婁燁導演第一次入圍戛納電影節

『壹』 婁燁的演藝經歷

1990年婁燁開始了他的第一部電影《周末情人》的拍攝。他的許多同學拍攝了一系列以現實生活為題材的影片，婁燁也成了這一集團行動中的一員，即中國電影史上一批獨立電影製作人：第六代獨立導演。
1992年作為獨立電影導演婁燁在北京、上海、廣州等地擔任製片、編劇、導演、剪接，從事廣告片、紀錄短片製作。1993年拍攝完成了《周末情人》，該片於1996年獲得第45屆德國曼海姆-海德堡國際電影節「賴納-維爾納-法斯賓德最佳導演獎」。
1995年完成拍攝了恐怖電影《危情少女》，該片參加美國UCLA國際電影節亞洲影片展；同年獲該片金雞獎最佳攝影、最佳錄音兩項獎項提名。
1997年婁燁作為獨立製片人，策劃製作由中國青年電影導演加盟的中國第一個數字電影計劃《超級城市》，但遺憾沒有完成。1999年婁燁拍攝的由周迅主演的電影《蘇州河》完成拍攝，該片於2000年獲得第29屆鹿特丹國際電影節金虎獎、第15屆巴黎國際電影節最佳影片獎、維也納國際電影節大獎等多個國際電影節獎項並入選美國《時代》雜志2000年十佳影片。
2001年婁燁完成劇本《頤和園》並獲得韓國釜山電影節青年導演計劃的劇本獎。
2002年婁燁執導的由章子怡主演的電影《紫蝴蝶》完成拍攝，該片劇本獲得鹿特丹電影節劇本基金；2003年《紫蝴蝶》入選第56屆戛納國際電影節金棕櫚獎競賽單元，這也是婁燁首次入圍歐洲三大國際電影節。
2004年婁燁開始籌備拍攝電影《頤和園》；該片於2006年完成拍攝，由郝蕾、郭曉冬主演，因該片沒有取得電影局審查通過令就違規參賽戛納國際電影節，根據《電影管理條例》第七章第六十四條規定：個人違反本條例，擅自提供影片參加境外電影展、電影節的，五年內不得從事相關電影業務，電影導演婁燁以及製片人耐安同時被電影局通知五年內不得拍片。
2009年婁燁拍攝電影《春風沉醉的夜晚》，該片是婁燁第二次入圍戛納國際電影節金棕櫚獎 。
2011年拍攝電影《花》，該片入圍威尼斯國際電影節 ；2012年解禁正式復出拍攝本土電影，再度與郝蕾合作拍攝電影《浮城謎事》，婁燁憑借該片首次入圍台灣電影金馬獎最佳劇情片和最佳導演獎並獲得第7屆亞洲電影大獎最佳影片獎和最佳編劇獎以及提名第4屆中國電影導演協會年度導演獎 。
2014年2月婁燁憑借導演的電影《推拿》入圍第64屆柏林國際電影節競賽單元金熊獎並獲得傑出藝術貢獻「銀熊獎」(攝影) ；10月1日第51屆台灣電影金馬獎提名名單揭曉，《推拿》入圍包括最佳劇情片和最佳導演獎在內的七項獎項 。
2016年，執導警匪片《地獄戀人》 。

『貳』 四次入圍戛納，片酬只有5000，影帝還不如一位普通人，他是誰

他就是演員秦昊。說起秦昊是一個相當低調的演員，他有著被許多人認可的演技，但是卻一直以來都表現的不溫不火，但是不得不說秦昊的確有著一定的魅力，在感情當中和伊能靜的愛情也是讓很多人羨慕的。

再加上秦昊自身演技到位，不只能完成導演的請求，更是會依據角色的設定添加一些十分到位的小細節，都讓張東升這個角色愈加的平面和豐滿，也更能帶給觀眾毛骨悚然的恐懼感。在演完《隱秘的角落》之後，秦昊這個備受導演喜愛的「文藝片小王子」再一次爆紅，各種電影電視劇以及綜藝的邀約紛至沓來。

『叄』 中國影片在戛納電影節上獲得過那些獎

截至到2019年5月6日，中國影片在戛納電影節上獲得過最佳導演獎、最佳編劇獎、委會特別大獎、特別技術獎、金棕櫚獎、最高綜合技術獎、最高技術大獎，獲獎影片及時間如下：

1、《楊貴妃》

1962年李翰祥執導的《楊貴妃》獲最高技術大獎。該片改編自唐代詩人白居易的長篇敘事詩《長恨歌》。主要講述楊貴妃深得唐明皇的寵愛，貴妃之兄楊國忠憑妹顯貴，位居丞相，卻因為貪贓枉法，引起軍民共憤。最終貴妃走到梨花樹下投繯自盡，整部電影相當悲情。

2、《俠女》

1975年胡金銓執導的《俠女》奪得第28屆戛納電影節最高綜合技術獎。該片根據蒲松齡所著《聊齋志異》中同名小說《俠女》改編，講述明代書生顧省齋為了妻子，與東廠交鋒對決的故事。《俠女》的武俠題材、戲曲美學和東方思考的完美結合，被後世的武俠電影模仿與借鑒。

3、《霸王別姬》

1993年陳凱歌憑《霸王別姬》獲得戛納電影節金棕櫚獎。這部電影可謂是華語電影巔峰之作，至今無電影可以媲美。該片改編李碧華的同名小說，圍繞兩位京劇伶人半個世紀的悲歡離合，展現了對傳統文化、人的生存狀態及人性的思考與領悟。

4、《戲夢人生》

1993年侯孝賢執導的《戲夢人生》獲評委會大獎。它是一部記實性電影，以李天祿前半生的生活經歷為敘事主線，李老本人的口述回憶與拍攝重塑的場面相互穿梭交織，以李天祿的個體經歷呈現出台灣自清末至1945年日本投降五十年間的歷史風貌。

5、《活著》

1994年張藝謀執導的《活著》獲評委會大獎。這是一部關於近代中國史詩的電影，影片以中國內戰和新中國成立後歷次政治運動為背景，通過男主人公福貴一生的坎坷經歷，反映了一代中國人的命運。電影和原著比較起來，基本接近於原著，也算是華語電影的一座巔峰。

6、《搖啊搖，搖到外婆橋》

1995年張藝謀執導的《搖啊搖，搖到外婆橋》獲最高技術大獎。該片講述20世紀30年代的上海灘，鄉村少年水生來到上海灘投奔六叔，被安排伺候歌舞皇後小金寶所引出的黑幫悲情故事。也是張藝謀把文藝元素和類型片融合得更加成熟的一部。

7、《春光乍泄》

1997年王家衛憑《春光乍泄》奪得最佳導演獎，成為首位獲得此獎項的華人導演。影片講述了一對同性戀人前往南美遊玩，因迷路都留在了布宜諾斯艾利斯，結果卻產生了一系列的矛盾而分手的故事。這部電影無論從鏡頭、情節、主旨、美感都運用到了極致。是王家衛最有水準的一部電影。

8、《荊軻刺秦王》

1999年陳凱歌執導的《荊軻刺秦王》獲第52屆最高技術大獎。該片講述了公元前三世紀的中國，雄心壯志的嬴政如何統一天下，而不惜鏟除一切阻礙，最後建立空前帝國的經過。《荊軻刺秦王》中，陳凱歌把那個時代的歷史，很藝術地搬到銀幕上，算是對歷史的敬畏。

9、《鬼子來了》

2000年中國導演姜文執導的《鬼子來了》獲第53屆評委會特別大獎。影片講述了在抗日戰爭期間，一個村子的農民看管照顧日本俘虜卻招來日本軍隊屠殺的故事。影片反映了中國人忍讓但堅韌不拔的性格。

10、《花樣年華》

2000年，王家衛執導的《花樣年華》獲第53屆特別技術獎。此片由王家衛自編自導，改編自劉以鬯的《對倒》，講述了一個關於遷徙的愛情故事。《花樣年華》被稱為一部懷舊經典的電影。

11、《一一》

2000年楊德昌執導的《一一》奪得最佳導演獎。這是一部刻畫出家庭親情及生命意義的電影。本片主演講述了簡南俊一家人的各自生活軌跡直至婆婆病逝的故事。也是楊德昌遺作。

12、《青紅》

2005年由王小帥執導的《青紅》獲第58屆評委會大獎。影片講述了一個發生在上個世紀八十年代初期的故事，父親認定遷回上海才是唯一的幸福，於是將自己的理想強加於女兒，因此扼殺了青紅人生中最可貴最美好的青春時光。《青紅》是一部傳統意義上的、探索家族長老和子嗣之間矛盾沖突的家庭故事。

13、《春風沉醉的夜晚》

2009年婁燁導演，梅峰擔任編劇的《春風沉醉的夜晚》獲得最佳編劇獎。影片講述2007年的南京發生的兩男一女的情慾故事，姜成和他的朋友羅海濤驅車前往海邊，偶遇了漂亮女孩曉雪，隨後三個人之間展開了一場慾望的斗爭。這是一部特別安靜的電影，沒多少對話，就連戲劇沖突都少。

14、《天註定》

2013年賈樟柯執導的電影《天註定》獲最佳編劇獎。影片主要講述了三兒騎摩托回家，與大海擦肩而過。大海焦灼於村裡的煤礦被私人侵佔。小玉告訴男友這個春天他們的感情要有個決定。廣州，小輝不停地換工作。四個中國不同地域的人，他們交錯相遇，各自面對生活之中的憂傷，愛與希望。這是賈樟柯最與眾不同的一部影片。

15、《刺客聶隱娘》

2015年侯孝賢憑《刺客聶隱娘》獲得戛納電影節最佳導演獎。影片取材自唐代裴刑短篇小說集《傳奇》里的《聶隱娘》一篇。主要講述了聶隱娘幼時被一道姑擄走，13年後被送回已是一名技藝高超的傳奇女俠的故事。這也是侯孝賢拍出的最美電影，濃濃的唐朝古風，美到令人窒息。

『肆』 中國有多少導演得過戛納獎

1959年台灣話劇界元老田琛的《盪發與聖女》成為第一部正式參加戛納金棕櫚獎角逐的中國影片。

李翰祥（台灣導演）1960《倩女幽魂》、1962《楊貴妃》、1963《武則天》入圍」金棕櫚獎「。《楊貴妃》因富麗堂皇的宮廷布景和服飾奪得最佳內景攝影色彩獎，成為第一部在戛納獲獎的華語電影。

1964年唐澄的水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》獲得第04屆戛納電影節榮譽獎。

1975年胡金銓《俠女》奪得僅次於金棕櫚獎和評審團大獎的最高綜合技術獎，將中國武俠電影推向了世界。
華語獲獎影片 《俠女》
1983年岑范《阿q正傳》成為首部入圍戛納」金棕櫚獎「主競賽單元的大陸影片。

1990年張藝謀《菊豆》獲得首屆路易斯—布努埃爾獎。

1993年陳凱歌《霸王別姬》獲金棕櫚大獎，侯孝賢《戲夢人生》獲評委會大獎。

1994年張藝謀《活著》獲得評審團大獎，葛優成為首位華人戛納影帝。

1995年張藝謀《搖啊搖，搖到外婆橋》獲第48屆戛納最高技術大獎。

1997年王家衛《春光乍洩》入圍主競賽單元，奪得最佳導演獎，王家衛成為首位獲此獎項的華人導演。

1999年陳凱歌《荊軻刺秦王》獲得戛納最高技術大獎。

2000年王家衛《花樣年華》獲得戛納最佳藝術成就獎（杜可風、李屏賓、張叔平），梁朝偉榮膺戛納影帝，姜文的《鬼子來了》獲評委會大獎，楊德昌的《一一》獲最佳導演獎。

2001年侯孝賢《薔薇的名字》、蔡明亮《你那邊幾點》獲戛納技術大獎。

2002年伍仕賢的電影短片《車四十四》成為首部入選戛納電影節「導演雙周」單元的華語短片，廖琴《哭泣女人》獲「一種注視」特別提名獎。

2004年張曼玉《清潔》（法國電影）摘戛納影後桂冠。

2005年王小帥《青紅》獲得評委會大獎。

2006年王家衛成為第一個擔任戛納評委會主席的華人。王超《江城夏日》獲「一種關注」單元最佳影片。2007年王家衛的英語新片《藍莓之夜》成為唯一入圍金棕櫚獎（21部）的華人導演作品，同時成為開幕影片，這是也戛納60年來第一次以華人導演的電影作為開幕影片。

2009年婁燁《春風沉醉的晚上》梅峰獲最佳編劇獎（繼王小帥《左右》柏林獲獎後中國編劇第二次在國際A類電影節獲得編劇獎）

2010年王小帥《日照重慶》成為唯一入圍「金棕櫚獎」主競賽單元的華人影片。

『伍』 第62屆戛納電影節的入圍名單

華語導演入圍名單：
杜琪峰 《復仇》(Vengeance)·中國香港
蔡明亮 《臉》(Face)·法國/中國台灣
李安 《製造伍德斯托克》(Taking Woodstock)·美國
其他入圍主競賽單元影片：
阿爾莫多瓦 《破碎的擁抱》(Broken Embraces)西班牙
安德里亞·阿諾德 《魚缸》(Fish Tank)荷蘭
雅克·歐迪亞 《先知》(Un Prophete)法國
馬可·貝洛奇奧 《獲獎》(Vincere)義大利
簡·坎皮恩 《明星》(Bright Star)澳大利亞
伊莎貝爾·科賽特 《東京之聲地圖》(Map of the Sounds of Tokyo)西班牙
格扎維埃·吉亞諾利 《原來》(In the Beginning)法國
肯·羅奇 《尋找埃里克》(Look for Eric)愛爾蘭
邁克爾·哈內克 《白絲帶》(The White Ribbon)奧地利
布里蘭特·曼多薩 《基納瑞》(kinatay) 菲律賓
加斯帕·諾 《突然空了》(Enter the Void)美國
朴贊郁 《蝙蝠》(Thirst)韓國
阿倫·雷乃 《野草》(Les Herbes Folles)法國
伊利亞·蘇雷曼 《遺留的時間》(The Time That Remains)法國
昆汀·塔倫蒂諾 《無恥混蛋》(Inglourious Basterds) 美國
拉斯·馮·提爾 《反基督徒》(Antichrist) 丹麥
婁燁《春風沉醉的夜晚》(SpringFever)中國

『陸』 65屆戛納電影節入圍的華語電影有哪些

《浮城謎事》。

第65屆戛納電影節，婁燁的新片《浮城謎事》入圍「一種關注」單元，成為本屆夏納電影節的華語片獨苗。

《浮城謎事》講述了由一樁牽涉小三事件的離奇車禍命案引發的現代都市情愛事件，探討的是男人為什麼會出軌這個話題，該片於2012年10月19日正式上映並先後入圍第65屆戛納國際電影節主競賽單元和第49屆台灣電影金馬獎最佳劇情片等獎項。該片是導演婁燁被禁止拍電影解禁後的第一部作品。

影片沿用了已成風格化的手持攝影，攝像機偷偷摸摸、躲躲藏藏，加強了現場感，彷彿隱藏在日常生活當中，時刻緊跟著人物。愛情，是故事，也是事故。這句話在《浮城謎事》中被婁燁闡釋得淋漓盡致。影片的開頭，婁燁就毫不避諱地表達了自己對於武漢的城市情懷，灰濛蒙的高速路上，轎車在《歡樂頌》中狂奔，成群的白鴿在迷濛中飛過，斑駁的河灘裹挾著強烈的環境代入感。

『柒』 第76屆威尼斯電影節開幕，中國都有哪些電影入圍

第76屆威尼斯電影節開幕，有五位中國導演作品入圍。由婁燁執導的《蘭心大劇院》以及中國香港導演楊凡創作的動畫電影《繼園台七號》入圍主競賽單元，還有萬瑪才旦的《氣球》入圍了「地平線」競賽單元。蔡明亮導演的2003年的作品《不散》則在特別展映單元，曾兩次入圍戛納的邱陽導演的新作《O》入圍VR競賽單元。

中國電影與威尼斯電影節很有緣，其中華語電影6次獲得金獅獎，更是有威尼斯最年輕的影帝夏雨，也有影後鞏俐和葉德嫻，也有最佳導演蔡尚君。這次的威尼斯電影節，我們同樣期待我們的華語電影能夠大放異彩，讓世界看見中國電影的色彩。

『捌』 譚卓是如何進入演藝圈的她的成名之路是怎樣的

譚卓本身不是一名專業的演員，她拍戲完全是覺得可以到處玩，而她運氣也是真的很好，出道第一部戲就是婁燁導演的《春風沉醉的夜晚》，這部影片還成功入圍了戛納國際電影節的主競賽單元，但是譚卓真正被大家認識是在《延禧攻略》播出以後，而後又靠著一部部作品積累了自己的實力，奠定了她如今實力派女演員的地位。

最後，譚卓從《延禧攻略》紅了以後，又參演了電影《誤殺》、《我不是葯神》等，靠著在電影中的出色表現，被更多的觀眾認可了，而這兩年，譚卓拍攝了不少電視劇，她跟郭京飛合作的《對手》、《追愛家族》都獲得了非常不錯的口碑和收視率。

『玖』 第66屆戛納國際電影節的基本簡介

第66屆戛納國際電影節將於5月舉行。電影節官方海報日前曝光，已故美國男星保羅·紐曼與其遺孀喬安娜·伍德沃德以1963年影片《新戀愛經》中的經典顛倒接吻造型亮相。
戛納電影節官方網站表示，這樣做一是表達對2008年辭世的保羅·紐曼的緬懷，同時也旨在紀念這位為電影事業作出突出貢獻的男星與妻子之間的愛情。
保羅·紐曼與喬安娜·伍德沃德夫妻與戛納電影節頗有淵源。1958年，兩人主演的《漫長的炎夏》入圍影展主競賽單元，紐曼奪影帝。兩人不久喜結連理。在1973年舉辦的第26屆戛納國際電影節上，喬安娜·伍德沃德憑《雛鳳吟》奪影後，而該片導演正是丈夫保羅·紐曼。1987年，紐曼執導、主演的《玻璃動物園》入圍影展主競賽單元。 法國當地時間2013年5月26日晚，第66屆戛納國際電影節正式閉幕。突尼西亞導演阿布戴·柯西胥的《阿黛爾的人生》眾望所歸，獲得最佳電影金棕櫚獎。中國導演賈樟柯憑借《天註定》拿到最佳編劇獎。
《阿黛爾的生活》登頂，李安最愛
阿布戴·柯西胥是突尼西亞人，他6歲隨父母移居法國尼斯。《阿黛爾的人生》講述了北非移民世界一個年輕的女孩，在發現自己的同性戀身份，並和自己的同性愛人在一起又分開後，逐漸尋找心理上的自我認同。本片同時拿到了今影評人費比西獎。獲得了獎項和評論的大豐收。
往年多屆戛納電影節都遵循「大熱必死」的原則，場刊評分最高的電影，和各方評論最好的電影，往往都會和金棕櫚失之交臂。這次的情況非常特殊，自從《阿黛爾的人生》在戛納放映以來，大家對本片的評價幾乎是一邊倒的好評，場刊給出了3.6分(滿分4分)的超高分，《法國電影》影評人評分極高，幾乎所有影評人都評價本片是他們心目中的金棕櫚。在大家紛紛猜測本片會否失手獎項，延續歷史上多部大熱門影片的厄運時，斯皮爾伯格領銜的評審團將金棕櫚發給了《阿黛爾的人生》，算是一個眾望所歸的結果。而之後評審團導演李安在與新浪娛樂對話時也稱，該片是他在本屆的最愛。
《天註定》獲最佳編劇，華語片再奪編劇獎
賈樟柯的《天註定》是唯一一部入圍主競賽單元的華語電影。在此之前，婁燁導演的《春風沉醉的夜晚》為編劇梅峰也在戛納拿到了最佳編劇獎。本片劇本由4個省份發生的4個故事拼成，故事具有爭議性，暴力鏡頭也超越了賈樟柯的一貫尺度。放映後，記者們對它的評價好壞不一，而場刊的評分則很高，達到了3分。斯皮爾伯格和評委河瀨直美都提到了電影劇本的結構，認為導演敢於拍攝現實題材很有勇氣。
戛納電影節，只有婁燁的《浮城謎事》一部華語片入圍了官方單元，當時它是「一種關注」單元的開幕片，最後毫無斬獲。除了《天註定》外，香港導演劉韻文的《過界》進入「一種關注」單元，杜琪峰的《盲探》進入午夜展映，中國電影在戛納的表現穩中有升。
家庭題材，分享影帝影後
這次獲得影帝和影後的電影，都來自家庭題材電影，兩部電影又各不相同。獲得影帝的布魯斯·鄧恩是一位老演員，在亞歷山大·佩恩導演的電影《內布拉斯加》里，他所扮演的老人輕信一張假的中獎廣告，一定要去內布拉斯加「領獎」。在兒子的陪伴下，這對父子重新意識到了親子之情對於雙方的意義，對於當今很多年輕人來說，面對逐漸老去的父母，這部電影起到了心靈雞湯一樣的作用。
影後貝雷尼斯·貝喬憑借阿斯哈·法赫蒂的電影《過往》拿到影後。影片講述了女主角與前夫的再次相遇，在一次又一次的爭執中，兩個人對過往生活的思索逐漸浮出水面。電影一經放映，評價反響非常好，特別是貝喬在影片中的表演被大家一致稱贊，作為戲份最重的演員，她成功撐住了檯面，獲得影後也是對她和電影本身最合適的獎勵。
群星閃耀，遺珠可惜
本屆戛納電影節，無論評委陣容還是主競賽陣容，都堪稱群星閃耀。評委陣容一共拿到6座奧斯卡獎和1座金棕櫚獎，並且全部由導演和演員組成。主競賽薈萃了各路大師，是最近幾年最強的一屆。但是另有一些獲得好評的電影沒能得獎，比如波蘭斯基的《穿裘皮的維納斯》，索倫蒂諾的《絕美之城》等等。不過，任何影展都難免遺珠的，錯過獎項並不會減弱優秀電影本身的光芒。 第66屆戛納電影節組委會5日宣布，紐西蘭女導演簡·坎皮恩將擔任第66屆戛納電影節電影基金與短片單元評委會主席。坎皮恩曾因執導影片《鋼琴課》獲得1993年戛納電影節金棕櫚獎 。
戛納電影節主席吉爾·雅各布在當天聲明中表達了對坎皮恩的藝術風格與追求的贊賞，稱其善於通過戲劇沖突塑造女性群像，創造出如同抒情詩般熾熱的世界。
坎皮恩與戛納電影節淵源深厚，雅各布稱之為「戛納的孩子」。坎皮恩1954年4月出生於紐西蘭惠靈頓市，上世紀80年代初開始電影製作。她的處女作短片《剝/果皮》獲得1986年戛納電影節金棕櫚短片獎。1989年，坎皮恩攜其首部劇情長片《甜妹妹》亮相戛納電影節。1993年，坎皮恩自編自導的《鋼琴課》摘得戛納金棕櫚獎。
第66屆戛納電影節電影基金與短片單元評委會共將包括5名來自電影業與文學界的知名人物，決定金棕櫚最佳短片獎和電影基金獎的歸屬。其中，電影基金獎創立於1998年，旨在支持世界范圍內新一代電影導演的成長。
第66屆戛納電影節將於5月15日至26日在法國南部海濱城市戛納舉行。

『拾』 入圍2012年第六十五屆戛納國際電影節唯一華語片是由我國導演婁燁指導的哪一部電影

《浮城謎事》