柯西電影院

A. 介紹幾部好看的電影

全美最佳影片排行榜
1.CITIZEN KANE (1941) 公民凱恩

這部片子為電影史上的一部最經典之作，被世人稱為「現代電影的紀念碑」。故事敘述了美國報業大亨查爾斯·福斯特·凱恩的一生。包括主人公的童年、事業、愛情、婚姻、權力、友情...

這部電影是1941年由雷電華公司出品；年僅25歲的奧爾遜. 威爾斯編、導、演的處女之作。這是一部容量豐富、富於哲理的傳記影片。現代電影和傳統電影有許多分野，其中最顯著的是對故事元素的處理。公民凱恩不再是傳統的順序結構及單視點的封閉結構，而對故事作了倒敘式和開放式的處理。該片共獲得九項提名，然而卻敗在了《青山翠谷》的手下，最終只獲得最佳原創劇本一項獎。不過，這並不妨礙它成為電影史上最偉大的影片之一。五十多年來，它一直被電影工作者們奉為經典。前不久，美國電影學院為紀念電影誕生一百周年，評選出美國電影史上最具代表性的一百部影片。《公民凱恩》當之無愧地排名第一。

2. CASABLANCA (1942) 卡薩布蘭卡

又譯《北非諜影》，集美人英雄，戰爭愛情於一體。在1941年12月7日珍珠港事件的第二天，華納電影公司買下了劇本《人人都去里克酒店》的拍攝權。製片人沃利斯和導演邁克.柯蒂斯對在此時此刻拍一部反法西斯題材的、同時又不失好萊塢特點的影片都很感興趣，於是找來了愛普斯坦兄弟等三名寫電影劇本的老手來加以改編。同時，精心挑選了不同國籍的著名電影演員扮演片中的人物：有扮演依爾莎的瑞典女演員英格麗.褒曼、扮演里克的美國演員亨弗萊.鮑嘉、扮演拉斯羅的奧地利演員保羅.亨萊德、扮演司特拉斯少校的德國演員康拉德. 維德特和扮演雷諾中尉的英國演員克勞德.雷因斯，就是配角都由第一流演員組成。在第16屆奧斯卡評選中，卡薩布蘭卡獲得了最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳男配角、最佳黑白片攝影、最佳劇本、最佳音樂、最佳剪輯等八項提名。最後獲得了最佳影片、最佳導演、最佳劇本三項獎。

3. THE GODFATHER (1972)教父

教父是根據馬里奧．普佐的暢銷小說改編。原小說問世後，被西方評論界稱為現代通俗小說的傑作。教父片長三小時。小說的主要情節與人物基本上保留，但刪去了一些赤裸裸的描寫。全片是通過局外人——邁克爾的妻子凱的視角加以表現的，科萊昂家的種種內幕活動顯得那麼荒唐可怕。策劃、暗殺、追逐、槍戰等場面連續不斷，氣氛肅殺，且用紀實手法處理，真是攝人心魄，目不忍睹。該片對了解黑手黨的內幕提供了相當形象化的材料。

該片榮獲第45屆奧斯卡最佳影片、最佳男主角、最佳改編劇本等三項獎。

4. GONE WITH THE WIND (1939)亂世佳人

亂世佳人這部根據瑪格麗特.米切爾的暢銷小說《飄》改編的影片，從籌拍到完成，歷時三年，耗資四百萬美元。製片人大衛.塞爾茲尼克先後動用了十八位編劇，最後由西德尼.霍華德改編成電影劇本。塞爾茲尼克除了參與編寫劇本，並精心選擇了包括導演和演員在內的一批第一流電影藝術家參與攝制。

這部巨片長達三小時四十五分。該片前半部如同一首史詩，在亞特蘭大城交戰、逃難、槍殺、大火等場面規模宏偉，色彩雄渾；後半部則是一出令人悲慟的心理劇,以戲劇性的力量揭示出女主人公在與社會沖突中個性毀滅的過程:越是追求財富,就越是冷酷無情。

作為好萊塢歷史上最重要的經典影片之一的亂世佳人的原底片被安置在一隻金罐里，成為電影史上的一件珍貴文物。

5. LAWRENCE OF ARABIA (1962)阿拉伯的勞倫斯

這是一部真正偉大的驚險片，這部影片的獨特之處在於它把兩個往往是不可兼得的方面成功地結合起來——它既有宏偉的戰斗場面，又對歷史人物進行了富有情趣和才智的研究。。《時報》雜志曾經評論道：「一次又一次地，寬銀幕的巨大的長方形畫框就像一個極大的熔爐的門那樣敞開著，觀眾全神貫注盯住純凈的金子般的沙子熔化的閃光，盯住空曠、燦爛的無垠蒼茫，就好象盯住上帝的眼睛一樣。」

由於此片的偉大成就，它獲得了第三十五屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳彩色片攝影、最佳彩色片美工、最佳剪輯、最佳音響和最佳原創音樂等七項大獎。並被譽為是電影史上最偉大的傳記影片之一。

6. THE WIZARD OF OZ (1939) 綠野仙蹤

根據同名童話改編的經典兒童音樂電影。小女孩桃樂絲因為與收養她的嬸嬸頂嘴，獨自外出，結果被龍卷風刮到一個鮮花盛開的小人國。在仙女和人們的幫助下，她沿著黃磚路到綠水晶城去找大魔法師尋找回家的辦法。
本片由《飄》的導演製作， 情節動人，旋律優美，意義深遠。其主題曲「彩虹曲」多年來傳唱不休。在第十二屆奧斯卡頒獎典禮中，這部電影獲得了最佳原創音樂和最佳歌曲獎。

7. THE GRADUATE (1967) 畢業生

講述一名剛從學校畢業的男子，在夏季的旅行中，和一對母女的故事，表現了那個年代青年的迷茫，不知道自己將要做什麼和想要什麼。
片中的音樂，已經成為經典。
由年輕的達司丁霍夫曼和Anne Bancroft主演，並獲得同年奧斯卡最佳男，女主角。此外本片還獲最佳導演，最佳女配角等。

8. ON THE WATERFRONT (1954) 碼頭風雲

講述一名碼頭工人的「斗爭」過程，反映了50年代紐約的政治面貌。獲得了同年包括最佳導演，最佳配角，最佳畫面等幾項奧斯卡大獎。

9. SCHINDLER'S LIST (1993) 辛德勒的名單

這是本排名中年代最靠後，名次最靠前的影片。似乎到現在，它的畫面還深刻的印在人們腦海。
本片是一部充滿智慧與熱忱的電影，也是史帝芬史匹柏從影以來最感人肺腑的作品，
獲第66屆奧斯卡最佳影片、 最佳導演、 最佳改編劇本、最佳藝術指導、最佳攝影、最佳電影剪輯六項大獎。
而片的音樂無疑已經成為世界電影音樂寶庫中的經典之作。

10.INGIN' IN THE RAIN (1952) 雨中曲

這是我相當喜歡的一部輕松而優美的音樂片，據說，男主人公在雨中撐傘跳舞的場面，至今仍是電影學院和舞蹈學院學生的必修課。
劇情其實很簡單，就是三個歌舞劇演員如何發現新的演出風格，。並獲得巨大成功。
雖然它沒有奪得奧斯卡幾項獎，但片中的詼諧，音樂與舞蹈與故事情節完美的配合，為電影史增色不少。

11. IT'S A WONDERFUL LIFE (1946) 美好的生活

雷電華出品的黑白片，1946年由法蘭克卡普拉(Frank Capra)執導，詹姆斯史都華(James Stewart)、唐娜瑞德(Donna Reed)、亨利崔佛斯(Henry Travers)主演。

詹姆斯史都華飾演一名一直努力在追求良善的小鎮青年，但卻覺得自己失敗而想自我了結，守護天使亨利崔佛斯則讓他看到他過往的義行和錯誤。

改編自作家Philip Van Doren Stern寄給友人當作聖誕賀卡的一篇小故事，原始劇本的觀點較光明且充滿幽默，但導演卡普拉將其處理成一部較嚴肅的經典之作。
「風雲人物」是法蘭克卡普拉在二次大戰退役後執導的首部電影，也是第一次和影帝詹姆斯史都華合作。

風格延續先前的「富貴浮雲」、「浮生若夢」，同樣追尋著美國人的夢。

卡普拉在自傳中則表示本片是其最好的作品，然而當年遭遇強勁對手「黃金時代」（奧斯卡最佳影片），在首映期損失了52萬5千美元。

陣容上都是一時之選，包括唐娜瑞德、里昂巴里摩等，都將角色特質發揮得淋漓盡致。

12. SUNSET BOULEVARD (1950) 日落大道

說實在的，關於這部片子的資料很少。當年它敗於奧斯卡最佳影片《彗星美人》腳下，但並不妨礙它在電影史上的地位。片又譯「紅樓金粉」，為派拉蒙出品的黑白片，1950年由比利懷德(Billy Wilder)執導，葛洛麗亞史璜森(Gloria Swanson)、威廉荷頓(William Holden)主演。本片是好萊塢傳奇黑白片喜劇之一。是好萊塢明星雲集勝地，其中在日落大道上一幢巨宅發生了命案，一名編劇家喬吉利斯（威廉荷頓飾）被槍殺在泳池中，故事展開倒敘。

查爾斯·布雷克特因《日落大道》獲奧斯卡最佳創作劇本獎，及最佳藝術指導，最佳音樂配樂三項奧斯卡。

13. THE BRIDGE ON THE RIVER KWAI (1957) 桂河大橋

根據彼埃爾·布爾的同名小說改編 ，哥倫比亞（Columbia）公司一九五七年攝制出品。導演：大衛·里恩，主要演員：亞歷克·金納司（飾尼科森）傑克·霍金斯（飾法頓），早川雪州（飾齋藤）威廉·霍登〔飾希爾茲）。講述1943年在日本佔領下的緬甸邊境關於一座橋的修建和最後的炸毀。堪稱電影史上最曲折、最深刻的戰爭題材電影。

本片共獲得最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳劇本、最佳攝影、最佳剪輯和最佳音樂等七項獎。

14. SOME LIKE IT HOT (1959) 熱情似火

1959年由比利懷德編導，瑪麗蓮夢露(Marilyn Monroe)、湯尼寇帝斯(Tony Curtis)、傑克李蒙(Jack Lemon)主演。改編自百老匯音樂劇「Sugar」。時間背景在1929年禁酒令風行時期。

片中男扮女裝的巧妙設計，不僅讓兩位男主角展現了精湛演技，亦是顛覆性別意識的時代先驅。瑪麗蓮夢露和喬布朗飾演他倆的戀人，夢露的銀幕形象仍維持一貫的性感風騷、天真純情，扮演誘人的歌手，可說是她最性感的一次演出。布朗的表演則讓人笑中帶淚。

曾獲奧斯卡最佳服裝設計獎。

15. STAR WARS (1977) 星球大戰

這是本排行中最靠前的一部科幻片，可見其在70年代對人們陳舊思想的沖擊。由二十世紀福斯出品，1977年由George Lucas)編導，馬克漢米而(Mark Hamill)、嘉莉費雪(Carrie Fisher)、哈里森福特(Harrison Ford)主演。

本片可說是科幻片山祖師喬治盧卡斯的代表作，在70年代風靡全球，並引領科幻片風潮。
16. ALL ABOUT EVE (1950) 慧星美人
福斯特出品的黑白片，1950年由約瑟夫孟基維茲(Joseph L.Mankie
wicz)執導，主要演員：苔蒂·台維絲（飾瑪戈）、安娜·巴克斯特（飾艾娃）、喬治·桑德斯（飾艾德遜）、加萊·梅里爾（飾比爾）、曼麗琳·夢露（飾卡絲維爾小姐）。

《慧星美人》展示了舞台生活的內幕和一位無名姑娘如何登上明星寶座的經歷。本片是編導孟基維茲根據廣播劇「The Wisdom of Eve」改編而成，劇本結構比「日落大道」嚴密而實在，對白更充滿機智與辛辣的攻擊性，恰如其份的揭示了舞台後的黑暗。

《慧星美人》奪得奧斯卡最佳影片、最佳男配角、最佳導演、最佳劇本、最佳音響等六項大獎。

17. THE AFRICAN QUEEN (1951) 埃及皇後
IFD出品，1951年由約翰赫斯頓(John Huston)執導，亨佛萊鮑嘉(Humphrey Bogart)、凱瑟琳赫本(Katharine Hepburn)主演。故事背景是第一次世界大戰，亨佛萊鮑嘉飾演一名沿河賣貨的酗酒商人，凱瑟琳赫本則飾演一名拘謹保守的修女，兩人因形勢所逼共乘載貨的小船逃難，後來還將其改裝成魚雷艇突擊德軍的炮艦。因為個性南轅北轍，沿途兩人時常針鋒相對、互不相讓，但經歷此次共患難，他們驚訝地發覺自己竟然愛上對方。全片絕大部份時間只有兩位男女主角在對戲，但兩個硬底子演員足撐大局、讓人不覺枯燥。因本片在局部的妙趣橫生，美國電影學會在』77年將本片選為「美國十大最佳電影」之一。

男主角鮑嘉也以本片榮膺奧斯卡影帝。

18. PSYCHO (1960) 觸目驚心
由Shamley出品的黑白片，改編自勞勃柏洛區的小說，由約瑟夫史蒂法諾編劇。1960年由希區柯克(Alfred Hitchcock)執導，安東尼柏金斯(Anthony Perkins)、珍妮李(Janet Leigh)主演。

本片可說是一部空前成功的恐怖電影，技巧大膽、畫面驚人，即使在數十年後謀殺與血腥的場面仍嚇得觀眾尖嘶驚跳。為希區柯克最富技巧的經典名作，從沒有一部關於謀殺與精神病患的影片，會使觀眾受到如此強烈的震撼。故事描述一名盜取公款的女郎在逃亡期間投宿於汽車旅館，卻在浴室中遭精神分裂的狂人殺死。她的妹妹和男友加入警方的調查，在逐步偵查下終於揭露狂人的真相。

緊張大師希區柯克成功地用純熟的電影技巧操縱觀眾情緒，而珍妮李在浴室被害的一幕已成影史上的經典畫面，導演在短短30秒中，剪入35個鏡頭，以快速剪接和精細鏡位，營造出逼真凶殘的效果。此外拍赫曼尖銳弦樂的配樂亦對緊張氣氛的培養有甚大貢獻。

個人認為現代導演所導演的所謂恐怖片，尚不能望其項背。

19. CHINATOWN (1974) 唐人街
派拉蒙出品，1974年由羅曼波蘭斯基(Roman Polanski)執導，傑克尼柯遜(Jack Nicholson)、費唐娜薇(Faye Dunaway)、約翰赫斯頓、羅曼波蘭斯基主演。

曾獲奧斯卡最佳原著劇本，故事背景為30年代的洛杉磯，一名私家偵探（傑克尼柯遜飾）受雇於一美麗的少婦（費唐娜薇飾）去偵查她丈年的婚外情，未料卻因此涉入一宗復雜的財閥陰謀與亂倫慘劇中。

一部情節復雜而戲味濃郁的懷舊偵探片，編導演均有精彩演出，是70年代美國黑色電影的代表作品。但是，本片帶有的辱華意味，值得批判。

20. ONE FLEW OVER THE CUCKOO'S NEST (1975) 飛越瘋人院
聯美出品，1975年由米洛斯福曼(Milos Forman)執導，傑克尼柯遜、露意絲弗萊徹(Louise Fletcher)、布拉德杜里夫(Brad Daurif)主演。

改編自肯基塞的小說，一名充滿叛逆性的中年囚犯假裝精神異常，而被送入州立精神病院。由於他領導院中病患反抗醫院的高壓制度，後來真的被院中醫生將他電擊成痴呆者。

本片可說是反映當時嬉皮文化、反政府體制之時代思潮的作品，導演則以溫和保守的敘事形式處理具高度批判性的嚴肅主題，達到雅俗共賞之效。

本片榮獲48屆奧斯卡最佳影片、導演、改編劇本、男主角、女主角。

21. THE GRAPES OF WRATH (1940) 憤怒的葡萄

二十世紀福斯出品的黑白片，1940年由約翰福特(John Ford)執導，亨利方達(Henry Fonda)、珍妮達葳兒(Jane Darwell)、約翰卡拉定(John Carradine)主演。

改編自約翰史坦貝克的經典小說，描述在30年代美國經濟大蕭條的時期，有一個Joad家族隨著成千的奧克拉荷馬州的農民一樣，忍痛離鄉背景到加州謀生，盡管現實不如理想，遭人排擠、壓柞，但他們仍不放棄希望。可以說，電影很好的反映了原作的內涵。

本片不僅是導演約翰福特的傑作之一，同時它也經由電影語言紀錄了當時美國社會的辛酸、悲痛，無論在編、導、演、攝、樂方面皆表現出高超的水準。

不但當年首映時引起廣大的共鳴外，即使在五十多年後再觀看本片仍能感受到它的雄渾氣魄、強烈的控訴性及人性光輝。

美國電影學會在』77年將本片選為美國十大佳片之一，而全美影評人於』73年票選中也選它為「十部美國最偉大電影」之一。

本片導演、女配角共獲兩座奧斯卡獎。

22. 2001: A SPACE ODYSSEY (1968) 2001太空漫遊

由米高梅出品，1968年由史丹利庫布力克(Stanley Kubrick)執導，凱爾杜里亞(Keir Dullea)、威廉薛佛斯坦(William Sylvester)、賈利洛伍德(Gary Lockwood)主演。

描寫人類自猿猴時代進展至21世紀的整個歷史進程，最後電腦不聽太空人的命令，企圖與人類的智慧抗衡。本片最初公映時，很多人覺得它深奧冗長而沈悶，不過現在已被公認是廿世紀最偉大的電影之一。

它的科學幻想力驚人地用映象傳現出來，至今迄無人能超越；做為一項科技反撲的預言，也無人能像它那般令人不寒而慄。

其中的道具布景亦精采萬分，全片大部份的經費都花在精巧的道具布景上。從籌劃到完成整整費了五年，特殊效果的攝制即耗掉一年半。

登上』68年賣座總排行榜亞軍，但是，本片僅獲得奧斯卡最佳特效獎，

23. THE MALTESE FALCON (1941) 馬耳它之鷹

為華納出品的黑白片，1941年由約翰赫斯頓(John Huston)執導，亨佛萊鮑嘉(Humphrey Bogart)、瑪麗阿斯托(Mary Astor)、薛尼格林史屈(Sidney Green Street)主演。

改編自偵探小說大師漢密特的代表作「馬爾他之鷹」是編劇約翰赫斯頓的執導處女作，也是他最成功的作品之一，可說是樹立了日後黑色電影的標竿。

同時亦是亨佛萊鮑嘉首次建立其「形象」，他扮演的偵探Sam Spade孤獨、冷酷而善惡莫辨，成為了往後類似角色如「北非諜影」、「夜長夢多」的藍本，為無數後生盡模仿。

劇情描述Spade在搭檔遭殺害後，被捲入幾名可疑人物的陰謀中，他們正不擇手段想擁有一尊昂貴的小雕像。

本片大約是排名中唯一未獲奧斯卡獎的影片，雖曾經入圍最佳影片、劇本和男配角（薛尼格林史屈）三項大獎，但不敵當年的《青山翠谷》，《太虛道人》鍛羽而歸。

24. RAGING BULL (1980) 憤怒的公牛

1980年由聯美出品的黑白片，由馬丁史柯西斯(Martin Scorsese)執導，勞勃狄尼洛(Robert De Niro)、凱西莫里亞蒂(Cathy Moriarty)、喬派西(Joe Pesci)主演。

40年代的美國中量級拳王傑克拉莫，經多年苦戰而爬到巔峰，可惜在』54年被新秀擊敗後便一蹶不振。退出拳壇後在邁阿密開酒吧，因放盪不羈導致和妻子離婚，又被控入獄。出獄後仍經營酒吧，並當諧星娛樂顧客。

勞勃狄尼洛再一次發揮其「演什麽像什麽」的功力，從20多歲演到中年，在影片最後甚至增胖60磅，說服力十足，也為他贏得奧斯卡影帝頭銜。

不過和以往的拳擊電影不同的是，「憤怒的公牛」的拳擊場面不多卻逼真有力，短短12分鍾的拳賽讓人悲痛至極，接近慘不忍睹。

本片獲得最佳男主角， 最佳剪輯金像獎。

25. E.T. THE EXTRA-TERRESTRIAL (1982) E.T.外星人
這是一部相當傑出的不僅適合兒童也適合成人的科幻片，它第一次使外星人如此可愛與親切。
環球1982年出品，由史蒂芬史匹柏(Steven Spielberg)執導，狄華勒斯(Dee Wallace)、亨利湯瑪斯(Henry Thomas)、茱兒巴里摩(Drew Barrymore)主演。是大導演史匹柏最著名、也是最受喜愛的一部電影。

片中描寫外星ET因太空船故障誤降地球而被一個小男孩收容，但ET不甘寂寞的個性，卻為他和他的家人帶來許多麻煩……。

曾獲55屆奧斯卡音樂、音響、音效、視效四座獎，並蟬連北美票房冠軍十餘年，直到近來才陸續被卷土重來的「星際大戰」及「鐵達尼號」所破。

全片以幾名小童星為主角，看似是部兒童電影，但它傳達的溫暖、幽默和十足的想像空間，卻也令成人同樣感動甚至潸然落淚，童星亨利湯瑪斯、茱兒巴里摩亦因此片而家喻戶曉。
26. DR. STRANGELOVE (1964) 奇愛博士

是Columbia哥倫比亞出品的黑白片，1963年由史丹利庫布力克執導，彼德謝勒(Peter Sellers)、喬治史考特(George C. Scott)主演。

原名又叫「如何不去憂懼炸彈而喜歡它？」(How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb)，充滿反諷和揶揄。劇本由導演庫布力克等編寫，以彼德喬治的小說「紅警報」(Red Alent)為藍本。

六○年代初期正是甘乃迪與赫魯雪夫對立得最緊張火爆的時期，庫布力克即用真實的美國軍政界為背景，安插荒謬的人物與情節來反映出人們當時的矛盾心態。

故事放置在五角大廈的作戰室，美國空軍指揮基地及一架載著足以毀滅世界的氫彈的B-52轟炸機在叄個地點上面來回地剪接。

時間愈到後面，剪接的速度愈快，危機被映象的懸疑力推擠到極頂點，令觀眾坐立不安猛冒冷汗，可是中間又插入幾個怪物的畸態及心理，讓人不得不笑。

演員傑出的表演使得全片光彩奪目，彼德謝勒一人即分飾三角：美國總統、英國軍官及怪異的奇愛博士。

本片也未曾獲奧斯卡獎。

27. BONNIE AND CLYDE (1967) 雌雄大盜

華納出品，1967年由亞瑟潘(Arthur Pann)執導，華倫比堤(Warren Beatty)、費唐娜薇(Faye Dunaway)、金哈克曼(Gene Hackman)主演，是華倫比堤首部自製主演的代表作，也捧紅了費唐娜薇。

提起雌雄大盜，馬上就會讓人聯想起邦妮和克萊德這對拍檔。影片根據真人真事改編，故事背景在30年代經濟大蕭條期，他們倆人不但結伙搶劫銀行，甚至殺害不少無辜，走上命喪槍下的不歸路。

在導演亞瑟潘的獨特美學營造下，全片散發著濃郁的懷舊色彩，末場的慢動作槍殺鏡頭，更如同一場凄美的死亡祭典。讓人緊張的同時，不知道自己對主人公是恨是愛。

當年首映時，被衛道者及評論界罵得體無完膚，不過它不但沒在攻擊中倒下去，反而變成熱門影片，賺進了大把鈔票，也使得年輕人的服飾與思潮都趨向仿效30年代的式樣。

本片還有一項特殊風格，即是將喜劇感和恐怖味熔合一爐，那種浪漫而詼謔化的犯罪過程十分逗趣，但漸漸地卻導入恐怖與血腥的死亡陰影里，奧立佛史東的「閃靈殺手」便受其影響。

曾獲1967年，第40屆奧斯卡最佳女配角、攝影兩座獎。

28. APOCALYPSE NOW (1979) 現代啟示錄

1979年聯美出品，由法蘭西斯柯波拉(Francis Coppola)執導，馬丁辛(Martin Sheen)、勞勃杜瓦(Robert Duvall)、馬龍白蘭度(Marlon Brando)主演。

改編自康拉德原著「黑暗之心」，是柯波拉籌劃四年，耗資千萬的代表作之一，描述越戰期間一名美國上尉奉命深入柬埔寨叢林，尋找一名據地為王的美軍上校寇茲，並將他暗殺。

本片是柯波拉備受爭議的戰爭史詩作品，藉由美國上尉的任務之旅，帶領著觀眾歷經一場迷惑、混亂和超現實的漫長探索。

全片的最精采之處，就是Vittorio Storaro驚人的攝影映像，完全是他將觀眾帶入迷茫的叢林中。整體而言，這是一部能夠震撼人心的作品，柯波拉的手法雄渾，將炮火漫天的越戰，塑造成人類末世的地獄景觀。大約，以後的戰爭片都可以從這里借鑒到一些感覺。

曾獲坎城影展大獎，和奧斯卡最佳攝影、音響兩座獎。

不過也由於他的大手筆花費，使得當年製作費不斷追加，使電影的製作趨向高投入來獲得大場面。

29.MR. SMITH GOES TO WASHINGTON (1939) 史密斯先生去京都

也是哥倫比亞出品的黑白片，1939年由法蘭克卡普拉(Frank Capra)執導，詹姆斯史都華(James Stewart)、克勞德萊恩斯(ClaudeRains)、珍亞瑟(Jean Arthur)主演。法蘭克卡普拉的經典作之一，描寫一名理想化的青年試圖改變美國參議院中腐化枉法的經過。

詹姆斯史都華飾演的史密斯先生被挑選進參議院暫代病重的參議員空缺，當他來到國會大廈，卻被一群貪污的政客所淹沒。然而他堅持自己的信念，並譴責所見到的不法情事。

片中詹姆斯史都華的演出又一次讓人信服，並獲得紐約影評人協會最佳男主角獎，其剛正不阿的銀幕形象堪稱典範。也反映了美國影人狹隘的標榜主義。

曾獲國家影評人協會票選為年度十大佳片之一；並入圍最佳影片、導演、男主角、劇本、男配角（兩位）、音效、配樂、室內裝飾等九項金像獎，但可惜當年正好遇上《亂世佳人》，先生不抵佳人，最後僅有路易斯佛斯特的原始故事奪魁。

30. THE TREASURE OF THE SIERRA MADRE (1948) 浴血金沙

1948年華納出品的黑白片，由約翰赫斯頓執導，亨佛萊鮑嘉、華特赫斯頓(Walter Huston)、提姆霍特(Tim Holt)主演。

導演兼編劇約翰赫斯頓製作了多部此類型的影片，不過這部描寫發生在墨西哥內貪婪、恐懼和謀殺的電影，無疑是當中最成功的，男主角亨佛萊鮑嘉的精湛演出也是重要因素。

他在本片的造型是最特殊的，在兩小時的映像里，我們看他從一個和藹可親的人逐漸變為妄想狂，最後喪心病狂地殺了他的好友；造成他墮落瘋狂的原因是黃金，而黃金這個東西為何會變成禍源，為什麽有力量蝕毀人心就是本片的重心。

在原著小說中僅含著極單薄的社會意識，約翰赫斯頓卻加強了對資本家的抨擊，但全片卻未曾提到「資本主義」的字眼，他將自己的主張隱藏在演員的個性與行為表現的背後。這應該是一個高明的導演最好的演繹方法，隱含自己個人的觀點，卻又能讓觀眾理解到。

而影片的強烈動感在於它俐落的剪接及映象，不用詭異的角度而直接訴諸觀眾，影片結構十分簡捷有力。

曾獲奧斯卡最佳導演、最佳改編劇本及華特·赫斯頓的最佳男配角三項大獎。

31. ANNIE HALL (1977) 安妮·霍爾
1977年聯美出品，由伍迪艾倫(Woody Allen)執導，伍迪艾倫、黛安基頓(Diane Keaton)主演。

這是一部自傳性色彩相當濃的浪漫喜劇，由伍迪艾倫和當時的愛侶黛安基頓一同合作。

片中艾維辛格和安妮霍爾在網球場結識，互有好感進而相戀、同居，卻因生活、觀念上的磨擦而導致分手，之後兩人試圖復合，但終因不適合而結束。

大體而言，整部片並無完整的故事情節，結構相當自由奔放，對白洋溢著紐約」知識分子」對世事的批判，有種伍迪艾倫式的自我嘲諷，讓人不禁莞爾，他的喜劇風格也自此確立。

此外，黛安基頓在片中的中性裝扮也引領一陣服裝風潮。

本片的得獎紀錄洋洋灑灑，包括奧斯卡最佳影片、女主角、導演、編劇獎以及最佳男主角提名獎（當年，與」星球大戰」在奧斯卡上出盡風頭）；英國影藝學院最佳影片、女主角、導演獎；金球獎喜劇／音樂類女主角；導演協會最佳導演獎；全美、美國影評人協會最佳影片、女主角獎。

32. THE GODFATHER PART II (1974) 教父2

派拉蒙出品，1974年由法蘭西斯柯波拉(Francis Ford Coppola)執導，艾爾帕西諾(Al Pacino)、勞勃狄尼洛(Robert DeNiro)、黛安基頓、勞勃杜瓦(Robert Duvall)主演。

B. 法國電影凱撒獎的獲獎名單

老槍 / Vieux fusil,Le / 誓不兩立
菲利普諾瓦萊 / 羅密施奈德 / 法國 / 原西德 / 羅伯·安利可 (Robert Enrico) / Claude Veillot / Pascal Jardin / 羅伯·安利可 (Robert Enrico) Monsieur Klein / 奇連先生 / 克萊因先生
Alain Delon / 法國 / 義大利 / 約瑟夫·羅西 (Joseph Losey) / 奇連先生 / 科斯塔-蓋維拉斯 (Costa-Gavras) / Fernando Morandi / Franco Solinas Providence / 天意
法國 / 瑞士 / 阿蘭·雷斯奈斯 (Alain Resnais) / 天意 / David Mercer (I) Argent des autres,L' / 別人的錢
法國 / Christian de Chalonge / 別人的錢 / Christian de Chalonge / Nancy Markham / Pierre Dumayet Tess / 苔絲 / 黛絲姑娘
1979年10月25日 / 娜塔莎·金斯基 Nastassja Kinski / 法國 / 英國 / 羅曼·波蘭司基 (Roman Polanski) / 苔絲 / Gérard Brach / John Brownjohn / 羅曼·波蘭司基 (Roman Polanski) Dernier métro,Le / 最後地下鐵 / 最後一班地鐵
Catherine Deneuve / 法國 / 弗朗索瓦·特呂弗 (François Truffaut) / 最後地下鐵 / 弗朗科依斯· 特呂弗 (François Truffaut) / Jean-Claude Grumberg / Suzanne Schiffman Guerre feu,La / Quest for Fire
Everett McGil / Ron Perlman / Nicholas Kadi / 加拿大 / 法國 / 美國 / 讓-雅克·阿諾 Jean-Jacques Annaud / Gérard Brach / J.H. Rosny Sr. Balance,La / 線民 / 天平
法國 / 鮑勃·史溫 (Bob Swaim) / 線民 / 鮑勃·史溫 (Bob Swaim) / Mathieu Fabiani Bal,Le / 舞廳
法國 / 義大利 / 阿爾及利亞 / 伊托·斯高拉 (Ettore Scola) / 舞廳 / 伊托·斯高拉 (Ettore Scola) / 富尼 史加彼利 (Furio Scarpelli) / Jean-Claude Penchenat
1984年並列
À nos amours / To Our Loves / 我們的愛
Sandrine Bonnaire / France / Maurice Pialat / 我們的愛 / French Ripoux,Les / 墮落的人們 / 皇牌雜差
法國 / 克落德·齊迪 (Claude Zidi) / 墮落的人們 / 克落德·齊迪 (Claude Zidi) / Didier Kaminka 3 hommes et un couffin / 三個男人和一個搖籃
法國 / 古琳·舒浩 (Coline Serreau) / 三個男人和一個搖籃 / 古琳·舒浩 (Coline Serreau) Thérèse / 聖女泰蕾絲
Catherine Mouchet / Hélène Alexandridis / 法國 / Alain Cavalier阿蘭·卡瓦利埃 / 聖女泰蕾絲 / 法語 Au revoir,les enfants / 再見童年 / 童年再見
法國 / 原西德 / 原西德 / Louis Malle / 再見童年 / 路易斯·馬爾 (Louis Malle) Camille Claudel / 羅丹與卡蜜兒 / 羅丹的情人
Isabelle Adjani / Gérard Depardieu / 法國 / 布呂諾·努坦 (Bruno Nuytten) / 羅丹的情人 / 布呂諾·努坦 (Bruno Nuytten) / Marilyn Goldin / Reine-Marie Paris Trop belle pour toi / 你不配她 / 美得過火
法國 / 伯特蘭·布里爾 (Bertrand Blier) / 你不配她 / 伯特蘭·布里爾 (Bertrand Blier) / 法語 Cyrano de Bergerac / 大鼻子情聖
Gérard Depardieu / Anne Brochet / Vincent Perez / 法國 / Jean-Paul Rappeneau / 大鼻子情聖 / Edmond Rostand / 瓊-克勞德·卡里爾 (Jean-Claude Carrière) / 讓-保羅·拉珀諾 (Jean-Paul Rappeneau) / 法語 Tous les matins monde / All the Mornings of the World / 世界上所有的早晨
Gérard Depardieu / Jean-Pierre Marielle / 法國 / 亞倫·科諾 (Alain Corneau) / 日出時讓悲傷終結 / 亞倫·科諾 (Alain Corneau) / Pascal Quignard 野獸之夜 / 瘋狂夜
演員表：Romane Bohringer .... Laura / Jean-Christophe Bouvet .... Serge / Régine Arniaud .... Véro / 法國 / 義大利 / 西里爾·科拉爾 (Cyril Collard) / 野獸之夜 / 西里爾·科拉爾 (Cyril Collard) / 積葵 費爾斯奇 (Jacques Fieschi) Smoking/No Smoking / 抽煙/不抽煙
薩賓·阿澤瑪Sabine Azéma / Pierre Arditi / 法國 / 阿蘭·雷斯奈斯 (Alain Resnais) / Agnès Jaoui / Alan Ayckbourn / Anne Dutter Roseaux sauvages,Les / 野蘆葦 / The Wild Reeds
Élodie Bouchez / Gaël Morel / Stéphane Rideau / 法國 / 法國 / André Téchiné / 野蘆葦 / André Téchiné / Gilles Taurand / Olivier Massart / French Haine,La / 怒火青春 / 仇恨
文森特·卡賽爾 / 赫伯特·昆德 / 薩伊德·塔格馬依 / 法國 / 馬蒂厄·卡索維茨 (Mathieu Kassovitz) / 怒火青春 / 馬蒂厄·卡索維茨 (Mathieu Kassovitz) / 法語 Ridicule / 荒謊無稽 / 荒謬奇緣
法國 / 帕特利斯·勒孔特 (Patrice Leconte) / 荒謊無稽 / Eric Vicaut / Michel Fessler / Rémi Waterhouse On connaît la chanson / 法國香頌 / 老調重彈
法國 / 瑞士 / 英國 / 阿蘭·雷斯奈斯 (Alain Resnais) / 法國香頌 / Agnès Jaoui / 尚皮雅·巴克利 (Jean-Pierre Bacri) Vie rêvée des anges,La / 天使熱愛的生活 / 兩極天使
埃落迪·波切茲 / 娜塔莎荷妮葉 / 法國 / 艾瑞克·宗卡 (Erick Zonca) / 天使熱愛的生活 / 艾瑞克·宗卡 (Erick Zonca) / Pierre Chosson / Roger Bohbot / 法語 維納斯美容院 / Venus Beauty Institute
Audrey Tautou / France / 托涅·馬歇爾 (Tonie Marshall) / Jacques Audiard / 馬里恩·弗諾克斯 (Marion Vernoux) / 托涅·馬歇爾 (Tonie Marshall) Le Goût des autres / 遇見百分百的巧合愛情 / 其他的滋味
法國 / Agnès Jaoui / 遇見百分百的巧合愛情 / Agnès Jaoui / 尚-皮雅·巴克利 (Jean-Pierre Bacri) / 法語 Le Fabuleux destin d'Amélie Poulain / 天使愛美麗 / 艾梅麗
奧黛麗·塔圖（Audrey Tautou） / 馬修·卡索維茨（Mathieu Kassovitz） / 法國 / 德國 / 讓-皮埃爾·熱內 (Jean-Pierre Jeunet) / 天使愛美麗 / Guillaume Laurant / Jean-Pierre Jeunet / 法語 The Pianist / 戰地琴人 / 鋼琴戰曲
艾德林恩·布洛迪 / 托馬斯·克瑞士曼 / 艾米莉亞·福克斯 / 法國 / 德國 / 荷蘭 / 羅曼·波蘭司基 (Roman Polanski) / 戰地琴人 / 羅納德·哈伍德 (Ronald Harwood) / Wladyslaw Szpilman Invasions barbares,Les / 野蠻入侵 / 老豆堅過美利堅
Rémy Girard / Stéphane Rousseau / Dorothée Berryman / 加拿大 / 法國 / 丹尼斯·阿康特 (Denys Arcand) / 野蠻入侵 / 丹尼斯·阿康特 (Denys Arcand) / French / English L' Esquive / 躲閃
Osman Elkharraz / Sara Forestier / Sabrina Ouazani / 法國 / Abdel Kechiche / 躲閃 / 法語 De battre mon coeur s'est arrêté / The Beat That My Heart Skipped / 我心遺忘的節奏
Romain Duris / Emmanuelle Devos / Aure Atika / 法國 / Jacques Audiard / 我心遺忘的節奏 / 法語 / 英語 / 俄語 Lady Chatterley / 查泰萊夫人 / 查泰萊夫人的情人
marina hands / france / pascale ferran / 查泰萊夫人 獲獎名單：
最佳電影：《種子與騾子》（導演：阿布戴·柯西胥）
最佳導演：阿布戴·柯西胥（獲獎電影：《種子與騾子》）
最佳女主角：瑪麗昂·科蒂亞爾（獲獎電影：《玫瑰人生》）
最佳男主角：馬蒂厄·阿馬爾里克（獲獎電影：《潛水鍾與蝴蝶》）
最佳女配角：朱莉·德帕迪約（獲獎電影：《秘密》）
最佳男配角：薩米·布阿吉拉（獲獎電影：《證人》）
最佳男新人：洛朗·斯托克（獲獎電影：《只要在一起》）
最佳女新人：阿弗西婭·埃爾奇（獲獎電影：《種子與騾子》）
最佳外語片：《別人的生活》（導演：弗洛里安·唐納斯馬克）
最佳剪輯：朱麗葉·韋爾夫蘭（獲獎電影：《潛水鍾與蝴蝶》）
最佳原創劇本：阿布戴·柯西胥（獲獎電影：《種子與騾子》）
最佳改編劇本：瑪贊·莎塔碧和文森特·帕羅諾（獲獎電影：《我在伊朗長大》）
最佳處女作：《我在伊朗長大》（導演：瑪贊·莎塔碧和文森特·帕羅諾）
最佳紀錄片：《恐怖的律師》（導演：巴爾貝·施羅德）
最佳短片：《扒手藝術家》（導演：菲利普·波萊－維拉爾）
最佳攝影：中田哲夫（獲獎電影：《玫瑰人生》）
最佳服裝：馬里特·艾倫（獲獎電影：《玫瑰人生》）
最佳布景：奧利維耶·拉烏（獲獎電影：《玫瑰人生》）
最佳原創音樂：亞歷克斯·博潘（獲獎電影：《情歌》）
最佳音效：洛朗·蔡利希、帕斯卡爾·維拉爾、讓－保羅·於里耶（獲獎電影：《玫瑰人生》） 最佳影片：《塞拉芬尼》（Séraphine）
最佳導演：讓-弗朗索瓦·里奇（Jean-Fran?ois Richet)<；梅林傳>L'Instinct de mort / L'Ennemi public n°1）
最佳男主角：文森·卡塞爾（Vincent Cassel）《梅林傳》（L'Instinct de mort / L'Ennemi public n°1）
最佳女主角：尤朗德·莫羅（Yolande Moreau）《塞拉芬尼》（Séraphine）
最佳剪輯：《餘生的第一天》（Le Premier Jour reste de ta vie）
最佳原創劇本：《塞拉芬尼》（Séraphine）
最佳改編劇本：《牆壁之間》（Entre les murs）
最佳攝影：《塞拉芬尼》（Séraphine）
最佳紀錄片：《阿涅斯的海灘》（Les plages d'Agnès）
最佳男配角：讓·保羅·胡斯隆（Jean-Paul Roussillon）《聖誕故事》（Un conte de No?l）
最佳女配角：艾爾莎·澤布斯坦（Elsa Zylberstein）《愛你長久》（Il y a longtemps que je t'aime）
最佳外語片：《和巴什爾跳華爾茲》（Valse avec Bachir）
最佳服裝設計：《塞拉芬尼》（Séraphine）
最佳美術執導：《塞拉芬尼》（Séraphine）
最佳原創音樂：《塞拉芬尼》（Séraphine）
最佳處女作：《愛你長久》（Il y a longtemps que je t'aime）
最佳短片：《碎片》（Les miettes）
最佳男新人：馬克-安德烈·高登（Marc-André Grondin）
最佳女新人：黛博拉·弗朗索瓦（Déborah Fran?ois）
榮譽獎：達斯汀·霍夫曼（Dustin Hoffman） 最佳影片：《預言者》
最佳導演：雅克-奧蒂亞《預言者》
最佳男演員：塔哈-拉希姆《預言者》
最佳女演員：伊莎貝爾-阿佳妮《裙角飛揚的日子》
最佳男配角：尼艾爾-阿萊斯特拉普《預言者》
最佳女配角：埃瑪紐埃爾-德沃《起源》
最具潛力男演員：塔哈-拉希姆《預言者》
最具潛力女演員：梅拉妮-蒂埃里《出發前的最後一杯》
最佳處女電影：《青春期的法國男孩》
最佳原創劇本：雅克-奧蒂亞，Thomas Bidegain《預言者》
最佳改編劇本：史蒂芬·布塞，Florence Vignon，《尚班小姐》
最佳配樂：Armand Amar《音樂廳》
最佳音效：《音樂廳》
最佳布景：《預言者》
最佳服裝：《時尚先鋒香奈兒》
最佳攝影：《預言者》
最佳剪輯：《預言者》
最佳外國電影：《老爺車》（導演：克林特－伊斯伍德）
最佳紀錄片：《亨利-喬治·克魯佐的地獄》
最佳短片：Cheng-Chui Kuo《SEANCE FAMILIALE》 最佳影片：《人與神》（導演：格扎維埃博瓦）
最佳導演：羅曼波蘭斯基（獲獎電影：《影子寫手》（又譯《捉刀手》）
最佳女主角：莎拉福雷斯捷（獲獎電影：《愛情的名字》）
最佳男主角：埃里克埃爾莫斯尼諾（獲獎電影：《塞爾日甘斯堡：英雄人生》）
最佳女配角：安妮阿爾瓦羅（獲獎電影：《冰塊的聲音》）
最佳男配角：邁克爾朗斯代爾（獲獎電影：《人與神》）
最佳男新人：埃德加拉米雷（獲獎電影：《卡洛斯》）
最佳女新人：萊拉貝克蒂（獲獎電影：《一切閃亮之物》）
最佳外語片：《社交網路》（導演：戴維芬徹）
最佳剪輯：埃爾韋德盧茲（獲獎電影：《影子寫手》）
最佳原創劇本：巴婭卡斯米和米歇爾勒克萊爾（獲獎電影：《愛情的名字》）
最佳改編劇本：羅曼波蘭斯基和羅伯特哈里（獲獎電影：《影子寫手》）
最佳處女作：《塞爾日甘斯堡：英雄人生》（導演：若阿納斯費爾）
最佳紀錄片：《海洋》（導演：雅克佩蘭和雅克布呂佐）
最佳短片：《商標的世界》（導演：弗朗索瓦阿洛）
最佳動畫片：《魔法師》（又譯《千驚萬險》）（導演：西爾萬肖梅）
最佳攝影：卡羅琳尚普捷（獲獎電影：《人與神》）
最佳服裝：卡羅琳德維韋斯（獲獎電影：《蒙龐西埃王妃》）
最佳布景：於格蒂桑迪埃（獲獎電影：《阿黛拉的非凡冒險》）
最佳原創音樂：亞歷山大德普拉（獲獎電影：《影子寫手》）
最佳音效：丹尼爾索布里諾、讓古迪耶、西里爾奧爾茨（獲獎電影：《塞爾日甘斯堡：英雄人生》）。 最佳影片： 《藝術家》
最佳男演員： 奧馬·希《無法觸碰》
最佳女演員： 貝熱尼絲·貝喬《藝術家》
最佳導演： 米歇爾·哈扎納維西烏斯《藝術家》
最佳男配角：米歇爾·布朗《國家行政》
最佳女配角：卡門·莫拉《六樓的女人》
最佳新人男演員： 格雷格里·加德波瓦《Angèle et Tony》
最佳新人女演員： Naidra Ayadi《青少年警隊》
最佳原創劇本： 《國家行政》
最佳改編劇本： 《殺戮》
最佳外語片： 《一次別離》阿斯哈·法拉蒂
最佳原創音樂： 呂多維克·布爾斯《藝術家》
最佳剪輯：《青少年警隊》
最佳短片：《調音師》《L'Accordeur》
凱撒榮譽獎：凱特·溫斯萊特 最佳影片：《愛》
最佳女演員：埃馬紐·麗娃《愛》
最佳男演員：讓·路易·坦蒂尼昂《愛》
最佳導演：邁克爾·哈內克《愛》
最佳原創劇本：《愛》
最佳改編：《銹與骨》
最佳女配角：瓦蕾麗·本吉吉《起名風波》
最佳男配角：紀約姆·德同格德克《起名風波》
最佳新人男演員：馬提亞斯·修奈爾茨《銹與骨》
最佳新人女演員： 伊茲婭·伊吉琳《壞女孩》
最佳處女作：路易絲·維麥《Louise Wimmer》
最佳動畫片：《埃特熊和賽娜鼠》
最佳攝影：《再見，我的皇後》
最佳音效：《法國貓王》
最佳原創音樂：亞力山大·德斯普拉《銹與骨》
最佳剪輯：《銹與骨》
最佳布景：《再見，我的皇後》
最佳服裝：《再見，我的皇後》
最佳紀錄片：《無影無形》
最佳外語片：《逃離德黑蘭》
最佳短片：《le cri homard》
凱撒榮譽獎：凱文·科斯特納 最佳影片：《男孩們和吉約姆》
最佳導演獎：羅曼·波蘭斯基《穿裘皮的維納斯》
最佳男主角：紀堯姆・加利納《男孩們和吉約姆》
最佳女主角：桑德里娜・基伯蘭《九月懷胎》
最佳女配角：阿黛爾・埃內爾《蘇珊》
最佳男配角：尼爾斯・阿雷斯特呂《奧賽碼頭》
最佳男新人獎：皮埃爾・德拉東尚《湖畔的陌生人》
最佳女新人獎：阿黛爾·艾克阿切波洛斯《阿黛爾的人生》
最佳處女作：《男孩們和吉約姆》
最佳剪輯：《男孩們和吉約姆》
最佳改編劇本：《男孩們和吉約姆》
榮譽獎：斯嘉麗·約翰遜 最佳影片：《廷巴克圖》
最佳導演獎：阿伯德拉馬納·希薩柯，《廷巴克圖》
最佳男主角：皮埃爾·尼內，《伊夫聖羅蘭傳》
最佳女主角：阿黛拉·哈內爾，《初戀戰士》
最佳男配角：勒達·卡代布，《希波克拉底》
最佳女配角：克里斯汀·斯圖爾特，《錫爾斯瑪利亞》
最佳男新人獎：Kévin Azaïs，《初戀戰士》
最佳女新人獎：Louane Emera，《貝利葉一家》
最佳處女作：《初戀戰士》
最佳剪輯：《廷巴克圖》
最佳改編劇本：《外交秘聞》
最佳布景《美女與野獸》
最佳服裝《聖羅蘭傳》
最佳攝影《廷巴克圖》
最佳音效《廷巴克圖》
最佳配樂《廷巴克圖》
最佳動畫片《昆蟲總動員》
最佳紀錄片《地球之鹽》
最佳外國片《媽咪》
榮譽獎：西恩·潘

C. 寧瀛的個人作品

2001年52分鍾紀錄片
導演、攝影、剪輯：寧瀛
聯合攝影、采訪：郭剛
故事梗概：
每年八九月間，都會有成千上萬的四川農民擁上西行的火車，經過三天兩夜長達3000多公里的行程，來到祖國的大西北新疆。那裡一望無際的棉花正在等待收割......
對他們當中大多數人而言，這是頭一次離開家鄉，也是頭一次坐火車。
也許這是頭一次，我們可以如此直接地和真實地傾聽貧困地區的中國農民，第一次講述他們自己的故事。
曾參加的重要電影節：
法國真實電影節大獎，英國倫敦同一世界獎推薦作品，義大利佩撒羅國際電影節未來電影獎，柏林國際電影節青年論壇，阿姆斯特丹國際紀錄片電影節，倫敦國際電影節，多倫多國際電影節，義大利佛羅倫薩人民電影節，瑞士弗里波格國際電影節，香港國際電影節，威也納國際電影節，韓國全州國際電影節舉辦寧瀛導演作品展，以色列耶路撒冷國際電影節，加拿大溫格華國際電影節，美國HIGHFALLS電影節，紐約MARGARETHMEAD電影節，英國牛津紀錄片電影節，國際公共電視研討會INPUT2003
媒體評論：
2002年法國真實電影節大獎，受到評審團一致推崇，並獲得高度評價：「這是一部具有強烈表現力、深刻而又敏銳的視角、樸素的思考、有份量的主框架敘事及交插節奏的傑出作品。影片令人立即投入到人物故事和生機勃勃的生活中去，其內容遠遠超出影片長度所展現的希望之旅。」
法國《LEMONDE》(世界報)：「獨立導演寧瀛在紀錄片領域顯示出與她執導故事片時毫不遜色的才華。」
義大利《ILMANIFESTO》(宣言報)（關於北京三部曲和「希望之旅」）：「她的作品一直都是劇情片與紀錄片的出色結合，並且每時每刻都在呈現著自己國家的那個不安和躁動的靈魂......從這個角度來說，寧瀛成為(也許在她無意間)中國那些志力於創作『情感兼紀實』風格電影的新一代導演的代表人物。」
以色列《THEJERUSALEMTIMES》（耶路撒冷時報） ：「影片的內容和所表現出的情緒如此動人，以致於觀者在片尾時無言以對。作者成功地詮釋出火車上那些中國民工的情感世界。」
香港《FAREASTERNECONOMICREVIEW》（遠東經濟論壇）：「寧瀛作品的概念簡明扼要、才華橫溢......這部紀錄片的美麗是用言語無法形容的，她在影片中呈現出來的可能要比她所想表達的還要深刻。」 2000年80分鍾故事片
編劇：寧岱寧瀛
導演、剪輯：寧瀛
攝影：高飛
美術：未寧
錄音：晁君、宋芹
音樂：祝小民
故事梗概：
德子是個年輕的北京計程車司機，如同他每天必須開車穿行於大街小巷一樣，在感情生活中他也是奔波不止：妻子、東北打工妹、女大學生、行行色色搭乘計程車的女人們，她們同德子一同走過了生命中一個暖洋洋的夏天
伴隨著德子的計程車，我們被帶入了一次穿越整個北京城的旅行。德子一直都處於運動的狀態之中，所遇到的人和事都匆匆從他的生活中飛逝而過。這個計程車司機在目的地與女人之間彷徨的漂泊狀態，很大程度上透視出了北京這座都市，在早已被遺忘的歷史價值觀與開放後未知的未來之間，對自己本來面目那種苦苦的追尋。
導演陳述：
「十年來，我所面對的這座城市－北京，一直在經歷著令人目眩神迷的變化。
我第一次常試在銀幕上表現北京是1992年的《找樂》，那是一部探討逝去的傳統的喜劇作品。1995年，通過黑色幽默的《民警故事》，我把視角聚焦於新浮現的現實及面對它們時所面臨的困境。而在《夏日暖樣樣》這部新作中，通過一個年輕匆忙的計程車司機的視角，用一種類似於狂想曲的形式，去表現巨變對於人們生活的深刻影響以及新一代青年人中正在蔓延的困惑感。
當我回頭再看這三部影片時，它們已然構成了一個三部曲。《找樂》中的祖輩、《民警故事》中的父輩和《夏日暖洋洋》里的兒女，三代北京人在二十世紀末九十年代的生活面貌。
媒體評論：
2001年第三十一屆柏林國際電影節青年論壇受到「國際藝術院線聯合會」特別推薦獎時的評語：「影片講述了一個北京計程車司機的故事。通過司機豐富的情感經歷，使人得以洞察這座現代化城市所有的復雜性和人們的生存狀態。憑借高超細膩的表現手法，導演將一個特定的個人生存體驗，與這個大都會當前的精神狀態完美地結合起來。」
美國《THEBOSTONPHOENIX》PeterKeough（關於北京三部曲的評論）：「中國導演寧瀛拍攝的北京如同馬丁斯柯西斯鏡頭里的紐約。她以極大的熱情和獨特的視角再現大都市北京城及其一切微妙的細節、節奏、混亂、甚至味道……她使用新寫實主義的手法將深刻的主題和長期形成的社會矛盾戲劇化……她是中國最重要的天才電影導演之一。」
法國世界報《LEMONDE》JeanMichelFrodon：「用一種充滿原創風格和勇敢的方式勾勒著這座城市的面貌。」
《CHERRYLANEMOVIES》MichaelPrimont：「在這部影片中，藉助一個老百姓的視角，我們體會到了北京人生活中的那種前所未有的韻律，這種對北京的體察我想也可適用於世界其他地方。這是一部美麗、諧趣、光彩奪目的電影，出自中國最有影響力的女導演之手。影片主題起源於寧瀛對她生活的都市的深厚感情。並且她用了一種前所未有表現方式在銀幕上詮釋了北京這座城市。一名當下的計程車司機有著一種准Casanova式的生活。鏡頭前的他遲鈍且有時困惑地應對著自己周遭的種種現象。他每天周而復始地運載的乘客好像生活在自己生活的另一頭，不過當乘客是女人時情況則屬例外。有時他會陪著她們在一起幾小時乃至幾天，直到自己被踢回到原來的生活之中。一次又一次，他被欺騙、被迷惑、被利用、甚至確實曾被愛過片刻。」
《METRO－ZINE》都市精粹廣告－StacieKent：「這是一個普通北京計程車司機德子的故事，這又是北京城本身的故事。寧瀛的新片《夏日暖洋洋》帶著批判的、啟示性的眼光，橫掃今天的北京城。所有我們熟悉的和我們陌生的現實，都被如此自然地囊括在一部電影里。影片將一個個日常生活細節展現、放大，進而成為今天北京的符號。時而這些符號縮短了你和這個城市的距離，讓你覺得熟悉。時而這些符號讓你遠離這個城市，讓你陌生，讓你覺得這個城市在異化……結果，這些既熟悉又陌生的現實創造了一個感覺：北京是一個地獄和天堂的中間地帶－－過去的記憶正在消失、今天的生活喧鬧亢奮、而它的明天難以預料。『這是什麼地方？』這是今天很多北京人的發問。寧瀛的電影試圖回答這個問題，它通過跟蹤德子CASANOVA式的被擊誇的情感生活，通過德子不斷悠盪的眼光，通過上上下下計程車的乘客，透視了今天的北京生活。影片帶著難言的憂慮透視著我們熟悉的北京城的一切燦爛……」 1995年102分鍾故事片編劇、導演、剪輯：寧瀛
攝影：智磊、鄔宏偉
美術：程廣明
錄音：晁君、王丹戎
音樂：蘇聰
故事梗概：
在這部充滿原創的警察電影中，「敵人」不是通常的罪犯而是社會本身。德勝門的民警們平時無聊且散漫，有時渴望自己能像電視上的美國同行一樣拿著槍威風威風。一天，一隻瘋狗在管片兒里咬傷了一個醉鬼，為了保障人民的安全，民警楊國立受命清除管片兒內一切寵物。這個苦差使每個民警的心裡又綳緊了弦······故事充滿趣味，且逐漸由離奇轉為荒誕。
媒體評論：
法國《CAHIERSDUCINEMA》電影手冊
「卡夫卡式的荒誕、諧趣，甚至讓人落淚······其悲喜劇的風格曾經是四十年代中國電影的傳統。影片把鏡頭對准了生活中的普通人，讓他們在攝影機前保留了他們最生動的面孔。」
美國《VARIETY》綜藝周刊 ：「對官僚體制的絕妙諷刺；針對正在走向民主和市場經濟的國家機制的一則寓言。」
法國《LEMONDE》世界報：「生動地描繪了北京城裡的警察局裡世故冷清的每日生活。」
美國《VILLAGEVOICE》：「寧瀛的《找樂》體現了她的導演才華；而《民警故事》則將她推向了國際頂級藝術片導演的行列。」
英國《THETIMES》時代周刊：「北京警察日常生活面貌，荒誕、詼諧又令人不安」
美國《NEWYORKTIMES》紐約時報：「這些騎著車的警察看起來很和藹，但寧瀛導演卻用一種極為好奇的眼光觀察著他們。」
法國《TELERAMA》：「令人驚奇的是這么一部有勇氣的影片竟出自於一個年輕女導演之手。」
香港《SOUTHCHINAMORNINGPOST》南華早報：「《找樂》曾在國際影評界獲得成功，《民警故事》又一次證實了她的才華。」 1992年97分鍾故事片
根據陳建功同名小說改編
編劇：寧岱寧瀛
導演：寧瀛
攝影：蕭風、鄔迪
美術：楊嘵文
錄音：晁君
剪輯：周梅平
音樂：孟衛東
故事梗概：
京劇院看門人老韓頭，不甘在退休後無所事事，為其他退休老人們建立起了一個老年票友俱樂部。他們在俱樂部里過癮，排戲......甚至吵吵鬧鬧
媒體評論：
美國《NEWYORKTIMES》紐約時報：「寧瀛導演嚴肅的喜劇作品。」
法國《LEMONDE》世界報：「又諧趣又有份量，意義深遠的寓言故事」
美國《VARIETY》綜藝周刊：「在這部喜劇表面之下，蘊涵著作者對當今共產主義中國盛行的官僚主義思想的深刻思考。」
英國《ECONOMIST》經濟學家：「這部影片對『找樂』這一積極的生活態度毫無掩飾地給予了贊美。」
香港《SOUTHCHINAMORNINGPOST》南華早報：「堪稱傑作且意義深遠，中國電影史上的里程碑之作。」

D. 經典必看，決不能錯過的20部好萊塢電影10-1

10-1

10、我是山姆│ I Am Sam (2001)

全球票房 ：$97,818,139

導演 ：傑茜·尼爾森Jessie Nelson

主演 ：西恩·潘 / 達科塔·范寧 / 米歇爾·菲佛 / 黛安·韋斯特 / 洛雷塔·迪瓦恩

經典台詞 ：「我們怎會如此不同，卻又感覺如此相似？！」

短評 ：即使是偏向觀眾靠攏的商業電影口味，西恩潘飾演中度智障的單親爸爸，真摯流露的父愛天性，跟天才童星達珂塔芬妮之間緊密的父女親情，非常耐人尋味，百看不膩。他不笨，他是我爸爸。

9、華爾街之狼│ The Wolf Of Wall Street (2014)

全球票房

：$392,000,694

導演 ：馬丁·斯科塞斯Martin Scorsese

主演 ：萊昂納多·迪卡普里奧 / 喬納·希爾 / 瑪格特·羅比 / 馬修·麥康納 / 凱爾·錢德勒

經典台詞 ：「讓我告訴你，貧窮一點都不高尚。我曾經是個窮人，我也曾經富有過，但我他媽的每次都選擇當有錢人！」

短評 ：堪稱人物傳記類型題材電影之「天下神作」，也是導演馬丁史柯西斯執導生涯所達成極致臻達的境界！故事段落拿捏切分毫釐不差，節奏掌控游刃有餘，能把滿場觀眾牢牢黏在戲院座椅上，目不轉睛地緊盯螢幕，然後滿心收獲離場，這般景象，出現在一部人物傳記電影，根本不可思議。

8、訓練日│ Training Day (2001)

全球票房 ：$104,876,233

導演 ：安東尼·福奎阿Antoine Fuqua

主演 ：丹澤爾·華盛頓 / 伊桑·霍克 / 斯科特·格倫 / 湯姆·貝倫傑 / 哈里斯·於林

經典台詞 ：「當一個緝毒員，要了解毒品；當一個優秀的緝毒員，要熱愛毒品！」

短評 ：以動作犯罪電影而言，「訓練日」稱得上我心中的最佳楷模，在探討善惡處世、人種沖突的深度發人省思。此外丹佐華盛頓飾演的反派角色，也是他的封帝之作，讓影迷能領略他得天獨厚的演技才華！

7、沉默的羔羊│ The Silence of the Lambs (1991)

全球票房 ：$272,742,922

導演 ：喬納森·戴米Jonathan Demme

主演 ：朱迪·福斯特 / 安東尼·霍普金斯 / 斯科特·格倫 / 安東尼·希爾德 / 布魯克·史密斯

經典台詞 ：「曾經有人想調查我，我就著蠶豆和酒，把他的肝臟吃掉了！」

短評 ：殺人魔也可以很優雅，描繪內心深層的恐懼也能很有質感，安東尼霍普金斯將人魔飾演的淋漓盡致，令人不寒而慄。

6、瘋狂的麥克斯4：狂暴之路│ Mad Max: Fury Road (2015)

全球票房 ：$346,895,908

導演 ：喬治米勒George Miller

主演 ：湯姆·哈迪 / 查理茲·塞隆 / 尼古拉斯·霍爾特 / 休·基斯-拜恩 / 喬什·赫爾曼

經典台詞 ：「What A Day! What A Lovely Day!」

短評 ：足以奉為動作科幻電影聖經的超然作品，從高度復雜運鏡手法(鏡位角度擺置、運動、視角觀點)、實景拍攝的場面調度、配合節奏的流暢快慢剪輯，到配樂強弱和諧搭調、引導演員貼近劇本需求的犀利神態，導演喬治米勒將其瘋狂熱血淬鏈成絕優的示範教材！

5、第六感│ The Sixth Sense (1999)

全球票房

：$672,806,292

導演 ：M·奈特·沙馬蘭 M. Night Shyamalan

主演 ：布魯斯·威利斯 / 海利·喬·奧斯蒙 / 托妮·科萊特 / 奧莉維亞·威廉姆斯 / 唐尼·沃爾伯格

經典台詞 ：「我看得見死人！」

短評 ：總是保持一號表情的布魯斯威利，很少會有讓我特別去稱贊演技的作品，不過在這部電影里，優於預期的驚人表現，擦亮我的眼睛！天才童星海利喬奧斯蒙揣摩角色細膩，牽動著人心，超齡成熟的演出，堪稱奇葩。「第六感」領著觀眾踏進特意釀造的陰沉驚悚，電影的調性有種說不上來的奇妙，導演所鋪陳的恐怖，心理層面大於視覺駭人，尤其在結局揭曉後，著實讓我大吃一驚，馬上就想重看第二次，在當時可說是新鮮度很高的新創之作！結局神轉折。

4、拯救大兵瑞恩│ Saving Private Ryan (1998)

全球票房

：$481,840,909

導演 ：史蒂文·斯皮爾伯格Steven Spielberg

主演 ：湯姆·漢克斯 / 湯姆·塞茲摩爾 / 愛德華·伯恩斯 / 巴里·佩珀 / 亞當·戈德堡

經典台詞 ：「只要你多殺一個人，離回家的路就更遠！」

短評 ：在電影中，士兵為了國家興亡的犧牲奉獻以及浩大的戰爭場面，導演史蒂芬史匹柏用一部電影的時間，來喚起人們對於二次大戰的歷史記憶，提醒著我們，「自由」與「民主」是無數勇壯士兵以鮮血所成就的價值！

3、神秘河│ Mystic River (2003)

全球票房 ：$156,822,020

導演 ：克林特·伊斯特伍德Clint Eastwood

主演 ：西恩·潘 / 蒂姆·羅賓斯 / 凱文·貝肯 / 勞倫斯·菲什伯恩 / 馬西婭·蓋伊·哈登

經典台詞 ：「傷害別人的感覺好孤獨，好像從此與世隔絕。」

短評：吉米（西恩•潘 Sean Penn 飾）、戴夫（蒂姆•羅賓斯 Tim Robbins 飾）和西恩（凱文•貝肯 Kevin Bacon 飾）是兒時最要好的玩伴。戴夫10歲那年的一樁事件卻改變了單純美好的童年和友誼。尚且年幼的戴夫被歹徒綁架，對他施以性虐待，這個羞辱的經歷從此改變了戴夫的人生。他變得與別人越來越疏離，三人的友誼在慢慢消融……

這是個沉痛的悲劇故事，西恩潘的肢體動作與臉部表情所反射出來的情感張力，完全投入於劇本需求的情境之中，情緒轉變的抑揚頓挫，隨著導演行影節奏高低起伏，毫無保留的展露給觀眾。

2、當幸福來敲門│ Pursuit of Happyness (2006)

全球票房

：$307,077,295

導演 ：加布里埃萊·穆奇諾Gabriele Muccino

主演 ：威爾·史密斯 / 賈登·史密斯 / 坦迪·牛頓 / 布萊恩·豪威 / 詹姆斯·凱倫

經典台詞 ：「別讓任何人告訴你不能做什麼，就算是我也一樣，好嗎？只要有夢想就要努力去追求，一事無成的人才會說你也辦不到，你想做什麼就要努力去做，就是這樣。」

短評 ：溫馨、感人、催淚，他們在擁抱幸福的過程，背後承受四面楚歌的人生困境，逆境中求生存的堅忍態度，除了在心中擺盪共鳴，更值得學習借鏡觀形。強烈推薦這部電影。

1、搏擊俱樂部│ Fight Club (1999)

全球票房 ：$100,853,753

導演 ：大衛芬奇David Fincher

主演 ：布拉德·皮特,愛德華·諾頓,海倫娜·伯翰·卡特

經典台詞 ：1「你的工作是什麼、銀行存多少、口袋有多少錢、衣服值多少，重要嗎？你難道以為有了這些就可以光鮮又獨特？」2「我們只是歷史的過客，目標渺茫。我們沒有世界大戰、經濟恐慌，我們的戰爭是心靈的戰爭，恐慌則是自己的生活。」3「你必須知道，人總有一天會死，沒什麼好怕的。除非你知道這個道理並且坦然接受，否則一輩子沒出息。」

短評 ：非線性的行影路線，超現實的拍攝手法，跨越世俗觀點，超脫社會規范的制約，「 搏擊俱樂部 」在攝影美術、劇本創意和運鏡剪輯的思維，建構出當代前衛的表現藝術！

影片排名只代表個人愛好，歡迎討論，不喜勿噴。

E. 63屆戛納電影節出席名單

最佳編劇獎：李滄東《詩》(韓國)

最佳導演獎：馬修·阿馬立克《巡演》(法國)

評審團大獎：夏維爾·畢沃斯《神與人》(法國)

最佳女演員：朱麗葉·比諾什《合法副本》(法國)

一種關注最佳影片：洪常秀《夏夏夏》(韓國)

技術大獎：亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖《美錯》

一種關注費比西獎：保羅·阿德里安《艾格絲·柯西斯》

評委會大獎：馬哈曼特-薩雷·哈隆《尖叫的男人》(法國/比利時/查德)

最佳影片金棕櫚獎：阿彼察邦·韋拉斯哈古《能召回前世的布米叔叔》(泰國)

一種關注最佳女演員獎：Victoria Raposo、Adela Sanchez、Eva Bianco《唇》

最佳男演員：賈維爾·巴登《美錯》(西班牙)、埃里奧·傑曼諾《我們的生活》(義大利/法國)

F. 求一些悲傷的愛情電影 加分50！

《情人》(The Lover)
1929年，在西貢的湄公河邊，一個法國少女等來了一位令她終生難忘的「中國情人」，他抑鬱而含蓄，迷茫且深情，他們愛得痴纏，卻無法長相廝守。抱著終生的遺憾，梁家輝為我們詮釋了這樣一句肝腸寸斷的話：「他就在那兒，遠遠地坐在車後，那隱隱約約可見的身影，紋風不動，心如粉碎」。

中文片名：《鋼琴課》（鋼琴別戀、鋼琴師與她的情人）
英文片名：(The Piano)
導演：簡·坎皮恩 Jane Campion
時間：1993年
主演：霍利·亨特/山姆·尼爾
片長：120分鍾
國家：澳大利亞/紐西蘭
類型： 愛情
獲獎情況：46屆戛納電影節金棕櫚大獎；奧斯卡第66屆最佳女演員、最佳女配角和最佳原著改編獎
劇情：
影片講述了啞女埃達遠嫁紐西蘭的斯圖爾特，她帶來了女兒弗洛拉和心愛的鋼琴。她優美的鋼琴聲打動了貝恩斯。貝恩斯提出用一塊土地來換取鋼琴，並讓埃達去他家教鋼琴。幾天後，他更提出以肉體接觸換回鋼琴，埃達同意了。埃達逐漸愛上了貝恩斯。斯圖爾特發現他們的私情後，憤怒地砍斷了埃達的手指，但仍未能阻止他們。
女主角由對音樂的熱愛萌發出對貝恩斯的愛情，即使冒著各種危險也再所不惜。沉默的女性角色轉而迸發出無所畏懼勇往直前的愛情，被認為是「女性覺醒」的美學呈現。影片對女性感觸描寫的細膩圓潤，心理刻畫優美含蓄，也只有那個浪漫的時代，帶有訴說傾向、動人心魄的時代，才會產生這么動人沉默的「鋼琴之戀」。

片名：走出非洲
英文片名： Out of Africa
又名：遠離非洲 非洲之旅
國家/地區：美國
區域：歐美
出品：環球（Universal）公司
類型：劇情 愛情
導演：西德尼·波拉克Sydney Pollack
主演：羅伯特·雷德福Robert Redford 梅麗爾·斯特里普Meryl Streep 克勞斯·馬利亞·布朗道爾Klaus Maria Brandauer 瑪利克·伯溫斯Malick Bowens
分級：美國PG
片長：150 分鍾
上映時間：1985年12月10日
劇情：
故事敘述凱倫（梅莉史翠普）於1913年為了利益嫁給丹麥貴族布利森公爵，而跟著夫婿前往非洲肯亞從事咖啡種植，丈夫風流成性，但凱倫卻為非洲的風情與人民深深著迷，也因著心靈空虛，她愛上了神秘的獵人鄧尼芬（勞勃瑞福），兩人就在非洲的廣大草原上譜出了一段難忘的戀曲……

【片名】Cold Mountain
【譯名】冷山
【年代】2003
【國家】美國
【片長】157Mins
【類別】劇情/戰爭/愛情
【導演】安東尼 明格拉 (Anthony Minghella)
【主演】
裘德 洛 (Jude Law) ...... Inman
尼古爾 基德曼 (Nicole Kidman) ...... Ada
雷妮 澤爾維格 (Renée Zellweger) ...... Ruby Thewes
【簡介】
「冷山」是曾獲美國國家書卷獎的著名作家查爾斯．佛雷澤的一部暢銷小說。英曼 (Jude Law)，美國南北戰爭末期的一名受傷士兵，在靈魂彷佛燒盡之後，踽踽獨行地回到家鄉；他的情人艾妲(Nicole Kidman)，則在山影交錯的鄉間度過了失怙獨立的蛻變期，學會如何與粗礪尖銳的生活對抗掙扎。戰後依然兀立的冷山，是他們之間唯一的連系，也是他們回憶與想望的地方……一個即使你所信仰的天堂已然破滅，卻仍能讓你療傷止痛的美好國度。

中文名稱：這個殺手不太冷
英文名稱：Leon
發行時間：1994年
導演: 盧 貝松 (Luc Besson)
編劇: 盧 貝松 (Luc Besson)
電影演員：
尚 雷諾 (Jean Reno)
加里 奧爾德曼 (Gary Oldman)
內泰利 波特曼 (Natalie Portman)
國家：法國/美國
語言：英語
劇情簡介：
紐約貧民區住著一個義大利人，名叫里昂的職業殺手。一天，鄰居家小姑娘馬蒂爾達敲開他的房門，要求在他這里暫避殺身之禍。原來，鄰居家的主人是警察的眼線，只因貪污了一小包毒品而遭惡警剿滅全家的片罰。馬蒂爾達得到里昂的留救，開始幫里昂管家並教其識字，里昂則教女孩使槍，兩人相處融洽。女孩跟蹤惡警，貿然去報仇，反倒被抓。里昂及時趕到，將女孩救回。他們再次搬家，但女孩還是落入惡警之手。里昂撂倒一片警察，再次救出女孩並讓她通過通風管道逃生，並囑咐她去把他積攢的錢取出來。里昂化裝成警察想混出包圍圈，但被惡警識破。最後一刻，里昂引爆了身上的炸彈……

《兩小無猜》
片名：Jeux d'enfants
英文片名：Love Me If You Dare
導演：伊萬·薩姆埃爾Yann Samuell
主演：吉羅姆·卡內Guillaume Canet 飾 於連
馬麗昂·歌迪亞Marion Cotillard 飾 蘇菲
類型：劇情、浪漫
片長：93分鍾
上映日期：2003年9月17日(法國)
電影從一處工地開始，工人在拆除一棟舊建築，鏡頭在工地上方游盪，帶領我們看到一個舊式糖果盒半凝在地基里。
一個小男孩的聲音響起，他說他們那個時候，有一種小孩兒的游戲，叫做「敢不敢」，當一個孩子問另一個「敢不敢」的時候，後者必須說「敢」。
——以上是本片的主題。

八十年前的法國街道，鏡頭飛一樣後退，退進一輛校車的擋風玻璃後面，然後再退出校車，出現在車尾窗戶外面，跟著切到黑乎乎的地方里的幾本書，然後拉出來，原來剛才我們在書包裡面，鏡頭再拉開，就看到一張小女孩的臉，跟著又一個急速後退，我們看到小女孩被一幫小孩圍在中間。
——以上是本片導演伊萬·薩姆埃爾敘事的標准方式。
小男孩於連在校車前遇到了小女孩蘇菲，蘇菲是剛移民過來的波蘭人，被所有孩子欺負。於連說他喜歡蘇菲，蘇菲的回答是「那你證明給我看，敢不敢？」於連趁著司機不在車里，推上手閘，汽車沖下斜坡，司機在後面猛追。於連跟蘇菲成了朋友，代價是被老爹暴打。
這兩個小孩從此開始了沒完沒了的「敢不敢」的游戲，他們不相信任何規矩，世界就是個巨大的游樂場：上課組詞，專門說臟話；用墨水噴老師；在校長室里小便；在她姐姐的婚禮上把新娘弄哭……
盡管他們的游戲除了樂趣之外，也常常帶來巨大的風險。兩人卻樂此不疲，這習慣直到長大了也沒改，他們什麼都敢，就是不敢承認他們相愛。
日子在沒完沒了的互相挑釁中過去，不知不覺已經是二十年後，他的婚禮上，她跑來問他敢不敢悔婚，婚禮毀了，兩個人也鬧翻了，這一次「敢不敢」的挑戰內容是從此十年不見。
十年後她打電話給他，問他敢不敢出來私奔，他立刻甩下妻子和孩子去了。到了之後，居然又是一個「敢不敢」的游戲，她把家裡搞得好像劫案現場，看他敢不敢在她報警後十分鍾再走。
這一次玩兒過了……

簡體中文名: 極地戀人
導演: 裘里奧 密譚 (Julio Medem)
編劇: 裘里奧 密譚 (Julio Medem)
主演: Najwa Nimri / Fele Martínez / Nancho Novo
上映年度: 1998
製片國家/地區: 法國 / 西班牙
又名: 北極圈戀人 / Amantes del Círculo Polar, Los / The Lovers of the Arctic Circle
劇情簡介：
奧途和雅娜八歲時相遇，從那時起，命運將他們分分合合，但兩人之間的愛卻一直沒有終止，當他們發現彼此之間的感情時，也發現了他們之間每一次的聚散離合都是一個循環，於是他們決定共同生活在地球上一個太陽永遠不會終結的地方--北極圈。

簡體中文名: 理發師的情人
編劇: Claude Klotz / 帕特利斯 勒孔特 (Patrice Leconte)
導演: 帕特利斯 勒孔特 (Patrice Leconte)
主演: Jean Rochefort / Anna Galiena / Roland Bertin
上映年度: 1990年10月3日
語言: 法語
製片國家/地區: 法國
又名: 愛比死更冷 / The Hairdresser's Husband
劇情簡介 :
安東尼奧的感情被兩次相似的經歷支配著，首先12歲的他和一個性感的中年美發師有過一次戀愛經歷，而當他到了中年時又和另一個美發師馬海爾德相識，並被她的美艷所征服，兩人發展了一段浪漫的愛情故事，這樣的一段感情怎麼會變成「愛比死更冷"呢？

片名：Once
譯名：曾經
導演：約翰·卡尼 John Carney
主演：格倫·漢薩德 Glen Hansard
卡塔·埃爾格羅瓦 Markéta Irglová
類型：劇情/音樂/浪漫
片長：85分鍾

劇情簡介

愛爾蘭首府都柏林的街頭，有一名年輕的賣唱藝人(格倫·漢薩德飾)，他每日白天在父親的維修店裡幫人修吸塵器，用以維持生計，到了晚上就拿一把吉它到街頭彈唱，掙錢並非首要目的，真正的用意是以歌喉傾訴心聲。一天，男孩結識了一個在此地庸碌生活的捷克女孩(瑪卡塔·埃爾格羅瓦飾)，女孩是一名單身母親，為了照顧年邁母親和年幼女兒，做著辛苦的工作，惟一的樂趣就是彈鋼琴和創作歌曲，但由於負擔不起，每天只能在琴行老闆的善心下到琴行里彈一會兒鋼琴。這一天，兩個人相遇了，女孩聽出了男孩歌聲背後的靈魂，男孩也被女孩的真誠回應所打動。一來二往中，兩人漸漸向彼此敞開了心扉，男孩講起前女友拋棄自己前往倫敦的傷心際遇，女孩則訴說了身為貧窮移民和單身母親的生活艱辛，但是對音樂的熱愛，讓兩人對生活始終飽含熱情與信心，這場完美相遇讓兩人情愫暗生。
男孩和女孩通力合作創作歌曲，又號召起街上的其他藝人組成一支樂隊，租下錄音棚，錄制了一張專輯。但在向大唱片公司推廣這張專輯過程中，受到百般拒絕，他們低下的社會地位更為專業人士所不恥，但最終，男孩和女孩憑借對音樂赤誠的熱愛和過人的音樂才華……

簡體中文名: 剪刀手愛德華
導演: Tim Burton
編劇: Caroline Thompson (I) / Tim Burton
主演: Johnny Depp / Winona Ryder
製片國家/地區: USA
上映年度: 1990年
語言: English
劇情簡介
愛德華（約翰尼•戴普 飾）是一個機器人，他擁有人的心智，卻有一雙剪刀手，孤獨地生活在古堡里，闖入古堡的化妝品推銷員佩格把他帶回家，讓他走進了人類的世界。單純的愛德華愛上了佩格的女兒金（薇諾娜•瑞德 飾），金也慢慢的被愛德華的善良所吸引。
但是，一連串的意外事情讓周圍的人鄰居對愛德華的態度從喜歡變成無法接受，愛德華痛苦地發現，他總是好心辦壞事，連自己的愛人都不能擁抱，或許，他註定就不屬於這個世界。

簡體中文名: 真愛無價

導演: Pierre Salvadori(皮埃爾·薩爾瓦多)
主演: Audrey Tautou / 加德·艾爾馬萊 Gad Elmaleh / 瑪麗·克莉絲汀

製片國家/地區: 法國
上映年度: 2006年12月13日
語言: 法語
又名: Priceless / 無價的女人 / 巴黎拜金女
劇情簡介 ······
艾琳（奧黛麗•塔圖 Audrey Tautou 飾）的夢想是結交很多的富家子弟，讓他們成為裙下之臣。五星級酒店就是她的活動場所。這天她來到高級飯店，投入有錢佬雅克的懷抱，卻誤打誤撞認識了酒店服務生讓（瑪麗•克里斯汀•亞當 Marie-Christine Adam 飾）。艾琳以為讓是一個富家子弟，縱情誘惑，二人一夜浪漫後，艾琳才發現讓根本不是有錢人，於是憤然離去。
然而讓已經深深迷戀上了艾琳，他明白自己沒有艾琳要求的身家條件。於是，他重新找了一份工作，並無意中成為了富貴寡婦的玩伴。這時，讓重遇了艾琳，艾琳對改變後的讓有了改觀，二人漸漸成為密友，感情也漸漸升溫……

片名：真愛至上
英文片名：Love Actually
國家/地區：英國 美國
區域：歐美
發行：Argentina Video Home
類型：愛情
導演：里查得卡提思Richard Curtis
編劇：里查得卡提思Richard Curtis
主演：艾瑪·湯普森Emma Thompson 阿倫·瑞克曼Alan Rickman 羅溫·艾金森Rowan Atkinson
上映時間：2003年9月7日
劇情：英國首相（休格蘭特 飾）首日到唐寧街上班，就迷上遞茶給他的俏下屬。英國首相的姐姐（愛瑪湯遜 飾）結婚多年，心廣體伴後懷疑老公不忠。失戀作家跑到法國治療愛情重傷，卻跟說葡萄牙語的管家通電。一個個動人的英倫愛情故事交匯出浪漫、甜美、幽默的聖誕前夕，令你眼花撩亂，心花怒放。

◆中文片名：純真年代
◆英文片名：The.Age.of.Innocence
◆導 演：馬丁史柯西斯 （Martin Scorsese）
◆編 劇：Edith Wharton (novel) Jay Cocks (screenplay)
◆主 演：丹尼爾戴路易斯 （Daniel Day-Lewis）
蜜雪兒菲佛 （Michelle Pfeiffer）
薇諾娜瑞德 （Winona Ryder）
◆類 型：普遍級
◆級 別：PG
◆國 別：美國
◆出 品：1994

影片簡介
本片根據艾迪絲華頓1921年獲得普立茲文學獎的同名小說改編，而她也是普立茲獎史上首度獲獎的女性作家。劇情描述發生於1870年代紐約上流社會的三角戀情。
年輕的律師紐倫訂婚前夕認識了未婚妻湄自歐洲歸來的表姊艾蘭，並對其產生了無法抗拒的愛慕之情。艾蘭歐洲有樁不幸的婚姻，正訴求離婚，此舉在當時保守偽善的社會中，是件人人唯恐之不及的丑聞。紐倫基於親屬關系為她爭取應有權益，倆人也展開一段受制傳統禮教的感情糾葛。
備受壓力的紐倫最後仍和門當戶對的未婚妻結婚生子，艾蘭則毅然遠走他鄉。然而在紐倫看似順利平穩的一生中，卻不免感到些許遺憾.......

片名：紅色小提琴
英文名：Violon rouge, Le
導演：François Girard
主演：塞繆爾·傑克遜 格里塔·斯卡奇 唐·麥凱勒 傑森·弗萊明 Russell Yuen
類型：劇情 愛情 神秘 音樂
上映：1998年01月10日
地區：英國 加拿大 義大利
對白：英語 法語 義大利語
顏色：彩色
時長：131 分鍾
劇情介紹：
一具小提琴，跨越四百年光景，帶出了五個動人故事。影片開始時是十七世紀的義大利，以製造小提琴享負盛名的大師尼高盧製作了一個完美無瑕的小提琴之際，他的妻因難產死去，他痛失兩個摯愛的生命，把怨恨轉移在小提琴身上。尼高盧死後，小提琴轉轉易手，到1792年，奧地利一間廟宇的僧人發現孤兒卡斯柏是音樂天才，將他送到音樂教師蒲辛處習琴，但蒲辛的急躁卻握殺了這個小天才。

中文片名：新傲慢與偏見
外文片名：Pride and Prejudice
導 演：Joe Wright
主 演：凱拉·奈特莉、布倫達 布萊西恩、朱迪 登奇、湯姆荷蘭德、吉納 馬隆、唐納德 薩瑟蘭、佩內洛普 威爾頓
類 型：愛情
首映日期：2005-01-01
故事梗概

伊麗莎白·貝內特是一個勤勉，有才智的大學生，在畢業之前她都沒有考慮過談婚論嫁。但是當她遇到英俊，玩世不恭的喬治·維克漢姆和理智的商人戴雷斯後，她的判斷力開始接受考驗。她能夠撥開美麗的外表，看到真正意圖嗎？

《屋頂上的輕騎兵》Horseman on the Roof, The

法國1995年1

編劇：讓-克勞德·卡里埃爾

蒂埃里·阿勃加斯特

導演：讓-保爾·拉佩諾/ Jean-Paul Rappeneau

主演：奧利維耶·馬爾迪內/ Olivier Martinez

朱麗葉·比諾什/ Juliette Binoche

故事梗概：故事發生在十八世紀法國南部的村鎮上。安哲羅是一個逃亡的義大利輕騎兵上校，當他來到法國南部時，正趕上一場蔓延的霍亂，也邂逅了一位高貴美麗的法國少婦波林拉，兩人開始了千里同行的旅途。途中二人漸漸滋生了微妙的情愫。

點評：本片由法國著名導演讓-保爾·拉佩諾根據同名小說改編而成，這位導演的前一部影片《大鼻子情聖》曾經取得巨大成功。本片攝影師完美呈現了法國南部的山光水色，成功地把文學原著的詩意影像化。

本片由法國著名女影星朱麗葉·比諾什主演；男主角奧利維耶·馬爾迪內詮釋安哲羅一角，以清秀飄逸的古典扮相，為演藝圈中的話題人物，並受到全球注目，在拍攝過程中與朱麗葉·比諾什墜入情網，為影壇再添佳話。相關圖片:

宛如天堂

溫文爾雅的大衛（馬克·魯法洛飾）痛失愛妻，為了忘記悲痛，他決定轉租一套古雅而夢幻的公寓，可出乎意料的是，這個舉動引來了一個叫伊麗莎白（瑞茜·威瑟斯朋飾）的漂亮姑娘，突然出現的她宣稱自己才是這套公寓的擁有者。一頭霧水的大衛開始以為這是個誤會，他費勁地向伊麗莎白解釋，可本來就一團亂的情況卻越來越離譜。就當無計可施的大衛考慮把這個糾紛拿到法庭上解決時，伊麗莎白竟然又神奇地突然消失了。
從此以後，迷人漂亮的伊麗莎白就幽靈一樣隨時隨地出現在大衛的生活中，對大衛在自己公寓里看不順眼的生活習慣橫加干預。換鎖沒用、警衛也沒轍，因為這個讓人咂舌的女人居然還能穿牆而過！焦頭爛額的大衛四處調查，一系列的拼湊，大衛開始懷疑伊麗莎白是以前生活在這所公寓里的女醫生，因為一次車禍意外死亡。這意味著，我們美麗的伊麗莎白其實是……鬼！
於是，大衛試圖一步步地幫助伊麗莎白接受自己已死的現實，並讓她能夠平靜地到達「天堂」。同時，在發現自己不但能夠穿牆入壁、被大多數人忽視，還經常如入無人之境後，伊麗莎白也覺得自己的存在似乎有點不合常理。在尋找關於伊麗莎白的真相、幫助她回到屬於她的那個世界的過程中，兩人深深地相愛了，但不幸的是，這段另類人鬼情的前途有些渺茫，而且，離伊麗莎白「壽寢正宗」的時間已經沒有多久了！

簡體中文名: 教室別戀

編劇: 伯 威德伯格 (Bo Widerberg)
導演: 伯 威德伯格 (Bo Widerberg)
主演: Johan Widerberg / Marika Lagercrantz / Tomas von Bromssen

上映年度: 1995
製片國家/地區: 丹麥 / 瑞典
語言: 瑞典語 / 西班牙語
又名: All Things Fair

劇情簡介 ······
37歲的女教師維奧娜（馬莉卡•勞倫絲 Marika Lagercrantz 飾）美艷動人，當絲襪推銷員的丈夫卻整天出差，就算回到家也只是聽音樂、喝悶酒，讓她心裡非常寂寞難耐。班上15歲的青春少年史迪（約翰•威德伯格 Johan Widerberg 飾）懵懂無知。師生間兩眼對視的瞬間，自然而然產生了相互依賴的畸形戀情。
當他們完全沉醉時，史迪對同齡的女生已經毫不感興趣，拒絕了同班同學的暗戀。維奧娜的丈夫其實早已知道了妻子秘密，但他並沒有揭穿妻子的秘密，而是繼續飲酒、聽音樂。此情此景，讓史迪開始對自己這段畸形戀進行反思。

片名：新橋之戀（The Lovers on the Bridge）
片長：2：00：36
導演： Leos Carax
主演： 茱麗葉·比諾什 Juliette Binoche
簡介：
本片是法國電影史上投資最高的一部文藝愛情片，為了重現片中的主要場景而特地在巴黎搭建了一座新橋。朱麗葉畢諾什飾演患有眼疾的富家千金，因為被男友拋棄而過著自我放逐的流浪生活。當她在新橋露宿時，遇見了流浪漢丹尼斯拉方，兩人之間產生了一段刻骨銘心的愛情，令他們在被世界遺棄之餘還能感受到溫暖。然而，富家女最後還是提出了分手的要求，重新回到她原來的生活的世界……
她是富家小姐，喜歡畫畫，眼睛得了病，並因為失戀而負氣離家出走。他是一無所有的流浪漢，剛被車碾斷了一條腿。她俯身看見了他，畫下了他抽搐的臉。然後他們為了爭奪一個睡覺的地方在新橋相識，他看了她的畫，對她產生了好感，兩人不覺陷入情網。但他從她眼中看到了離去的心願，感到了深刻的悲哀。命運的陰差陽錯使他們暫時相遇，他設法將她積累起來醫治眼睛的錢墜入大海，他不停地撕掉或燒毀街市內印著她照片的尋人啟事，但他終於沒有留住她。愛成了幻滅。這是法國電影《新橋之戀》。

◆原 名：Northanger Abbey
◆譯 名：諾桑覺寺
◆導 演：Jon Jones
◆演 員：Geraldine James ... The Voice of Jane Austen (voice)
Michael Judd ... Pastor
Julia Dearden ... Mrs. Morland
Gerry OBrien ... Mr. Morland
Felici
◆類 型：劇情/愛情
◆片 長：92分鍾
◆國 家：美國
◆語 言：英語
◆簡 介：
朝氣勃勃的凱瑟琳"莫蘭生於小康之家，對充滿黑色魔幻、內容恐怖怪誕的歌德式小說著迷。正值十七歲的她，跟隨鄉紳艾倫夫婦到巴斯度假，結識了名流亨利"提尼，對儀表人品皆出眾的亨利一見傾心。浪漫的亨利邀請凱瑟琳到祖傳的諾桑卡修道院作客，它的秘密卻叫她害怕得發抖。它的真相會否令愛情毀於一旦？

【片名】馬語者
【原名】The Horse Whisperer
【導演】 羅伯特 雷德福 (Robert Redford)
【編劇】 Nick Evans (II)
埃里克 羅思 (Eric Roth)
【國家/地區】 美國/
【類型】 劇情/愛情/
【譯名情況】 輕聲細語(台)/情深說話未曾講(港)/與馬說話的人/馬語者
【演員】
羅伯特 雷德福 (Robert Redford)
克里斯汀 斯科特 托馬斯 (Kristin Scott Thomas)
薩姆 尼爾 (Sam Neill)
黛安娜 威斯特 (Dianne Wiest)
斯卡利特 約翰遜 (Scarlett Johansson)
【劇情簡介】
影片改編自1995年出版的尼古拉.埃文斯同名暢銷小說，說的是14歲的少女格里絲和她的愛馬「朝聖者」意外受傷後，心靈受到嚴重創傷，並且不再開口說話。她的母親安妮知道女兒的命運是與「朝聖者」能否康復聯系在一起的。於是想方設法尋找能夠與馬溝通的能人。這樣一個能人還真被她找到了，他就是家住蒙大拿州，能與馬交談的湯姆。安妮和格里絲在湯姆的幫助下重建生活信心，而湯姆和安妮之間也經歷了一段心心相印卻又無法結合的愛情。

片名：《看得見風景的房間 》
英文片名：A Room with a View
又名：窗外有藍天 翡冷翠之戀
國家/地區：英國
區域：歐美
類型：愛情 劇情 喜劇
導演：詹姆斯·艾佛利James Ivory
主演：海倫娜·邦漢·卡特Helena Bonham Carter 丹尼爾·戴-劉易斯Daniel Day-Lewis 西蒙·卡洛Simon Callow 朱迪·丹克Judi Dench 德諾姆·埃利奧特Denholm Elliott 利安·桑茲Julian Sands 瑪吉·史密斯Maggie Smith
分級：美國PG-13
片長：117分鍾
上映時間：1986年03月07日
女人總是喜歡看得見風景的房間，而對於男人來說，風景是在心裡的。

19世紀的英國，階級隔閡還十分分明。這天，英國上層出身的露西（海倫娜•邦漢•卡特 Helena Bonham Carter 飾）和表姐夏洛特一起佛羅倫撒度假，不巧，露西住的酒店的房間看不到風景。同時來住店的英國父子兩喬治（朱利安•桑茲 Julian Sands 飾）和他父親見狀，熱心的父親要和露西換一間房，因為他的房裡能看到風景。露西開始不同意，在好心的店主的勸說下最終她同意了。
喬治和露西很快墮入了愛河，然而下等階層出身的喬治身上有著很多露西看不慣的「陋習」，夏洛特也不甚喜歡喬治，雙方在交往中鬧了不少「笑話」。一次，喬治「越軌」吻了露西一下，露西認為喬治太過「不合禮儀」，於是獨自回了英國。
喬治很快也回了國，然而，這時露西已經訂了婚……

上映年度: 1993
製片國家/地區: 法國
語言: 法語
又名: 芳芳
劇情簡介 ······
亞歷（文森特•佩雷斯 Vincent Perez 飾）快要結婚了。在他的觀念中，一上床就意味著愛的結束。這都是因為小時候他看見媽媽不停更換性伴侶造成的陰影。當他看到舞姿動人的芳芳（蘇菲•瑪索 Sophie Marceau飾），心裡燃起了真愛的火焰。亞歷決定，他要追求芳芳，但不去涉及情慾。
芳芳也愛上了亞歷，然而亞歷和她完全是精神戀愛，令芳芳非常苦惱。亞歷為了接近芳芳，住在她房間隔壁，裝上單面玻璃觀察芳芳每天的生活。看著她換上舞服、抬起舞步，做各種鬼怪的表情，卻沒有勇氣打破二人的界限。這面玻璃，成了亞歷的一堵心牆。
到底還要等多久，才能有情人終成眷屬？芳芳終於發現了亞歷的秘密，然而亞歷能不能消解心結？

觸不到的戀人(美版)
基努·李維斯與桑德拉·布洛克自從以《生死時速》奠定銀幕情侶賣座組合後，隔了12年，才在翻拍片的《觸不到的戀人》中再度合作。在片中，基努·李維斯與桑德拉·布洛克先後住在同一棟美麗的湖畔玻璃屋中，卻透過門口的信箱意外地跨越2年時間，連結了彼此的生命，產生跨越時光的愛情。

《新不了情》
導演：爾冬升 主演：劉青雲 袁詠儀
該電影捧紅了袁詠儀， 並且獲得了第十三屆香港金像獎的7項大獎，該片是以愛情為主線， 描述了生命的意義和困境中成長的鬥志。

《甜蜜蜜》

導演：陳可辛 主演：黎明 張曼玉
非常溫情的一部愛情電影佳作，男女主角曲折的命運，溫馨的電影插曲，導演精確的剪切，這一切都是一部愛情電影成功的主要元素。

《天若有情》

導演：陳木勝 主演：劉德華 吳倩蓮

Beyond和羅大佑的音樂為該片增色不少，看得很早的一個電影，感覺就是從這部電影開始認識劉德華的，之後杜琪峰又導演了兩集，但是感覺和這個比較起來還是有一定的差距。

《阿朗的故事》

導演：杜琪峰 主演：周潤發 張艾嘉

杜琪峰的煽情功夫應該屬於香港導演中最出色的一個了，看過《阿朗的故事》的觀眾如果不被感動的估計很少吧，該片絕對應該屬於愛情電影的精品了。

《秋天的童話》

導演：張婉婷 主演：周潤發 鍾楚紅

導演對劇情的安排非常得當，對片中男女主角的愛情表現得非常的出色，利用了歐.亨利的《麥琪的禮物》作為電影的結尾，加上周潤發對船頭尺這個角色非常精彩的演繹，這一部電影我感覺基本上可以算得上是最完美的愛情電影了。