❶ 尋一部電影,男主人公工作狂,家裡有狗,有玩具鴨子，他可以加速時光，最後後悔莫及
亞當桑德勒的《人生遙控器》
❷ 關於電影《荒野餘生》的一點感想
前天，看了湯姆漢克斯主演的電影《荒野餘生CAST AWAY》，相較於現在，這居然已經是二十年前的老電影了，不由得感嘆時光飛逝，自己也已經成為了一個不折不扣的中年人……
何為經典電影？就是不論何時觀看，都會感覺毫無違和感，都會讓人從中有所感悟和收獲，從中發現更多的細節，體會到導演的用心良苦和演員的到位表演。網上影評不少，長評短評都有，在此不做贅述，只是說一下自己的感悟：
一、工作狂，且非常有時間觀念
主角是個工作狂，這也為他出差遭遇飛機失事埋下伏筆；
強烈的時間觀念，使他被困荒島時，仍能自己記錄時間，盡可能使自己保持清醒的頭腦；
二、野外生存技能
這是我們每個人都應該上的重要課程，尤其是我們的男孩子們，天生充滿了冒險精神，遇到的危險和困難也會比文靜的女孩子們多得多，讓他們多學習各方面知識，增加知識的廣度，天文、地理、人文、醫學、求生技能……多多益善，同時，鍛煉動手能力，很有必要。當然，我們真心不希望他們會碰遇到這樣的險境，但多懂一些這方面知識，絕對沒有壞處；
三、苦中作樂
男主在荒島的日子充滿了孤獨和絕望，一次無意之舉，他給自己找了一個不會說話的排球朋友「威爾遜」，後來，還找了一堆枯草作為「威爾遜」的頭發。劇情的這一設置也讓有代入感的觀眾在絕望中感到了一絲慰籍和溫馨。這個每天呲著牙笑呵呵的「威爾遜」成了男主在荒島上的重要朋友，一直默默地陪著他，看他發火，看他暴怒後快速調整自己，重新讓自己燃起希望，聽他說話，聽他跟自己分析討論逃離荒島的方案，其實男主這樣做也是為了通過與威爾遜交談，使自己保持思路清晰，不至於混亂、崩潰；
看到這兒，讓人不禁喜歡上了這個名叫「威爾遜」的排球，也讓我孩子氣的想找一個能夠隨身攜帶的玩偶，陪伴自己，鼓勵自己。據說，電影上映後，排球「威爾遜」被拍賣了40000美元，這也算是對「威爾遜」的獎賞吧
四、人生的動力
動力很重要，男主再積極樂觀，也曾想過自殺，女友凱莉是他的動力，是他逃離荒島，活下去的動力。
我們每個有責任感的成年人也是一樣，父母平安健康是我們的動力，孩子健康成長是我們的動力，為了這個動力，我們保持自己的健康，充實自己的頭腦，在職場摸爬滾打，為給他們提供更好的生活而努力
五、男人的理智是最大的性感
男人最大的性感體現在哪兒？就是渾身散發著男性的荷爾蒙，卻用理智做出最正確的決定
當男主從荒野求生回來，昔日女友已嫁作人婦，成為人母，他滿心期望能在機場見到她，卻沒能如願。夜裡，他在一明一暗中看著她的照片，輾轉反側，打車去她家，在決定按門鈴那刻，門開了，他打量著她的家，打量著冰箱上貼滿的照片，之後的對白非常精彩，網上有關於這段對白的深層解讀，在此不做贅述
最後，女主說要帶他看樣東西，原來她一直留著他的車。她把車鑰匙交給了他，他開著車緩緩離去，就在這時，女友突然大叫著他的名字，在大雨中追了出來，只見他的車倒了回來，停下，兩人在雨中緊緊相擁……這是一對深愛著彼此的愛人，只因為一次偶然的飛機失事錯過了，女主說：「我愛你，你是我一生中的最愛」，男主回答，「我也愛你，比你知道的還要愛你！」男主把她帶上車，然後回到駕駛位，掛了前進檔（這是一個沒有特寫的細微動作，第二遍看時才發現），這時女主輕輕叫了他的名字，「Chuk」，男主含著眼淚說：「you have to go home」（你不得不回家），說完，開車把她送回了家……
這段劇情讓人非常心疼，卻無能為力，他倆是彼此一生的摯愛，女主是他在荒島活下去的希望。當他好不容易從荒島求生回來，卻已物是人非。
設想一種可能：男主不顧一切，把女主帶走
首先，從觀眾的角度，男主的形象會大打折扣，也會使電影主線不明，成為一個低分狗血劇；
其次，他倆在一起就一定幸福嗎？女主拋棄了自己的丈夫和女兒，盡管她不是那麼愛現在的丈夫，但畢竟在接受男主遇難的事實後選擇了這個男人，只要他們在一起，尤其對於孩子而言，就是一個完整的家，如果她舍棄了丈夫和孩子，在和男主的生活趨於平淡後，會想念自己的孩子，所以絕不能讓自己為了滿足個人感情，傷害一個無辜的男人和孩子；
另一方面，在飛機失事前，她跟男主只是戀人關系，戀愛和婚姻是兩回事，當步入婚姻生活，他們也會像正常夫妻一樣為茶米油鹽，生活瑣事爭吵，到了那時，女主會不會為當年的舉動後悔呢？
雖然感覺很惋惜，但照這樣看，劇中的選擇是最好的安排，湯姆漢克斯的演繹非常精彩，充分體現了一個男人內心的深沉的、高尚的愛，強烈的不舍、掙扎與冷靜。
最後，奉上電影中的經典語錄，共勉
And I know what I have to do now. I gotta keep breathing. Because tomorrow the sun will rise. Who knows what the tide could bring?
我知道自己現在要做什麼
我要繼續呼吸
因為明天，太陽將會升起
誰知道潮水會帶來什麼？
❸ 求一部印度愛情電影內容是男主角是一個工作狂，刻博，殘忍後遇到他侄子的小姨遇到真愛整個人變得人性化
是明天依然愛你吧！這個電影很好看的
❹ 搞笑韓國電影講女主是工作狂
魔術師（The Illusionist ）
——美國，2006年，女主是傑西卡·貝爾，這個女人我很喜歡，身材好，演技好，長得也不錯。這個片子個人認為很浪漫，我都看了好幾遍了。
觸不到的戀人（the lake house） 也翻譯成：湖邊小屋
—— 美國，2006年，男主基諾·里維斯，魅力的男主角，為止傾倒。這個是美國翻拍的韓國的同名電影，這個有點時間穿越，很漂亮的湖邊小屋，最後的畫面很溫馨。
緣分天註定（Serendipity）
——美國，2001年，男女主一見鍾情。哎~~一雙手套惹來的愛情。感人不悲傷，值得一看。
西雅圖夜未眠 （Sleepless in Seattle）
——美國，1993年，這個電影算是經典的了。這個愛情有點俗，但是不影響感人程度哈。。
初戀50次（50 First Dates）
——美國，2004年，女主是有著短暫記憶的特殊病人，都會不記得前一天的事情，男主就這樣每天為了心愛的女孩製造「初戀」，感人的愛情故事~~
K歌情人（Music and Lyrics）
——美國，2007年，看過這個電影蠻久了，但是電影裡面的歌卻現在都在聽。故事講的是一個過氣的歌手和一個喜歡文字的女孩一起創造歌曲的事情，由分歧到產生愛情，有些俗，可還是好看！
美味情緣（No Reservations）
——美國，2007年，女主是主廚，是個工作狂，生活得很刻板，男主是餐廳新來的主廚，和女主相反的工作態度，生活態度。女主帶一個孩子，因為姐姐出車禍而帶她，但和小孩處的不好，經過一系列，最後，三人幸福生活在一起。呵呵~~~
差不多就想到這些了。。。
❺ 一個講24重人格的電影叫什麼
比利的24種人格：
（1）Billy Milligan：主人格
（2）Arthur：英國人，受有非常好的教育，是醫學和科學方面的專家，專攻血液學。當需要用智商思考的時候，就由他主導。
（3）Ragon Vadasconvinich：斯拉夫人，英文帶有斯拉夫口音，會用非常好的塞爾維亞語說話和寫字。他是「憤怒的儲存者」，他說自己有過搶劫來幫助其他壞人格，但是並沒有強奸。
（4）Allen：操控者，最經常與外界交流的人。他會打鼓，也會畫人物像。也是所有人格裡面唯一一個右撇子，唯一吸煙者。
（5）Tommy：是一個逃跑專家，大家經常無法區別Allen和Tommy。他是電子專家，也會吹薩克斯，也經常畫畫，但是都是畫風景畫。
（6）Danny：很怕人，特別是男人。他也畫畫，但只畫靜物畫，從不畫風景畫。他說是因為他曾經被迫挖掘自己的墳墓和活埋，所以他只畫不動的東西。
（7）David：8歲，是痛苦的儲存者，他承受其他人格所受不了的痛苦。
（8）Christene：3歲，有讀寫困難，但是Arthur教她寫字和讀書（不知道如何做到的），曾經在Billy被受欺負的時候，在角落旁站著看著他（不知道如何做到的）。
（9）Christopher：Christene的哥哥，會吹口琴。
（10）Adalana：是個蕾絲，會給大家煮飯和打掃衛生，也會寫詩。 Billy的律師說Adalana承認獨自犯下了強奸罪。
The Undesirables：
（11）Phil：講話有布魯克林口音，經常參加一些小犯罪，被認為是罪犯
（12）Kevin：犯罪企劃者，曾經幫忙策劃在葯店搶劫，也被認為是罪犯。
（13）Walter：澳洲人，有很好的方向感，擅長狩獵，因為他曾經瞄準並且殺死了一直烏鴉。
（14）April：是唯一一個想著要弄死Billy繼父的人。他曾經慫恿另外一個人格Ragen去殺掉繼父，還好Arthur阻止了他。
（15）Samuel：猶太人，也是唯一一個信仰神的人格。他賣掉了一些其他人格畫的畫像。
（16）Mark：工作狂，也被認為是一個「僵屍」一樣的人物，因為除非告訴他要做什麼事，他才會去做。很喜歡在無聊的時候看牆壁。
（17）Steve：經常騙人，也喜歡模仿喜劇，但是他的模仿曾經造成了家庭問題。他是唯一不接受多重人格診斷結果的人。
（18）Lee：很愛開玩笑的人，做事不顧後果。有一次他的玩笑讓身體和其他人格們早到了軍事監禁。
（19）Jason：是壓力的承受者，但是也經常惹麻煩。
（20）Bobby：夢想可以做拯救世界的人，但是經常惹麻煩。
（21）Shawn：4歲，而且耳聾（不太明白是怎麼做到的）。
（22）Martin：來自紐約，非常勢利，總是想著不勞而獲。
（23）Timothy：在花店工作，但是碰到了一個同性戀的老闆。
The Teacher：
（24）是前面23個人格的融合體，而且基本上可以享有起大部分人格的行為和記憶，
3.多重人格有關的影視
電影：
《分裂》《致命ID》《三面夏娃》《東京少年》《搏擊俱樂部》《一級恐懼》《秘窗》《庇護所》《驚魂記》《禁閉島》《一個頭兩個大》《第十三個人格ISOLA》
電視劇：
《KILL ME HEAL ME》《心戰》《名偵探柯南806-807》《神探高倫布》
小說：
《24個比利》《白金數據》《請問我是誰》《空之境界》《化身博士》
❻ 求關於工作狂的電影片段
《穿普拉達的惡魔》 梅麗爾·斯特里普 安妮·海瑟薇主演
劇中梅麗爾·斯特里普演繹了一位時尚工作狂，大概從影片開始幾分鍾就開始了
❼ 梁朝偉演的電影（梁朝偉十大經典電影）
1987年參演爾東升的《人民英雄》獲第七屆香港電影金像獎最佳男配角獎。1989年出演譚家明的《殺手蝴蝶夢》，再度榮獲金像獎最佳男配角獎。同年赴台參演侯孝賢的《悲情城市》，該片獲威尼斯影展金獅獎。1994年憑借電影《 重慶森林》獲得第14屆香港電影金像獎最佳男主角獎、第31屆台灣電影金馬獎最佳男主角獎。1997年憑借電影《春光乍泄》獲得第17屆香港電影金像獎最佳男主角獎。2000年憑借電影《花樣年華》獲得第53屆戛納國際電影節最佳男演員獎以及第20屆香港電影金像獎最佳男主角。2003年憑借電影《無間道》獲得第22屆香港電影金像獎最佳男主角獎、第40屆台灣電影金馬獎最佳男主角獎。2005年憑借電影《2046》獲得第24屆香港電影金像獎最佳男主角獎。2007年憑借電影《色·戒》獲得第44屆台灣電影金馬獎最佳男主角獎。
金像獎主角五次，男配兩次，金馬獎最佳男主角三次，一次戛納影帝，梁朝偉因其出色的演技而囊括多個電影獎項。他是獲得香港電影金像獎和台灣電影金馬獎最佳男主角最多的人。
梁朝偉多以干凈成熟的形象展現在觀眾面前，帶著一股書生氣，略有陰郁之感。他外形清俊，戲路寬廣，無論是嚴肅文藝還是搞笑喜劇，藝術片或商業武俠片，皆能勝任自如，是香港實力派演員的傑出代表。
梁朝偉在出道的20多年裡幾乎和負面新聞絕緣，性格低調內向，不喜交際應酬，曾被圈內人士認為是娛樂圈中的異類。對待工作，梁朝偉一直兢兢業業，保持著嚴謹的工作作風，是一個外表冷靜內心熾熱的工作狂。
1.《無間道》（2002）
一氣呵成，暢快淋漓，劇情緊湊，每個演員都達到了自己演技的巔峰。港片巔峰之作！經典仍舊是經典，《無間道》以今日的視角看還是最牛的。
梁朝偉太帥了。朝偉被打死在電梯里，電梯門一開一合的夾著他的腿，那一幕真的很揪心。黃秋生死的時候，梁朝偉演技爆發。梁朝偉扮演的陳永仁的眼神看著都讓人覺得心碎。他對內心世界與憂郁眼神的演繹簡直完美。
現在看來，無間道一部電梯里擠了三個影帝，這部電梯也算是前無古人後無來者了。
「我想做個好人。」
「對不起，我是警察」。
2.《春光乍泄》（1997）
該片講述了一對前往南美遊玩的同性因迷路而留在布宜諾斯艾利斯，之後兩人因為一系列矛盾而分手的故事。
以色彩區別兩種狀態，黑白色是過去時光的祭奠，暗黃色是當下再次陷入情感漩渦中的曖昧、閃爍，呈現一種復古的風格。通過光影的明暗變化，以及晃動的鏡頭來外現人物的內心和處境。影片時常處於昏暗的環境，曖昧的氛圍當中，展現了陷入迷情中人物內心的迷亂與躁動。這是一種富有表現力的表達，對於情感的細致展現，極富王家衛導演強烈的個人風格。
如果重慶森林是用經典台詞堆砌出來的城市愛情。那麼春光乍泄就是用細膩而矛盾的情感，書寫的甩不掉的潮濕愛情。
張國榮和梁朝偉，組合絕了！本子不太工整。只有梁朝偉才撐得住這樣一段故事吧。蒙太奇，快進，慢鏡，跳接，偷窺，慢搖，台詞，值得看第二遍。黑白場張國榮借梁朝偉煙火的那個眼神、陽光下製造煙霧的梁朝偉 ，黑白場里的每一幀都是攝影作品。
「我終於明白，他為什麼那麼開心在外面走來走去，是因為他知道自己有個地方讓他回去」
「原來寂寞的時候，所有人都一樣」
「離開時我拿了他一張照片，我不知道哪日會再見到小張，但我可以肯定，想見的話，我知道在哪兒可以找到他」
「走錯路用不著死吧，走錯路就掉頭嘍。」
3.《悲情城市》（1989）
影片以二·二八事件為背景，講述了林氏家族兄弟四人的遭遇和生活。
這片要是找個擅拍商業片的一定能拍出個厚重的史詩。侯孝賢在第一次不拍自己的時候卻仍然堅持風格不變，戲劇性削弱、表演的削弱。在敘事上依然有意的斷裂、留白，弱化故事的連貫性。不過度煽情，不強化沖突，甚至這么精彩的配樂都很少用，冷靜的旁觀。弱戲劇就意味著強化真實感，增加認同感。真是牛！
如果說楊德昌的《一一》是思想者的眼睛,那麼候孝賢的《悲情城市》就是神明的目光。神者有二：一者冷靜甚至冷酷，神終究為神,衣食無憂,生死無患,猶如看客般觀望人世嬉笑怒罵,悲歡離合,卻從不伸出上帝之手；二者慈悲為懷,菩薩心腸，候孝賢是兩者兼有。
總算看了一部讓我相當喜歡的侯孝賢作品，要不然我要跟這位沉悶皇帝訣別了。歷史，政治，社會，文化，日本，中國，外省人，本省人，這些三言兩語的已經沒法概括了。我只有從深遠與內蘊之後提取一個最膚淺的觀後感：我覺得梁朝偉是華人裡面最優秀的男演員。
山河破碎風飄絮,身世浮沉雨打萍。
4.《東成西就》（1993）
張國榮、林青霞、梁朝偉、張曼玉、梁家輝、王祖賢、張學友、劉嘉玲、鍾鎮濤、葉玉卿，這么多眾星雲集的喜劇電影怕是以後都沒有了，而且都是演的是癲狂的喜劇，經典中的經典。
幾處好笑的梗都來自梁朝偉。小鴨子那段表演簡直絕了。梁朝偉的香腸嘴。梁朝偉好好看，即使是豬耳朵香腸嘴也好好看。
東邪西毒拍太長時間了，就先用這個來撐著。沒想到，真撐起來了。演深沉，玩無厘頭，都能做到極致，這就是巨星。
5.《花樣年華》（2000）
該片以20世紀60年代的香港為背景，講述了蘇麗珍和周慕雲在發現各自的配偶有婚外情後，兩人開始互相接觸並隨之產生感情的故事。
王家衛最強的,就是讓人掉到一種情緒中去。隱忍的中年激情。＂我一開始只是想知道他們是怎麼開始的，後來我發現原來一切都是在不知不覺中發生的。＂最喜歡的一幕，還是突然響起的音樂前奏，電話這頭的周慕雲，電話那頭的蘇麗珍，沒有對話，但彼此好像聽得見對方的心跳。無論故事還是愛情本身的可能，一切盡在不言中。
張小姐（曼玉）小腿不錯，梁先生（朝偉）發型不錯。在梁朝偉喂到第二聲的時候，我的眼淚突然就下來了。男女主顏值演技旗鼓相當，演起來火花四濺，張曼玉把旗袍穿出了自己獨特的味道。
深夜，雨巷，慢鏡頭；曖昧，寡歡，語還休。與君淡如水，千杯亦不醉。
6.《暗花》（1998）
故事主要講述了腐敗警察阿琛和殺手耀東之間的博弈，卻不幸都淪為幕後老闆洪先生的棋子的故事。
銀河映像的里程碑式作品，基調上算是銀河中最冷最血腥的一部，這點直到《以和為貴》後才被打破。故事精煉，節奏緊湊，不到最後都不知結局。人物於命運中掙扎，猶如漫天飄零的渺小灰塵，任人擺布；鏡頭語言的精緻調用，更是把宿命感放大至極，好像無論如何掙脫抵抗，都擺脫不了束縛與枷鎖，就像沒有手拿暗花的人，因為每一個人都是暗花。
編劇精良，演技超群。很少看到銀幕上如此硬冷的梁朝偉，也很少看到如此寡言的劉青雲，伯仲難分。
「你和我就好像彈珠一樣，會滾到哪裡，何時停止都是身不由己。」情節步步緊逼，環環相扣，懸念迭起，鏡頭也是干凈利落，看兩位影帝飆戲更是種享受。這一夜實在太過漫長，過了這一夜，什麼都好了。
7.《色戒》（2007）
這是一部非常壓抑，令人難受的電影，不像大話西遊的先搞笑，後絕望，《色戒》整部片子從開頭絕望到末尾。王佳芝這個女人，也許從一開始就是註定的犧牲者？愛國，理想這些空洞的口號對於她來說就是全部。也許，只有愛情，才是她唯一能享有的，雖然這個愛情，是那麼的禁忌。
我覺得李安是最會講故事的人。女人細膩，飽滿，用情至深。這個故事酣暢淋漓。梁朝偉實在演的太好了，更驚喜的是湯唯的表演完全沒有輸。
8.《喋血街頭》（1990）
亂世人漂萍，兄弟情慘烈。吳宇森本人最中意的片子。
類似於張徹的《刺馬》。阿榮這個人物太臉譜化，張學友的表演太過，其實我倒很喜歡梁朝偉的表演，可惜此片之後偉仔就被王家衛定型了。
影片不惜用了大量的情節來表現阿B、輝仔的重情重義和細榮的重利薄義，使之誇張而體現深深的差異，在機槍炮火流彈硝煙中，兄弟之間的情義與背叛同時展現出來，這就是吳宇森，愛情永遠只是配料，兄弟情才是主菜。
9.《海上花》（1998）
該片改編自張愛玲曾將其「翻譯」成國語的吳語小說《海上花列傳》。影片講述的是在十九世紀未的上海英租界里，一所名叫「長三公寓」的高級妓院里的幾個女人用生存、競爭與心計作武器參與兩性斗爭的故事。
影片鏡頭雖疏離冷峻，也暗藏洶涌，比起美學上接近的《聶隱娘》，這部情緒累積、情感表達、人物展現都更為充沛動人。李嘉欣真的讓人驚喜，劉嘉玲的氣場一直在，滬語雖然說的不夠地道，但真的，非滬語這氣質出不來。
喜歡候導的電影，就要理解他的電影是不像一般的電影，可能劇情，節奏都薄弱，但是讓人最喜歡的就是候導電影的畫面感，色調和那種膠片時代的余韻。
老上海的調調值得好好品。劉嘉玲和李嘉欣演繹的不同角色，也值得好好看。梁朝偉演得還是好。
10.《一代宗師》（2013）
該片講述了民國期間「南北武林」多個門派宗師級人物，以及一代武學宗師葉問的傳奇一生。
布景和服裝很棒，鏡頭非常美，也依然是熟悉的王家衛的風格。梁朝偉和章子怡作為男女主角真是賞心悅目。
未見眾生的我，品不到大師之胸懷，但最喜歡的梁朝偉，大氣穩重，一代宗師，當是如此氣度。
人人都記得「在我最好的時候碰到你，是我的運氣」、「可我也只能到喜歡為止了」，我卻記住了「人生最難翻越的，是生活」。倘若人生已衣食住行無憂，該就是幸運了。