關於導演電影的名人名言

A. 贊美電影的名言

1、做人如果沒有夢想，那跟咸魚有什麼區別？快回火星吧,地球上是很危險滴! 影片：少林足球

2、真相是一種美麗又可怕的東西，需要格外謹慎地對待。電影：哈里波特

3、這世上只有兩種人：騙人的和被騙的。電影：不夜城

4、我說了不要動手，你當我放屁嗎？ 電影：俠盜高飛

5、我聽別人說這世界上有一種鳥是沒有腳的，它只能一直飛呀飛呀，飛累了就在風裡面睡覺，這種鳥一輩子只能下地一次，那邊一次就是它死亡的時候。影片：阿飛正傳

6、我要你知道，這個世界上有一個人會永遠等著你。無論是在什麼時候，無論你在什麼地方，反正你知道總會有這樣一個人！電影：半生緣

7、我願意游盪在你身邊，做七天的野鬼，跟隨你。就算落進最黑暗的地方。我的愛，也不會讓我成為永久的孤魂。電影：卧虎藏龍

8、我知道這世上有人在等我，但我不知道我在等誰，為了這個，我每天都非常快樂。電影：那時花開

9、小時候，看著滿天的星斗，當流星飛過的時候，卻總是來不及許願，長大了，遇見了自己真正喜歡的人，卻還是來不及。」 電影：停不了的愛
電影是通過具體的形象，特別是人物形象，直接拆諸觀眾的視覺和聽覺的藝術。——〔中〕張駿祥：《關於電影的特殊表現手段》

電影既如雕刻、繪畫等是視覺藝術，又如音樂是聽覺的藝術。是以視覺為主視聽結合的藝術。——〔中〕張瑤均：《論電影藝術的美學本性》

電影之成為獨立的藝術，是從視點的解放開始，因此，，電影也被稱為視點的藝術。——〔中〕張瑤均：《論電影藝術的美學本性》

電影可以表現一切事物，沒有另外一種藝術手段，能像它那樣訊速地把所要表現的東西送到最廣大的觀眾面前。——〔意〕西·柴伐梯尼：《談談電影》

影片能講述一個故事，它的威力即在於此。——〔法〕安·馬爾羅：《電影心理學概說》

一部偉大的影片是一部含義如此清新、富於想像、引人入勝或令人激奮的影片，它使我們對人生有新的看法。——〔美〕波·凱爾：《電影——絕望的藝術》

B. 關於電影的名言有哪些

關於電影的名言有如下：

1、我留下腳印，讓後人來追尋。——德里克·賈曼

2、我倒不是怕死，只是死到臨頭，我不願在場。——伍迪·艾倫

3、每次表演一個角色時，演員都必須生活在這一角色之中。——康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基

4、生活的全部，它行動的整體，乃是一部自然、生動的電影。——皮埃爾·保羅·帕索里尼

5、電影書寫的影片，籍影像與聲音的關系來表達，而非靠(演員或非演員的)動作和聲調的模仿。它不分析，也不解釋。它重組。——羅伯特·布烈松

6、影戲假如能用來描述民間的痛苦，至少可以促進社會的自警，讓社會自己想一想，應該如何的改進自己。——孫瑜（中國）

7、一個編劇導演人不僅僅是隨便把一個故事搬上膠片就算完事，而他至少應該是一個作家，一個有獨特的風格、正確的認識而為大眾所有的作家。——蔡楚生（中國）

8、如果說中國會好，國產片也會好。——費穆（中國）

C. 關於電影藝術的名言

1、我留下腳印，讓後人來追尋。——德里克·賈曼

2、我倒不是怕死，只是死到臨頭，我不願在場。——伍迪·艾倫

3、每次表演一個角色時，演員都必須生活在這一角色之中。——康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基

4、生活的全部，它行動的整體，乃是一部自然、生動的電影。——皮埃爾·保羅·帕索里尼

5、電影書寫的影片，籍影像與聲音的關系來表達，而非靠（演員或非演員的）動作和聲調的模仿。它不分析，也不解釋。它重組。——羅伯特·布烈松

6、電影始於格里菲斯，止於基亞羅斯塔米（阿巴斯）。——讓-呂克·戈達爾

7、演員也同樣是人，與別人並無差別。作家、畫家或音樂家可以躲到角落裡去舔凈他的傷口，但演員卻要站在大庭廣眾面前忍受這種傷痛。——莫琳·斯特普爾頓

8、影戲假如能用來描述民間的痛苦，至少可以促進社會的自警，讓社會自己想一想，應該如何的改進自己。——孫瑜

9、我的人生經驗告訴我，非正常的階級關系，沒有同情心的人與人之間的關系就是現實。——金基德

10、別給我擠眉弄眼，表演沒有那麼復雜。——勞倫斯·奧立弗

11、讓一個人置身於變幻無窮的環境中，讓他與數不盡或遠或近的人物錯身而過，讓他與整個世界發生關系：這就是電影的意義。——安德烈·塔可夫斯基

12、我對情節的發展、事件的串聯並沒有興趣，我認為我的電影一部比一部不需要情節。——安德烈·塔可夫斯基

D. 我需要一些電影經典名人名言

我的心，不習慣幸福。也許，活在你心裡更好，在你心裡，世界就看不到我了。
或許我活在你的心中，是最好的地方，在那裡別人看不到我，沒有人能鄙視我們的愛情。
《卡薩布蘭卡》——
世界上有那麼多的城鎮，城鎮中有那麼多的酒館，她卻走進了我的。
《愛瑪》——
世界上總有一半人不理解另一半人的快樂。
《簡愛》——
你以為我窮。不漂亮，就沒有感情嗎？如果上帝賜給我美貌和財富，我也會讓你難於離開我的！就象我現在難於離開你一樣！
《剪刀手愛德華》—— 電影名人名言-電影經典名言-電影經典名人名言
如果晚上月亮升起的時候，月光照到我的門口，我希望月光女神能滿足我一個願望，我想要一雙人類的手。我想用我的雙手把我的愛人緊緊地擁在懷中，哪怕只有一次。如果我從來沒有品嘗過溫暖的感覺，也許我不會這樣寒冷；如果我從沒有感受過愛情的甜美，我也許就不會這樣地痛苦。如果我沒有遇到善良的佩格，如果我從來不曾離開過我的房間，我就不會知道我原來是這樣的孤獨。
《最後的武士》——
「你相信人能改變命運么？」
「人應竭盡所能……然後再聽天由命。」
《燃情歲月》——
一個人如果遵照他的內心去活著，他要麼成為一個瘋子，要麼成為一個傳奇。
《亞瑟王》——
我不相信有天堂，因為我被困在這個地獄的時間太長了。
《北非諜影》 ——
依爾莎：「你昨晚去哪裡？為何不來找我？」
里克：「我不記得那麼久以前的事……」
依爾莎：「那你今晚會來嗎？」
里克：「我從不想那麼遠以後的事……」
吻我吧，就像是最後一次吻我。 《第一滴血》——
我們熱愛我們的國家，但國家像我們愛她那樣愛我們嗎？
《教父》——
「我會給他一個他無法拒絕的條件。」
《阿甘正傳》——
生活就像一盒巧克力，你永遠不知道你會得到什麼。
《西西里的美麗傳說》——
許多女人都躺在我懷里問我是否愛她們，我都說是的，但是，我真正愛的卻是那個從來沒有問過我的女人。
—
什麼是權利？當一個人犯了罪，法官依法判他死刑，這不叫權利，這叫正義。而當一個人同樣犯了罪，皇帝可以判他死刑，也可以不判他死刑，於是赦免了他，這就叫權利！ ——<<辛德勒名單>>
可以奪走我們的生命，但你永遠也拿不走我們的自由！ ——<<勇敢的心>>
世界上有那麼多的城鎮，城鎮中有那麼多的酒館，她卻走進了我的。——<<卡薩布蘭卡>>
明天又是新的一天。 ——<<亂世佳人>>
敬仰天上的神名，熱愛自己的女人，保護自己的祖國。——<<特洛伊>>
我不相信有天堂，因為我被困在這個地獄的時間太長了． ——<<亞瑟王>>
失去了的東西永遠不會再回來．——<<冷山>>
我拚命讀書為了將來，誰知道沒有將來． ——<<後天>>
高層社會是建立在貧窮和無知上的. ——<<華氏9.11>>
沒有人想當英雄,是時世造就英雄。 ——<<黑鷹計劃>>

E. 名人名言(電影)

要更好地理解一部影片的傾向如何，最好先理解該影片是如何表現其傾向的。——安德烈·巴贊（法國）

我現在已經老了，人越老想得越深，水面上的事情我已經抓不住了，我在水底思想。——讓-呂克·戈達爾（法國）

當幻想轉向愛情時，直覺卻並不總是跟隨。——艾里克·侯麥（法國）

電影藝術的基礎在於剪輯。——普多夫金（蘇聯）

演員也同樣是人，與別人並無差別。作家、畫家或音樂家可以躲到角落裡去舔凈他的傷口，但演員卻要站在大庭廣眾面前忍受這種傷痛。——莫琳·斯特普爾頓（美國）

我的電影從來無意寫實，它們是鏡子，是現實的片斷，幾乎跟夢一樣。——英格瑪·伯格曼（瑞典）

我對情節的發展、事件的串聯並沒有興趣，我認為我的電影一部比一部不需要情節。——安德烈·塔可夫斯基（蘇聯）

讓一個人置身於變幻無窮的環境中，讓他與數不盡或遠或近的人物錯身而過，讓他與整個世界發生關系：這就是電影的意義。——安德烈·塔可夫斯基（蘇聯）

電影始於格里菲斯，止於基亞羅斯塔米（阿巴斯）。——讓-呂克·戈達爾（法國）

很難找到確切的字眼評論基亞羅斯塔米（阿巴斯）的影片，只須觀看就能理解他是多麼了不起。雷伊去世的時候我非常傷心。後來，我看到了基亞羅斯塔米的影片，我認為上帝派這個人就是來接替雷伊的。感謝上帝。——黑澤明（日本）

F. 寫影評常用名言名句

關於長鏡頭，巴贊說：「能讓人明白一切，而不必把世界劈成一堆碎片，它能揭示出人和事物之內的含義，而不打亂人和事物原有的統一性。」
馬爾丹：「景的規格應同它的具體內容（景越大或者越近，能看到的景物則越少）和戲劇內容（景越大，其戲劇內容或者思想意義則越多）相一致。」
安•薩里斯：「最了不起的特寫體現了情感對理智的勝利。」
馬爾丹：「特寫是電影具有的最奧妙的獨特表現之一。」
馬爾丹：「最能有力地展示一部影片的心理和戲劇涵義的是人臉的特寫鏡頭，而這種鏡頭也是內心電影最基本的、最終的也是最有價值的體現。」
巴拉茲曾經說：「電影的特寫消除了我們在觀察和感知隱蔽的細小事物時的障礙，並向我們揭示了事物的面貌，這樣，它也就揭示了人。」
法國影評家、導演亞歷山大•阿斯特呂：「總的來說，電影技術的發展歷史可以看成是攝影機獲得解放的歷史。」
角度。巴拉茲：「拍攝角度的作用在於賦於一切事物以形狀，即使同一樣東西也可以由於不同的拍攝角度構成完全不同的畫面。這就是電影所特有的最強有力的性格化手段。它絕不是單純的再現，而是真正的創造。 」
林格倫：「導演的任務就是去精確地選擇對他的目的最有效的一個拍攝點。」
主觀鏡頭。貝拉•巴拉茲：「我們的眼睛與片中人物的眼睛合而為一，於是雙方的思想感情也就合而為一了。」
蘇聯B•日丹在《影片的美學》一書中說：「彩色在銀幕上如同在畫布上一樣，不僅僅是一種表現形象和事物外貌的手段，他對解釋所描寫的角色的內心面貌上都起著重要作用，彩色是一種對形象進行心理刻畫的重要手段。」
馬塞爾•馬爾丹在《電影語言》中：「所有生理和心理方面的實驗都證明，我們更多的是感受的色彩的價值，而不是色彩本身。」愛森斯坦曾告誡說：「彩色在藝術家手裡不應該弄得像五顏六色的印花布或復活節的彩蛋的表皮那樣花哨不堪，而應具有銀幕造型的嚴整性，因為有整體就有概括與集中，就能給觀眾一個主要的情緒。」
瑞典導演伯格曼曾經說過：「再沒有什麼藝術比電影更像音樂的了。」
蘇聯電影理論家弗雷里赫認為：「現代電影藝術的本性歸根結蒂決定於畫面同有聲語言綜合的結果。」
阿貝爾•岡斯：「構成影片的不是畫面，而是畫面的靈魂。」
波布克在《電影的元素》中指出：「任何一部影片首先要考慮的就是主題。如果觀眾抓不住影片講的什麼，就很難去分析、評論和研究它。」
歐納斯特•林格倫：《論電影藝術》「事實上演員的表演本身就是戲劇的手段，就是創造

G. 和影視編導有關的名人名言

時間是由分秒積成的,善於利用零星時間的人,才會做出更大的成績來.－－華羅庚
完成工作的方法是愛惜每一分鍾. －－達爾文
合理安排時間,就等於節約時間. －－培根
過於求速是做事的最大危險之一. －－培根

H. 贊美電影藝術的句子

贊美電影藝術的句子匯總如下

1、電影編導只要發掘，每一件瑣細的事都將變成一個金礦。如果掘金者終於採到這無限豐富的現實的金礦電影在社會上將起重要的作用。

2、影演員必須表演得彷彿他根本沒有表演，只是一個真實生活中的人在其行為過程中被攝影機抓住了那樣。

3、電影是最精練的藝術，因為精練，所以更要交代清楚。

4、蒙太奇就是將拍攝下來的場面恰當地組接在一起，使每個場面在時間上長短適切。

5、比喻在電影中是難以表達的，除非比較形式與原劇情有關，或至少也應與被比物同處一個空間中。

6、只有當導演用全部身心去擁抱作品時才能取得成功。

7、電影在細節描寫上非常方便，因此，電影和小說很相近。

8、電影充分地具有以視覺形象去直接感染觀眾的力量。

9、影片中靜場是不靜的，空鏡頭是不空的。靜場恰恰是感情最激盪的時候。

10、一般地說，電影的一個基本要求，就是引導觀眾有順序地分別注意發展中的劇情的各個方面。這是電影的基本手法。

11、對電影的無與倫比的特殊潛力，可以作這樣的解說：它是空間的動力化，從而也可以說是時間的空間化。

12、當電影純粹紀實時，它必然損害藝術。

13、電影演員的基本功和其他劇種的演員不一樣，它在表演上要求更生活化，更自然，要看不出演戲的痕跡。

14、要使創作意圖形象化，選擇演員就成為導演的頭等工作。

15、兩個蒙太奇鏡頭的對列不是二數之和，而更像二數之積。