山紀電影節

Ⅰ 上海電影節丨三部紀錄片獲總計100萬創投獎

第22屆上海國際電影節「金爵獎」紀錄片競賽單元入圍影片頒獎。

6月19日晚，第22屆上海國際電影節金爵獎紀錄片單元入圍酒會暨創投頒獎儀式舉行。當晚，紀錄片業內外人士濟濟一堂，皆為質量上乘，感動人心的優秀紀錄作品而來。

電影節主辦方公布了「金爵獎」紀錄片單元入圍名單，它們分別是《大理的聲音》《沉默之火》《時間之橋》《第四王國》《一切都好》。本屆紀錄片創投單元評委張獻民、林旭東、郭靜，克麗緹娜集團品牌營運長趙承佑一同揭曉「勇敢愛 不等待」紀錄片徵集創投項目三佳提案大獎。它們分別是《清晰的草原》《少女與馬》《對看-2》。

克麗緹娜品牌營運長趙承佑先生（右一）及克麗緹娜「燃燈基金」發起人蘇鈺珊女士（左二）與本屆紀錄片創投單元評委張獻民（左一）、林旭東（右二）、郭靜（左三）一同為三佳導演頒獎。

克麗緹娜品牌營運長趙承佑先生為《少女與馬》的導演楊荔鈉頒獎。

紀錄片單元評委會主席，俄羅斯導演維克多·科薩科夫斯基，他的影片《貝洛夫兄妹》於1993年年獲得了阿姆斯特丹紀錄片節伊文思獎，之後他又製作完成十部影片，贏得上百個獎項。同時，他也是歐洲電影學院、奧斯卡電影藝術與科學學院的成員。他的最新作品《水之萬象》及舊作《地球兩端》正在上影節評委單元展映。他高度贊揚了此次評審的過程，他表示，「評委之間合作愉快，評委之間高度一致，最美的人和最美的事，這是紀錄片人所需要尋找的。」

評委、荷蘭國際紀錄片節貝莎基金會主任、製片人伊莎貝爾·費南德茲強調說，「用紀錄片的方式看到多元的世界，看到不同的人對世界的不同理解，比參賽比賽更重要。」

中國評審林旭東則簡單明了地笑稱，自己非常開心，因為看到了那麼多好電影。

附：紀錄片競賽單元入圍的五部作品

1、《大理的聲音》（中國）

《大理的聲音》海報。

導演：張楊

影片全片無對白，攝影技術高超，畫面精緻，用具有實驗性的手法，以在大理長期生活的情緒體驗和生活理解，將大理的自然之聲、傳統工藝之聲、市井商業之聲、宗教儀式之聲匯聚成了一部交響詩，表現力強。

2、《沉默之火》（哥倫比亞）

導演：費德里科·阿泰爾塔加

1906年，4名自由分子企圖暗殺哥倫比亞總統被公開處決。此後總統對此進行重現和拍攝，被認為是哥倫比亞電影的開端。本片導演在研究與拍攝史料的過程中，經歷母親離奇失語，迫使他停止拍攝，開始記錄母親的日常……本片用高超的復調結構，探討影像偽造與記憶認同、假新聞如何參與 歷史 、意識形態塑造。

3、《時間之橋》（拉脫維亞/ 立陶宛/愛沙尼亞）

導演：克里斯特·布賴德/奧德里烏·斯通尼斯

本片用詩意的手法拍攝了那些製作詩意紀錄片的電影前輩，講述60年代初的拉脫維亞，立陶宛和愛沙尼亞的新生代電影人們如何挑戰當年蘇聯的教條主義，拍攝新浪潮主義的紀錄片。

4、《第四王國》（西班牙）

導演：阿旦·阿里阿伽, 阿萊士·羅拉

影片講述在紐約非法外國移民救濟中心一些墨西哥非法移民的生活。這些人為了更好的生活來到美國，卻被囚禁在滿是垃圾的第四王國，他們追尋著美國夢，而「美國夢」是否存在卻成為了一個宇宙之謎。本片影片影像優美、敘事詩意，導演用強大的功力把垃圾場拍出一種及其荒誕和未來的美感，配合音樂的自然運用電影質感強烈。

5、《一切都好》（德國）

導演：圖基·根克維爾

影片聚焦於2016年5月—2017年8月間委內瑞拉的動盪和 社會 危機。惡性通貨膨脹使整個國家的醫療系統處於癱瘓中，面對危機，政府拒絕承認，以防國外勢力會借國際援助之機干涉內政。影片用黑白的「劇場再現」和「 社會 紀實」兩條線索為交織構成復調結構，聚焦醫生、葯劑師和患者的困境。

紀錄片創投獎三部作品

1、《清晰的草原》（A Grassland Affair）

導演：顧桃、巴音布赫

本項目記錄草原上包柏林一家的生活，表現出草原上的人關於生存、信仰、愛、理性、生活的感悟和理解。

2、《少女與馬》（Leap of Faith）

導演：楊荔鈉

《少女與馬》是一部和青春和運動有關的電影，每個女孩都有屬於自己和馬的故事，每一段故事都映照出悲歡離別，愛與信任，意志與責任。

3、《對看-2》（Look Love-2）

導演：葉雲

本片紀錄了湖南湘西深山裡的苗族小孩和北京私立學校的孩子這兩群孩子在10年時間內的生命體驗與人生困境。

Ⅱ 2019南山國際山地電影節11月9日開啟

南山國際山地電影節頒獎禮將會在劇院舉辦，這次有8部優秀戶外極限電影獲得了大獎。應征的影片也有上百部，現場的展映活動不需要門票，還免費入場。周末有時間的小夥伴可以去現場。

2019南山國際山地電影節

2019南山國際山地電影節華穗碰枝僑城·歡樂海岸場活動介紹

活動時間：

11月9日-10日10:00-22:00

活動地點：

歡樂海岸購物中心心湖邊

此次展映活動：

無需門票，免費入場，人數不限。

影片展映

11月9日-10日10:00-11:56《一路前行》《飛躍洱海》《騎到世界盡頭》

11月9日-10日13:30-18:01《釋放》《尋雪中山峰》《徒步探幽-終南山隱居者實錄》《唯一的方向》《圖瓦少年永登》《沖出貝阿》《大岩壁》

11月9日-10日19:00-22:00《乘風天涯》《破浪》《攀登》

南山國際山地電影節組委會於2019年3月下旬已面向全國啟動山地影片徵集，並得到眾多山地電影人的回應。電影節為廣大山地電影人提供廣闊的平台，更多交流機會以及資金支持。投片詳情咨詢可關注「南山國際山地電影節」微信公眾號，或搜索「南山國際山地電影節」官方網站在線投片報名，同時也可登錄「兩步路」戶外網進行線上投片。

(影片播放順序依上)

《一路前行》

簡介：講述一個八十五歲老人在耄耋之年對自我的約束、對運動的熱愛與對生命的敬畏。

《飛躍洱海》

簡介：影片記錄了一位普通的父親記錄自己和女兒成長的過程。旨在通過自身的經歷證明平凡人製作微電影的可能及父親與女兒之間文化血脈的傳承。《騎到世界盡頭》

簡介：穿越45個國家，6萬多公里，一輛單車，六隻馱袋，還有一把尤克里里，整套裝備下來近百公斤，這是翟旭東環球騎行的第七年。

《釋放》

簡介：主人公張也作為一個從吵陵小喜愛鯨類動物的潛水員，深知圈養生活對它們造成的傷害。於是他協助中國鯨類動物保護聯盟展開了中國海洋公園的調查行動。

《尋雪中山峰》

簡介：中山峰，海拔6886米，貢嘎區域第二高峰，唯一不詳細的登頂記錄還是1982年的一支瑞士的登山隊伍留下的。一個美國經驗豐富的單板嬉皮，一個剛從流浪漢晉升為奶爸的尋雪人，一個正當年的領攀強壯的攀登機器，為了尋找心中的那條美妙的滑降線路，組成了一支從中山峰頂峰滑雪而下的隊伍。

《徒步探幽-終南山隱居者紀實》

簡介：作為第一部用鏡頭記錄終南隱居者的影片，希望可以藉此增進人們對終南山和隱士的了解和認知。

《唯一的方向》

簡介：影片全程紀錄了兩名中國自行車騎手從烏蘭巴托一路向西，騎行橫穿蒙古國的探險經歷。

《圖瓦少年永登》

簡介：影片講述了圖瓦少年永登受父母及當地習俗影響，喜歡古老毛皮滑雪和騎馬，在夢想與傳統習俗的過程中突破與改變的故事。

《沖出貝阿》

簡介：2018年初春，中國自駕探險車隊出發挑戰世界十大高危路段——俄羅斯貝阿公路，其中的世界第一危橋，他們的冒險開始了

《大岩壁》

簡介：《大岩壁》充分展現了酋長岩的絕險線路細節，也描述了兩位從普通人成長到中國頂尖大岩壁攀登者背後不凡的堅持。

《乘風天涯》

簡介：講述了2017-18年，三亞號上65名來自世界各地的業余水手跟隨一名職業船長，歷經一年跨過五大洋，最終獲得克利伯環球帆船賽冠軍的故事。

《破浪》——2019荔枝計劃扶持影片

簡介：本片主要講述的便是摩托艇賽手巫榮華、海金龍等人的奮斗史，講述大鵬摩托艇俱樂部為讓國旗能在摩托艇國際賽事上升起，能真正的獲得屬於中國的榮譽，所作出的努力與突破。

《攀登》

簡介：記錄一段真實攀登珠峰的過程，講述了我們攀登可能不僅僅是因為山就在猜敏那裡，而是山無處不在的精神內核。

Ⅲ 我國第一部在國際最高級別電影節獲大獎的電影是哪部

你這個問題問的有點模糊哦 什麼叫最高級別電影節呢？什麼叫大獎呢？下面我從幾個方面給你分析一下

1935年，《漁光曲》在莫斯科國際電影節上獲得榮譽獎，成為中國第一部在國際上獲獎的影片。
1975年，《俠女》在第二十八屆戛納電影節獲得最高綜合技術獎，這是中國電影第一次在戛納獲獎。
1982年，《三個和尚》獲第32屆西柏林電影節銀熊獎(短片競賽最佳編劇)，這是中國電影第一次在柏林獲獎。
1989年，《悲情城市》獲得第四十六屆威尼斯電影節最佳影片金獅獎，這是中國電影第一次在威尼斯獲獎。
2001年，《卧虎藏龍》在奧斯卡拿下四個獎，這是中國電影第一次在奧斯卡獲獎，之前的《末代皇帝》不能算是中國電影。

戛納威尼斯和柏林號稱世界三大電影節，地位其實和奧斯卡應該是平起平坐的，但是由於各種原因，影響力比奧斯卡差很多，當然要比莫斯科強很多。

不過中國電影史上具有標志性的一件大事是1988年張藝謀《紅高粱》獲第38屆西柏林國際電影節金熊獎，這是中國電影第一次在國際電影節獲得頂級大獎，標志著中國電影在世界影壇的崛起和第五代導演走向國際影壇。

所以我覺得你這個問題的答案應該是《紅高粱》

Ⅳ 那位好人能提供世界上比較著名的電影節 以及所設置的獎項名稱

世界十大電影節：
嘎納電影節
柏林電影節
美國聖丹斯電影節
加拿大蒙特利爾國際電影節
上海國際電影節
夏威夷國際電影節
威尼斯國際電影節
日本東京電影節
卡羅維發利國際電影節
洛加諾國際電影節

威尼斯國際電影節

世界上第一個國際電影節。號稱「國際電影節之父」。1932年8月6日在義大利的名城威尼斯創辦。主要目的在於提高電影藝術水平。1934年舉辦第2屆後每年8月底至9月初舉行一次,為期兩周。1943～1945年因第二次世界大戰一度停辦。大戰結束後於1946年恢復舉行。1932年至1942年，獎項分為最佳故事片、紀錄片、短片、義大利影片、外國影片，以及最佳導演、編劇、男女演員、攝影、音樂等獎。此外，還有特別獎、綜合獎、「墨索里尼杯」、「雙年節杯」等。1946年至1948年，取消了「墨索里尼杯」。1949年增設「聖馬克金獅獎」、「聖馬克銀獅獎」、「聖馬克銅獅獎」等。

威尼斯國際電影設在義大利水城威尼斯，是世界上最早的國際電影節，它始辦於1932年，被譽為"國際電影節之父"，參加該電影節第一屆活動的只有幾個國家，二十幾部影片參賽。義大利政府撥款資助，還專門為電影節建造了電影宮，所以規模逐漸擴大。第二次世界大戰開始，義大利政府走上法西斯道路，使其評獎活動附上法西斯色彩，讓德國和義大利的影片頻頻得獎，引起英、美、法等國家電影界的強烈不滿。反法西斯國家的電影工作者紛紛拒絕參賽。電影節不得不停辦。直到1946年才恢復。威尼斯國際電影節和其它大型國際電影節一樣，都有自己的宗旨：獎勵世界各地有價值的、有創造性的、並且適合進行國際發行放映的優秀影片，促進世界各地電影工作者之間的交往和合作，並為發展電影貿易提供方便。同時根據形勢的不同，每屆還提出不同的口號。

電影節的大致內容如下：第一，評獎活動。威尼斯電影節設立的獎項很多，有"聖馬克金獅獎"、"聖馬克銀獅獎"、"聖馬克銅獅獎"、義大利電影評論家獎、國際電影評論家獎、國際天主教組織獎、國際電影新聞協會獎、記錄片獎，等等。評獎之前要組成有權威性的評審委員會，我國導演謝晉、陳凱歌都當過評委。中國電影自八十年代以來頻頻在威尼斯得獎。

聖丹斯國際電影節

全世界首屈一指的獨立製片電影節。聖丹斯電影節是專為沒有名氣的電影人和影片設立的電影節。由羅伯特·雷德福於1984年一手創辦，經過這些年的積累，這個美國本土的小電影節已成為獨立製片業的重要精神支柱，許多好萊塢的新銳導演都視其為執導主流商業大片的跳板。而好萊塢大製片公司要找新秀，「聖丹斯電影節」又是不容錯過的人力資源庫。一年一度的聖丹斯電影節每年1月18日-28日在美國猶他州的帕克城舉行，為期11天。

日本東京國際電影節(Tokyo International Film Festival)

始於1985年的東京國際電影節（T.I.F.F）是當今世界9大A級電影節之一。由東京國際映像文化振興會和東京國際電影節組委會主辦。電影節定於每年10月下旬至11月上旬舉行。 旨在發掘新人和獎勵青年導演，要求正式參賽片導演的作品不能超過三部。因而入圍導演多為新生代影人。已是一個獲得國際電影節聯盟承認，和夏納、威尼斯等著名電影節齊名的、亞洲最大的電影節。從1992年起改為每年舉辦一次。

柏林國際電影節

原名西柏林國際電影節，歐洲第一流的國際電影節之一。五十年代初由阿爾弗萊德·鮑爾發起籌劃，得到了當時的聯邦德國政府和電影界的支持和幫助，1951年6月底至7月初在西柏林舉行第一屆。

主獎有"金熊獎"和"銀熊獎"。"金熊獎"授予最佳故事片、紀錄片、科教片、美術片；"銀熊獎"授予最佳導演、男女演員、編劇、音樂、攝影、美工、青年作品或有特別成就的故事片等。此外，還有國際評論獎、評委會特別獎等。80年代，每年30～40個國家和地區參加，放映影片200～300部。電影節每年舉行一次。1978年起,為了和法國的戛納國際電影節競爭，提前至2月底到3月初舉行，為期兩周。

柏林國際電影節於1951年在美國或者從更寬泛意義上說在三個西方盟國的倡議下創立。這以後的十年內，電影節已經確立了在柏林文化生活的重要地位。英格瑪·伯格曼、薩蒂亞吉特·雷伊、米開朗基羅·博那羅蒂·安東尼奧尼、羅曼·波蘭斯基和法國"新浪潮"導演讓-呂克·戈達爾、弗朗索瓦·特呂弗、克洛德·夏布羅爾都以他們的影片在柏林電影節上獲得了巨大的國際性的成功。

從六十年代中期開始了一個明顯的停滯時期。1971年，在傳統的影片競賽之外創立了新電影國際論壇。1974年，電影節上出現了第一部蘇聯影片，一年後，東德影片也加入進來。政治氣候發生了變化，西德和東德簽署了條約。從此，柏林電影節把自己重新定位為國際電影生產的一面鏡子，使電影節在東西方之間的匯合與調停中扮演了更重要的文化和政治角色。

如今，柏林國際電影節已與戛納、威尼斯等電影節一道成為最主要的國際電影節。它的意義不僅在於吸引了大量觀眾，而且還吸引了許多電影製作人。超過60個國家的報紙、雜志、互聯網、電台、電視台的將近3000名新聞記者蜂擁而來，每年僅公開的電影放映就吸引了超過35萬賓客。

柏林電影節最重要的部分是有全世界范圍電影參與的競賽單元，在競賽結束，由國際性的評委會頒發電影節主要獎項。

柏林電影節"發現"了一大批電影導演，如今他們的地位已經寫進了電影史。柏林國際電影節的獲獎者包括賴納·維爾納·法斯賓德、米開朗基羅·博那羅蒂·安東尼奧尼、讓-呂克·戈達爾、英格瑪·伯格曼、西德尼·呂美特、克洛德·夏布羅爾、羅曼·波蘭斯基、薩蒂亞吉特·雷伊、卡洛斯·紹拉、李安、張藝謀、羅伯特·阿爾特曼、約翰·卡薩維茨和其他許多人。

戛納電影節

戛納電影節成立於1939年夏天，而其間因二次世界大戰及1968年「五月革命」的財務因素等，曾斷斷續續進行數年，1969年後的影展活動服日漸穩定，且增設了「導演雙周」，到1971年後，市場交易就愈來愈熱門了…。

在短短雙周之內，影展的活動分為了六個項目：「正式競賽」、「導演雙周」、「一種注視」、「影評人周」、「法國電影新貌」、「會外市場展」。有兩組的評審委員分別評審長片和短片，「正式競賽」的部份由各國電影文化界人士組成，其人選都是頗有聲望的導演、演員、編劇、影評人、配樂作曲家等，而其中一名擔任主席，然而，主席常會影響到大獎評審的客觀性，所以，最近幾年常遭人詬病。另外，在非競賽的部份，主要則是提拔新人，以及讓傑出的非商業影片有機會公開映演，且「導演雙周」及「一種注視」幾乎已發掘了不少有潛力或已成功的導演。

有關獎項部份，則分為「金棕櫚獎」、「評委會特別獎」，第一個獎屬於大獎，算是最佳影片，象徵了導演的最高榮譽，第二個獎常選一到三部優良作品頒發，另外則有一些名目不少的個人獎，如：「最佳導演獎」、「最佳演技獎」、「國際青年批評家獎」等不一。競賽部份通常從世界各地挑出二十四部影片，且作為開幕或閉幕的影片，不參與競賽

Ⅳ 廬山電影節的主題是什麼

廬山電影節的主題是時空之戀。40年前中國改革開放後首部愛情電影《廬山戀》上映，鑄就愛情經典；40年後的，廬山國際愛情電影周開幕，再續浪漫之旅。攝制於1980年的電影《廬山戀》，以銀屏「第一吻」開啟了中國愛情電影的先河，為改革開放初期的中國留下了時代樣本，創造了中國電影的多項紀錄，廬山也因此贏得了愛情聖山的美譽。

該影片已在廬山持續熱映40年，創造了「世界上在同一影院連續放映時間最長的電影」的吉尼斯世界紀錄。

(5)山紀電影節擴展閱讀：

廬山電影節活動旨在展示新時代中國電影豐碩成果，搭建國際愛情電影交流平台，促進中國與世界各國的電影文化交流、交往與合作，進一步彰顯「廬山天下悠」的品牌魅力和美譽度，推動江西影視產業與旅遊產業深度融合。

主辦方還特別發出了「廬山為證、吾愛永恆」的婚典徵集令，面向全國邀請60對恩愛夫妻，在匡廬之巔為他們舉辦專屬的浪漫盛大婚典，讓他們重新穿上婚紗禮服，回憶浪漫，重溫戀情。

Ⅵ 山地電影幾幾年有的

班夫山地電影節是全球最著名的戶外運動電影節。同時，它還是一個紀錄影片電影節和獨立電影節。
1976年，班夫山地電影節誕生於美麗的加拿大班夫山地文化中心，由幾位登山、探險、極限運動愛好者共同發起。他們沒有想到，當初的突發奇想，竟然讓這個僅僅是愛好者聚會的小文化活動，綿延了36年之久。它已然成為班夫國家公園最為顯著文化標簽，甚至很多人是通過電影節知道了班夫國家公園這個美麗的探險、旅行目的地的。
1986年，班夫把山地電影節推廣到了全球，啟動了世界巡迴展映（Banff Mountain Film Festival World Tour）項目。截止到2010年，全球巡迴展映的國家達到全
球37個國家和地區，電影類型也由探險類不斷的擴張到了極限運動、自然探索和人文紀錄等。班夫山地電影節對於世界的戶外愛好者、極限運動愛好者、探險家和環保者來說，是一次嘉年華的盛會，人們也把這場精彩的紀錄片電影節譽為"戶外電影的奧斯卡"。

上個世紀80年代中葉開始，班夫山地電影節逐步開始走向世界。於是，班夫巡展在全球轟轟烈烈的拉開了序幕。從歐洲國家到亞洲國家再到非洲國家，班夫遍及全球，在30多個地方都能看到班夫精美絕倫的戶外運動電影！
班夫山地電影節到底是什麼呢？它是全球紀錄片愛好者的聚會；是全球最著名的探險家、登山家的年度派對；是不同的戶外運動的極限檢驗場所；是戶外運動愛好者年度的茶話會；是環保、自然愛好者最為有利的文化宣傳平台；是獨立紀錄片導演、製片人們的作品匯集區……班夫給予了戶外運動多種功能和屬性，但最主要的，是它永遠都能拿出最炙手可熱的作品，讓觀眾們嘆為觀止！它被譽為——戶外的奧斯卡！

Ⅶ 今年國際上還有哪些電影節啊（7月份到12月份）

世界電影節及電影相關獎項概述【網上已經有牛人總結過了】
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全世界到底有多少個「國際電影節」？這幾乎是說不清的。據粗略統計，全世界六大洲六十多個國家和地區單獨舉辦或輪流舉辦的各種名目的國際電影節已超過三百個。
歐洲是國際電影節的發源地，現有24個國家，先後舉辦過144個電影節。其中義大利27個，法國26個，西班牙23個；三個國家共76個，占歐洲總數的一半左右。
提起「國際電影節」，也許不少人會以為「奧斯卡金像獎」就是最大的「國際電影節」。其實「奧斯卡」只是美國本國的電影獎而已。為了增加一點國際性，奧斯卡從1948年起又增設了一個「最佳外語片獎」。從上世紀70年代起，每年頒獎儀式都由通訊衛星向全世界作實況轉播，「奧斯卡金像獎」就更具全球性的影響了。
本文主要是介紹「國際電影節」，「奧斯卡」就不多說了。下面著重介紹一些在世界具有影響的國際電影節及其獎項。

第一部分：名詞解釋

A級國際電影節：世界A級國際電影節共有11個,它們的舉辦國,名稱,創辦時間,開幕時間,最高獎項分別是(排名有先後之分)
法國戛納國際電影節：創辦於1939年，每年5月10日至21日,最高獎為金棕櫚獎；
德國柏林國際電影節：創辦於1951年，每年2月7日至18日，最高獎為金熊獎；
義大利威尼斯國際電影節：創辦於1931年，每年8月30日至9月9日，最高獎為金獅獎；
西班牙聖塞巴斯蒂安國際電影節：創辦1953年，每年9月21日至30日，最高獎金貝殼獎；
日本東京國際電影節：創辦於1985年，每年10月28日至11月5日，最高獎為東京大獎；
俄羅斯莫斯科國際電影節：創辦於1959年，每年7月16日至29日，最高獎為聖.喬治獎；
捷克卡羅維法利國際電影節： 創辦於1946年，每年7月5日至15日，最高獎為水晶球獎；
埃及開羅國際電影節：創辦於1976年，每年11月7日至18日，最高獎為金字塔獎；
中國上海國際電影節：創辦於1993年，今年起每年6月上旬，最高獎為金爵獎；
加拿大蒙特利爾國際電影節：創辦於1977年，每年8月25日至9月4日，最高獎美洲大獎；
阿根廷馬塔布拉塔國際電影節：創辦1989年，每年11月6日至25日，最高獎金樹商陸獎。

九大世界A級國際電影節：除了西班牙的聖塞巴斯蒂安國際電影節和阿根廷的馬塔布拉塔國際電影節以外的其它9個世界A級國際電影節合稱為世界9大A級國際電影節。

五大國際電影節：法國戛納電影節、德國的柏林電影節、義大利的威尼斯電影節、加拿大的蒙特利爾電影節以及捷克的卡羅維發利電影節是國際電影聯合會確定的國際五大電影節。

歐洲三大國際電影節：在世界A級國際電影節中排名前三的法國戛納電影節,德國柏林電影節和義大利威尼斯國際電影節合稱為歐洲三大國際電影節,在眾多的電影節中,歐洲三大國際電影節有著最為深遠的影響,無論是金棕櫚獎,金熊獎還是金獅獎,其權威性,藝術性,科學性,都足以媲美奧斯卡金像獎。

中國四大電影節：上海國際電影節,金雞百花電影節,中國長春電影節,珠海電影節合稱中國四大電影節。
中國電影四大獎：中國電影金雞獎,大眾電影百花獎,中國電影華表獎,中國電影童牛獎

第二部分：A級國際電影節

法國戛納國際電影節(Cannes International Film Festival)
官方網站：http://www.festival-cannes.com/

電影節中的王中之王，世界最大、最重要的電影節之一，可以說是最好的主流電影節.每年五月份舉行, 為期兩周左右，幾乎所有的獲獎影片日後都成為經典。1939年9月1日，德國坦克軍團開過了波蘭邊界線，使那天變成20世紀最重要的日子，它改變了世界，也改變了戛納電影節，原本定於9月1日正式開幕的首屆戛納國際電影節在戰火紛飛中夭折。
戛納的建立，有一半緣自威尼斯電影節，但不是效仿，不是合作，而是批判與反對。1938年，數位應邀參加威尼斯電影節的幾位法國評審心情極其郁悶，兩個大獎，一個給了墨索里尼兒子監制的義大利納粹電影，另一個給了希特勒掌權那屆奧運會的德國紀錄片。回國之後，法國外交部藝術交流司官員菲利普·艾爾朗想，威尼斯如此不得人心，為什麼不能在法國也辦個電影節，接過世界電影藝術的權杖？菲利普·艾爾朗的這場郁悶，沒想到在歐美嚴重的經濟危機和濃郁的戰爭陰雲中，竟催生了戛納國際電影節。在法國文化部的聯合下，法國文化界、各大電影機構以及地方政府最後決定把電影節舉辦在法國南部小城戛納。在此之前，戛納僅僅是魚友、牌友們夏季垂釣偷閑的鄉村小鎮，但戛納擁有可與威尼斯相提並論的白色沙灘和迂迴的天然港灣，更有地中海沿岸獨一無二的迷人風景。
當時的組委會里都是些只有想法、沒有經驗的理想主義者，在政局動盪和資金緊張的環境中，他們決定搬動「法國電影的基石」路易·盧米埃爾，以「世界電影之父」的名義「炒紅」戛納的地皮。1939年7月，把電影帶到這個世界上來的路易·盧米埃爾65歲，他攜著衣著整潔的妻子，帶著流行一時的白色寬沿太陽草帽，挺著他那著名的肚子乘坐火車從巴黎來到戛納。
在決定擔任首屆戛納電影節評委會主席之後，盧米埃爾開始聽到來自歐洲各地的風言風語，說法國要拉攏自己的友國為自己的電影加封晉爵，又說法國人妒忌威尼斯越來越體面的主人風范，說東施效顰，邯鄲學步。但這對於盧米埃爾來說並不重要，他一直夢想能用一種「法國方式」改變電影製作和創作，並把她發展成為一門輝煌的獨立藝術。
原本以為自己可以低調來到戛納，可一下火車，戛納市長就帶著一群記者出現在站台里，這個迎接儀式對於盧米埃爾有些突然，但卻留下了1939年戛納唯一的閃亮瞬間。當時，小城戛納的市民在關心物價和法西斯，或考慮買掉祖屋奔向北美，誰能想到幾十年後這里會變成名星雲集、寸土寸金的黃金寶地。
9月1日，戛納正式開始，卻也正式夭折。幾天後，法國、英國宣布開戰，從此，戛納的歷史永遠地與戰爭捆在一起，這也許是歷史上許多經典戰爭影片能在戛納折下棕櫚枝的原因。在戰火中，盧米埃爾和法國電影人的夢想無限期地擱置起來，直到和平再次出現在歐洲上空。1946年9月20日，雖然整個世界都處在戰爭余痛與經濟恢復中，報名的電影不多，質量不高，國家也有限，可真正的第1屆戛納國際電影節還是拉開了帷幕，並一口氣發了20個大獎，創造了歷史上的「大獎之最」。因為這曾是盧米埃爾的夢，一個法國電影人人的夢，可盧米埃爾再也沒有來過戛納，他病卧床前並於2年後告別人世。
1946年9月20日在法國南部旅遊勝地戛納舉辦了首屆電影節。1956年最高獎為「金鴨獎」，1957年起改為「金棕櫚獎」，分別授予最佳故事片、紀錄片、科教片、美術片等。此外，歷年來還先後頒發過愛情心理電影、冒險偵探電影、音樂電影、傳記片、娛樂片、處女作、導演、男女演員、編劇、攝影、剪輯等獎。戛納國際電影節旨在展示和提高將電影作為藝術的進程中扮演重要角色的電影作品的質量。戛納國際電影節通過強大的媒體宣傳，確保入選作品能立即介紹給世界觀眾，還提供了電影創作者與買主接觸交流的機會。電影節的內容由電影節理事會在外國影片、法國影片和短片三個委員會的幫助下確定，由10位藝術家組成的評委會影片評獎。
《無極》主創亮相戛納中國與戛納國際電影節結緣許久。1956年導演蔡楚生到戛納參加電影節，但是沒有參賽影片。1975年電影《俠女》獲戛納國際電影節最高綜合技術獎。陳凱歌的《孩子王》《霸王別姬》《荊軻刺秦王》，張藝謀的《菊豆》《活著》《搖啊搖，搖到外婆橋》，王家衛的《春光乍泄》、《花樣年華》，姜文執導的《鬼子來了》都曾在戛納國際電影節摘得重要獎項。而中國著名影星鞏俐應邀擔任評委會委員。去年，王小帥執導的《青紅》獲戛納國際電影節評委會獎。

德國柏林國際電影節(Berlin International Film Festival)
官方網站：http://www.berlinale.de/

原名西柏林國際電影節，歐洲第一流的國際電影節之一，歐洲電影文化的又一聖地,近年勢頭有些下降，每年春季舉行,已經舉行了五十屆。五十年代初由阿爾弗萊德·鮑爾發起籌劃，得到了當時的聯邦德國政府和電影界的支持和幫助，1951年6月底至7月初在西柏林舉行第一屆，主要獎項有「金熊獎」和「銀熊獎」。「金熊獎」授予最佳故事片、紀錄片、科教片、美術片；「銀熊獎」授予最佳導演、男女演員、編劇、音樂、攝影、美工、青年作品或有特別成就的故事片等。此外，還有國際評論獎、評委會特別獎等。柏林電影節最重要的部分是有全世界范圍電影參與的競賽單元，在競賽結束，由國際性的評委會頒發電影節主要獎項。柏林電影節"發現"了一大批電影導演，如今他們的地位已經寫進了電影史。柏林國際電影節的獲獎者包括賴納·維爾納·法斯賓德、米開朗基羅·安東尼奧尼、讓-呂克·戈達爾、英格瑪·伯格曼、西德尼·呂美特、克洛德·夏布羅爾、羅曼·波蘭斯基、薩蒂亞吉特·雷伊、卡洛斯·紹拉、李安、張藝謀、羅伯特·阿爾特曼、約翰·卡薩維茨和其他許多人。

義大利威尼斯國際電影節(Venice International Film Festival)
官方網站：http://www.labiennale.org/en/

世界上第一個國際電影節，每年秋季舉行，為期兩周。1932年8月6日由貝尼托*墨索里尼在義大利的名城威尼斯創辦。主要目的在於提高電影藝術水平，促進電影工作者的交往和合作，為發展電影貿易提供方便，後來人們稱之為"國際電影節之父"。1932年至1942年，獎項分為最佳故事片、紀錄片、短片、義大利影片、外國影片，以及最佳導演、編劇、男女演員、攝影、音樂等獎。此外，還有特別獎、綜合獎、「墨索里尼杯」、「雙年節杯」等。1946年取消「墨索里尼杯」。
早期的威尼斯電影節並未設立具有國際意義的金獅獎，而是地方色彩較重的「最佳義大利電影」、「最佳外國片」等獎項，直到1949年，威尼斯才正式確立了「聖馬克金獅獎」，將其作為電影節最高榮譽，1953年又將「最佳義大利電影」改為「聖馬克銀獅獎」，從而徹底洗去了威尼斯電影節的地方色彩，確立了其國際級的電影節形象。
從1943年到1945年，威尼斯電影節由於戰爭的原因一度停賽，1946年重新開辦，並以煥然一新的面貌樹立了其國際化、藝術化的形象。
相對於戛納和柏林，威尼斯電影節更注重參賽者對電影藝術的創新，對具有實驗性的獨立製作尤其偏好，而非過多強調意識形態和商業與藝術的兼容，這一特色充分體現在威尼斯的口號「電影為嚴肅藝術服務」之中。
以發掘新導演著稱的威尼斯電影節被譽為「電影大師的搖籃」，黑澤明、溝口健二、塔爾科夫斯基等名導都崛起於威尼斯。1951年，威尼斯選出《羅生門》為金獅獎得主，這是西方電影界首次將目光投入亞洲電影，對黑澤明本人也具有重大意義，當時黑澤明因《羅生門》在日本國內受到冷落幾乎落入自殺的境地。
對美國電影的不屑一顧使威尼斯成為亞洲電影的天堂，張藝謀、侯孝賢、蔡明亮都曾獲得過威尼斯的青睞。如今的威尼斯電影節雖然在商業經營上落後於戛納，但其獨特的風格仍然受到國際電影界的高度評價。
相比戛納金棕櫚枝僅青睞過《霸王別姬》一次的吝嗇，威尼斯電影節對華語電影的慷慨有目共睹。金獅最佳影片獎(多達4座！)、銀獅評委會大獎、最佳導演獎、影帝、影後，5大獎項均被中國電影人收入囊中(戛納的最佳導演獎，至今無中國電影人問鼎)。
威尼斯電影節對中國電影的青睞有加，重要原因之一即電影節主席—馬克·穆勒先生。這位義大利「中國通」上世紀70年代曾於我國第一高等學府北京大學留學，不僅學得一口流利的漢語，更對中國文化的博大精深產生了濃厚興趣。由此，國際友人穆勒與華語電影亦結下了不解之緣。
80年代，穆勒回到義大利，在都靈舉辦了規模盛大的中國影片展，100多部經典作品亮相亞平寧半島，如颶風登陸，極大震撼了業界，令西方電影人眼前一亮。同時，穆勒還積極推薦中國的新銳導演亮相海外——陳凱歌的早期作品《黃土地》正是經其大力推薦，才得以遠征洛迦諾電影節。總之，無數中國電影人在水城有所建樹，與他老人家的選片、推薦有著密切關聯，在中國電影百周年歡慶之際，讓我們對穆勒先生表示由衷地感謝！

西班牙聖塞巴斯蒂安國際電影節(San Sebastian International Film Festival)
官方網站：http://www.sansebastianfestival.com/

西班牙第一個、也是該國最大的國際電影節（全稱為：多諾斯蒂亞·聖·塞巴斯蒂安國際電影節）, 歐洲重要的電影節之一，也是拉美電影很好的展示場所，被稱為「西班牙國際電影節之父」。1953年創辦，每年一次，原在9月舉行，1961年至1972年改為6月或7月，1973年以後又恢復在9月，為期10天左右，地點在海濱地市聖塞巴斯蒂安。開始兩屆只有西班牙語電影參展，以後影響逐漸擴大，現已成為重要的國際電影節之一。電影節的主要目的是支持世界各國電影界人士進行合作，以促進世界電影藝術和電影事業的發展。主要獎項有「金殼獎」、「銀殼獎」。1959年有「珍珠獎」。分別授予最佳故事片、紀錄片、短片、導演、男女演員、攝影等。此外，還有評委會特別獎、國際評論獎，聖塞巴斯蒂安城市獎等。

日本東京國際電影節(Tokyo International Film Festival)
官方網站：http://www.tiff-jp.net/

始於1985年的東京國際電影節（T.I.F.F）是當今世界9大A級電影節之一。由東京國際映像文化振興會和東京國際電影節組委會主辦。電影節定於每年10月下旬至11月上旬舉行。旨在發掘新人和獎勵青年導演，要求正式參賽片導演的作品不能超過三部。因而入圍導演多為新生代影人。已是一個獲得國際電影節聯盟承認，和夏納、威尼斯等著名電影節齊名的、亞洲最大的電影節。從1992年起改為每年舉辦一次。

俄羅斯莫斯科國際電影節(Moscow International Film Festival)
官方網站：http://www.miff.ru/

俄羅斯（前蘇聯）最大的國際電影節，世界上最重要的國際電影節之一。1959年創辦。兩年一次,1999年起改為一年一屆，原定7月舉行，1979年為了紀念蘇聯電影事業誕生60周年，改為8月舉行，為期兩周左右，地點在莫斯科市,電影節的主要目的是通過放映具有藝術價值和思想內容的影片，促進各國電影工作者交流經驗和相互合作。主要活動項目有：①由 3個評委會分別對故事片、兒童片、短片進行評獎；②舉行會外映出和專場映出；③分別召開各種專題討論會；④舉辦回顧展；⑤開設電影市場。故事片獎項原來分為大獎、金質獎、銀質獎3種。1969年起取消大獎在，相應增加金質獎和銀質獎的數量。以上獎項授予最佳故事片、兒童片、短片。此外，還有最佳導演獎、男女演員獎、評委會特別獎、榮譽獎、紀念獎等。

捷克卡羅維法利國際電影節 (Karlovy Vary International Film Festival)
官方網站：http://www.iffkv.cz/

捷克斯洛伐克第一個國際電影節，世界上歷史最久的電影節之一。1946年(第1屆)至1949年(第4屆)在捷克斯洛伐克的馬里安溫泉舉行。
1950年(第5屆)起改在療養地卡羅維發利舉行。1958年以前，除1953年和1955年未舉行外，每年舉行一次。1959年蘇聯創辦莫斯科國際電影節後，為了與之交替舉行,便改為兩年一次,在6～7月之間舉行，為期兩周。電影節的主要目的是為和平、為人類幸福、為各國自由而斗爭，同不道德的影片作斗爭。1948年起正式授獎。最高獎為「水晶地球儀」（分為大獎和主要獎），其次有評委會特別獎、「利迪策玫瑰獎」。此外，還有導演獎、男女演員獎，編劇獎、攝影獎、榮譽獎、世界進步獎、為新人斗爭獎、自由斗爭獎、國際友誼獎等。
我國影片《白毛女》於1951年獲第六屆卡羅維發利國際電影節特別榮譽獎，《祝福》於1957年獲得第11屆卡羅維發利國際電影節的特別獎。 我國影片《良家婦女》（1985年 黃建中導演）獲第25屆卡羅維·發利國際電影節主要獎和國際評委獎。

埃及開羅國際電影節(Cairo International Film Festival)
官方網站：http://www.cairofilmfest.com/

非洲最大的電影節之一，由埃及電影作家和評論家協會主辦。創建於1976年，每年一屆。原為非競賽電影節，是世界上三大非競賽電影節之一，從1991年起增加了競賽單元。它規定參賽片必須不帶政治色彩，不得在 其它電影節上放映過．設大獎「娜妃蒂之金像獎」授予最掛故事片、最佳紀錄片和最佳短片，「娜妃蒂之銀像獎」授予最佳導演、最佳男女演員，「娜紀蒂之銅像獎」授予有特殊價值的影片。

中國上海國際電影節（Shanghai International Film Festival）
官方網站：http://www.siff.com/

上海國際電影節是經中國國務院批准、國際製片人協會同意的中國唯一的國際電影節，由國家廣播電影電視總局和上海市政府主辦，上海國際電影節組織委員會承辦。上海國際電影節,目前中國尚可稱得上電影節的,每兩年舉行一次.對於熱愛電影的人是一次難得的觀影機會.如何更加國際化,減少非電影因素對電影節的影響是他們面臨的最大問題。電影節的主要活動項目有：（1）進行故事片比賽；（2）組織會外放映；（3）舉辦各種專題電影展覽；（4）召開藝術研討會；（5）舉辦影片交易活動等。設「金爵獎」為最高獎項。上海國際電影節始辦於1993年10月，每兩年一屆。電影節宗旨是：增進各國、各地區電影界人士之間的相互了解和友誼，促進世界電影藝術的繁榮。從第5屆（2001年）起改為每年舉辦一屆。

加拿大蒙特利爾國際電影節(Montreal International Film Festival)
官方網站：http://www.ffm-montreal.org/

1977年由魁北克省文化事務部在蒙特利爾市創辦首屆非比賽性電影節，次年起改為比賽性。該節每年8～9月之間舉行,為期10天左右,主要目的是鼓勵各國影壇人士間的往來,促進各國電影事業的發展,並使蒙特利爾成為國際文化交流的場地。主要活動有：故事片和短片比賽、故事片和短片會外映出、每屆舉辦一個國家影片的專場映出、專業人員的觀摩性映出、本國影片專場映出、美洲影片專場映出、表彰新老電影工作者大會、舉辦回顧展、召開研討會、開辦國際電影市場、廣泛開展宣傳活動。蒙特利爾電影節,地處加拿大法語區,藝術電影的又一集散地,同時也是中國電影重要的海外展示場所。主要評獎有:故事片的美洲大獎、男女演員獎、評委會特別獎，短片的蒙特利爾大獎、評委會特別獎；此外還有鼓勵獎、獎章、國際評論獎和加拿大航空獎等。
國產影片《一盤沒有下完的棋》（1982年）獲83年加拿大第7屆蒙特利爾世界電影節最佳影片美洲大獎。
我國第四代導演謝飛憑借影片《黑駿馬》獲得95年加拿大蒙特利爾19屆世界電影節最佳導演最佳音樂藝術成就獎。
霍建起導演的影片《那山那人那狗》，在99年度的蒙特利爾世界電影節上獲最受觀眾喜愛獎。

阿根廷馬塔布拉塔國際電影節(Mar del Plata International Film Festival)
官方網站：http://www.mardelplatafilmfest.com/

1989年創辦於阿根廷，於每年的11月6日至25日舉行，最高獎名稱為「金樹商陸獎」。

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還有好多沒有列舉完，具體看原帖：
http://bbs.verycd.com/topics/296861/

Ⅷ 2022第75屆戛納電影節片單新鮮出爐

當今世界上最具影響力、最頂尖的國際電影節戛納片單來啦~~~~

第75屆戛納國際電影節於2022年5月17日到5月28日舉行，共有21部影片入圍主競賽單元，角逐最佳影片金棕櫚獎。

快來看看有哪些是你要追的吧~

第75屆戛納國際電影節獲獎名單

主競賽單元獎項

金棕櫚大獎——《悲情三角》

關鍵詞：瑞典 劇情/喜劇

導演：魯本·奧斯特倫德

主演：伍迪·哈里森 哈里斯·迪金森 查爾比·迪恩·科里克

故事發生的的背景是在一艘遊艇上。，Carl 和 Yaya 作為一對極具影響力的模特夫婦，和其他的度假者們一起享受船員們的服務。然而，晚宴即將開始，船長卻拒絕離開船艙，暴風雨也即將來臨……

評委會大獎——

《親密》 《正午之星》

《親密》

關鍵詞：比利時/劇情

導演：盧卡斯·德霍特

主演：伊登·丹布林 古斯塔夫·德·瓦埃勒 艾米莉·德奎恩

故事的主人公是兩個13歲的男孩。兩人關系親密，卻引來同學們的猜忌。諸多因素導致兩人逐漸疏遠彼此……

《正午之星》

關鍵詞：法國/劇情/愛情/驚悚

導演：克萊爾·德尼

主演：瑪格麗特·庫里 喬·阿爾文 約翰·C·賴利

本片改編自丹尼斯·約翰遜的同名小說。故事的主角是一位神秘的英國商人和一位剛強的美國記者。在1984年尼加拉瓜革命期間，兩人意外被捲入紛爭，該如何逃離這個國家……

最佳導演獎——

朴贊郁《分手的決心》

關鍵詞：劇情/犯罪/懸疑

導演：朴贊郁

主演：湯唯 朴海日 李貞賢

山區發生了一起謀殺案。前來調查的海俊（朴海日 飾）遇到了死者的妻子徐來（湯唯 飾）。然而，徐來對丈夫的死並沒有表現出激動和悲傷。警方認為她就是嫌疑人……

最佳男演員——宋康昊《掮客》

關鍵詞：韓國/劇情

導演：是枝裕和

主演：宋康昊 姜棟元 裴斗娜

故事圍繞一個男嬰開展。尚賢（宋康昊 飾）和好兄弟東洙（姜棟元 飾）偷偷帶走了「嬰兒暫存箱」里的男嬰。年輕的母親素英（李知恩 飾）找上門並達成協議——為孩子尋找更好的父母。然而，刑警秀珍（裴斗娜 飾）和後輩李刑警（李珠英 飾）原來一直跟蹤著他們……

最佳女演員——

扎拉·阿米爾·阿布拉希米《聖蛛》

關鍵詞：丹麥/德國/瑞典/法國/劇情/犯罪/驚悚

導演：阿里·阿巴西

主演：扎拉·阿米爾·阿布拉希米

故事的主人公是一位調查連環兇手 「蜘蛛殺手」的女記者。然而，隨著調查深入，竟發現整個 社會 開始奉「蜘蛛殺手」為英雄……

最佳編劇獎——《天堂來的男孩》

關鍵詞：瑞典/芬蘭/摩洛哥/法國/劇情/驚悚

導演/編劇：塔里克·薩利赫

主演：托菲克·巴霍姆 法瑞斯·法瑞斯 麥赫迪·德比

故事的主人公Adam意外考上開羅享有盛譽的Al-Azhar大學，然而，開學第一天，擔任學校負責人的大伊瑪目突然去世，Adam竟也被捲入無情的權力斗爭之中……

評審團獎——

《八座山》 《驢叫》

《八座山》

關鍵詞：義大利/比利時/法國/劇情

導演：菲力斯·范·古寧根 夏洛特·馮黛梅爾許

主演：亞歷桑德羅·博爾吉 盧卡·馬里內利 菲利波·蒂米

故事的主線以描述兩個男孩子的成長故事為主，一個是城裡的孩子，一個是山中小村的最後一個孩子。隨著時光的流逝，兩人成長，命運交織……

《驢叫》

關鍵詞：波蘭/劇情

導演：傑茲·斯科利莫夫斯基

主演：桑德拉·德拉茲馬爾斯卡 伊莎貝爾·於佩爾 洛倫佐·祖佐洛

故事的主人公是一頭灰驢——EO，從動物的視角來看待人生諸事，各種經歷，世界神秘但美好……

戛納主競賽75周年大獎

——《托里和洛奇塔》

關鍵詞：法國/劇情

導演：讓-皮埃爾·達內 呂克·達內

主演：巴勃羅·希爾斯 姆本杜·喬利 克萊爾·博德森

故事的主人公是兩個年輕人，他們離開非洲流亡到比利時，然而新的環境和想像中很不一樣，該如何對抗這殘酷的生存條件……

金攝影機獎——《野獸》

關鍵詞：美國/劇情/驚悚/冒險

導演：巴塔薩·科馬庫

主演：伊德里斯·艾爾巴 沙爾托·科普雷 利亞·傑弗里斯

故事的主人公是剛剛經歷喪妻之痛的奈特博士（伊德里斯·艾爾巴 飾）和他的兩個女兒，幾人決定去到南非好友所管理的野生動物保護區進行 旅遊 。然而，旅行變成了逃生之旅……

金攝影機獎特別提及

——《七五計劃》

關鍵詞：日本

導演：早川千繪

主演：倍賞千惠子 磯村勇斗 河合優實

未來，日本人口老齡化嚴重，政府出台了「75計劃」，為老年人提供一種能幫助他們自我了結的後勤和財務跟進服務……

一種關注單元

一種關注大獎——《壞孩子們》

關鍵詞：法國/劇情

導演：麗絲·阿科卡 羅曼·格雷特

主演：約翰·海爾登貝格

故事的主人公是一群青少年，他們被選中在夏季拍攝一部故事片。影片講述了這部電影的拍攝過程，以及在拍攝過程中發生的故事……

評審團獎——《樂土》

關鍵詞：巴基斯坦/同性

導演：塞姆·薩迪克

主演：Alina Khan、 Apoorva Charan

父權家庭里，最小的兒子卻愛上了一個跨性別女明星。不被接受的愛情應該何去何從……

最佳導演獎——

亞歷山德魯·貝爾克《節拍器》

關鍵詞：羅馬尼亞/劇情

導演：亞歷山德魯·貝爾克

主演：弗拉德·伊凡諾夫 Andreea Bibiri

故事要從一場聚會說起，17歲的Ana和好友決定給Metronom（秘密播放的音樂節目）寄出一封信，然而這一舉動卻引來了警察……

最佳劇本獎——《地中海熱》

關鍵詞：德國/劇情

導演：馬哈·哈吉

主演：Shaden Kanboura

故事的主人公是一個40歲的巴勒斯坦人，他和妻子以及兩個孩子一起住在海法，他的心中充滿著抑鬱的情緒和對文學創作的渴望。新鄰居的搬來，讓他的生活逐漸發生了變化……

最佳表演獎——

薇姬·克里普斯《胸衣》

亞當·貝薩《哈卡》

《胸衣》

關鍵詞：奧地利/劇情/傳記/ 歷史

導演：瑪麗·克魯澤

主演：薇姬·克里普斯 科林·摩根 費尼肯·歐菲爾德

故事的主人公是40歲的奧地利公主——Élisabeth（茜茜公主），雖位高權重，她卻並沒有表達自我的權利。嚴格地節食，健身、美發等規則令她窒息，她渴望改變……

《哈卡》

關鍵詞：法國/劇情

導演：洛菲·內森

主演：亞當·貝薩

故事的主人公是一個靠走私販賣天然氣勉強維生的年輕人，父親去世後，他還有兩個妹妹要照顧……

評審團心儀獎——《摩托少女》

關鍵詞：法國

導演：洛拉·基沃龍

故事的主人公是一個對摩托車充滿熱情的年輕女孩，她想要融入這個以男性為主導的世界，然而，一場事故發生了……

費比西國際影評人獎

主競賽單元——《萊拉的兄弟》

關鍵詞：伊朗/劇情

導演：賽義德·魯斯塔伊

主演：塔拉內·阿里多斯蒂 納維德·穆罕默德扎德 佩曼·莫阿迪

故事的主線圍繞一個負債累累，瀕臨崩潰的家庭。Laila計劃收購一家商店以便與兄弟們一起創業，然而資金問題並未解決的同時，父親竟向社區許諾了一大筆錢以便成為新任教父……

一種關注單元——《藍色長袍》

關鍵詞：摩洛哥/劇情/同性

導演：瑪麗亞姆·圖扎尼

主演：盧巴納·阿茲巴爾 薩萊·巴克里

一對夫婦經營著一家長袍服裝店，然而，妻子意外發現丈夫其實是一個同性戀，她應該如何做出抉擇……

平行單元——《達爾瓦》

關鍵詞：比利時

導演：艾曼紐·妮可

主演：塞爾達·薩姆森 亞力克西斯·曼蒂 瑪麗·德納爾諾

故事的主人公是一個只有12歲的女孩，然而，她的穿著打扮以及生活都像個女人。後來，她遇到了 社會 工作者Jayden和脾氣暴躁的青少年Samia，新的生活好像開始了……

短片競賽

短片金棕櫚——

《海邊升起一座懸崖》

關鍵詞：中國大陸/短片

導演：陳劍瑩

主演：姚安娜

故事的背景環境是一個有著被海水倒灌的風險的江邊小鎮，當危險來臨，人們紛紛逃離。小鎮上生活過的痕跡一邊清晰，一邊模糊……

短片特別提及——

《母親憂郁的催眠曲》

關鍵詞：中國香港/短片

導演：阿比那什·維克拉姆·沙阿

母親的形象是怎樣的，如何才能更好地演繹出一位母親的形象? 強烈推薦這部非常有意義的片子……

榮譽金棕櫚

終身成就獎——福里斯特·惠特克

1961年7月15日出生於美國得克薩斯州，美國影視演員、導演、製作人。

代表作品

《爵士樂手》《戰栗空間》《末代獨裁》《白宮管家》《星球大戰外傳：俠盜一號》《黑豹》

主要成就

第79屆奧斯卡金像獎最佳男主角獎

第42屆戛納國際電影節最佳男演員獎
第64屆美國電影電視金球獎電影類-劇情類最佳男主角獎
第75屆戛納國際電影節金棕櫚終身成就獎

Ⅸ 廬山國際電影節的主題是什麼

以愛情文化為主題，文旅融合為特色，內容精彩紛呈，包括啟動儀式、電影展映和論壇等主體活動。

2020年9月20日上午，在廬山風景名勝區牯嶺街心公園，為期7天的廬山國際愛情電影周活動啟動。40年前，經典愛情電影《廬山戀》以銀屏「第一吻」開中國愛情電影的先河，為改革開放初期的中國留下了時代樣本，創造了中國電影的多項紀錄，廬山也因此贏得了愛情聖山的美譽。

電影周期間，主辦方精選了18部中外優秀愛情電影，在九江部分影院、露天放映點及全省1.7萬個農村公益電影放映點集中展映，讓觀眾在重溫經典中喚醒愛的記憶、堅守愛的真諦、追求愛的永恆。

(9)山紀電影節擴展閱讀

《廬山戀》是1980年上海電影製片廠出品，由黃祖模執導，張瑜、郭凱敏主演的風景抒情故事片 。

影片講述了一位僑居美國的前國民黨將軍的女兒周筠回到祖國廬山游覽觀光，與中共高乾子弟耿華巧遇，兩人一見鍾情並墜入愛河的故事。2018年8月18日，被評為改革開放40周年中國十大優秀愛情電影。

《廬山戀》寄託著整整一代人的愛情旗幟與情懷，影片通過兩個年輕人在廬山相戀的故事，反映了海內外青年的愛國情懷和積極向上的理想追求，寄寓了海峽兩岸人民渴望祖國統一的美好願望。