⑴ 200分急寫出5部你超級喜歡看的電影並簡單地寫劇情
黑客帝國1劇情簡介
在不久的將來，一名年輕的網路黑客尼奧(基努·里維斯）發現看似正常的現實世界實際上是由一個名為「矩陣」的計算機人工智慧系統控制的，人們就象他放牧的動物一樣。尼奧便在網路上查找關於「矩陣」的一切。後來在一名神秘女郎崔妮蒂(凱莉·安·摩絲)的引導下見到了黑客組織的首領莫菲斯(勞倫斯·菲什伯恩)，三人一起走上了抗爭「矩陣」的征途。
「尼奧，你曾經作過這樣的夢嗎，你如此肯定的東西是真的嗎？你是否能從那樣的夢中醒來？你能分辨出夢境與現實世界的區別嗎？」
尼奧不顧一切地想追尋「矩陣」的真相－他在夢中總是聽到關於它的耳語，這是一種神秘的不可知的東西，他能夠肯定地感覺到它不祥地控制著他。
「矩陣是什麼？」尼奧不知道，但是他相信莫菲斯，一個傳說中的人物，一個被描繪成非常危險的人能夠給他答案。
「沒有人能夠說明白'矩陣'是什麼，你只有親自去看。」
尼奧面對著另外一個問題：他就是它嗎？當然，雖然不知道為什麼，尼奧的答案就是「不是」。默菲的朋友塞弗同意他的觀點。而其他人則不那麼肯定。
另外，還有人保護「矩陣」，由冷酷的史密斯帶領，他們掌握著令人震驚的秘密。
尼奧、莫菲斯和崔妮蒂必須用他們的生命對抗強大的敵人來追尋答案、尋找自我。
他們每一步都是危機四伏......
黑客帝國2
◆ 片 名：黑客帝國2：重裝上陣 / 英文：The Matrix Reloaded / 港譯：廿二世紀殺人網路2: 決戰未來 / 台譯：駭客任務:重裝上陣
◆ 制 片：喬·西爾沃（Joel Silver）
◆ 導 演：安迪·沃卓斯基（Andy Wachowski） 拉里·沃卓斯基（Larry Wachowski）
◆ 編 劇：安迪·沃卓斯基（Andy Wachowski） 拉里·沃卓斯基（Larry Wachowski）
◆ 主 演：基努·里夫斯（Keanu Reeves） 勞倫斯·菲什伯恩（Laurence Fishburne） 凱莉·安·摩絲（Carrie-Anne Moss） 莫妮卡·貝魯奇（Monica Bellucci） 蘭伯特·威爾森(Lambert Wilson) 雨果·維文（Hugo Weaving） 賈達·萍克特·史密斯（Jada Pinkett Smith）
◆ 類 型：科幻（Sci-Fi） 動作（Action） 驚悚（Thriller）
◆ 國家地區：美國
◆ 語 言：English
◆ 發行公司：華納（Warner Bros.）
◆ 首映日期：2003年5月15日
◆ MPAA定級：R 級
◆ 片 長：138 分鍾
◆ 製作成本：200 (單位：百萬美元)
◆ 首映票房：91,774,413.00 (單位：美元)
◆ 全美票房：281,576,461.00 (單位：美元)
◆ 海外票房：457,000,000.00 (單位：美元)
◆ 官方網站：http://www.whatisthematrix.com/
◆黑客帝國2：重裝上陣劇情簡介
【劇情篇】
上回說到NEO終於意識到自己的能力和使命，在中彈「復活」的同時，他也變成了無所不能「救世主」。結尾的「飛升」象徵著人類超級英雄的誕生：NEO將帶領錫安基地的人民，打響對機器世界的反擊戰，並將以勝利者的姿態結束這場戰斗，還人類以自由之身。他的使命會實現嗎？矩陣會那麼甘心被摧毀嗎？
實際上，整個《重裝上陣》是NEO探尋自己使命背後真相的過程，他要為自己的行動尋找一個可以接受的理由。在上集打敗密探史密斯、救出墨菲斯之後，NEO隨同親密愛人崔尼蒂和其他戰友一起，乘坐Nebuchadnezzar號飛船返回地球上最後一個人類據點——錫安基地。在那裡，他們和其他自由戰士們聚集到了一起，其中包括墨菲斯的甜蜜冤家——奈奧比美眉。另外，基地的政治家們也上場了。
就在這時，矩陣系統決定「先下手為強」，派遣了為數250000的電子烏賊大軍，開始進攻錫安基地，積弱的基地防守力量根本不足以對抗如此強大的機甲兵團，看來人類最後的香火也齏齏可危；當然，墨菲斯他們的飛船上有各種各樣的資料，自然少不了中國那幾本名為《左傳》《史記》之類古籍的電子版本，NEO他們一下便想到了「圍魏救趙」的良招，決定再次潛入矩陣，從內部破壞它，最後達到消滅機甲兵團的目的。同時，NEO也想再和「先知」談一談，以便更多地了解自己的神聖使命。
可是，「矩陣取經」的道路註定是凶險多端的：在尋找矩陣系統內唯一知道系統弱點的「制鑰者」的過程中，NEO、墨菲斯和翠尼蒂遇到了前所未有的困難：敵人的能力升級了，數量更是增多了，NEO的超能力受到致命的挑戰，墨菲斯和翠尼蒂對NEO的信心也受到無情事實的打擊。究竟NEO他們能不能完成任務後從矩陣內部全身而退？錫安基地的命運如何？
到時自有分曉，嘿嘿……
【人物篇】
《黑客帝國》第一集固然看得大家拍案叫絕，其實出場人物極其有限，也就那麼十來個人，包括那三個密探。到了第二、第三集可就不同了，角色數量暴增。也難怪嘛，NEO他們回到了人類基地，而矩陣系統也升級到XP了（預計到第三集會升級到Longhorn系統），因而，兩個陣營內都有新人出現。這些傢伙都是什麼底細呢？
慢著，為了避免「喜新厭舊」的罪名，讓偶還是來簡要介紹一下舊人物的新動向。第一集中除了那個犧牲的、那個叛變的、和那個接線員，其他船員都會在第二集出現。那死掉的兩個船員就不用說了，但Tank這個純種人類不能在續集中出現，著實有些可惜，據說是因為擋期的原因。NEO和翠尼蒂這對璧人，自從在第一集末尾捅破那層矜持的紙，勇敢了表露真情之後，本集中更是如乾材烈火般如膠似漆到不可開交，害得墨菲斯得了嚴重的紅眼病，直到他回到基地見到了小別勝新婚的奈奧比才痊癒。
第一集最大的反角，密探史密斯先生這次又以嶄新的面目重新上市；其實，在第一集中他的言行就表明他已經部分感染了人類的感情和性格，這種感情加上他自身強大的意志力，使他得以對抗MATRIX讓他消失的命令，在奇異復活的同時也獲得了隨意復制的超能力，成為MATRIX系統內的一個自由體。現在他的唯一目標就只有NEO，而且這種意識並非為了MATRIX系統的安全，而是完全為了自我強烈的復仇意識。為了殺死NEO，他可以摧毀任何東西，包括MATRIX。
「先知」在第二集中將有舉足輕重的地位，事實上，她的身份一直是《黑客帝國》最大的一個迷：她到底是個人，還是一個具有自我意識的程序？她隱藏在哪裡，又是如何產生的？這些問題，都只有等觀眾們在兩部續集中尋找答案了。
好，熟人介紹完畢，輪到新丁們出來溜溜了：
◎鐵血娘子—奈奧比（Niobe）
我們已經知道，這位美眉是墨菲斯同學的歡喜冤家；大部分人不知道的是，她還是錫安基地唯一的女船長，她的那艘飛船名為「洛格斯」（Logos），是整個基地上體積最小，但速度最快的飛船。大家別看該美眉身材嬌小玲瓏一如她的飛船，她可是基地指揮官里最強悍的成員，性格倔強，脾氣也不小，連墨菲斯都得讓她三分；同時，與墨菲斯相比，她對NEO並沒有那麼大的信心；她只相信自己，相信戰斗才能改變一切。的確，她在戰斗方面非常在行，個人搏擊能力也屬一流，難怪被選作擔任《進入矩陣》（Enter the Matrix）游戲的主角了。
扮演這這一鐵血娘子的，就是威爾史密斯同學的老婆——傑達·平克特·史密斯。諸位可能還不太熟悉這個名字，她就是艾迪墨菲的《肥佬教授1》裡面那個漂亮黑美眉，也是去年《拳王阿里》中拳王的幾位老婆之一。面對奈奧比這一極富挑戰力的角色，傑達勇敢地演繹出了獨特的風采，用她自己的話說，就是把她本人固執的一面發揮得淋漓盡致（相信她的老公對此深有體會，嘿嘿）。據說，威爾本人也是《黑客帝國》的超級影迷，他曾向老婆吹枕邊風，要她向沃卓斯基兄弟代為求情，看能不能在續集中扮演個密探什麼的，畢竟，他還是有不少穿黑衣、戴墨鏡的經驗的。奈何導演硬是不給面子，估計是考慮到要是這哥們把《黑超特警》的羅嗦勁帶進MATRIX里，那整部戲的味道就變了。
◎戰斗三人組—洛克（Lock）、ZEE、林克（Link）
洛克和墨菲斯一樣，是另一艘指揮船的船長。目前尚不清楚他有何值得一提的故事；
ZEE是洛克的船員，和洛克是一對；
林克則是繼坦克（Tank）之後擔任墨菲斯的Nebuchadnezzar號飛船的新接線員。
雖然沒有進一步的信息，但從這三人的身份來看，無疑是墨菲斯的並肩戰友。從三人的造型來看，也沒有哪一位象第一集的塞菲（Cypher）一樣有叛變的可能。有鑒於整個故事還得以NEO、墨菲斯、翠尼蒂三人為重，因此這三人的戲份估計都比較少。
唯一有點八卦的是ZEE這個角色，她本來是由美國新銳女R&B歌手阿莉亞（Aaliyah）扮演的，無奈後者在2001年8月25日的一起飛機失事中不幸遇難，那時她已經拍了十幾個鏡頭了。這令《黑客帝國》的製片人喬西佛比較傷心，因為是他從《致命羅密歐》開始把阿莉亞捧上影壇的。
◎東方高手—守護天使（Seraph）
編輯美眉三令五申地要偶不要透露過多劇情，所以，這里偶只能按捺住急性子，告訴大家，這個守護天使是續集中某位關鍵人物的保鏢，在電影中將有一段和NEO的對打，功夫指數十萬！那麼，該人物是正是邪呢？嘿嘿，你以為我會告訴你么？
本來，這一角色是沃卓斯基兄弟特別為李連傑量身訂做的，指望由真正的東方「功夫皇帝」來出演這一戰鬥力級別和NEO不相上下的神秘人物。可惜雙方在片酬上談不攏，李當時要價1300萬美元，而片方只能給出200萬，因為差額太大，李放棄了這一角色。後來，片方又接觸過東方女俠楊紫瓊，不知怎的，也沒有談成。因此，這個機會最後落到了即使在亞洲也並不是很有名的倪星頭上。該同志又名鄒兆龍，出身於台灣，五歲習武，十二歲開始做替身，十八歲便主演了第一部電影。從台灣軍隊服役完畢後，他到香港電影圈發展，曾先後出演了《倚天屠龍記之魔教教主》、《中南海保鏢》、《給爸爸的信》（又名《父子武狀元》）、《白麵包青天》等影片。有趣的是，在那幾部和李連傑演的影片中，他的角色都是李的敵人，看來真是不是冤家不聚頭啊。至於倪星同學在好來塢的前途，那就得看個人造化了；如果他在本片中給人印象深刻，有製片人出頭把他包裝成新一代功夫明星也說不定，畢竟，他還年輕。
◎邪惡宗師—梅羅紋奇（Merovingian）+致命誘惑—佩瑟芬（Persephone）
梅羅紋奇是MATRIX系統內的又一個超級神秘人物，他把自己象「先知」那樣隱藏在系統中，同時他也擁有改寫系統程序的能力。但是，他並不是站在NEO這邊。他住在矩陣系統內的一座城堡里，沉迷於一切奢華的東西。然而，他唯一缺少的便是感情；俗話說，得不到的才是最好的，他也最熱衷於沉迷在感情的虛像里。
佩瑟芬是這樣一位Dracula公爵似人物的妻子。熟悉希臘神話的同志們都知道，佩瑟芬乃希臘神話中的「豐饒之神」，是主神宙斯和女神底米特之女，後來該仙女在玩耍的時候不小心被冥王哈第斯綁架，半推半就地做了後者的王後。電影中的佩瑟芬極其性感迷人，雖然她本身沒有感情，但是只要她接觸了某人，就會立刻感知對方的內心世界。
可以說，梅羅紋奇和佩瑟芬就象矩陣里的吸血鬼夫婦，優雅而致命。在整部續集中，他們都和NEO他們糾纏不清，而這兩人之間也是彼此勾心鬥角。這一對角色的加入，大大地增加了續集故事情節的復雜程度，他們與主人公的關系，也將極大地影響NEO完成他天賦的使命。
飾演梅羅紋奇的，是法國著名演員蘭伯特·威爾森。無論是在大銀幕，還是在舞台，他都有閃亮的表現，曾五次被提名法國電影愷撒獎（法國的「奧斯卡」）。最令人吃驚的是，該同學具有極其多樣化的藝術細胞，他有著美妙的歌喉，出過數張唱片，個人音樂會更是開出了法國，開到了加拿大、日本，還有香港；同時，他還是位很有水準的音樂評論家。片中那位集優雅與邪惡於一體的梅羅紋奇，由這樣一位多才多藝的同志出演真是再合適不過了。他在片中是什麼樣子呢？那可是屬於高度機密，至今仍未曝光。至於扮演佩瑟芬的莫尼卡·貝魯琪，是大家都比較熟悉的義大利美女，這里也就不再羅嗦了。
◎關鍵人物—制鑰者
制鑰者也是象「先知」一樣「隱居」在矩陣內部的一個神秘人。在他的房間里有著成千上萬把鑰匙，其中有一把掌握著整個矩陣的口令。得到它，NEO他們就能成功地破壞整個矩陣了。當然矩陣為了這點要發飆，決不能讓弱點掌握在別人手裡。
扮演這位睿智的制鑰者的是老舞台演員藍道·杜克·金，有幾十年的舞台經驗，「觸電」只是近幾年的事，不過觸到的都是中國觀眾比較熟悉的：周潤發的兩部《替代殺手》和《安娜與國王》。
◎至酷偶像—雙子星病毒
如果要我說《黑客帝國》續集中最喜歡的角色，我會毫不猶豫地指出是這對病毒雙子星，同時預計他們將繼基努·里維斯之後，成為黑客迷的新一代偶像。沒辦法，他們太酷了。
當初沃卓斯基兄弟在設計這一對角色時，就是要讓他們成為令少女尖叫的帶有後現代風格的超級邪神。這對銀發蛇辮，身著銀色風衣、夾克，腳蹬白蟒皮靴的孿生兄弟，其實也是矩陣系統內的一對自由病毒，他們可以不受矩陣控制地自由來去，更可怕的是，他們可以隨意隱形和還原。和一般電影中 「無形有質」 的隱形功能不同的是，他們能在瞬間做到「無形無質」，然後又隨意變回來，是真正意義上的自由體。他們的武器更是酷到極點，那是一把總長不超過手掌心的折疊刀，簡直是高深莫測。有這樣一對邪神存在，NEO他們在矩陣當中的活動變得更加險象環生。
扮演這一對偶像人物的，就是英倫空手道黑帶級高手阿德雲·雷蒙特和尼爾·雷蒙特兄弟。兩兄弟是看著香港功夫片長大的，自16歲起開始練習空手道，至今已有15年的功力。空手道之外，他們還是健美運動愛好者，身材保持得一級棒。不要說女生們，連我都要開始流口水了！
恩，看來《黑客帝國》中有名有姓的新角色都提到了……慢著，似乎還有兩個漏網之魚。一個是「建築師」（Architect），他似乎是整個矩陣系統的建造者，是MATRIX的無冕之王；另一個是「鬼魅」（Ghost），目前對他所知的僅僅是這個名字。很有可能，這兩個傢伙才是關繫到MATRIX最後謎底的關鍵，因此被列為最高機密，在各種資訊上都查不到「建築師」的扮演者，難道他是……？「鬼魅」的扮演者是Anthony Wong，從簡歷來看也是位舞台和電視劇經驗比較豐富的演員。我開始還錯誤地把他認作了香港的黃秋生（英文名也是Anthony Wong），這也怪《黑客帝國》官方網站搞錯了，誤將老黃主演的《辣手神探》也囊括到這個年輕的Anthony Wong電影列表中。可見，任何權威都不要相信，「黑客」也有犯簡單的搜索錯誤的時候。
黑客帝國3
◆ 片 名：黑客帝國3：革命 / 英文：The Matrix Revolutions / 港譯：22世紀殺人網路3：驚變世紀 / 其他：黑客帝國3：矩陣革命
◆ 制 片：喬·西爾沃（Joel Silver）
◆ 導 演：安迪·沃卓斯基（Andy Wachowski） 拉里·沃卓斯基（Larry Wachowski）
◆ 編 劇：安迪·沃卓斯基（Andy Wachowski） 拉里·沃卓斯基（Larry Wachowski）
◆ 主 演：基努·里夫斯（Keanu Reeves） 凱莉·安·摩絲（Carrie-Anne Moss） 勞倫斯·菲什伯恩（Laurence Fishburne） 雨果·維文（Hugo Weaving） 莫妮卡·貝魯奇（Monica Bellucci） 賈達·萍克特·史密斯（Jada Pinkett Smith）
◆ 類 型：科幻（Sci-Fi） 動作（Action） 驚悚（Thriller）
◆ 國家地區：美國
◆ 語 言：English
◆ 發行公司：華納（Warner Bros.）
◆ 首映日期：2003年11月5日
◆ MPAA定級：R 級
◆ 片 長：129 分鍾
◆ 製作成本：185(單位：百萬美元)
◆ 首映票房：48,475,154.00 (單位：美元)
◆ 全美票房：139,270,910.00 (單位：美元)
◆ 海外票房：285,700,000.00 (單位：美元)
◆ 官方網站：http://www.whatisthematrix.com/
半年的時間轉瞬即逝，當熱情的影迷們還沉浸在挖掘《黑客帝國2：重裝上陣》的內涵的時候，《黑客》系列的終結篇馬上就要與全球觀眾見面了。如果說第一集是「小試牛刀」的話，那第二集就是一場名副其實的「頭腦風暴」：幾乎沒有一個觀眾在剛看完第一遍時能完整理解電影到底說了什麼，甚至直到今天，在經歷了全球影迷的共同猜測與攻關之後，我們還不知道自己的猜測是否正確。因為一切的謎底都在這第三集中。
在10月27日《黑客帝國3》於洛杉磯新落成的「迪士尼音樂大廳」（Walter Disney Concert Hall）舉行全球首映禮之前，恐怕還沒有一個影迷敢打包票自己的猜測，或者自己得到的消息一定是正確的。任何所謂影片介紹都只是「隔靴搔癢」。但是，作為死忠影迷，即使隔著層層封鎖，還是忍不住要搔上兩搔的。下面，就讓我們揭開史上保密度最高電影的一角面紗吧！
【劇情初探】
隨著第二集最後那個「to be concluded」的字幕，所有觀眾的心都被吊在了萬丈懸崖邊上：尼奧到底怎麼啦？他怎麼可能在「真實」世界裡毀滅電子章魚？他又如何能「感覺」到機器？已經侵入了班恩（Bane）大腦的史密斯又會對身處昏迷中的尼奧開展什麼行動？
事實上，尼奧的身體在真實世界的飛船上處於昏迷狀態，他的思維卻被困在一個「中空」地帶：那裡既不是母體，也不是機器佔領的真實世界。這個地方叫Mobile Avenue Train Station，顯然是個火車站，不過是梅羅紋奇的勢力范圍（因此不受常規母體程序控制）。尼奧醒來時遇到了一個神秘的小女孩和她的父母，還碰見了「火車人」（The Trainman），後者控制了該車站所有母體與機器世界之間的交通。
與此同時，在真實世界的墨菲斯、翠妮蒂與Logos號飛船的奈奧比會合了，當然，還有那位被洗腦奪體的班恩。翠妮蒂他們從「先知」那裡知道了尼奧的現狀，在守護天使的帶領下，去找梅羅紋奇要人，喜歡享受的阿梅那時正和佩瑟芬在他管轄的地獄酒吧欣賞SM的氛圍，他當然不肯交出尼奧，因此大家少不了一場激戰。在佩瑟芬的幫助下，翠妮蒂他們終於將尼奧帶回現實。
在最後一次和「先知」交談之後，尼奧明白了他的使命。從這開始，故事就分兩條線進行。一條是墨菲斯和奈奧比殺回錫安，和基地的人們共同對抗機器大軍的進攻；另一條線是翠妮蒂不願意和尼奧分開，決心放棄一切和尼奧共同前往機器S世界的聖地——01城。奈奧比雖然不相信先知的話，但她開始相信尼奧，把自己那艘最快的logos號飛船借給了尼奧和翠妮蒂，而自己和墨菲斯乘坐Hammer號回錫安。沒想到偷偷醒來的班恩溜進了Logos號，一場激戰過後，班恩的肉身死去，尼奧身受重傷。歷經重重機器大軍的堵截，尼奧終於抵達01城。再說錫安城這邊，人類已決定展開最後的自救行動，他們組織起了所有的APU（Armored Personal Units單兵作戰機甲），和250000電子章魚以及大型鑽探機器展開了決斗……
尼奧在01城終於得以面對「機器大帝」（Deus Ex Machina）——機器世界的真正主宰，雙方展開了談判並達成了協議。與此同時，史密斯的能力又擴充了，凡屬尼奧接觸過的信息他都能分享。他找到了先知的藏身之處，並將她復製成自己，在這個過程中，他也了解到了尼奧的使命。可是他不怕，並開始在母體中無限復制自己，系統危在旦夕……
和「機器大帝」達成協議的尼奧被送進了母體，而史密斯正在那裡等他，兩人展開了一場只屬於「超人」的決斗。機器與人類，兩個世界的命運都取決於這一戰的結果，而最後結果是……
恐怕不能再說下去了。紫霞美眉曾經說過：「我猜中了開頭，卻猜不到這個結局。」對於《黑客帝國3》來講，恐怕導演沃卓斯基兄弟也是這么設想的。沒有人知道他們會在多種可能的「最終世界」中選擇那一種模式。這也是電影最後的懸念。
當然，這也不是說我已經把其他所有的懸念說完了，還早著呢！例如，那個小女孩到底有何特殊和重要之處？她和先知、佩瑟芬、少年有何關系？目前網上流行的解釋似乎沒一個很中聽的。還有，火車站和梅羅紋奇的老巢是兩個不同的地方，翠妮蒂他們是如何通過找阿梅來解救尼奧脫困的？佩瑟芬的最終身份是什麼？此外，還有在《黑客帝國動畫版》中備受青睞的「少年」，他又會是怎樣的結局？太多的疑問，註定要到上映那天才END。
至於母體的真相，根據參加完芝加哥和紐約內部試映的革命同志們介紹，我們以前所猜想的，全錯了，而且錯得不輕，尤其是那個「母體中的母體（Matrix in Matrix）」理論。而電影最後的答案，基本上能讓絕大部分兄弟滿意。
《百萬美元寶貝》
http://ke..com/view/91231.html?wtp=tt
《阿甘正傳》
http://ke..com/view/5829.htm
《指環王》
http://ke..com/view/10724.htm
《獨立日》
摘來一個影評~不過這電影的效果是不錯,敢於向白宮開炮,和<火星人玩轉地球>一樣~勇敢
盡管《獨立日》會被影評界時不時拿來當作高票房爛片的批判典型，我卻不敢苟同這種簡單的刻薄。劇情平凡、高潮廉價、漏洞無數，這固然是缺點，但不能不承認這的確是一部讓人發狂的影片，觀眾在觀片過程中大可不必承受過多心理負擔，只需要享受宏大的特技場面帶來的震撼就好：巨型外星飛船被炸，陸地上真實的目標被毀，人類驚惶失措的混亂場景……這些都是UFO迷們夢寐以求要看到的。不過使這部影片真正有意義的並不是高成本特技，也不是威爾·施密斯或者傑夫·戈德布拉姆平平的演技；這部電影的真正意義在於：外星人和人類終於公開對峙，而不是欲蓋彌彰地傳播恐怖了，這就好比將攻擊目標對准白宮與開始轟炸白宮有著天壤之別一樣：《獨立日》選擇了後者，當然會賣出個驚天動地的好價錢。
⑵ 神奇的電影獎！韓國影帝影後和新生力量都在這里上演愛恨情仇
這篇文章來自友鄰公眾號[最最最韓流]
這屆百想藝術大賞電影部分的得獎結果，真是讓人想起古裝電影中常出現的一個情節： 報仇雪恨和後生可畏。
宋康昊終於不再被李秉憲壓制，憑借《密探》拿下影帝。
柳俊烈拿下了最佳新人男演員，正式為他進軍忠武路做了鋪墊。
李相熙擊敗大熱的金泰梨奪下最佳新人女演員，這也可以看做韓國小眾電影的勝利和被認同。
都暻秀和林允兒分獲男女最佳人氣獎，說起來這兩位也已經成為了SM演員Line里的中堅力量。
總的來說，這是一場皆大歡喜的分豬肉盛宴。因為去年幾部公認最好的韓國電影在本屆百想上都有收獲：
為韓國電影再度揚威國際的《小姐》獲得全場大獎。
話題電影《哭聲》獲得最佳影片獎。
而為宋康昊摘下影帝的《密探》還為金知雲拿下了最佳導演獎。
至於讓孔劉成為千萬級演員的《釜山行》也沒有空手而歸。它拿下了最佳新人導演（延相昊）和最佳男配角獎（金意成）。
每一屆百想，韓國電影的勢力版圖都會悄然發生變化。
只是從這次的百想看來，韓國電影內部的地殼變動似乎比以往來得更猛烈，因為一股新生力量正在悄然崛起，並有可能深深改變韓國電影和它的頒獎游戲。
在上屆百想中，宋康昊就憑借《思悼》和李秉憲的《局內人》角逐影帝，結果宋康昊敗給了李秉憲。
而在此前的青龍獎和大鍾獎上，宋康昊兩次憑借《密探》和李秉憲《局內人》爭影帝，結果…都輸了 ┑(￣Д ￣)┍
可是這一次，當李秉憲用電影《金融決戰》再戰宋康昊的《密探》時，我們餅叔終於憑借前兩次對決中的《密探》里的同一個角色…贏了。
宋康昊和李秉憲的對決恰好為我們展示了韓國三大電影節的游戲規則：
一部從上年5月1日起到當年3月31日為止出爐的大熱電影首先會參加百想，然後是年底的青龍，最後是大鍾。
但如果這部電影出現在4月，那麼這個順序就會倒過來：從青龍走到大鍾，最後一站是百想。
熟悉韓國三大電影節游戲規則的人應該很清楚，每年的大熱電影就那麼幾部，所以幾位老對手往往會轉換陣地繼續廝殺。
對於宋康昊這樣的老戲骨來說，就算連輸李秉憲三次也沒啥可怕的，因為他依然有機會報一箭之仇。
當然也可以不用等這么久。
孫藝珍雖然在去年青龍電影節上輸給了《小姐》中的金敏喜。
但她卻憑借《德惠翁主》中突破過往的史詩性演出，在大鍾和百想連下兩城，成功晉升韓國影壇的最新影後。
這樣的愛恨情仇同樣會發生在最佳影片或者最佳導演這樣的爭奪上。
比如青龍和大鍾最佳影片都是《局內人》，而那些被《局內人》壓得透不過氣的大師們終於可以在百想贏回屬於自己的榮光。
柳俊烈李相熙林允兒都暻秀金泰梨把百想變成了最殘酷的新人戰場
百想的新人獎往往意味著兩個戰場： 新人與新人的戰場，以及新人沖擊王者的戰場。
對於初出茅廬的演技新人們來說…能在百想上獲得提名，就已經等於正式對忠武路宣告了自己的到來。
今年的新人獎爭奪 激烈程度，可以說達到了百想近十年之最：
都暻秀的《哥哥》，柳俊烈的《The King》，禹棹奐 《Master》，池昌旭的《被操縱的城市》和韓在英的《再審》將競逐最佳新人男演員。
金泰梨的《小姐》，金煥熙 《哭聲》，林允兒的《共助》，李相熙的《戀愛談》和崔秀仁《我們》將爭奪最佳新人女演員。
這期間，男子部門呼聲最高的是有著高超打戲的池昌旭和演出復雜角色的柳俊烈。
而女子部門的全部呼聲幾乎都集結在了金泰梨身上…這個憑借《小姐》里的精湛演技一鳴驚人的姑娘已經拿下了八座含金量頗高的新人獎杯。
在如此激烈的競爭下，沒有人可以肯定的說自己可以站到最後。
新人王大熱柳俊烈最大的對手是都暻秀和池昌旭。
都暻秀在《哥哥》中演了個生活一夜跌到谷底的國家柔道選手，和曹政奭朴信惠的對手戲絲毫不落下風，演技成熟的完全不像個愛豆。
別的不說…就這場淋漓暢快的哭戲足夠為他演員的身份正名。
而池昌旭在《被操縱的城市》里也展現了高明的打戲技巧，所有動作場面皆親身上陣不找替身。
就在國內的鮮肉小花讓替身對戲自己在一旁玩手機的時候，都暻秀用毫不含糊的文戲，池昌旭用徹底不要命的武戲演繹了鮮肉演員的正確打開方式。
可惜他們的對手是《The King》里的柳俊烈。
柳俊烈在《The King》中的演出細膩走心，他將一個野心勃勃的小混混演出了暴戾與人情味兼具的豐富層次。
尤其是最後一場絕命戲演得氣勢十足，甚至被許多觀眾認為演技艷壓了同場演出的鄭雨盛和趙寅成。
女新人的競爭更加激烈。
就像上面說的那樣，金泰梨在《小姐》里的演出早已贏盡口碑，她更是在前幾天有拿下了11屆亞洲電影大獎的最佳新人獎。
金煥熙在《哭聲》中遊走於天使與魔鬼之間，她的演技不僅層次清晰，爆發力更是十足，妹子的關鍵戲份如同邪魔上身令人不寒而慄。
僅金煥熙一人的表演就已經成為電影鬼魅氣氛最重要的部分。
林允兒在《共助》中的演出同樣奪目搶眼。
作為電影小新人的她用充滿喜感的突破性演出，將一個粘人的小姨子演出豐富喜感，更一人撐起全片最大笑點，被網民評為國民小姨子。
可她們最終都輸給了李相熙在同性愛情片《戀愛談》中生活化的演出…不能不說，這才是本屆百想最大反轉劇情啊！
當然，都暻秀和林允兒的努力並沒有被辜負，這兩位愛豆出身的新晉演員雙雙拿下人氣獎。
怎麼說呢…百想之所以是百想，就在於百想的人氣獎也只會頒給真正的演員。
看到這里，你們也許已經了解了韓國電影是怎樣一步步走到今天的。
從當年的孔劉到今天的柳俊烈林允兒都暻秀…這些在電視圈或愛豆圈已經很有名氣的藝人們要經歷近乎殘酷的考驗重新證明自己，才會獲得在電影圈發展的許可證。
韓國電影打磨出了像都暻秀柳俊烈林允兒這樣願意學習真正演技並拋棄偶像包袱從零開始的新人，而這些新人也不負眾望的接過了韓國電影的火把。
一個熱鬧的電影獎背後一定有一個熱鬧的電影行業。
從2012年以來，韓國電影票房一直呈現穩定高速增長的狀態。到了2016年，韓國電影票房達到了14.4億美元。
跟2015年的14.1億美元相比，雖然增幅只有2.1%，但是考慮到過去一年韓國國內風雲變幻的局勢，這樣的提升已經難能可貴。
在去年韓國票房排名前10的電影中，只有兩部來自好萊塢——《美國隊長3》和《奇異博士》，韓國電影依然延續著本土電影對抗好萊塢的票房傳奇。
這個畫面要歸功於韓國電影良好的整體品質，也得益於韓國電影的百花齊放。
從百想的熱門電影候選里就能看出，韓國史上第14部千萬觀眾電影《釜山行》是僵屍片，《密探》是動作劇情片，《小姐》是情色愛情片，而《德惠翁主》則是韓國電影中少有的女性傳記傳奇電影。
大概也許是因為韓國電影人從來不知道墨守成規是什麼，韓國類型片才能不斷突破並且高速發展吧。
另一個推動韓國電影不斷前行的是源源不斷的電影人才的湧入。
兩部獨立佳片《戀愛談》和《我們》分別貢獻出最佳新人女演員獎（李相熙）和最佳編劇獎（尹嘉恩）。
有些明星演員過去在電影圈籍籍無名，但憑借在電視圈積累的演技初登大熒幕就有讓人眼前一亮的表現。
在被百想這種級別的頒獎禮蓋章演技之後，他們接下來的韓國三大電影頒獎禮的征程或許會有更廣闊的天地。
在這個故事裡，韓國電視業成為韓國電影的血液工廠，但與國內不同的是，韓國的流量們即使擁有了高人氣，也必須經受電影圈殘酷的演技考驗。
因為泡菜觀眾絕不會僅僅為了支持偶像就走進影院。
某種意義上說，韓國電影觀眾是世界上最好的電影觀眾。
韓國平均每人年觀影4.3次，首爾地區更高達每年人均6次，更重要的是，他們大量的觀影也大大提升了韓國觀眾的觀影水平。
百想大賞上爭獎的大熱電影都取得了很不錯的票房成績。
最好的《釜山行》破了千萬人次，《德惠翁主》近六百萬人次，《哭聲》超過六百萬人次，《密探》則突破了七百萬人次。
能夠將商業性和藝術性結合的這么好，有韓國電影人的功勞，也有韓國觀眾的功勞。
當很多中國觀眾還在拚命追捧好萊塢的視效大片的時候，韓國觀眾卻已經在《德惠翁主》這樣的歷史片或是《哭聲》這種的高概念驚悚片中體會著民族歷史的沉重。
於是當中國商業電影成為服務低齡化觀眾的游戲的時候，韓國電影卻保持了電影類型的多樣性。
這推動著韓國電影在良性軌道上繼續前行，也為韓國影壇的愛恨情仇提供了最好的舞台。
本屆百想，宋康昊報了三次敗給李秉憲的一箭之仇，孫藝珍將與金敏喜的三大電影節比分改寫成了2：1，而一群新人正在沿著百想遞給他們的階梯向忠武路更高處攀登。
在他們的角逐與較量背後都有同一個前綴——韓國電影。
說到底，韓國影帝影後們和後生可畏的新生力量所有在百想上演的愛恨情仇，都共同創造著屬於韓國電影昨天今天和明日的榮光。
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大家對本屆百想電影部門的獎項滿意嘛？
⑶ 我上次無意看到一個電影 劇情是一個戰士在礦堆挖他的戰友有個礦工去阻止他然後他還是繼續挖 請問電影名字
《集結號》是以國共內戰、朝鮮戰爭為題材的電影，改編自楊金遠的小說《官司》，導演為馮小剛。2007年12月18日在北京工人體育場首映。
中文名： 《集結號》
外文名： Assembly
出品公司： 華誼兄弟影業有限公司
製片地區： 中國大陸
導演： 馮小剛
編劇： 劉恆
主演： 王寶強，張涵予，廖凡
類型： 歷史/傳記/動作/劇情/戰爭
片長： 118分鍾
上映時間： 2007年
主要獎項： 第29屆中國電影百花獎最佳故事片
第45屆台灣電影金馬獎最佳男主角
第11屆平壤國際電影節三項獎項
第13屆中國電影華表獎四項獎項
語言： 漢語普通話
幅面： 35毫米膠片變形寬銀幕
色彩： 彩色
穀子地 《集結號》的男主角穀子地是典型的戰爭年代軍人形象。他有豐富的作戰經驗但文化不高，性格直來直去但遇事冷靜。 趙二斗 《集結號》中的趙二斗是個年輕有為的解放軍軍官。他年輕氣盛，指揮果斷，是朝鮮戰爭時期穀子地所在炮連的連長，穀子地初到他連隊之時，趙二斗只是認為他是個老兵油子，不斷的以各種借口離開炮連，聲稱要去尋找自己的老部隊。
王金存 王金存是《集結號》中性格轉變最大的一個角色，也是形象非常飽滿的角色之一。他本來是一名普通的國民師范學生，如果沒有戰爭，他原本應該坐在安靜的課堂里讀書寫字，畢業後做一名出色的教師。 孫桂琴 孫桂琴是《集結號》中唯一的女性主角。她是指導員王金存的妻子，文靜善良但性格堅強。王金存上了前線之後，她在家鄉一直牽掛著丈夫，同時也肩負起了生活的重擔。 焦大鵬 焦大鵬在片中是穀子地所在連隊的排長，也是穀子地的左右手，性格火爆之中又透著老練。兩人並肩戰斗多年，對彼此相當了解。 姜茂才 姜茂才在片中是一名出色的狙擊手。他沉著冷靜，反映迅速，關鍵時刻總能一槍斃敵，最後在激烈的反坦克戰中英勇犧牲。 呂寬溝 姜茂才和呂寬溝從同一個村子裡面出來，從小一起長大，後來又一起參軍。他們在生活中是形影不離的好兄弟，在戰場上是配合行動的最佳搭檔，兩人屢立戰功。
劇情介紹
戰爭，猶如一場死神的盛宴。一旦踏上戰場，就等於隨時准備獻出寶貴的生命，然而對於穀子地來說，還有比生命更寶貴的，那就是屬於九連47個弟兄的崇高榮譽。他用盡畢生的時間去尋找死難的戰友們，無論如何都要將榮譽歸還給這群年輕的英烈。 1948年的淮海戰役，中國人民解放軍與國民黨軍隊的戰斗空前慘烈。九連連長穀子地接受了一項阻擊戰的任務，他與團長約定以集結號作為撤退的號令，如果集結號不吹響，全連必須堅持到最後一刻。一座廢棄的舊窯場里，47名戰士奮勇廝殺，終究火力懸殊寡不敵眾，穀子地親眼看著戰友們一個個死去卻無能為力。排長焦大鵬是穀子地的左右手，他在臨死之前說自己聽到了集結號響，讓穀子地帶著僅剩的幾個弟兄撤退，戰士中有人附和有人反對，大家對此產生了分歧。穀子地此時發現友鄰部隊早已撤退，他懷疑是自己忽略了號聲，導致戰友們枉送性命。強烈的震驚和內疚之下，他攜帶炸葯包奔出窯場隻身前往敵軍戰壕。其餘戰士最終全部陣亡。 穀子地受傷後卻被解放軍當作敵軍士兵俘虜。在後方的醫院里他才得知，自己原來的部隊番號已經取消，他不僅難以證明自己的真實身份，甚至戰死的47個弟兄都將被視為失蹤者……穀子地設法加入解放軍炮兵部隊，跟隨隊伍的步伐南征北戰，他生存的唯一動力只是為死去的戰友找回應有的榮譽。即使時光飛逝事過境遷，即使歷史已漸漸被人淡忘，那刻骨銘心的兄弟情誼卻絲毫不減，在穀子地的腦海里，永遠鮮活的是自己那些兄弟們的影像：王金存，焦大鵬，姜茂才，呂寬溝…… 可憐無定河邊骨，猶是深閨夢里人。與穀子地一樣執著尋找的還有孫桂琴，指導員王金存的妻子。直到遇到穀子地，她才確信自己的丈夫早已戰死他鄉。蒙受冤屈的兩人有著共同的哀傷與信念，他們一起踏上了求證之旅。穀子地把孫桂琴介紹給自己在炮兵部隊時的摯友趙二斗，見證他們喜結良緣。
當他們終於回到當年發生血戰的舊窯場，卻發現戰場遺址已因煤礦開采而面目全非。除了穀子地之外，沒有人知道，甚至沒有人相信就在這個窯場下面，躺著幾十名壯烈犧牲的戰士。穀子地發瘋似的挖掘如山的煤礦，無論如何他都要讓真相大白。 最終汶河修水利時發現了這個窯,裡面的47具遺骸確認是中原野戰軍獨二師一三九團九連的全體戰士.最後,穀子地和他的47個戰友一同被授予戰斗英雄的榮譽稱號。
⑷ 鳥鳴嚶嚶電影為什麼不能上映
這些天，一則視頻在魚叔的朋友圈瘋轉。
田壯壯導演面對鏡頭，娓娓道來自己的電影人生。
其中一段提到了他的新片《鳥鳴嚶嚶》。
這部備受關注的影片，改編自著名作家阿城的小說《樹王》。
電影早已於2020年1月殺青。
如今，兩年多過去了，卻沒有得到一點上映的消息。
田壯壯說：
再一次對電影，失望。
這段80分鍾的視頻，也讓魚叔感觸頗多。
回顧這些年，消失的電影又何止《鳥鳴嚶嚶》。
大致數一下，可能就有《不止不休》《英格力士》《堅如磐石》《封神三部曲》《涉過憤怒的海》……
曾經，我們對內地電影市場的高速膨脹，感到歡欣鼓舞；對中國電影的未來，感到信心滿滿。
如今，我們卻對國產二字，充滿了憂慮。
電影，似乎已經成了國內最高危的行業之一。
年輕一代，可能對田壯壯並不熟悉。
田壯壯是第五代導演的旗幟性人物。
曾與張藝謀、陳凱歌是同班同學。
相比於後兩位，他的起點要高得多。
田壯壯出身於電影世家。
父親田方，是北京電影製片廠的首任廠長。
也是《英雄兒女》的主演， 一代人的共同記憶。
母親於藍，江姐的扮演者。
新中國二十二大影星之一。
影響一代觀眾的銀幕女神。
在第五代導演中，田壯壯是絕對的資源咖。
張藝謀就曾說過，「我們那時候都是田壯壯說了算」。
不過，他還有個最大的標簽——禁片導演。
年輕時的田壯壯躊躇滿志。
1986年，就拍出了一部極具爭議的《盜馬賊》。
將鏡頭對准了藏民，拍攝了盜馬為生的牧民的坎坷人生。
這部電影的命運非常坎坷。
上映前，遭到了大量的刪減，變得七零八落。
甚至包括最重要的一場天葬戲。
即使田壯壯再三解釋，也無濟於事。
臨走前，田壯壯撂下了一句狠話。
「我怎麼覺得你這兒挺像天葬台的。」
「我這電影怎麼挺像被你肢解的一個東西。」
不僅被肢解，還不被理解。
電影正式上映後，電影院都不願意放映，無數觀眾表示看不懂。
面對質疑，田壯壯大放豪言：
「我的電影，是拍給下個世紀的人看的。」
事實證明，這並非田壯壯誇大。
在國內飽受爭議的《盜馬賊》，卻在國際上引起強烈反響。
其大膽的創造力和獨特的影像魅力，得到了無數國際影評人盛贊。
著名導演馬丁·斯科塞斯，甚至將其列為自己90年代看過的最愛電影。
然而，刪減僅僅是第一遭。
他很快受到了更嚴厲的處罰——封殺。
1993年，他拍攝了電影《藍風箏》，被禁拍十年。
原因是涉及特殊時期。
關於處罰，他早有預料。
但那段歲月，是他童年成長重要的一部分。
拍攝《藍風箏》的初衷，正是為了追溯自己的年少記憶，反思時代傷痕。
所以，他卯著勁，非要把這部關於他童年記憶的電影拍出來不可。
「哪怕今後不再拍電影了，我也一定要把這部電影拍出來。」
那年，田壯壯四十歲，正值創作巔峰期。
被禁之後，不得不放下導筒，暫停創作。
此後，他開始了轉型。
作為監制、製片、策劃，支持一些年輕人推出自己的作品。
有時，也當起了演員。
在別人電影里混個臉熟。
路學長的《長大成人》
他把姿態放得很低。
會陪著團隊跑路演，一臉忠厚地站在台上。
自我介紹也只說，我是演員田壯壯，我在電影里演的是某某某。
直到2002年解禁後，他才開始重新拍片。
製作了劇情片《小城之春》《吳清源》、紀錄片《德拉姆》等。
關於電影，他仍有自己的夢。
這個夢，就是阿城的小說《樹王》。
《樹王》講述了60年代下鄉知識青年與當地農民的「較量」。
田壯壯想拍了十幾年。
直到2019年，掌握成熟的特效技術後，他才在雲南開機。
電影依舊拍得辛苦。
勘了N多次景，然後去想一棵樹應該怎麼拍，如何不去砍樹來拍好樹。
各式各樣的方式，做了很多很多的准備。
但，電影殺青後，面臨的卻是「已讀不回」。
《鳥鳴嚶嚶》並非孤例。
「被消失」的中國電影，實在太多。
上世紀八九十年代，內地導演們多多少少都有被處罰的經歷。
比如，張藝謀的《活著》，姜文的《鬼子來了》等。
如今，相似題材的電影依舊受限。
最近，陳沖導演的《英格力士》，就踩了雷。
這是陳沖時隔17年再次指導長片，匯集了王志文、袁泉、霍思燕、王傳君等實力演員。
然而，本片自2017年末宣布殺青後，再無消息。
除了特殊年代，聚焦當下的現實主義題材同樣要謹小慎微。
比如，張藝謀的反腐大片《堅如磐石》，早在2019年就已殺青。
電影描繪了警方、官員、富商間暗流涌動的較量。
尺度頗大，涉及牆縫藏屍、扳手砸人、近一百億的貪污受賄。
電影首發的預告上寫著，「2020年等著上映」。
但，至今仍無消息。
還有《不止不休》。
王晶導演，賈樟柯監制，演員陣容包括白客、張頌文、宋洋等。
電影由真實事件改編。
以一名記者的視角，揭露了2003年「乙肝代檢」產業的真相。
他寫出的文章《中國1.2億人的反歧視主張》，於當年登上中國《新聞周刊》，改變了上億人的命運。
本片曾入圍第77屆威尼斯電影節，收獲不少好評。
被不少人稱贊，是另一版《我不是葯神》。
然而，在2020年釋出首款預告後，再無消息。
現實主義題材要謹慎，大尺度的犯罪題材更是幾近團滅。
有的臨上映了，也能突然被撤檔。
比如，聚焦黑社會題材的《東北往事之二十年》。
它本是2019年五一檔最受期待的電影。
然而，上映前的一句「市場原因」，讓這部電影從此蒸發。
曹保平的「灼心三部曲」，亦讓人惋惜。
唯一出頭的只有《烈日灼心》。
而其餘兩部，至今都杳無音信。
一部是《她殺》。
2018年殺青。
好巧不巧，遇上范冰冰逃稅丑聞。
時至今日，電影消失不見。
另一部是《涉過憤怒的海》，由黃渤與周迅領銜主演。
本片被評為2021年度最受期待電影。
目前，卻沒有更新消息。
翻拍之作，也是舉步維艱。
《彷徨之刃》，改編自東野圭吾同名小說。
2009年拍了日本第一版，2014年韓國拍了第二版。
國產改編版，由王千源，王景春主演。
於2020年8月，至今沒有上映消息。
靈異題材「被消失」，更是心知肚明。
僅不能有鬼一條，就打倒一片。
《中邪》，被稱為大陸近十年來最嚇人的恐怖片。
電影於2016年First電影節首映，一度定檔2018年清明檔。
最終，還是因為「技術原因」被撤檔，再無消息。
以上列舉的，還不是全貌。
此外還有，經歷改名與撤檔的《平原上的火焰》，陳凱歌的《我的少年時代》，陸川的《749局》，張猛的《槍炮腰花》……
在這些電影的豆瓣討論區里，隔三差五便會有影迷詢問上映檔期。
年復一年，直到被人們忘記。
或許有人說，不過是少數的幾部電影消失了。
對中國電影整體的影響並不大。
事實上，並非如此。
首先，一些電影的消失，會帶來直接的經濟損失。
烏爾善導演的《封神三部曲》，網傳投資30億。
具體數額有待考察，但投入是實打實的。
劇組在青島搭建了500畝外景地，相當於47個標准足球場。
其中，囊括了朝歌城、酒池肉林、聚賢閣等重要場景。
而這些，僅僅是前期的拍攝素材。
大量畫面細節都要靠後期加入到場景中，又是龐大的開銷。
在《封神三部曲》上，烏爾善導演前前後後花了八年時間。
5年籌備拍攝，3年製作。
一個人的一生，又有幾個八年呢？
這八年的資源，又該如何彌補呢？
沒人知道，也沒人敢問。
其次，國產電影同質化嚴重。
電影上映的艱難，導致的是後面製片方的畏手畏腳，愈發保守。
因為一旦電影被禁，就沒有回報，意味著白忙活一場。
所以，投資不再光臨創新者們，不敢再探索新鮮的題材與類型。
只能踏著已有的成功之路，不斷跟風復制。
最終，電影創作變得越來越狹窄，越來越老套。
導致整個電影內容，多樣化的嚴重缺失。
最後，國產電影創作熱情逐漸被熄滅。
其實，即使讓《鳥鳴嚶嚶》這樣的電影上映，也未必能票房大賣。
它太文藝，也很小眾。
上述其他電影，也未必能叫好叫座。
但，電影好壞的評判，應該交給觀眾，交給市場，也留給歷史。
可如今，觀眾不再擁有這項權利，歷史也無從查看。
讓一部電影消失，不只是少了一部電影。
更是摧毀了無數中國電影人的探索精神與熱情。
相較於二三十年前，中國電影業的規模空前擴張。
市場翻了幾番，穩居全球第二大票倉。
可電影內容方面，卻變得越來越單一，越來越淺薄。
同質化的電影爭先恐後，具有突破性的佳作卻無法面世。
長此以往，電影也會在自我仿製中衰亡。
中國電影總想在規模與體量上「對標」歐美。
但卻忽視了，真正驅動電影產業進步的核心，是更多元化、更富野心的電影創作。
正如戴錦華教授所說。
「我們不光沒有野心，還相反。」
與我們相反，亞洲友鄰的電影產業都在不斷地與時俱進。
韓國電影的崛起，已經無需再多說。
他們本不是以國際奪獎、獲得好萊塢肯定為出發點。
但在鼓勵創新、保證配額等一系列的舉措下，韓國電影早已形成了非常成熟、包容且探索性極強的工業體系。
既可以讓大眾從中享受到各種富於商業噱頭的娛樂大片。
也能讓極具藝術探索的李滄東、私人化表達的洪常秀，從影迷視野中脫穎而出。
同時，還有兼具娛樂元素、現實關照及藝術追求的奉俊昊和朴贊郁，得到兩方的完美平衡。
同樣崛起的，還有印度電影。
僅今年，就出現了針對司法程序的《宿敵》（豆瓣8.6）《傑伊·比姆》（豆瓣8.7），聚焦同性話題的《祝福》等優秀作品。
敢拍，也推動了整個行業的進步。
《宿敵》
與此同時，日本電影也在新時代的探索中，形成了特色。
以濱口龍介（《駕駛我的車》導演）為代表的新浪潮，正在潤物細無聲地改變日本電影的格局。
也讓全球看到一個嶄新的日本電影。
《駕駛我的車》
電影，並不可怕。
電影，無需畏懼。
消滅幾部電影，並不會殺死電影。
但，消滅電影的方式，絕不會有益於電影的進步。
只會讓電影變得更加羸弱不堪，半死不活。
讓我們的生命，少了一片夢的領域。
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