柏林電影節深度解析

A. 世界四大電影節的柏林國際電影節

柏林國際電影節（Berlin International Film Festival），原名西柏林國際電影節，歐洲第一流的國際電影節之一。五十年代初由阿爾弗萊德·鮑爾發起籌劃，得到了當時的聯邦德國政府和電影界的支持和幫助，1951年6月底至7月初在西柏林舉行第一屆。 柏林國際電影節於1951年在美國或者從更寬泛意義上說在三個西方盟國的倡議下創立。這以後的十年內，電影節已經確立了在柏林文化生活的重要地位。英格瑪·伯格曼、薩蒂亞吉特·雷伊、米開朗基羅·安東尼奧尼、羅曼·波蘭斯基和法國"新浪潮"導演讓-呂克·戈達爾、弗朗索瓦·特呂弗、克洛德·夏布羅爾都以他們的影片在柏林電影節上獲得了巨大的國際性的成功。
從六十年代中期開始了一個明顯的停滯時期。1971年，在傳統的影片競賽之外創立了新電影國際論壇。1974年，電影節上出現了第一部蘇聯影片，一年後，東德影片也加入進來。政治氣候發生了變化，西德和東德簽署了條約。從此，柏林電影節把自己重新定位為國際電影生產的一面鏡子，使電影節在東西方之間的匯合與調停中扮演了更重要的文化和政治角色。
如今，柏林國際電影節已與戛納、威尼斯等電影節一道成為最主要的國際電影節。它的意義不僅在於吸引了大量觀眾，而且還吸引了許多電影製作人。超過60個國家的報紙、雜志、互聯網、電台、電視台的將近3000名新聞記者蜂擁而來，每年僅公開的電影放映就吸引了超過35萬賓客。
柏林電影節最重要的部分是有全世界范圍電影參與的競賽單元，在競賽結束，由國際性的評委會頒發電影節主要獎項。
柏林電影節"發現"了一大批電影導演，如今他們的地位已經寫進了電影史。柏林國際電影節的獲獎者包括賴納·維爾納·法斯賓德、米開朗基羅·安東尼奧尼、讓-呂克·戈達爾、英格瑪·伯格曼、西德尼·呂美特、克洛德·夏布羅爾、羅曼·波蘭斯基、薩蒂亞吉特·雷伊、卡洛斯·紹拉、李安、張藝謀、羅伯特·阿爾特曼、約翰·卡薩維茨和其他許多人.
我國電影《白日焰火》於2014年獲得金熊獎，男主角廖凡獲銀熊獎。

B. 柏林電影節的最高獎項是什麼含金量有多高

柏林電影節最高獎項是金熊獎，與戛納電影節和威尼斯國際電影節，並稱“世界三大電影節”由此可見，柏林電影節含金量是很高的。

柏林電影節在1951年創立，是當今世界最具影響力、最頂尖的國際電影節之一 、國際A類電影節之一，並且柏林電影節關注的更多的是政治和社會現實相關的電影，柏林電影節的評獎流程一般由選片和評審團投票兩個部分組成。

隨著時代的進步，美蘇冷戰格局的結束，柏林電影節雖然還是以政治和社會現實為主題，但是也增加了很多其他獎項，最佳導演，演員，編劇，攝影，美工的銀熊獎還有優秀青少年，兒童片的水晶熊獎以及同志片的泰迪熊獎，總的來說，柏林電影節含金量是很高的，影片進入就至少是被得到認可了的優秀影片。

C. 柏林電影節為什麼能夠成為15個A類電影節之首

嚴格來說，柏林國際電影節並不是電影節之首。目前最有影響力，最有號召力的是世界三大國際電影節，分別是威尼斯國際電影節，戛納國際電影節和柏林國際電影節，它們是並列關系，只是各自的宗旨和側重點有所差異。

• 威尼斯國際電影節。

它是最先成立的國際電影節，所以被稱為“國際電影節之父”。在被譽為水上都市的義大利威尼斯舉辦。它的宗旨是“電影為嚴肅的藝術服務”，主要目的在於提高電影藝術水平，以“藝術性”作為評判標准。由著名氣質女神湯唯和影帝梁朝偉主演的電影《色戒》就榮獲第64屆最佳影片金獅獎。

它們都是國際電影製片人協會（FIAPF）承認的A類電影節。都在國際上擁有一定地位，但是並沒有誰是第一的說法。

D. 柏林電影節開幕，為何大家都覺得上過柏林電影節才是達到了人生頂峰

因為柏林電影節的含金量比較高，是一個國際性的電影節，受人關注。

每個行業都有屬於自己的行業規范和評判標准，設置獎勵可以激勵人們不斷的發展自己的能力，有助於個人的成長。對於演員來說，獲獎就是對他們付出的肯定，但是隨著社會的發展，很多的電影節，很多的獎項也隨之增多，但是有時候能夠拿到獎杯並不代表你就是被大家所認可的。因為隨著各種頒獎的增多，很多都只是一個噱頭，根本代表不了什麼。

03 在之前，中國能夠被邀請到柏林電影節的演員很少，更別說獲獎了。所以，在某一種程度來說，能夠走上柏林電影節的紅毯，是一種身份的象徵，說明他已經進入了國際性的大舞台。

作為藝人，很多時候都需要這些經歷還豐富自己的履歷，這樣才會對自己以後的人生有更多的幫助

E. 柏林電影節改為線上舉行，這個電影節有著怎樣的歷史和發展歷程

因為德國疫情的反彈嚴重，原定的2021年第71屆柏林電影節改為線上舉行，這是首次線上舉行的柏林電影節，形式和內容值得期待。柏林電影節具有很長的歷史，在世界電影節也有重要的地位，每一屆都備受關注。。

三.柏林電影節的地位

作為一個老牌的國際電影節，它的地位和戛納國際電影節、威尼斯國際電影節一樣，是世界上最有影響力，最具權威的電影節之一，受到了國際上電影人的廣泛關注和重視。

柏林電影節在地位上具有濃厚的政治色彩，代表了德國人的文化發展地位和政治傾向。

中國電影第一次取得柏林電影節上的金熊獎是張藝謀導演的《紅高粱》。

F. 柏林電影節有什麼特點

柏林電影節（Berlin International Film Festival）原名西柏林國際電影節，歐洲第一流的國際電影節之一。 20世紀50年代初由阿爾弗萊德·鮑爾發起籌劃，得到了當時的聯邦德國政府和電影界的支持和幫助，1951年6月底至7月初在西柏林舉行第一屆。每年一次，原在6～7月間舉行，後為與戛納國際電影節競爭，提前至 2～3 月間舉行，為期兩周。其目的在於加強世界各國電影工作者的交流，促進電影藝術水平的提高。
金熊獎主獎有「金熊獎」和「銀熊獎」。「金熊獎」授予最佳故事片、紀錄片、科教片、美術片；「銀熊獎」授予最佳導演、男女演員、編劇、音樂、攝影、美工、青年作品或有特別成就的故事片等。此外，還有國際評論獎、評委會特別獎等。80年代，每年30到40個國家和地區參加，放映影片200—300部。
柏林國際電影節於1951年在美國或者從更寬泛意義上說在三個西方盟國的倡議下創立。這以後的十年內，電影節已經確立了在柏林文化生活的重要地位。英格瑪·伯格曼、薩蒂亞吉特·雷伊、米開朗基羅·安東尼奧尼、羅曼·波蘭斯基和法國「新浪潮」導演讓-呂克·戈達爾、弗朗索瓦·特呂弗、克羅德·夏布羅爾都以他們的影片在柏林電影節上獲得了巨大的國際性的成功。
柏林國際電影節的標志物是一隻抬起手臂向人們致意的柏林熊。
到了21世紀初，柏林國際電影節已與戛納、威尼斯等電影節一道成為最主要的國際電影節。它的意義不僅在於吸引了大量觀眾，而且還吸引了許多電影製作人。超過60個國家的報紙、雜志、互聯網、電台、電視台的將近3000名新聞記者蜂擁而來，每年僅公開的電影放映就吸引了超過35萬賓客。
柏林電影節最重要的部分是有全世界范圍電影參與的競賽單元，在競賽結束，由國際性的評委會頒發電影節主要獎項。
柏林電影節「發現」了一大批電影導演，如今他們的地位已經寫進了電影史。柏林國際電影節的獲獎者包括萊那·維爾納·法斯賓德、米開朗基羅·安東尼奧尼、讓·呂克·戈達爾、英格瑪·伯格曼、西德尼·呂美特、克羅德·夏布羅爾、羅曼·波蘭斯基、薩蒂亞吉特·雷伊、卡洛斯·紹拉、李安、張藝謀、羅伯特·阿爾特曼、約翰·卡薩維茨和其他許多人。

G. 電影《柏林》的含義是什麼

故事的起因是為了朝鮮北方特權階級金氏家族的秘密賬戶，第二代掌舵人身故之後留下了一個謎樣的賬戶，在此之前這個賬戶一直都由第三代中的長子負責掌管，在第三代長子被剝奪繼承權又被逐出權力核心層之後，秘密賬戶就成為第三代長子賴以生存的依靠和法寶。對於跟隨第三代長子的人們來說，想要自謀生路，投靠別位繼承者，秘密賬戶就是投名狀，若是想要繼續堅持權力的角逐，秘密賬戶就是護身符；對於朝鮮北方的當權派來說，秘密賬戶就是角逐的利器，只要掌握了秘密賬戶，就有離開北方來到海外生活的依憑，也是最後的退路；對於韓國的權力機構來說，秘密賬戶的掌握無異於在韓朝斗爭中多了先決手段，即可控制北方的一部分當權人物，又可隨時對金氏家族的人們提出要求，可謂法寶在手，世事不愁。
在德國的首都柏林，設有朝鮮北方的大使館，內部人員稱之為：柏林公館。公館的大使同志就是秘密資金賬戶的知情者。可是，柏林公館並非輕易可以動手的地方，為公館穩定，所有人以策安全，金氏家族第二代的掌舵人做了非常有深意的安排：

可是，秘密資金賬戶究竟在哪兒？除了第三代長子知道之外，還能通過誰獲取？

不知道。這就是本片劇情開始的理由。

故事就發生在極富有寓意的國家：德國。德國也曾經被一分為二，可是兩德早已合並，合並後兩邊逐漸融合，以目前的情況來看，統一是大勢所趨。可是朝鮮呢？朝鮮也被一分為二，至今沒有得到統一，兩邊還在隔空喊話，相互指責，覬覦對方的武力和財富。

德國人富有而自由，而且不甚關心歐洲事務，對於一部分激進派人物和國家，甚至採取了寬容和接納的態度。什麼？德國是歐盟重要的盟友？哦不，若是重要盟友，德國就不可能在諸多重大事件表決時都為自己一方投票，譬如光伏制裁一案，它選擇支持我國。德國國內的調查表明，大部分德國人對國際事務不甚關心，他們只關系自己國家的秩序和經濟發展，注重生活品質和發展。那麼，為什麼說是重要的結盟夥伴？那是因為德國人富有而自由，而且不關心歐洲事務，這樣的橡皮圖章加入，是再好不過的了。所以，在德國的首都柏林，設有朝鮮北方的大使館，內部人員稱之為：柏林公館。公館的大使同志就是秘密資金賬戶的知情者。可是，柏林公館並非輕易可以動手的地方，為公館穩定，所有人以策安全，金氏家族第二代的掌舵人做了非常有深意的安排：

他將最為深沉謹慎的李學秀同志任命為大使，以李同志來守護賬戶和他希望保住性命的長子，並將偵查英雄表宗盛同志任命為使館護衛和監察，並享有單獨報告的權力，為謹慎起見，將表宗盛的妻子延秀珍任用為使館秘書。
為什麼是這樣的安排？按照北方的一貫安排，難道沒有人質嗎？ 有。當然有，人質是他們的第一個孩子，剛出世就丟在北方的孩子，就連一口奶也沒喂過的幼子。所以，這就是延秀珍一直都惴惴不安，想要回到北方，惦念不已的理由所在。
在第二代掌舵人死前，柏林公館在李表二人的共同維護下固若金湯，在第二代掌舵人死後，柏林公館的情況就發生了變化。問題當然是當權派那裡發起的，他們也要賬戶要資金，想要拿到賬戶，就必須掌握柏林公館，清除李大使和表宗盛。從剛開始，頂級演員韓石圭扮演的韓國特工沖了武器資金交易的現場，這就是個引子：

韓方本不知道這條信息，消息來自北方內部。

可是究竟是為什麼？難道北方起了內訌？通消息的人究竟要干什麼？別著忙，影評花費了差不多三分之二的時間都在說誤會的起因，經過和後果。

李大使投敵最後被認定為是污衊和栽贓，延秀珍向美國大使館申請避難，甚至單獨與大使會面也是誤解，實際上李大使是在進行北方高層允許的內部接觸，而延秀珍只是因為懷孕而感到不安，去了美國大使館附近的婦科診所。

雖然如此，表宗盛還是差點就誤會了，好在夫妻二人還有機會說清楚誤會，雖然吵架氣到大吵大鬧，但是偵查能手畢竟是能手，和一般人不同，知道分情況和場合。但是李大使就沒那麼好運了，他是個頭腦清醒，對周圍事物認識明確的人，所以在嚴刑逼供至死之前提前將賬號和密碼的獲取方式告訴了表宗盛。

因為獲取方式太過於麻煩，數字不可能記憶那麼清楚，所以就算使用最可怕的神經毒素也未必問得出來，因為那是需要分析才能獲取的數字。
實際上，本片只用不到五個鏡頭就交代了李大使的結局。至少一系列事件的發生，促使南北雙方的頂級特工開始攜手合作，理由竟然是為了救助一位北方被挾持的懷孕女子，雖然結果讓人噓唏不已。可是，劇本畢竟是韓國編劇完成，表宗盛的北方同胞陰險殘忍狠戾，要殺他全家，死了還要他身敗名裂，可是韓國的情報負責人還是給了他一條生路，雖然離別的話是要他如同塵埃一樣存活於世。
最重要的線索貫穿全片：

金氏家族的秘密賬戶究竟去向何處？

為賬戶，為這筆四十億美元甚至更多資金存放的謎樣賬戶，多人被害，南北雙方的特工拼個你死我活，最終還是沒有確切的結果，只留下了一個懸念重重的結尾。雖然如此，仍然不妨礙觀眾欣賞劇情；若按劇情和演員表演來看，這是一個有趣的故事，場面大，演員強，演技精湛，不少細節都很有說道，但前提是必須看得懂本片編導究竟在說什麼。

H. 歐洲三大電影節各自特點是什麼 ，他們選片品味有何區別

威尼斯國際電影節創辦於1932年，是世界上最早的電影節，每年八月至九月在麗都島舉行。最高榮譽獎是金獅獎，聚焦於各國電影實驗者。威尼斯電影節的宗旨是為嚴肅的藝術服務，由此可見他們的態度有多麼認真了。威尼斯電影節支持創新，對於那些拍攝形式新穎、手法獨特的影片是大大支持的。從上世紀30年代到60年代之間，威尼斯電影節孕育了很多世界電影大師。

其實這三大電影節的品味沒有什麼不同，但是他們的宗旨是不一樣的。他們沒有地域限制，入圍電影、導演、演員都可以來自世界各地。三大電影節雖然初衷不同，但是他們都不看重高關注度、高知名度、高票房，個性和創新是他們的口味。這一點奧斯卡電影節就不同了，它比較看重商業和政治因素。

I. 著名的柏林電影節改成線上模式，與奧斯卡相比誰更具有權威性

柏林電影節將會採用線上的模式進行評選，這個消息立刻引起了廣大電影愛好者的高度關注，大家對這件事情議論紛紛，對此未有自己的看法，跟大家來分享一下。

如何看待這一次的線上評選？

其實這一點不管是對於柏林也好，還是對於整個歐洲也好，都是一件非常有利的事情，畢竟如果真的參與了線下的評選活動，真的有可能導致這些參賽選手。畢竟一個大的評選活動將會由上萬人參與到整個過程。而在這中間，如果要對每個人的身體進行檢查的話，將會是一項非常復雜的活動，所以進行線上評選不僅省錢而且省事兒。

J. 戛納，柏林，威尼斯三大電影節有何不同

戛納，柏林，威尼斯三大電影節的藝術標准不同。

戛納：只定義什麼不是藝術片。

旨在展示電影作為藝術促進角色的戛納，被譽為天才電影集合地，卻沒有給藝術電影下過明確的文字說明，「戛納標准」被很多影迷認為是「挑戰傳統」。

戛納評委會主席曾表示，戛納的標准完全獨立自主，但是除了競賽單元之外，電影必須注重市場方向，負責渠道的電視台，或者承擔資金的贊助商，都是戛納服務的對象。對於電影本身，戛納「金棕櫚」盡量寬容，但是反對學院模式化和通俗化。

威尼斯：藝術在於嚴肅和創新。

威尼斯有自己獨特的傳統，聚焦於各國的電影實驗者，鼓勵他們拍攝形式新穎、手法獨特的影片，哪怕有一些缺陷，只要是有創新，就能夠被電影節所接納。

威尼斯的宗旨是「電影為嚴肅的藝術服務」，每年都提出不同的口號，而評判標准很純粹：藝術性。在1970年代，威尼斯電影節發掘了一大批新興的歐洲電影人。

柏林：藝術要甘於做「冷門」。

柏林電影節的最大傳統，是集納世界各地電影人的立場闡述，從新聞快餐中，發掘客觀公正、深入報道熱點的影像資料。

有影評人認為，入圍柏林的影片，一般都有鮮明的觀點，「力圖貼近真實生活和揭露假象，訴說傷痛，總結經驗並提煉歷史意義和社會意義」。

以上內容參考 人民網－戛納、威尼斯、柏林三大國際電影節的藝術標准