《一聲嘆息》同樣火爆無比。

只是，王朔終究是個文人，骨子裡瞧不上這些充滿銅臭味的電影。

他對馮小剛的電影理念很不認可，倆人最終漸行漸遠。

這並不妨礙他繼續結交新大哥，王朔不搭理自己，他就轉投王中軍。

2003年，馮小剛正式簽約華誼兄弟，打算藉助這個平台實現夢想。

盡管那時他已出人頭地，但其實在馮小剛的心裡，也有一個文藝情懷。

拍賀歲商業片是生活所迫，立意深遠的救贖題材，才是他想要的。

他找到華誼兄弟，和對方做了個交易。

「我給你們拍一部商業片，公司就給我投資一部我想拍的電影」

後來，馮小剛順應市場拍了《夜宴》 作為交換，華誼公司為他投資了《集結號》

這樣的模式一直持續，華誼公司有了馮小剛這個金字招牌，賺得盆滿缽滿。

馮小剛也靠這個平台，開始嘗試拍出自己的風格。

可惜離開商業領域，他拍的主旋律片子似乎總差了點意思。

2012年，華誼投資2億幫助馮小剛拍攝《1942》 最終雖收獲票房3億，卻依舊虧損。

作為補償，他後來又推出《私人訂制》 算是彌補心中的虧欠。

加盟華誼後，馮小剛走上了人生巔峰，金錢名利早已如過眼雲煙。

但他抱大腿的習慣卻依舊不改。

2017年《芳華》大獲成功，他帶著主演苗苗參加私人聚會。

這個聚會上圈內大佬眾多，帶著幾分醉意，馮小剛開始起鬨苗苗，讓她當眾跳舞。

視頻流出後，宴會上的幾個大老爺們都被質疑了一番。

這次事件後，馮小剛明顯低調很多，不再像當年那般肆意回懟網友。

這幾年，國產電影開始慢慢走向蕭條期，幾個大導演的作品都不盡如人意。

馮小剛也在《手機2》流產後，慢慢淡出人們的視線。

進入電影行業三十年，一路結交各路權貴，他還是沒能實現自己的文藝夢想。

張藝謀：28歲上大學，成就天才導演

01

世人評價張藝謀：「他是一個最勤奮的天才。」

回首他的藝術道路，這句話確實很貼切。

1950年，張藝謀出生在西安的一個小康家庭。

父親曾是軍人，退役後在農林局工作，母親是一名外科醫生。

良好的家庭氛圍，讓兒童時期的張藝謀擁有出類拔萃的成績。

除了學習，他還很喜歡畫畫，對於這個愛好父母也支持，總是給他買各種臨摹本。

1968年，由於家庭成分特殊，畢業後他沒能繼續學習，而是被下放到農村。

母親總教他：「不要出頭，夾起尾巴做人。」

那段時間，張藝謀內心有些自卑，遇事從不反抗，被欺負也不吭聲。

插隊那段時間的歷練，為他今後拍黃土地電影提供不少素材。

1971年，張藝謀結束下鄉生活，回城後被分配到咸陽市棉紡八廠，成為一名工人。

那時他已和第一任妻子結婚，擁有穩定的工作，人生方向似乎已經定下來。

張藝謀天生好學，這種一眼看得到頭的日子，並不是他想要的。

工廠上班期間，他仍然堅持自己的愛好，畫畫和攝影，靠天賦和自學創作出一張張優秀的作品。

1978年高考恢復，他第一時間報名，並利用下班時間惡補文化知識。

考學之路並不順利，盡管張藝謀成績優異，攝影作品也出類拔萃，但北影老師始終覺得年紀太大，沒有收他。

為了能順利上學，張藝謀往返北京三次，毫無背景的他硬是託人把自己的作品遞交到文化部部長的手上。

這種死纏爛打的精神最終感動了工作人員，在多方協調之下，北影終於向他發出橄欖枝。

從工廠工人到大學生，張藝謀終於美夢成真，那年他已經28歲。

真正接觸到電影圈子，張藝謀的熱情與天賦也被點燃了。

工作三年後，他得到在陳凱歌電影《黃土地》中掌鏡的機會。

這部電影上映後，震撼人心的畫面，史詩級的鏡頭，讓他一舉斬獲中國電影優秀攝影獎。

此後，這部片子又陸續在國際上獲得多個獎項，張藝謀初戰即成名。

但他沒有停下學習和 探索 的腳步，依舊孜孜不倦鑽研電影相關知識。

1987年，吳天明導演籌拍《老井》 並在全國范圍內尋找演員。

好幾個月過去了，還是沒有找到合適的人選，導演心急不已。

清瘦的臉頰，淳樸的氣質，這不就是他想要的演員嗎？

吳天明激動的告訴張藝謀：「別找了，這個角色就由你來演了！」

導演給的任務，他欣然接受，為了能拍好，還特意深入鄉村體驗生活。

連續好幾個月，張藝謀都與老鄉們吃住在一起。

憑借這股認真勤奮的態度，他在片場呈現出令人信服的演技。

電影上映後，觀眾也被挖井人「孫旺泉」這角色感動了。

最幸運的是，第一次作為演員參演電影，張藝謀就榮獲東京電影節最佳男主獎。

如果放到現在，當年風頭無兩的張藝謀，一定是大家口中的「天降紫微星」

最為難得的是，他沒有被眼前的名利迷失，婉拒許多片約，依舊堅定站在幕後。

02

幾次跨行成功，讓張藝謀有了更多嘗試的勇氣。

獲得影帝的第二年，張藝謀就干起了導演的活。

1987年，在吳天明和西安電影廠的支持下，他開始籌拍《紅高粱》

這部電影根據莫言小說《豐乳肥臀》改編，為了能拍好，張藝謀下了不少功夫。

就連女主角敲定，他也要帶著演員親自見一見原作者才安心。

好不容易選出鞏俐，他第一時間帶著到莫言家，結果對方評價不理想。

「她太學生氣了，根本沒有鄉野氣息之美！」

盡管莫言不是很滿意，但張藝謀依舊堅定自己的眼光，執意讓鞏俐出演。

為了能呈現出小說中那片如火如荼的高粱地，他特意找拍攝地的農民簽了一份高粱種植合同。

1987年春天格外乾旱，高粱種下去出苗後，沒有雨水滋潤，幾乎不長。

張藝謀為此急的吃不下睡不著，整個人都處在焦慮的狀態。

他找到當地縣委，幾番說情，批下5萬噸肥料，這才讓高粱的長勢追上來。

電影拍攝期間，張藝謀也一直和原作者保持密切聯系。

閑暇之餘，他會帶著主創到莫言家吃飯，針對拍攝事無巨細交流。

這番心血沒有白費，《紅高粱》上映後，把國內外的大獎都領了個遍。

出道即巔峰，張藝謀的輝煌電影生涯，也從這部作品開啟。

03

手捧大獎，張藝謀的時代真正到來。

《紅高粱》之後，鞏俐成為他的御用女主，倆人陸續合作了多部作品。

這些揭露人性和苦難的片子，讓張藝謀的名字風靡國際。

1991年，《大紅燈籠高高掛》將他送上電影大師的位置。

這部影片畫面唯美，故事情節緊湊，演員的演技更是爐火純青。

台前幕後共同努力，這部影片最終斬獲第48屆國際節銀獅獎、第36屆義大利大衛獎、金雞電影百花獎等等。

之後，張藝謀開啟「造星時代」,挖掘出章子怡、董潔、周冬雨、倪妮等不同時代的「謀女郎」

對於內地演員而言，上張藝謀的電影，成為一種至高無上的榮譽。

那時，他是影迷心中最偉大的電影人，把黃土地電影中的色彩美學發揮到淋漓盡致。

獲得成功後，張藝謀依舊在積極 探索 ，鄉土電影已不能在滿足他的創作欲。

1996年，急於改變的他拍了《有話好好說》 主演瞿穎、姜文、票房不盡如人意。

他沒有灰心，一次的失敗沒有讓他放棄 探索 商業片。

《英雄》《赤壁》《歸來》 這些商業大片帶有濃厚的資本色彩，雖缺少了文化底蘊，但視覺效果依舊震撼人心。

此時，大眾對張藝謀的評價開始動搖，但對於他的審美，依舊贊不絕口。

直到後來《長城》《三槍拍案驚奇》等作品問世，他成了大眾口誅筆伐的對象。

有那麼一段時間，他走下了神壇，期間還因為二婚和超生事件被極盡嘲諷。

那幾年，張藝謀似乎重新回到小時候被下放的日子，低著頭做人，從不回應「負面新聞」。

2015年，張藝謀為了翻身，籌集10億資金拍攝《長城》，結果只賣了11億票房。

在他低谷期的時候，馮小剛說了一句：「 我拿1億賺10億，有人以10億博1億，真遭罪，擱誰不生氣。」

這句話也深深刺痛了張藝謀，他暗暗下決心，一定要翻身拍出好作品來。

此後他沉浸在創作世界裡，積極尋找新的出口。

善良又努力的人總會被命運眷顧，熬過流言蜚語漫天的日子，張藝謀終於重見光明。

2019年，《懸崖之上》大獲好評，2022年《狙擊手》票房暴漲。

冬奧會的成功，讓大家感嘆：「我們都欠張藝謀一張電影票！」

寵辱不驚,看庭前花開花落，去留無意，望天上雲卷雲舒。

張藝謀最終用卓越的實力，續寫了輝煌璀璨的後半生

張藝謀和馮小剛，都是中國電影史上濃墨重彩的一筆，各自有耀眼成績。

但倆人無論天賦資質，還是做人格局，都相差甚遠。

這也許就是，為何他們能在頂峰相見，卻無法殊途同歸的原因吧！

9. 張藝謀的哪些電影獲過哪些國際獎

老井 OLD WELL (1987)
第二屆東京國際電影節最佳男演員獎，我國第一位國際A級電影節影帝

紅高粱 RED SORGHUM (1987)
第三十八屆西柏林國際電影節最佳故事片金熊獎，第五屆辛巴威國際電影節最佳影片獎、最佳導演獎、故事片真實新穎獎，第三十五屆悉尼國際電影節電影評論獎，摩洛哥第一屆馬拉卡什國際電影電視節導演大阿特拉斯金獎，第十六屆布魯塞爾國際電影節廣播電台青年聽眾評委會最佳影片獎，法國第五屆蒙彼利埃國際電影節銀熊貓獎，民主德國電影家協會年度獎提名獎，古巴年度發行電影評獎十部最佳故事片之一

菊豆 Ju Dou (1992)
法國第四十三屆戛納國際電影節首屆路易斯.布努埃爾特別獎，西班牙第三十五屆巴利亞多里德國際電影節大獎——金穗獎、觀眾評選最佳影片獎，美國芝加哥國際電影節大獎——金雨果獎，美國第六十三屆奧斯卡金像獎最佳外語片提名。

大紅燈籠高高掛 Raise the Red Lantern (1992)
義大利第四十八屆威尼斯國際電影節銀獅獎、國際影評人協會大獎、天主教影評人協會大獎、金格利造型特別獎、艾維拉諾塔莉特別獎；1992年獲義大利全國奧斯卡獎(大衛獎)最佳外語片大獎、義大利米蘭電影協會觀眾評議本年度外語電影第一名大獎、英國全國電影奧斯卡獎最佳外語片獎。影片獲美國第六十四屆奧斯卡金像獎最佳外語片提名。
秋菊打官司 Qiu Ju da guan si (1993)
義大利第四十九屆威尼斯國際電影節最高獎——金獅獎，女主角鞏俐獲威尼斯電影節最佳女演員獎，像這樣在國際A級電影節上兩項大獎同時頒給一部影片的情況非常罕見。
活著 To Live (1994)
張藝謀迄今唯一一部被禁的影片，卻在國際上贏得了空前的榮譽：法國第十七屆戛納國際電影節評委會大獎、最佳男演員獎（葛優）、人道精神獎；1994年全美影評人協會、洛杉磯影評人協會最佳外語片獎；美國電影電視金球獎最佳外語片提名；英國全國奧斯卡獎最佳外語片獎。

搖啊搖，搖到外婆橋 Shanghai Triad (1995)
1995年：導演影片《搖啊搖，搖到外婆橋》，影片從一個小孩子的眼光反映30年代上海幫會斗爭的人心險惡，全片包裝相當華麗，女主角鞏俐更在片中大展歌舞。影片憑借美妙的構圖和飽滿的色調獲得第四十八屆戛納國際電影節最佳技術獎，1995年全美影評人協會最佳外語片大獎，美國影評人協會最佳外語片大獎自由論點獎，洛杉磯影評人協會、紐約影評人協會最佳攝影獎（呂樂），美國電影電視金球獎最佳外語片提名，奧斯卡金像獎最佳攝影提名，美國紐約《電影雜志》評選1995年度世界十佳影片第一名。影片拍攝完畢後，張藝謀與鞏俐分手。
1998年：導演影片《一個都不能少》，影片反映了中國農村教育的現狀，是張藝謀唯一一部完全採用非職業演員的作品，真摯感人。影片獲第56屆威尼斯國際電影節最高獎——金獅獎，天主教影評人「兒童與電影」最佳影片獎，聯合國教科文組織最佳影片大獎，義大利《電影》雜志最佳影片獎，美國國際青年文化中心青年電影協會「青年與夢想」最佳影片獎，伊朗第十屆國際青少年電影節最佳影片大獎、兒童教育三等獎，中國電影華表獎優秀故事片獎和最佳導演獎，第十九屆中國電影金雞獎最佳導演獎，第22屆大眾電影百花獎最佳故事片獎，98年大學生電影節最佳故事片獎，第23屆巴西聖保羅國際電影節觀眾評選最佳影片獎，1999年度歐洲電影評獎最佳外語片提名，2000年美國「青少年藝術家獎」電影組織1999年最佳國際電影獎、最佳表演獎(魏敏芝)，《日本電影旬報》讀者評選2000年世界十大最佳影片第二名。

1999年：導演影片《我的父親母親》，這是張藝謀一部唯美、深情、感人的愛情片，像一篇娓娓道來的散文詩，現實與回憶相交錯，現實用黑白表現，回憶用彩色表現，本片是章子怡的第一部電影，被譽為「世紀末的愛情絕唱」，作曲家三寶的配樂更是為人所津津樂道。本片獲第50屆柏林國際電影節評委會大獎——銀熊獎，天主教和基督教聯合頒發「人道主義精神獎」，義大利電影評論家協會、義大利記者協會「巴克大獎」，2000年度中國政府華表獎最佳影片獎，第20屆金雞獎最佳故事片獎、最佳導演獎、最佳攝影獎（侯詠）、最佳美術獎（曹久平），第23屆大眾電影百花獎最佳故事片獎、最佳女主角獎（章子怡），《日本銀幕》2000年度：最佳外語片第一名、最佳外國女演員 (章子怡)，2001年美國聖丹斯電影節世界電影觀眾評選大獎，伊朗曙光國際電影節最佳女主角(章子怡)，第19屆伊朗國際電影節最佳影片大獎。

10. 張藝謀是個什麼樣的導演

張一某隻能拍些雞腸小肚的電影，他的經歷，文學素養使他只能這樣，抗日戰爭，解放戰爭那樣宏大的 歷史 畫卷，復雜而驚險的巨作，張藝謀是拍不出來的，另一方面，張導演拍片以揭短丟丑在國際上討好，不能算三觀正確的導演！被時代拋棄是必然的！

張藝謀祖上是西安臨潼望族，父親張秉鈞是黃埔軍校的軍官。據說，當年張藝謀的父親在看兒子執導的《大紅燈籠高高掛》，電影中出現喬家大院時，說爺爺家當年就這樣，只大不小。

早年就讀於西安市第三十中學的張藝謀，初中畢業後在陝西乾縣農村插隊勞動，隨後又到了陝西咸陽市棉紡八廠當了一名工人。1978年9月，高考恢復後，破格進入北京電影學院攝影系學習。

畢業後，到了廣西電影製片廠成了攝影師。彼時，檔案和戶籍要跟著工作走。因此，戶口也被轉入廣西的南寧。不過，被黃土造就的漢子，陝西地域文化早已滲入骨髓，也形成了他電影美學的一大因素。

1986年， 張藝謀主演了第一部電影《老井》。電影的背景設定，就是黃土高原。熟悉的文化場景，令這個西北漢子表演上游刃有餘，如量身打造般。

憑借片中孫旺泉一角色，一舉拿下了金雞、百花獎及第二屆東京電影節的最佳男主角，一下成了「三料影帝」。 演而優則導，1987年執導的第一部電影《紅高粱》，獲中國首個國際電影節金熊獎。

就張藝謀的電影而言，一直被認為是褒貶等量齊觀。從最初的攝影再到演員直至導演，涉獵的不僅限於電影。歌劇、實景演出(印象系列)、奧運會開幕式等紛紛鉻上「張氏印記」。

無論是藝術層面，還是商業領域，成了中國電影的一個「符號」並不為過。其個人的電影風格，一直執著於電影色彩的運用，尤喜紅色亦偏愛於大紅大綠。

近十多年， 張藝謀電影的創作更趨向於與商業化並軌，如同錢鍾書詩中所言，「廣寒居不易，都願降紅塵」。畢竟追求藝術到了最後，也得顧及票房。

不過，轉型商業電影如《英雄》 、《滿城盡帶黃金甲》、《十面埋伏》、《長城》 等，場景壯觀之餘故事性卻又成了短板。感覺上，是顧得了頭又露出了腚。

電影學院學攝影專業出來的張藝謀，對影視的攝像、構圖、色彩的運用是其強項。固定的模式走過若干年後，反過來又成了審美上的禁錮。

一個導演要脫穎而出，要麼在國際影展上得到認可累積知名度；要麼在票房上具有號召力。顯然張藝謀選擇了前者。電影是一種工業，要有所斬獲打動評委，視角、構思、內涵、表現、主題等無一不是反復打磨。

因此，張藝謀早期獲獎的作品，沿續的多是悲劇意識加民族烘托再添上色彩修飾。電影本身是一種工業，過多地進行類似的重復，也招來了不少的詬病。

有說他的電影一味追求鏡頭語言的極致；有說他的電影是加深貧窮落後的偏見…。而在2000年第3期的《文化月刊》上，王朔發表了《無知怎麼了？》，其中就有對老謀子電影的批評。

「張藝謀是該滅了，所有人都覺得他是臭大糞。這話現在都在小聲說，就差大聲說了。要不滅，影響極為惡劣，現在只等待著一個契機。」

1992年導演影片《秋菊打官司》，一改以往的風格，大量採用非職業演員，以半紀錄片手法進行拍攝，全片50%以上採用偷拍的方式完成。1998年的《一個都不能少》，更是完全啟用非職業演員。

兩部換了風格的作品，一部獲得了第49屆威尼斯國際電影節最佳影片金獅獎和最佳女演員獎（和金雞獎最佳影片獎等；另一部不僅再捧金獅獎，還奪得聯合國教科文組織最佳影片大獎等。

誠然，張藝謀導演的電影有其不足之處。不過，要問張藝謀是個什麼樣的導演？該是當如如《與張藝謀對話》一書中，對張藝謀導演的評價。

「由於他所創作的影 片在國際影壇上連獲大獎，促成了當代中國電影文化與世界電影文化的相互接壤，擴大了當代中國電影生成的 歷史 、文化語境。所以，張藝謀不僅是一位影片的作者、電影史的作者，而且還是一位文化的使者。」

張藝謀，我認為他是一個有藝術成就、不錯的導演。

與此同時，對任何一個人的評價都不能一概而論。

我認為他不錯，是因為他曾經帶給我們很有藝術感染力、表現力和有內涵的作品。

與此同時，我們也不可能要求任何一個人的創作水平永遠保持在一個水準線上，必須永遠保持同樣的表達風格。

從這個維度看，張藝謀近些年的作品就稍有遜色了，比如《三槍》就不那麼出彩！

與此同時，藝術作品是一種極度「自我」的表現形式，主創者用一種藝術表達方式詮釋了他對世界、 社會 、生活的態度，而這種態度不傷大雅、不違反 社會 道德水準，有一定的 社會 認知，我以為都應該從藝術的角度被接受。

我用到了幾個「與此同時」。

事實上也正如此。就上述幾個維度的評判而言，誰又能將某位藝術家評判在一個准則上？

張藝謀，一個我曾經很喜歡的導演。

作為中國第五代導演的領軍人物，張藝謀是被神話的人，眾多國際影星從他的電影中走出，謀女郎從一定程度上成為出名的絕對保障。

而在另外的方面，張藝謀有時背負很多罵名的人，被罵作品沒文化，被罵北京奧運會開幕式造假，還破壞過計劃生育政策。

不過張藝謀從來都是一個不申辯的人，除了埋頭於作品創作，張藝謀從來不為私人和家庭的事情做出解釋，被誤解幾乎成為他的常態。張藝謀如今已經70歲，盡管他近些年的作品再也無法創造當年《紅高粱》和《活著》的輝煌，但他一直在工作，一直在表達，哪怕再次被誤讀。

年輕時在沒有進入電影圈之前，張藝謀的攝影技術就不同一般，對影像非常敏感，有著獨特的審美情趣。進入北京電影學院正式學習攝影之後，攝影水平有了更大提升，畢業後掌鏡的影片，開創了中國新的攝影美學。而成為導演之後，又呈現出火熱的色彩和奔放的表達，無不對當年的中國觀眾形成沖擊。

而後的幾十年裡，張藝謀拍過古裝片，拍過現代片，拍過動作片，拍過生活片，拍過悲情片，拍過喜劇片，幾乎每一種電影領域都有所涉及，並成為最早在國際電影節上獲得大獎的中國電影人之一。

盡管這些年張藝謀的電影，很少引發像當紅導演寧浩、徐崢作品那樣的熱議，但張藝謀一直在進行 探索 ，這是非常可貴的。如果張藝謀沒有才能，就不可能在這樣似乎不屬於他的年代，還在奉獻作品。

張藝謀不僅對風景和色彩有獨到的審美，對演員尤其是女演員也獨具慧眼。

不管是最早的鞏俐，還是後來的章子怡、倪妮和周冬雨，張藝謀都大膽採用了當時還籍籍無名的她們，電影上這些女演員大放異彩，顯現出獨特的美。而這些演員，在登上大銀幕之前也許並不被周圍人看好。

就拿倪妮來說，她被張藝謀選中扮演《金陵十三釵》中的墨玉之後，劇組內不少人就不看好，她們認為倪妮長得過於沒有特點，眼睛不大，而且沒有系統學過表演，哪能演出墨玉的萬種風情。然而，當化妝和服裝到位之後，倪妮煥發出不一樣的神采，周圍人不得不佩服張藝謀老道的眼光。

電影本來就是一個浩大工程，一部電影參與的工作人員成百上千，張藝謀幾十年來與各種人打交道，很多時候都是秉承疑人不用用人不疑的原則。這種原則下如果遇到好人事情就變得更好，反之就會變差，前些年他與張偉平鬧出的大風波，就是一個明證。

張藝謀他們，是被缺失的教育耽誤的一代人，他們的業務水平當然非常高，但文化素養並不是像後來的導演們那樣系統得來，這肯定會在他們對藝術的 探索 方面產生不一樣的影響。

張藝謀盡管已經六七十歲，看上去卻永遠精力旺盛。只要談起電影工作，他可以長時間不睡覺，在周圍年輕人都開始犯困的時候，他照樣侃侃而談思路清晰。

他常年幾乎沒有假期，也很少陪妻子孩子，何況很多時候還要對他們做好保密工作。在他身邊的工作人員看來，張藝謀除了大年初一在家裡是真休息，一年剩下的時間都可能在工作。平時他經常在夜裡十一二點還要堅持回工作室勞動。馬不停蹄，是張藝謀的常態。

他甚至可以為此一天只吃一頓飯，經常聊起工作就越戰越勇，全然忘了自己肚子餓和別人肚子餓。他周圍的人，從來沒有見過張藝謀打過一個哈欠。

張藝謀的腦子里幾乎只有工作，對他周圍的工作人員見面也只是談工作，對下屬幾乎從來不關心他們的個人狀況和家庭生活，工作幾年可能都不知道對方有沒有結婚，有沒有孩子，這也會讓人多少有些不舒服。

張藝謀工作室的人，曾經這樣來形容張藝謀——

張藝謀身上融合如此劇烈的矛盾，他的形象既是最可敬，有時又是最可恨的。 這個逆來順受的人，有出色的才能優勢，也有顯著的性格缺陷；贏得過無比幸運的機遇，也墜入難以脫身的陷阱。 他的沉浮，他的明亮與黑暗，他的得意與辛酸……在張藝謀身上所發生的悲劇、喜劇和鬧劇，一切不僅屬於他的個案，也是我們生存的這個時代的某種側證。

對於我個人來說，我非常喜歡張藝謀的《紅高粱》、《活著》、《秋菊打官司》、《有話好好說》、《我的父親母親》，接下來還非常期待他的三部新片，《一秒鍾》、《懸崖之上》和《堅如磐石》。

對於張藝謀這樣一直產出的高水平創作者，我們應該予以尊重。盡管他也有他的短板和不足。

娛樂 答不休，我是鄭捕頭。歡迎關注。

張藝謀的代表作《紅高粱》，與莫言的小說《豐乳肥臀》一樣，

都是依賴醜化中華民族傳統婦女形象，

迎合取悅國內外反華排華敵對勢力，

而在國外獲獎的。

張藝謀不是中國一流導演，但是他運氣真好，什麼好事情少不了他，真才實學是攝影水平比較高，拍攝畫面比較美，但是導演水平只能說三流。為什麼這么著名，因為很多電影獲獎，並不是水平高，只是眾星捧月， 娛樂 圈大家相互吹捧罷了。

張藝謀是1978年考入北京電影學院的。是一個科班出身的電影人。但在電影學院他學的不是導演專業，而是攝影。

他也曾作為演員參加過電影，電視劇的拍攝，比如電影《老井》他就是男一號。也曾經在電視劇《大宅門》客串過。同時他也做著攝影的實踐，給一些片子做攝影 。

從這一點來看， 張藝謀在他的攝影實踐中已經完全掌握了導演的技巧，所以他後來作為導演拍攝的電影《紅高粱》能夠一炮而紅 。獲得了國際大獎，由此奠定了他在中國電影界的地位和基礎。後面的電影《活著》、《菊豆》、《大紅燈籠高高掛》、《秋菊打官司》、《活著》、《一個都不能少》、《我的父親母親》《歸來》贏得了榮譽和口碑。

總體來說，張藝謀拍攝一些內容比較樸素的電影還可以，但後來拍了一些商業電影，都是成績平平，效果不理想。例如《滿城盡帶黃金甲》《影》等影片，雖然耗資巨大，但是效果不佳，票房也不好。

可以說導演不是什麼類型的電影都可以導的，雖然都叫電影，但是電影內容的領域各不同。張藝謀算是在中國有過輝煌成績的導演。 拍藝術片優秀的導演，不一定能拍好商業片。

中國的導演沒幾個好東西？口碑不好除了吸毒就是離婚生一窩孩子？揚言私生活不能亂評論？實際上生活混亂！百姓看不起他們？所以我基本上不看國產電影？你化錢買單！人榮華富貴！

張藝謀作為國內第五代導演的代表人物之一 也成為中國在世界影壇中的中國代表 作品多次在國內外獲獎 平心而論他也為中國電影收獲了較高的國際影響

他出身攝影 因而很好的把握了電影語言 拍出了幾部國際分量的作品 他的電影觸角延伸至很多方面 有現實的有玄幻的 有文藝的有武打的 我還是比較傾向於國際影壇對他作品的評價 就是他對批判現實主義的作品把握到位 譬如早期的《紅高粱》《我的父親母親》《秋菊打官司》還有近年的《山楂樹之戀》但是對他的一些武打及玄幻風格的比如《古今大戰秦俑情》甚至是《十面埋伏》等等不敢苟同 過於追求畫面的唯美 反而影響了故事情節和人物的塑造 喧賓奪主 成了一位誇張的造型師或是一個搞裝潢的 當然世界級的導演如斯皮爾伯格 卡梅隆等等也都有敗筆之作

張藝謀是個多心而又多情的導演！