電影院航拍

Ⅰ 《星際穿越》電影院觀影攻略，哪一塊IMAX看起來才最爽

星際穿越》是最後一部使用70mm膠片拍攝的IMAX商業電影，諾蘭為了拍攝此片，專門針對航拍打造了一款飛行機來承載IMAX的重量，用他的話說，他和攝影師是拿攝影機當GoPro 用呢，攝影師霍伊特·范·霍特瑪也對攝影機做出了改造，以適應日常的工作，這個後面影視工業網會針對拍攝做出完整解析，大家可以期待這個視覺盛宴的幕後。

諾蘭《黑暗騎士系列》以後，最新的科幻巨作《星際穿越》承載著全球影迷的期待，終於與今日11月12日登陸全國院線了。相必已經有許多影迷和我一樣，昨晚已經看了零點場，片子怎麼樣這里就不劇透了，我只想說昨晚看的IMAX真的是渣到家！屏幕你感再小一點嗎！！！你讓我這樣看就是在欺負人

Ⅱ 咨詢下BMCC 4K版本 動態拍攝怎麼樣想用來做航拍！

航拍
時用升格？嘻嘻！用BMPC航拍是個好選擇，比艾比克要輕不少！同樣的多軸配置的話重量輕就意味著續航時間的增加，BMCC能上天BMPC就能，一樣的外形和重量，而且BMPC還是全局快門！

Ⅲ 怎麼才能成為一名航拍攝影的飛手

當然是要熟練操作無人機啦，最好經過專業的培訓，連接各種無人機的操作，以及飛行的技巧，另外還要懂得攝影基本的原理和技巧，有一定的審美

Ⅳ 電影院 盜夢空間 IMAX 3D廳 是什麼

剛才看了一下對盜夢空間導演的采訪內容，可能裡面有些場景所採用的攝影技術在iMAX屏上看效果更好。下面是導演的闡述：這部電影我們混用了變形35毫米和5孔65毫米（I M A X是15孔65毫米）膠片來拍攝。變形35mm膠片成像質量優異而且輕便有效率，我們把它作為主要的膠片格式；某些大型場景和形式化較強的場景的攝制，我們採用了65毫米的大幅底片；另外還加入了VistaVision用於航拍（VistaVision是上世紀50年代派拉蒙公司發明的一種畫幅比為1.66:1的寬銀幕格式，底片在攝影機內橫走）。 我們沒想過全部用IMAX來拍攝，一是影片涉及到潛意識中的超現實空間，夢境的實質等等，我希望這些場景盡可能真實；二是IMAX的攝影器材比35毫米膠片所用的器材大得多，我們不想過多被器材制約。

Ⅳ 航拍無人機，你需要了解哪些常識

如果真要學習那麼多的話，我相信你往後肯定是要進入這個航拍事業。還是要先會飛行，你會飛行之後 拍攝手法自然就會教到。那麼你只需要學習一個後期剪輯的處理，如果是選擇進入這個行業，建議你去考一個ASFC或AOPA機長證。北京華智科育（北京）研究院是ASFC的直屬單位。與傳媒大學、各地電影學院攝影系合作。

Ⅵ 凌空SOHO是什麼電影院

凌空SOHO由世界著名建築師Zaha Hadid（扎哈.哈迪德）擔綱總建築設計師，是扎哈在上海的首個建築設計作品。12棟建築被16條空中連橋連接成一個空間網路，整體擁有動感十足的流線型外觀以及豐富的空間變化，極具視覺沖擊力。如此獨具未來感的建築造型，已經吸引眾多劇組來到這里取景拍攝。《大好時光》、《何以笙簫默》、《歡樂頌》、《漂洋過海來看你》、《杉杉來了》等電視劇裡面都能看到凌空SOHO的倩影。幾乎每天路過凌空SOHO都能看到大批攝影愛好者在這里架著長槍短炮拍攝大片，更有駕駛航拍機的攝影師，從空中俯拍這座壯觀迷人的建築。凌空SOHO也是附近居民休閑的新去處，門口的大噴泉深受小朋友們的喜愛。下沉式的廣場內有眾多美味餐廳、超市，還有一家大型的IMAX電影院。

Ⅶ 給回憶回憶這個電影院叫什麼，在哪。

這部電影是我在電影院里看的第一部電影，意義非凡，在各大城市的科技館球幕影院也有播放。
片名如下：
大峽谷 Grand Canyon: The Hidden Secrets ，1984年的電影，應該是最早的IMAX電影之一。
靠航拍和水流中拍攝，場景非常壯觀，猶如身臨其境。
我只看過一遍，至今還能記得樓主描繪的場景。
不過因為拍攝時間太早了（那會兒中國還沒互聯網吧），網上資源極少，我網路了一下，只找到賣光碟的網店。

Ⅷ 五月天諾亞方舟3D電影上海有哪些電影院能看首映

您好~

在大麥網上可以買到上海多家院線的五月天諾亞方舟3D電影首映門票哦~

麥麥為您截圖提供可以買票的上海院線供您參考~

五月天諾亞方舟3D電影大麥網獨家預售，全網唯一贈送限量正版授權3D眼鏡。

購票鏈接【五月天諾亞方舟3D電影】

【影片詳情】

耗時兩年拍攝國際拍攝團隊讓五月天〝近在眼前〞

五月天的3D演唱會電影《諾亞方舟》前幾日以公布首款預告片的方式，宣告將再次用舞台魅力〝近逼〞影院觀眾。這部由相信音樂出品，小馬奔騰發行的3D電影，歷經兩年拍攝，再次以3D形式將電影院化為演唱會現場。相信音樂表示，這次除了動員更多的物力，更採用最新的航拍等技術，記錄下北京鳥巢等多個城市的演唱會，除將五月天的演出立體化，更加〝近在眼前〞外，更將歌迷的感動記錄下來。

3D《諾亞方舟》發預告記錄五月天與觀眾的生命歷程

3D演唱會電影《諾亞方舟》前幾日曝光一段60秒的預告片，正式宣告在暌違兩年之後，五月天的演唱會電影即將再度來襲。此次諾亞方舟演唱會在40個城市舉辦71場，共計有248萬人參與重生狂歡。在今次發布的預告片中，歌迷隨五月天High唱狂歡甚至落淚的畫面感染力十足，令人有身臨演唱會現場之感。

預告片中，重現五月天演唱會的狂歡畫面，滿場歌迷手持藍色熒光棒，彷彿置身藍色海洋，更有歌迷激動落淚，讓人身臨其境體驗到五月天現場演唱的魅力與氛圍。該片隨著五月天諾亞方舟世界巡迴演唱會重生場的舉行而展開拍攝，相信音樂表示，歌迷的感動以及過去兩年的經歷，也透過鏡頭記錄在畫面裡面，希望歌迷可以通過電影重溫感動。

國際團隊創造〝五月天近在眼前〞

2011年，首部華人3D音樂電影《五月天追夢3DNA》公映並受到影迷熱捧，兩年後的新作《諾亞方舟》除了仍採用3D技術拍攝，還邀請了負責奧運開幕式、世界盃足球賽轉播的德國團隊，採用萬向攝影機Spidercam等多種高科技器材拍攝，創造更逼真的舞台特效、感官震撼。預告中「當明天遠在天邊，五月天近在眼前」，不僅宣告影片即將上映，還意指該片的3D效果極佳，甚至會讓人在觀影時產生五月天近在眼前的「錯覺」。此外，影片還請到言承旭、林依晨以及《星空》男主角林暉閔等人友情出演。

感謝您對大麥網的支持！

Ⅸ 說說去電影院看電影現在看何種片子呢

熒幕效果來說就是3D的動作片科幻片我一般都會選擇去電影院看，或者是這部電影的色彩和拍攝手法等十分棒，我也會去電影院看，比如電影《我在故宮修文物》，我在電腦上看過紀錄片還覺得不過癮。還有《比利林恩的中場戰事》這也是必須去電影院看的，在電影院看視覺沖擊更大，呈現出來的效果更好。

Ⅹ 成立一家影視公司，拍電影。需要哪些設備。至少需要多少啟動資金請有經驗的前輩指教！最好有個流程。

首先，你要確定你要做電影製作的哪個環節。總的氛圍兩大類，即製片公司和發行公司。從你的問題中差不多感覺你想要成立一個製片公司。那麼，製片公司基本上就類似小馬，華誼啊。當然這些大公司的規模上已經足以使得他們有能力進行製作和發行了。不過，做為一個初級的影視公司來說，可能都不需要有設備。也就是說，你可以成立一個以創意生成，即編劇和製片人為核心的體系。說白了，電影公司再龐大，沒有好的創意（即故事生產能力），你就談不上製作。就算你有了設備，也至多是個設備租賃公司。

所以，你要成立公司拍電影前有兩種情況需要考慮。
你是屬於資本推動型（有錢，有資源，有關系）還是屬於頭腦風暴型（有創意，有牛逼的故事產出能力）。前者不用多說，有錢能使鬼推磨，這是硬道理。後者，屬於天賦秉然，純靠點子吃市場，難，但是屬於一名竟然。當然這樣分類必定不會很嚴謹，但也是一個概況。

結合以上大概的介紹，你再結合一下你的情況，一般情況下， 你要拍微電影的話，100萬以內足夠。你要長篇，就是我們所說的大電影的話，那樣根據你實際的劇本定了，一般的愛情題材200萬到800萬不等，魔幻，戰爭，史詩什麼的就沒准兒了。也就說，場景越多，多大，特效越多就越吃錢。

補充一下。設備什麼的不是特別重要，建了組都可以租。器材基本上都按天收費。
我的建議是，電影行業還是看重劇本故事的，這是這個行業的核心，你再有錢，你沒好故事，那就和賭博一樣，贏得永遠是賭場，到最後你賠了，觀眾也不待見。

差不多了，基本上該說的都說了，有許多細節你得啟動了後才能明白。

對了，突然想起來你可能是去拍廣告。這種的話，你的角色可能就是一個工作室樣子的，給廣告公司代理的客戶提供拍攝服務。這樣的話，啟動資金就不會太多，幾十萬差不多了。