鍾小明導演的微電影作品

㈠ 《陳翔六點半》為什麼能備受觀眾喜愛

當代社會的節奏整體趨向快速，不少人結束一天的工作到家之後就會選擇觀看網路視頻來緩解自己一天的壓抑，網路劇正是很好的滿足了這一部分觀眾的需求。因此，《陳翔六點半》作為頻爆笑點的喜劇類型網路劇一推出，就深受觀眾的喜愛，這種現象我們可具體解讀為以下幾點：

㈡ 關於電影

《男兒本色》非常不錯！

片名：《男兒本色》 Invisible Target
·出品人：宋岱 林小明 趙雪英 於冬
·導演/監制：陳木勝
·編劇：陳木勝 呂思琳 凌志民
·主演：謝霆鋒 余文樂 房祖名 吳京 江若琳 安志傑
·出品：銀都機構有限公司 寰宇娛樂有限公司 保利博納電影發行有限公司 廣州市英明文化傳播有限公司
·發行：保利博納電影發行有限公司
·影片類型：警匪動作
·上映日期：2007年7月19日
·片長：129分鍾
·票房：3400萬RMB
[編輯本段]電影《男兒本色》劇情介紹
繁盛的中環街道上，突然一聲巨響，美國銀行押款車一億美元新鈔被天養生(吳京飾)一幫浪人於路上用炸彈行劫，爆炸引發巨大氣流，多名無辜途人死傷，其中一人為警員陳晉(謝霆鋒飾)的未婚妻子，陳晉從此立誓追捕天養生而報仇雪恨，可是天養生與一億美元早已銷聲匿跡。
半年後，深宵的公路上，由見習督察方奕威(余文樂飾)帶領的警員截查神秘車輛時遇上猛烈襲擊，隊員全體重傷，車上載著以天養生為首的浪人集團，集團成員高手如雲，還有潛伏於浪人身邊兩年的警方卧底衛景達。證實天養生再現，警方高層如臨大敵。高級警司章文耀(林嘉華飾)和羅沛權(鄭浩南飾)共同策劃連鎖行動，誓要將通緝犯天養生逮捕。
其中根據卧底數據顯示，衛景達有一名親弟是巡警衛景灝(房祖名飾)，灝被重案組問話，礙於身份尷尬，灝亦被暫時停職，他深信哥哥忠誠，決定用自己的辦法查探出哥哥的下落。陳晉帶著軍火案的犯人Tiger (伍允龍飾)到現場搜集證據，天養生和浪人突然出現把Tiger捉走，憤怒的晉一直等待養生再出現，那會就此罷休，可是以晉一人之力怎會是浪人對手，晉更因而從三樓高處墜下受傷…
陳晉、方奕威、衛景灝三人的目標同樣是天養生等浪人，三子決定攜手追查浪人下落，三人查出浪人回港目的是報仇及取回當日解款車的贓款，因為贓款早已被幕後黑手所吞拼，而下一個目標是唯一的生還者，護衛公司主管何永強(李燦琛飾)，迫使何透露出幕後主謀的身份。
灝亦在浪人天養義(安志傑飾)口中證實哥哥衛景達的死訊，灝悲憤難當，養義把灝鎖在校巴上，並安置計時炸葯。灝和一眾小朋友的性命危在旦夕…養生迫晉和威到嘉年華和黑警夜交易，威的情報料女友梁凱琳(江若琳飾)查出解款車劫案的線索，茅頭直指警方里的高層……
影片《男兒本色》是近期港產動作片中最為傾注人力、物力之電影。製片組花了三個月的籌備時間里不斷開發，磡察新的拍攝場景，以滿足劇本內連場的超級動作設計。其中最令人頭痛的是序場的搶劫億元運鈔車的戲份，導演陳木勝為求真實，及帶給觀眾前所未有的觀影刺激。
他堅持要在香港商業心臟地帶的中環實地進行拍攝各種大型爆破鏡頭。這是前所未有的拍攝。
秉著香港電影人打不死的專業精神，策劃帶領著製片組與特區政府的多個部門開展了漫長的交涉。為了給各官員對製作人員的技術及安全措施的信心，製作組安排多次的模擬拍攝及爆破示範場面等予有關部門參觀。而在製作人的努力及真誠下，本片終獲得香港開埠以來破天荒的拍攝准許證，在光天化日下，封鎖了中環的三條主要道路，進行了這場令人嘆為觀止的爆破動作場面，當觀眾在銀幕上欣賞到這猶如煙花燦爛的夜光效果時，請不要忘記背後製作人員的血汗及堅持。
本片除了在實地拍攝上延續了港產片的技術外，也吸納了好萊塢的科技。結局的一場警局大爆炸，更是真功夫及特技的結晶表現。為求達到真實的夜光效果，製作組專程在全國搜索場景，後來在廣東省租借一幢空置高樓，以數碼技術替其翻新裝修，同時亦進行了無數次實地試爆，以獲取有關數據。
根據這些資料，泰國的特技公司人員專程到港，監察有關進度並在片廠內拍攝每個獨立的爆炸鏡頭，而在全片關機後，特效專員仍繼續工作長達三個月之久，務求把虛與實連接在一起，創造了令人咋舌和興奮的視覺效果。另值得一提的是，導演對聲效的設計可謂一絲不苟，誠邀了以創造了泰國功夫片新星Tony Chaak 的《拳霸》及《冬蔭功》兩片的音效設計師，替本片的動作及武打場面配以了具創造想像力的聲效，讓觀眾欣賞更具聲色藝之精神滿足。
《男兒本色》耗資六百萬製作, 以凌厲懾人的映像, 呈現男兒正義本色及勇不可擋的殺敵動力, 演員們均以真身上陣, 演繹各種不同層次的高難度動作場面。(片花展示)為了使影片驚險、刺激而不失真實感導演這次對演員要求十分嚴格, 開拍前還先測試他們的體能, 看他們是否符合標准。謝霆鋒自拍《龍虎門》後, 對中國功夫武術產生了濃厚興趣, 這一次能與內地武打高手吳京合作拍電影, 他當然不會錯過和長輩切磋武術的機會, 霆鋒笑說在拍攝時間以外, 他和吳京經常會以切磋武藝來消磨時間, 有時候還會把家中的武器帶回片場比劃比劃。
《男兒本色》是謝霆鋒和余文樂繼《龍虎門》之後的再次施展身手，陳木勝表示：「這部電影有70％左右都是動作戲，我讓三人做了大量的危險動作，而且大都堅持不用替身，絲毫不遜色於敢於拚命的大哥成龍。」據悉，謝霆鋒更是為此買了6000萬港元的高額人身保險。陳木勝也對謝霆鋒寄予了厚望：「他酷愛功夫，把刀、棒、雙截棍帶到片場，沒事就和別人較量一番。這部電影將是把他的這一特長發揮得最全面的一次，而且我很看好他將成為香港電影功夫片接班人。
此外，首次「大打出手」的龍子房祖名也給影片帶來了很大的看點，但是陳木勝透露「龍子」並不喜歡功夫：「他是開始很柔弱後來打得最狠的一個角色。房祖名看起來很單薄，他本人不喜歡功夫片，不過他的反應和靈敏度絕對很到位，因為他是龍子嘛。
警匪、動作元素一直是陳木勝比較擅長表現的，《男兒本色》也延續了這一風格，但這次的警察不再是「落魄」的成龍或者郭富城，而是三個血性方剛的年輕人：謝霆鋒、房祖名和余文樂。片中三個警察在追捕犯人的過程中都是帶著各自的恩怨，完全忘記了本身警察的身份，最後還是在對彼此的審視中，才意識到自己的意氣用事，並為此承受了巨大的代價。
[編輯本段]《男兒本色》資料介紹
監制導演陳木勝
陳 木 勝
陳木勝早期在電視台曾擔任過杜琪峰的助理導演，拍攝過《倚天屠龍記》、《雪山飛狐》等電視劇。1990年，陳木勝執導了自己的首部影片《天若有情》之後，受到徐克器重，執導了由其監制的武俠片《新仙鶴神針》。1995年的《旺角的天空》和1996年的《沖鋒隊怒火街頭》的成功，使陳木勝成為近年來最炙手可熱的動作槍戰片導演之一。
他的主要電影作品還包括《願望樹》、《我是誰》、《特警新人類Ⅰ、Ⅱ》以及《雙雄》、《三岔口》等。近作《新警察故事》在內地打破了保持十年之久的合拍片票房紀錄，並使得成龍大哥再次挽回了搖搖欲墜的人氣。此次在影片《男兒本色》中，導演陳木勝以爽勁的戲劇手法，從人物出發，建構出一個充滿男兒豪邁愛拚的動作世界。
主 要 作 品
《三岔口》
《歡樂時光》
《旺角的天空》
《天若有情》
《沖鋒隊怒火街頭》
《願望樹》
《我是誰》
《特警新人類Ⅰ》
《特警新人類Ⅱ》
《雙雄》
《三岔口》
《新警察故事》
《男兒本色》資料介紹：製作公司保利博納簡介
北京保利博納電影發行有限公司是中國最大規模的以電影發行為龍頭的現代股份制企業。其前身為北京博納文化交流有限公司，成立於1999年，是國內首家獲國家廣電總局電影局頒發「電影發行許可證」的民營公司。2003年11月20日，公司與中國保利集團旗下的東方神龍影業公司資金重組，成立北京保利博納電影發行有限公司，依託保利集團的雄厚背景，公司迅速成長為國內電影發行業的翹楚。
稟承「誠信務實、品牌為上」、「博採眾長，海納百川」的企業文化精神，公司在6年創業發展中，成功發行了近百部國產和合拍影片，累計票房達7億人民幣，連續4年佔全國市場份額的20%以上。
保利博納還將業務向縱深拓展，成立博納電影傳媒，依託電影傳媒資源，服務於廣告客戶；成立演藝經紀公司，致力打造新一代明星藝人；涉足電影製作，投資拍攝影片《美人草》、《求求你，表揚我》、《再說一次我愛你》、《詛咒》以及2006年暑期大片《龍虎門》、《姨媽的後現代生活》、賀歲大片《傷城》、《門徒》等；投資院線，積極向電影終端拓展，目前已成功並購重慶萬和院線，首家超5星級電影院保利重慶國際影城、保利鄭州國際影城也於2005年年底。2006年年盛大開業，未來5年內，保利博納將參股投資20家多廳影城，擁有超過200塊銀幕。
目前，保利博納已擁有員工超過 100人，業務涉及電影投資、製片、發行、放映、廣告、演藝經紀等諸多領域，在中國電影產業逐步市場化國際化的趨勢下，保利博納以其專業化運作、規模化經營、前瞻性部署穩步發展，已成為目前中國電影業最具潛力和影響力的公司之一。
[編輯本段]幕後
由於謝霆鋒在片中的動作太過危險，以至香港本地保險公司不敢承保，劇組只好遠赴美國為他投下6000萬元的保險。
謝霆鋒最喜歡吳京的地方是「打人力道准」，一次就通過了，「被人打很簡單，打人卻很難，要求很准確，吳京打我總是一條就過了，一拳到臉上，立刻就腫了，但是我要打回他就做不到。」
[編輯本段]花絮：
《男兒本色》拳拳到肉 要與《變形金剛》比高低 喜歡電影的人都知道，7月份的影院老大非《變形金剛》莫屬，但就在這個殘酷競爭的檔期內，一部香港電影毫不示弱地登場。這就是由陳木勝執導，謝霆鋒、余文樂、房祖名、吳京主演的影片《男兒本色》，該片將於7月19日在全國各大影院上映。昨天影片主創人員在北京舉行了新聞發布會。 跟片名《男兒本色》一樣，這部電影全片充斥著濃郁的陽剛氣質，被更多人認可為近幾年來最具有港片動作片精神的影片。謝霆鋒、余文樂和房祖名在片中飾演三個氣質鮮明的警察，在發布會現場，三個人也分別解讀了自己所扮演的角色。這部影片原本打算製作成一部中等規模的動作片，但在拍攝過程中，導演場面越拍越大，謝霆鋒、吳京等一班演員都是全力投入，不用替身，特別是謝霆鋒拍攝打鬥戲時身體多處受傷，而吳京拍跳樓戲韌帶斷裂三分之二仍堅持拍戲，他們的替身大多時間都只能坐著，沒工開。於是有人開謝霆鋒玩笑說他「為賺奶粉錢不要命」。 導演陳木勝近年推出的《新警察故事》及《寶貝計劃》均叫好叫座，此次拍攝《男兒本色》也是傾注全力，力求突破以往局限，打造新派港式動作片。影片長達2小時13分鍾，片中的打鬥、爆破、槍戰場面很多，幾位年輕主演也顯示了進步和成熟。對於這部與《變形金剛》硬碰硬進行票房爭奪戰的電影，陳木勝稱《男兒本色》是自己拍過的最出色的影片，對於票房大戰他充滿信心。而該片的發行方保利博納總裁於冬則表示，真人打鬥將和機器人大戰PK，《男兒本色》打得很實在，可以說是拳拳到肉，他期望這部影片能創造一億的票房。 陳木勝一向擅長拍攝爆破場面，此次卻改以武打為主。《男兒本色》摒棄了近年來警匪片慣用的電腦科技手段，回歸傳統的拳拳到肉的打鬥場面。片中個個親身肉搏，他更下令各主角禁用替身，全以真功夫上陣。一眾演員早前積極減肥操練，謝霆鋒更跟前香港體操代表隊成員上課，勤習打筋斗動作。房祖名也頻頻打籃球練氣，眾人也會集合一起，閉關進行特訓。 謝霆鋒搏命演出 謝霆鋒表示，《男兒本色》是他從影以來最玩命的一次演出。「以前拍戲曾經跳過會展中心，從百米高的樓上滑下，但相比這一次，都不算什麼！《男兒本色》的動作戲難度很大。」他還透露，他拍戲很少用替身，所以拍動作戲時經常受傷，以至被香港本地保險公司列入黑名單。「我和成龍在香港都沒有保險公司敢承保，所以劇組這次只好到美國為我買了6000萬的高額保險。」 《男兒本色》三人搶眼 房祖名：謝霆鋒是成龍接班人 7月6日上午十時，由保利博納電影發行公司在京舉辦了《男兒本色》的媒體看片會。謝霆鋒、余文樂、房祖名三位男主角這次表現十分搶眼，三人為了這部電影非常拼搏，打得淋漓盡致。更得到了眾多媒體的肯定與支持，不少媒體都說，這三人都有成龍的影子，都能成為成龍的接班人。而在三人中，房祖名的突破最大，不少人認為他「成龍」有望。記者在觀片後第一時間連線「龍太子」。房祖名卻鄭重表示：謝霆鋒才是成龍動作片的接班人！ 長相斯文的房祖名一直演文藝片居多，近來在姜文作品《太陽照常升起》中亦有尚佳表現，更多人認為房祖名演動作片只是玩票性質。此次，在陳木勝的調教下，房祖名的演技有了飛躍，形象有所改變，動作也大有進步。問及此事時，房祖名表示：開始自己其實不是很想演動作片的，自己身體比較單薄些，還是喜歡做的他的音樂。在拍戲前，他跟陳木勝導演講，不要安排我拍打戲，只安排拍文戲，誰知道最後還是要打！畢竟，出道時以音樂為主的房祖名在《千機變之花都大戰》這類動作片中的演技和動作都與成龍的水平相距甚遠。當有一場戲是講房祖名從閣樓撞爆玻璃，然後再跳到大馬路上，其實成家班的叔父們都已經很疼惜房祖名，幫他左邊的身體全部加了護墊，但到拍攝時，導演要他用右邊的身體跌下去，結果傷了肋骨！本來只要休息就可以康復，沒想到跟主演安志傑拍打戲，他起飛腳又踢中「龍太子」，房祖名他又弄傷兩條肋骨，搞到連續5天都不能動。 成龍已經五十多歲，但他近年來仍在《新警察故事》、《寶貝計劃》等電影里大打出手，大家認為成龍是時候找接班人了。在新一代明星中，謝霆鋒、余文樂都被列入「考慮」范圍。然而，始終沒有人相信，成龍的兒子房祖名會接班。房祖名自己認為，最有可能接班大哥的是「同袍兄弟」謝霆鋒！「鏡頭前的謝霆鋒是——一個武痴！鏡頭後的謝霆鋒是一個——武痴！他很簡單，現代人很少有這種情懷，這樣迷功夫，聽說常常把家裡床啊燈啊什麼的打壞！還練得一身的鐵條肌！」房祖名說完大笑。 有一場戲，房祖名到今天仍然記憶猶新，當時謝霆鋒要被吳京從三層樓上踢下去，再跌落到一個大貨車櫃車角上，然後跌落地，那是一次過拍的。祖名當時是在現場陪看，「嘩！很勁的！我想讓我爸爸做也是這樣的，我覺得謝霆鋒才是成龍動作片的接班人！你知道，香港的保險公司的黑名單中有兩個名字：一個是成龍，另一個就是謝霆鋒。」據悉，《男兒本色》劇組為了保證謝霆鋒的安全，特地向外國保險公司投下6000萬的保費，不過，房祖名還是勉勵「兄弟」謝霆鋒，希望他不要和成龍的一樣，不要比，「在拍《男兒本色》時，我因為爸爸的動作電影太厲害，怕觀眾將自己與他比較，是有心理壓力的。其實在影片拍攝時，爸爸就曾到片場探班，也把他的護具給我用，還安排成家班叔父們多幫襯我。我也希望謝霆鋒不要有壓力，他不是成龍，成龍也不是謝霆鋒，人不一樣，經歷的年代也不一樣，這是爸爸常對我講的，每個人做好自己就好。」

㈢ 有沒有很簡單運用的動畫製作軟體

《專業2D動畫軟體Toonz4.6》(Toonz4.6)
http://www.verycd.com/topics/43488/
《卡通工作室》(Toon Boom Studio)
http://www.verycd.com/topics/30101/
《卡通動畫製作軟體教程ANIMO系列》(ANIMO)
http://www.verycd.com/topics/23412/
《卡通動畫製作軟體教程Retas.Pro.5.1系列》(Retas.Pro.5.1)
http://www.verycd.com/topics/24429/

日本的動畫用的是手工繪畫，一秒種用8張圖。畫這樣的圖有專業工具，他聯合著電腦軟體，這個軟體電腦上一般裝不上，我下載這個軟體半年了，沒有裝上。他需要物理網卡地址和IP地址相互轉換。其實他的流程很麻煩，需要的美術畫工也很多。腳本製作是最初最重要的。

下面是他的詳細資料

·制前工作

「腳本」

第一個也是最重要的步驟是「腳本」。所有的人物設計,機械設計和美術設計及導演均要照著腳本來構圖。因此在不管是什麼樣的企劃,腳本在製作過程中佔了相當重要的角色。負責一部動畫作品成敗與否是製作人。因此,如果製作人對腳本有意見(不夠吸引人..)腳本作家就要修改腳本。當然如果導演對腳本有意見而製作人也贊同導演的意見時,腳本的修改也是必然的。再者,雖然導演不同意初步腳本而製作人認為沒有必要修改的話,腳本就不會被修改。

「導演的工作」

導演是整個動畫製作群的領隊。以下為導演們實際工作的大略內容

1、制前作業:
* 和腳本作家及製作人敲定腳本

* 分別和人物造型設計師、機械造型設計師、美術設計師開會將各設計案定稿

* 製作分鏡圖(有時是副導演製作)

2、製作過程中要和副導演們談每一集的製作方向

3、制後作業:

* 和剪接師編輯影片

* 指導聲優們及音響導演製作出理想的效果

* 影像及音效合成。

4、參予所有的宣傳活動

「分鏡圖和副導的工作」

分鏡圖簡單的來說是「以圖像呈現的腳本」。畫分鏡圖的時間*製作日程表的不同而有長有短。平均26分鍾動畫的分鏡圖要花3個星期完成。分鏡圖不需要很正確的將人物造型畫出來,只要能讓之後的工作人員看的懂就可以了。盡管如此,分鏡圖師還是需要事先練習每一部作品人物造型和了解作品的特色才讓原畫師*著分鏡圖正確的畫出每一集副導演所需的鏡頭。常常可以見到分鏡圖師和副導為同一人物。理由很簡單。因為圖面的設計人(分鏡圖師)通常是最了解每一個鏡頭需要的效果和聲優演技來襯托出作品魅力的人。所以分鏡圖師大多兼副導的工作。

副導演基本上分擔導演的重擔。不管是集數較少的OVA系列或是N集的電視動畫系列,導演一個人要顧全所有的製作細節是不可能的事。因此每一部動畫系列都設了副導的位子來管理每一集的動畫製作。而導演多半負責重要的第一集及最後一集。副導的工作內容除了不負責制前的腳本,設計稿和制後的宣傳活動之外,基本和導演相同。但由於導演是整個作品的總指揮,因此在副導負責每一集的製作之前,副導所畫的分鏡圖還是要經過導演的同意後才能正式分派工作給原畫師進行製作。

「人物設計和人物設計師]

將原作漫畫改編成動畫時,因為人物及服飾已經定型,所以並不需要再多加設計。不過,漫畫是靜態的作品,因為格數少所以人物的線條及服飾可以復雜來加深作品的美感及印象。但是製作動畫時,如忠於原作人物的線條會使作畫的時間加長而延長製作時間(及更多的經費),所以需要將原作人物的線條簡化。另外,漫畫人物因為不必著色,所以不必將每一線條連結。但是動畫需要著色,所以必須改良原作人物造型將所有的線條連結以便著色人員上色。有一些原作漫畫人物造型並不適用於動畫作品。為了製作效率,著色上及動畫造型上的理由,原作動畫需要另外聘用動畫人物設計師。

原案動畫的人物設計是比較需要創意及困難的工作。原案人物的設計案在交給人物設計師設計時都只是文字及導演口頭上的指令。所以設計師只有*腳本及自己繪圖的能力來憑空設計出能夠襯托出作品故事魅力並令人印象深刻的人物。此外還要考慮到製作效率的問題而不能畫出線條太復雜的人物。因此,就算資深的造型設計師也有可能花一段時間才能定稿。

制前作業的人物設計完成後的人物設計圖將分發給原畫師來進行每一個鏡頭的制圖作業。一個人物的設計圖分為三種:服飾設計圖,臉部表情設計圖及局部裝飾設計圖。所有的設計通常分為正面,側面,背面,及特殊表情(生氣,悲傷或微笑等等)以便原畫師模擬。

「機械造型設計及背景設計]

機械設計師在動畫製作上必須考慮到很多因素來設計每一部動畫要求的機械造型。第一要在平時做很多的功課以滿足接踵而來的多樣的設計要求。第二要考慮到製作的日期及進度而設計「適當」線條的機械造型。所謂「適當」線條是因為如果線條多的話，雖然機器人或宇宙船看起來很COOL, 但動畫師們畫好一個鏡頭的時間會相對加長。可是線條太少的話，機械人又看起來太簡單沒魄力,因此作設計時適當的線條是很重要的。最後是對每一個動畫世界的考察而了解並設計出能滿足導演要求的機械戰士或宇宙船。

背景設計師比起機械造型來歷史相當悠久，早從黑白卡通草創時代開始就有專業的背景設計師。背景設計師基本上要畫的「又好、又快、又美」。

[色彩設計及色彩指定的工作]

所有的人物造型及機械造型設計完之後，導演及造型設計師們必須和色彩設計師共同敲定人物的色彩(頭發,各場合衣服或機器人外殼的顏色..等等)。色彩設計必須配合整篇作品的色調(背景及作品個性)來設計人物的顏色。色稿敲定之後由色彩指定人員來指定更詳細的顏色種類。

現在的動畫色彩設計及色彩指定都使用軟體來進行。各製作組使用的軟體都不同，只要是處理影像的軟體都可以進行色彩設計。要注意的是，各軟體處理色彩的方式不同因此在交付給上色人員時要指定同樣軟體來著色。也由於製作方式的數字化以及選色的自由，使得目前的色彩設定選擇范圍加大及定出更為細膩多變化的色彩。

·製作

[構圖,原畫及原畫導演]

在分鏡圖和所有的人物設計和背景備齊後，必須有人將所有的材料放在一起畫出放大的詳細分鏡圖以便後續動作。執行這項工作的是構圖人員。

分鏡圖往往只是一個草圖，交代一個畫面的大略景物。 例如:在一個鏡頭里出現「小明和傑西站在運動會場中說話」，構圖人員就須按照分鏡圖的每一格的大略指示、人物造型表(例)及背景畫出人物(小明及傑西)及背景(運動會場)的詳細位置關系放大圖(如下圖1,多為A4大)。如果構圖中指示的不清楚會影響到之後的原畫作業。完成後的構圖和人物造型設計表交給原畫師們請他們開始按構圖畫出更詳細的主鏡畫面(如本文最後的原畫圖例。您可從例圖中看出小明漸漸往鏡頭方向跑近.最後完成如左邊構圖例一樣的拿著毛巾開始和傑西說話的鏡頭)。

原畫指導的存在是因為一部作品中有可能不只1位原畫師。每一個原畫師畫出來的人物都可能依個人的畫風不同(或繪畫功力深淺)而有些走樣。修正各原畫師們畫出的原畫稿並統一畫風使其忠於人物設計稿是原畫指導的工作。

好的原畫師及原畫指導必須對攝影鏡頭有一番研究來畫好每一格主鏡。電影可以請演員站在適當的位置擺出導演要的姿態。但動畫只能用筆畫出理想的位置和人物動作。因此能力及資質好的原畫師及原畫指導亦指能夠根據攝影及剪接的理念畫出理想的主鏡畫面(正確的人物的姿態及動作)。而據編者所知,許多資深的原畫師或原畫指導都相當熱愛電影並對電影有一番研究。

動畫是一個能力導向的行業,不管從事哪個製作部分,只要夠努力加強自己的能力一定會被周遭肯定的。（可能有人會問為什麼最後一個主鏡沒有嘴巴。如構圖例所示，這個鏡頭是「小明跑向傑西→站在傑西前面→和傑西說話」。這個原畫圖例(「小明跑向傑西→站在傑西前面」)的最後一張主鏡是「站在傑西面前」。而接下去的「開始說話」的部分里只有小明的嘴部有動作所以分開來畫只有嘴部動作的主鏡。分開畫好的嘴部動作經由剪輯重迭在「站在傑西面前」這個主鏡上就可以完成這個鏡頭了。(注:原畫圖例都已經過原畫指導的檢查及修正並已由描線人員清理過線條。)

[基層動畫]
動畫師是清理線條及畫分格畫面的基層員工。原畫師在畫完主鏡後，要交給動畫師來清理線條及畫中間的分格動作,完稿的分格動作須經過動畫檢查人員看過動作沒有問題後才能交給上色人員著色。畫多少張分格都由原畫師事前先指定好，所以動畫師並不須要想主鏡和主鏡之間要畫幾張分格動畫。

[著色/上色]

上色是將所有畫好的鏡頭剪接在一起之前的最後一個步驟。如果之前的過程有所拖延,上色的塗色時間就相對減少。

目前各界常討論的動畫製作數字化通常是從這一個上色過程開始,之前的過程(除了色彩指定之外)都是手工製作。

製作過程數字化後的上色工作內容

1,用掃描機(Scanner)將原畫和動畫線稿存進計算機

2,清理線條

3,按色彩指定的色彩上色

[特殊效果及特效人員]

特效有以下三種處理方法,

第一種是背景特效

第二種是使用計算機軟體在上完基本色後的鏡頭里加上特殊效果

第三種是在攝影部分的攝影效果

第一種背景特效指在背景直接畫上煙、霧、火焰..等自然現象(如右圖的霧)。

表現的方式都事前在分鏡圖里指定好交給美術設計公司進行繪製作業。第二及第三種有兩個步驟,第一步是原畫師們在主鏡里畫需要特效的部分，第二步是上色之後在原畫師們指定的部位使用計算機軟體加上特效或在之後的攝影階段中使用攝影技巧完成。

以下用煙霧為來解釋第二種特效。導演在一個鏡頭需要煙霧上升的效果時，會先和執行構圖作業的動畫指導開會討論需要的煙霧畫法。如什麼樣的煙霧及擴散范圍大小..等。動畫指導吩咐原畫師畫好之後的主鏡構圖，經由導演和各集的副導檢查後進入煙霧的分鏡動畫作業。

在上色人員單元中說明過動畫由於上色的關系所有的線條都是連結好而且層次很明顯。因此塗好後的煙霧相當平面。但是煙霧感覺無法以單純的平面顏色表現因此需要使用筆刷
此主題相關圖片如下：
效果多加一層來達成朦朧的煙霧陰影感。這就是第二種特效圖

第二種特效在動畫界還沒有用計算機作業前都使用噴畫來顯現模糊或朦朧的效果。現在的特效都用計算機軟體完成。用計算機軟體的原因很簡單，省時省力又省錢。這並不是說人工噴畫的不夠逼真。(如果經費夠充裕的畫,人工繪制當然最好)而是請專人描繪出特效時，如果要畫一百張，就要花一百張的人事及顏料費用。用計算機軟體的話只要經過濾鏡圖片處理就可以完成所需的效果。

通常在上色組里分為普通上色人員及特殊效果人員。上色上完色後如有特殊效果就交給特效人員繼續完成。上色組並沒有明確的專門處理特殊效果的人員。大部分是看誰比較能畫就交給誰處理。

第三種的攝影效果在攝影中詳述。

[攝影及攝影特效]

所謂攝影,簡單的說就是動畫稿和背景合成作業。攝影效果是指負責攝影的作業人員按導演的計時表上指示位置使用攝影機或濾鏡拍攝特殊效果。攝影效果對日本動畫相當重要.因為日本動畫的(預算少所以)張數少,使用攝影效果可以掩蓋許多張數少的缺點。

目前大多使用計算機軟體做攝影合成工作,計算機合成軟體有很多種如Adobe AfterEffect, Discreet Inferno, RETAS!pro..等等。

在動畫里可見到夕陽照在湖面的點點粼光,天空的星光,回憶鏡頭的淡出淡入,炸彈爆發時的震動...等都是在這個過程里完成。數字攝影下只要使用濾鏡就可以達成許多效果。目前的攝影用詞和攝影台時代沒有不同只是少了真正的攝影相機而已。

攝影效果由兩種作業組成,一種是Camera Movement,指移動攝影機身的移動調校。另外是使用濾鏡或調鏡頭焦距拍攝用事先畫好的特效用動畫稿。

以下是幾個常見的攝影特效:

1. Fix:固定照相機位置拍攝固定位置的動畫稿。大多的鏡頭都是用這個方法拍攝。

2. T.I./T.B.:以畫面人物為中心拉遠或拉近相機。

3. F.I./F.O.:人物淡出/淡入畫面,鏡頭焦距的調整。

4. O.L:例如重迭A.B兩格用淡出A淡入B(或相反)的手法轉換畫面

5. 震動效果:拍攝地震,爆發的震動時將每一格畫稿小小的移動來拍攝震動效果。

6. 波面玻璃:一種表片凹凸不平的濾鏡使畫面產生扭曲的現象。常使用於表現水裡或火的鏡頭。

7. 背光:指由攝影台下的燈光往上照射來拍出閃爍的光點(如星光,湖光)或閃光(如雷射炮,雷光)。

8. 柔焦:調整焦距使畫面模糊或使畫面看起來柔和。常常使用在談情說愛或強調主角的可愛或英俊。

動畫公司內的製作過程大多在這個步驟為止。後製作業多交給專業公司。

·後期製作

[剪接]

理想的剪接情況為所有須上色及加上特殊效果的鏡頭都完工使得導演,副導及剪接人員可以按著分鏡圖進行剪接作業。可是大部分的上色及特效製作常無法在剪接作業進行之前完成,所以動畫公司常以無上色前的黑白線畫稿交給剪接公司。上色完後再請影視製作公司替換線畫稿。

在剪接里,副導(畫分鏡圖的人)看著分鏡圖給予剪接人員指示。如:「這里鏡頭時間剪短一點」、「這個鏡頭拉長一些」、「這個鏡頭好像擺在這里不太合適。放到前面試試看」。基本上剪接步驟不管要花多少時間都要一次定稿。原因是,如果影片原版不斷的拉長截短地修正意即指錄音或配音也要重錄很多次不僅花時間也花錢。剪接工作的重要性在於,不管如何精密的畫好分鏡圖一部動畫在沒有剪接之前還是看不出來整部作品哪裡不對。而且,就算導演,副導演,動畫指導在剪接之前再三檢查分鏡原稿,仍有疏失。例如:雖然分鏡圖中看來A鏡頭後連B鏡頭起來很有魄力,但是剪接出來後可能效果不如B鏡頭放在A鏡頭前好。或者剪接出來的影片超出規定時間長度時,須在剪接階段決定將哪個鏡頭留下或割捨。因此剪接在「最後檢驗」意味上對一部動畫作品放映在電視或劇場前的步驟來說很重要。

剪接好的原版大約製成三種影帶以便於之後的制後作業,這三種影帶為

1,音響作業用影帶

2,原版

3,EDL數字數據(編輯數據)

第一種顧名思義是交給音響公司進行之後會解釋的配音,音效及合成用的影帶。第二種是交給製作公司存底用和對照音效合成後影帶用。第三種是純編輯作業數據如哪個鏡頭加在哪個鏡頭後,一般不是很需要但是如果剪接編集作業使用多家製作公司時(如劇場版)就需要有一份EDL數據以便共同作業。

[人物配音]
音響大約分成人物配音,音樂及音效等3大部分。這個部分的大多在作品製作初期就由製作人和導演開會後指定的音響指導來分派工作給各音效部門(如作曲作詞家,聲優,音效製作人員)來進行音樂製作。這次先提賦予動畫人物聲音的配音人員。

參加錄音的是製作人、製作管理、導演、音響指導及副導在錄音室錄音。資深的配音人員們由於經驗豐富或演技成熟，所以可能試音一次就能正式錄音一次OK。當然，一句台詞(尤其是笑聲或哭聲)可用很多種音調表示。導演會指示配音人員以不同的方式表現錄音後挑選最適當的部分使用。

[主題音樂,音效及合成]

除了動畫人物的配音人員出色的演技之外，音效及主題音樂也是另外一個吸引人們觀賞的要因。主題音樂在製作動畫的初,中期就需要選好作詞作曲及歌手的人選。

關於音效，假設一部動畫的故事發生在夏天，除了動畫人物說話的聲音,沒有其它任何聲音，就算映像顯示了太陽海灘或冰塊但是沒有海水的聲音，冰塊融化的聲音，會使整個夏天的感覺減少很多。製作音效的順序為收集聲音材料->編集->混音->錄音->確認->保存材料。音效又分為三種

-『人造音』:原創音效，需要音效師自己創造的聲音,如現實上不存在武器或宇宙船所發出的聲音。

-『環境音』:每一場景在人物周圍的聲音，汽車通過的聲音，學校的鍾聲..等周遭環境中的雜音。

-『生音』:腳步聲，衣服摩擦聲，關門開門聲，簡單的說是由畫面人物動作所產生的聲音。

依照所需的效果,人造音可能要自己從各種不同的音源混音或由音效師用不同的材料製作出所需的效果。至於環境音效或生音,有時是直接到街上或野外錄音,有時是使用市面上所出售的音源材料CD。音響器材的不同,音量的大小或每一個人對各種聲音的見解不同會改變每一部動畫的氣氛因此音效師對聲音(任何聲音)要相當的敏感及各音響器材下一番功夫了解。

動畫師是清理線條及畫分格畫面的基層員工。原畫師在畫完主鏡後，要交給動畫師來清理線條及畫中間的分格動作(*2),完稿的分格動作須經過動畫檢查人員看過動作沒有問題後才能交給上色人員著色。畫多少張分格都由原畫師事前先指定好，所以動畫師並不須要想主鏡和主鏡之間要畫幾張分格動畫。分格動畫有簡單有比較復雜的(*2)。所謂簡單的是單純的嘴部動作(*3)或眼睛的動作，剛進動畫公司的新人大多隻有畫(練習)這樣的簡單分格畫面及清理原畫師畫好的原畫稿。清稿及認真「練習」幾個月之後才會被派到如例圖1這樣比較復雜的全身分格畫面，而派到復雜的分格後還要再經過1年到兩年的時間才有可能成為原畫師。成為原畫師之後你的繪畫才能才真正算是在動畫界被肯定,說話也可以比較大聲。在之前介紹原畫師中我們提起過動畫有如電影,不同在動畫是以筆和紙創造出導演所需的畫面。因此要成為原畫師之前必須先熟悉如何自由地畫出人物的各種動作,進而獨立構圖出一張人物動作忠於人體設計適合動畫製作又表現完美的主鏡。這是為什麼所有的製作公司要求新人待在動畫師階層一到兩年(*4)的原因。

那麼動畫師會什麼都很清貧呢?目前動畫業是按完成張數來算月薪。基本上一張分鏡動畫稿是150日幣到300日幣左右.一個剛進動畫公司的新手一個月大概可完成400張左右的分格動畫(通常低於400張)。以最低的150日幣一張來算,一個月只拿到6萬日幣(最多也不會超過12萬日幣)。這在生活費高的東京，如果不是和父母住在一起(不必付房租)或有一番積蓄(毅力及決心)可支持自己努力到成為原畫師的話實在很難生活。

成為動畫師並不困難也沒有學歷或年齡限制。快捷方式是進入專門學校,專門學校每一年會介紹畢業生給動畫製作公司。但如同許多動畫業前輩所說的，專門學校所學的在動畫公司里派不上用場,如果自己有心想參予動畫製作,不如親自敲動畫公司的大門在動畫公司里學習比較不浪費時間和學費。

㈣ 陳小春演的一部電影他裡面名字是大喪，電影名字是什麼

《葬禮揸Fit人》 由陳小春、譚耀文、林家棟、徐天佑、商天娥領銜主演的《葬禮揸Fit人》，內容講述江湖猛人擔桿因意外受傷而亡，他所屬社團紅聯社現任揸Fit人大喪竟生出瘋狂的念頭，他強奪擔桿遺體，以社團揸Fit人之名，遍請海內外各大黑幫首腦來港，利用擔桿遺體大搞世紀葬禮！而不甘父親遺體被奪的洪彬，眼見世紀葬禮迫在眉睫，恩怨情仇只有在葬禮中了斷…… 鍾繼昌在新作《葬禮揸Fit人》中將擔任監制、導演及編劇三職。演員組合並不吸引，三角主角分別是陳小春、譚耀文及林家棟，合演的還有徐天佑、商天娥。令人不明所以的配角，則有四年沒拍片的黃允財及繼《導火線》後再出演出的惠天賜。 《葬禮揸Fit人》原名《葬禮》，也曾叫《龍頭葬禮》，屬寰宇的發行，電影以黑道為題材，描述江湖廝殺。演員組合方面，三名主角已是黑幫電影的常客，給觀眾只是熟口熟面之感，加上電影排在同樣以黑幫為題的《兄弟》之後一星期開畫，實在不表樂觀。而海報設計十分「求其＂，不知今回林小明先生會否繼談「打壓」之說了。

㈤ 毛毅個人資料

毛毅，新晉實力派偶像小生，出生於青島，2010年畢業於中央戲劇學院本科班，曾多次獲得舞蹈大獎。主演都市愛情劇《野鴿子》「周遊」被觀眾熟知，表演風格幽默自然又不失貴氣，對人物詮釋的淋漓盡致，深得觀眾喜愛，帥氣、可愛、灑脫、陽光可愛大男孩的他被許多媒體和觀眾譽為「內地版阮經天」。
星座：水瓶座
生肖：牛

毛毅
血型：糾結的AB
身高：183公分
體重：75kg
愛好：卡丁車、電玩、健身、騎馬、舞蹈
特長：舞蹈、電玩
現居地：北京婚姻狀況：未婚
座右銘：認真了，沒有做不到的。

毛毅
最欣賞的影星：馬龍白蘭度、萊昂納多、陳小春
最欣賞的電影：文藝片
最喜歡的音樂：沙發音樂
最討厭的事情：被約束
最喜歡的食物：可樂
最喜歡的顏色：黑色、紅色
最喜歡的飾物：項鏈、耳釘
最喜歡的運動：搏擊、睡覺
主要電視作品
《大女遭遇怪爸爸》 導演：余蒨蒨 飾：黃曉東 （男一號） 合作演員：顧寶明梁又琳樊少皇何政軍
《野鴿子》 導演：李小平 飾：周遊 （男一號） 合作演員：董維嘉劉長德高姝瑤李媛
《諜戰深海》 導演：王雁 飾：夏寧 合作演員：王志文劉佳
《生死鍾聲》 導演：李惠民 飾：馬驥 合作演員：黃覺
《鐵血壯士》 導演：王小明 飾：庄峰 合作演員：柳雲龍
主要電影作品
《迎著奧運去北京》 導演：東華 飾：天華（男二號）
《趙氏孤兒》 導演：陳凱歌 飾：田將軍（客串）
《等你一萬年》 導演：陳國棟 飾：徐一平 （男二號）
《無底洞》 導演：江濤 飾：阿男 （反二號）