五天電影院

㈠ 跪求感人的電影。。。

十部最感人的電影 (不是我讓你們哭!)
排名不分先後

【中文譯名】:勇敢的心 (別名：今世未了情)
【原片名稱】:Braveheart
【出品年代】:1995
【首映日期】:1995年5月24日
【出品公司】:福克斯（20th Century Fox） 派拉蒙（Paramount）
【國 家】:美國
【顏 色】:彩色
【類 別】:劇情（Drama）戰爭（War）浪漫（Romance）動作（Action）【導 演】:梅爾·吉布森（Mel Gibson）
【主 演】:梅爾·吉布森 Mel Gibson .... William Wallace
詹姆斯·羅賓遜 James Robinson .... Young William Wallace
蘇菲·瑪索 Sophie Marceau .... Princess Isabelle
蘇格蘭人民的追求自由之路
在刀光劍影的殘酷爭戰中，纏綿著盪氣回腸的鐵血柔情

·第六十八屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳化妝、最佳攝影、最佳音響效果五項大獎
·美國百部經典名片之一

《勇敢的心》又名《驚世未了緣》，它以13～14世紀英格蘭的宮廷政治為背景，以戰爭為核心，講述了蘇格蘭起義領袖威廉·華萊士與英格蘭統治者不屈不撓斗爭的故事。本片是由好萊塢著名影人梅爾·吉布森自編、自導、自演的，影片在為人們展開一幅氣勢恢宏、動人心魄、催人淚下的歷史畫卷的同時，也讓人們看到了一個創造電影奇跡的英雄。
《勇敢的心》一直被視為一部悲壯的、融合血淚傳奇的史詩片，在影片中，人們常常為蘇格蘭那綿延的山脈、凄婉的風笛和蘇格蘭人民在貧困痛苦中發出的凄厲呼號所感動，也為華萊士一往無前的精神所鼓舞。威廉·華萊士的精神就如同一面旗幟，指引著蘇格蘭人民爭取到了最後的自由。他最喜歡的一首詩也流傳至今--告訴你，我的孩子，／在你一生中，有許多事值得爭取，／但，自由無疑是最重要的。／永遠不要帶著腳鐐，過奴隸的生活。 700年前的一位英雄，700年後的一部電影，激勵著自人類有思想以來，每一位為了自由而戰的英雄以及凡人。

【中文名稱】：第八天
【英文名稱】：le huitieme jour
【國 家】: 法國
【顏 色】：彩色
一開始，什麼都沒有，只能聽見音樂聲。
第一天，他做了一個太陽。很刺眼。
第二天，他做了水。很濕，一走路打濕了你的腳，然後他又做了風，刮在身上癢癢的。
第三天，他做了草。當你割草的時候草會哭，你還得安慰它們，說話要溫柔。如果你去摸樹，你就會變成樹。
第四天，他做了一頭牛。它們呼吸的時候熱氣冒出嘴外。
第五天，他做了一架飛機。你即使不乘坐，也可以看著它飛過。
第六天，他做了人。男人，女人和孩子。我喜歡女人和孩子，因為吻他們的時候不會扎著。
第七天，休息。他做了雲影。如果你看久了，可以看到它們所有的故事。
所以他在想什麼也沒丟。然後，
第八天，……

這是法國電影《第八天》開頭，這種開場很奇特，但當喬治那張臉一出現後，你就馬上會明白為何他會有上面那段直接而幼稚的想法，因為他是智障者，對自然事物的理解只能停留在表面。

影片故事很感人，起只要人物除了喬治外，還有事業一帆風順的哈利，故事就從哈利碰上喬治開始。哈利的生活井井有條，富有規律，但不難看出，哈利對這種毫無新意的像個機器人似的生活有了厭倦之心，加上家庭生活的不如意，讓哈利隨時處於一種焦躁不安的狀態中。盡管前妻不讓他去見兩個孩子，但他愛他們，自覺愧對他們，決意要在孩子生日時去看他們。而哈利則是待在精神院里因為想念母親（他母親早已經死了，哈利在心裡 故意忘掉），就跑了出去。這樣，兩個人在一次雨夜中相遇（事故而起），哈利就帶著他去找他的母親他的姐姐，故事正式展開...

【導 演】:史蒂文 斯皮爾伯格 (Steven Spielberg)
【編 劇】 :Thomas Keneally
史蒂文 澤里安 (Steven Zaillian)
【主要演員】: 利亞姆 尼森 (Liam Neeson) ...... Oskar Schindler
本 金斯利 (Ben Kingsley) ...... Itzhak Stern
拉爾夫 法因斯 (Ralph Fiennes) ...... Amon Goeth
卡羅琳 古多爾 (Caroline Goodall) ...... Emilie Schindler
埃姆拜茲 戴維德茲 (Embeth Davidtz) ...... Helen Hirsch
【國家/地區】:美國/
【類 型】: 劇情/戰爭/
【顏 色】：黑白
【時 間】：1993年
【片 長】：195分鍾
【國 家】：美國

探尋和謳歌在特殊環境中的人性發展軌跡
具有巨大影響的震撼力和深沉而令人痛苦的藝術魅力
深具史詩的格局和撼人心魄的情緒力量

·第六十六屆奧斯卡最佳影片、最佳導演等七項大獎
·一九九四年金球獎最佳影片獎和最佳導演獎
·美國導演工會獎
·九十年代最佳美國電影之一
教科級的電影，不多說了!

【導 演】:俞鍾
【主 演】:梁詠琪
姜武
夏雨
崔健
【日 期】：2001年6月9日(上海)

年輕女指揮家齊思甜(梁詠琪飾)首度回國舉行演奏會，其實她想趁這機會找尋失散多年的兄弟姐妹。
這里說的是2001年的電影版，很值得一看！

【中文名稱】：楚門的世界
【英文名稱】：The Truman Show
【導 演】：彼德·威爾 (Peter Weir )
【主 演】：吉姆·凱瑞 (Jim Carrey .... Truman Burbank )
埃德·哈里斯 (Ed Harris .... Christof )
諾亞·艾姆雷克 (Noah Emmerich .... Marlon )
飛利浦·貝克·霍爾( Philip Baker Hall .... Network Executive )
勞拉·琳妮 (Laura Linney .... Meryl )
娜塔莎·麥克艾霍恩 (Natascha McElhone .... Lauren/Sylvia )
(Philip Glass .... Keyboard Artist )
【上 映】： 1998年06月05日 ( 加拿大 )
【地 區】： 美國 ( 拍攝地 )
【類 型】：黑色喜劇
【顏 色】：彩色
【語 言】：英語
【顏 色】： 彩色
【時 長】： 103 分鍾
【類 型】： 劇情 科幻 喜劇
【分 級】： 西班牙：T 澳大利亞：PG 英國：PG德國：12 美國：PG

.這是金凱瑞顛覆以往搞笑無厘頭作風的一部作品，
.整體看來，對金凱瑞來說，是演技上的一重大突破，劇情里金凱瑞不再像以往 的搞笑，是非常值得一看的好電影
本片用偷窺的手法，展現人性的另一面．
想哭？想笑？往日的笑臉演繹了現在的傷感.

【中文名稱】：完美的世界 （又譯《逃亡情》《強盜保鏢》）
【英文名稱】：A Perfect World
【發行時間】：1993年
【電影導演】：克林特·伊斯特伍德 (Clint Eastwood)
【編 劇】：JOHN LEE HANCOCK
【主 演】:凱文·科斯特納 Costner，Kevin
克林特·伊斯特伍德 Eastwood，Clint
勞拉·戴姆 Dem， Laura
【地 區】：美國
【語 言】：英語

緩慢旋轉的螺旋槳，游離於畫面的音效……
一陣清風吹過，一地紙幣飄零……
男主角仰面朝天，一輪灰日充滿畫面……
這樣富有詩意的開場很容易讓人聯想起《現代啟示錄》，也足以
令嗅覺敏銳的觀眾聞到一股美國主流商業影片中鮮有的清新氣息。
影片結尾字幕升起的時候，那片德州草原和那段動聽的旋律，讓
人久久無法自拔於對影片主旨的思考。
該片故事情節非常簡單，一個越獄犯（凱文）與被其作為人質挾
持的小男孩，在短短數天愉快的逃亡途中漸漸建立起忘年的友情。
影片運用精神分析的方法，通過女犯罪學家對逃犯凱文的檔案
（身世）的透露，以及幾次凱文對打罵兒童表現出的極大反感，向觀
眾揭示了他是個兒時有過心靈創傷的人。而小男孩家庭的不完整和從
小受到宗教的壓抑，則是影片從一開始就直說的。兇悍的凱文之所以
為了越獄連殺兩人，而對小男孩卻給予父親般的關愛，主要是因為兩
人兒時相似的不幸，他對小男孩產生了同病相憐的情感，進而想方設
法地彌補小男孩的不幸。其中有兩場戲很值得一提，一是凱文開著飛
車，讓小男孩坐在車頂，小男孩的歡笑讓人覺得這個世界多麼美好！
二是在稻田宿夜的那晚，凱文讓小男孩寫出平時想做但不被允許做的
事情，情同父子。
如果我們跳出影片的情節，抽象地看待故事人物的安排，彷彿可
以這么認為，其實凱文是小男孩的救贖者，影片大約三分之二的時間
都是在講述一個救贖的故事。通過幾天幾夜的逃亡過程，小男孩從凱
文身上得到（學到）了很多，父愛、堅強、勇敢、隨性等，這些在他
那殘缺的家庭中是永遠無法得到的。影片同時也遵循了一個原則，即
救贖的歸途是毀滅。小男孩開槍擊傷凱文，是最符合這一原則的劇情
安排，就像凱文自己說的，如果必須選擇，我希望開這一槍的是你
（指小男孩），因為我不想被一個我不認識的人擊中。小男孩的這一
槍給這場救贖畫上了一個完美的句號，小男孩是凱文生命的延續，他
們在幾天愉快的旅途中完成了一次心靈上的交接。
影片悲劇性的結尾，大大強化了觀眾對這個世界善惡真義的再度
思索。影片一些人物的刻意設置竭力地告訴我們，這個世界並不完美，
或者說離開完美還有很長的路。最後開槍殺死凱文的聯邦調查局專家
就是一個十分典型的蠢傢伙的代表。
影片的結尾實際上把觀眾帶出了傳統道德邏輯，教我們重新審視
這個世界的每一個人，不管他的社會身分是什麼。越獄犯同樣有觀眾
可以認同的是非標准，而聯邦調查局專家同樣可以是不學無術的蠢蛋。
在觀眾對凱文的死施與極大同情的時候，傳統道德標准正在被重新拷
量。
影片同時還提出一個問題，兒童的心理健康問題必須得到社會的
重視。從某種意義上說，這也可以算是一部兒童問題片。影片給我們
展示了人在兒童時代遭遇心理挫折的可能後果，也展示了美國家庭
（健全和不健全的）對兒童心理問題的忽視。
影片結束的時候，小男孩終於乘上了夢寐以求的「火箭船」，凱
文則神情安詳地躺倒在風景優美的草地上，在完成了對完美世界的一
次曇花一現式的旅程，這是他倆的必由之路，也是各自對生活的一種
回歸。

【中文片名】：《人鬼情未了》第六感生死戀
【英文片名】：(Ghost)
【導 演】：傑里·朱克 Zucker Jerry
【主 演】：帕特里克·斯維茲
黛米·摩爾
【時 間】：1990年
【主 演】：帕特里克·斯維茲/黛米·摩爾
【片 長】：128分鍾
【顏 色】：彩色
【國 家】：美國

集浪漫愛情與驚險沖突於一體的現代愛情片
在一段生離死別的愛情故事中探尋陰陽相隔的神秘世界，再現了生死不渝的真情境界

·第六十三屆奧斯卡最佳女配角獎
·一九九○年全美最賣座影片之一
·美國百部經典名片之一
太經典了，我就不多說了!

【中文名稱】:變人 (又譯《200年機器人》《 機器管家》)
【英文名稱】:Bicentennial Man
【導 演】:克里斯·哥倫布 Chris Columbus
【主 演】:羅賓·威廉斯 Robin Williams
山姆·內爾 Sam Neill
艾伯斯·戴維斯 Embeth Davidtz
奧利弗·普萊特 Oliver Platt
海麗·凱特·艾森伯格 Hallie Kate Eisenberg
【上 映】:1999年12月13日 ( 美國 )
【地 區】: 美國 德國 ( 拍攝地 )
【對 白】: 英語
【顏 色】: 彩色
【時 長】:132 分鍾
【類 型】:劇情 科幻 愛情
【分 級】: 瑞典：Btl 澳大利亞：PG 英國：PG 阿根廷：13 德國：0 美國：PG 紐西蘭：PG 法國：U

One robot』s 200 year journey to become an ordinary man

喜劇天王以溫馨喜感帶你領悟人性的錯綜復雜。
片中雖然大量使用電腦科技，強化視覺效果，不過影片的賣點，還是集中在人性情感的探討上。羅賓威廉斯在影片中，將再度以感性的內心戲打動觀眾。羅賓威廉斯表示科幻片向來是他喜歡的。
本片已經是羅賓威廉斯和導演克里斯克倫伯斯的第三次合作。 影片在拍攝過程，也讓羅賓吃了不少苦頭。由於道具不透氣，而且厚重，因此當演戲時並不輕松。羅賓威廉斯本身就是科幻片的超級影迷。他覺得機器發展出人性，是很有趣、也很值得探討的話題。也許未來就會出現這樣的機器人。

【中文名稱】：肖申克的救贖
【英文名稱】：The Shawshank Redemption
【發行時間】：1994年09月10日
【導 演】: 弗蘭克·達拉伯恩特 Frank Darabont
【演 員】：摩根·弗里曼 Morgan Freeman
蒂姆·羅賓斯 Tim Robbins
克萊希·布朗 Clancy Brown
馬克·羅斯頓 Mark Rolston
約翰·德沃德 John R. Woodward
吉爾·貝洛 Gil Bellows
保羅·邁克格萊恩 Paul McCrane
威廉·桑德勒 William Sadler
【顏 色】：彩色

一部揭露美國司法黑幕的巨片
一幅用友誼和希望描繪的生命畫卷
寓含人生哲理的喻世之作

·第六十七屆奧斯卡七項大獎提名
·好萊塢最有氣勢的十大巨片之一

故事發生在1947年，銀行家安迪被指控槍殺了妻子及其情人，被判無期徒刑，關在鯊堡監獄里。好長時間以來，安迪不和任何人接觸，在大家抱怨的同時，他在院子里很悠閑地散步，就像在公園里一樣。老犯人瑞德是監獄中的"權威人物"，只要你付得起錢，他幾乎有辦法搞到任何你想要的東西：香煙，糖果，酒，甚至是大麻。一個月後，安迪請瑞德幫他搞的第一件東西是一把小石錘，他的解釋是想雕刻一些小東西以消磨時光，並說會自己想辦法逃過獄方的例行檢查。不久，瑞德就玩上了安迪刻的國際象棋。之後，安迪又搞了一幅麗塔·海華絲的巨幅海報貼在了牢房的牆上。
由於安迪精通財務制度方面的知識，很快使他擺脫了獄中繁重的體力勞動和其他變態囚犯的騷擾。不久，聲名遠揚的安迪開始為越來越多的獄警處理稅務問題，同時他也逐步成為監獄長諾頓洗黑錢的重要工具。由於安迪不停地寫信給州長，終於為監獄申請到了一小筆錢用於監獄圖書館的建設。監獄生活非常平談，總要自己找一些事情來做，安迪聽說瑞德原來很喜歡吹口琴，就買了一把送給他。夜深人靜之後，總可以聽到悠揚的口琴聲回盪在監獄里。
一個年輕犯人的到來打破了安迪平靜的獄中生活：這個犯人以前在另一所監獄服刑時聽說過安迪的案子，他知道誰是真凶。但當安迪向監獄長諾頓提出要求重新審理此案時卻遭到了斷然拒絕，並受到了單獨禁閉兩個月的嚴重懲罰。為了防止安迪獲釋，諾頓甚至不惜設計害死了知情人！
面對殘酷的現實，安迪變得很消沉……一天，他對瑞德說："如果有一天，你可以獲得假釋，一定要到某個地方替我完成一個心願。那是我第一次和妻子約會的地方，把那裡一棵大橡樹下的一個盒子挖出來，到那時你就知道是什麼了。"當天夜裡，風雨交加，雷聲大作，已得到靈魂救贖的安迪越獄成功。原來20年來，安迪每天都在用那把小石錘挖洞，然後用海報將洞口遮住。安迪出獄後，領走了諾頓存的一部分黑錢，並告發了他貪污受賄的真相。而諾頓在自己存小賬本的保險櫃里見到的是安迪留下的一本《聖經》，里邊挖空的部分放著一把幾乎磨成圓頭的石錘。
瑞德獲釋了，他在橡樹下找到了一盒現金，兩個老朋友終於在墨西哥陽光明媚的海濱重逢了。

【中文名稱】：與狼共舞
【英文名稱】：Dances with Wolves
【導 演】: 凱文·科斯特納 Kevin Costner
【主 演】：凱文·科斯特納 Kevin Costner Annie Costner
格雷厄姆·格林 Graham Greene
馬里·麥克頓內爾 Mary McDonnell Tantoo Cardinal
毛里·切金 Maury Chaykin Rodney A. Grant Kirk Baltz
【上 映】：1990年10月19日 ( 美國 )更多地區
【地 區】：美國 ( 拍攝地 )
【顏 色】：彩色：
【時 長】：180 分鍾
【類 型】：劇情 冒險 西部
【分 級】：瑞典：15 英國：15 阿根：13 德國：12 澳大利亞：M
多元化地展現文化、歷史、種族與和平的復雜主題
將寫實主義風格與浪漫主義情調融為一體的偉大史詩
世界電影史上一部永垂不朽的西部傳奇

·第六十三屆奧斯卡最佳影片、最佳導演獎等七項大獎
·金球獎最佳劇情片、最佳導演、最佳編劇獎
·全美電影評論家聯合會最佳影片、最佳導演獎
·德國柏林國際電影節銀熊獎、個人成就特別獎

《與狼共舞》是凱文·科斯特納的導演處女作。該片耗資1800萬美元，動用了3500頭野牛、300匹馬、130多名技術人員和400名臨時演員，堪稱是一部大型的西部史詩巨片，同時，它也是美國電影史上第一部配有印第安語字幕的影片。
在《與狼共舞》的首映式上，科斯特納邀請了許多印第安人觀看影片。3個小時過去了，電影院里掌聲雷動，經久不息。在此之前，西部片早已不受重視，甚至有人宣告西部片的時代再也不會到來，而凱文·科斯特納卻以其獨特的視角和內涵為《與狼共舞》注入了新鮮而強勁的活力，使之成為世界電影史上一部永垂不朽的西部傳奇。
影片成功的真正原因應歸結為其深刻的主題內涵。隨著二戰的結束，人道主義在文學藝術上被提到了相當的地位，歷史的反思使戰爭題材和西部開拓史成為電影的兩大主題。《與狼共舞》反映的就是這種極難把握和表現的西部拓進的歷史和思考，它提出了民族間應放棄斗爭、和平共處的理想，奏起了友愛、平等、和平的旋律。這些藝術上的成功之處最終使影片在奧斯卡獎的角逐中取得了輝煌的勝利。

㈡ 今年五一檔電影扎堆，能否再續春節檔的輝煌

2021年五一檔電影很難再續春節檔的輝煌，票房很難和春節檔相比。主要原因是因為五一檔不是黃金檔期，五一期間休假時間比春節要短，人們觀影需求沒有春節期間旺盛。

電影最好的檔期一般都是長假期間，並且是人們消費高峰期，其中在我國春節檔一直是黃金檔期，春節檔上映電影的票房比其他時段要高出三成左右。2021年春節期間，因為疫情的原因，春節檔票房創下了新高。五一檔想要再續春節檔的輝煌毫無可能。

三、2021年春節檔非常特殊，很難再續春節檔票房輝煌。

2021年春節檔電影票房之所以創了新高，和疫情有很大關系，因為疫情的原因在2020年的時候很多電影院都關了門，人們想要去看電影的需求被壓制，以至於到了春節期間被釋放，因此不要說五一檔期無法再續春節檔的輝煌，未來有很長時間的春節檔都很難超過2021年春節檔的表現。

大家對此有什麼其他看法，歡迎留言討論。

㈢ 殺手德拉電影叫什麼名字

日本電影《魔幻時刻》
資料拓展：
《魔幻時刻》是由三谷幸喜編導，佐藤浩市、妻夫木聰、深津繪里、綾瀨遙、西田敏行主演的喜劇電影。
影片講述了一個假扮殺手的三流演員，受騙跑到黑幫匯聚的港口小城拍電影而引出的一連串滑稽誤會。
該片於2008年6月7日在日本上映。影片獲第32屆日本電影學院獎最佳影片提名。
劇情簡介
小頭目備後（妻夫木聰飾）一時把持不住和老大天鹽（西田敏行飾）的情婦麻理（深津繪里飾）發生了關系。天鹽大發雷霆：「如果你想保住小命的話，就在五天內把超級殺手富堅給我找來。」為了保命，備後四處尋找那位傳說中的殺手，可是怎麼也找不到。眼看期限將至，窮途末路的備後想出了一條權宜之計。他假扮電影導演，僱用了默默無聞的三流演員村田大樹（佐藤浩市飾），要他扮演富堅。於是，村田跟著備後來到了黑幫聚集的港口小鎮守加護。他以為這里是拍電影用的影視城，而這里發生的一切都是演戲而已。村田施展渾身解數和持槍荷彈的黑道人物們周旋。誤會引出新的誤會，假意勾來真情，事情完全失去了控制，情況朝著誰都沒有料到的方向發展而去。
扮演傳奇殺手的村田、被蒙在鼓裡僱用假殺手的黑幫老大天鹽、賭上性命欺騙了所有人的備後，他們和因他們捲入這淌渾水的人們究竟會迎來怎樣的結局。

㈣ 為什麼進口電影大片只有字幕沒有配音

不清楚

其實有，官方渠道上架後會有相應的字幕和配音。不信你可以默念一下這句話：這句話：噢！我的上帝。相信更多人不是用正常語調講出來的，大多數人或多或少看過配音版的進口電影。

為什麼平時的進口電影大片沒有配音：

1.同步上映，沒有時間條件可以配音

2.語言的語境感，例如《甄嬛傳》，角色對於語氣輕重緩急的拿捏不同，會影響整個人物的態度和形象，配成其他語言，多少會失了韻味，進口大片同理。「oh my gosh」和「噢！我的上帝」，哪個會更令人舒適呢。另外，口型對不上也很影響觀影體驗。

3.事實上，好的配音演員難尋，進口電影大片卻絡繹不絕，忙不過來呀。

4.如果是看盜版的話當然更不會有配音啦。

舉個例子吧，火影忍者你知道嗎你可以去看一下中文版的，七龍珠的也是。

由於配音而喪失環境音效那是因為你看的是盜版，由正規渠道引進的電影不會出現這個問題，比如在電影院看的那些，說話的時候是沒有背景音的嗎？

至於網上的電影沒有配音，那是因為有很多電影我國並未正式引進，而是有由各字幕組從各種渠道找來翻譯，沒有版權，咋配啊．而且要是個草台配音那實在是倒胃口，還不如不配呢．

不過現在有些網路配音小組開始嘗試給這些網上電影配音了，好像配了不少動畫片，有些效果還很不錯，並得到了專業配音演員的認可，有興趣的話可以找找看．

至於給外文電影配音．．．恩，設備的話，如果自己玩，找個麥克風，裝個音頻軟體就好了，可要是正經話，那還是很不便宜的．怎麼說呢，對內行自然是不難的，對外行自然是不容易的。

字幕翻譯這個問題確實復雜，但並非無跡可尋，解決問題的方法並不是沒有，關鍵看如何走出第一步。

下文會提到兩種字幕，一種是送審版字幕，一種是公映版字幕。簡單來說，送審版字幕是給審查人員看的，公映版字幕是給普通觀眾看的；時間上送審版字幕在前，公映版字幕在後。

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關於公映版字幕翻的幾個細節

對於許多關心進口片字幕質量的觀眾來說，字幕翻譯流程並不陌生，但每次字幕引起爭議，討論中仍難免出現一些模稜兩可的誤解，時光網獨家采訪了《黑衣人3》、《環太平洋》、《銀河護衛隊》、《飢餓 游戲 2》、《火雞總動員》、《極品飛車》等片的公映版字幕翻譯賈秀琰，簡單梳理了一下進口片字幕的翻譯流程，也就幾個容易引起爭議的細節進行了澄清。畢竟，只有當我們了解了討論的對象，才能進行真正有價值的討論。

進口片公映版字幕翻譯流程：

1、廣電總局初審

2、同意引進，中影將譯制工作分配給四大譯制廠之一

3、翻譯進行字幕翻譯

4、配音。過程中配音導和配音演員會繼續對字幕進行調整

5、字幕員裝字幕

6、最終送審

這個過程看似簡單，但其中有一些細節問題卻常常引起誤解，這也是關於字幕翻譯的口水戰興起的一大原因。

Q1：在把英文文本翻譯成中文文本的階段，是完全由翻譯一人做主嗎？

字幕翻譯的初稿由翻譯一人完成，不是團隊工作。翻譯過程中，譯者如果遇到了一些不確定的地方，可以自己找朋友討論一下，賈秀琰表示她就這么做過，但這屬於個人行為，並不是翻譯流程的一部分，譯者可以找人討論，也可以不找。

Q2：有傳言稱，有時字幕翻譯要的特別急，甚至短至三天，有過這種情況嗎？

對於公映版字幕的翻譯來說，有時周期是挺短的，但時間最緊的情況下，留給翻譯的時間也不少於一星期。由於譯者翻譯完成之後還有配音、裝字幕等環節，基本上是不敢拖稿的。在賈秀琰看來，翻譯周期的長短和翻譯質量沒有必然的聯系，不是花的時間越長就能保證翻譯的越好。

Q3：正常情況下，翻譯一部電影字幕需要多長時間？

翻譯的速度當然還是因人而異，賈秀琰透露，翻譯拿到的台詞通常按20分鍾時長分為一本，她翻譯一本台詞通常需要一整天，而且還是在連續工作12個小時的情況下。除去琢磨用詞要花費很多時間外，翻譯還要考慮到配音對口型的問題，時間要卡的很准，這需要花費時間反復調整；另外，除主角外，背景中的群眾演員在配音版中也需要說中文，這部分工作也要落在翻譯肩上。總的來說，翻譯的工作量要比一般觀眾想像的大得多。

Q4：翻譯過程中會不會參考送審版字幕？

不會看送審版字幕。

Q5：翻譯好的字幕初稿還會不會有修改？

字幕初稿翻譯完成後，通常譯者會自己檢查一遍，而主要給字幕提出修改意見的是配音導演和配音演員，因為翻譯好的字幕不僅要用於英文原聲，也要用於中文配音，導演和演員需要保證中文翻譯適合口語表達。賈秀琰強調，配音導演和演員不會對台詞進行錯誤的改動，只是在相同的語意里進行一些更適合發音的調整。

Q6：還有會有其他人幫忙做校對工作？

會有技術審查和字幕員的存在，但他們對字幕的修改主要是除「啊、呀、呃」等無意義的詞和修改錯別字，以及時間軸的校正。

2

關於送審版字幕的幾個細節

在公映版字幕之外，還存在著一個「神秘的」送審版字幕，正如名字所傳達的意思一樣，送審版字幕是為影片送審而製作的字幕，能看到的人也基本局限於審查人員，這些人對文字是否優美、表意是否傳神興趣不大，有沒有哪些不宜公映的敏感內容才是他們關心的。

送審版字幕的翻譯流程相對來說更簡單一點，大致如下：

1、片方自行聯系譯者進行翻譯

2、譯者翻譯，交稿

3、片方對字幕進行校對

4、送廣電總局初審

總體來看，送審版字幕翻譯有點像公映版字幕翻譯的精簡版，但事實上，在一些工作細節上還是不太一樣的。例如，在翻譯環節，譯者是不一定能看到影片的，這時就需要譯者盲翻。曾給《戰馬》、《賽車總動員2》等電影翻譯過送審版字幕的畢成功告訴筆者，他就經常面對這種情況，「因為看不到影片，整個過程需要憑空想像，美國人喜歡說反話，或者話里帶有某種比喻，翻譯難度會比較大。」

有時翻譯送審字幕也是能看到影片的，曾給漫威出品的《復仇者聯盟》、《雷神2》、《銀河護衛隊》、《美國隊長2》等影片做過送審字幕翻譯的田力告訴筆者，他翻譯字幕時都是可以看到影片的，雖然屬於極不清晰版。「國外所有的翻譯都有一個大型的、專業的服務網站，迪士尼會把需要翻譯的台本和很粗糙的影片視頻一起上傳到那個網站上面，網站的工作人員會把如何使用那些台本和視頻的方法發給我，我就進行翻譯」。

送審版字幕翻譯的周期一般來說會比翻譯公映版字幕更短，田力透露，片方給他翻譯一部電影的時間通常為三到五天，不過他認為這個時間是夠用的，只要對背景知識和英語掌握的足夠熟練。而且很多商業大片最精彩的地方都是動作場面，整個過程往往一句台詞都沒有，所以台詞量並沒有劇情片或文藝片那麼大。

送審版字幕的修改校對工作相對更簡單一些，一般片方不會找作者回鍋。「他們內部有校對人員，這個人往往是他們比較高層的人，語言比較精通，對產品也比較熟悉，在我翻譯的基礎上他會做一個簡單的校對，主要是以防出現錯別字之類的問題」。田力這么告訴筆者。

對於很多非資深影迷來說，知道送審字幕這一回事，還要從「民間翻譯家」谷大白話的一條微博說起。今年5月12日，《復仇者聯盟2》在國內上映，有人說該片的公映版字幕是谷大白話翻譯的，谷大白話特意發微博澄清了這件事。

對於公映版字幕的作者會不會參考送審版字幕這一點，不同的人有不同的說法，谷大白話顯然是相信，公映版字幕是在自己翻譯的送審版字幕的基礎上修改而成的，田力也抱著類似的看法，「至少我敢肯定他們是看過送審版字幕的，比如《銀河護衛隊》里我翻譯的一些專有名詞有在電影里出現，如果不是從我的翻譯里看到的，應該不會這么巧和我翻譯的正好一致」。

同樣翻譯過送審版字幕，畢成功持不同的看法，「據我所知沒有，中影的翻譯都很厲害，至少會兩門外語，一個大語種，一個小語種。所以他們一般不會用二手貨的，他們會覺得與其給你改，還不如重新來翻譯」。

作為八一廠的公映版字幕翻譯，賈秀琰給出的回答簡單直接，沒有參考，片方也沒給提供，「其實讓我們挺為難的，如果我們參考了，那就是抄襲；沒參考，字幕里出了什麼問題，又全都會怪在我們頭上」。

但也有業內人士指出，送審版字幕相當於片方給出的「官方通稿」，譯制廠是否拿過來用作參考無關痛癢，不存在抄襲不抄襲的問題。

3

有些壁壘可以打破

2005年，《星球大戰前傳三：西斯的復仇》在國內上映，當時負責中文字幕翻譯的同樣是八一廠(受到爭議的《復仇者聯盟2》、《環太平洋》、《黑衣人3》等影片由八一廠負責翻譯工作)，當時八一廠主持翻譯工作的王進喜外請了中國傳媒大學顧鐵軍教授負責這部影片的翻譯工作。

顧鐵軍進行翻譯工作時，採用了一種特別的方式——邀請多位「星戰」迷參與研討，為字幕翻譯提意見。媒體人鄒波當年也參與了那場研討，他透露，當時顧鐵軍給「星戰」迷們播放了電影的視頻，出於保密的考慮，視頻的解析度極低，沒人說話的時候畫面上基本上就是各種線條，有人說話的時候臉部會有一些細節，可以看看口型。顧鐵軍的手裡有台本，會就台詞翻譯征詢現場「星戰」迷的意見，而且會真的改。

《星球大戰前傳三》的翻譯過程給我們透露了這樣一些訊息：首先，即使在進口片字幕只能交給四大廠翻譯這樣的制度暫時不會改變的前提下，外援的加入也不是沒有可能。有了外援，翻譯單位就可以在更廣的范圍內選擇翻譯水準、翻譯風格、專業背景等方面更符合某部影片的譯者，「谷大白話」等野生「能人」是不是也可以在考慮范圍之內？

另外，字幕的翻譯過程也不一定非要由一個人負責，多人討論，尤其是引入資深影迷的做法更易抓住原文的神韻。目前的公映版字幕翻譯雖然在配音過程中，配音導演和演員也會參與個別語句翻譯方式的討論，但這種討論更多的是從表演和口語表達的角度出發。像《星球大戰》、《復仇者聯盟》這樣的系列電影，已經有自己的電影文化生根發芽，哪些台詞隱藏著弦外之音，資深影迷其實比單純的譯者更有發言權。

4

題外話：美國人怎麼應對字幕問題

美國觀眾討厭一切形式的字幕，他們的原則是能不用就不用。

由於處在世界電影工業的心臟，美國影院里放映的電影大多數都是本土出品，還有很多是英語國家出品，非英語電影只佔一點點的比例。和我國在華語片放映時也打上字幕的方式不同，在美國的影院，英語片基本上都沒有字幕。如果你特別需要看字幕，可以向影院要一個提詞器安在自己的座位上。提詞器主要是給聽力不好的觀眾准備的，很多英語不太好的外國觀眾也會使用。

對於那一小部分非英語電影，美國觀眾也更傾向於看配音版而不是原聲字幕版，恰好和國內目前的情況相反。這兩種形式各有各的好處，很難簡單地評定孰優孰劣：配音版可以讓觀眾把更多的注意力放在畫面上，畢竟這是電影表意的主體；原聲字幕版則更多保留了演員原汁原味的聲音，這也是表演中很重要的一環。當然，在美國，原聲字幕版的影片也是存在的，畢竟蘿卜白菜各有所愛。

在這一小部分非英語電影中，還有相當大的比例是拉丁語系電影，法語、西班牙語等等，因為這些語言在結構、思維方式、文化背景上都與英語比較相似，所以翻譯的難度要遠遠小於中文到英文的難度。那極小部分的非英語、非拉丁語系電影，它們的翻譯工作大多由片方負責，交由專業的翻譯公司完成。

現在大家都比較喜歡聽原聲

而且網上的電影要求最新最快的上傳，所以只要翻譯出字幕就好

現在覺得沒有必要配音啊！看字幕就好了 還練聽力

由於配音而喪失環境音效那是因為你看百的是盜版，由正規渠道引進的電影不會出現這個問題，比如在電影院看的那些，說話的時候是沒有背景音的嗎？

至於網上的電影沒有配音，那是因為有很多電影我國度並未正式引進，而是有由各字幕組從知各種渠道找來翻譯，沒有版權，咋配啊．而且要是個草台配音那實在是倒胃口，還不如不配呢．

不過現在有些網路配音小組開始嘗試給這些網上電影配音了，好像配了不少動畫片，有些效果還很不錯，並得到道了專業配音演員的認可，有興趣的話可以找找看．

至於給專外文電影配音．．．恩，設備的話，如果自己玩，找個麥克風，裝個音頻軟體就好了，可要是正經話屬，那還是很不便宜的．怎麼說呢，對內行自然是不難的，對外行自然是不容易的。

現在大家都比較喜歡聽原聲 而且網上的電影要求最新最快的上傳，所以只要翻譯出字幕就好 現在覺得沒有必要配音

首先從觀影角度講，外國影片在院線（電影院）上放映時，為了追求最好的觀影體驗，還是要用原汁原味的原音來觀影才好，要是像電影頻道裡面有配音的觀影，你會感覺到中文的配音：哦我的天哪！這種語調相信你會損失很多好感！所以院線上放映的外國影片基本是沒有配音的，只有字幕。另外也跟國情有關，全世界基本上除了美國，其他國大致都是如此。因為美國院線基本都是放有英語的影片，固然不需要字幕和配音，這也是他們本國觀影習慣。

其實這個問題大家不用想的那麼復雜，最關鍵的一點就在於，如果說對進口電影大片配音了，其實好處並沒有增加多少。相反會增加許多負擔，比如說還要去專人專時專利去配音。在引進的資本上就會增加很多負擔。並且來說會破壞當時的語境。得不償失。

㈤ 經典電影《天堂電影院》觀後感長篇影評

《天堂電影院》由義大利導演朱塞佩·托納多雷執導，菲利浦·諾瓦雷、薩瓦特利·卡西歐等主演的的劇情片，我為大家帶來幾篇《天堂電影院》 觀後感 供大家閱讀。下面是我為你們整理的內容，希望你們喜歡。

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電影《天堂電影院》觀後感1

童年的多多和天堂電影院的放映員阿爾夫萊多有著命中註定的緣分，小多多對放映室充滿了好奇，阿爾夫萊多審片，剪切親吻片段，對光，舉手投足間都潛移默化地影響了多多的人生。啟蒙的 教育 在小孩子的童年記憶里是很難泯滅的，天堂電影院在那個時代的鄉鎮是人們最熱忱的，最依靠的娛樂生活場所。他們瘋狂地聚集在電影院門前，電影從來不單單充當一個娛樂品，它還是人們的一個精神寄託，一種宣洩感情的媒介。在電影院里人們能夠嬉笑怒罵，能夠看到感人肺腑處痛苦流淚，暗自悲傷，看到滑稽無厘頭處，又會毫不忌諱地仰面大笑，人們看電影里的戲，戲里人又在看外面的世界。就在這樣的環境中，童年的多多喜歡上了電影這個東西。

小多多用媽媽買給他東西的錢用作了看電影，提到媽媽，在影片我覺得她是一個其實是個平凡卻又悲情的人物，她苦苦守著丈夫歸來，卻盼來了死訊，這對一個為人母的女人來說是一個很打擊性的事。也反映了那個年代的給一些家庭帶來的災難和不幸。母親期望孩子乖乖的，因為她自己已經心力交瘁，但是得知自己的孩子跑去看電影，打他情理之中。這個時候阿爾夫萊多出現了，他用他的幽默和善良幫小多多避過一難。從小缺少父愛的小多多，是這個男人給了他啟蒙的教育，給了他機會能夠與自己喜歡的電影結緣。

影片中有一個讓人難以忘懷的情節，當人們蜂擁在電影院門口爭吵著要看遲放的電影，就在這個時候，阿爾夫萊多將光聚到了窗外，影像照到了建築的牆上，人們詫異，不可思議，歡呼，亢奮。人們對著牆歡笑，電影的魅力就是這樣，不管它是在什麼時候，什麼場合，它永遠是這么受青睞，那麼浪漫，阿爾夫萊多的此舉，填補了人們的空虛不滿，也讓小多多目睹了他的善良純粹的人性。但是有時候老天卻喜歡作弄人，一個凡人的善舉卻被無辜地釀造成一個災禍，火燒了膠卷，燒到了阿爾夫萊多，燒毀了天堂電影院，也燒了人們的精神寄託，小鎮沉默了，人們沉默了，大火燒了很多人的夢。直到天堂電影院的重生，人們又能夠但是有些人的命運就將從此改變，比如阿爾夫萊多。他瞎了眼卻沒有盲了心，他瞎了眼卻見證了薩爾瓦多的成長。影片中薩爾瓦多的感情很好萊塢式，那份懵懂的，青澀的，熱烈的，卻又糾結的。感情在薩爾瓦多的詮釋下變成了電影朦朧的的畫面，是巷口的守望，是放映間的邂逅，是滂沱雨中的熱吻。感情是個成長路上的烙印，等待，煎熬，失落，幸福，是必然，但是現實有時就像剪刀，殘忍地剪掉心裡剛剛茁壯的感情萌芽。我想中年的薩爾瓦多想到曾深愛的女孩，必須很心酸吧。空曠的廣場，嘴角的鬍渣，掉漆的行李箱，靜

謐的氣氛，灰白的色調，凝固了一般讓人心裡失落，導演這樣的安排讓人悵然若失，對時過境遷的唏噓不已。懷舊的印象貫穿了整個影片。

薩爾瓦多回來了，心中慘淡的阿爾夫萊多卻要他離開，阿爾夫萊多明白只有外面的世界適合他，鴻鵠之志不能在一個有限的空間里被抹殺掉，追求自己熱忱的，渴望的，就要定位在更高更廣的方向。他的成功與阿爾夫萊多的先見是不可分割的。阿爾夫萊多是前輩，是朋友，是導師，盡管他的人生並不是那麼地幸運，但是他用自己平凡的閱歷，平凡的說教改變著引導著薩爾瓦多的人生，就是這么簡簡單單，單純的，卻就是這樣平凡的人是影響自己一生的。

長大的薩爾瓦多沉浸在事業之中的時候，阿爾夫萊多也是欣慰的，而他自己的生活就像熄滅的蠟燭，失去了光輝被塵封在歲月的記憶中，他真的只是一種回憶。阿爾夫萊多悄然離開，連同天堂電影院一齊消失在塵埃中。禮葬上，薩爾瓦多回顧了當年那個有著自己深厚情意的天堂電影院，重拾多年的記憶，座椅上人們的歡笑，影屏上唐突的被掐掉的接吻場景痕跡，充滿神秘的獅子頭，放映間的戀人之吻，阿爾夫萊多的背影……眼前的一切都物是人非了，即使氣氛靜謐，但看的人心裡的那份懷舊感會一向涌現，變成一曲動人的輓歌。

天堂電影院，帶著阿爾夫萊多去了天堂，在那裡他能夠做他平凡的電影事業。電影的最後，是阿爾夫萊多留下的所有他以前剪切掉的吻戲，一個個吻，連貫地串在一齊，它們記載了多少電影的情濃，記載著死去的人的余溫，記載著青年阿爾夫萊多的心酸而熱烈的感情，記載著多年來人們的完美願景……記載了太多太多的回憶，我想只有經歷過的人會懂。

電影《天堂電影院》觀後感2

那被放逐的夢――《天堂電影院》

三十年後，你會是什麼模樣你會躺在誰的身邊夢到的又是什麼樣的 故事 你會為誰哭泣為誰而歡欣誰將牽著那手，誰將親吻那唇，誰的耳朵聆聽你美妙的聲音，誰的眼睛注視著你的面龐

三十年後，功成名就的導演薩爾瓦迪維塔在睡夢中醒來，被告之阿爾弗雷多的死訊，默默地起來，看著一片黑暗。閉上眼睛，過往歲月的片段彷彿斑駁的影片飄忽而過，那初戀的女孩，那等待著的母親，那些熟悉的居民，那久不曾回去的故鄉小鎮，每個細節都那麼生動鮮活;驀然發覺，原先自己一向就在原地，從不曾離開過。

薩爾瓦迪維塔回到了故鄉的家中，等待了三十年的母親放下手中未織完的毛衣，蹣跚著跑過去擁抱兒子，慌亂中卻忘記把線頭放下，於是那毛衣任毛線拉扯，一圈圈縮小，歲月也隨著那毛線，倒流回三十年前。那時的薩爾瓦迪維塔還是那個小鎮上的多多，一個愛看電影的孩子。電影放映員阿爾弗雷多教會了多多放映電影，放映著那些被神甫刪去親吻鏡頭的感情故事，放映著那時小鎮上人們唯一的夢幻世界。然後多多戀愛了。

多多愛上了艾蓮娜，卻不敢向這位美麗的銀行家的女兒表白。他把心事向阿爾弗雷多傾訴，阿爾弗雷多給多多講了一個關於士兵和公主的故事：「一個士兵愛上了高貴的公主，最後有一天，士兵向公主表白。驕傲的公主說：假如你在我的窗下等待一百個日日夜夜，我便屬於你。士兵聽了便一日、二日、十日、二十日等下去。公主每晚往外看，無論雨雪風霜，他動也動，九十天過去，他變得完全蒼白、枯槁，淚水從臉上流下來，最後，在第九十九天晚上，軍人站起來，離去了!」

這是一個沒有結局的故事，阿爾弗雷多讓多多不要問為什麼，自己想，想明白了再告訴他。於是多多開始那個士兵一樣的等待，日復一日地站在艾蓮娜的窗下，等待著他的姑娘敞開窗戶。最後姑娘被多多的執著所感動。「大抵好物難長久，彩雲易散琉璃脆」，多多的初戀遭到了艾蓮娜父母的反對，最終兩人斷開了。

應對著大海，眼睛失明的阿爾弗雷多對失戀後鬱郁寡歡的多多說：「每個人都在尋找自己幸福的星辰。天天待在這個小鎮上，會以為那裡就是世界的中心，你會相信事物永遠不會改變，會變得比我更盲目。然後你離開，一年、兩年，當你回來時，一切都改變了。你與這土地的聯系已斷，你要找的已不在了，原先屬於你的也不復存在。」也許這也正是那個士兵和公主的故事好處之所在。

第一次遇到這部片子，是一個放學後的下午，那時我還是個高中生，趁著父母還未回家，偷偷地打開電視機，立刻被電視里這不知名字的電影吸引，看到一半，卻聽見父母的腳步聲，只好匆匆關上電視。沒有開頭和結尾，這部片子像迷一樣繚繞在我的腦海里，年少的我以為士兵之所以離開，是因為尊嚴。很久以後，我才明白，在愛面前，尊嚴是一個吊詭的字眼。在我工作的第一年，偶然的一次機會，讓我再次遇到這部當時不知名字的片子，再一次聆聽了那個故事。是的，此刻我能夠說我明白它的好處了。

愛不是佔有，愛是一種夢，一種能夠永恆的夢。人生是那樣的艱難，而愛是那樣脆弱，當你佔有它，那麼難保那愛會慢慢腐壞，破碎。我曾眼見了那麼多感情的聚合離散，眼見了現實是如何把愛慢慢剝離、扼殺，最後變成了隱瞞和怨恨，我懷疑這世上真有那麼幸運的一對，能夠一樣的堅強和執著，來保護他們的感情。那麼把愛埋藏在心裡，成為那一生追逐的夢，在愛還在盛開的時候，像那士兵一樣轉身，離開。那麼經過歲月的磨礪，濾去那些平淡無奇和讓人厭惡的，在人生的最後留下一個驚心動魄的感情記憶。就像《卧虎藏龍》里李慕白說的：「當你握緊拳頭，你什麼都得不到;當你松開，你得到全世界。」正因為如此，我們也該能理解，為何阿爾弗雷多要對艾蓮娜撒謊，扼斷那段感情最後一絲期望。

於是年少的多多離開家鄉，帶著愛之夢一齊被放逐。「別回來，不要想念我們，不要為鄉愁所牽絆。假如你真回來，不要來見我。不論你將來從事什麼工作，都要敬業樂業，就像當年還是小鬼頭時，一心一意愛護放映室那樣。」光陰彈指，剎那芳華，三十年後的多多雙鬢斑白，聲名顯赫，他身邊不乏女人，卻一向不曾結婚。多多的母親說：「每次都有不同的女人接我的電話，但是我聽得出，那裡沒有愛。」是的，沒有愛，三十年的放逐，用孤寂來保護心底的夢。多多再回到當初的小鎮，除了年邁的母親和破敗的天堂電影院，再也沒有熟悉的東西。原先只有自己一向留在原地，原先只有自己從未曾離開。

多多在即將被拆毀的天堂電影院里徘徊，撫摩著每一件黯淡卻熟悉的器物，以前那裡盛滿了他年輕的快樂和關於她的記憶。是的，曾在那裡擁抱她;是的，曾在那裡親吻她;是的，曾在那裡與她做愛。多多獨自看著阿爾弗雷多送給他的禮物，那是以前被神甫搖著鈴鐺要求刪去的親吻片段。看著銀幕上那以前的人物在老舊斑駁的影片里纏綿繾綣，深情擁吻，多多最後微笑著流出眼淚。最後片子里出現了當年多多拍下的艾蓮娜的影像，那樣美麗，那樣幸福，一點都不曾老去，就彷彿是夢一樣。

據說這部電影有兩個不同的結尾，其中一個是多多最後見到了昔日的愛人，依然美麗，擁抱著化解了一切誤會和遺憾。但是，三十年過去了，你要找的已不在了，原先屬於你的也不復存在，又有什麼可見的呢。「縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜」，執 手相 看，也必是無語凝噎。以前握過的紅酥手早已老朽粗糙，那皓齒紅唇，那善睞明眸、如黛娥眉，早已不復舊觀，而以前熾熱愛戀的心也早已屬於他人，屬於她的孩子和家庭了，罷了罷了，相見真如不見，有情還似無情。於是我還是愛著另一個結局，在當年等待的窗下，多多撥通了艾蓮娜的電話，卻激動著說不出話來，第二次才開口問候。「我們都老了，還是不見的好。」三十年後的艾蓮娜如此說。《情人》的最後，在多少個歲月之後，女主角的情人來到巴黎，撥通她的電話，告訴她只是想聽聽她的聲音，他說他和從前一樣，仍然愛著她，說他永遠無法扯斷對她的愛，他將至死愛著她。

天堂電影院最終被拆毀了，所有關於年輕時代的一切聯系都已經消亡，那小鎮，那天堂電影院，那初戀的愛人，都成了一個夢，一個畢生放逐的夢。阿爾弗雷多用那樣決絕的辦法，抽離了現實的愛，把它變成了多多的一個夢，讓多多成為一個追逐著夢的人。用三十年的孤寂，換來功成名就，換來心底的那份愛的永恆。

但是，換做是我，我依然貪心地期望著能遇到那一樣堅強和勇敢的情侶，來一齊保衛現實中的感情;三十年的放逐，三十年的孤寂，永恆的虛幻之愛和功成名就，於我寧可換取剎那的耳鬢廝摩，平平淡淡地在小鎮當著電影放映員，和心愛的女子一齊生活。就算是多多，也是如此想的吧。

「這討人厭的夏天何時才能結束，在電影里它早已結束了。」多多不明白電影和人生不同，人生的炎夏要更漫長酷熱。「人生不是電影，人生比電影苦多了!」現實是苦難而乏味的，寄寓我們夢想的天堂電影院終將坍塌，我們不能在現實里實現那些夢，就只能帶著夢放逐，漂泊在這個荒謬和苦難的世界裡。這個世界是虛妄的，真實的惟有陪伴著我們放逐的心底的夢。

電影《天堂電影院》觀後感3

在靜靜的放映廳里，我看著《天堂電影院》，淚在不知不覺中落了下來。 三十年算不算太久，我不知道，但這樣的等待讓我動容，我本來是准備笑著看完整場電影的，卻在退場時淚流滿面。

或許，每個人都會害怕等待的落空，就像《天堂電影院》里的老放映師艾弗達講的那個故事一樣，一位發誓用100天的等待來換回一位公主的愛情的男子卻在等待後的第99夜悄然離去，"因為他害怕當第100天來臨時，聽到的是公主拒絕的聲音。"他害怕接受這樣的結局，所以他選擇了離去。與其讓希望徹底破滅，還不如讓自己存有一絲幻想。

與艾弗達講的故事中的男子相反，影片中的主人公多多從來也沒有放棄過等待與追求，他一直在積極地等待和追求著屬於自己的愛情，無論是最初的相遇還是錯失後的苦苦尋找……即使是三十年的久別。

三十年後，已成了著名導演的多多，重返家鄉見到容貌酷似艾琳娜的女孩子時，那難以言述的詫異、激動和心痛洶涌而至，出現在眼前的彷彿三十年前攝影機中的艾琳娜的形象。酒杯自手間遽然而落，一地晶瑩的碎片深深地刺痛了我的心。

終於見面了，在寧靜的海邊，艾琳娜彷彿有所預知般地來到了多多的面前，他們在汽車里寂寞地相擁。"你還是那麼漂亮。"多多說。這忽然讓我想起了葉芝最著名的一首詩《當你年老的時候》中的兩句"多少人愛你年輕歡暢時的容顏，假意或真心;只有一個人愛你那臉上蒼老了的痛苦的縐紋，愛你那朝聖者般純潔明凈的靈魂。"我想這才是世間真正的愛情，超越了時間的遙遙無期，超越了空間的層層阻隔，也超越了生命的無常和冷漠，這是一種任何歲月、任何破壞、也無法抹去的永恆的印記。

影片的結尾是一盤在多多童年時禁放的鏡頭剪輯的放映帶，當一個個快樂或悲傷或感懷或調侃或憂郁或深情的接吻鏡頭在屏幕上紛至沓來時，我想起了很多很多已經放過了的情節：我想起了小時候好奇地爭著要被剪鏡頭膠片的多多，我想起了初遇時那拿著攝像機拍著艾琳娜一顰一笑的多多，我想起了單戀時在雨中苦苦等待著艾琳娜能打開窗子給他一個微笑的多多，我想起了熱戀時看到艾琳娜在大雨滂沱中趕到他身邊時興奮的多多，我想起了因找不到艾琳娜而在艾琳娜家門口狂呼著艾琳娜名字的多多，我想起了悲喜交加時酒杯自手間滑落的多多，我想起了重逢時再次凝視艾琳娜說"你還是那麼漂亮"的多多--我終於理解了片末在只為他一個人放映影片的影院里哭泣的多多。

《天堂電影院》講述的不僅僅是電影發展的歷史，也不僅僅是多多的情感歷程，它要告訴我們，每個人都必須經歷成長。從天真無邪走向浪漫理想，再歷經理想實現或者破滅，從童年走向青年、中年，直到老年，從離開家人到重返故鄉，我們都在漂泊中尋找停靠，停靠過後又開始漂泊。有希望的產生，也有希望被打破，不變的只是這簡單、反復的循環。

電影《天堂電影院》觀後感4

年輕是一種資本，而懷舊只屬於老年人。

當一個世界坍塌的時候，你總會看到一些人在哭，而另一些人的臉上，掛著笑。那笑的，總是年輕人，因為他們向前看著，舊世界的毀滅，意味著新世界的誕生。

不知道為什麼，看完《天堂電影院》，腦海里最深的畫面，竟是當電影院倒塌時，那一張張年輕人的笑臉，那轟然的掌聲彌漫在硝煙四起的小鎮，伴隨的，是年老的人們的嘆息。

天堂屬於懷舊者，因為那是過去一種朴實而純真的理想。過去猶如夢境，因此它才美麗。時間會美化一切殘忍的東西，給痛苦戴上朦朧的面紗。

年老的艾佛特對年輕的沙維圖說：「你如此年輕，世界是你的。而我老了。我不要再聽你說話，我要聽別人談論你。 」如此誠摯的一片心，隱藏的，卻全是對未來的憧憬。只有年輕才是永遠向前看的，在綿延的時間之流中，是對信仰的一點樂觀和希冀。

於是沙維圖走了，帶著失落的愛情和一顆受傷的心，從此不再回來。

如果沒有對永恆的期待，那麼愛情只是過眼煙雲的一場夢幻，可是，留下那一點期待，人生從此就背負上如此沉重的十字架。

不朽的十字架，沙維圖怎麼可能不明白?電影中一晃眼的三十年，在現實中卻是真真切切的三十個三百六十五天。剪輯去了平庸、瑣碎、現實的細節，於是，三十年前的過往成為如此美好的一段故事。

可惜的是，那隻是故事而已。

孩子們總是喜歡童話，他們沒有過去，無暇回憶那並不豐富的人生，他們期待著聽到「王子和公主從此過上了幸福的生活」這樣的結局。年少的時候，是決不會去想，其實那結局僅僅是一個開始，而真正的結局，是書寫背後的無盡瑣碎和煩惱。

國王也有可能某天戰死沙場，留下寡居的皇後獨守空房。他們的孩子可能是痴呆，王宮花園的某個角落，愛情正在腐爛變質。有一天，當所有人都老了，只有布滿皺紋的眼角還閃爍一點清澈的餘光，也許只有這時候，才是書正結局的時候。

可是大家都不愛聽這樣的故事，年輕的人們，樂意見證新世界的誕生，卻不願去緬懷那個曾經充滿著快樂的舊世界。當我們去緬懷的時候，或許，我們的心已經老了。

我想我就是這樣。

電影《天堂電影院》觀後感5

看完這部片子以後感覺有太多的話要說，然而卻一齊涌在心裡，纏在一塊，不知先說哪個好。

天堂，對於人們來講是一個什麼概念哪?是一種極致的境界，是每個人都想要去的地方，然而片子卻巧妙的營造出了這樣一個天堂，一個專門看電影的天堂，在那個年代，我想他們唯一的娛樂和最大的快樂就是來自那個小小的破舊的電影院吧，在那時那地，它就是人們的天堂。

片中有兩條感情線，多多與愛弗特，多多和艾琳娜，到此刻我也說不出哪條線才是片中的主要線索，或許兩個都是吧。

多多與愛弗特

多多的父親在戰爭中犧牲了，多多年輕的媽媽不得不帶著多多和多多的妹妹艱難度日，小多多聰明可愛，對電影和那個叫做天堂的電影院充滿了興趣，盡管多多媽媽並不支持他，甚至是相當地反對他，可多多依舊一有時間就鑽進電影院，多多並不只是為了看電影，他更大的興趣在於電影的製作過程。天堂電影院放電影的愛弗特並不是一個十分和藹的人，甚至是有些粗魯，雖然他很喜歡多多，但是在多多媽媽的警告下，他並不讓多多接近他。即使是這樣，多多也能很簡單地掌握放電影的技巧，一次偶然的機會，多多在考試中想要挾，於是，愛弗特便開始了多多的電影之路。

他們之間的感情就好像父子一樣，愛弗特教多多放電影，而在一次意外的大火里，小多多也冒著生命危險奮力救出了愛弗特。多多長大了以後，正是愛弗特用了一個善意的謊言才使多多有機會出去闖盪，成就了自己的大事業。然而，對於愛弗特的這個做法，我並不十分贊成。沒錯，多多在事業方面確實實現了自己的人生價值，但是，這些年他並不快樂，他生活在許多女人之間，然而，那裡並沒有他所愛的人。人這一生，事業雖然無比重要，可快樂卻是人生最終和一向所要追求的。愛弗特死了，多多回來看望，愛弗特的太太說，從多多走後，愛弗特總是叨念著多多，可卻從不肯提過讓多多回來，即使是在他生命垂危時，他仍然期望多多以事業為主，他如此愛多多，卻都不肯在生命的最後一刻讓多多分心來看他，他對多多的愛，他的用心良苦，不只是多多，任何一個人都不會再責怪他當時的那個善意的謊言的。

多多和艾琳娜

一段孽緣，一段美麗的孽緣。多多與艾琳娜相識，相愛，卻沒能相守一生，這未免讓人覺得有些遺憾。他們是經歷了很多坎坷的，然而最後卻由於種.種原因，他們竟然都各自帶著對對方的誤解度過了30年，最後，在人到花甲的時候才解除了誤會。在多多事業有成再次回到家鄉的時候，看見了那個酷似艾琳娜的女孩，手中的酒杯掉在了地上，這就證明了多多對艾琳娜的愛並沒有因為時間而淡化;再說艾琳娜，她在電話中拒絕了多多，可卻能在第一時間在海邊找到多多，兩個人的默契依舊如故，他們都還深愛著對方，然而，一夜的溫馨過後，一切卻又都恢復了正常。這個故事很容易讓我想起了《半生緣》的結局，男女主人公同樣是多年以後重新相遇，短暫重逢，最後各自回到了倫理的軌道上，各自過各自的生活。

世界真的不很大，艾琳娜的另一半竟然是多多的小學同學，一個5乘以5得 聖誕節 的傢伙，但是不管是個怎樣的傢伙，艾琳娜已經有了家，有了自己的孩子，她不管自己有多愛多多，卻只能跟著自己的丈夫和孩子過完剩餘的人生。其實，這樣的結局也許就是最好的結局了，此刻不是有句很時髦的話嗎?「不在乎天長地久，只在乎以前擁有」，是呀，他們擁有過，他們有太多的回憶供他們去細細品位，他們之間已經沒有隔閡，他們完成了年輕時候為完成的夢想，這對他們來講就足夠了。

那個故事

愛弗特給多多講的那個故事留給了我很深的印象，一個士兵，愛上了一個公主，這兩個身份就足以說明了這段姻緣並不是一段快樂簡單的緣分。士兵發誓，要在城樓底下守候公主100天，如果100天公主還沒有出現，那麼他就放下就段感情，士兵果然這樣做了，他歷盡了千辛萬苦，風雨無阻，然而，就在第99天的時候，他放下了。()多多問愛弗特，愛弗特沒有回答。我也沒有很明白，我猜的是，99天，士兵為公主這樣地吃苦受罪，可公主卻無動於衷，這樣的感情，即使到手了又能怎樣?然而，似乎我這個想法太自私了。最後，多多明白了，因為士兵害怕當第100天來臨時，聽到的卻是公主拒絕的聲音，他害怕承受這樣一個結果，所以他選取了離去，他寧願讓自己對這段感情充滿了幻想，而不是絕望。因此，在多多同樣守候在艾琳娜窗前的最後，多多也選取了離去，只是同士兵命運不同，艾琳娜實現了多多的願望。

最感動的情節

本片中感動的情節實在是數不勝數，然而最另我感動的是多多和艾琳娜在海邊的重新相遇，他們彼此看著對方的眼神，在誤會並未解除時，卻不能從他們的眼神中讀出絲毫怨恨，有的只是對彼此的想念，應對已經人老珠黃的艾琳娜，多多說：「你還是那麼漂亮。」除了因為他們之間偉大的愛，沒有其他任何理由。

印象最深的一句話

愛弗特對多多說，「生活不是電影，生活比電影苦」，一句話道出了現代人的心聲，生活，確實不是那麼容易的，人生有太多的無奈，生離死別，愛與不愛，走與不走，分與不分，太多的抉擇，人從出生開始就註定了要奔波一生。有一個故事，說的是一個人出門旅行，一開始他只帶了一個包袱，之後，沿路上，他又撿起了很多包袱，越來越重，可包袱還在不停地增加著，人沒有任何辦法，他只能背著，因為如果一旦他扔下了，那麼在前方的道路中需要這些包袱的時候就措手不及了。這就像人生一樣，隨著年齡的增長，職責越來越重，但是，你不能扔下它們，因為它們是你的牽掛，沒有了這些牽掛，你的人生也就沒有好處了。生活就是這樣的，充滿了矛盾，只有妥善地條理好了，才能過上充滿好處充滿快樂的人生。

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㈥ 去電影院兼職的福利待遇及上班時間

在我們這邊萬達影院的小時工資是18塊錢一個小時。我在網上看到很多人說萬達影院的兼職工資不高，有些地方是12塊錢一個小時，有些地方是13塊3一個小時，可能我比較幸運吧，我所在的地方工資非常高，對此我還有點小得意呢。大家都知道電影院一般打烊的時間比較晚，所以可能需要上包到很晚的時間，我這邊的萬達也是有兩個班的。不過上晚班也有好處，如果是12點下班，還有補助補助是20塊錢。
而且我們這邊有規定，每個人每個星期至少要上兩個夜班。不過如果是住校的話，可以跟自己的主管或領班商量一下，對於那些租房住在校外的人上晚班也沒什麼大礙。至於總的工作時間我們這邊也是規定每個人每周最少做四天，按照一天標准八個小時的上班制度來說四天就是三十二個小時。至於工作崗位，你可以根據自己的情況來選，如果你比較愛說話，比較開朗的話，適合做前台，如果不愛說話可以去做影務。
總的下來如果每周上五天的班，那麼一個月下來也有3000多塊錢的收入了，這對於一個兼職的人來說是非常不錯的工資待遇了。對於這樣的工資待遇，我建議那些想找兼職的大學生們可以去試試，絕對靠譜。

㈦ 一部電影在影院上映以後，是否還會重映

一部電影正式上映一般有三輪，每輪一個月左右。首輪上映在一線影院，也就是條件最好的影院，這一輪一般也是上映屏幕數最多的一輪。大約一個月後，視賣座情況實際長短不一，但一般最長不超過10周，首輪放映結束，轉入二線影院放映。二線影院就是條件比較差的城市小影院，設備比較陳舊，效果比較差。二輪放映結束後，第三輪放映會在一些鄉村影院，基本上就是談不上什麼票房的了。這個時候正版的DVD也差不多出來了。優秀的電影已及雖然不算特別優秀但在某方面有代表性的電影，在正常放映結束一段時間後，一般應該超過半年，會在一些回顧、懷舊、某風格電影展映、電影節之類的活動中再次小規模上映。當影片獲獎後有時也會安排小規模重新上映。當影片續集上映之前，配合續集的宣傳，有時也會小規模的重映，如黑客2上映前重映黑客1。在魔戒3上映後，部分影院還搞過一個魔戒1-3連映的活動。總之，一部電影足夠優秀的話，還是有機會在大銀幕上再次看到的，但機會很少。要重看老電影，主要還是要通過DVD之類的方式了。

㈧ 影片票房是怎麼計算的

票房可以用觀影人數或門票收入來計算，而通常我們所講的票房，就是用門票收入來計算的。即，票房=票價X購買人數。

比如某影院一天放映了6場，有學生票：40元，共10人，標准票：80元，共10人，團體票：30元，共10人，會員票價：20元，一共10人，那麼，這一天該影院的總票房就是：4000+8000+3000+2000 。

(8)五天電影院擴展閱讀

電影業中，票房已經成為衡量一部電影是否成功的重要指標之一，可以用觀眾人數或門票收入來計算，一般直接用來衡量一部電影的熱播程度。2016年1月，電影市場管理工作會議在北京召開，電影局出重拳整頓市場秩序，如果影院偷漏瞞報票房，院線要承擔連帶責任，影院放映質量差等問題也會被集中治理。

2018年12月31日，國家電影局發布的數據顯示，當年全國電影總票房為609.76億元，同比增長9.06%，城市院線觀影人次為17.16億，同比增長5.93%；國產電影總票房為378.97億元，同比增長25.89%，市場佔比為62.15%，比去年提高了8.31個百分點，市場主體地位更加穩固。