1. 電影特效合成製作流程
電影特效合成製作流程
特效電影在熒幕前一直都備受觀眾注視,它以自己獨特的視覺藝術和精湛的創作技藝贏得觀眾的熱捧。特效片段,是許多科幻巨作中不可缺少的元素,憑靠它可以升華整部電影的欣賞水平。下面給大家介紹電影特效合成製作流程,歡迎閱讀!
R&D(研發):在大型特效電影製作中,研發占據主要地位。很多效果的實現都要新的工具,這些工具就需要研發部門的研發了,可以在其基礎上改造或是另外製作。研發部門人員以科學家、程序員、數學家為主,為現有的特效製作軟體,比如Maya、Nuke等提供插件,或者是一些獨立的軟體來不斷的進行技術的研發。比如《阿凡達》因為大量採用表演捕捉的虛擬角色動畫方式,在捕捉現場使用了新開發的虛擬攝影機能夠觀看到初步合成的效果。
技術試驗:這個階段是向投資方、製片人、導演等展示特效製作部門的總體製作能力,使得客戶相信他們所需要的效果是可以完成的,除此之外,還展示某種新技術的效果、影像風格等。這個階段通常由經驗最豐富的技術人員來完成試片。
概念設計:這個階段由導演、美術指導、攝影指導、特效指導等技術人員共同商定,由概念設計師以精美細致的彩繪圖像來呈現影片的視覺風格,不同概念的設計都要找該領域精通的人士來完成,創作過程繁復。待概念設計完成後,會衍生出精細的製作圖用於計算機三維模型,實體模型的製作。
分鏡故事版:分鏡階段可以與概念設計同時進行,也可以推後進行。分鏡故事版和實拍電影的功用相同,都是對拍攝製作流程安排的初步指導。在製作視覺預演故事版(動態故事版)的時候,這個分鏡故事版也可以精簡。
模型製作:模型分為實體模型和數字模型。實體模型由三維製作人員製作出數字版本,數字模型會製作出不同的面數級別,精細的高面數模型用於最終渲染,中級的模型用於動畫,低面數模型用來視覺預演。現在的大型特效電影需要低面數的模型用於視覺預演故事版的製作。概念設計後製作的圖或者美術部門提供的實物都是進行三維製作的標准,有時也可以直接進行實體模型的製作,用於虛擬角色、重要道具等的製作提示或掃描。
視覺預演:即動態故事版,通過運用三維軟體將整個劇本或者手繪分鏡故事版以動畫的形式呈現出來。導演藉此可以直接預見攝影機的調度方式、布景情況等,這更有利於現場拍攝指導和後期製作。
三維模型掃描:三維掃描指的是使用精密掃描儀器進行高精度模型掃描,還有一種方式是種基於圖像的建模方式,不需使用三維掃描儀。但這種模型不能直接使用,建模人員會繼續加工,製作出用於預演、動畫、渲染的不同版本。
高動態范圍環境貼圖拍攝:在獲取圖片資料時,用於渲染軟體的「基於圖像的照明」的高動態范圍環境貼圖需要使用魚眼鏡頭或者金屬反光球進行多角度拍攝,並在修圖軟體中展開,拼接成全景圖,還需要進行包圍曝光拍攝低動態范圍合成的高動態范圍圖像。
底片掃描:現場拍攝完畢,當導演及剪輯師確定鏡頭後,特效部門開始對底片掃描文件進行特效製作。大部分電影會被掃描成2K(2048x1556)解析度的LOG圖像格式,盡可能多的保留圖像細節。如果是使用數字攝影機拍攝,那麼數據文件需要轉碼,轉換成適宜特效加工的格式。
畫面初級校色:指的是對掃描好的底片文件或者轉碼完畢的數字底片文件進行初步校色,使得鏡頭與鏡頭間的色調、曝光度等能夠進行銜接。而影片的創作性質的調色將會在影片的特效製作完成後由攝影指導及調色師在調色車間進行。
畫面修復:這是專指膠片拍攝的項目,因膠片的沖洗是化學工藝,難免會出現污點、劃痕等,在進入特效製作系統前,工作人員會對此進行畫面修復。有些電影項目還會進行降噪,以降低膠片或者數字攝影機拍攝文件的顆粒度。
裝配:裝配要求嚴格,需要裝配師深刻理解運動的物理過程以及運動時各關節間的相互影響。比如動物體的裝配需要處理骨骼的層級關系、肌肉、皮膚的相互影響。裝配完成後會由動畫師進行測試。
動作捕捉:特效電影中的重要環節。在《阿凡達》之前,動作捕捉以形體動作捕捉為主,通常用於中遠景的虛擬角色演員的動畫製作,或者如恐龍、大猩猩等怪物生物的動畫製作。後來《返老還童》嘗試製作高度模擬的人物面部表情,於是動作捕捉的技術開始朝著「表演捕捉」的方向進行。
運動跟蹤匹配:鏡頭跟蹤在底片掃描完成後立刻開始,首先做的是鏡頭軌跡反求,使用諸如BOUJOU、PFTRACK等三維跟蹤軟體,在拍攝現場記錄的鏡頭的參數此時就派上了很大用場,但軟體默認的跟蹤能否應付高難度的鏡頭運動,還需要跟蹤人員手工的參數調整或者使用新開發的針對項目的跟蹤軟體進行運作。精確的鏡頭跟蹤完成後,攝影機軌跡會被送入三維軟體或二維合成軟體。除了鏡頭軌跡的反求,還需要進行物體(角色、道具等)的運動軌跡跟蹤。
模型動畫:這一步,動畫師通常使用中級精度的模型進行演示。動畫調整完成後,通常不需要帶有光影材質的渲染,直接用灰色的模型動畫向導演、特效指導等人展示即可。
效果動畫:指的是使用模擬方式生成的動畫,包含粒子、剛體柔體動力學和流體。進行各項模擬除了需要反求出的虛擬攝影機外,還需要包含動畫好的'虛擬元素所處的三維場景。
紋理貼圖:模型只有通過紋理貼圖處理才能呈現出真實感,紋理貼圖的范圍包含色彩細節,置換貼圖、法線貼圖等用於增強模型形體細節的貼圖,然後經過動畫師的測試,修正扭曲、拉伸等問題。材質師會利用收集來的圖片資料按照模型拓撲結構繪制固有色、高光貼圖、反射貼圖、凹凸貼圖等,貼圖的解析度要足夠大,有時甚至達到8K像素以上才能確保攝影機靠近模型的時候不出現問題。
材質受光研究:這一階段將綜合材質、貼圖、光照來研究模型渲染後呈現出來的觀感,比如高光屬性、反射屬性、粗糙度、透射度、發光度等等表面細節。模型賦予材質後經過渲染要和實際的物體極為接近,達到「照片級」渲染水平。如果是自然界不存在的模型,那麼材質人員就需要和導演、視覺效果指導來決定該物體應該呈現的觀感。
打光及渲染:在動畫及材質調整好後,燈光師開始為虛擬場景進行燈光設置及渲染,為一個場景或一個模型的渲染進行分通道渲染,並會在底片數據文件上做初步的合成測試,及至效果達標後,分層渲染的文件才會提交合成部門進行合成。高動態范圍貼圖會在這一階段使用,但通常需要添加額外的數字燈光以達到更高的真實度。
遮罩分層Rotoscoping:實拍畫面需要仔細的分層,以使得虛擬合成元素完美地添加到實拍畫面中去。比如演員和機器人的打鬥片段,在實拍時只有演員在布景中進行表演,對於這種素材就需要用Rotoscoping處理,遮罩製作人員會逐幀按照真人演員的輪廓繪制遮罩,這樣真人演員就和背景分離了,然後用三維軟體製作的機器人添加進去。
元素實拍:全部使用CG軟體進行自然物質的模擬未必是個好主意。如果選擇在黑背景、藍綠幕前拍攝,進行獲取的方式或許更好。除了這些,有些使用小模型製作的道具、局部布景也可以使用實拍來獲得。經過若干項目後,會組建起來一個素材庫,方便製作人員獲取。
合成:是特效鏡頭製作的最後一步,所有部門的工作成果將在此整合。合成師在充分了解鏡頭和畫面的構成原理後利用合成軟體使各個CG元素真實自然的融合。數字繪景師的工作也隸屬這個階段,他將利用其他部門提供的CG元素結合拍攝現場獲得的圖片資料進行背景的繪制合成工作完成後,鏡頭就會送交給特效指導或導演以供評判。
輸出:最終的輸出要使用和底片掃描文件(或數據轉碼文件)同樣的格式,特效鏡頭要和實拍無特效鏡頭整裝後提交給數字中間片校色部門進行統一校色,後續工藝和實拍電影相同。
2. 刷電影票賺錢靠譜嗎有什麼正規的賺錢渠道
刷電影票賺錢不靠譜,風險很大。寫文章,拍視頻都可以賺錢。
1.刷電影票賺錢非常不靠譜,可能是騙局,風險很大;
2.寫文章,拍視頻都可以賺錢,關鍵是你要去做;
3.網上兼職都不靠譜,很多都是騙子設的局,騙大家的錢。
互聯網的發展讓很多人有了更多選擇,足不出戶就可以在家裡賺錢,互聯網也改變了很多人的命運。網上騙子也很多,特別是刷單,這些都是騙子故意設的圈套,不明真相的人,很容易被套,一定不要在網上找兼職,非常不靠譜。
互聯網的發展,讓我們賺錢變得相對簡單,可以寫文章,也可以拍視頻賺錢,只要用心去做,肯定會帶來好的收獲。
三、寫文章拍視頻都可以賺錢
互聯網的不斷普及,網路給我們帶來了很多改變,通過網路,我們就可以賺錢。
如果你有才華,可以寫文章,只要有人看,有閱讀量你就會有收益;如果你喜歡記錄生活,那麼你可以拍視頻,然後上傳到網上,這都會給你帶來收益,如果做的不錯,收益還非常高,這都是正規的賺錢渠道。
3. diy手工,到底是什麼意思呢
diy手工的意思是:
1、diy是"DoItYourself"的英文縮寫。簡單來說,diy就是自己動手,沒有個體差異別,每個人都可以自己做,利用DIY做出來的物品自有一份自在與舒適。簡言之,就是"親歷親為"。
2、DIY也是一種生活方式。最初,歐洲人紛紛自己動手裝修房屋。在省錢的同時他們發現DIY裝修的房屋更具個性,無論你把它裝成什麼樣都與眾不同,而且自己最為滿意。後來他們又發現了DIY的各種優點,裝修房子變成了工作以外的一大樂事,不僅減輕了工作的壓力,而且自己竟學習了一門本事。
3、此外,DIY可以讓自己選擇最好的材料。於是DIY便風靡起來,內容也變得包羅萬象。開動大腦,用你的雙手去創造,這是DIY的最高境界:只要想的到,就能做的到。這就是DIY精神的體現!
4、DIY的理念是:源於自然,回歸自然穗迅。令你放鬆身心,去感受我們身邊美麗的一切事物。它的宗旨是:給生活加點糖!
(3)手工繪制電影票圖片擴展閱讀:
DIY起源
1、DIY起源於歐美,已有50年以上歷史。
2、在歐美國家,由於工人薪資非常高,所以一般居家的修繕或傢具、布置,能自己動手做就盡量不找工人,以節省工資費用。
3、國外DIY產品公司通常有一系列相配合的資訊,如:材料、工具等,另外,產品所附的說明書非常詳盡,自己動手做的過程不會有任何困難,而DIY產品的配件在超市就可輕易購得。
4、因此,DIY產品就像是一般商品一樣,隨處可買得到。在OBI歐倍德,顧客可以享受送貨、電腦調漆、窗簾定製、畫框和鏡框的定製、工具維修及售後保修、禮品包裝等全方位服務。
5、對崇尚DIY的顧客,OBI歐倍德也以各種形式對消猜脊此費者的使用進行指導,裝修的每一道工序都附在圖文並茂的手冊里,有的還提供整套裝修野指方案。
手工DIY行業
1、愛情消費,主要關注戀人信物和戀人時尚手工情侶坊的市場開發,情侶生意是時尚手工構成的重要部分。處於熱戀的情人,是時尚的首選追隨者,對時尚的熱情高於普通人,只要是符合戀人心情的禮物,價錢再貴,他們都捨得出手。
2、親情消費,主要關注父母兒女親情的市場開發,父母給兒女的禮物和兒女給父母的禮物,是現代家庭體現親情的重要方式。
4. 你們公司活動抽獎有哪些有創意獎品
我們公司在活動抽獎中,為了增加趣味性和驚喜感,推出了一系列有創意的獎品,包括獨具特色的文創產品、新奇的玩具、特色小吃和酒類等。下面將詳細介紹這些獎品以及它們的特點。
5. 電影《無雙》中為什麼畫家必須要手繪美元母版呢
自然不可以立即復印,就連掃描儀印刷製版也會有電子光學危害,復印還更可憐。隨意找幅圖,人像圖片情況是同舟橢圓形線構成的,電影中注重的摩爾紋是啥,我找一個事例。伴隨著圖象放大變小,聚集的線框會有轉變,僅有運用光學原理放大變小可以防止那樣的轉變。這就是為何影片主人公要手繪畫。為何要放大來畫?由於每人必備會抖,盡管放大以後勞動量會大,可是手抖那點誤差對於此事就沒有什麼危害了。實際上設計方案古錢幣圖案設計時全是畫大圖圖片的,由於沒人敢說自身不手抖。
摩爾紋我不懂包裝印刷造錢,可是我明白摩爾紋。摩爾紋是在線框相對密度與像素尺寸相仿的狀況下造成的。換句話說,僅有在屏幕解析度不夠的狀況下能會轉化成摩爾紋。而即然搞的是錢,顯而易見不太可能用幾百元錢的掃描機來做,隨意放大十幾倍再拍下毫無疑問就沒有摩爾紋了啊。
單說在其中的微縮文本復印機就不太可能做的出去。留意是肯定不太可能。印出微縮文本肯定是糊的。而微縮文本全是置入在別的界面里的。細致水平遠遠地超過復印機復印機的列印出精密度。不依靠畫出去隨後手工雕刻電板包裝印刷基本上沒法做出去。以第五套RMB版為例子。也是有電影中常說的許多防偽標識技術性。光變印刷油墨,微縮文本,圖片水印,無酸紙,凹印。單就列印紙張而言實際上電影中造圖片水印的方式 是不成功的。確實古錢幣沒法揭層,圖片水印是造紙過程中添加的。
6. 動畫片電影是怎麼製作的
動畫片製作分工極為細致,通常分為前期製作、中期製作、後期製作。前期製作又包括了企劃、作品設定、資金募集等,中期製作包括了分鏡、原畫、中間畫、動畫、上色、背景作畫、攝影、配音、錄音等,後期製作包括剪接、特效、字幕、合成、試映等,主要製作流程如下:1、故事板,導演根據文字劇本繪制出類似連環畫的草圖,將劇本描述的動作表現出來。故事板在繪制鏡頭的同時,動作、台詞、時間、攝影指示、畫面連接等都要有相應的說明; 2、設計,設計工作包括角色設計、場景設計、道具設計和鏡頭畫面設計等,設計應按照嚴格的標准進行,以便下一製作環節的工作人員參考方便;3、原畫分鏡,製作動畫也有專門的分鏡紙,上面有印好的矩形格,在這些格里畫出動畫每個場景的大致布局(背景、人物)並要在一旁用文字註明這個場景中人物的動作和台詞;4、配音剪輯,動畫片和電影一樣需要剪輯,但剪輯相對較簡單,將逐個鏡頭按順序結合在一起,適當刪減沒用的部分,在各鏡頭結合處編輯結合方法後即可。
7. 你們公司婦女節發放了哪些福利呀
一、放假了大半天
最初的企業便是放假了大半天,別的啥也沒有,並且暑假還需要直到下午才可以了解有或是沒有。而且沒有進行工作中的崗位上如果是女生,那也不可以歇息(可是過後能夠調休大半天)。
二、迷你加濕器
女士全是追求美麗的小動物,必須水的滋養。在辦公室中,每天坐著電腦前是否有覺得到肌膚嘴巴都較為乾躁呢?一個迷你型的空氣加濕器,既能夠調整室內空氣質量環境濕度還能夠預防傳染病、靜電消除、養顏護膚……啊!益處太多了!
三、頸輕輕鬆鬆按摩枕
每日伏案工作,時間久了頸部發酸,頸椎骨非常容易就烙下了問題,身心健康按摩枕,頸椎骨難題,一枕處理讓頸椎骨有什麼問題的人舒適起來!頸輕輕鬆鬆是家居旅遊、辦公室午睡的好伴侶哦!
四、野餐包
春天到了,不可以一直呆在房間內吧?幸福快樂和開心就在陽光明媚的地區! 身上這款生機盎然的野餐包,享有「戶外桃源」的質朴與自由吧!它是度假旅遊、烤串、野炊、戶外運動最理想化的武器裝備!
五、生日卡、玫瑰花
非常簡單,最沒什麼實際意義的便是送生日卡和玫瑰了,可是也算得上企業能想起大夥兒嘛,隨後放大半天假就早已很非常好啦!
六、衛生巾
這一很性價比高啊,一個女孩領取大概50元上下的衛生巾,堅信大家都能使用,性價比高到家。能夠說成考慮周全。
七、電子禮品卡
送電子禮品卡,能夠到特定的地區去購物,自身喜愛用什麼就用什麼,自然這一電子禮品卡的使用價值就得看企業審批的額度了,有一些企業費用預算大些,有一些企業小氣些!但是這都沒有關系,取得禮品的小夥伴們都很高興。
8. 你喜歡哪部電影的海報
最近我看了很多電影,也一直在想怎樣才算是一張優秀的電影海報?
看電影前,它能激發你的強烈興趣;
看電影後,它讓你對電影中某些情節產生「頓悟」之感;
電影之外,它是一幅獨立的審美作品。
八十年代以前,電影海報是以畫家手工精心繪制的畫稿為母本印刷製作的,特別是那些由大師級畫家加盟的手繪電影海報畫稿,它不但提升了電影海報的藝術品位,還具有一定的收藏價值。現今高科技的引入,帶來電影海報製作的革命,使得電影海報的製作變得非常便捷容易,相對於以往傳統的工藝海報來說,幾乎沒有收藏價值。
電視機不普及的年代,看電影是奢侈品。手機都能看電影的年代,看電影變成日用品。因此電影海報也變得更大眾化,商業化,由此弱化了電影海報的藝術性。
但不乏有一群設計師,他們憑自己的表達方式來敘述自己對電影的愛好。他們的作品風格多變,不強調明星效應,更注重電影本質的表達。這些海報作品,目的並非要如何將電影「賣」出去,而是作為從觀眾角度的對電影的更深層次的詮釋,更像是電影的觀後感。
因此我精選了一系列海報,從三大方面和大家分享與賞析:
一、給你一種頓悟的喜悅
01《泰坦尼克號》
如題所示——「最後的絕地武士」,Andrew Kwan海報設計沒有懸念,用最直觀的方式點題:殘陽如血襯托下那疲憊的背影緩緩消逝,一段傳奇已然落幕,空中懸掛著兩輪太陽,那是盧克的起源,也是盧克的最好歸宿……
04《逃出絕命鎮》
第90屆奧斯卡金像獎最佳原創劇本,一部充斥著恐怖、種族問題、融入了細思極恐的科技元素的電影。
Jay Shaw的設計是90年代常見的海報設計風格,去掉色彩,側重圖形和版式表現,畫面定格在勺子從人頭杯子中「取出」一動作,有意形置換的意思,也將視覺重點放在"Get Out"上面,意味深長。就像這部電影一樣,驚嚇不會在你以為它要來的時候出現,而隱藏在背後的秘密,比你所能想像的都更加大膽。
影片其中的爵士配樂和羅德的陰謀論讓電影充滿黑色幽默,也很有諷刺意味。
05《007:幽靈黨》
不管你有沒有看這部電影,都一定要看《007:幽靈黨》的片頭,其表現手法可以作為一個獨立的影片來欣賞,甚至有人給出片頭比影片還精彩的評價。
片頭中所出現的戒指,是該片的主題:幽靈黨,戒指上的圖案正是一個八爪魚和幽靈結合體圖形。《007:幽靈黨》原版海報的表現都在帥哥美女丹尼爾·克雷格和莫妮卡·貝魯奇身上了。
由此來看Pedro B. Maia版本的海報,和《007:幽靈黨》片頭一樣,更偏向於用八爪魚、幽靈、骷髏頭等元素來表達影片的主題。
《007:幽靈黨》片頭
題外話:《007:幽靈黨》片頭配樂是由英國男歌手Sam Smith演唱的《Writing》。
《瑞士軍刀男》
星爺說得對,演死屍是個技術活。Daniel Radcliffe,著名的哈利·波特一角飾演者,在《瑞士軍刀男》里演一具非常重要的屍體,這具「屍體」會做鬼臉、噴口水,幾乎「無所不能」,甚至展現出驚人的功能——劇烈的「屁流」可以成為噴氣式劃艇,帶另一位主角漢克離開荒島。
這是一部被網路歸為劇情、喜劇、冒險類的影片。正確來說,這是一部黑色喜劇。Pedro B. Maia版的《瑞士軍刀男》海報,採用一個特別的視覺角度來設計,細看這特別的構圖、荒誕的行為,就如觀看這部電影一樣,笑著笑著就哭了。
07《超能陸戰隊》
無疑,「大白」的受歡迎程度遠遠高於電影本身。「大白」面部造型靈感來自於日式鈴鐺,角色設計師Shiyoon Kim發現鈴鐺的上部有一個細長豁口連接兩個孔,這啟發了一條線連接兩隻眼睛的設計。
這種沒有嘴巴的極簡的設計概念讓「大白」用眨眼和肢體動作表達情感,反而給大家對「大白」豐富肢體的語言有更多的解讀。Berkay Daglar這張海報可謂詮釋得非常到位了。
二、讓一場電影變成靜止的畫面
拋開情節,許多電影都擁有優質的畫面。其中要數韋斯•安德森的電影《布達佩斯大飯店》,電影中的色調、道具、布景,高飽和度的色彩,每一幀畫面的注重細節到達了偏執狂的水準。
這種畫面構圖及色彩運用給觀看電影的人帶來視覺盛宴。
下面推薦的海報作品,並非從影片中截取畫面創作那麼簡單,而是設計師通過個人風格,用自
08《星球大戰VI:絕地歸來》
出自Jaehwa Lee之手的海報,干凈的背景,營造出廣闊的空間感,角色造型因此而更突出,STAR WARS 字體美感一覽無遺。
09《蝙蝠俠》
黑色的美。蝙蝠俠作為暗黑系英雄,再加上劇情本身和場景風格都是在黑暗的整體氛圍中活動,巧妙地用黑色做插畫,奠定黑暗的畫面情感基調。
10《水形物語》
啞巴姑娘愛上魚人,雖然時代定格在壓抑的冷戰背景,涉及到了當今社會中種族歧視、同性戀、弱勢性別等這種現實社會問題。但故事將情慾與近乎神聖的愛情融入到了「水」這意象里,完成了一個美麗奇幻的成人童話。
11《剪刀手愛德華》
女主家居住的地方以前是從不下雪的,只有當愛德華出現後潔白的雪花才開始飛揚在那片土地上空。作為一個機器,愛德華幾乎沒有表情,一雙尖利的剪刀手也不利於表達感情,冰冷的色調襯托在他慘白的臉上反而更加令人難忘。
12《銀翼殺手2049》
在凸顯色彩的同時而不失去反烏托邦的感覺,此片攝影指導為羅傑·狄金斯之作,畫面中不是煙霧和粉塵的沙漠,就是陰冷潮濕的雨夜,成功地讓你人感到未來的不適,隨便一幀畫面都是一件藝術品。
而下面這張海報,Chris Skinner通過他個人的風格,將賽博朋克式的末世街景和曖昧的霓虹燈管重現你的面前。
13《黑客帝國》
20年前的經典科幻片,Chris Skinner用自己的手法來描繪場景,細節處理得非常精細,可以作為一部獨立的作品來欣賞。
9. 春節可以送哪些不太貴又拿得出手的禮物
1.送實用的禮物:生活用品,又有心意還能讓收禮物的人天天用天天能想你比如女孩子就送手錶,發夾,發圈,男孩子就剃須刀,皮帶,領帶等。如果是送老人生活用品那就是能方便他們的投其所好比如茶,象棋,圍巾等。
2.送自己的手工品:
比如自己家自己做的食物如果是我家自己的就有臘肉,豆腐,魔芋,大米面等。
3.送飲品:
花生牛奶,純牛奶,椰果沙龍,王老吉等等他們都會喜歡的也是一份心意。
4.送紅包:
數目不大可是寓意好的紅包。
5.送水果:
多吃水果有助於身體健康,比如葡萄,蘋果,橘子,等都是很常見的水果也好吃。
葡萄