哪個導演的電影好看

㈠ 電影的搖籃，當今的好萊塢，哪位導演最牛

每個導演對於電影的視角不同，表現的內容不同，評判的標准不同。你可以說，他拍的商業片開創了一個時代，所以很厲害；你也可以說，他一輩子獲獎無數，啟發著無數後輩努力向前，所以很厲害。每個人的評判的標準是不同的，但是我認為在好萊塢這幾位導演真的是很棒的。

克里斯托弗·諾蘭

鬼才導演克里斯托弗·諾蘭。要問當今美國還有成功的科幻片導演么，有他就是諾蘭。諾蘭的作品總是有很深的內容故事，情節引人入勝、邏輯思維及其嚴謹。從1999年那部《記憶碎片》開始，《盜夢空間》、《星際穿越》都是推理十分嚴謹的科幻作品。在大場面與內容故事上結合最好的依然是諾蘭導演，其作品總票房超過60億美元。

㈡ 你認為誰是最好的華語電影導演

你認為誰是最好的華語電影導演？
謝晉
謝晉代表作品：《芙蓉鎮》《老人與狗》《紅色娘子軍》內地影史十大導演：張藝謀登頂姜文第三，陳思誠徐崢未上榜謝晉導演是中國電影的民族魂，他是第一個關注民族命運與時代變革的中國導演，謝晉的電影是超時代性的，對後世影響很大，張藝謀，陳凱歌，田壯壯等都深受他的影響。
如果把20世紀分成前後兩半，要舉出後半個50年中影響最大的中國文化人，那麼，即使把名單縮小到最低限度，也一定少不了謝晉。他是中國第三代導演的代表，也被譽為當代中國電影導演「第一人」。
在中國電影百年史中，謝晉和他執導的影片陪伴了觀眾整整半個世紀。從《雞毛信》和《紅色娘子軍》，到《天雲山傳奇》和《芙蓉鎮》，再到《女兒谷》和《鴉片戰爭》，謝晉有太多的電影作品成為了經典。謝晉的電影充滿浪漫主義情懷，但題材和表現手法是現實主義的。「社會主義國家的藝術家職責是什麼？只有忠於人民、忠於生活的題材和作品，才會得到廣大人民群眾的共鳴。」在謝晉看來，真正的藝術家應該同時是個思想家，應該通過他的作品對一些社會問題發言。

㈢ 你最喜歡國內的哪位導演呢理由是什麼

我心目中比較好的電影導演是張藝謀。我最開始對他有好印象便是奧運會的開幕儀式，他做的非常極致，我認為他是個很有智慧的電影導演，一直到如今剛活得中華民族的70歲生日，他在天安門前電影導演的晚會節目，一個明星並沒有，全是來源於五湖四海的平民百姓，這類令人振奮人心的實際效果，也許只有他能做到了。

因為他涉及到的行業太宏偉，每每大家思索該怎樣看待張藝謀的情況下，總是會深陷邏輯思維的窘境。套入張藝謀電影導演在《十三邀》上評價的自身的那一句話，那都是時代的產物。大家了解張藝謀的情況下，也需要從一個時代的發展相對高度來認清他。張藝謀的造型藝術界限早已經超越電影，變成我國深受官方網信任的首屈一指的藝術大師，也因而擁有「國師」的頭銜。這也是我眼中的張藝謀，是個非常優秀的有智慧的好電影導演。我認為他的稱號全是大夥兒不容置疑的，此刻他多年來勤奮好學努力的結果。

㈣ 張藝謀導演的電影作品有哪些，你認為哪部最經典

提起張藝謀，這位導演我想很多的人應該都不會陌生，他拍攝了很多部作品，評價都是非常的高，大家都很喜歡看她拍攝的電影，而且他每部電影所選的演員最後都發展的很好，看得出來，這位導演在選人這一塊眼光還是很不錯，捧紅了很多位女明星，所以說他在選演員這一塊還是做得非常的棒，張藝謀他在導演界的聲望好，我覺得他是一個很有才華的人，而且他還是美國波士頓大學、耶魯大學榮譽博士。

㈤ 中國著名導演張藝謀的哪些電影你最喜歡呢

張藝謀可謂是現在中國導演界裡面非常著名的一個導演，他本人不僅有許多經典的電影作品，甚至導演了北京奧運會的開幕式。這一屆開幕式被很多觀眾是認為心中最經典的開幕式。那麼在張藝謀導演的過往生涯中，你最喜歡的是哪幾部電影作品？今天就讓我們來討論一下。

㈥ 徐克導演的十大經典電影

徐克，1950年生於越南西貢市，祖籍廣東汕尾。香港電影導演、編劇、監制、演員。

徐克1977年回港，在TVB擔任編導，1979年指導首部電影《蝶變》。1981年他憑《鬼馬智多星》贏得台灣電影金馬獎最佳導演。1983年拍攝特效武俠片《新蜀山劍俠》。，特意引進了美國特技專家培訓香港電影人，奠定了日後港產片特技效果的發達。1984年與施南生組建電影工作室，不少日後叫好又叫座的電影正是在這段期間出現，包括《英雄本色》、《刀馬旦》、《倩女幽魂》、《黃飛鴻》等。1991年，指導武俠電影《黃飛鴻》獲第11屆香港電影金像獎最佳導演獎。2013年，徐克獲第16屆上海國際電影節華語電影傑出貢獻獎。2014年，執導拍攝國內首部3D戰爭動作片《智取威虎山》。2015年憑借《智取威虎山》獲得第30屆中國電影金雞獎最佳導演獎。2017年，榮獲第11屆亞洲電影大獎終身成就獎。在現今香港電影界的幕前幕後人物中，徐克是最有影響的人物之一。

徐克的電影里從來不缺少愛情。他能將愛情中的浪漫表現得如此出色，跟他出色的美術功底有很大關系，尤其是在其古裝作品裡。另外，黃沾所提供的長久以來的音樂支持，也是重要元素。徐克電影里的愛情，開始和結尾往往是大開大合，或者從天堂走向地獄，或者從地獄邁向天堂，最重要的是，徐克對愛情的描繪極為細膩，尤其是對女人，常常能把一些連女性導演都想像不到的小情小調捕捉到鏡頭里，而且敘述得極為流暢。

徐克不僅擁有旺盛的創作力，並且他大膽的創新意識也讓很多同行望塵莫及。從《蝶變》到《新龍門客棧》，徐克那驚人的想像力從來沒有枯竭過，而無論《新蜀山劍俠》的特效、《蜀山傳》運用最先進的數碼影像特效，在電影技術的 探索 之路上，即便總是伴隨著爭議和質疑，他想方設法用新的電影技術手段去實現自己想要的東西，創造出獨特影像世界的腳步從沒有停止。

導演十佳（徐克的佳片太多，滿園芬芳，採摘一二）：

1.《青蛇》（1993）

改編自李碧華的小說，拍攝《青蛇》是徐克多年的心願。徐克打破傳統一貫視角，有意從青蛇角度去探討青蛇、白蛇、法海及許仙之間的凡塵 情感 ，對人間是否有情及情為何物提出質疑。

在感情的處理上，徐克比李碧華更進一步，他讓最妖嬈的小青勾引最英俊的法海，讓法海痛苦地發現自己的定力在小青的誘惑面前根本不值得一提。而白素貞和小青，一個修煉1000年，一個修煉500年，來世間一場，只為了做「人」，到頭來發現人世間的真情，尚不如妖。

青蛇的柔媚入骨，白蛇的魅惑大氣，張曼玉，王祖賢不愧為香港首屈一指的大美女。趙文卓年輕那種冷心冷麵冷郎君的感覺太帥。全片的音樂美不勝收，飄飄欲仙，配樂和畫面都極為出色。

可以說是徐克導演的最好的片子。

2.《黃飛鴻》（1991）

徐克鏡頭下的《黃飛鴻》，將一個清末民不聊生背景下的俠者形象生動立體的展現而出，這不僅在於電影所先天就有鋪墊的家國情懷，更源於徐克用傳統與現代的矛盾，透過種種人物細節的塑造，令觀眾在這一人物上找到了處於變革中的時代縮影，使李連傑所飾演一代宗師的形象真正深入人心。

李連傑的憨實幽默，大氣淡定，身手干凈利落，將黃飛鴻完美定義，達到了人戲難分的高度，提起黃飛鴻，心裡想到的就是李連傑。這正是得益於徐克完美的角色定位和高超的濃筆重繪。

黃飛鴻系列的開山之作，也是經典的開始。最正黃飛鴻，最美十三姨，一眾配角都好，徐克在宣揚愛國主義的時候不忘反躬自省，黃沾改編的《將軍令》鬥志昂揚。故事之外，那是所有人，最好的年代。

3.《刀》（1995）

徐克的又一部武俠佳片。徐克想突破武俠片固定程式的感覺躍然銀幕之上，會讓部分觀眾難以消受，但也會讓人覺得力度十足，拍出了江湖惡斗的悲壯感。整部影片最突出的地方是強烈的陽剛色彩和歇斯底里般的渲泄情緒自始貫穿。

在武俠電影第二高峰漸退後，徐克作為終結一個時代的作品，影片完全模糊了時代和 社會 背景，簡單交待了人物和所涉的恩怨，以一種平穩來營造出一個純電影中的"江湖"，並以一種歇斯底里的情緒，把武打（以急速多變的鏡頭來交織）和文戲（大量不受節制的憤怒對白）相輔，作了一次自我情懷的抒發與調節。徐克試圖努力將張徹與黑澤明的風格融合在一起。

整部電影處處都是神來之筆。風格詭異妖艷、狂暴華麗、血腥粗獷，極具藝術之美陽剛之氣，盡情體現了徐克無邊無際的神奇想像力和深邃暗黑的江湖理念。

4.《黃飛鴻之二：男兒當自強》（1992）

徐克大膽的以 歷史 演義方式和武打片類型來議論嚴肅主題，卻仍使影片的外觀顯得燦爛好看，實在不簡單。

相比較成功的第一部，本片動作設計更為瀟灑、華麗，故事背景格局更大，李連傑甄子丹那段對打，至今無出其右者。

說句玩笑話，當年的徐克其實是個胸懷天下的有志青年。

5.《梁祝》（1994）

徐克對世俗世界有一套完整的自己的看法，看得透所以敢於天真而不顯膚淺；思維活躍，幽默橋段層出，既塑造人物也諷刺世事，誇張不造作。舊門閥制度下愛情悲劇，被包裝成現代人可理解的校園純情喜劇，再突轉為對抗現實的悲劇，各路關節打通，透出禪意，聰明得讓觀眾服氣。

李碧華曾說這樣一段話：「大概一千萬人之中，才有一雙梁祝，才可以化蝶。其他的只化為蛾，蟑螂、蚊蚋、蒼蠅、金龜子……，就是化不成蝶。並無想像中之美麗。」 從前我不懂李碧華為什麼要這么說，現在有些依稀明白了。紅塵中的痴男怨女們很多都很羨慕梁祝，但又有多少人能夠全身心地去愛一個人，並且也能被所愛的人全身心地愛著？又有多少人能夠面對愛情不計較得失與受傷並且不會受傷？

6.《笑傲江湖》（1990）

滄海一聲笑，已經成為了不滅的經典。徐克當年這一批作品，不但從電影藝術上開創了一個時代，同時也重新詮釋了武俠的魅力。

巨星雲集。張學友的反派演得活靈活現，最後被許冠傑騎上馬跑出去又折返回來拉著葉童上馬的鏡頭給感動了，林正英和午馬的客串也是經典。

本片導演匯聚了新舊武俠幾位領軍人物：胡金銓、徐克、程小東、李惠民。最後的成片已經是徐克的風格，盡顯徐克武俠片巔峰時期天馬行空、快意恩仇和灑脫不羈的風格。不知道如果真的不計成本，按胡金銓的想法來拍，效果會是怎樣呢？

7.《黃飛鴻之三獅王爭霸》（1993）

徐克的三部黃飛鴻每一部都精彩。

黃飛鴻系列是徐克對近代 歷史 的反思，每一個人物都稜角分明，代表某一類人，獅王爭霸的環境也是內憂外患，徒有繁華。黃飛鴻則象徵一個有了現代意識的舊俠客，他的作為更像一個有擔當的知識分子、志士仁人，是文化和時代的融合，然而表面的強大也並沒有改變結局，從這里看出徐克的 歷史 觀是比較悲觀的。

能把電影的商業因素和人文意識結合的較好的導演，徐克是其中的佼佼者。

8.《第一類型危險》（1980）

徐克新浪潮電影的代表作之一。講述三男一女四個熊孩子實力上演不作死就不會死的悲劇故事。

徐克年輕時候的作品挺生猛，和同期的許多香港新浪潮作品一樣也充滿著青年人無政府主義式的情緒化宣洩，和台灣那邊溫情脈脈的新電影形成鮮明對比。

電影中墳場輓歌片段類似於譚家明《烈火青春》中的海灘殺戮，影響了以後一系列槍戰片。

9.《蝶變》（1979）

徐克處女作，也是香港電影新浪潮的旗手作之一以現在的眼光來看，片子畫質、人物造型、武打等雖有些土氣，但的確不時閃現出耀眼的光芒、散發出獨特的氣質，涌動著一股新鮮澎湃的活力。武俠片加入偵破的懸疑要素、沒出過一招的武俠片男主角，都使得本片成為影壇的一朵奇葩。

《蝶變》之經典不在於俠義之氣濃厚，俠士功夫之高超，而在於它對中國傳統武俠的顛覆：形式上，徐克引進日本和美國電影的一些元素，塑造出兼具西方槍手、日本忍者特色的新型中國俠客形象，且用完全不懂武功的書生任主角，突破了中國傳統武俠片的格局，在香港電影 歷史 上被稱為「修正主義武俠」。

10.《智取威虎山》（2014）

紅色經典拍成這樣真的遠超預期，徐克賦予剿匪小分隊一股俠客的氣質，劇情節奏緊湊，多看幾遍依然回味無窮。

影片鏡頭下宏偉真實的雪景非常美，無論是村落、山寨、林海、雪原，乃至細節到布景和道具，都鮮明地延續徐克一貫苛刻的美學。

影片打戲精彩、利落。人物設置上張弛有度，無論反派正派，都沒有臉譜化。徐克畢竟是大師級，電影手法太純熟了。

擔任製片人的佳片（雖然不是徐克親自導演，但每部電影特別是古裝電影都有徐克創作意圖的影子，可以說徐克是電影的靈魂）：

1.《倩女幽魂》（1987，程小東導演）

港片中最經典的人鬼戀。張叔平為王祖賢設計的女鬼造型使其成為香港電影中最驚艷的女性形象之一，張國榮、午馬等人的表演也都神采飛揚，還有徐克機智感人的故事，程小東天馬行空的武打設計，黃沾變幻多端的電子配樂，共同構成了這一部經典。

2.《英雄本色1.2》（1986、1987，吳宇森導演）

徐克製片，還做了一回客串。三個男主演都厲害，但還是周潤發的小馬哥最精彩，幾次直戳淚點都是他和狄龍的對手戲。前面戲份里張國榮燦爛的笑容讓人打心底歡喜，如今重溫感動滿滿。

3.《新龍門客棧》（1992，李惠民導演）

凜冽的大漠、西北的民風、江湖的俠義、精彩的武打、規矩的服飾、鮮明的性格......構成了一部武俠經典。

4.《喋血雙雄》（1989，吳宇森導演）

劇本、人物、對白、動作場面，一系列都是華語電影里無法逾越的經典。

5.《笑傲江湖之東方不敗》（1992，程小東導演）

徐克：「提劍跨騎揮鬼雨，白骨成堆鳥驚飛，塵世如潮人如水，可嘆江湖幾人回。

天下風雲出我輩，一入江湖歲月摧，皇圖霸業談笑中，不勝人生一場醉。」

滾滾紅塵，勃勃野心，蠅營狗苟，謹小慎微，怎抵得過滄海一笑，醉里狂歌。

㈦ 國內的電影導演，誰拍攝的片子好看 經典

我覺得第一是台灣的李安，他的《卧虎藏龍》堪稱古典武俠電影的巔峰，還有其他的幾部人文情感片也不錯。然後是陳凱歌的《霸王別姬》又是一部無法超越的經典，不過他其他的電影不咋地。接著是張藝謀的《活著》《一個不能少》《秋菊打官司》等等幾部還可以吧，說他是大師我覺得太看的起他了，沒有一部電影高票房的過億美元！再數吳宇森的《英雄本色》《喋血雙雄》在好萊塢的《變臉》《碟中諜2》幾部很不錯，其他的馬馬虎虎。然後徐克的武俠片《黃飛鴻》李連傑的幾部和其他的幾部動作片也不錯，總之武俠電影是他的天下。王晶算是高產不高質量的，不過還又些看頭的，比很多垃圾導演強多了。代表《賭神》《鹿鼎記》《城市獵人》反正賭片算他包了，我看的幾乎都是他導演的。王家衛的全集《看個人口味他的比較另類》。杜琪峰的《監獄風雲》也不錯。成龍也自導自演了幾部也不錯。袁和平和元奎程小東三大武術指導也拍過不少。下面不說導演了，說演員的。李連傑系列都能看看，成龍除了近幾年的和剛出道的也都經典。周潤發的幾部我就不說了。周星馳可以說全集都經典。甄子丹近幾年的也可以《古裝的別看》劉德華的也有幾部《天下無賊》《瘦身男女》演技還行。梁朝偉也有很多好看的。楊紫瓊的也還行。其他的小明星的我就說了，幾乎沒幾部算經典。以上純屬個人觀點，國內就這水平。

㈧ 對比陳凱歌和爾冬升，你覺得哪位導演拍攝的電影作品優質率更高

一、陳凱歌導演的電影作品總有惹人點評的思想精神，爾冬升導演的電影作品總有招人評論的心靈智慧，兩位導演的電影作品都有各自態度給予各自電影優點，有兩全其美的共識電影方向。

陳凱歌導演的電影擅長解讀現實世界元素世界，爾冬升導演的電影擅長分析現實路途各式存在，都有最佳方式表現電影，也有最好距離詮釋電影。

陳凱歌的電影作品優質率高時也是捕捉到人物角色戲劇歡迎度，爾冬升的電影作品優質率高時也是創造了人物世界角色戲劇關注度。

㈨ 張藝謀是很有能力的大導演，大家覺得張藝謀的哪些電影好看呢

張藝謀是一個非常有能力的導演，大家覺得張藝謀的哪些電影好看呢？今天就讓我們來討論一下。

㈩ 吳彥祖發博評湯唯主演電影：是我年度最喜歡的，朴導演還有哪些作品

吳彥祖發文評論湯唯主演的電影，說這是他看到的年度最喜歡的電影。朴導演還有《老男孩》、《親切的金子》 、《波瀾萬丈》等等優秀作品，能得到吳彥祖那麼高的評價，湯唯功不可沒。該電影編劇聲稱該劇本是為了湯唯量身打造，湯唯一開始是以壞女人形象出現，彷彿深不可測。和相關工作人員發生了曖昧之後，就一直很難忘對方，甚至為了保護對方，而背負了一條人命，直到最後一刻相關工作人員才發現這一切，那麼讓我們來具體了解一下吧！

總之，這部電影確實很打動人。因為觀影視角是從男主角度出發，觀眾看完電影之後會感覺後勁比較大，因此成為了吳彥祖最喜歡的電影之一也並不稀奇。