哪些導演電影風格奇特

⑴ 你知道哪些風格獨特的電影導演

好像有一個日本的電影，導演叫黑澤明他的風格特別獨特，我還記得學習編導的時候，老師經常跟我們反映他的電影讓我們寫影評。

⑵ 導演三巨頭的陳凱歌，張藝謀，馮小剛。他們的導演風格各自都有什麼特點

陳凱歌的電影關注現實，但電影拍攝的不是真實的。張藝謀電影的特點就是比較磅礴大氣畫面感很美。馮小剛的電影更接地氣,更世俗一些。

陳凱歌《霸王別致》之後的少年意氣，張藝謀的《紅高粱》的一鳴驚人。馮小剛《甲方乙方》嬉笑怒罵，如近在眼前，卻又如昔日黃花。90年代他們的如日中天，進入新千年，馮小剛從2001年《大腕》之後，張藝謀從2000年《幸福時光》後，陳凱歌：從2002年《和你在一起》後，他們開始刷新中國電影的是票房紀錄，開始更加的迎合市場，卻在電影本身的水平上一瀉千里。尤其幾乎成了半個大師的張藝謀與陳凱歌，在《三槍拍案驚奇》和《無極》之後，徹底將大師之名從自己頭頂之上的光環中滅去。而如今，半路出家的馮小剛終於步入他們的後塵，用《私人定製》狠狠地將自己拍下本就岌岌可危的神壇。

他們終究都是差點就成了大師的人。

⑶ 介紹你所熟知的導演的電影風格

對李安電影主題和風格研究，特別是對「父親三部曲」的研究，將中西碰撞以及家庭戲定位為李安的單一模式，對「父權」影響下的傳統文化探索。 對李安導演技巧的研究，對其電影表現語言的充分研究。 達成共識的、李安電影商業化傾向過重，也有人認為李安是將藝術和商業成功融合的導演。 最近許多人提到的影展導演即迎合西方人好奇而製作電影。 將李安與侯孝賢、楊德昌等導演比較，從中發現李安的特點。 李安的生活經歷影響了他的電影創作，與父親的沖突，使他的影片中經常發現父權的影子，生於傳統中國，又留學移民到美國，西方思想又使他對傳統產生懷疑。在兩種文化的沖突中，所編劇本自然要展現這些，並向深處挖掘家庭關系及其人性深處的東西。 適合時代潮流，再者生長在美國商業世界中，追逐票房成績是不可避免的。故在李安的電影中有這個痕跡，通過一些處理來吸引觀眾，具體細節請見第四節中對李安電影的具體分析。 總之，電影源於生活，特別與編劇和導演分不開，李安融二者於一身，自然自己的生活經歷影響了他的電影創作。 作為編劇的李安及其電影 前一節中我們從李安的生平中可以看到，李安的初次執導機會的獲得便是由於他自己編劇的《推手》。之後與人合作的《喜宴》、《飲食男女》，作為編劇的李安，無疑是其導演工作的基石。能將自己的思想更好地融入影片之中；不同於傳統中國的簡易情節編劇，李安在吸收西方的情節藝術的同時把中國獨具的儒雅氣質匯入其中。之後無論是對奧斯丁小說、還是王度廬小說、還是漫畫改編、還是劇本創作都漸趨成熟，編導一身的他更容易掌握分寸，表達自己的深刻生命體驗。 《推手》中將中西文化沖突挖掘到深處，為此類題材開先河。其後的《刮痧》等同類型影片無出其右者。將中國傳統的一種事物拿出來，體現在家庭中，進而引起人們對家庭、對社會的深思。 《喜宴》中表面上是探討同性戀話題，實際上還是中西文化沖突題材的繼續，也是對家庭、社會的繼續探討。 《飲食男女》則是從食、色這兩個人之本性入手，進而體現家庭成員之間在新時代中的不同選擇。 《理智與情感》的改編不可思議，西方的完全故事，由東方導演全權負責，將細膩、含蓄的西方愛情表現的幾近完美。 《冰風暴》是類似《阿甘正傳》但又全然不同於阿甘中的嬉笑中進展，而是較嚴肅的大時代影響下的兩個家庭的故事，更類似《美國麗人》。 《與魔鬼共騎》在美國南北戰征的背景下，講述年輕人的成長歷程，仍抹不去家庭和人這個冷調的底色，李安陷入一種單一的風格和表述中。 《卧虎藏龍》將在台灣曾投拍數次、小說拜讀者亦眾的作品改編，以自己獨特的視角和生命體悟，以中西合壁的方式展現，情節處理亦有獨到之處。 《綠巨人》系漫畫改編的電影，不同於其他科幻電影，仍舊以探討人性深處為主。 總之，作為編劇的李安是成功的，這也有助於他的導演工作順利進行，既提高了效率，又不違心。

⑷ 你最喜歡哪一個導演的作品風格

我很喜歡張藝謀導演，他的影視劇我都基本看過，是他的實力粉色.我覺得他天分特別高，還特別努力。他好像什麼都擅長，不卑不亢，從一而終的踏實做好自己的事情，結果也是極好的。這種人我覺得為數不多了。張藝謀他作為攝影系畢業的人，機緣巧合之下被吳天明導演發掘，出演了《老井》這部電影，就是因為這個電影，張藝謀獲得了1988年東京電影節最佳男演員，取得了不少成就。

⑸ 張藝謀的電影風格特點是什麼

張藝謀的電影風格特點如下：

1、色彩運用鮮明。

張藝謀導演對於色彩的敏感程度，是其他同代導演所無法比擬的，尤其是對紅色，更是情有獨鍾。

2、彰顯女性的個性。

張藝謀導演的影片中，女性始終占據著重要的位置，早期影片尤其彰顯女性的個性與魅力。每部作品中的女性都是不同性格不同身份女性的代表。

3、電影風格有活力。

早期的張藝謀電影風格都體現出不同於以往的活力，也是因為這種特別的活力，才能讓張藝謀導演擁有直面社會現實的勇氣。使得張藝謀能夠沖破以往電影風格來尋找新的電影語言。

人物評價

張藝謀是「第五代導演「的代表人物之一，其電影在中國電影發展史上佔有重要地位。他的電影集民族文化、社會思考、文化尋根和電影創新於一體。他執著挖掘電影語言的潛力、追求構圖的力度、意想的豐富和色彩的飽滿，通過反常規的銀幕造型給人以強烈的視覺沖擊，達到獨特的藝術境界。

⑹ 《奇跡·笨小孩》文牧野獲百花獎最佳導演，他的有哪些獨特的導演風格

現實主義是非常執著，不僅僅想要把自己的作品拍的非常真實自然，更加註重於情節方面的感情表達。相信看過他所主導的一些電影的觀眾，對他的導演風格也是非常的了解。他的電影大多數是致力於一些現實生活當中的現象更加註重對於情感方面的表達，所以說他是一位現實主義的追求者。

大家喜歡看他的影視劇也主要是因為在他的鏡頭里，能夠把社會當中的每一個小人物都展現出來。即使是小人物，大家在他們的身上也能夠看到社會的影子，而且能夠體會的到那種非常相似的境遇。相信這樣一位致力於生活當中的小細節的導演，在影視劇方面也能夠取得更加多的成就。

⑺ 有哪些風格鮮明的導演或電影

導演 大衛芬奇 類似七宗罪風格的

推薦 義大利導演托納托雷的三部作品——《天堂電影院》（又譯星光伴我心），《海上鋼琴師》（又譯聲光伴我飛），《西西里的美麗傳說》（又譯真愛伴我行），我們可以將它們定義為「時空三部曲」

⑻ 都說姜文導演的電影別具一格，他的電影有什麼特色

姜文的電影具有幽默風格、並且用隱喻的方式反應了某些現實的東西，任何藝術形式的作品都必須立足於當下的現實社會，這是歷史朝代經典流傳的原因，因為經典即歷史。

姜文個人極具愛國主義。姜文是一個極具個人風格的人，性格愛憎分明的極其明顯，從小在部隊大院長大，環境的熏陶下使得他對於政治歷史問題十分關注。但是能被稱作藝術家咱們也不可否認姜文確實有牛的實力。

⑼ 有哪些導演是特別有個性的

Guy Ritchie 《Lock, Stock and Two Smoking Barrels》《Snatch》
去年紅火的《瘋狂的石頭》就是模仿蓋伊里奇的風格，很喜歡玩弄鏡頭和英國本地人的「惡心」英語。

Quentin Tarantino 《Pulp Fiction》，《Reservoir Dogs》《Kill Bill Vol1/2》
《Pulp Fiction》是我個人非常非常欣賞的片子。非常獨特的環形時間鏈。一氣呵成，影片多處向老一代電影以及電影人致敬。非學院派背景進IMDB前10，永遠的經典！被法國人稱為一個美國流氓拿了我們的金棕櫚。

David Lynch 《Mulholland Drive》
就是因為個人風格太過濃郁，所以小眾，但是讓你知道這才是電影。Lynch的片子太過艱深，不是學院派那種艱深，是個人思想的艱深。所以只推薦一部《Mulholland Drive》。唯一一部讓我一個晚上連續看了三遍的片子還樂此不疲的片子（主要是為了和導演鬥智。。。），意識流經典。

David Fincher 《Se7en》《Fight Club》
對人生態度不是很積極。但是不能否定他在電影上所獲得的成就。《Fight Club》一部三個小時的電影，看完你就知道那句話了，「佛曰：不可說。不可說。。。」

Jean-Pierre Jeunet 《Amelie》，《A Very Long Engagement》
法國式的輕松浪漫。造成軒然大波的《Amelie》，必看哦。

Martin Scorsese 《Good Fellas》，《Raging Bull》，《Taxi Driver》
美式黑幫片老大，最愛他的《Good Fellas》，喜歡他的敘事風格，生活該是什麼樣，就是什麼樣。

Oliver Stone 《Natural Born Killers》
其實Oliver Stone不少片子都很值得看，比如《Scarface》，《Born on the Fourth of July》，但是從視覺來說，《Natural Born Killers》給人的沖擊太過強烈。雖然IMDB只給了6分多（現在不知道多少了。。。），但是我第一次看得時候實在不相信是他的片子，因為感覺他太老了。

這個是給人視覺沖擊很強烈的，選的也是很出名的片子，希望你能喜歡