論電影的編劇導演和演員在線

① 影視有什麼藝術魅力

影視的藝術魅力在於它可以帶你領略不同的生活，有些是你一輩子都無法經歷的生活，有些是你已逝去的生活，有些是你正在或將要面臨的生活，總之，好的影視作品魅力無窮！！！

② 什麼是製片人製片人、導演、演員、編劇等都是干什麼的

1、製片人

製片人，是管理整個電影、電視電影或電視連續劇拍片的專案管理工作。有認為中文中使用的監制一詞起於香港電影業。

工作性質好比商人一樣，包括如資金籌措，尋找或購買電影劇本，演員、合作廠商與工作人員的尋找、聘顧、任用與調度，預算的控制，拍攝時間進度控管等，讓電影能在合理的時間與預算下完成。在拍片過程中，製片人的一舉一動都容易影響到整部影片的品質，是不可缺失的職位。

在商業電影發達的地區，許多經驗老到的成功製片人可以要求拍攝何種走向及風格的電影，甚至乎凌駕導演成為電影內容的主導者，成為電影製作過程中權力最大的人，佼佼者包括向華勝與向華強、傑瑞·布洛克海默、喬·西佛和喬治·盧卡斯等。

2、演員

演員，是指專職演出或在表演藝術作品扮演某個角色的人物或動物，廣義上分為演技、雜技、特技、歌唱、舞蹈、戲曲、樂器幾大流派；

狹義上在電影、電視、劇場、廣播等大眾媒體當中專指演技演員。有時也用在街頭藝人的身上。通常演員可藉由所有才藝表現方式塑造角色，或只是在廣播中做聲音演出戲劇角色。

3、編劇

編劇是劇本的作者。主要以文字表述的形式完成節目的整體設計，既可原創故事，也可對已有的故事進行改編（個別須獲得授權），一般創作好劇本後；

編劇會將劇本交付導演審核，若未通過審核，則可與導演一同進行二次創作（劇本的修改權歸編劇所有）。因為各種編劇所從事的職業領域不同，編劇一般分為：電影編劇、電視編劇、話劇編劇等。

4、導演

導演，是製作影視作品的組織者和領導者，是用演員表達自己思想的人。是把影視文學劇本搬上熒屏的總負責人。作為影視創作中各種藝術元素的綜合者，導演的任務是：組織和團結劇組內所有的創作人員和技術人員和演出人員，發揮他們的才能，使眾人的創造性勞動融為一體。

導演就好比軍隊的最高指揮者，一部影視作品的質量，在很大程度上決定於導演的素質與修養；一部影視作品的風格，也往往體現導演的藝術風格和性格，更能體現出導演看待事物的價值觀。

(2)論電影的編劇導演和演員在線擴展閱讀：

通俗地講，「製片人」有三種——

1、是指負責整個影片或電視劇策劃人，負責攝制生產，以及資金融資人；

2、是專業技術上負責整個影片或電視劇項目製作人；

3、是指影片或電視劇投資者本人（一般僅只是署名，非專業製作人。）；

在香港和台灣通常將製片人的名稱稱做為監制。他們是電影或電視劇的最高管理者，全權負責「挑本子、找款子、組班子、賣片子」等全盤工作。

製片人是整個劇組的主宰，攝制組的最高權力者，既有權決定聘用優秀成員，也有權開除在劇組違紀行為的成員。從片子的行成到片子的上映，是全片貫穿的核心人物。

③ 你覺得一部電影中導演和編劇誰更重要為什麼呢

編劇賦予電影以靈魂，而導演則塑造了電影的肉身，導演和編劇誰更重要，不能一概而論。

沒有好食材再好的廚師也做不出好口味，只有好食材沒有好廚師，再好的東西也可能做得一團糟，所以導演和編劇同樣的重要，一個經典作品首先要有一個好編劇，精心打磨故事。導演根據編劇的故事設定，考慮合適的角色扮演，再加上燈光攝影等等配合最後才能完美地呈現出來一部優秀作品！

好的編劇是一部電影的基礎，導演是一部電影的核心，怎麼樣把精彩劇情呈現出來，用什麼樣的方式呈現，導演是主導因素，當然這其中離不開優秀的演員，演員對人物的塑造，對劇情的理解演繹，都對一部電影起到關鍵重要。一部好的電影離不開導演，編劇，演員以及所有台前幕後工作人員的努力。

④ 關於導演、演員、編劇、監制的問題

我來系統回答一下你的這些問題
大部分的商業電影起於劇本，編劇們把自己寫好後的劇本交給電影公司，等待發覺。一旦被人看好，電影公司便開始一方面尋找導演，一方面研究電影的市場預期。如果找到合適的導演肯接這個片子，並且市場收益也令製片方滿意，那麼就正式立項，製片部門就開始一系列的預算工作，建立劇組，並和導演組協商演員及拍攝方面的諸多細節。從此時開始，一個關鍵性的職務開始起作用了，他就是監制。在拍攝中，監制要及時向製片方反映拍攝的進度和開銷，並監督劇組的合理開支，也就是說，監制要平衡導演組和投資人之間的矛盾，說白了就是時間和金錢。
這是一部電影的製作流程，下面說一說分工。
編劇是一部電影的靈魂，這個電影講了一個什麼樣的故事，這個故事有沒有意思，這是編劇的工作。李碧華是一個低調的編劇，你對電影這個了解程度竟然知道她也挺讓我吃驚的，開個玩笑。
蘆葦的霸王別姬是改編自小說的，他的工作就是要在深刻理解這個故事的基礎上以七八十場戲（大部分兩個小時電影就是這長度）的方式呈現這些人，這些事。好的編劇在於對故事線的精準把握和人物對白深刻的剖析，他要准確的控制故事發展的進度，刻畫一個個豐滿的人物，這些都要透過語言和動作。通俗的說編劇就是要想出來這兩個小時里發生了什麼事情。
導演最重要的工作是安排鏡頭，也就是場面調度，兩個人的對話場景，鏡頭是內反拍還是外反拍，抑或中景拍半身，這些都是導演要決定的，怎麼表現一個人的驚恐、好奇、悲傷。怎麼調動起觀眾的觀影興趣，用不用特寫，這些都是導演的工作。導演要把文字形式的劇本翻譯成一個個鏡頭，而且要使故事流暢，有趣。
攝影師是個技術活，導演說這個鏡頭拍廣角的全景，畫面顏色要艷，視野要有深度。攝影師就得和美術商量，把畫面色彩搞豐富，然後和燈光師商量用什麼光，最後裝配攝像機，加上各種濾鏡，調節各種參數，把畫面弄漂亮。國內的攝影師里比較知名的，比如呂樂，顧長衛。呂樂的鏡頭永遠跟著故事的節奏，一個俯拍改用大視角還是窄視角都是有講究的，必須和故事節奏相符。導演對鏡頭的把握是宏觀的，側重於鏡頭總體的聯系，而每個鏡頭怎麼表現主題，深化空間感，這是攝影師的工作。
演員我就不用說了，你看看黃渤和黃曉明的戲，比較一下兩人表情的豐富程度，語氣的抑揚，神態的准確。演員首先的要求是准確，就是說哭就是哭，笑就是笑，怎樣准確的傳達角色的情緒動作。其次才要求一個演員的自我再創作，表演感染觀眾，而不是吐台詞的機器。你看陳道明的康熙王朝，裡面的康熙從年少到年老，他說話的語氣能傳達出他的閱歷是怎樣一步步深厚起來的，你能看出他的城府有多深。

⑤ 有關電影的書籍

l 影片分析

1． 《走向電影聖殿》
2． 《榮譽》

l 視聽語言

1. 《論電影的編劇，導演和演員》普多夫金
2. 《電影導演基礎》 庫里肖夫
3. 「蒙太奇在1938」，「蒙太奇在1939」兩篇文章，愛森斯坦
4. 《電影語法》馬塞爾 馬爾丹
5. 《電影剪輯技巧》 卡爾 賴茲
6. 《電影語言的語法》 阿里洪

l 影視技術概論

1．《影視技術概論》修訂版
2．《數字時代的影響製作》
3．《數字化電影製片》

補充：

1．《機械復制時代的藝術作品》 本雅明
2．《國家機器與意識形態國家機器》 阿爾都賽
3．《歷史和階級意識》 盧卡契
4．《快感文化和政治》 詹姆遜
5．《西西弗斯神話》 加繆

其它作家：

1． 黑格爾
2． 康德
3． 費爾巴哈
4． 馬爾庫塞
5． 薩特
6． 葛蘭西

蘇珊朗格《藝術與情感》
愛因漢姆《藝術與視知覺》
[德] 愛因漢姆 《電影作為藝術》 中國電影出版社
[匈] 貝拉�6�1巴拉茲 《電影美學》 中國電影出版社
[法] 安德烈�6�1巴贊 《電影是什麼》 中國電影出版社
[德] 克拉考爾 《電影的本性 —— 物質現實的復原》 中國電影出版社
[蘇] 愛森斯坦 《愛森斯坦論文集》 中國電影出版社
《電影藝術四講》 中國電影出版社
《並非冷漠的大自然》 中國電影出版社
[蘇] 普多夫金 《論電影的編劇、導演和演員》 中國電影出版社
[美] 李�6�1R�6�1波布克 《電影的元素》 中國電影出版社
[法] 馬塞爾�6�1馬爾丹 《電影語言》 中國電影出版社

《電影語言的語法》
《電影的觀念》
[英] T�6�1S�6�1馬納兒 《電影導演》 中國電影出版社
[英] 卡雷爾�6�1賴茨 / 蓋文�6�1米勒 《電影剪輯技巧》 中國電影出版社
[英] 歐內斯特�6�1林格倫 《論電影藝術》 中國電影出版社
托馬斯�6�1沙茲 《舊好萊塢/新好萊塢》 中國廣播電視出版社
《閑情偶寄》
威廉.阿卻《劇作法》
[美] 勞遜 《戲劇與電影的編劇理論與技巧》 中國電影出版社
[美] 喬治�6�1布魯斯東 《從小說到電影》 中國電影出版社
[日] 新藤兼人 《電影劇本結構》 中國電影出版社
[蘇] 弗雷里赫 《銀幕的劇作》 中國電影出版社
[蘇] 瓦爾坦諾夫等 《電影劇本本性問題》 中國電影出版社
王迪《電影劇作導航》
王迪《現代電影劇作》
汪流《電影劇作概論》
劉一兵《電影劇作100問》
[中] 汪流 《論電影劇作的結構和樣式》 中國電影出版社
《戲劇理論史稿》余秋雨
尼克�6�1布朗 《電影理論史評》 中國電影出版社
邵牧君編 《電影理論論文文選》 中國電影出版社
李恆基/楊遠嬰編 《外國電影理論文選》 上海文藝出版社
羅藝軍編 《中國電影理論文論》 文化藝術出版社
夏衍 《寫電影劇本的幾個問題》 中國電影出版社
《電影觀念討論文選》 中國電影出版社
《電影的文學性討論文選》 中國電影出版社
《電影藝術講座》 中國電影出版社
[中] 《走向電影聖殿》 中國電影出版社
[中] 《世界電影鑒賞辭典》 福建人民出版社
周傳基 《電影�6�1電視�6�1廣播中的聲音》 中國電影出版社
王志敏 《電影美學分析原理》 中國電影出版社
《電影藝術》 中國電影出版社
《當代電影》 中國電影藝術研究中心
《世界電影》 中國電影出版社
《北京電影學院學報》 北京電影學院

⑥ 怎樣才能考上北京電影學院、需要具有哪些條件.導演系 除文化課外，還要學什麼大家幫幫忙

對電影技術和術語有初步的了解，懂電影分析，對一部電影要有自己獨到的見解。知道一些電影大師和一些經典的電影作品。
參考書目：

《世界電影史》（法）喬治·薩杜爾

《論電影藝術》（美）歐納斯特·林格倫

《電影美學》（匈）貝拉·巴拉茲

《電影語言》（法）馬塞爾·馬爾丹

《電影是什麼？》（法）安德烈·巴贊

《電影的本質——物質現實的復原》（德）齊格弗里德·克拉考爾

《文化概念》（法）維克多·埃爾

《一葦集》（台灣）杭之

《讀書》1992年第1期

《電影作為藝術》（德）魯道夫·愛因漢姆
《普通語言學教程》（瑞士）索緒爾
《論電影的編劇、導演和演員》（蘇）普多夫金
《並非冷漠的大自然》（蘇）愛森期坦

《戲劇與電影的劇作理論與技巧》（美）約翰·霍華德·勞遜
《電影藝術講座》
《藝術心理學》金開城
《藝術和視知覺》（德）魯道夫·愛因漢姆
《視覺思維》（德）魯道夫·愛因漢姆

《世俗神話——電影的野性思維》（匈）伊芙特·皮洛

《思維發展心理學》朱智賢、林崇德

《普通心理學》彭冉齡主編

《現代思維形態學》朱青君等

《論銀幕思維的綜合性》（蘇）日·葉菲莫夫，《世界電影》1992年第4期

《心理學與文學》（瑞士）榮格

《塔爾科夫斯基對高級編導班的講座》，《世界電影》1991年第2、3、4期
《質朴節制的導演處理》（蘇）塔爾科夫斯基，《世界電影》1991年第2、3、4期

《電影導演的藝術世界》鄭洞天

《大島渚談電影》（日）《頓悟》雜志1989年2月
《電影劇本的結構》（日）新藤兼人

《或此或彼》（丹）索倫·克爾凱郭爾

《電影的元素》（美）波拉克
《劉慧芳——婦聯工作的悲哀》，《中國婦女報》
《藝術》（美）克萊夫·貝克爾

《藝術問題》（美）蘇珊·朗格

《情感的形式》（美）蘇珊·朗格
《電影的觀念》（美）斯坦利·梭羅門

《電影感受剖析——運動》（蘇）金茲堡

《電影美學基礎》譚霈生

《戲劇技巧》（英）貝克
《電影隨想錄》（法）雷納·克萊爾
《作家與銀幕》（美）沃爾夫·里拉
《希區柯克論電影》（法）特呂弗
《當代西方電影美學思想》李幼蒸

《美學》（德）黑格爾
《電影劇本寫作基礎》（美）悉德·菲爾德
《心理學原理》（美）威謙·詹姆斯
《寫電影劇本的幾個總題》夏衍
《電影美術造型》韓尚義
《影像的美學與心理學》（法）讓·米特里
《電影藝術辭典》
《愛森期坦文集》（蘇）愛森斯坦
《論編劇、導演、演員》（蘇）普多夫金

《蒙太奇原理》鄧燭非

《塔爾科夫斯基訪談錄》（蘇）《通向銀幕之路》雜志

《場面調度設計》（蘇）羅姆

《鏡與世俗神話》戴錦華

《視點論》（美）摩里塞特

《認識電影》（美）路易斯·賈內梯

《審美空間延伸與拓展》姚國強、孫欣

⑦ 對於一部優秀的電影來說，是導演的貢獻更大，還是編劇更大

就我個人而言，論一部優秀的電影，導演和編劇的貢獻都是非常大的，編劇是創造者，導演是執行者，兩者都是密不可分的，編劇有非常強大的腦洞，非常動人的筆觸，非常的精雕細琢的言語，但編劇不一定具備導演的能力，哪怕內容都么豐富，情節渲染的多麼飽滿，你沒有拍出來也無法讓業界以及大眾所看到，這就無法體現出一個編劇的能力，更無法彰顯一個編劇的貢獻力度。

所以，對於一部優秀的電影來說，導演和編劇的貢獻力度都是非常大的，兩者沒有誰多誰少，編劇和導演就是一部電影的和主創人物。

⑧ 一部電影的核心是演員還是導演亦或是編劇一部電影中演員是佔主導地位的嗎

從理論上說佔主導地位的是導演，好比人的身體和大腦的關系，好的導演是會把自己的思想和感情放在自己的作品裡，從而這部電影會被深深的烙上導演的風格，而其他的成員就像導演的左膀右臂，根據導演的需求來完成這部作品。但有時候在一些特殊情況下，其他的人員的影響會超過導演，比如投資商的要求，過於出名的演員，製片，等等因素會影響到導演的主導作用，這是經常發生的事情，通常這樣的作品會失去導演的個人風格而變成一部很平庸的作品，這是一種很不好的現象。

⑨ 推薦些有關電影劇作的書籍

l
影片分析
1．
《走向電影聖殿》
2．
《榮譽》
l
視聽語言
1.
《論電影的編劇，導演和演員》普多夫金
2.
《電影導演基礎》
庫里肖夫
3.
「蒙太奇在1938」，「蒙太奇在1939」兩篇文章，愛森斯坦
4.
《電影語法》馬塞爾
馬爾丹
5.
《電影剪輯技巧》
卡爾
賴茲
6.
《電影語言的語法》
阿里洪
l
影視技術概論
1．《影視技術概論》修訂版
2．《數字時代的影響製作》
3．《數字化電影製片》
補充：
1．《機械復制時代的藝術作品》
本雅明
2．《國家機器與意識形態國家機器》
阿爾都賽
3．《歷史和階級意識》
盧卡契
4．《快感文化和政治》
詹姆遜
5．《西西弗斯神話》
加繆
其它作家：
1．
黑格爾
2．
康德
3．
費爾巴哈
4．
馬爾庫塞
5．
薩特
6．
葛蘭西
蘇珊朗格《藝術與情感》
愛因漢姆《藝術與視知覺》
[德]
愛因漢姆
《電影作為藝術》
中國電影出版社
[匈]
貝拉巴拉茲
《電影美學》
中國電影出版社
[法]
安德烈巴贊
《電影是什麼》
中國電影出版社
[德]
克拉考爾
《電影的本性
——
物質現實的復原》
中國電影出版社
[蘇]
愛森斯坦
《愛森斯坦論文集》
中國電影出版社
《電影藝術四講》
中國電影出版社
《並非冷漠的大自然》
中國電影出版社
[蘇]
普多夫金
《論電影的編劇、導演和演員》
中國電影出版社
[美]
李R波布克
《電影的元素》
中國電影出版社
[法]
馬塞爾馬爾丹
《電影語言》
中國電影出版社
《電影語言的語法》
《電影的觀念》
[英]
TS馬納兒
《電影導演》
中國電影出版社
[英]
卡雷爾賴茨
/
蓋文米勒
《電影剪輯技巧》
中國電影出版社
[英]
歐內斯特林格倫
《論電影藝術》
中國電影出版社
托馬斯沙茲
《舊好萊塢/新好萊塢》
中國廣播電視出版社
《閑情偶寄》
威廉.阿卻《劇作法》
[美]
勞遜
《戲劇與電影的編劇理論與技巧》
中國電影出版社
[美]
喬治布魯斯東
《從小說到電影》
中國電影出版社
[日]
新藤兼人
《電影劇本結構》
中國電影出版社
[蘇]
弗雷里赫
《銀幕的劇作》
中國電影出版社
[蘇]
瓦爾坦諾夫等
《電影劇本本性問題》
中國電影出版社
王迪《電影劇作導航》
王迪《現代電影劇作》
汪流《電影劇作概論》
劉一兵《電影劇作100問》
[中]
汪流
《論電影劇作的結構和樣式》
中國電影出版社
《戲劇理論史稿》余秋雨
尼克布朗
《電影理論史評》
中國電影出版社
邵牧君編
《電影理論論文文選》
中國電影出版社
李恆基/楊遠嬰編
《外國電影理論文選》
上海文藝出版社
羅藝軍編
《中國電影理論文論》
文化藝術出版社
夏衍《寫電影劇本的幾個問題》
中國電影出版社
《電影觀念討論文選》
中國電影出版社
《電影的文學性討論文選》
中國電影出版社
《電影藝術講座》
中國電影出版社
[中]
《走向電影聖殿》
中國電影出版社
[中]
《世界電影鑒賞辭典》
福建人民出版社
周傳基
《電影電視廣播中的聲音》
中國電影出版社
王志敏
《電影美學分析原理》
中國電影出版社
《電影藝術》
中國電影出版社
《當代電影》
中國電影藝術研究中心
《世界電影》
中國電影出版社
《北京電影學院學報》
北京電影學院

⑩ 對於電影風格，導演和編劇誰的影響更大

對於電影風格，導演的影響更大。

在中國現行電影環境下，電影是導演的藝術。編劇只是輔助導演完成電影的工作人員。 任何國家的好導演，都會重視編劇的作用。但在國內環境下，編劇對最終電影的形態並不起到決定性作用。在美國，好萊塢製片體系中製片人對一部電影的作用最大。導演和編劇都是實現製片人意圖的工作人員。獨立製片中仍然是導演作用更大，不過這種獨立製片電影一般導演都會兼任製片人和編劇。

不同編劇擅長的東西不一樣，有人擅長對白，有人擅長喜劇、結構、氣氛，有好的意念不善於執行，也有人會補救爛劇本。因此銀幕上掛名的編劇不見得正確，尤其有些導演，如希區柯克、科波拉、劉別謙，對劇本最後定稿往往有諸多貢獻，卻很少掛名。