奧斯卡電影節

1. 奧斯卡電影節已經有92年歷史，究竟哪一年的含金量最高

每年這個時候最熱門的話題一定是奧斯卡，那究竟哪一屆奧斯卡含金量最高呢？

我不得不提下1995年的第67屆，頒獎典禮於1995年3月27日在美國洛杉磯的神聖大禮堂舉行，頒獎禮由大衛·萊特曼主持。這一年全世界不知道產出了多少經典作品，連《肖申克的救贖》都慘遭落榜。這一年，獲獎影片是《阿甘正傳》；提名影片是《四個婚禮和一個葬禮》、《低俗小說》、《機智問答》、《肖申克的救贖》。

在隱居生活中，他時常思念珍妮。而這時的珍妮早已誤入歧途，陷於絕望之中。終於有一天，珍妮回來了。她和阿甘共同生活了一段日子。在一天夜晚，珍妮投入了阿甘的懷抱，之後又在黎明悄然離去。醒來的阿甘木然坐在門前的長椅上，然後突然開始奔跑。他跑步橫越了美國，又一次成了名人。

在奔跑了許久之後，阿甘停了下來，開始回自己的故鄉。在途中，收到了珍妮的信。他立刻去見找她。在公交站台候車時。 阿甘向他人講述了他之前的經歷。於是他又一次見到了珍妮，還有一個小男孩，那是他的兒子。這時的珍妮已經得了一種不治之症。阿甘和珍妮三人一同回到了家鄉，一起度過了一段幸福的時光。珍妮過世了，他們的兒子也已到了上學的年齡。阿甘送兒子上了校車，坐在公共汽車站的長椅上，回憶起了他一生的經歷。

2. 奧斯卡和戛納電影節哪個含金量更重

我個人認為迦納的含金量更重，奧斯卡的近幾年注水成分太高了。戛納畢竟是國際電影節，來自全球的電影作品在這里參評。

3. 奧斯卡電影節舉辦了多少屆歷屆的最佳電影是什麼

78屆 1屆《翼》 2屆《百老匯的旋律》 3屆《西線無戰事》 4屆《壯志千秋》 5屆《大飯店》 6屆《亂世春秋》 7屆《一夜風流》 8屆《叛艦喋血記》 9屆《歌舞大王齊格菲》 10屆《左拉傳》 11屆《浮生如夢》 12屆《亂世佳人》又名《飄》 13屆《蝴蝶夢》 14屆《青山翠谷》 15屆《米尼弗夫人》又名《忠勇之家》 16屆《卡薩布蘭卡》又名《北非諜影》 17屆《與我同行》 18屆《失去的周末》 19屆《黃金時代》 20屆《君子協定》 21屆《哈姆雷特》 22屆《當代奸雄》 23屆《彗星美人》 24屆《一個美國人在巴黎》 25屆《戲中之王》 26屆《永垂不朽》 27屆《在江邊》 28屆《馬蒂》 29屆《環球旅行八十天》 30屆《桂河大橋》 31屆《琪琪》 32屆《賓虛》 33屆《公寓》 34屆《西區故事》 35屆《阿拉伯的勞倫斯》 36屆《湯姆.瓊斯》 37屆《窈窕淑女》 38屆《音樂之聲》 39屆《永遠走紅的人》 40屆《炎熱的夜晚》 41屆《奧利弗！》 42屆《午夜牛郎》 43屆《巴頓將軍》 44屆《法國販毒網》 45屆《教父》 46屆《騙》 47屆《教父（續集）》 48屆《飛越瘋人院》 49屆《洛奇》 50屆《安妮.霍爾》 51屆《獵鹿人》 52屆《克萊默夫婦》 53屆《普通人》 54屆《火的戰車》 55屆《甘地》 56屆《母女情深》 57屆《莫扎特》 58屆《走出非洲》 59屆《野戰排》 60屆《末代皇帝》 61屆《雨人》 62屆《為戴茜小姐開車》 63屆《與狼共舞》 64屆《沉默的羔羊》 65屆《殺無赦》 66屆《辛德勒的名單》 67屆《阿甘正傳》又名《福雷斯特.岡普》 68屆《勇敢的心》又名《驚世未了緣》 69屆《英國病人》又名《英倫情人》 70屆 《泰坦尼克號》又名《鐵達尼號》 71屆 《沙翁情史》 72屆 《美國麗人》 73屆 《角鬥士》 74屆 《美麗心靈》 75屆 《芝加哥》 76屆 《指環王III：王者回歸》 77屆 《百萬美元寶貝》 78屆 《撞車》

4. 奧斯卡與戛納都是國際電影節，為何奧斯卡要更加權威

奧斯卡大多數都是比較商業化的電影，其的電影在世界范圍都影響比較廣。而戛納電影節選出來的影片大多是側重藝術性的電影，不太符合大眾審美。其好萊塢的電影要比其他國家影響力更大。所以奧斯卡要更加權威。

總的來說兩個電影節都各有各的好處，各有各的影響力。在影響力方面無疑是奧斯卡地位最高，其次是歐洲三大電影節，奧斯卡是文藝和商業的綜合考量，歐洲三大電影節則是偏文藝。各項權威性，高下之分不好評判，各有側重而已。除了國外的電影獎項，我們國內也有分量很重的獎項，比如金雞獎，金像獎，金馬獎等。

5. 1928年奧斯卡電影節的全稱

很少有人會稱奧斯卡電影節，一般都是說奧斯卡學院獎（Oscar
Academy
Awards）。28年第一屆奧斯卡正式的名稱也是叫學院獎，不是歐洲三大電影節那樣的叫法。

6. 歐洲三大電影節各自特點是什麼 ，他們選片品味有何區別

威尼斯國際電影節創辦於1932年，是世界上最早的電影節，每年八月至九月在麗都島舉行。最高榮譽獎是金獅獎，聚焦於各國電影實驗者。威尼斯電影節的宗旨是為嚴肅的藝術服務，由此可見他們的態度有多麼認真了。威尼斯電影節支持創新，對於那些拍攝形式新穎、手法獨特的影片是大大支持的。從上世紀30年代到60年代之間，威尼斯電影節孕育了很多世界電影大師。

其實這三大電影節的品味沒有什麼不同，但是他們的宗旨是不一樣的。他們沒有地域限制，入圍電影、導演、演員都可以來自世界各地。三大電影節雖然初衷不同，但是他們都不看重高關注度、高知名度、高票房，個性和創新是他們的口味。這一點奧斯卡電影節就不同了，它比較看重商業和政治因素。

7. 世界四大電影節的奧斯卡金像獎

「奧斯卡金像獎」（Academy Award），正式名稱是「電影藝術與科學學院獎」，1927年設立，每年一次在美國洛杉磯舉行。半個多世紀來一直享有盛譽。它不僅反映美國電影藝術的發展進程和成就而且對世界許多國家的電影藝術有著不可忽視的影響。
1927年5月，美國電影界知名人士在好萊塢發起組織一個「非贏利組織」，定名為電影藝術與科學學院(Academy of Motion Picture Arts and Sciences縮寫為A.M.P.A.S.)它的宗旨是促進電影藝術和技術的進步。學院決定對優秀電影工作者的顯著成就給予表彰並成立了「電影藝術與科學學院獎」(Academy Award)，1931年後「學院獎」逐漸被其通俗叫法「奧斯卡金像獎」所代替，其正式名稱已鮮為人知。 奧斯卡只是美國本土的一個電影獎項而已，和中國的「華表獎」是一個意思，只是一個本土的電影獎項，但從他沒有「最佳外語片獎」來看他也不是國際性的，而電影節的定義是世界各國電影藝術和技術成就展覽的盛會。其主要目的是交流經驗、互相學習、促進各國電影事業的發展。對正式參展的影片進行評選，對優秀影片和它們的作者（包括導演、編劇、演員、攝影、作曲、剪輯、服裝、美工、特技等）授予獎品或獎狀等。也有隻參展不評獎的國際電影節。電影節可以說是個電影展覽會，而奧斯卡只是頒獎並不存在展覽性質，綜上所述奧斯卡不是電影節更不是國際電影節，而世界上最富盛名的是柏林、戛納、威尼斯三大國際電影節。
奧斯卡現已設置最佳外語片獎，2011年第83屆奧斯卡最佳外語片獎是丹麥的《更好的世界》。

8. 美國奧斯卡和法國戛納哪個更更高級

奧斯卡偏重商業性影響力更大，戛納電影節偏重藝術性，兩者各有側重，都是電影人至高追求！

9. 什麼是奧斯卡獎是那年開始的

奧斯卡金像獎，正式名稱是美國電影藝術與科學學院獎。世界上最著名，影響最大的電影獎項。奧斯卡金像獎於1928年設立，從1929年開始，每年在美國洛杉磯好萊塢舉行，評選頒發一次，從未間斷。

從1928年該獎項設立以來，「奧斯卡金像獎」已經擁有90年的歷史了。一般情況下，奧斯卡的頒獎日期固定在每年二月的最後一個周日（中國

時間周一），凡上年一月一日至十二月三十一日上演的影片均可參加評選。

10. 每年奧斯卡的舉辦時間是什麼時候

奧斯卡電影節
這是當前世界上影響最大、歷史最悠久的電影獎，由美國電影藝術與科學院頒發。1927年5月，在美國電影藝術與科學學院成立的宴會會上有人建議，為了推動電影藝術的發展，對有成就者應給予獎勵。與會者一致同意並由當時參加會議的米高梅公司美工師塞德里克.吉本斯在桌布上畫了個草圖，後由剛從藝術學校畢業的青年藝術家喬治.斯坦利塑成銅像。這尊銅像是個手握長劍、

站在一盤電影膠片上的男性人體塑像，高10.25寸，表面鍍金，所以叫金像獎。
1929年1月，美國電影藝術與科學學院就1927年下半年至1928年上半年的電影創作進行了評選，5月16日在好萊塢的羅斯福飯店舉行了第一次授獎典禮，共頒發了十五尊金像。1928年製作的《翼》是第一部獲得最佳影片獎的影片；第一位獲得最佳女演員獎的是珍妮.蓋諾；第一位最佳男演員獎獲得者是埃米.詹寧斯，他於1950年在德國去世。當時叫這個獎為電影藝術與科學學院的年度獎，簡稱"學院獎"。1931年的一天，學院的新任圖書管理員瑪梅麗特.赫麗發現辦公室里的金像很象她叔叔奧斯卡。一個記者把她的話在第二天報導了。從此"奧斯卡"之名逐漸被人們運用，學院獎反而很少被人提及。

最初奧斯卡獎的授予，採取宴會形式，以後改為發獎大會，後又在發獎大會上增加了文娛節目，自第一屆以來，除了1930年和1933年外，都是每年舉行一次。1979年已是第五十一屆。

主要項目有：最佳影片獎，最佳女演員和男演員獎，最佳導演獎。其他還有最佳攝影、美工、服裝設計、原劇本、改編劇本、改編配樂、剪輯、視覺效果、作曲、音響獎。此外還頒發一些特別榮譽獎。

每次競選都分兩個階段：提名和投票階段。投票由電影藝術與科學院的三千餘會員進行。他們從集體投票中選出最佳影片，然後分門別類按專業選舉最佳演員、導演、編劇、攝影等，表決揭曉後進行授獎儀式。由名演員作司儀，由前奧斯卡獎獲得者授獎。

柏林電影節
原名西柏林國際電影節，歐洲第一流的國際電影節之一。五十年代初由阿爾弗萊德·鮑爾發起籌劃，得到了當時的聯邦德國政府和電影界的支持和幫助，1951年6月底至7月初在西柏林舉行第一屆。

主獎有"金熊獎"和"銀熊獎"。"金熊獎"授予最佳故事片、紀錄片、科教片、美術片；"銀熊獎"授予最佳導演、男女演員、編劇、音樂、攝影、美工、青年作品或有特別成就的故事片等。此外，還有國際

評論獎、評委會特別獎等。80年代，每年30～40個國家和地區參加，放映影片200～300部。電影節每年舉行一次。1978年起,為了和法國的戛納國際電影節競爭，提前至2月底到3月初舉行，為期兩周。

柏林國際電影節於1951年在美國或者從更寬泛意義上說在三個西方盟國的倡議下創立。這以後的十年內，電影節已經確立了在柏林文化生活的重要地位。英格瑪·伯格曼、薩蒂亞吉特·雷伊、米開朗基羅·安東尼奧尼、羅曼·波蘭斯基和法國"新浪潮"導演讓-呂克·戈達爾、弗朗索瓦·特呂弗、克洛德·夏布羅爾都以他們的影片在柏林電影節上獲得了巨大的國際性的成功。

從六十年代中期開始了一個明顯的停滯時期。1971年，在傳統的影片競賽之外創立了新電影國際論壇。1974年，電影節上出現了第一部蘇聯影片，一年後，東德影片也加入進來。政治氣候發生了變化，西德和東德簽署了條約。從此，柏林電影節把自己重新定位為國際電影生產的一面鏡子，使電影節在東西方之間的匯合與調停中扮演了更重要的文化和政治角色。

如今，柏林國際電影節已與戛納、威尼斯等電影節一道成為最主要的國際電影節。它的意義不僅在於吸引了大量觀眾，而且還吸引了許多電影製作人。超過60個國家的報紙、雜志、互聯網、電台、電視台的將近3000名新聞記者蜂擁而來，每年僅公開的電影放映就吸引了超過35萬賓客。

柏林電影節最重要的部分是有全世界范圍電影參與的競賽單元，在競賽結束，由國際性的評委會頒發電影節主要獎項。

柏林電影節"發現"了一大批電影導演，如今他們的地位已經寫進了電影史。柏林國際電影節的獲獎者包括賴納·維爾納·法斯賓德、米開朗基羅·安東尼奧尼、讓-呂克·戈達爾、英格瑪·伯格曼、西德尼·呂美特、克洛德·夏布羅爾、羅曼·波蘭斯基、薩蒂亞吉特·雷伊、卡洛斯·紹拉、李安、張藝謀、羅伯特·阿爾特曼、約翰·卡薩維茨和其他許多人。

戛納國際電影節
戛納國際電影節戛納國際電影節開始於1946年，如今已成為世界最有聲望的電影節之一。她旨在展示和提高將電影作為藝術的進程中扮演重要角色的電影作品的質量。戛納國際電影節通過強大的媒體宣傳，確保入選作品能立即介紹給世界觀眾，還提供了電影創作者與買主接觸交流的機會。
電影節的內容由電影節理事會在外國影片、法國影片和短片三個委員會的幫助下確定，由10位藝術家組成的評委會影片評獎.

每年，戛納國際電影節都要選出大約50部故事片和20多部短片，分為參賽影片、非參賽影片、短片、"某種關注"四類進行展映。

從1978年開始，設立"金攝影機獎"獎勵參加展映的最佳處女作。1998年又新增了"電影基金獎"和"職業：製片人"獎兩個獎項。

非參賽影片通常是曾經獲過戛納獎的導演的作品，他們不希望再參加競賽。非參賽影片還包括要求作特別安排如作午夜場放映的影片。

"某種關注"類屬於正式入圍的非競賽單元影片。在這個單元展映的處女作影片可以競爭"金攝影機獎"。

金棕櫚短片獎授予兩部15分鍾以內的優秀短片。

戛納國際電影節1998年開始推出名為"電影基石獎"的新獎項，旨在發現和鼓勵全球范圍的青年電影製作者。

"電影基石"單元

將推出大約20部學生電影作品（短片中等長度的虛構作品或動畫片），通過單獨的一個由5位國際知名的藝術家組成的評委會來評獎，最後獎勵4部最佳影片。首次獲"電影基石獎"的獲獎者將有幸保送其第一部故事片參加戛納國際電影節。

1999年，戛納國際電影節推出了"職業：製片人"單元來表達對製片人的敬意。來自美國、英國、法國、義大利、西班牙、加拿大和中國香港的11位對電影藝術給予極大支持的製片人獲得褒獎。他們的30部電影在"職業：製片人"單元展映，影片的導演和演員也一並出席。

於1978年設立的"金攝影機獎"獎勵范圍包括參加戛納國際電影節所有展映的處女作影片，並由特設的"金攝影機"評委會選

威尼斯電影節

威尼斯電影節創辦於1932年，是世界上第一個國際電影節，史稱「國際電影節之父」。每年8月至9月在義大利威尼斯市利多島舉行，為期兩周左右。

1932年至1942年，獎項分為最佳故事片、紀錄片、短片、最有娛樂性影片、最感動人影片、義大利影片、外國影片、導演、編劇、男女演員、攝影、音樂等獎。此外，還有特別獎、綜合獎、「雙年節杯」等。1949年增設了「聖馬克銀獅獎」、「聖馬克銅獅獎」等。

中國於1988年8月首次參加威尼斯電影節。

東京國際電影節
始於1985年的東京國際電影節（T.I.F.F）是當今世界11大主要電影節之一。

電影節定於每年秋天舉行。

電影節為電影作品提供競賽的舞台，以期從中發現和創造未來的電影天才。從一開始，電影節就非常關注並授獎給下一代的年輕導演，支持他們為電影所做的創造性的工作。每年電影節都會提供豐富多彩的活動，如競賽，最新最熱的電影

，日本很少看得到的亞洲電影，日本最新的電影以及日本經典電影回顧等等。除了一些官方的活動之外，還有許多令人激動的活動，東京國際荒誕電影節，國際婦女電影周等等。

創始時間：東京國際電影節始於1985年，每兩年舉行一次。已是一個獲得國際電影節聯盟承認，和夏納、威尼斯等著名電影節齊名的、亞洲最大的電影節。從1992年起改為每年舉辦一次。

主辦單位：東京國際映像文化振興會和東京國際電影節組委會

所頒獎項："金櫻花獎"

詳情：兩年一屆。從1992年起改為每年舉辦一次。目的在於藉助電影節的影響促進日本電影市場的發展．

其中青年導演電影周具有比賽性質，只有年齡不起過40歲、拍攝影片來過6部的導演的未在日本放映的影片才能參賽。設大獎、最佳導演獎、評委會獎三個最高獎及其它小獎。在第2屆東京電影節上，我國影片吳天明導演的《老井》獲大獎和東京都知事獎、男主角張藝謀獲最佳男演員獎。1933年寧瀛導演的《找樂》獲青年導演競賽的金櫻花獎。