張英進電影城市

A. 國產凌凌漆中周星馳唱的歌是什麼歌

李香蘭的名字曾被香港歌手張學友用做他的一首歌的歌名，也曾被香港電影《國產凌凌漆》用作背景人物之一，這均與李香蘭那傳奇般的經歷有關。
山口淑子（大鷹淑子），日本前參議院議員，更早之前是在中國從事歌唱和電影藝術的演員，藝名李香蘭。
李香蘭的名字一直廣為人知。提到她，年長者腦海中大概就會浮現出電影《支那之夜》中女性的美艷形象。當然，人們喜歡她的另一個原因，則主要是李香蘭擁有甜美的歌聲。
她1920 年出生於沈陽，父母均為在滿洲工作的日本人。少年時便開始學習聲樂，並被滿洲國的官員李際春收為義女。1933年來上海發展，以李香蘭的名字登上舞台，後來成為與周璇等齊名的上海灘「五大歌後」之一。然而她從不公開自己的身世，中國民眾也都不知她的日本血統。第二次中日戰爭（抗日戰爭）期間，她被日本佔領軍重用，為滿洲映畫協會拍攝了多部旨在美化日本擴張行為的電影，從而成為當時「大東亞共榮圈」的頭號演藝巨星。戰爭結束後的1945年，她以叛國罪被中國政府逮捕。但隨後在證明了她的日本血統後被釋放並遣送回日本。她在日本兩次結婚，第二次在嫁給一外交官後，便告別舞台轉而從政。曾當選為參議院議員和參議院外務委員會委員長。
李香蘭的嗓音低沉動人，而且受過良好的聲樂教育，很擅長美聲唱法。她的代表作有歌曲《夜來香》、《恨不相逢未嫁時》、《三年》、《支那之夜》、《蘇州夜曲》、《蘭閨寂寂》等。
作為歌影雙棲藝人，李香蘭在《萬世流芳》中因扮演林則徐女兒名噪一時。但真正的「紅火」，卻是在日本東京日劇場演出之後。以至於此後還參演了好萊塢的眾多電影，以及百老匯歌劇，很快，香港電影公司也發出邀請。在合作期間，李香蘭拍了好幾部電影，如《金瓶梅》、《一夜風流》和《神秘美人》等，這些影片的插曲全由她親自演唱並灌錄成唱片。
美國斯坦福大學比較文學博士、現任印第安納大學東亞及比較文學系副教授的張英進，在其著作《民國時期的上海電影與城市文化》中這樣敘述：「在(20世紀)40年代初，上海的電影文化是很政治化的，誰在什幺電影中出現受到很密切的關注。在這種不穩定的城市氣氛中，李香蘭仗著她美麗的歌聲而突然走紅。她是傳奇性的神秘人物，無論是對日本統治者還是中國觀眾來說，她的國籍都是很敏感的政治秘密。」
「斯蒂芬森(Shelley Stephenson)的《她無處不在：上海、李香蘭和大東亞電影圈》一文，分析了關於這位在「偽滿洲國」出生，在中國受教育的日本影星怎幺隱藏她的日籍身份，以中國人面目出現的驚世內幕。斯蒂芬森指出，在上海電影雜志中捧紅李香蘭的策略與從無到有的『大東亞共榮圈』意識形態的推捧過程是很相似的……所以李香蘭現象本身，體現了日本帝國主義的一種文化侵略模式。」
當然，這些內幕在李香蘭自傳中是絕對沒有提到的。
某些回憶類的文章這樣記述：李香蘭歌聲婉轉動人，歌唱造詣高深，從早期在上海至後期於香港灌錄過的歌曲，均讓歌迷眷戀不已。比如《夜來香》、《賣糖歌》、《戒煙歌》、《何日君再來》和《海燕》等，均被華語流行歌曲史奉為經典名作。也許正是這種根深蒂固的緣由，使得相關的文化一直在香港、上海等「特區」流傳。
日本戰敗，偽「滿洲國」滅亡。李香蘭這位紅極一時的影星、歌星，也被押上了審判台。她作為滿洲電影協會的主要演員而活躍在銀幕上，被大家認定有協助日本侵略者做宣傳的罪行，「殺了她！槍斃李香蘭！」，法庭上滿是憤怒的聲討，檢察官請求處以李香蘭死刑。這時候，李香蘭道出了自己的身世，原來她是日本人。鑒於李香蘭在法庭上出具了證實她真實身份的憑據，法官宣布「讓我們以德報怨」，李香蘭被無罪釋放。
回國後的李香蘭，恢復原名，婚後又改名大鷹淑子，當了參議員，從事日中友好活動，並在自傳中對自己前半生作了深深的懺悔。
在李香蘭的自傳《在中國的日子———李香蘭：我的半生》中提到，1937年她以中國人身份無意中參加了一次抗日集會，當時沒有人知道她是日本人。每個人都表態「假如日本軍侵入北京，諸位怎幺辦？」李香蘭不知怎樣說好，只能說「我要站在北京的城牆上！」接著，她寫道：「我只能這樣說，雙方的子彈都能打中我，我可能第一個死去。我本能地想，這是我最好的出路。」
1978年，李香蘭曾以政治家、友好人士的身份來華訪問。1992年，為慶祝中日建交二十周年，日本四季劇團根據李香蘭自傳改編的音樂劇《李香蘭》來華演出，日本前首相竹下登專程到大連參加《李香蘭》的首演式。

B. 請介紹幾本關於電影鑒賞或關於電影知識的書,我想多了解電影藝術、手法

後窗看電影,是關於一些經典電影的影評,挺好的

C. 阿年的影視作品

名稱：感光時代
外文名稱：Sensitization Age
導演： 阿年 Nian A
編劇： 許建海 Jianhai Xu 韓煒 Wei Han
主演： 陳紫函 Zihan Chen ....田忻 張建新(張子健) Jianxin Zhang ....馬一鳴 朱茵 Yin Zhu ....陶青 攝影 Cinematography：高子逸 Ziyi Gao
影片類型： 劇情
國家/地區： 中國
對白語言： 漢語普通話
色彩： 彩色
膠片長度： 9本
上映 1994年
製作公司：珠江電影製片廠[中國]
劇情：1989年從北京大學畢業後的馬一鳴來到風景秀麗的杭州一家報社當攝影記者，他十分喜愛攝影，但是又不得不為報社拍那些違背內心真實的照片。理想和現實的矛盾開始在剛剛走向社會的他心裡郁積。而他的愛情也面臨如此：他愛著一個清純的幼兒園老師田忻，但是一個比他大的女企業家陶青很愛他，送給他一架高級相機。為了擺脫這些，馬一鳴決定辦一次自己的攝影作品展。老藝人許老伯鼓勵他到大自然中去尋找靈感。但馬一鳴卻要用懷舊來喚起城市人的困惑。辦影展需要錢，陶青幫馬一鳴賣掉了馬家祖傳的相機。馬一鳴向許老伯訴說了自己辦影展的困惑，許老伯指出他的懷舊情調不切實際， 並建議馬一鳴去山村鄉間體驗大自然的淳樸。馬一鳴在山村拍完照片興沖沖回城後，許老伯已經去世。影展如期開幕，觀眾反應很熱烈，但是馬一鳴得知陶青自己掏出5萬元買了祖傳相機給他作資金後，馬一鳴的自尊心受到打擊。田忻也來到影展，陶青居高臨下的對視著她，夾在中間的馬一鳴再一次面臨追求美的真諦的抉擇……
影片榮獲1994年第六屆哈爾濱「冰雪杯」電影節特別金獎、1995年第四屆金雞獎導演處女作提名獎、2005年被評為華語電影兩岸三地百年百部優秀代表作（每年一部，1994年）。
著名評論家尹鴻、王一川、張頤武、賈磊磊等國內重要影評人、業界、媒體，以及國外電影評論家加州大學教授張英進、紐約大學教授張真紛紛撰文歡呼這部獨立電影的誕生。《當代電影》《新中國電影史》《世界電影史當代篇章》均收錄並重點評價影片。西方評論的焦點在關於影片實際是：參加完那場上一世紀八十年代末北京街頭動亂後，一個大學畢業生如何在愛欲和夢想間尋找自己靈魂的棲息地……
主要的評價：
2、阿年在《感光時代》中，敘述了一個在物慾現實中青年人的成長故事，一個與商品社會格格不入的藝術青年在「精神」和「物質」之間進行著艱難的拒絕與認同，在那個教育他成長的老人死去以後，這位青年也告別了那個試圖眷養他的款姐，最後成了一個孤苦無告的流浪者，他卻得到了他所追求的。
3、作為第六代導演的代表作，《感光時代》確實應該在中國的獨立電影甚至說中國的電影中有很重要的地位。
4、《感光時代》嚴格上算不上一部獨立電影，由於妥協的原因，影片在敘事上的獨立成分大打折扣，即使是這樣在我們仍將《感光時代》視為獨立電影的傑出代表作，我們不得不對阿年作為導演的功底感慨。但阿年從《感光時代》的妥協到花七年時間卻只為了電影局對劇本的通行證。我一方面對電影局領導設置的層層關卡感到莫名其妙，另一方面為阿年覺得不值，為什麼不能放開徹底作一個獨立電影導演為自己拍一些電影。其實妥協對第六代導演已經不是一個陌生的詞，從婁燁到張元的新作我們已經無法看到《周末情人》、《北京雜種》那麼強烈的要表達自己情感的願望了，我無法說這是中國電影的沉淪，因為他們就是從地下走出來的，現在只不過走入另一個地下。
5、《感光時代》有兩點難能可貴之處。
一是它講述的是當代都市文化青年，(與年輕的導演同代亦同類)的生態與心態，與「第五代」有明顯不同。影片的男主人公是一位城市中的精神飄泊者，同時又是一位孤獨的理想追尋者(先是懷舊，後是逃離)。這就既不同於「城市的主人公」，又不同於「城市痞子」。 導演： 阿年Nian A
編劇： 簡寧 Ning Jian
陸穎墨Yingmo Lu
主演： 薩日那 Sharina
影片類型： 劇情
國家/地區： 中國
對白語言： 漢語普通話
色彩： 彩色
攝影 Cinematography：鮑肖然 Xiaoran Bao
上映 1995年
製作公司：福建電影製片廠
劇情
彩雲和尚斌深深相愛著，尚斌參軍入伍後，他家這副沉重的擔子就落在了年輕姑娘彩雲肩上。尚斌家有年邁的奶奶、患有腿疼病的父親，還有一個傻弟弟二轉子。 與尚斌同時參軍的長軍適應不了部隊的緊張生活，提前復員回來，做起了生意。他愛著彩雲。尚斌第一次回來探親，看到家中的困難狀況，萌發了退伍回家的念頭。彩雲以和尚斌額結婚而鼓勵他在部隊堅持下去好好乾，家中的事都交給自己。尚家的日子一天天好起來。可彩雲卻因月子里用冷水洗白果落下了腰疼病；傻弟弟不小心失火，彩雲救火，又救二轉子，自己累病了；老奶奶平日身體硬朗，沒想到這么快就撒手歸西了，又是彩雲一手料理了後事。彩雲為這個家日夜操勞著。 在一個金色的秋天，已是中校的尚斌回家了，一家人歡聚一堂。尚斌給奶奶上墳，驚喜地發現父親不用拐杖能走路了。彩雲卻倒下了。
由於《感光時代》的出色表現，當時的電影局主管領導找到阿年，希望能不能帶頭走出地下，做一部主旋律電影。阿年把對電影本體的追索暫時擱置一邊，導演了這部根據真實事情改編的電影。影片被評選為1996年度全軍最喜歡看的電影，年度福建省、中宣部五個一工程獎、廣電總局華表獎提名。影片雖然獲得了主流媒體、業界的贊揚，但是非常看好阿年第二部作品的人士到今天都不理解為什麼去拍這樣一部主旋律電影。對此阿年並不後悔，他認為電影本質上還是表現真善美，世界上有很多反映英雄人物的主旋律電影，為什麼我們就不能拍正氣的人物呢？ 電影名：冬日愛情
外文名稱：The Love Story in Winter
導 演：阿年 編 劇：王彪
主 演： 劉丹 塗凌 郭虹 華明偉 黃燎原
上 映：1997年
地 區：中國大陸
顏 色：彩色
類 型：劇情片
製作公司：浙江電影製片廠[中國]
故事梗概：馬洪是個平凡而認真的錄音師，劉嘉英是個被有錢商人包養的女孩，他倆在一個冬天相愛了。商人不在的時候，他們住在商人為劉嘉英買的公寓里，愛情一開始就籠罩在陰影里。 段愛從小與馬洪青梅竹馬，她為找馬洪也來到這個城市。林芳是個歌手，她用打工掙的錢請馬洪為她錄音。這幾個年輕人懷著對美好純真愛情的嚮往和追求在這城市裡遇到一起，經歷一段感情的糾葛和生活的考驗。後來，段愛嫁給了城裡人，劉嘉英離不開虛榮的生活。 他們孤獨過、困惑過、迷惘過，終於拋棄了陋習，擺脫了困惑，去追求、刨造美好的明天。
國內外評價：著名英國電影雜志《視與聽》評價影片：把祖輩往事和中國當代青年的生存境遇結合敘事有一種很迷人的色彩，影片在往事的冷暖和今天的尷尬的色彩調和中獲得了悲憫和永生的力量。無獨有偶，影片主角劉丹在電影放映後某個冬天因為車禍而香消玉殞，似乎印證了這段評價。 導演： 阿年
主演： 顏丹晨、嵇波、李夢男
國家/地區： 中國
對白語言：漢語普通話
上映日期： 2001年2月23日 美國
劇情：一個手捧鮮花而終於沒有送出去的河南民工，一個陝北民工賣血後得知自己感染上艾滋病，扛著一箱紅桃K到處尋找誰輸了自己的血；一個長時間面對一種聲音而喜歡聽說相聲的呼台小姐，一個在電腦上描摹未來丈夫的白領麗人，一個身患癌症臨終前還不忘把笑聲留給人間的老相聲演員……他們生活在文化大革命結束後進入現代化進程的中國北京，殘酷的生存中懷抱著人生的希望，冰冷的關系中透出些許溫暖。七天中發生的故事既是走完一段人生之旅的象徵，也是當下中國人渴望溝通卻只能自說自話的窘況的真實寫照。
《呼我》雖然因為有反映艾滋病敏感內容無法接受第54屆嘎納電影節、第57屆威尼斯電影節以及第53屆瑞士洛迦納電影節的邀請，在此次囊括大陸華語所有重要青年導演（賈樟柯、王小帥、婁燁、王全安、章明、路學長等導演）的代表作中，
主要評價
影片在國內一直沒有公映，倒是在美國獲得了公映，至今導演還記得在美國林肯中心放映時，八十歲的美國老太太看完電影感動的樣子。她問阿年：為什麼那對青年男女的約會放在天安門？阿年回答，對於兩個在北京打工、一直沒有時間和工錢去咖啡店消費的民工，第一次約會選擇天安門是最便捷不過的。老太太流下了眼淚。
紐約時報和華盛頓郵報撰文報道影片，著名美籍華裔作家、評論家李歐梵教授，紐約大學張真教授、加州大學張英進教授等撰文發表在國外報紙專欄、學報上，高度評價影片在經歷了改革開放的同時，也遇到了貧富、精神迷失的當代處境，影片從一個傳呼台服務小姐的視角展示了發生在北京街頭七天七夜的從冰冷到溫暖的故事。
因為處女作《感光年代》的聒噪，《冬日愛情》的「破冰」，阿年和田壯壯、張元、王小帥，賈樟科等都拿到過電影局的禁拍令。在後來這似乎是一種殊榮，但阿年似乎一直都沒怎麼享受到隨之而來的世人意料中甜頭和機會，盡管他一直在拍。我想這主要因為他的不自覺，在於他不想一直獨立的艱難的製作條件，也不想在體制內受限地製作違心電影的兩難處境。而身陷囹圄的尷尬與無聲的痛楚都直觀地呈現於其幾部作品之中。《呼我》應該算是阿年較有代表性的作品，是北影廠的青年導演工程第一期的策劃之一。本是一個四平八穩的安全品，最後卻因為阿年死活不願刪改其中有關艾滋病的部分內容而一再被擱置。其中原由只有當事人才知曉。自我感覺這電影實在干凈，阿年的電影就像他的名字一樣親切，一點也不帶刺。這片子有點溫情，有點血性，有點寂寞，有點激動，有點日劇，有點寫實，有點新鮮，有點傳統，有點城市，有點山溝，有點賣血，有點AIDS，看得時候不乏細節快感。。這樣一個導演，這樣一個阿年，不是異類都不行。 導演 Director： 阿年 Nian A
演員 Actor：吳鎮宇 飾演 羅生門
演員表
角色 演員 備注
年華 呂麗萍 ----
花樣 倪大紅 ----
發條 陳志朋 ----
荊軻 孫海英 ----
一休 吳俊余 ----
橙子 巴哈古麗 ----
洛麗塔 葛思然 ----
原創音樂 Original Music：劉沙 Sha Liu
攝影 Cinematography：王昱 Yu Wang
動作指導 Choreographer：薛春煒 Sit Chun Wai編輯本段製作發行
製作公司：
北京紫禁城影業有限責任公司
天津華唐文化傳播有限公司[中國]
北京奇新世紀影視文化傳播有限公司[中國]
浙江世紀風采文化傳播有限公司[中國]
發行公司： 北京紫禁城影業有限責任公司
《堵車》是一部集愛情、動作、奇幻、懸疑和黑色幽默於一體的都市電影，由一起堵車事件道出了販毒者羅生門、緝毒警察荊軻、快遞青年發條、富翁夫妻花樣和年華、心臟病人一休、失憶少女橙子、小三洛麗塔等一群「堵心」人之間的命運交織，講述了一個懸念迭起、凄美蒼涼的故事。《堵車》——由堵心而生。
三年前，「富二代」發條、先天心臟病患者一休和制毒販毒者羅生門三個人同時都愛上了少女橙子。
三年後，又為了同一個目標，所有人的命運再次交織在一起。
「∩」型摩天大樓就是羅生門的終點，是天堂的大門，也是宿命的象徵。在堵車的河流里，洛麗塔離開棄花樣而去。發條撞向羅生門的車，在荊軻的槍口下，羅生門用綠藻毒酒結束了自己的生命。橙子失憶被撞車意外喚醒，發條生命垂危，說：如果我死了，請把我的心臟移植給一休。完成了橙子的願望，也表達他對橙子的愛。
這是一個關於愛、犧牲和如果的故事，一部探求現世都市人靈魂的電影。」導演阿年直言：「當《盜夢空間》盜去了我們的靈魂時，華語電影也應該有自己靈魂電影。金馬影帝吳鎮宇、金馬影後呂麗萍，兩人不約而同地表示，加盟《堵車》劇組，是因為劇本和角色從一開始就吸引了他們。影片中的角色定位讓兩位老戲骨感覺新鮮、非常興奮，決定再嘗試一次對自我潛能的挖掘和技藝上的挑戰。
另外，與張藝謀多次合作的老戲骨倪大紅說一直很期待和第六代先鋒導演阿年合作，此番終於圓夢。而演過無數軍人角色的孫海英更是為在電影演一個退休緝毒警察甘心卧底而興奮。讓我們一起拭目以待2011年最靈動的都市電影《堵車》。
2011年1月31日該電影已經殺青。2011年10月公映。
公映後，口碑兩級分化。叫好的認為影片結構獨特、影像新穎、敘事另類。其中清華傳播學院院長知名教授尹鴻看完《堵車》後感慨道：「影片以堵車喻堵心，以堵心喻社會之病。這是華語首部對觀眾實施冷暴力的電影，是部百年難得國產千萬級別藝術大片，不怕看不懂，看不懂《堵車》的不是好學生」。不叫好的誠然停留在「看不懂」。更有業內居心不良者嫉之爛片。對之，導演阿年回應：對於一個司空見慣的堵車，我為什麼要拍一個紀實片？我一開始就沒有想把它拍成一部記錄堵車的影片，而是用時間和空間的關系來探討心靈的堵車，如果說看不懂，是因為這么多年，我們忘記了思考。對一個災難深重的民族，一個被大國沙文主義、核戰爭、恐怖主義圍繞的世界，顯然我對描摹這樣的時間和空間上的「堵車」比對拍攝一個城市街頭的堵車現象更有興趣。

D. 國產凌凌漆中周星馳唱的歌是什麼歌

在《國產凌凌漆》中，周星馳在鋼琴邊演唱的是歌曲《李香蘭》。

《李香蘭》這首歌曲是改編自日本歌手玉置浩二演唱的歌曲《行かないで》，原唱為張學友，歌曲收錄在張學友在1990年推出的個人專輯《夢中的你》裡面。

(4)張英進電影城市擴展閱讀：

《國產凌凌漆》這部周星馳執導的電影是對好萊塢類型片進行了顛覆性的戲謔，在電影《國產凌凌漆》的情節和細節模式上，導演周星馳可以說是做足了功夫，一樣不落。

在《國產凌凌漆》影片的前半部分，主演周星馳通過種種搞笑的情節把主角凌凌漆那怪誕而又另類的「另一面」形象地展示給觀眾。

這部《國產凌凌漆》與周星馳以往的影片不同，該片直到最後才讓電影的主角凌凌漆完全展露出高深的身手，凌凌漆的真實能力成為了貫穿這整部《國產凌凌漆》影片的巨大懸念。

E. 國產凌凌漆中周星馳彈唱的歌曲叫什麼名

張學友 - 李香蘭

http://mp3..com/m?f=ms&tn=mp3&ct=134217728&lf=&rn=&word=%D5%C5%D1%A7%D3%D1+-%C0%EE%CF%E3%C0%BC&lm=-1

也是個歌手 我發誓 是這首歌`1~!!!!!!!!!!!!

555555555555555555555555

F. 武漢大學藝術系裡面有哪些專業

1. 武漢大學藝術系現設有戲劇戲曲、影視、表演、音樂、舞蹈等五個教研室和表演藝術研究所、表演實驗藝術團。擁有一個博士點：戲劇影視文學博士點；四個碩士點：戲劇戲曲學碩士點、電影學碩士點、藝術學碩士點和藝術碩士專業學位授權點，並獲批有藝術學理論一級學科碩士學位授權點；兩個本科專業：戲劇影視文學專業和表演專業。

2. 武漢大學藝術學系成立於2003年8月，是學校獨立建制的直屬系之一。藝術學系設置有戲劇影視文學教研室和表演藝術教研室，擁有一個博士點：戲劇影視文學博士點；三個碩士點：戲劇戲曲學、電影學、藝術學碩士點；兩個本科專業：戲劇影視文學和表演。建有表演藝術研究所和表演實驗藝術團。現有專任教師37人，其中教授6人、副教授10人，並聘請了譚霈生、曾永義、華瑋、鄭洞天、馮天瑜、梁伯龍、尚長榮、張華、王立平、吳雁澤、王曉鷹、王麗君、張英進、劉禎、沈鐵梅等著名專家、學者、藝術家為兼職教授，形成了年齡結構較為合理、學歷層次較高、學科互補性較強的學術梯隊。
   

G. 有哪些值得推薦的電影入門書籍

一、電影總體產業經營類，偏向人文方向
《電影史》艾倫 ，戈梅里（美國）
《新編西方電影簡明教程》復旦出版社，這個是很多學校都在用的教材
《認識電影》 路易斯·賈內梯（美國），這本書已經出版了11個版本了，不得不說是經典入門之作
《電影藝術》 大衛·波德維爾 克里斯丁·湯普森，這本書也出版了很多個版本的了
《拍電影》 格勞絲Lynne Gross
《電影的元素》李·R·波布克（美國）
《電影的力量》 霍華德·蘇伯（美國）
《世界動畫電影大師》 動畫類的電影
《電影是什麼》安德烈·巴贊 （法國）
《紀錄片也要講故事》希拉·柯倫·伯納德（美國）
《電影美學概述》阿傑爾（法國），美學是研究影視的重要路子呀
《希區柯克與特呂弗對話錄》，這兩位都是大師吶！
《當代電影藝術導論》
《影像中國》張英進，是一位外國人對中國影像的研究，表示有一些我看不太懂，書很厚
《電影類型與類型電影》 某些電影學院的教材，不過很一般
《電影的形式 與文化》羅伯特·考克爾
《關於電影》科克托（法國）
《電影之書》吉奧夫·安德魯（美國）
《電影詞彙》瑪麗·特蕾莎·茹爾諾（法國）

二、影視技術相關類，偏向技術類
（這類挖個坑，因為本人在剪輯和拍攝方面還是菜鳥一隻）
《場面調度》史蒂文·卡茨（美國）
《分鏡頭腳本設計教程》喬瑟·克里斯提亞諾（義大利），經典呀，表示我還沒有認真看完
《大師鏡頭》克里斯托弗·肯沃斯

H. 《民國時期的上海電影與城市文化》txt全集下載

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內容預覽：
中文版前言
張英進
《民國時期的上海電影與城市文化》的英文版由美國斯坦福大學出版社1999年出版，轉眼12年過去了。這本論文集的直接起因是1990年代初我將斯坦福大學的比較文學博士論文修改成專著的寫作與研究期間， 發現上海都市文化從晚清到民國諸多方面當時都還沒進入學術視野，所以我在1995年的美國亞洲研究協會的年會上組織了兩個專題小組討論，召集中國文學與歷史界的資深學者（如李歐梵、畢克偉、胡志德）和學科新秀開拓新的研究課題，然後在此基礎上編輯了這本論文集。該書英文版問世的當年，李歐梵的專著《上海摩登》英文版（其中包括為我的論文集撰寫的上海電影文化一章的擴展版）也由哈佛大學出版社出版。 隨著《上海摩登》中文版在香港和大陸相繼出版，上海都市文化在21世紀里已經成為海內外現代中國研究的顯學之一。時隔12年，《民國時期的上海電影與城市文化》的中文版的出版既表明該書扎實的史料價值，也顯示該書的跨學科研究方法（歷史、文學、電影、……