① 世界各地的電影節有哪些
A級國際電影節:世界A級國際電影節共有11個,它們的舉辦國,名稱,創辦時間,開幕時間,最高獎項分別是(排名有先後之分)
法國戛納國際電影節:創辦於1939年,每年5月10日至21日,最高獎為金棕櫚獎;
德國柏林國際電影節:創辦於1951年,每年2月7日至18日,最高獎為金熊獎;
義大利威尼斯國際電影節:創辦於1931年,每年8月30日至9月9日,最高獎為金獅獎;
西班牙聖塞巴斯蒂安國際電影節:創辦1953年,每年9月21日至30日,最高獎金貝殼獎;
日本東京國際電影節:創辦於1985年,每年10月28日至11月5日,最高獎為東京大獎;
俄羅斯莫斯科國際電影節:創辦於1959年,每年7月16日至29日,最高獎為聖.喬治獎;
捷克卡羅維法利國際電影節: 創辦於1946年,每年7月5日至15日,最高獎為水晶球獎;
埃及開羅國際電影節:創辦於1976年,每年11月7日至18日,最高獎為金字塔獎;
中國上海國際電影節:創辦於1993年,今年起每年6月上旬,最高獎為金爵獎;
加拿大蒙特利爾國際電影節:創辦於1977年,每年8月25日至9月4日,最高獎美洲大獎;
阿根廷馬塔布拉塔國際電影節:創辦1989年,每年11月6日至25日,最高獎金樹商陸獎。
九大世界A級國際電影節:除了西班牙的聖塞巴斯蒂安國際電影節和阿根廷的馬塔布拉塔國際電影節以外的其它9個世界A級國際電影節合稱為世界9大A級國際電影節。
五大國際電影節:法國戛納電影節、德國的柏林電影節、義大利的威尼斯電影節、加拿大的蒙特利爾電影節以及捷克的卡羅維發利電影節是國際電影聯合會確定的國際五大電影節。
歐洲三大國際電影節:在世界A級國際電影節中排名前三的法國戛納電影節,德國柏林電影節和義大利威尼斯國際電影節合稱為歐洲三大國際電影節,在眾多的電影節中,歐洲三大國際電影節有著最為深遠的影響,無論是金棕櫚獎,金熊獎還是金獅獎,其權威性,藝術性,科學性,都足以媲美奧斯卡金像獎。
中國四大電影節:上海國際電影節,金雞百花電影節,中國長春電影節,珠海電影節合稱中國四大電影節。
中國電影四大獎:中國電影金雞獎,大眾電影百花獎,中國電影華表獎,中國電影童牛獎
註:1.必須補充說明的是在世界各地,各種電影節數目繁多,不勝枚舉,但是從電影節的規模,參展電影的層次,參加電影節的演員陣容,只有以法國戛納電影節為首的這11大電影節能夠達到國際A級標准。2.電影大獎和電影節是兩個不同的概念,希望大家不要概念混淆,一般電影節都會設立相關的獎項,如:金棕櫚獎、金熊獎、金獅獎等。但除了評獎之外,電影節還會舉辦以交流為目的的其他相關活動,持續時間一般較長。而單純的電影大獎(更確切地說是區域性電影大獎)主要以評選為目的,多限於一定國家或地區的電影,以鼓勵本國電影發展,主要通過影展的形式舉行,如奧斯卡金像獎、歐洲電影獎等(也不排除一些由最初的區域電影大獎發展成後來的國際電影節的情況)。當然不管是電影節和電影大獎,它們的重頭戲都是最後的頒獎晚會。
法國戛納國際電影節(Cannes International Film Festival):
官方網站:http://www.festival-cannes.com/
電影節中的王中之王,世界最大、最重要的電影節之一,可以說是最好的主流電影節.每年五月份舉行, 為期兩周左右,幾乎所有的獲獎影片日後都成為經典。1939年,法國為了對抗當時受義大利法西斯政權控制的威尼斯國際電影節,決定創辦法國自己的國際電影節。1946年9月20日在法國南部旅遊勝地戛納舉辦了首屆電影節。1956年最高獎為「金鴨獎」,1957年起改為「金棕櫚獎」,分別授予最佳故事片、紀錄片、科教片、美術片等。此外,歷年來還先後頒發過愛情心理電影、冒險偵探電影、音樂電影、傳記片、娛樂片、處女作、導演、男女演員、編劇、攝影、剪輯等獎。戛納國際電影節旨在展示和提高將電影作為藝術的進程中扮演重要角色的電影作品的質量。戛納國際電影節通過強大的媒體宣傳,確保入選作品能立即介紹給世界觀眾,還提供了電影創作者與買主接觸交流的機會。電影節的內容由電影節理事會在外國影片、法國影片和短片三個委員會的幫助下確定,由10位藝術家組成的評委會影片評獎。
德國柏林國際電影節(Berlin International Film Festival):
官方網站:http://www.berlinale.de/
原名西柏林國際電影節,歐洲第一流的國際電影節之一,歐洲電影文化的又一聖地,近年勢頭有些下降,每年春季舉行,已經舉行了五十屆。五十年代初由阿爾弗萊德·鮑爾發起籌劃,得到了當時的聯邦德國政府和電影界的支持和幫助,1951年6月底至7月初在西柏林舉行第一屆,主要獎項有「金熊獎」和「銀熊獎」。「金熊獎」授予最佳故事片、紀錄片、科教片、美術片;「銀熊獎」授予最佳導演、男女演員、編劇、音樂、攝影、美工、青年作品或有特別成就的故事片等。此外,還有國際評論獎、評委會特別獎等。柏林電影節最重要的部分是有全世界范圍電影參與的競賽單元,在競賽結束,由國際性的評委會頒發電影節主要獎項。柏林電影節"發現"了一大批電影導演,如今他們的地位已經寫進了電影史。柏林國際電影節的獲獎者包括賴納·維爾納·法斯賓德、米開朗基羅·安東尼奧尼、讓-呂克·戈達爾、英格瑪·伯格曼、西德尼·呂美特、克洛德·夏布羅爾、羅曼·波蘭斯基、薩蒂亞吉特·雷伊、卡洛斯·紹拉、李安、張藝謀、羅伯特·阿爾特曼、約翰·卡薩維茨和其他許多人。
義大利威尼斯國際電影節(Venice International Film Festival):
官方網站:http://www.labiennale.org/en/
世界上第一個國際電影節,每年秋季舉行,為期兩周。1932年8月6日由貝尼托*墨索里尼在義大利的名城威尼斯創辦。主要目的在於提高電影藝術水平,促進電影工作者的交往和合作,為發展電影貿易提供方便,後來人們稱之為"國際電影節之父"。1932年至1942年,獎項分為最佳故事片、紀錄片、短片、義大利影片、外國影片,以及最佳導演、編劇、男女演員、攝影、音樂等獎。此外,還有特別獎、綜合獎、「墨索里尼杯」、「雙年節杯」等。1946年取消「墨索里尼杯」,增加了聖馬克金獅獎、聖馬克銀獅獎。這個電影節除評選和獎勵優秀影片外,還放映大量觀摩影片,其中包括在其他電影節上得過獎或未入選的影片,舉行各種討論會、紀念活動,開辦電影市場等。同時也會吸引遊客到威尼斯觀光,這個電影節的特色是每次都有一個主題。
西班牙聖塞巴斯蒂安國際電影節(San Sebastian International Film Festival):
官方網站:http://www.sansebastianfestival.com/
西班牙第一個、也是該國最大的國際電影節(全稱為:多諾斯蒂亞·聖·塞巴斯蒂安國際電影節), 歐洲重要的電影節之一,也是拉美電影很好的展示場所,被稱為「西班牙國際電影節之父」。1953年創辦,每年一次,原在9月舉行,1961年至1972年改為6月或7月,1973年以後又恢復在9月,為期10天左右,地點在海濱地市聖塞巴斯蒂安。開始兩屆只有西班牙語電影參展,以後影響逐漸擴大,現已成為重要的國際電影節之一。電影節的主要目的是支持世界各國電影界人士進行合作,以促進世界電影藝術和電影事業的發展。主要獎項有「金殼獎」、「銀殼獎」。1959年有「珍珠獎」。分別授予最佳故事片、紀錄片、短片、導演、男女演員、攝影等。此外,還有評委會特別獎、國際評論獎,聖塞巴斯蒂安城市獎等。
日本東京國際電影節(Tokyo International Film Festival):
官方網站:http://www.tiff-jp.net/
始於1985年的東京國際電影節(T.I.F.F)是當今世界9大A級電影節之一。由東京國際映像文化振興會和東京國際電影節組委會主辦。電影節定於每年10月下旬至11月上旬舉行。旨在發掘新人和獎勵青年導演,要求正式參賽片導演的作品不能超過三部。因而入圍導演多為新生代影人。已是一個獲得國際電影節聯盟承認,和夏納、威尼斯等著名電影節齊名的、亞洲最大的電影節。從1992年起改為每年舉辦一次。
俄羅斯莫斯科國際電影節(Moscow International Film Festival):
官方網站:http://www.miff.ru/
俄羅斯(前蘇聯)最大的國際電影節,世界上最重要的國際電影節之一。1959年創辦。兩年一次,1999年起改為一年一屆,原定7月舉行,1979年為了紀念蘇聯電影事業誕生60周年,改為8月舉行,為期兩周左右,地點在莫斯科市,電影節的主要目的是通過放映具有藝術價值和思想內容的影片,促進各國電影工作者交流經驗和相互合作。主要活動項目有:①由 3個評委會分別對故事片、兒童片、短片進行評獎;②舉行會外映出和專場映出;③分別召開各種專題討論會;④舉辦回顧展;⑤開設電影市場。故事片獎項原來分為大獎、金質獎、銀質獎3種。1969年起取消大獎在,相應增加金質獎和銀質獎的數量。以上獎項授予最佳故事片、兒童片、短片。此外,還有最佳導演獎、男女演員獎、評委會特別獎、榮譽獎、紀念獎等。
捷克卡羅維法利國際電影節 (Karlovy Vary International Film Festival):
官方網站:http://www.iffkv.cz/
捷克斯洛伐克第一個國際電影節,世界上歷史最久的電影節之一。1946年(第1屆)至1949年(第4屆)在捷克斯洛伐克的馬里安溫泉舉行。 1950年(第5屆)起改在療養地卡羅維發利舉行。1958年以前,除1953年和1955年未舉行外,每年舉行一次。1959年蘇聯創辦莫斯科國際電影節後,為了與之交替舉行,便改為兩年一次,在6~7月之間舉行,為期兩周。電影節的主要目的是為和平、為人類幸福、為各國自由而斗爭,同不道德的影片作斗爭。1948年起正式授獎。最高獎為「水晶地球儀」(分為大獎和主要獎),其次有評委會特別獎、「利迪策玫瑰獎」。此外,還有導演獎、男女演員獎,編劇獎、攝影獎、榮譽獎、世界進步獎、為新人斗爭獎、自由斗爭獎、國際友誼獎等。
埃及開羅國際電影節(Cairo International Film Festival):
官方網站:http://www.cairofilmfest.com/
非洲最大的電影節之一,由埃及電影作家和評論家協會主辦。創建於1976年,每年一屆。原為非競賽電影節,是世界上三大非競賽電影節之一,從1991年起增加了競賽單元。它規定參賽片必須不帶政治色彩,不得在 其它電影節上放映過.設大獎「娜妃蒂之金像獎」授予最掛故事片、最佳紀錄片和最佳短片,「娜妃蒂之銀像獎」授予最佳導演、最佳男女演員,「娜紀蒂之銅像獎」授予有特殊價值的影片。
中國上海國際電影節(Shanghai International Film Festival):
官方網站:http://www.siff.com/
上海國際電影節是經中國國務院批准、國際製片人協會同意的中國唯一的國際電影節,由國家廣播電影電視總局和上海市政府主辦,上海國際電影節組織委員會承辦。上海國際電影節,目前中國尚可稱得上電影節的,每兩年舉行一次.對於熱愛電影的人是一次難得的觀影機會.如何更加國際化,減少非電影因素對電影節的影響是他們面臨的最大問題。電影節的主要活動項目有:(1)進行故事片比賽;(2)組織會外放映;(3)舉辦各種專題電影展覽;(4)召開藝術研討會;(5)舉辦影片交易活動等。設「金爵獎」為最高獎項。上海國際電影節始辦於1993年10月,每兩年一屆。電影節宗旨是:增進各國、各地區電影界人士之間的相互了解和友誼,促進世界電影藝術的繁榮。從第5屆(2001年)起改為每年舉辦一屆。
加拿大蒙特利爾國際電影節(Montreal International Film Festival):
官方網站:http://www.ffm-montreal.org/
1977年由魁北克省文化事務部在蒙特利爾市創辦首屆非比賽性電影節,次年起改為比賽性。該節每年8~9月之間舉行,為期10天左右,主要目的是鼓勵各國影壇人士間的往來,促進各國電影事業的發展,並使蒙特利爾成為國際文化交流的場地。主要活動有:故事片和短片比賽、故事片和短片會外映出、每屆舉辦一個國家影片的專場映出、專業人員的觀摩性映出、本國影片專場映出、美洲影片專場映出、表彰新老電影工作者大會、舉辦回顧展、召開研討會、開辦國際電影市場、廣泛開展宣傳活動。蒙特利爾電影節,地處加拿大法語區,藝術電影的又一集散地,同時也是中國電影重要的海外展示場所.
阿根廷馬塔布拉塔國際電影節(Mar del Plata International Film Festival):
官方網站:http://www.mardelplatafilmfest.com/
創辦1989年,每年11月6日至25日,最高獎金樹商陸獎。
。。。。。。。。。。。。
太多了
具體去下面的網站看吧!http://bbs.mac418.com/read.php?tid=31880
② 世界四大電影節是哪四個呢
世界四大電影節分別如下:
1,奧斯卡金像獎是電影的「鼎級電影」;2,嘎納電影節,世界上規模最大的電影節,因大海、美女、和陽光(sea ,sex ,and sun )又叫3S電影節;3,威尼斯電影節,1932年8月16日,由貝托-莫索里尼在水城創立,是世界上第一個電影節,被譽為「國際電影節之父」。威尼斯鼓勵各國導演拍攝形式新穎,手法獨特的影片;4,柏林電影節也是電影藝術國都里的重要的內容,其主要獎項是「金熊獎和銀熊獎」。
③ 《綠皮書》獲第91屆奧斯卡最佳影片,劇情為什麼深受觀眾喜歡
托尼說,我很清楚我是誰。我是一輩子都住在布朗克斯區的人,和我母親父親兄弟,現在還有我老婆孩子。就這樣,我就是這樣的人。我才是那個急吼吼的人。每天要去賺飯錢。你,大人物先生,你住在城堡的頂部,周遊世界為富人演出音樂會,我住在街上,你坐在寶座上。所以,是的,我的世界比你的黑得多。
唐下車站在雨里說,是的,我住在城堡里。托尼,一個人。有錢的白人付錢讓我彈鋼琴,因為這使他們感到有教養,但我一離開那個舞台,我不過又是一個黑鬼,這才是他們的文化所在。我獨自忍受這種煎熬,因為我不被自己的人所接受,因為我和他們不一樣。所以如果我不夠黑,如果我不夠白,如果我不夠男人,那就告訴我,托尼,我是誰。
④ 劉震雲的主要獎項
1, 《塔鋪》獲1987年——1988年全國優秀短篇小說獎2, 《塔鋪》獲1987年《小說選刊》優秀短篇小說獎3, 《塔鋪》獲1987年《人民文學》優秀短篇小說獎4, 電視劇《塔鋪》獲1988年全國電視劇「飛天獎」5, 《新兵連》獲第三屆(1987——1988年)《小說月報》優秀中篇小說「百花獎」6, 《新兵連》獲第三屆(1984——1988年)青年文學創作獎7, 《頭人》獲第四屆(1989——1992年)青年文學創作獎8, 《單位》獲1988年——1989年《中篇小說選刊》優秀作品獎9, 《單位》獲北京市建國四十周年優秀文學作品獎10,《一地雞毛》獲1990——1991年〈中篇小說選刊〉優秀作品獎11,《一地雞毛》獲第五屆(1991——1992年)《小說月報》優秀中篇小說「百花獎」12,1993年獲「莊重文文學獎」13,《溫故一九四二》獲首屆(1992——1997年)《中華文學選刊》優秀中篇小說獎14,2000年,被《中華讀書報》評為「二十世紀中國二十位文學大師」之一15,2000年,《一地雞毛》被《中華讀書報》評為「二十世紀世界百部文學經典」之一16,2000年,《故鄉天下黃花》被三聯書城評為「二十年中對中國影響最大的一百本書」之一17,2001年,獲「大家」榮譽獎18,2004年1月,獲新浪網2003年「年度文學獎」19,2004年1月,被新浪、卓越網評為2003年文化風雲人物20,2004年1月,被國內百家媒體評為2003年中華文學人物21,2004年1月,《手機》被《中華讀書報》評為2003年「年度最佳小說」22,2004年,電影《手機》獲第27屆大眾電影百花獎最佳故事片獎23,2004年,電影《手機》獲第27屆大眾電影百花獎最佳男主角獎24,2004年,電影《手機》獲第27屆大眾電影百花獎最佳女主角獎25,2006年,獲得第二屆全國青年文學創作成就獎26,《手機》為法國2007年中文老師資格考試四本必讀書之一27,日文版《溫故一九四二》被日本圖書協會選為2007年度向日本公共圖書館推薦的最佳書籍。28,《我叫劉躍進》獲得「當代」2007年度最佳(專家)小說獎。29,被《中華讀書報》評為2007年年度作家。30,被《南方人物周刊》評為2007年中國魅力人物。
31,被《深圳晚報》評為2007年文化新聞人物。32,被《江門日報》評為2007年度文化名人。33,被《南方航空》評為2007年度中國十大精英之一。34,《我叫劉躍進》被《華商晨報》評為讀者最喜愛的2007年度好書。35,《我叫劉躍進》被《新快報》評為2007年年度好書。36,「劉躍進」被《新民周刊》評為2007年度「比真實世界更加叱吒風雲」的「虛構人物」。37,《我叫劉躍進》連續三個月處於「全國圖書銷售與排行榜」榜首。38 ,被新浪評為2007年年度作家。39,被《南方都市報》評入2007年文化年鑒主權利榜40,被《溫州日報》評為2007年十大讀書人物41,《我叫劉躍進》被中國圖書評論學會評為「2007年度十大圖書」42,《我叫劉躍進》被香港《亞洲周刊》選為「2007年十大中文小說」43,《我叫劉躍進》被人民網等42家媒體聯合評為「2007年度十大圖書」44,《我叫劉躍進》獲「當代」2007年最佳小說(讀者)獎45,《我叫劉躍進》獲「當代」2003年——2008年最佳小說獎46,《一句頂一萬句》獲「新浪」2009年上半年最佳圖書獎47,《一句頂一萬句》獲2009年人民文學獎48,《一句頂一萬句》被《華商晨報》評為「2009年年度十大好書」49,《一句頂一萬句》被「新浪」評為「2009年年度十大好書」50,《一句頂一萬句》被《京華時報》評為「2009年年度十大好書」51,《一句頂一萬句》被中央電視台「子午書簡」評為2009年年度最佳圖書52,《一句頂一萬句》被《光明日報》評為「2009年年度十大好書」53,《一句頂一萬句》被「楊曦淪品牌榜中榜」評為2009年年度好書54,《一句頂一萬句》被長江出版集團評為「2009年度最有影響好書」55,被新浪評為2009年年度作家56,《一句頂一萬句》被搜狐評為「2009年年度十大好書」57,《一句頂一萬句》獲《當代》長篇小說論壇2009年度五佳獎58,《一句頂一萬句》獲《當代》長篇小說論壇2009年度最佳獎59,《一句頂一萬句》被中國小說學會評為2009年度長篇小說排行榜第一名60,《一句頂一萬句》獲人民文學長篇小說(2008——2009)雙年獎
61,2010年7月,電視劇《手機》獲得由搜狐視頻、搜狐娛樂、《綜藝報》共同主辦的「2010夏季電視劇互聯網盛典」「最佳網路收視貢獻TOP5」獎。62,2010年7月,電視劇《手機》獲得由搜狐視頻、搜狐娛樂、《綜藝報》共同主辦的「2010夏季電視劇互聯網盛典」「最佳男演員」獎。63,2010年7月,電視劇《手機》獲得由搜狐視頻、搜狐娛樂、《綜藝報》共同主辦的「2010夏季電視劇互聯網盛典」「最佳編劇」獎。64,2010年7月,電視劇《手機》獲得由搜狐視頻、搜狐娛樂、《綜藝報》共同主辦的「2010夏季電視劇互聯網盛典」「最具互聯網精神電視劇」獎。65,2010年12月,被《時尚先生》雜志評為2010年度「時尚先生」66,2011年2月,《手機》被中國製片人協會被為「最佳原著獎」(因為電視劇《手機》)。67,2011年8月,《一句頂一萬句》獲得第八屆茅盾文學獎。68,2011年12月,獲得《北青周刊》BQ 紅人榜「年度文化名士」。69,2012年11月,電影《一九四二》獲羅馬電影節青年論壇「金蝴蝶」獎。70,2012年11月,電影《一九四二》獲羅馬電影節義大利攝影家協會最佳攝影獎。71,2012年12月,「劉震雲和他的《我不是潘金蓮》」獲《新周刊》推委會特別大獎。72,2012年12月,電影《一九四二》獲《新周刊》年度電影。73,2012年12月,《我不是潘金蓮》獲《北青周刊》BQ「紅人榜」「年度文學作品」。74,2012年12月,電影《一九四二》獲《北青周刊》BQ「紅人榜」「年度經典作品」。75,2012年12月,以「用作品引發思考」,被《中國新聞出版報》評為「年度關注人物」。76,2012年12月,《我不是潘金蓮》獲騰訊網「2012年年度好書」第一名(網友投票)。77,2012年12月,《我不是潘金蓮》獲《當代》長篇小說論壇2012年度五佳獎。78,2012年12月,獲《FAMOUS》雜志「年度作家」。79,2012年12月,《溫故一九四二》當選新浪「中國好書榜」2012年度十大好書。80,2013年1月,被中國傳媒大學有聲媒體語言監測與研究中心與中國廣播電視年鑒評為2012年媒體最關注的十大文化人物。81,2013年1月,《我不是潘金蓮》獲新華網「2012年度中國影響力圖書」獎。82,2013年1月,《我不是潘金蓮》被香港《亞洲周刊》評為「2012年十大中文好書」之首。83,2013年2月4日,電影《一九四二》獲31屆伊朗國際電影節最佳編劇獎。84,2013年2月,《我不是潘金蓮》獲「尚星閱讀榜」2012年好書。85,2013年3月,《我不是潘金蓮》獲《南方周末》2012年中國文化原創榜年度圖書。
86,2013年3月,《我不是潘金蓮》獲《廣州日報》第四屆「中國圖書實力榜」年度好書。
87,2013年4月,電影《一九四二》獲2013華鼎電影滿意度調查——中國最佳編劇獎。88,2013年4月,電影《一九四二》獲中國導演協會2012年「年度電影」獎。89,2013年4月,電影《一九四二》獲中國導演協會2012年「年度導演」獎。90,2013年4月,電影《一九四二》獲得第32屆香港電影金像獎「最佳兩岸華語電影」。91,2013年4月,電影《一九四二》獲中國電影家協會第四屆「中國影協杯」優秀電影劇本獎。92,2013年4月,被國家新聞出版廣電總局聘為「全民閱讀活動形象代言人」。93,2013年4月23日,電影《一九四二》獲第三屆北京國際電影節「最佳視覺效果」獎。94,2013年4月23日,電影《一九四二》獲第三屆北京國際電影節「最佳影片」獎。95,2013年5月13日,電影《一九四二》獲第二十屆北京大學生電影節「最佳影片」獎。96,2013年8月18日,電影《一九四二》獲第十三屆華語傳媒大獎「最佳編劇獎」。97,2013年8月22日,電影《一九四二》獲第二屆華語電影幕後英雄「最佳編劇大獎」。(上海《ELLEMAN睿士》雜志主辦。)98,2013年9月28日,電影《一九四二》獲第29屆中國電影金雞獎最佳劇本改編獎。99,2013年9月28日,電影《一九四二》獲第29屆中國電影金雞獎最佳攝影獎。100,2013年9月28日,電影《一九四二》獲第29屆中國電影金雞獎最佳錄音獎。101,2013年9月28日,電影《一九四二》獲第29屆中國電影金雞獎最佳男主角獎。102,2013年9月28日,電影《一九四二》獲第29屆中國電影金雞獎評委會大獎。103,2013年11月23日,電影《一九四二》獲第50屆台灣金馬獎最佳男配角獎。104,2013年12月26日,電影《一九四二》獲第15屆中國電影華表獎最佳劇本改編獎。105,2013年12月26日,電影《一九四二》獲第15屆中國電影華表獎最佳影片獎。106,2013年12月26日,電影《一九四二》獲第15屆中國電影華表獎最佳導演獎。107,2013年12月26日,電影《一九四二》獲第15屆中國電影華表獎最佳攝影獎。108,2013年12月26日,電影《一九四二》獲第15屆中國電影華表獎最佳技術獎。109,2013年12月30日,《一句頂一萬句》獲《當代》長篇小說論壇五年(2009年——2013年)五佳獎。110,2013年12月30日,《一句頂一萬句》獲《當代》長篇小說論壇五年(2009年——2013年)最佳獎。
⑤ 如何評價德國電影《無主之作》
探索《無主之作》:一部跨越歷史與藝術邊界的德國電影
在電影藝術的殿堂里,有一部作品以其獨特的視角和深刻的主題,讓人沉思大尺度與自由的邊界,那就是德國電影《無主之作》。這部電影如希臘雕塑般,展現了美的極致,卻包裹著一段殘酷的歷史。它以第75屆威尼斯國際電影節主競賽單元的榮譽和第91屆奧斯卡最佳外語片提名為證明,向觀眾呈現了一段關於藝術家與極權統治之間沖突與掙扎的史詩。
影片的核心人物伊麗莎白,不僅是一個藝術家的啟蒙者,也是影片靈魂的象徵。她的故事,如同《蝴蝶夢》中的麗貝卡,雖已逝去,卻在庫爾特的藝術世界中永生。她對藝術的狂熱與納粹的殘酷形成鮮明對比,讓觀眾在鏡頭下感受她的瘋狂與熱忱。《無主之作》的鏡頭語言和攝影,如同一個多面鏡,隨著劇情的起伏而變換,將觀眾帶入庫爾特與伊麗莎白的情感世界,體驗他們對美的追求與現實的挑戰。
影片中,庫爾特的藝術天賦在極權社會下顯得格格不入。納粹的審美觀將藝術視為異端,庫爾特被限制在技術而非藝術的領域。然而,他的藝術創造力並未被磨滅,他以模糊化處理的照片作品,探討真實與虛構的界限,創作出無主的傑作。這不僅僅是對個人命運的反思,也是對藝術自由的吶喊,預示了二戰後後現代主義的興起。
《無主之作》的魅力在於它的真實與深度。庫爾特的原型,格哈德·里希特,他的藝術生涯與電影中的故事交織,反映出藝術家在歷史洪流中的掙扎與成就。電影中的每一幀,都在講述一個關於人性、藝術與權力的故事,讓觀眾在欣賞美的同時,也思考歷史的沉重與個人的抗爭。
盡管這部電影並非盡善盡美,但它以恰如其分的美學處理,講述了庫爾特的藝術成長與時代變遷。《無主之作》以其獨特的敘事手法,跨越了藝術與現實的界限,成為了一部深刻而動人的傳記片,讓人在觀看的過程中,感受到歷史的冷峻與人性的復雜。
正如電影中所言,美是《無主之作》的標志,它超越了視覺的極致,更觸及了心靈的深處。這是一部值得深入品味的電影,讓人在美的探尋中,體驗歷史的重量與藝術的力量。