一部電影劇情是編劇還是導演

A. 你覺得一部電影或電視劇是導演重要還是編劇重要

兩者其實都很重要，因為編劇往往是在劇本、劇情、線索、懸疑上下功夫，能讓一部電影或者電視劇在主題上、邏輯上、結構上符合觀眾的口味，博得觀眾的好感，特別是諜戰劇和懸疑劇尤其重要。好的編劇能夠創作出好的作品，好的劇本正是優秀電影或者電視劇誕生的土壤。比如2018年票房飄紅的電影《我不是葯神》，它就在第42屆蒙特利爾國際電影節的主競賽單元中，斬獲了蒙特利爾最佳劇本獎，讓優秀的華語電影在國際舞台上大放異彩。而導演的作用是要將編劇做好的劇本，通過各種拍攝手法，盡可能完美的、立體的呈現在觀眾眼前。他更像是澆灌花朵的水分和養分，最終讓這些影視作品結出碩果，收獲好成績！

B. 一部電影或電視劇是導演重要還是編劇重要

‍‍個人覺著都挺重要的，不能單純的說導演重要，也不能單純的說編劇重要！導演作為一部劇的把關人和統籌者，需要花費不少的心思在劇作上，編劇在寫好劇本後，需要導演寫完分鏡頭腳本，並加以自己的思考和創作意圖，除此之外，導演還要前期策劃、找演員、盯拍攝、宣傳等等，導演是很重要的！其次，編劇可以說是打響了一部劇的第一炮，故事情節，人物背景，情節發展，等等都是需要編劇一步一步構思的，特別費腦力，重要的是有的時候需要一次一次的改劇本，這才是最難熬的！本人作為一位廣電編人員深有體會，編劇累啊！所以，個人覺得導演編劇都很重要，不能做出比較。
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C. 電影的篇劇是導演嗎

編劇 編劇（Scriptwriter）
[編輯本段]編劇
編劇是劇本的作者，往往是影視劇、話劇中的故事源泉，其職業又可稱為劇作家，最著名及具有代表性的是莎士比亞。

編劇的工作

編劇是劇本和文字撰稿的創作者，主要以文字表述的形式完成節目的整體設計，既可原創故事，也可對已有的故事進行改編（個別須獲得授權），一般創作好劇本後，編劇會將劇本交付導演審核，若未通過審核，則可與導演一同進行二次創作（劇本的修改權歸編劇所有）。因為各種編劇所從事的職業領域不同，編劇一般分為：電影編劇、電視編劇、話劇編劇等。
編劇的大概能力是：
1、影視、戲劇、廣告及專題片劇本的前期內容策劃：題材選擇，表現手法及方式創意。
2、編寫劇本，即創作出故事、台詞，主戲以及過場戲，突出故事中心，塑造人物性格。
3、把一定內容以劇本或稿本形式表現出來，掌握電視特性及創作規律，善於運用視聽造型來表達事情。和導演一起研究劇本，做出修改，使其更加適合電視表現。
[編輯本段]編劇的職業要求
專業的編劇一般具有中文、影視文學相關專業本科以上學歷；並熟悉影視、戲劇、廣告、專題片運作的相關流程，熟悉電視、戲劇表現手法[1]。非專業編輯並不在此例。

電視編劇

電視編劇，也就是為電視劇編寫劇本的人。個別在電視台工作的編劇，則是對綜藝、報道等節目進行編排。電視台的編劇培訓往往為三個月，而要培養一個資深編劇，往往需要平均三至四年的時間。如果領悟力低的話，時間可能會更長。

編劇的地位

編劇為整部電影或電視劇的核心與靈魂。不僅故事要靠他，劇本要靠他，演員對白都要靠他。而劇本的「本」所表示的並不僅僅是本子，還有根本、基本的含義。
在不同的國家地區，編劇的地位都不盡相同。在日本，無論電視、動漫、還是電影，管理整個劇情的往往是編劇，導演反而較次。在美國，編劇年薪大都不低，在一般人年薪最高為五萬美元之際，美國編劇的年薪卻是二十萬美元。在香港地區，編劇新人一般月薪為兩萬港元，逐步可能會提升至三萬到四萬，有好作品的話會更多。而大陸方面，新人則約為一個月三千元（有的按集數而定）。

編劇荒

編劇是自己進行故事創作和構思，需要較小的局限性，過多的干預往往會導致劇本的質量下降。2002年以前，中國鬧過劇荒，後來雖獲得紓緩，但時至今日，華人世界的編劇仍然不多，使本土影視界鮮有優秀的劇本。

編劇的轉行

編劇是影視界必不可少的一個強力支柱，在這一行業中，換血頻繁，既有的作家會轉職或兼任編劇，也有編劇會轉為導演或者其他職位。例如著名導演李安、王晶，著名作家海岩等。

編劇網站

劇壇，劇壇是全球最大的華人編劇社區，一直努力培養編劇，包裝編劇，在編劇界做出過眾多貢獻。2009年5月份，劇壇結合多種推廣渠道，組建核心宣傳團隊，有利的提高了對職業編劇的包裝工作。

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導演film director
1,電影藝術創作的組織者和領導者，把電影文學劇本搬上銀幕的總負責人。作為電影創作中各種藝術元素的綜合者，導演組織和團結攝制組內所有的創作人員和技術人員，發揮他們的才能，使攝制組人員的創造性勞動溶為一體。導演的再創作以電影文學劇本為基礎，運用蒙太奇思維進行藝術構思，編寫分鏡頭劇本和「導演闡述」，包括對未來影片主題意念的把握，人物的描寫，場面的調度，以及時空結構、聲畫造型和藝術樣式的確定等。然後物色和確定演員，並根據總體構思，對攝影、演員、美術設計、錄音、作曲等創作部門提出要求，組織主要創作人員研究有關資料，分析劇本，集中和統一創作意圖，確定影片總的創作計劃。導演還要按照製片部門安排的攝制計劃，領導現場拍攝和各項後期工作，直到影片全部攝制完成為止。一部影片的質量，在很大程度上決定於導演的素質與修養；一部影片的風格，也往往體現了導演的藝術風格。

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詳情：http://..com/question/103488196.html?fr=ala0

D. 電影劇情主要是導演的創作還是編劇的創作

主要還是編劇
導演是二次創作，由導演去呈現劇本里沒有說明的地方
如果導演要改劇本里的東西是要和編劇溝通的

E. 一部電影或電視劇究竟是導演重要還是編劇重要對此你怎麼看

我們經常聽到就某某導演的作品，重來沒有聽說過某位編劇的作品，是不是意味著在一部影視作品中，導演要比編輯重要呢！我覺得不是，編劇的作用在某種程度上要優於到導演的，導演是一部影視作品的思想、感官以及風格，編劇則是這部作品的靈魂。

我認為編劇從劇本一開始的創作情節、章節著筆，到每一個角色的表情、動作、語言，再到環境的描述，情節的策劃，布景的設置等等都需要刻畫的清清楚楚、明明白白，我認為導演的作用是要將編劇做好的劇本，通過各種拍攝手法，盡可能完美的、立體的呈現在觀眾眼前。他更像是澆灌花朵的水分和養分，最終讓這些影視作品結出碩果，收獲好成績。

F. 你覺得一部電影中導演和編劇誰更重要為什麼呢

編劇賦予電影以靈魂，而導演則塑造了電影的肉身，導演和編劇誰更重要，不能一概而論。

沒有好食材再好的廚師也做不出好口味，只有好食材沒有好廚師，再好的東西也可能做得一團糟，所以導演和編劇同樣的重要，一個經典作品首先要有一個好編劇，精心打磨故事。導演根據編劇的故事設定，考慮合適的角色扮演，再加上燈光攝影等等配合最後才能完美地呈現出來一部優秀作品！

好的編劇是一部電影的基礎，導演是一部電影的核心，怎麼樣把精彩劇情呈現出來，用什麼樣的方式呈現，導演是主導因素，當然這其中離不開優秀的演員，演員對人物的塑造，對劇情的理解演繹，都對一部電影起到關鍵重要。一部好的電影離不開導演，編劇，演員以及所有台前幕後工作人員的努力。

G. 請問一部劇一部電影表達的是導演還是監制還是編劇的思想

這個應該是具體情況而定，監制到底是幹啥的，我也說不清楚，但我覺得，在片場應該是導演說的算，編劇是執行者，按照導演的要求去寫劇本，導演有權利去修改劇本，要是覺得劇本不夠好，我感覺誰都應該有權利改，，，至於你說的一部電影表達的到底是誰的思想，應該是這個電影項目的發起者，一些有思想深度或者製作比較精良（導演和編劇很大牌），通常是以導演或編劇的想法去完成，如果純粹是為了娛樂，跟風賺錢，那就另當別論了……

H. 一部電影中，敘事出了問題，是導演的事還是編劇的事

一部電影中敘事出了問題，導演和編劇都有責任，如果只是敘事而不是畫面的表達，這種情況編輯的責任更大一些。

在中國現行電影環境下，電影是導演的藝術。編劇只是輔助導演完成電影的工作人員。任何國家的好導演，都會重視編劇的作用。但在國內環境下，編劇對最終電影的形態並不起到決定性作用。

好的電影需要的是編劇和導演的理念結合，要不為什麼老版的紅樓夢比新版的好看？同樣是編劇為什麼展現出來的東西不一樣呢，單純是演員的問題嗎？應該是整體的感覺吧。李安拍少年派，還要跟3D指導討論「為達到某種感覺使用何種程度的3D」。如果任由3D指導拍攝，說不定會將「與觀眾營造親密氣氛」拍成「這個鏡頭離得太近了好嚇人。」 而導演想要表達的中心思想也應該和編劇相契合，不然怎麼做到這樣的鏡頭表達這樣的思想。拍什麼和怎麼拍都是很重要的問題。