韓國電影你也喜歡周星馳嗎

㈠ 星爺在日韓的影響力有多大

剛好我這里有兩篇日本和韓國星迷寫的的文章， 《日本影迷看周星馳》和《從韓國聽到的「哈－哈－哈》，星爺的電影到了哪裡都很受歡迎哈
可愛陶很喜歡星爺哦，記得在一個雜志里看到她說希望讓星爺來演智銀聖，看到之後狂笑不止。。。同樓上，金在元，金正恩也是吧

----------------------------
《日本影迷看周星馳》
我十多年前去香港時看到電影《賭俠》，那是我第一次看「會動的」周星馳。之前我只看過他的照片，覺得他是表情比較少的演員，所以沒有留意到他。當他倒立出場的時候，整家

電影院的觀眾都拍手歡呼，也令我們知道他在香港有多受歡迎。他每一場動作戲都很好，他的聲音靈活變化，很響亮，有很生動很豐富的表情和很可愛的樣子，總而言之他所有一切都很吸引我，我立刻變成他的影迷。那時候在日本有關周星馳的消息很少，他真的好像想像中才會出現的人。我無論如何都要看一下他的電影，所以去了一家中國人開的錄像帶出租店，還跑去香港找二手錄像帶。那時候剛剛看完《英雄本色》，發覺香港電影很好看，所以開始學廣東話，我盡量靠字幕看周星馳的電影，看得越多就越喜歡他。《少林足球》上映以後，在日本很多人開始認識周星馳，所以現在已經可以看到他以往作品的DVD，我覺得像做夢一樣呢。
知道有周星馳這個人存在的時候，我被他的誇張演技、出人意表的對白和動作所吸引，其它人學不來的timing，這真的是我的眼福，讓我感動。後來我看了他很多作品，發覺他原來是一個很有演技的演員。他以很深入的觀察與很細致的演技，可以做到在某種情況下人應該有的反應，讓觀眾覺得他演的角色很有親切感。像以前他演的「小市民」角色，很受歡迎。終日依賴別人，很懦弱，很容易相信別人同時又很聰明，他演這類角色讓觀眾特別有共鳴，覺得他是一個有血有肉的人。這個人後來成長，跨過障礙，有自己的信念去面對困難。他在銀幕上實現了大家理想中想成為的人。觀眾在周星馳身上看到現實中的自己和理想中的自己，所以他的電影能給予其他人活力與感動。
我跟香港人講「我喜歡周星馳的電影」，他們一定說「外國人不會明白他真正有趣的地方」，因為他對白的gag（笑點）是以廣東話很特別的講法與發音為主，而且有很多跟香港人的生活習慣有關，需要很熟才能明白其中內容。當然，關於周星馳的對白，我們外國觀眾很像「不知道海其實有多深，只是一名看著海灘上面的貝殼就覺得很開心的小孩子」，很可惜沒辦法完全明白（包括那些低俗的笑料）。從網路上看到台灣影迷背電影里的對白，用來玩很出色的戲仿（parody），明白他們對周星馳的電影有很深理解，我忍不住產生羨慕。我以前看雜志知道周星馳很講究對白，他拍同一場戲好幾次的時候，每次都用不同的語調與講法去演。雖然只明白一部分，但是我特別喜歡他很用心說出來的對白，所以我看電影的時候，一定是「原音主義」，看他自己的配音版本，如果他將來用第二種語言拍片，我會立刻開始找那種語言的學校。現在周星馳自己也說「現在我拍電影想看遠一點，不想太著重對白」，加上現在有很正確的字幕，讓更多人可以欣賞他的電影。我想欣賞周星馳電影已經不是香港人的特權。
除了對白以外，周星馳一直很認真去製作電影。用很長時間去構思一個劇本，教其它演員怎麼樣演戲，如果拍出來的效果不滿意時，同一個鏡頭會拍上十幾次，所以他拍好的電影，人家看幾十次都不會膩。有人說他好似研究過很多前輩的電影，所以電影里有很多模仿經典電影的鏡頭，例如他模仿他很崇拜的明星李小龍的鏡頭。李小龍在日本也很受歡迎，我覺得周星馳的電影中李小龍的存在，就好似西洋文學中的基督教，他作品中根本的地方有著類似李小龍的精神。我覺得他那麼尊敬李小龍，所以會不自覺在電影中注入李小龍的影子。但周星馳最偉大的地方並不是只模仿或者學那些以前的經典鏡頭，加些新的gag與變化而已，而是好好地拍一部新的作品。看他電影的整體，除了電影好笑，還一直都好有主題。我覺得這個是很難得的事情。
還有我想他的外表也是很吸引人看的原因，從剛開始拍片的時候在王晶導演系列的電影裡面顯得很活潑、很「可愛」的星仔，忽然變成很有「男人味」的《逃學威龍》，開始真正有個性與有威嚴的《審死官》之類的古裝片，後來看他演改變不了命運的《大話西遊》、故意利用他自己的image演一個好像反派角色的《食神》、每天想著演技的志願演員《喜劇之王》，再回到原本的地方，只會「向前看」的年輕人的《少林足球》，每個階段都很有魅力。
當我成為他的影迷時，他已經是很受歡迎的明星，老實說，我沒有想到他可以達到現在這樣子的地步。有一陣子很多影評人很嚴格地批評他，說他的演技沒有新意。但周星馳有著不屈的精神，為了拍出好片，全力以赴，終日想些新的點子，不斷鍛煉身體，用很多人力物力製作的《少林足球》是很動人的作品。我想這部電影就是他對「電影是什麼」這個問題的答案吧。
周星馳在日本接受訪問時說「我人生最失敗的就是當了一名成功的喜劇演員」，我想這個恐怕是最好的失敗吧。對我來說能夠跟周星馳同時代出生，可以欣賞到他的電影，是我人生中最大的幸福之一。一直以來絕不妥協看著遠方繼續跑的周星馳，我衷心佩服他，希望他以後都可以拍出能滿足自己的電影，也希望新片《功夫》上映的時間快點來臨。每部電影里他都會想出新點子給我們看，真的好期待。我覺得就好像《食神》裡面的角色，周星馳每部片子都跟觀眾說「如果被你猜到，我就不是周星馳！」/楠紀子

《從韓國聽到的「哈－哈－哈》
「世界上有兩種電影，一種是有周星馳的電影，另一種是沒有周星馳的電影。」雖然不見得每個人都同意這種說法，但是在誇張笑聲中的搖擺進場，甚至他假情假意的裝哭，對於深陷「喜劇之王」——周星馳魅力中的影迷而言，或許是想當然爾的分類方式。此外宣稱「周星馳十年電影生涯即香港電影十年」，「惟獨王家衛與周星馳二人存在於香港影壇」的周 [被屏蔽廣告]
星馳信徒，一直以高度的狂熱支持他們的偶像。一直到不久前，周星馳的電影在韓國也只被視為少數電影狂喜愛的B級廉價喜劇。事實上在韓國，喜愛周星馳與喜愛梁朝偉或是金城武是截然不同的兩碼子事。韓國二十歲以上的成年男女，為了看周星馳的電影而進戲院或是影碟出租店有感到不好意思的傾向。再加上以湯匙搗著眼睛模仿鹹蛋超人的低俗劇照，使得人們無法不去介意他人的眼光。不過少數愛好者對於周星馳狂熱的支持，漸漸感染了他們周遭的人。去年《少林足球》上映之前，還引起了一股狂熱的周星馳熱潮。自此，那些曾經瞧不起周星馳喜劇的人們，因好奇而紛紛挖出周星馳的過往舊作，想要搞清楚到底是哪些元素使得人們如此狂熱。似乎只要一旦感受過周星馳的魅力，就無法不成為他的信徒。亦即，他的電影似乎就是所謂的一種「選擇」，看你要或是不要。撇開所謂藝術性或獨創性不談，就只是看你要或是不要。

我第一次接觸周星馳的電影，是在十年前大學聯考落榜之後，既不是學生亦非社會人士的身份時。雖然是事後得知很多周星馳的影迷似乎都是在類似狀況，靠著周星馳的電影支持他們度過艱難的時期。我於是忍不住猜測，他的電影是不是有某種鼓舞人心的力量。總之在重考期間，一方面為了暫時脫離苦悶的現實，另一方面為了在MTV包廂里吹著冷氣避暑，我經常觀賞周星馳的電影。現今周星馳在韓國有著不輸好萊塢明星的高知名度，其作品已是唾手可得。但在當時，走遍多家錄像帶出租店也不見得能找到一部他的電影。當時我從《賭聖》一片首次接觸周星馳，他以周潤發聞名的長披風裝扮慢動作出場使我捧腹不已。而在《破壞之王》一片中，看著他接受不合一般常理的地獄訓練，並為了贏得女主角的歡心使盡各種手段與心思，甚至不惜與人對決。看著如此的周星馳，也讓我想起了自己的初戀情人。

《喜劇之王》一片中，周星馳如聖經般捧著史丹尼斯拉夫斯基的《演員的自我修養》一書，面對身為臨時演員遇到的不堪景況，絲毫不感挫敗並深信自身的才能。看著如此的周星馳，給了當時正猶豫是否就讀美術大學的我無比的勇氣。

他的電影與其說是嘻笑打鬧的喜劇，不如說其笑中帶淚的表現方式是表達誠實的宣洩口。他的電影有別於七十年代Mr．Boo系列許冠文以庶民般的演技表達戲謔誇張的寫實喜劇，或是八十年代叫人目眩的成龍動作喜劇，周星馳展開了九十年代香港電影新的一頁。如同他在訪談中所言「我比較想把悲觀嚴肅的事情，轉變成有點可笑的東西來表達。這是我會堅持下去的想法」，他跳脫出前輩的表現形式，並構築出迥異的個人風格。曾有評論家以「無厘頭」來稱呼周星馳的演出方式，說的簡單一點就是「缺乏常理」。「與常理有距離的某種非合理性，瘋狂的點子，沒什麼道理可言」一直是他的電影呈現的樣貌。周星馳電影里吸引人的特色常常使得觀眾們（腦子里一邊想像著最誇張的下場）抱著「不至於會如此這般吧……」的想法摒氣凝神之際，將這樣的期待「理直氣壯」地呈現出來。

即使死了再復活，他也無法拍出充滿憂愁的作家主義的藝術電影。就算周星馳拍出一部這樣的電影，我們大概只會覺得更加好笑吧。對周星馳而言，「輕浮」是一種思想。這個世界絕不止以輕浮呈現？凡事最終都得面對現實。但是笑吧，笑得開懷吧，笑周星馳。

㈡ 你喜歡周星馳嗎，為什麼

喜歡周星馳

1.他和我一樣，渴望被理解，但往往沒有多少人能夠理解，對他的孤獨感同身受。

2.他的電影，看似 搞笑 ，荒誕，無厘頭，但我看的懂他表達的人間苦澀：

為了一份盒飯，被人貶低到泥土裡。

得到來之不易的別人的關心，就把身上所以的自己珍惜的都給她，想「養她」

自己是個貧窮的工地工人，卻把孩子送到最貴，最好的學校，渴望孩子讀書，出人頭地。

……

等等，他說他演的，導演的都是悲劇，但卻被人當做喜劇。而我能看到他的悲劇，每一部電影，都精益求精，可能很多情節沒人理解為何那樣，但是這正是他所真正想表達的。

他的作品，都是他 情感 的表達，都是他給觀眾的分享。

還有我爸年輕的時候和他好像

也談不上喜歡周星馳，早期九十年代看過他主演過電影，那時覺得年輕，帥氣，演技好，但時過境遷，他把自己的一生都獻給了電影，如今已是知命之年，依然在為中國的電影默默地付出著。通過多年的付出被眾位鐵粉稱為星爺，雖說多年未親自出演電影，但名氣依然不減當年！眾所周知，星爺近些年的影片主演選擇都是一些流量小生，所以他的影片票房，口碑等方面呈下降趨勢，

春節檔的《新喜劇之王》被質疑，他的新片在大陸市場的銷量低於預期，在《新喜劇之王》的票房失敗後，各種各樣的吐槽都有。然而盡管大家的口水滿天飛，周星馳的一部新電影又一次爆出來了，周星馳將親自主演，網友看完後說，這部電影可能會成為周星馳的封山自作。

其實《太極》已經籌備十年之久，該片2010年11月4日立項，影片定檔2020年上映。可是卻一直都沒有開拍，可能也是因為周星馳身體上的種種原因吧，可是這次的滑鐵盧讓周星馳不得不從頭證明自己依然是「電影一哥」了！網友們看到之後紛紛表示：十年了，周星馳終於又准備主演了。

喜歡周星馳，星爺

他是周星星蘇乞兒至尊寶唐伯虎韋小寶凌凌漆尹天仇......他是百變星君，他是星爺，他是周星馳,他是每一人記憶中共同的回憶！

他的《大話西遊》啊，一部常看常新的經典影片，見證了我的全部青春，我的生命中沒有逢著一個像紫霞一樣的女孩，但是卻一直有星爺的電影相伴。以前看他的電影是喜劇，現在卻越看越悲。

曾經那麼真摯的電影，擺在我面前，我沒有珍惜，等到失去了，我才後悔莫及，塵世間最痛苦的事，莫過於沒看過星爺的電影。如果上天再給我一次機會，我會說，星爺我愛你，即使天寒地凍冷成狗，我也要去看你的片！

我最感動的是《功夫》裡面，最後那個鏡頭，他從天而降使如來神掌的時候，一句台詞也沒有，但是我看到了他夢想的抵達。《功夫》前面所有的隱忍，所有的嬉笑怒罵都是鋪墊，只是為了這一刻的綻放。

現在純粹的人越來越少，大家的眼裡只有房子、車子、票子，卻沒有夢想。周星星的電影有著一種純粹的執著，在電影院看《西遊.降魔篇》的時候我哭了好幾次，關於小愛與大愛，關於那一絲笨拙的堅持。

我們的眼裡充滿了迷霧，對世界的感知也變得越來越笨拙，我們的心不再純粹，我們看到了一個更大的世界，卻活在了一個更小的世界裡。

為什麼有這么多對周星馳及其電影「執迷不悟」的人，我不知道，可能，他們是和我同樣的一群人吧。

​​我是一個向來不曾有過崇拜和信仰的人，因為對於我來來說，每一個獨立的生命個體都值得敬畏和尊重。我有自己的喜歡和厭惡、有自己的判斷和思想、有自己的鄙夷和理想。所以，我認同很多人，也欽佩很多人，但唯獨不曾有過崇拜。所以有一次在大學的影視鑒賞課上，老師問我最崇拜的人（演員）是誰？我說我沒有崇拜的人，如果說喜歡，那我最喜歡周星馳，喜歡他的作品，喜歡他帶給我的細膩的感受，同時，更加感謝他在我尚為懵懂的心靈里種下的那顆人生悲歡的種子。

我是一個較為早熟的孩子，六歲時就「一見鍾情」於一個鄰家小妹；我是一個靦腆又缺少安全感的孩子，把那份感情藏在了小學的玩耍中，初中的暗戀中，高中的思念中，直到大學多年後的坦然中；我又是一個極為戀舊的人，我用八十萬字記下了六年的小學時光，在大學期間刷了一次又一次的老劇，我懂《飄》中那些無法融進新世界的老貴族，我喜歡筆墨書香中千年的韻味，我的戀舊甚至讓我迷失在時光的洪流里，讓我與生活漸漸脫軌，以至於在我剛進 社會 時，老闆看著我說：你簡直生活在70年代啊；然而，我又極天真、極安靜，不知多少時間，我生活在自己從書中構想的國度里，直到被巨浪吞噬，被霜雪打濕，我才知道生活並非書中描述的如此如此，至少那隻是極少部分的真實。所有的這些性格，讓我更加敏感，也讓我看到了那些我在周星馳電影中早已看到，卻無意識忽略的關於生活的真實。

我為什麼喜歡星爺？大家喊星爺，就像喊華仔、發哥、龍叔一樣，是一種由衷的尊敬和愛慕。我喜歡星爺，是感謝他所帶給我的那些真實的觸動。喜歡他的無厘頭，就像莊周的散文，就像李白的詩歌，邏輯跳躍，縱橫無忌，卻能給人一種內在的真實感，一種美的享受；喜歡他天馬行空、變幻莫測的情節，無論是語言、動作還是表情，星爺都能准確捕捉人物內心最真實的想法，在看似誇張、滑稽的肢體語言下，人物的心理世界表現的酣暢淋漓，昭然若揭。如果說《百變星君》是對《變相怪傑》的致敬，那他對人物心裡的精準捕捉和再現，也確實達到了世界級大師的水平。正是基於此，我才從他的悲喜之中看到了真實的生活。

星爺給了我真正的喜劇。魯迅曾說過：悲劇將人生的有價值的東西毀滅給人看，喜劇將那無價值的撕破給人看。周星馳的「無厘頭」之所以俘獲一代人心，不僅僅是因為他天馬行空的想像和出人意料的動作，這些終究只是表現手法，更多的是他把自己對生活的真實感受藝術化地搬上了銀幕，同時又以「無厘頭」絕妙而又完整地保留了這些感受的真實性，讓很多人從中看到了自己的生活，所以才成為了真正的經典。這些經典有些來得很滯後，因為超前的觀念總是不容易被接受和理解，當我們經歷了之後，才會看出那一喜一悲之間的真實所在，才能從那些誇張、滑稽之中看到生活的本來面目。所以，我喜歡周星馳，他把小人物的生活搬到了熒幕上，它是如此真實。正如易中天老師所說，現在是缺少英雄的小時代，周星馳用他的方式給我們演繹了這個時代的悲歡。

周星馳一直在做真正的演員。就像他在《喜劇之王》中塑造的那個捧著俄國著名戲劇教育家斯坦尼斯拉夫斯基的經典代表作《演員的自我修養》努力奮斗的尹天仇那樣。星爺是從龍套、配角一步步走過來的，所以他很清楚那些在最底層奮斗又心懷夢想的小人物的心理，尹天仇的形象就是最好的明證。機會總是垂青有準備的人，可是有準備的人何止千萬？你又如何保證自己不是尹天仇，還是就是尹天仇呢？《喜劇之王》中的那句：我是一個演員，大概是每一個人都曾強調過得話。或是面對質疑時，或是遭遇不幸時。如果沒有對生活的親身感受，只這一句簡單的話，也很難說出來吧。

黎耀祥在《戲劇浮生》中有這樣一段話：很多演員一直演戲,但是他們從來沒有想清楚演戲和人生的關系,對我來說,演戲其實就是檢視人生。很簡單,演員演的是人,而演戲最終要做到的,就是「如何令我成為他」,如此簡單的一句話而已。但問題是沒有人知道這么簡單的事情,大家往往都舍近求遠。

我們必須在自己的生活里提煉出一些感覺來,捕捉真正的生活,包括了解人究竟是什麼,自己又是什麼。我們的工作就是要表達人,怎能不了解人呢?我常常希望大家都能夠回過頭來思考一下,什麼是演戲,什麼是戲劇。最簡單地說。戲劇就是人生。周星馳就是從生活中發掘題材，把生活帶到了電影之中。既給人影視的魅力，又給人生活的真實。

真正的喜劇家在一定程度上都是哲學家。因為他們要了解生活的意義和無意義，只有這樣，才能充分挖掘生活的「喜劇」和「悲劇」，讓人不僅能酣然一笑，還能在一笑過後若有所思。他們要想哲學家一樣思考，又要跳出這種思維方式本身，用電影語言去加工處理。所以，熒幕上帶給人歡樂的小丑可能正陷於現實世界的黑暗和孤獨中而無法自拔。周星馳也同樣如此，熒幕上的他搞怪、不羈、幽默，現實中的他卻是嚴肅、深沉。可能只有這樣的人才能創作出真正經典的喜劇吧。

但是，任何形式的藝術都不宜深度解讀，曲高和寡，深則不眾。以視聽等媒介給人帶來視覺震撼的電影藝術尤其不宜過分解讀。這也是為什麼很多文藝片、藝術片受眾很少的原因。周星馳聰明地以大眾喜聞樂見的形式把自己對生活的理解演繹出來，更以其自身的特質，加以其獨特的「無厘頭」形式，深刻卻不說教，世俗而不低俗，在令人嘆為觀止的捧腹出，笑出眼淚，明覺生活的真味。這是他的魅力所在，也是他的作品之所以讓人一再品味的原因。

近年來，周星馳從演員轉向導演，已經很久沒有自己出演作品。從最近的幾部作品來說，無論是《西遊降魔篇》、《美人女》，還是《新喜劇之王》，很多人都不怎麼買賬，說是江郎才盡，尤其是《新喜劇之王》，更被許多人說是炒冷飯的圈錢之作。這幾部作品我都看了三四遍，它們都保存著周氏無厘頭的特點，只不過自《西遊降魔篇》之後，周星馳電影變的更加內斂。可以說，這是很多藝術大師都經歷過的轉變過程。從張揚到內斂，從誇張歸於平靜。而且，因為星爺本人沒有出演，文章、鄧超、羅志祥雖然都是有實力的喜劇演員，但終究沒有星爺本人對生活那樣深刻的把握和理解，也很難再現星爺那種廣泛而深刻的喜劇效果。可能正是因為這一點，讓很多人覺得有很大落差。

就在星爺歸於內斂之時，影視市場上一些「黑色幽默」題材的喜劇漸多起來，如《瘋狂的石頭》、《瘋狂的賽車》等，藉助人們思想認識上的「不知」、不和諧的情節和人物自身的矛盾性格造成喜劇效果。在以音樂帶動人感情的快速和略顯混亂的節奏中，確實給人帶了很多歡樂，但也容易讓人產生疲憊感。因為整個世界充滿著非理性，不是一個人物的矛盾性格，而是整個 社會 的躁動和混亂。這種藝術處理確實是「黑色幽默」的特點所在，但也因為其過度深刻的呈現現實生活反倒容易讓人產生懷疑。因為極端環境、極端境遇終究不是所有人都能遇到的，而周星馳小人物的生活塑造確是每個人都親身體會過的。就像那一個個為了夢想蝸居在北京的北漂一族，就像《破壞之王》中何金銀邂逅女神坐在草坪上那雙顫抖的手……群演因為尹天仇而備受鼓舞，而我們也終有一天會成長到面對分手不再顫抖……所以，就我個人而言，更喜歡這種細膩、真實的生活場景，更喜歡淡而有味的生活化敘事。

可能，那些一遍遍刷著星爺電影的是和我同一類型的人吧。敏感、細膩，對生活飽含熱情和憧憬，卻終於只能潛伏在黑暗的角落裡，細細咀嚼那些之前被我們自身忽略的真實。在不斷地懷念和思考中，慢慢忘了生活本身。只是，電影終究是電影，而不是生活本身。周星馳把生活搬到熒幕，只是放了一些佐料，便已是珍饈美饌。但只有這些佐料還是遠遠不夠的，因為這只是紀錄片。所以星爺為我們編制了一場場夢。如《功夫》是無名少年（每個人）的功夫夢，《破環之王》是懦夫何金銀的愛情夢，《喜劇之王》是「死龍套」尹天仇的演員夢，《新喜劇之王》則是「人生如夢，夢如人生」……

我曾希望於生活之中尋找意義，後來慢慢明白生命本身無意義，因為意義不是思索出來的，也不是尋求出來的。它是人自身的行為結果帶給其他人的某種推進和明悟，其本身對於本人來說並非一定會有很強的目的性。我還會時不時地刷幾部老劇，看幾部星爺的電影，看看那些滾動的即時彈幕，總會發現一些有趣的新東西。可能是我也變得更加內斂而無法嘗試和接受新的東西，可能是現在的選擇太多讓我變得挑剔而懶得選擇，也可能真的是經典越來越少……總之，我放棄了尋求意義，只要心中有歡喜、有 情感 、有自己的判知，那就是生活了。

斯坦尼斯拉夫斯基在《演員的自我修養》中的理論或許在初期過於理想化，但是這樣的理念值得作為一個演員作為畢生的追求。周星馳也一直以自己的態度表達著自己對電影，對人生的理解。就像吳孟達在采訪時說的那樣：周星馳的錢兩輩子都花不完，他之所以一直堅持，就是想超越從前自己的光環，給觀眾一種新的感受和認知。

這就是我為什麼喜歡星爺了。那裡有我喜歡的藝術和生活的空間；有我一直追求的純粹和堅持；有我親身經歷的苦辣辛酸。如今，我淹沒在生活的洪流中，才真正明白，什麼是喜劇，什麼是悲劇。

​​​​你為什麼喜歡星爺呢？

周星馳的電影我幾乎全看過，看過之後就覺得很開心，在繁忙的工作之餘看一下，整個人都覺得輕鬆了許多。像《唐伯虎點秋香》《武狀元蘇乞兒》《功夫》等等都非常經典，真是百看不厭，最重要的是每次看，都能開心的笑出聲來，

還有星爺對拍電影的專業精神，經管招到許多人的非議，但是他依然不改對作品的嚴格要求。還有網上傳星爺還做了好多慈善工作，這樣的星爺真的值得我們去尊敬。

有多少經過星爺電影年代的會說自己不喜歡星爺，以前小時候不懂事，覺得周星馳的電影很 搞笑 ，是小時候模仿和逗樂的趣事，我還記得看《功夫》時，會因為小胖摔飛刀扎星爺，吹哨子引起蛇

㈢ 你是因為哪部電影喜歡周星馳的為什麼

記得第一次看星爺的電影就喜歡上他了，那時我們是在錄像廳看的《賭聖》，一下子就被他誇張搞怪的表演風格吸引住了。過了一段時間又去看《武狀元蘇乞兒》，被驚到了，原來這個人不只是演喜劇，還演悲喜劇，當看到蘇燦被人陷害，淪落到當乞丐時，我的眼淚都流下來了。後來有了影碟機，我把只要能弄到的星爺的電影都看了一遍。直到現在有時都會在網上把他的電影翻出來重溫一下。百年周星馳

我是80年代末期來到這個世上的，所以周星馳的所有影片我都看過，具體說哪一部，我也說不清楚，應該可以這樣講吧，從他的無厘頭系列開始！

當時 社會 人文還比較清純，所以周星馳的無厘頭創作還算得上蠻新鮮的，針對那會兒的我們是挺有看頭，笑點也很多，很新穎！

記得我讀小學4年級時，學校組織我們班去看電影:蘇乞兒周星馳版！從這部影片開始就很喜歡他，之後的大話西遊，賭神，大內密探等等，百變星君，超級學校霸王都是我比較喜歡的！

破壞之王

這是我看的第一部周星馳的電影，記得那是小學六年級的時候，那個時候是用vcd那種插碟片的機子看的，當時從大伯家把vcd和碟片拿到自己家，和小夥伴一塊看的，

從長樓梯滾下成為風火輪的那一刻，我喜歡了

不請自來，還望見諒。大家好，我是影視領域創作者，高能影視團。

星爺的電影幾乎每一部都成為了不朽的經典，其中《大話西遊系列》、《喜劇之王》、《功夫》《少林足球》真的都是我的最愛，但是結緣之作卻不是這些，讓我深深喜歡周星馳的電影是《破壞之王》。

第一次看這個電影的時候是在高中的時候，那個時候歲數小，叛逆心理很嚴重，特別喜歡影片中的大師兄，那句：我不是針對你，我是說在座的各位都是垃圾，真的是太經典了，簡直是當時裝B的名句，而且那個時期的鍾麗緹真的是太美了，性感妖艷，怎麼誇她都不為過！

二刷這部電影的時候是在大學的時候，那個時候慢慢的成熟了，少了一些之前的狂放不羈，多了一些腳踏實地，這個時候才發現影片中的周星馳和自己很像，一個平凡的 社會 小角色，為了心愛的女孩，拚命奮斗證明自己的樣子真的讓我為之動容。

以此為由看了很多星爺的電影，才讓我有了更深的體會，星爺的電影總是被冠以無厘頭的稱號，其實細細品味，就會發現說的盡是人生百態，演繹的就是生活中的自己！

星爺拍攝的電影似乎每一部都成為了經典之作，但最令我深刻的那部電影，是星爺在1995年拍攝的《百變星君》。

對於我來說，這是一部遠超過《唐伯虎點秋香》的電影。小人物變大英雄，浪子回頭，讓我想起了《功夫》，《功夫》里的星爺從一個小混混變成一個武林高手，這部電影里的星爺也是從一個不學無術的校園霸王李澤星變成一個無敵的「孫大聖」，雖然他們之間的聯系只是都會「神通百變」，而且星爺的「百變星君」只能變成無生命的東西，但是經過改造的星爺在影片中可以說是無敵的存在。

電影里星爺揮金如土的二世祖形象被通過多個方面進行詳細的描述，用牛奶漱口，泳池裡熱辣的泳裝美女，真是讓女生也感到眼熱。從二樓陽台跳入泳池的星爺讓我想起了飛翔的飛鼠，無厘頭的劇情、誇張 搞笑 的對白令人忍俊不禁的笑了起來。精彩到可以稱之為經典的台詞從側面應證了星爺的蛻變之路，被別人質疑自身顏值的星爺用實際行動捍衛自己，雖然結局有點不理想，但在這個過程中發生的種種為日後星爺變身「百變金剛」埋下了很好的伏筆。

在我心中里，女主角也是擁有特殊能力的人，「女大十八變」？最初的「眼鏡妹」變成後來的妙齡女郎，讓我又對電影接下來的故事充滿了新的期盼，女主角前後的變化也是我心中的加分項目。

讓我在星爺拍攝的眾多電影中最愛這一部，很大程度上是因為裡面無厘頭的劇情，博士給星爺重建身體時那一次次 搞笑 的失誤，星爺穿著斑馬紋衣服表演魔術，變身楊婆婆打敗「鐵甲威龍」， 搞笑 的同時富含特殊的意義，也許正是因為矛盾的存在，才令我們念念不忘。

最先認識星爺的是在他的《百變星君》，依稀記得還在上小學，那時候是在農村。因為農村一般死人的話會辦喜喪傳統，當時還不流行歌舞團，一般會請戲班子，放電影。放電影時一個大大的白色黑邊投影布，帖掛在牆上，遠遠的放著放映機，那時已經有黑白電視了，但還是擋不住大家對電影的熱情，每當電影放映前，放映機的光速打在投影屏幕上，孩子們會在放映機做各種搞怪的動作，投影在影布上，然後哈哈大笑。

那時的農村一般放映的都是紅色戰爭片，不知怎麼那次放映了星爺《百變星君》，那是第一看星爺的電影，很快就被離奇、誇張、 搞笑 、感人的情節所吸引。

《百變星君》講的香港某富豪之子李澤星(周星馳)在夏威夷念大學，學業無成，卻揮金如土，惡搞自己的同學，稱霸校園。

（如花、如花、如花）

星仔的母親告訴他，他並非是富豪親生兒子而是自己母親與管家（吳孟達）偷情生下的兒子，星仔在金錢和人性當中，選擇了金錢讓自己做的生父給自己跪下，並讓自的生父滾。

一日，星仔搭上黑幫老大情婦，並因此遭黑幫刺殺，當時星仔和吳孟達被兩個手被靠著在馬桶上，屋裡的定時炸彈馬上就要爆炸，星仔在關鍵時刻，星仔人性大爆發，砍斷了自己的手，救了自己做生父，結果自己被炸得粉身碎骨。當時記得看到這里兩眼還是有點濕潤的。

星仔生父(吳孟達)哀求教授(徐錦江)將星仔全身人造復原，並將最新研製的無敵晶元置入其身。

從此星仔一變成為無敵百變金剛，並到學校任教，那裡的學生可比《老師 好》里的學生厲害的多了。

老師和狗不得入內（廁所）

星仔通過自已高 科技 把一幫搗蛋的學生治的服服帖帖。

而且也贏得了暗戀的女同學「蟲蟲」(梁詠琪)的芳心。

梁詠琪清純的領家女孩形象，還有性感迷人的成熟照。是不是一下了有了戀愛的感覺。

黑幫老大得知星仔復活，也將手下造成「鐵甲威龍」前來追殺星仔。「鐵甲威龍」的晶元輸入了戰爭程序，威力無比，並上演真假星仔片段。危難之際，星仔啟動「復仇晶元」，變成超級微波爐，將「鐵甲威龍」融化。星仔最終取得了勝利。

星爺的斑馬裝有沒有被帥到。

星爺牌馬桶、牙膏。

其實偷窺女廁所的事情星爺早就做過了。

《少林足球》。

我清楚地記得那是一個晚上，我一個人到街上去散步，走著走著就走到了中央公園里，在中央公園的一角正免費為大家播放《少林足球》。

那是金秋時節，晚上來公園散步的大多是農民工、學生和老人，密密麻麻地聚在大屏幕前方的草地上，但是沒有一個人喧嘩和吵鬧，大家都完全沉浸在了劇情當中。

我看的時候影片已經放了7分鍾40秒，屏幕里，吳孟達飾演的拾荒者明鋒在受人欺負後紅著眼眶走在街上，忽然看見不遠處商場的大屏幕上在播放足球賽，便站在那裡看了看，這時，在他身旁不遠的周星馳扮演者星忽然說了句「球不是這樣踢的」這一幕。

看完這部影片後我回家裡再在電腦上補看了前面7分多鍾的內容。

這部影片對我的啟發是深刻的，主要因為那句「做人如果沒夢想，跟咸魚有什麼分別？」，這句話想必也激勵了無數人，讓大家在困境和阻力面前不再輕易卻步。

這也是這部影片想傳達的一種精神。

《少林足球》講的是身處 社會 最底層卻心懷夢想的星聯合幾位有武術功底的人一起組成少林足球隊，並通過努力取得成功的故事。

整部片子融合了武術、球技、 搞笑 以及市井生活等元素，讓人笑中有淚卻又充滿了鬥志，正如少林武功所傳達的尚武重德、浩氣長存的精神一樣，是一部有情懷、有深度、有 搞笑 又接地氣的作品，從這部影片開始，周星馳的每一部作品我都不會錯過。

周星星的影片我都看過，不不都是經典， 搞笑 無厘頭的劇情，讓人看得很輕松愜意。

本人是看《大話西遊》系列開始喜歡的。其中一句：曾經有一份真誠的愛情放在我面前，我沒有珍惜，等我失去的時候我才後悔莫及，人世間最痛苦的事莫過於此。 如果上天能夠給我一個再來一次的機會，我會對那個女孩子說三個字：我愛你。 如果非要在這份愛上加上一個期限，我希望是…… 一萬年，我相信大多數人都是看這系列喜歡上他的，因為他的無厘頭 搞笑 演技加以動人的劇情，可以讓人無憂無慮的笑，看完不自覺的留下眼淚，輕松愉快的看完，那種心情還有幾人懂？

星爺的所有影片都看過，而且是百看不厭，非常喜歡，從蘇乞兒到一本漫畫闖天涯，再到 逃學系列，到功夫等等，星爺的電影給我們童年帶來了歡樂與回憶。 要說哪部感觸最深的自我感覺非《喜劇之王》莫屬了，小時候當作喜劇看，現在看來是很悲劇，周星馳的尹天仇和張柏芝的柳飄飄，永遠是經典，還有那一句「我養你啊」，瞬間飆淚。 值得反復觀看的《喜劇之王》，小人物看了心酸，成功人看了感慨人的一生是短暫而又漫長，人生的歷程從來就是不平坦的，一個人想要有所作為，實現夢想，隨時都會遇到意想不到的挫折。那麼如何面對挫折？《喜劇之王》中有周星馳扮演的伊天仇，用實際行動給了我們一個明確的答案和深刻的啟迪。影片主要講述了伊天仇追尋夢，演員夢卻屢屢受挫，最終登上舞台演出的傳奇人生。影片在人物性格塑造上無疑是成功的。通過一個小人物的經歷，表現了小人物在復雜 社會 中對現實的挑戰，以及對自我尊嚴的認同。

大家對周星馳的印象其實和成龍是一樣的，如果說他是功夫喜劇的不滅神話，那麼，周星馳就是真正的喜劇之王，很多人都認為大話西遊是周星馳的一個巔峰之作，而且裡面的台詞更是感動了無數的人。但是對於這樣一部精心的電影，沒想到當初卻遭受到了票房的冷門兒。但是對於周星馳一聲給大家帶來的喜劇還是數不勝數的，而且有太多太多都已經成為了經典，這也就奠定了他在喜劇界的地位。

周星馳自從有了想要成為演員的這個夢想之後，為此，他也就在做著不斷的努力。在成年之後她就考上了無線訓練班的夜間部，畢業之後也就被分配了一個少兒節目主持人的工作。眼看著自己離夢想越來越遠了，沒想到在這個時候她的好朋友梁朝偉卻在電影界里風生水起。從這個時候周星馳的夢想又開始燃燒了，於是他就決定利用自己平時空閑的時間去跑龍套，希望有機會能夠實現自己的夢想。在之後《喜劇之王》這一部電影也是根據他當時的那一段經歷改編的，從這裡面我們也就可以看出當時的周星馳到底經歷了多少的心酸與苦楚。

只要堅持自己的夢想總會遇到伯樂，在經歷了好長時間的龍套生涯之後，終於有導演注意到了周星馳，而這個導演就是李修賢。後來周星馳就在一部電影裡面演了男二，也正是因為這一部電影讓他成功的獲得了台灣金馬獎最佳男配角，從此之後的他好像也就更加順利了。

㈣ 周星馳他曾經獲得哪些國際影視大獎你喜歡他嗎

觀眾們都認為周星馳是電影票房的收割機，只要提到電影，大家也都能聯想到周星馳，周星馳也是電影界的一個元老級別的人物。雖然周星馳因為電影拿過很多獎，但是比起獎杯來說，他在觀眾們心中的形象以及他贏得了觀眾們的口碑更重要。他拍攝過的很多電影也讓他獲得了觀眾們的喜愛與贊賞。

周星馳是一個很有才華的人，他能憑借電影獲得很大的獎項，不光在做導演這方面做得非常的好，而且在作為演員這方面周星馳也並不遜色。喜劇之王這一稱號，周星馳也是當之無愧，他的作品給大家帶來了很多歡樂。

㈤ 你最喜歡周星馳哪一部電影為什麼

我是山東壽光人，小時候有個電視台會每逢周末會播出電影，現在想想周星馳的電影最多。

像《百變星君》《大內密探零零發》這都是在電視上看的，而且經常看完了再到學校的時候男生就聚在一起討論電影里的 搞笑 片段。

再就是小時候誰家有DVD機，大家就會聚在誰家看電影，那時候最愛看的當屬僵屍電影，明明嚇得要死，但還是強裝鎮定的看。而《武狀元蘇乞兒》是我看過次數最多的，因為我就有兩個電影dvd，還有一個叫《太極張三豐》...

《大話西遊》和《功夫》，小時候也從電視看，到那時候就是看著好玩，到了大學甚至畢業後還看，覺得真是好，到現在自己都不記得看了多少次了……

其他如《九品芝麻官》《鹿鼎記》《審死官》《國產凌凌漆》《逃學威龍》《唐伯虎點秋香》等也看過，但覺得不是那麼出色了……

最喜歡《功夫》，我看了不下10遍。我覺得這部電影有以下幾個亮點：

片頭的斧頭幫的「魔鬼舞」，可以單人跳，也可以集體跳，看著很有味道。不知道有沒有女人跳過這段舞，女人跳應該是另一種味道吧

豬籠寨里元華的表演，過來叔叔給你檢查身體啊，啊有流星啊，伴隨著齙牙珍誇張的動作和表情，這一段很有喜感，開始讓我誤以為元華是個反派人物呢，還有醬紫總是露半個屁股，不知道你們女的看了啥反應哈哈

豬籠寨里大戰斧頭幫，看到這里才知道原來這個破地方卧虎藏龍啊，比較精彩的是琴聲殺人這一段，優美動聽的琴聲配合著武打動作確實風格迥異，導演用心了

斧頭幫里火雲邪神的出現以及大戰元華夫婦的段落是個小高潮

結尾周星馳大戰斧頭幫以及如來神掌大戰蛤蟆功是總高潮吧，看的是特效和導演的想像力！

我最喜歡周星馳的《喜劇之王》，從小到大每個階段看這個電影的感受都不一樣，小時候感覺很 搞笑 ，現在再看一遍，感覺很心酸，有很激勵人。之所以喜歡這個電影，是因為電影中有很多片段都給人一種似曾相識的感覺，都能引起同感，電影周星馳和張柏芝的我養你啊那一段戲，道出了很多人的心聲，總感覺是自己是電影中的男主，電影中周星馳握緊拳頭，想說而又不敢說的說出那句我養你啊，讓人聽了是多麼的心酸和無奈，還夾雜著感動，個人感覺表演的非常到位，沒有人能超越這段表演了，電影中還有一個鏡頭是周星馳跟莫文蔚配戲，周星馳死後又站起來了，導演非常的生氣，當時周星馳戀上無奈和心酸的表情也是讓人不禁感動，周星馳在居委會照鏡子的那個場景，周星馳看著鏡子中的自己，微笑了一下，激勵了很多人，當生活給你打擊和困難的時候，有時候笑一笑就過去了，堅持下去，一定會取得成功。這部電影我感覺是周星馳的巔峰之作，小人物的心酸和無奈被周星馳演繹的淋漓盡致，在困境中一定不要放棄自己的夢想，堅持下去才可能成功。電影中周星馳和張柏芝的愛情故事也是讓人非常的感動，一個窮人愛上一個坐台服務員，本身2個人的職業就讓人感覺到很無奈，都是為了生活才這樣做的，小人物也有愛情，最後他們走到了一起。還有一個喜歡這個電影的理由，就是電影當中的配樂，聽著也是感覺很舒服，跟電影中的場景也是絕配，我養你啊那一段配樂，也成了經典中的經典，聽著感覺很凄美，同時又夾雜著些許的感動和興奮，成為了很多人的手機鈴聲，到現在還喜歡這段音樂。總之，非常非常喜歡這部喜劇之王，給我了感動和鼓勵，每次心情不好的時候看看都會感覺很舒服，心情舒暢，動力十足

！

周星馳星爺一生造就了無數的電影，對於我個人來說，首先篩選出來一些看了至少5遍以上的電影有《算死草》《霹靂先鋒》《濟公》《千王之王2000》《大內密探零零發》 《食神》 《百變星君》 《整蠱專家》 《賭俠2:上海灘賭聖》 《賭聖》《賭俠》《逃學威龍》系列《武狀元蘇乞兒》《九品芝麻官之白麵包青天》《喜劇之王》《審死官》 《唐伯虎點秋香》《功夫》《大話西遊》系列，不是到我看過這些5遍以上的是不是大家喜歡的。

周星馳的電影到了現在這個年紀去看，會發現在每部電影里有深刻的意義在其中，在以前看第一遍的時候基本沒區了解其中的意義，有愛情友情，還有現實。

非要讓我選出一部最喜歡的，我可能會選擇《大話西遊》，在年少的時候看的時候記得最撈的可能是在監獄中唐僧唱的個only you ，當時覺得特別好笑，覺得這是個喜劇片。

等長大了，經歷了人情世故，再去看，會發現原來這電影是愛情片，這是記得最撈的竟然是這一幕：電影最後星爺和朱茵在城牆上，看著悟空轉生的背影，說的：「這個人長的好像一條狗」。成全和不成全傷痛都是自己的，這是再去慢慢回味，會發現這個電影真的是太棒了。大家最喜歡的跟我一樣么？

早期要屬《大話西遊》這部劇的劇情就不多說了，相信只要喜歡周星馳的都知道。這里只談人物塑造，就是這部劇中每個人的演技都很好。主角自不用說，那些配角也讓我們印象深刻！例如瞎子.看守唐僧的小牛妖.反對結果的蛤蟆.沒台詞的黑山老妖…等因此早期當屬《大話西遊》中期當屬《少林足球》畢竟這部電影也讓我們有記憶猶新之感。劇中幾個師兄弟的表現都很好！配角和群演都給我們印象深刻！因此中期當屬《少林足球》後期當屬《功夫》劇中配角：包租婆夫婦.醬爆.三位租客.火雲邪神等不在一一闡述，大家自己回憶吧。以上是本人的一點愚建，歡迎大家點評！

《喜劇之王》

這部電影完完整整的看完只有一次，這么多年卻依然是記憶猶新。

伊天仇，我是一個演員。對自己的夢想，有清晰的認知，卻不知道該如何實現；對每個角色有自己的想法，卻得不到認可；對自己的想法一直都堅持，卻每次都適得其反。

就像是我們每一個人，3歲定80。很多東西有這自己的堅持，卻在別人看來是如此的可笑。可我們還在堅持。

後來的尹天仇得到了一次機會，這次機會卻被別人輕易奪走。就像我們在生活工作中不懈的努力卻被別人看做是一毛不值。

很少有人像尹天仇一樣執著，為了夢想，不畏生死，選擇了幫助吳孟達，驚心動魄的結果只為換一個字：咔。

我們的生活不會有人喊咔，更不會有人告訴你該怎麼走，我們只是在一味地摸索。

最後的尹天仇也沒有成功，只是他的話劇得到了演出，而且觀看的人確實也不多，但這就是他的夢想，不管大還是小，他成為了一個演員。

這個問題我想過很多次，話劇完成之後他會做什麼？像《我是路人甲》裡面的演員一樣？演了一部短片就覺得自己要火了？當然不是，星爺的電影講述的是生活，不管主人公怎樣的努力，怎樣的萬眾矚目，怎樣的成功，到最後他依然是個小老百姓，依然要面對炒米油鹽。

《雷雨》之後，尹天仇醒來，他依然要跑劇組，依然是個「死跑龍套的」，但之後他會更有信心，更有動力，更加的不去在意別人的眼色。

這就是生活。

星爺的片子到後期越來越有內涵，大話西遊系列，功夫，長江七號，西遊降魔篇等，都喜歡。

知道星爺的電影是在初中的時候，幾乎每個星期六都跑去碟片店租碟看，有的可能看了四五遍，可還是覺得還是一部新的電影，可惜後來星爺不演了，永遠的星爺

大話西遊，這部電影真的是伴隨著我長大的一部電影，小的時候看的我哈哈大笑，長大了看就多了一份感慨，現在看著看著就哭了，每個年齡段看的感覺真的不一樣。

喜劇之王

㈥ 你喜歡周星馳的喜劇電影嗎

說到周星馳，我相信大家都不會感覺到陌生，畢竟這是在我們電影裡面最傑出的人才，尤其是在喜劇方面的天賦，可謂是超級強，這一點也是不用懷疑的，所以人們也會感到困惑你喜歡周星馳的喜劇電影嗎？其實從我的角度分析來看，我是特別喜歡周星馳的電影的，看起來搞笑實際為悲劇，而且裡麵包含了太多的東西，即便是過去了很長的時間，依舊看起來很好看，很有思考的東西，讓我們具體來分析一下吧。

周星馳的電影可以思考的點太多了，比如功夫裡面，到底結局如何，還有面對人生的選擇，自己是遵從內心還是面對實現，傷害了自己喜歡的人，但是卻無可奈何，只是想要他忘記自己等，這些真的都很有深度，所以說周星馳的電影真的看起來就是一個享受的過程，還可以有無限的思考等。

㈦ 你喜歡看周星馳的電影嗎最喜歡哪一部

非常非常的喜歡看周星馳的電影，可以說我的童年就是周星馳的電影陪著長大的，從小到大就是看他的，成龍的，劉德華的，就是這幾個人的電影。毫不誇張的講，他們這幾個人的電影基本上每一部我都看過，而且每一部至少都不會低於三次。可能有些人會覺得有一點誇張，但是對於一些80後90後來講真的不誇張，因為這幾個人就是我們的童年記憶，它承載著我們童年太多太多的東西。你要我真的挑選一個周星馳的我最喜歡的電影，說實話，真的是有一點難度，因為經典的真的太多了。

㈧ 說說你為什麼喜歡周星馳的電影

如果論他的藝術水平以及藝術貢獻，那可以說是獨一無二的。不知道有多少孩子都是看著他的電影長大我以前喜歡周星馳是因為覺得他的作品有趣

㈨ 你喜歡周星馳哪部電影

作為一名普通的80後，從小就看周星馳的電影，小時候的《賭聖》，慢慢地到《喜劇之王》，後來又到了《大話西遊》，在初二剛看這部電影時，嘻嘻哈哈看不到一絲憂愁，直到後來初戀了，分開了，嘗到了青蘋果的苦澀與甜蜜。忽然腦中出現了星爺的至尊寶，慢慢的感到心疼，感到無助，感到迷茫，到此時才知道原來這是一種沒有感受到的疼，讓你刻苦銘心，要很久很久，在時間婆婆的陪伴下才慢慢結痂。我懷念初戀，是她讓我感到不一樣的 情感 ，我就是我，不一樣的煙火。

我最喜歡的是周星馳的《功夫》，這部電影2004年上映，可以說這部電影影響很了很多80後，這部電影也獲得了很多的獎項。一個街頭混混變成一代武術家，一個本性善良的黑幫流氓改邪歸正的故事。裡面有很多無厘頭的喜劇效果，也給當時的觀眾留下了很深的印象。出演「包租婆」的元秋是圈內少有的女武行，曾參演過007電影。出演《功夫》之前她已經嫁作人婦息影多年，在星爺的再三邀請下才重出江湖。包租婆給人們留下了很深刻的印象。

《功夫》花費三年時間以及幾千萬元的資金沒有白費，與好萊塢相比毫不遜色。層出不窮的神奇武功經過翻新後，渙然一新的出現在影片中，讓人過足眼癮；奇思妙想的點子，天馬行空的形象，讓人應接不暇。許多細節可以感受到周星馳的良苦用心，每個演員也彷彿都是為了角色而來，各自特點分明，將漫畫人物般的喜劇效果展現得淋漓盡致。雖然已經過去了十幾年，但是現在聊起這部電影，很多的人物和劇情都歷歷在目，伴隨著80後一批人的成長。

很喜歡看星爺的電影，有幾部都看了好幾遍了，最喜歡的談不上，但是令我忍不住想吐槽的是《喜劇之王》電影中的柳飄飄和尹天仇之間的戀愛經過。柳飄飄（張柏芝飾）是小姐，尹天仇（周星馳飾）是跑龍套的演員。兩人都是底層失落孤獨的人，因此兩人碰撞到一起的過程，是如此「驚天地泣鬼神」。

一、柳飄飄跟尹天仇在沙灘上定情之吻

這一段可以說跟大話西遊那段一萬年的告白一樣經典。兩人先是一起在沙灘上望天，雖然當時天上什麼都沒有，但是兩人之間的氣氛卻意味深長。之後就是柳飄飄跟尹天仇「擦潤唇膏」了。柳飄飄表示尹天仇嘴唇乾，就要用自己的嘴唇給他擦，當柳飄飄靠近差點親上，尹天仇突然猶豫，氣的柳飄飄大罵，在兩次挫折後，兩人終於親上。

說是擦潤唇膏，但是其實只是愛情的表面語言。看了這一段後，表示非常的感動。

二、柳飄飄為了愛情被客人打

一個小姐愛上一個人，在現實生活中我們無法評判。但是在電影中，柳飄飄是一個特別的女孩，在尹天仇的眼裡，柳飄飄是個「極品」。柳飄飄是分裂的，一方面做著卑微的工作，一方面又特別自尊要強，敢愛敢恨。從她的內心而言，她是「清純」的，沒有被現實污染的。

因為愛情，柳飄飄不肯再去做背叛自己所愛的人的事情，於是被客人狂揍。客人一遍遍地問，柳飄飄一遍遍拒絕，看這個過程是很痛的，她最後對「媽媽」說了一句話：我愛上了一個人。

三、《喜劇之王》「我養你啊」經典語錄

柳飄飄和尹天仇在沙灘定情之吻後，兩人突破了最後的那一道防線。

第二天，柳飄飄一大早起床，穿上了尹天仇的衣服，在在尹天仇住處的陽台上吹風。一切自在不言中。

尹天仇醒後，發現了柳飄飄穿自己的衣服，他打了一通電話，問朋友一個「極品」的小姐應該付多少錢。然後拿出了自己金庫里的所有錢，都偷偷塞到了柳飄飄的包里。然後又偷偷摸摸躺下了。

柳飄飄回來發現後，只是說了一聲「謝謝老闆」。換上自己的衣服，離開。

尹天仇追了出去，問她「不上班可不可以」。

柳飄飄回頭「不上班你養我啊」

尹天仇笑笑不說話。

柳飄飄笑一下，扭頭就走。

尹天仇：我養你啊！

兩人的愛情都是藏在嘴邊，呼之欲出，卻都不敢輕易說出口。正因此，當這一句「我養你啊」說出口後，才那麼震動人心！

周星馳是唯一一個沒死就被捧上神壇的喜劇明星，從香港、台灣到內地以及國外都獲獎無數、有極大的影響力，在喜劇界創下了至今無人能超越的成果，他的作品幾乎每一部都成了經典。作為一名八零後，小的時候看了很多喜劇電影，長大後反復觀看的電影也就只有周星馳的電影，是我永遠的回憶。

周星馳的經典電影很多，《大話西遊》、《喜劇之王》都是我很喜歡的。《大話西遊》分為兩個部分：《月光寶盒》、《大聖娶親》，講述的是一個跨越時空的愛情。電影的開始，自尊寶是自由的、也是快樂的，他只是想救白晶晶，這個過程發生了很多事，而他由自尊寶變成了孫悟空。故事的結局是夕陽下的城牆之下，一個悲傷的背景……電影是一個悲劇，電影之後的幕後故事也是一個悲劇，周星馳和朱茵三年戀情結束，輿論指向莫文蔚和藍潔瑛，而時至今日當時發生了什麼依然是個謎，那個坐在周星馳自行車背後的到底是誰」也沒有定論，但影迷樂於用這部電影去解讀星爺的愛情。

《喜劇之王》我覺著是周星馳最偉大的作品、達到了喜劇電影的最高境界，原因卻很簡單，因為他演的就是他自己，是他喜劇生涯的真實寫照。看星爺的作品越多，就會越理解《喜劇之王》，越理解星爺，有小角色就很滿足、認真抓住每一個機會，對著大海大喊努力奮斗，很真實。和柳飄飄的愛情，一句「我養你」，感動了所有人，我相信不只柳飄飄記住了這句話，我們也都記住了。

我認為周星馳是中國的喜劇之王，他的喜劇有一個特點：讓人笑著看，看完後卻引人發思，在他製作的影片隨意某個角色上，觀眾或多或少可以看見自己的影子。周星馳的經典作品很多，比方說《唐伯虎點秋香》、《功夫》等。但我最喜歡的是周星馳的《美人魚》。《美人魚》拍攝由於2016年，描述了富豪劉軒與為了拯救同族前往刺殺他的美人魚珊珊間生死離別的人魚愛情故事。

我認為這部電影，表面上講述了一個穿插著喜劇情節動人的人魚之戀故事，實則上，「人性的孤獨與貪婪、環境的惡化與拯救」是該電影的主要表現的內容。

劉軒，一位地產大亨，表面上過著讓人羨慕的生活，有一幫生意上的朋友消磨時間，實則是一個孤獨的人，每天戴著假鬍子，動不動就動情唱起了他的《無敵》。

無敵是多麼 多麼寂寞

無敵是多麼 多麼空虛

獨自在頂峰中 冷風不斷的吹過

我的寂寞 誰能明白我

......

他正是通過這首歌曲來向人述說他內心的孤獨，但是無人能聽懂，這正讓我想起了周星馳，這首歌的詞曲正是周星馳所作，我想周星馳肯定也是一個內心孤獨的人，就像是劉軒，他肯定在劉軒身上看到了自己的影子。

生活中的普通人，雖然沒有劉軒的家大業大，但是其實每個人都或多或少內心存在孤獨，無法被人理解，並戴著各種假面具掩飾自己的孤獨，劉軒的孤獨用假鬍子掩飾，你的孤獨又用什麼掩飾呢？

作為商人，劉軒又有著人性的貪婪，憑著商人敏銳的嗅覺，白手起家過上了現在的生活。但是他的內心又是善良的，正是珊珊的到來，喚醒了他內心埋藏已久的善良，並為此為環保事業奉獻所有。表面看是人魚愛情的感化，實則是他內心本就善良，只是差一個導火線點燃。

人人需要對環境惡化負責，但是對環境造成負面影響最深刻的是各類企業，所以環保方面，企業有著不可推卸的責任。每家企業背後都是利益驅使，所以做企業要有企業家的意識，而不能只是一個商人只為尋利。我想這也是本片展現的另一面「保護環境，企業有責」。

其實喜歡這種東西很簡單，對人的喜歡可能是喜歡對方的外貌，也可能是喜歡對方的一顰一笑，也許是對方的性格吧。對物的喜歡可能是因為他的形態各異，也可能是他有奇怪的功能。

喜歡的電影之《大話西遊》

說到《大話西遊》相比大家都會想到至尊寶對紫霞仙子說的那句經典的台詞「曾經有一份真摯的愛情擺在我的面前我沒有好好珍惜，直到失去後才後悔莫及，如果上天能再給我一次機會，我會對她說我愛你，如果非要給這個愛加個期限，我希望是一萬年。」沒錯我跟你們一樣也是被這句台詞給深深吸引了。也可能是《大話西遊》有我喜歡的朱茵、周星馳、吳孟達這些演員，也或許是我喜歡周星馳 搞笑 的表演方式吧。總之這部電影是我目前最喜歡的，沒有之一。

喜歡的電影之《功夫》

功夫這部電影非常的經典，以1940年代的上海為背景，講述的是被黑 社會 欺壓的人群反抗的故事。自小受盡欺辱的街頭混混阿星為了出人頭地，可謂是大費周章，經歷過一番波折後，他盯上了行動日益猖獗的「斧頭幫」，阿星想借「斧頭幫」的名氣成就一番大事業。

阿星和他的同伴假冒「斧頭幫」成員，試圖在一個叫「豬籠城寨」的地方敲詐一當地的居民。沒想到卻引來了真的「斧頭幫」激起了「豬籠城寨」的恩怨。最讓人沒想到的是「豬籠城寨」的居民各個身懷絕技，把「斧頭幫」答的落花流水。他們本想隱藏在這是為了躲避江湖的恩怨，沒想到該來的總會來，躲也躲不掉。阿星在一旁觀戰，觀看著正邪兩派的打鬥，他慢慢的領悟到了其中的奧秘。最後以一招從天而降的掌法結束了戰斗。

喜歡的電影之《美人魚》

這部電影是周星馳導演的，自從這部電影上映後，網友紛紛表示，欠周星馳一張電影票，可想而知這部《美人魚》有多麼受觀眾的喜愛。然而我也不例外也被這部電影給深深的捕獲了。

以上三部電影是我喜歡的，到目前為止我最喜歡的就是《大話西遊》。個人感覺以上三部電影演的都非常的成功。

以上內容都是個人意見，有寫的不好的地方請您指教～

星爺拍過的電影很多，扮演的各種角色也是演繹了人生的酸甜苦辣咸，個人最喜歡周星馳在電影鹿鼎記里扮演的主人公韋小寶，聰明機靈，個人認為周星馳在鹿鼎記電影里完全就是把韋小寶演活了，把角色從一個市井混混一直做到鹿鼎公期間的各種故事線演的恰到好處，也把主人公官大，錢多，女人也多，絕對的是人生贏家這種和之前市井混混完全不同的狀態演繹的是惟妙惟肖。而且電影里也有很多比較經典的橋段和那個年代可以稱得上芳華絕代的一群港台女星，也有很多對人性的諷刺和對所謂教義，口號的批判。印象當中周星馳的電影好像除了大話西遊就這部電影是拍了上，下兩部，電影當中周星馳各種角色相互轉換，一會是市井混混，一會是天地會香主，一會又是為了泡妞假裝的可憐蟲，電影中各種角色的互換真真正正詮釋了周星馳熟練駕馭復雜角色的能力，體現了星爺的演技，也是周星馳無厘頭式電影作品的又一個代表之作。

喜劇之王詮釋了底層群眾的無奈與吶喊，無論添加多少喜劇元素歸根結底都屬於一部悲劇。就去星爺接受采訪說的那句話一樣"我明明演的是悲劇，為什麼所有人都覺的是喜劇呢？"

其實在我看來，加入喜劇元素的悲劇片更加讓人心酸，更能觸動不安的心。

尤其星爺與張柏芝的那段經典對白，看是 搞笑 幽默實則將底層群眾的無奈表達的玲離盡致。

經典影片往往如此，拋開這些影片縱觀現在國內影片已經少了那份觸動心靈的東西。

影片的商業化也實屬無奈

我最喜歡周星馳的電影是《九品芝麻官》，故事講得是一個是膽小貪財的小縣令包龍星（周星馳飾），一個是一家十三口慘被殺害，卻被反誣為殺人兇手的戚秦氏（張敏飾），一個是水師提督之子的殺人兇手常威（皺兆龍飾）。膽小貪財的包龍星，在收到一筆不義之財的時候，將貪婪地樣子演的是淋漓盡致，影片同樣影射當年 社會 的風氣腐敗。當經過調查，在公堂之上，看到戚秦氏無助的伸冤，似乎屬於自己的正義之氣回來了，義無反顧的決定為戚秦氏伸冤，討回公道，卻因為常威雄厚的背景，最後連自己九品芝麻官都丟了，但是他並沒有放棄，決定上京搞御狀，但是京城官官相護的現象更加嚴重，最後走投無路的包龍星流落青樓，在這里見識了老鴇戰鬥力十足的吵架技能，於是自己下定苦心學習，最終收獲一口好口才，在機緣巧合中更是遇見微服出巡的皇上，最終，靠自己的機智辯論贏得勝利，成功替戚秦氏伸冤。

影片是周星馳電影一貫用的無厘頭形式，誇張的戲份比較多，但是所表現出的小人物精神卻是值得我們大家思考的。整部影片在輕松 搞笑 中完成了一個小人物的蛻變。

《喜劇之王》以 社會 底層的小人物的心酸調侃。第一遍看會覺得很 搞笑 怎麼主角那麼衰，再看幾次就會體會到其中 搞笑 台詞背後的心酸和無奈。

有人說，《喜劇之王》這部電影，小時候看覺得是喜劇，現在看來是悲劇。 周星馳曾說：「我以為我拍了很多悲劇，可是拍出來你們都覺得那是喜劇。」 是啊，如果有一天小丑哭了，你會不會覺得他在 搞笑 。

打開電視的時候，剛好看到尹天讎正一臉二百五的對著還baby fat的柳飄飄喊，我養你啊。 那是正初出茅廬還沒有拍艷照門的張柏芝，那是正在巔峰頂點還沒有眾叛親離的周星馳。

九年前看到這一幕的時候，整個寢室里鴉雀無聲，幾個哥們最終沉默著看完了這部電影。

相比《大話西遊》，我更喜歡《喜劇之王》。因為前者太顛覆，而後者太普通。

然而，這樣子一普通，對於周星馳而言，恐怕就意味著出位了。

當初很多人都認為這是周星弛的轉型之作，而且預示著他以後的發展方向。

若要問周星馳最好的電影是哪部，我想每個人的心中都會有一個排行榜。

作為一個「眾所周知」的周星馳的粉絲，我也被人問及了無數次。答案都是《大話西遊》，但如果不是那個莫名其妙的糟糕結尾，我一定會給《喜劇之王》打上兩百分。

奇怪的是後來看《喜劇之王》，記憶卻一次比一次清晰。

尹天仇與柳飄飄黑夜裡坐在海邊大概有這樣一句對白：

柳飄飄：看，前面漆黑一片，什麼也看不見。

尹天仇：也不是，天亮後會很美的。

簡單一句話，足以看出天仇對未來依然充滿著希望。

柳飄飄這個人物，是一名妓女，同樣身份卑微，甚至不被當人看，她在尹天仇面前是自卑的，她渴望得到尊重，而這份尊重只有尹天仇給過她，也許正是尹天仇的單純、善良與尊重打動了柳飄飄，她決定辭去妓女的工作，與尹天仇在一起。

但是當她和天仇睡了一晚之後，尹天仇把他所有的積蓄都給了柳飄飄，這個時候柳飄飄其實是失望的，她沒想到天仇居然也把她當作一名妓女，還把錢給她。

殊不知，其實尹天仇也很自卑，尹天仇明白，柳飄飄的內心和其它妓女不一樣，他依然渴望著愛情，渴望「天亮」的一天，但是天仇害怕自己不能給柳飄飄幸福，於是只有把所有積蓄給她，希望跟柳飄飄就此別過。

柳飄飄臨走時，失望地說了一聲「謝謝，老闆」。

當柳飄飄出了門時，尹天仇戀戀不舍，躲在牆後，好想好想留住柳飄飄。

終於，尹天仇還是鼓起了勇氣，他來到二樓的大窗前，成就了一下曠世經典對白。

尹天仇：哎！

柳飄飄：怎麼了？

尹天仇：去哪？

柳飄飄：回家！

尹天仇：然後呢？

柳飄飄：上班咯！

尹天仇：不上班可不可以？

尹天仇：不上班你養我啊？

尹天仇笑了，柳飄飄也失落的勉強笑了一下，然後兩人揮手拜拜。

沒多久，天仇跑出房門，大約距離柳飄飄50米處大喊。

尹天仇：哎！

柳飄飄（ 點燃一支煙，吸了一口 ）：又怎麼啦？

尹天仇（ 緊張、低頭，嘴角搐動著，然後 抬頭，大喊 ）：我養你啊！

柳飄飄：你還是照顧好你自己吧，傻瓜。

隨後飄飄在計程車上痛哭流涕。。。

再配上那首 《Here We Are Again》 ，便淚眼朦朧，雞皮疙瘩起一身。

㈩ 周星馳電影你們喜歡嗎

個個經典啊 《一本漫畫闖天涯》 無厘頭表演雛形、喜劇天份初露 。 《龍鳳茶樓》 表現平平，但已被觀眾認可 。 《風雨同路》 表現平平，但已被觀眾認可 。 《咖喱辣椒》 完全蓋過張學友的表演 。 《小偷阿星》 慣性表演狀態 。 《師兄撞鬼》 慣性表演狀態 。 《賭聖》 榮獲當年度十大賣座影片第一名，開始與吳孟達拍檔 。 《無敵幸運星》雖然當時不是周星馳文化盛行時期，但卻與後來的經典影片不相上下。經典 《江湖最後的一個大佬》 表演一般 。 《賭俠》 榮獲當年度十大賣座影片第二名，周星馳名聲大噪 。 1991年 《整蠱專家》 新題材喜劇影片、與王晶初步形成默契 。 《龍的傳人》 無厘頭表演定型 。經典 《新精武門1991》 無厘頭表演定型 。經典 《逃學威龍》 暑期強檔、當年度十大賣座影片第一 。 《賭俠2上海灘賭聖》 鞏俐、方季惟分飾港版、台版女主角，周星馳已成票房保證 。 《情聖》 繼續傳播「聖」文化，充分發揮無厘頭。 《豪門夜宴》 客串 。 《賭霸》 1992年(這一年是周星馳年) 《群星會》客串 《摩登武聖》 續新精武門，再攀高峰。盜版：《漫畫威龍》 《家有喜事》 香港最成功的喜劇之一、當年度十大賣座影片第二名 。 《逃學威龍2》 有滑鐵盧之稱 。 《審死官》 當年度十大賣座影片第一名 。 《鹿鼎記》 當年度十大賣座影片第三名 。 《鹿鼎記2神龍教》 當年度十大賣座影片第五名 。 《武狀元蘇乞兒》 當年度十大賣座影片第四名 。 1993年 《逃學威龍3龍過雞年》 當年度十大賣座影片第七名,有人說這是周的最後一年 。 《唐伯虎點秋香》 當年度十大賣座影片第一名 。 《濟公》 慘敗 。 1994年 《破壞之王》 慣性表演 。 《九品芝麻官之白麵包青天》 入選當年度十大賣座影片 。 《國產凌凌漆》 與袁詠儀擦出火花，無厘頭表演完全成熟,與羅家英合作備受認可 。 1995年 《西遊記之101回月光寶盒》 第二次轉型，皆入選當年十大賣座影片，無厘頭+浪漫+想像力 。 《西遊記完結篇之仙履奇緣》 。 《回魂夜》 繼續嘗試轉型，基本看不到本人面目，觀眾接受一般 。 《百變星君》 是當年周星馳影片票房最好的一部,屬《整蠱專家》的延續 。 1996年 《大內密探零零發》 重復無厘頭形式 。 《食神》 非常一般，但頗得好萊塢口碑，也是周星馳執導的第一部電影 。 1997年 《1997家有喜事》 與《家有喜事》相比，周星馳在喜劇表現上優勢不明顯 。 《算死草》 無厘頭表演進入死胡同，帶出葛民輝的喜劇才華 。 1998年 《行運一條龍》 痛苦的無厘頭，但在導演手法上有不少進步，退格成配角 。 1999年 《喜劇之王》 第三次轉型，深入喜劇表演形式，自編自導自演 。 《千王之王2000》 拋開無厘頭，深入細致的喜劇表演完全蓋過主角張家輝 。 2001年 《少林足球》 創造了香港有史以來最高票房，達到出道以來的事業頂峰 。(全球票房4300萬美金) 2004年 《功夫》 再次創造了一個票房奇跡.(香港台灣新加坡等地打破了華語片記錄)全球票房更是達到一億美金 2008 《長江七號》目前亞洲票房以達4600萬美金(韓日還沒上映) 2008年 《功夫2》（製作中） 2008年 《龍珠》（製作中） 2008 《西遊記》 據台灣媒體報道：周星馳今年初以自導自演的《長江7號》賀歲，票房雖不俗但口碑一般。台灣的國泰全球娛樂基金打算投資逾億港元支持星爺開戲，今天他將赴台基金會商談開戲大計，下半年不會再玩溫情，反而尋舊路拍回觀眾喜歡的《西遊記》和功夫片。