電視劇電影導演區別

㈠ 拍攝電影和電視劇的區別

拍攝電影和電視劇的區別：播放的方式不同、時間不同、類型不同

一、播放的方式不同

1、電影：一般電影的首映都是在電影院，電影院播放完之後，才會在電視或網路上播放。

2、電視劇：一些熱播的電視劇在電視台播出後，根據收視情況通過互聯網同步播出。一些投入成本較低或播出效果把握不大的電視劇，製作者往往選擇網路試播，這樣可以規避風險。隨後在電視台再次播映。

二、時間不同

1、電影：一部電影的時間一般都是在幾個小時之內，一部電影首映當天就能看完。

2、電視劇：一部電視劇會分成好幾集，一部電視劇首映一般不會在一天之內播放完，想看完一部電視劇一般情況要幾天的時間。

三、類型不同

1、電影：由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種連續的影像畫面，是一門視覺和聽覺的現代藝術，也是一門可以容納戲劇、攝影、繪畫、音樂、舞蹈、文字、雕塑、建築等多種藝術的現代科技與藝術的綜合體。

2、電視劇：又稱為劇集、電視戲劇節目、電視戲劇或電視系列劇）是一種適應電視廣播特點、融合舞台和電影藝術的表現方法而形成的藝術樣式。

一般分單元劇和連續劇，利用電視技術製作並通過電視網放映。電視發明後不斷普及，最後改變大家對藝術欣賞的方式。電視劇的播放平台一般叫劇場。

㈡ 請問編導和導演的區別是什麼呀

一、性質不同

1、編導有廣義和狹義之分，狹義上的編導指的是廣播電視編導專業和它同類專業如戲劇影視文學、導演專業等等專業及其從業者。廣義上的編導指的是在影視傳媒類行業中掌握視聽語言等專業技術對其本職工作進行創作和編排的人。

2、導演，是創作影視作品的組織者和領導者，是藉助演員表達自己思想的藝術家，是把影視文學劇本搬上熒屏的總負責人。

二、作用不同

1、編導是電視節目製作中最主要的核心創作工作，具體是指從現實生活中選取有價值的題材進行策劃、采訪、制定拍攝提綱、組織拍攝、編輯製作，最後對作品進行把關檢查的系統性創作活動。

2、導演的任務是：組織和團結劇組內所有的創作人員、技術人員和演出人員，使他們充分發揮才能，使眾人的創造性勞動融為一體。

(2)電視劇電影導演區別擴展閱讀

導演工作職責：

1、與主要創作人員研究和分析劇本，為劇本找到恰當的表達形式，負責整部劇的藝術准則；

2、與製片人聯合提名和推薦演員角色人選；

3、根據劇本和拍攝要求選擇外景或指導搭建室內景；

4、指導道具組完成道具的准備和布置工作；

5、指導現場拍攝工作；

6、與出片方商討作品的宣傳計劃；

7、指導拍攝現場的燈光、劇務、演員、攝像、錄音、美術、化妝、服裝等各部門工作。

㈢ 電影和電視劇有什麼異同

電影和電視劇拍攝流程是一樣的，劇本、導演、演員，演員按劇本表演，導演在一旁拍攝，然後製作成電影或電視劇。

電影和電視劇的區別：

一、播放的方式不同

1、電影：一般電影的首映都是在電影院，電影院播放完之後，才會在電視或網路上播放。

2、電視劇：一些熱播的電視劇在電視台播出後，根據收視情況通過互聯網同步播出。一些投入成本較低或播出效果把握不大的電視劇，製作者往往選擇網路試播，這樣可以規避風險。隨後在電視台再次播映。

二、時間不同

1、電影：一部電影的時間一般都是在幾個小時之內，一部電影首映當天就能看完。

2、電視劇：一部電視劇會分成好幾集，一部電視劇首映一般不會在一天之內播放完，想看完一部電視劇一般情況要幾天的時間。

三、類型不同

1、電影：由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種連續的影像畫面，是一門視覺和聽覺的現代藝術，也是一門可以容納戲劇、攝影、繪畫、音樂、舞蹈、文字、雕塑、建築等多種藝術的現代科技與藝術的綜合體。

但它又具有獨自的特徵，電影在藝術表現力上不但具有其它各種藝術的特徵，又因可以運用蒙太奇這種藝術性突躍的電影組接技巧。

具有超越其它一切藝術的表現手段，而且影片可以大量復制放映，隨著現代社會的發展，電影已深入到人類社會生活的方方面面，是人們日常生活不可或缺的一部分。

2、電視劇：又稱為劇集、電視戲劇節目、電視戲劇或電視系列劇）是一種適應電視廣播特點、融合舞台和電影藝術的表現方法而形成的藝術樣式。

一般分單元劇和連續劇，利用電視技術製作並通過電視網放映。電視發明後不斷普及，最後改變大家對藝術欣賞的方式。電視劇的播放平台一般叫劇場。

㈣ 電影和電視導演的區別，來點專業的分析

電影導演

基本信息

電影雖為一種集體創作的藝術，但從其發展的過程上看，不難發現個體的貢獻卻是形成電影藝術的主要關鍵。諸如梅利業之發現電影攝影機的種種魔力；波特之發展多線劇情的平行敘述；格里菲斯之發揮電影獨有的戲劇視點等，莫不都是打破傳統的戲劇時空。以創造另一個獨立藝術境界的原動力。這些個體所代表的就是電影導演。電影導演為電影製作的總監督，沒有他來指揮協調其他共同參與創作的諸種藝術家，把他們不同的藝術思想轉化成一種統整的藝術觀，而完成一部電影作品；往往反映出電影導演個人的獨特風格。這種藝術獨特風格之形成，端賴導演本身所具有的藝術修養，亦即學識經驗與表現技巧。
電影的導演方法，必須經過下列三個階段。一、籌備階段：在這個階段里，導演最主要的工作就是劇本的修整。無論是自己寫的劇本，或是別人寫的，或是與別人合寫的，都得在分鏡拍攝之前經過一番修整。其次就是演員的物色，工作人員的選定，場景的設計與勘查，工作日程的排定等。二、拍攝階段：在這個階段里，導演最重要的工作就是分鏡，沒有分鏡，電影就無從拍起。分鏡必須了解電影的特性，諸如電影的映像時空、音響、剪輯等，才能把劇本中的戲劇內容，用映像表達出來。正式拍攝時，首先根據預先分好的鏡頭，在實景中察看場面的處理與鏡頭的運用是否適當，然後再進一步地去指導演員演戲。一般而言，電影的演技遵崇自然，並且不連貫，與傳統的舞台演技迥然有異。至於如何指導演技，通常有兩個流派，一則讓演員自由發揮，一則硬性指導，兩者都有利弊，視導演本身的態度如何而定。拍攝的方式有二，一為主戲式，一為三迭式。前者將一場戲從頭到尾用一個鏡頭連續拍完後，再分別拍攝所需要的其他鏡頭。後者則將一場戲所需要的鏡頭，按分鏡表，或順序地，或跳拍地拍攝下來，但每個鏡頭與每個鏡頭之間的頭尾動作要重疊，以求剪輯後的流暢性。三、完成階段：在這個階段里，導演最重要的工作就是剪輯。經過拍攝下來的所有鏡頭，或由導演本身剪輯，或由導演在旁指導剪輯師剪輯，也有任由剪輯師剪輯後再由導演修正者。剪輯為電影映像與音響連接組合過程的總稱，包括剪接與蒙太奇兩種，前者為單純的時空層次連接，後者為使時空產生新意義的有機組合。無論用剪接或蒙太奇，其作用在於提供平滑的畫面轉移，以促成畫面的連續性與韻律感。根據剪輯的原則，把片子剪好了以後，導演就接著去指導影片的配音工作。電影的音響包括對白、音效、音樂等，為潤飾電影時空的無形媒體。音響如果不能適當地配合映像，就破壞了原由映像所造成的戲劇效果。配音完成後，導演的工作就告一段落，除非在沖印時還有特別要求。原引自國際君友會王愛君文集《電影導演》。
2 主要職能編輯本段
電影導演在電影製作中擔當的角色主要包括:
（1）體會電影的整個藝術風格，並加強或達到電影所需的藝術效果。
（2）依照電影劇本，控制電影劇情的細節和發展流程波蘭電影導演皮奧特爾·舒爾金。
（3）指導演員的演出，其中包括親自為演員設定拍攝位置及動作和協助演員培養演出的情緒 。
（4）組織和選擇電影拍攝場地 。
（5）管理技術方面如攝影機擺位、燈光、布景格局、配樂內容與時間配合等 。
在實際操作中，電影導演會把不少的工序分配給劇組的其它成員，例如他會把某組戲的要求告知劇組成員，由他們去尋找適合的拍攝場地或設定燈光效果。
中國電影導演
費穆、蔡楚生、李安、侯孝賢、吳宇森、張藝謀、陳凱歌、賈樟柯、田壯壯、馮小剛、謝晉、王立君、謝飛、王一持、王小帥、胡玫、姜文、鄭洞天、陸川、顧長衛、高希希、司馬瑞東、李少紅、張揚、寧嬴、章明、寧浩、李欣、黃建新、黃建中、康紅雷、莫到、華容、盧正雨、寇占文、徐錚、黃渤等

電視導演
基本信息

簡稱「導演」。各類電視節目藝術創作的總負責人。在電視劇等攝制組中，他的任務是將文學本所提供的信息內容轉換成「視聽語言」，並以電視劇或其它電視節目的形式搬上屏幕，展現在觀眾面前，其工作內容，首先是體現在「導演闡述」中的整體構思，這集中體現了導演本人在藝術創作上的美學傾向和個人風格，通訊對各專業部門的具體要求。導演要組織內各專業的創作人員，進行整體協調的創作工作。
他既要有總的藝術界定，又要充分調動各專業創作人員的發揮各自獨特藝術效益的組織能力。導演不僅是藝術創作的「頭兒」，他還是全組生活的軸心。一劇成敗在於導演的專業水準。更重要的是取決於他本人的吸引力，或稱為組織調動創作人員生產積極性的領導水平。
導演在接到文學本後，首先與製片主任一起籌建攝制組，籌備開拍前的各類工作。其中包括選定主創人員，選演員，組織全組創作人同體驗生活，研究各種資料，統一創作意圖，分鏡頭，作出拍攝預算，采外景等。開拍後，主要是指導演員創作、掌握表演分寸，統籌各專業在創作上協調性等。「停機」後，與剪輯一同剪出全部畫面，並與錄音師攜手完成全片的聲音創作、聲畫結構等任務，直至混合錄音，全片完成。
中國電視導演：張紀中 楊傑 都曉等

希望我的回答對你有幫助朋友！

㈤ 導演的分類和區別

總共分兩類一為電影（電視劇）導演
電影導演同時運用了演員的身體及情緒/視線的選擇/光線的調度/畫面的構成/剪接的邏輯/音聲的搭配，將某個劇本呈現於影像屏幕上，從而將這個劇本(以及如果有的話：它的思想)表現給觀眾的人。電影工業涵蓋多元的專業技術，從製片、攝影、燈光、美術指導、場務、演員、錄音、混音、後期特效等，十分龐雜。絕大多數現代電影導演無法廣泛專精以上各項專業技術，但他/她仍可以支配旗下所有各該部門的專業人士，依照他/她的意志工作。.二位舞台導演舞台劇導演的工作是一個貫穿的完整過程，從劇本的閱讀、演員的選擇與合作，到舞台空間、服裝化妝、燈光等的設計，都是導演工作的組成部分

㈥ 拍電影的演員和拍電視劇的演員之間的區別是

1、電影演員有商業屬性也有藝術屬性，而電視劇演員沒有商業屬性必須具有藝術價值。

2、電影演員賺錢的來源主要是票房，電視劇演員可以依靠電視台買斷，可以賣點擊率收視率，可以賣給網路等等。

3、電影演員與電視劇演員的拍戲時長不同，電視劇演員短而濃縮，電影演員長而較為完整。所以兩個完全商業不一樣。

4、電視劇演員與電影演員對於編導演攝錄美的要求不同，電影演員必須精益求精，電視劇演員沒這種奢求。

(6)電視劇電影導演區別擴展閱讀：

區別其實很明顯，但是真正的區別卻是你只能感覺到卻無法描述的。那就是演員對於氣場的控制這種感覺是可以隔著屏幕直接對你造成視覺上的沖擊，這也就是一個電視劇演員和電影演員的根本上的區別。

並不是所有演員都演的好電影。論演技來說，戲劇舞台演員演技都不錯，演電影可以，卻不一定帶來票房。電視劇演員也不錯，有些老電視劇演員都是戲骨了，演電影也帶不來票房。

參考資料：網路-演員

㈦ 編劇、導演、製片人有什麼區別

1、導演：製作戲劇或影視片的過程中，指導演出工作者的人。

導演更多的時候可能會是和編劇討論劇本，和演員講戲，和攝影燈光討論光影，

有時甚至是去檢查道具的製作過程，導演關心所有和影片相關的工作是否能達到自己的要求。

2、監制：提供概念設想和大的建設性意見，會參與劇組重要決策，但不負責具體的劇本創作和導演拍攝。

3、製片人要拉贊助、找編劇寫劇本，物色導演，連同攝影 燈光 美術 道具 服裝 場務 後期合成 3D特效都是製片的負責范圍。

從前期的發現劇本，尋覓適合的拍攝地點，到拍攝中負責財務開支，監督影片的拍攝製作過程，和拍攝後的剪輯，後期宣傳直到上映。

(7)電視劇電影導演區別擴展閱讀：

1、製片人分類：

（1）是指負責整個影片或電視劇策劃人，負責攝制生產，以及資金融資人；

（2）是專業技術上負責整個影片或電視劇項目製作人；

（3）是指影片或電視劇投資者本人（一般僅只是署名，非專業製作人。）；

2、導演分類：

（1）影視導演

（2）舞台導演

3、編劇的能力：

（1）影視、戲劇、廣告及專題片劇本的前期內容策劃：題材選擇，表現手法及方式創意。

（2）編寫劇本，即創作出故事、台詞，主戲以及過場戲，突出故事中心，塑造人物性格。

（3）把一定內容以劇本或稿本形式表現出來，掌握電視特性及創作規律，善於運用視聽造型來表達事情。和導演一起研究劇本，做出修改，使其更加適合電視表現。

㈧ 電影和電視劇的區別是什麼

1.拍攝媒介不同：

電影拍攝在膠片上；電視劇拍攝在磁帶上。

2.放映媒介不同：

電影在電影院放映；電視劇在電視上放映。

3.銀幕大小不同：

電影播放銀幕比較大；電視劇播放銀幕小。

4.故事結構不同：

電影有限時長；電視劇每集設定情節點。

(8)電視劇電影導演區別擴展閱讀：

電影和電視的特點：

1.電視劇是一種專為在電視機熒屏上播映的演劇形式。

2.電影依託膠片在公共影院放映，有數字電影與數字影院。

3.電視劇講的是一個體系的或者整體為一個故事的電視劇。

4.電影需要有扎實的編劇、導演、等等多方面技能。

5.電影要考慮商業方面的因素，要保證有足夠的回報。

㈨ 導演、製片人和出品人有什麼區別

1、職責不同。

導演是在製作戲劇或影視片的過程中，指導演出工作者的人。製片人要拉贊助、找編劇寫劇本，物色導演，連同攝影 、燈光 、美術 、道具、 服裝 、場務 、後期合成、3D特效等都是製片的負責范圍。出品人則負責全面負責投資，以及做市場調查。

2、工作內容不同。

打個比方，如果整個拍攝團隊是一隻部隊，那麼導演無可厚非是這只部隊的司令，更多的時候導演要負責和編劇討論劇本，和演員講戲，和攝影燈光討論光影，有時甚至是去檢查道具的製作過程。製片人則需要從前期的發現劇本，尋覓適合的拍攝地點，到拍攝中負責財務開支，監督影片的拍攝製作過程，以及拍攝後的剪輯，後期宣傳直到完成上映。出品人只需要出錢投資劇組，提供經費就行了。

3、側重點不同。

導演關心所有和影片相關的工作是否能達到自己的要求，製片人關心劇組各個方面的經濟預算，以及影片的宣傳、獎項和票房，出品人關心影片是否能在收回成本的同時，讓影片為自己賺錢。

(9)電視劇電影導演區別擴展閱讀：

導演：是製作影視作品的組織者和領導者，是用演員表達自己思想的人。是把影視文學劇本搬上熒屏的總負責人。

製片人：一般指影視劇製片生產製作人。 全權負責劇本統籌、前期籌備、組建攝制組（包括演職人員以及攝制器材的合同簽訂）、攝制資金成本核算、財務審核。

出品人：負責影片前期的市場調查，看類似的影片的電影市場是否有前景（比如說票房情況、受歡迎程度、續集的可能性等），通過調查來決定是否值得出品該影片。

㈩ 電影與電視劇最大的區別是什麼

電影和電視劇的區別太多了，需要高級的長相，出色的演技，還要有適應電影快節奏的爆發力，導演的能力、拍攝後期的剪輯都有不同，總的來說，電視劇演員和電影演員是有壁的，但電影絕對比電視劇更難表現。電影最多不過兩個小時的時長，要表現出一個完整的故事，把大家帶入到情境中，其實還是挺難的，對演員的表現力要求就格外的嚴格。

這就導致我們發現，演電視劇的演員基本都是電視劇作品，少有的幾部電影作品都撲了，演電影的演員基本都是電影作品。再舉個例子，好比說楊冪，之前一直想進軍電影圈，出演了《我是證人》還有《綉春刀2》等等作品，雖然粉絲吹上天，但是並沒有什麼真正的路人買賬，畢竟電視劇和電影的受眾還是有所不同，兩方不能很好的融合也能說得通啦。