我愛女導演戛納電影節

❶ 戛納電影節 戛納之最最強盤點

范冰冰亮相主競賽評審團發布會

按照戛納電影節的慣例，在開幕片發布會結束之後，主競賽評審團發布會在午後進行，主席阿莫多瓦攜傑西卡·查斯坦、保羅·索倫蒂諾、朴贊郁、威爾·史密斯、瑪倫·阿德、阿涅絲·夏薇依、作曲家蓋布瑞·雅德等人一齊出席。其中范冰冰以短發亮相，她身著一席白色方格低胸裙裝，引得中國記者一陣狂拍。不過在發布會上，她一言不發略顯沉寂，全程都在認真聽身後的翻譯小哥進行同聲傳譯。

九位評委各自就坐後，發布會主持人依次介紹每一位評委。介紹到范冰冰時，主持人犯了一個小錯誤，稱她的代表作是《小姐》(其實是韓國導演朴贊郁的作品)。後來，當他介紹到朴贊郁時，自己察覺到了這個錯誤，並向范冰冰表示了抱歉，糾正道她的代表作是《我不是潘金蓮》，表示如果看了這部作品的話，會意識到她是位非常有能力的女演員。

范冰冰

中國媒體關注的焦點是范冰冰，而外國媒體關注的熱門話題依然圍繞著流媒體Netflix的對電影業的沖擊上，主席阿莫多瓦表示自己不想把金棕櫚頒給一部無法在大銀幕上看到的電影。他表示自己認為電影就是要讓人覺得渺小，而這是只有大銀幕才做得到的魔力。與主席的意見相左，威爾·史密斯表示自己有三個孩子，他們在家的時候很喜歡使用這些流媒體，但與此同時，他們每周也都會去電影院看兩次電影，這並不是兩種無法兼容的形式。

范冰冰

整場發布會“史皇”都顯得十分興奮，經常主動接過話題搶答，他開玩笑說自己上一次一天看3部電影還是14歲的時候，當史皇接到組委會電影，得知要持續高強度工作兩周的時候，他有點被嚇到，並表示希望各位評委能監督自己，讓自己不要睡著。

另一位來自好萊塢的重量級評委，美國女演員“勞模姐”傑西卡·查斯坦一席紅色西服顯得十分搶鏡。針對她的偶像伊莎貝爾·於佩爾主演的電影再次入圍主競賽單元一事，勞模姐稱這次自己有很多朋友的電影都入圍了，其中還有不少人給她發了簡訊。但查斯坦表示自己一定會客觀評價，並跟這些朋友開玩笑般地回復：我是評委，你們可不要干擾我的工作!

眾所周知，主席阿莫多瓦以在電影中刻畫女性角色見長，現場有女記者發問稱他是否在評審過程中對女性和同性題材有所偏愛，阿莫多瓦對此表示自己會去關注電影上的性別議題，但不會因為導演是女性或是同性戀就去偏向他們，因為自己更看重的是電影展現的多樣性。同樣擅長塑造女性角色的韓國名導朴贊郁表示，自己覺得有責任去表現當代女性的特點，但今年有這么多女性評委在，自己肩上的擔子就要輕了許多。

最雷人：“火雞姐”成新款定毯神針，毯星雷出新境界

趙爾玲走戛納紅毯

戛納開幕式紅毯可謂眾星雲集，懷孕的布萊克·萊弗里依然艷光四射，蘇珊·薩拉登一身西服干練灑脫，中國女星里鞏俐霸氣，李冰冰溫婉，總之就是美得各有千秋。然而她們的話題度都輸給了一個人——“火雞姐”趙爾玲。這位中國內地女演員以一身火雞裝，在紅毯結束、媒體都開始准備退場時突然出現在了紅毯上，並一步三回頭頻頻揮手，搶足了風頭。事後有媒體報道，趙爾玲接受采訪時還表示自己本來要跟鞏俐一起走，但是被主辦方安排壓軸了。

最尷尬：錯失紅毯怪堵車

馬思純、井柏然

在這次戛納電影節上，不少劇組和藝人都早早放出風聲要走開幕式紅毯，不過話說太滿果然會閃到舌頭，《盜墓筆記》劇組和黃景瑜都沒有如期出現在紅毯上。對此，他們的對外口徑都是：戛納堵車，遲到了!

《盜墓筆記》劇組缺席紅毯的前因後果騰訊娛樂已經詳細的介紹過，千言萬語匯成一句話：劇組找地陪時候可長點心吧!要找中介也找個熟悉業務的啊!而黃景瑜方面則一直堅稱是因為堵車遲到，粉絲甚至還打算找律師維權，理由是：“為什麼只有中國明星堵車!這是不是種族歧視?”

不過與其問為什麼堵車，不如問為什麼中國明星尤其愛標榜自己走過紅毯。真的很尷尬啊!

最感人：《托尼·厄德曼》成重磅催淚彈

《托尼·厄德曼》劇照

德國女導演執導的《托尼·厄德曼》成了此次戛納最大的亮點，並獲得了有場刊以來的 最高 評分。這部講述父女親情的電影細致感人，從生活細節中折射出人生百態。首映結束後，全場鼓掌超過五分鍾，堪稱此次戛納最讓人驚喜的競賽影片，同時《托尼·厄德曼》也被視為本屆金棕櫚的有力競爭者。

最差勁：《最後的面孔》爛得突破天際

全世界最寬容的觀眾在哪裡?在戛納，戛納觀眾可以接受一切藝術創新和突破。全世界最嚴苛的觀眾在哪裡?也在戛納，戛納觀眾對於爛片向來毫不留情，噓聲就是最好的態度。張曼玉前夫阿薩亞斯執導的《私人采購員》放映後遭受集體噓聲，本以為應該是本屆最差無疑。誰知西恩·潘導演的《最後的面孔》真正做得到了：“真的爛，爛出生，比爛更爛。”在觀影過程中，鬨笑、倒彩聲不絕於耳。如果說這次噓聲比《私人采購員》小，唯一的理由就是大部分觀眾沒看完就無法忍受地離場了。《衛報》評價影片是“一部由片段粗劣組合而成的視頻”。難怪有媒體吐槽說：“塞隆一定是看完粗剪，忍無可忍就跟西恩·潘分手了。”

最奇葩：丹麥性格導演發布會現場罵街

尼古拉斯·溫丁·雷弗恩

被稱為 “戛納性手槍”的丹麥性格導演尼古拉斯·溫丁·雷弗恩向來以“對抗性”自傲，然而他的新作《霓虹惡魔》在媒體放映場同樣被報以噓聲和鬨笑聲。在影片發布會上，當記者將他與另一位丹麥導演拉斯·馮·提爾相提並論時，這位性格導演突然語出驚人：“他已經吸了太多的毒品了。所以，你知道我的答案是什麼。”“上次我見到拉斯的時候，他說他想和我的老婆睡覺。我讓他‘F**k off’。”“他可能找到了別的什麼盪婦吧。”留下一地目瞪口呆的記者。

❷ 第66屆戛納國際電影節的基本簡介

第66屆戛納國際電影節將於5月舉行。電影節官方海報日前曝光，已故美國男星保羅·紐曼與其遺孀喬安娜·伍德沃德以1963年影片《新戀愛經》中的經典顛倒接吻造型亮相。
戛納電影節官方網站表示，這樣做一是表達對2008年辭世的保羅·紐曼的緬懷，同時也旨在紀念這位為電影事業作出突出貢獻的男星與妻子之間的愛情。
保羅·紐曼與喬安娜·伍德沃德夫妻與戛納電影節頗有淵源。1958年，兩人主演的《漫長的炎夏》入圍影展主競賽單元，紐曼奪影帝。兩人不久喜結連理。在1973年舉辦的第26屆戛納國際電影節上，喬安娜·伍德沃德憑《雛鳳吟》奪影後，而該片導演正是丈夫保羅·紐曼。1987年，紐曼執導、主演的《玻璃動物園》入圍影展主競賽單元。 法國當地時間2013年5月26日晚，第66屆戛納國際電影節正式閉幕。突尼西亞導演阿布戴·柯西胥的《阿黛爾的人生》眾望所歸，獲得最佳電影金棕櫚獎。中國導演賈樟柯憑借《天註定》拿到最佳編劇獎。
《阿黛爾的生活》登頂，李安最愛
阿布戴·柯西胥是突尼西亞人，他6歲隨父母移居法國尼斯。《阿黛爾的人生》講述了北非移民世界一個年輕的女孩，在發現自己的同性戀身份，並和自己的同性愛人在一起又分開後，逐漸尋找心理上的自我認同。本片同時拿到了今影評人費比西獎。獲得了獎項和評論的大豐收。
往年多屆戛納電影節都遵循「大熱必死」的原則，場刊評分最高的電影，和各方評論最好的電影，往往都會和金棕櫚失之交臂。這次的情況非常特殊，自從《阿黛爾的人生》在戛納放映以來，大家對本片的評價幾乎是一邊倒的好評，場刊給出了3.6分(滿分4分)的超高分，《法國電影》影評人評分極高，幾乎所有影評人都評價本片是他們心目中的金棕櫚。在大家紛紛猜測本片會否失手獎項，延續歷史上多部大熱門影片的厄運時，斯皮爾伯格領銜的評審團將金棕櫚發給了《阿黛爾的人生》，算是一個眾望所歸的結果。而之後評審團導演李安在與新浪娛樂對話時也稱，該片是他在本屆的最愛。
《天註定》獲最佳編劇，華語片再奪編劇獎
賈樟柯的《天註定》是唯一一部入圍主競賽單元的華語電影。在此之前，婁燁導演的《春風沉醉的夜晚》為編劇梅峰也在戛納拿到了最佳編劇獎。本片劇本由4個省份發生的4個故事拼成，故事具有爭議性，暴力鏡頭也超越了賈樟柯的一貫尺度。放映後，記者們對它的評價好壞不一，而場刊的評分則很高，達到了3分。斯皮爾伯格和評委河瀨直美都提到了電影劇本的結構，認為導演敢於拍攝現實題材很有勇氣。
戛納電影節，只有婁燁的《浮城謎事》一部華語片入圍了官方單元，當時它是「一種關注」單元的開幕片，最後毫無斬獲。除了《天註定》外，香港導演劉韻文的《過界》進入「一種關注」單元，杜琪峰的《盲探》進入午夜展映，中國電影在戛納的表現穩中有升。
家庭題材，分享影帝影後
這次獲得影帝和影後的電影，都來自家庭題材電影，兩部電影又各不相同。獲得影帝的布魯斯·鄧恩是一位老演員，在亞歷山大·佩恩導演的電影《內布拉斯加》里，他所扮演的老人輕信一張假的中獎廣告，一定要去內布拉斯加「領獎」。在兒子的陪伴下，這對父子重新意識到了親子之情對於雙方的意義，對於當今很多年輕人來說，面對逐漸老去的父母，這部電影起到了心靈雞湯一樣的作用。
影後貝雷尼斯·貝喬憑借阿斯哈·法赫蒂的電影《過往》拿到影後。影片講述了女主角與前夫的再次相遇，在一次又一次的爭執中，兩個人對過往生活的思索逐漸浮出水面。電影一經放映，評價反響非常好，特別是貝喬在影片中的表演被大家一致稱贊，作為戲份最重的演員，她成功撐住了檯面，獲得影後也是對她和電影本身最合適的獎勵。
群星閃耀，遺珠可惜
本屆戛納電影節，無論評委陣容還是主競賽陣容，都堪稱群星閃耀。評委陣容一共拿到6座奧斯卡獎和1座金棕櫚獎，並且全部由導演和演員組成。主競賽薈萃了各路大師，是最近幾年最強的一屆。但是另有一些獲得好評的電影沒能得獎，比如波蘭斯基的《穿裘皮的維納斯》，索倫蒂諾的《絕美之城》等等。不過，任何影展都難免遺珠的，錯過獎項並不會減弱優秀電影本身的光芒。 第66屆戛納電影節組委會5日宣布，紐西蘭女導演簡·坎皮恩將擔任第66屆戛納電影節電影基金與短片單元評委會主席。坎皮恩曾因執導影片《鋼琴課》獲得1993年戛納電影節金棕櫚獎 。
戛納電影節主席吉爾·雅各布在當天聲明中表達了對坎皮恩的藝術風格與追求的贊賞，稱其善於通過戲劇沖突塑造女性群像，創造出如同抒情詩般熾熱的世界。
坎皮恩與戛納電影節淵源深厚，雅各布稱之為「戛納的孩子」。坎皮恩1954年4月出生於紐西蘭惠靈頓市，上世紀80年代初開始電影製作。她的處女作短片《剝/果皮》獲得1986年戛納電影節金棕櫚短片獎。1989年，坎皮恩攜其首部劇情長片《甜妹妹》亮相戛納電影節。1993年，坎皮恩自編自導的《鋼琴課》摘得戛納金棕櫚獎。
第66屆戛納電影節電影基金與短片單元評委會共將包括5名來自電影業與文學界的知名人物，決定金棕櫚最佳短片獎和電影基金獎的歸屬。其中，電影基金獎創立於1998年，旨在支持世界范圍內新一代電影導演的成長。
第66屆戛納電影節將於5月15日至26日在法國南部海濱城市戛納舉行。

❸ 第59屆戛納國際電影節的基本簡介

金棕櫚大獎最終由「英倫知性導演」肯·洛奇先生的《風吹稻浪》問鼎。這位年屆古稀的老將，在過去幾十年裡，曾與戛納電影節有過數度糾葛，每次均是功敗垂成。雖有兩度評審團獎及一次最佳編劇獎的犒慰，但有口皆碑的電影前輩洛奇先生，與金棕櫚的羈絆卻始終未能了結。今朝笑到最後，老人家終償夙願。
《風吹稻浪》以20世紀20年代英國政府與愛爾蘭之間的沖突為背景，通過三位青年的不同際遇，再現了當地人值此特殊歷史階段的真實經歷。哥哥為「祖國的大一統」，不惜放棄醫生這份極有前途的職業；而弟弟卻全身心投入獨立的革命浪潮，與英國侵略者對抗到底；戰爭的最終代價是親情破滅，除去永恆的創傷，人類一無所獲。
肯·洛奇雖是土生土長的英國人，卻以完全中立的姿態，平靜講述了這樣一出悲劇。雖有被好事娛記質疑「涉嫌叛國」的插曲，但影片一絲不苟的態度和嚴肅寫實的風格，還是讓懇切的攝制初衷與厚重的人文關懷不言自明。
繼去年法國導演邁克爾·漢尼克折桂最佳導演獎後，今年，法蘭西本土勢力再接再厲、更進一步——同樣涉及戰爭內容的電影《弗朗德勒》榮膺評委會大獎。與正面描繪戰爭對人性摧殘的《風吹稻浪》南轅北轍，《弗朗德勒》通過一場絕戀，以戰爭後方為主要著眼點，通過等待離人還鄉的女性無助的心路歷程，闡釋戰爭的殘酷。當歷盡戰火洗禮而完全判若兩人的丈夫再次回到她身邊時，這對情侶才意識到彼此的改變已無法挽回。同樣的悲劇，同樣的反戰，兩項大獎的得主殊途同歸。
在亞洲電影青黃不接的斷檔境地里，受命於危難之際的王家衛，以純熟的太極技法，完成了對歐洲電影人的致敬。英國影評界在票選「20世紀十位最偉大導演」時，曾將王家衛排在黑澤明、阿爾弗萊德·希區柯克等大師之前，墨鏡老王則以「還英國巨匠一個公道」的身體力行，回饋了大不列顛。
至於東道主法國，血脈里沉澱著「來而不往非禮也」祖訓的王老師，自然不會怠慢。盡管《弗朗德勒》的脫穎而出不乏過譽之嫌，但評委會大獎這個名目仍顯得十分靠譜——既對得起高傲的法國人民，又讓挑剔的媒體無法過分指責。福茂先生肯定在偷著樂：邀請老王做客，真乃明智之舉。
所謂魚和熊掌不可兼得，雙贏、乃至多贏，是一項各大電影節或電影獎的不可能的任務。不過，王家衛在這方面算是做得巧奪天工。既然成全了一位大師(肯·洛奇)，那麼，另一位該如何安撫呢？
「伊比利亞電影之神」佩德羅·阿莫多瓦執導的《回歸》，獲得最佳編劇和影後兩項大獎。眾所周知，自編自導是阿莫多瓦的招牌動作，當年在奧斯卡上，老瓦斬獲的便是一尊最佳原創劇本的小金人(《對她說》)，於是，此番的最佳編劇獎，堪稱順理成章。
但創造了高達3.6的綜合評分(4分滿)的《回歸》，若僅以劇本獎對付，未免草菅人命。所以，影後殊榮便呼之欲出。本來，阿莫多瓦就是女權電影的資深「黨代表」，而《回歸》則迎來了卡門·莫拉、佩內洛普·克魯茲等六位「阿莫多瓦御用女優」的集體回歸，如此千載難逢的良機，與其艱難取捨，不如一蹴而就。何況，歐洲人在並列獲獎方面早就頗有心得——《八美千嬌》在柏林電影節和歐洲電影獎上，實現過「八女同台」的領獎盛況；《時時刻刻》的三代好萊塢演技女星也曾攜手封後柏林。因此，《回歸》的六位女演員重演上述光景，便不足為奇了。
再來看影帝部門。我事前預測的五位候選中，法國演員占據三席：布諾瓦·邁奇梅爾(《查理的意見》)、努里·比格·錫蘭(《氣候》)、薩米·布阿吉亞(《光榮歲月》)。之所以有如是結論，原因在於金棕櫚獎、評委會大獎、最佳導演獎上，東道主的機會不大(當時沒料到爭議作品《弗朗德勒》「勇奪」評委會大獎)，自然要在表演獎上多分些羹。果然，影帝最終由《光榮歲月》的薩米·布阿吉亞等五位男星集體勝出，與《回歸》的六大女優相映成趣，再次證明了歐洲演員的表演水平，以及亞洲導演的操作功力——王家衛將「見者有份」原則發揮得登峰造極，令人感服。
還差誰沒照顧到呢？眾所周知，好萊塢。
墨西哥出品、好萊塢招安的青年才俊——亞歷桑德羅·岡薩萊斯·伊納里圖執導的群戲《通天塔》贏得最佳導演獎。這位出身中美洲的後起之秀，自成名作《愛情是狗娘》起，便擅長以平行故事錯綜交織的形式，通過出場人物間細枝末節的連帶關系，完成支流匯總，令人恍然大悟，進而升華主題、鐫刻人性。
這次的《通天塔》，搭檔上屆戛納最佳編劇獎得主吉列莫·阿里加(《艾斯卡達的三次葬禮》)，奉獻了布拉德·皮特、凱特·布蘭切特、役所廣司、蓋爾·加西亞·伯納爾四大實力派飆戲的盛宴。無論精妙絕倫的劇本，抑或火花四散的演技，都值得相應獎項的肯定。參考上述分配結果，最好的辦法便是表彰導演伊納里圖。此君完美調度了故事、演員這兩把利刃，使之有力整合，刺向一點，入木三分。
評審團獎的歸屬亦具匠心。《紅色之路》雖是英國電影，但女導演安德里亞·阿諾德卻是奧斯卡獎得主(去年，憑設計精巧的小品《美國異教徒》榮膺奧斯卡最佳真人短片獎)；《紅色之路》的驚悚題材並不符合戛納的一貫審美，但必須指出，該片是女導演阿諾德講述女性故事的長片處女作。由是，評審團獎選擇《紅色之路》，實際上在歐洲與好萊塢之間、突破與保守之間、男權與女權之間、成就大師與發現新人之間，找到了平衡點。怎麼能讓人不為王家衛喝彩呢！
綜上所述，故事在「多贏」的局面中圓滿謝幕。王家衛主席以優雅、唯美的方式，溫柔、輕巧的手腕，通過獲獎作品的反戰屬性與頒獎方式的多贏策略這兩個方面，構建了「和諧電影節」。換言之，第59屆戛納電影節本身就是一部電影——一部為數不多的王家衛執導的皆大歡喜的作品。

❹ 第74屆戛納電影節結果出爐，獲獎名單中都有哪些作品

近日，第七十四屆戛納電影節的最終獲獎名單出爐了，本次電影節沒有最大贏家，因為每一個獎項基本上都是被不同電影拿到了，其中獲得最佳影片的電影是法國女導演Julia Ducournau執導的《鈦》，最佳男主角和最佳女主角則分別被美國男演員Caleb Landry Jones和女演員Andrine Sæther斬獲。

最後，第七十四屆戛納電影節中，還有一個重磅獎項是評審團大獎，獲得此獎項的影片為《六號車廂》和《一個英雄》，其中《一個英雄》也是今年最佳影片的有力角逐者，可惜最後惜敗給了《鈦》。

❺ 有沒有誰可以給我推薦一下結局是悲劇但畫面唯美故事感人男女主角都很贊的歐美愛情影片

日劇，《戀空》

主演：三浦春馬，新垣結衣。

很贊的一部劇。真的，很值得一看。我看了3遍，每遍都哭得稀里嘩啦。每次看完，我都會深深反省自己又沒有珍惜身邊的人，真的，前段時間和我媽鬧矛盾，賭氣不說話，再一次看完戀空之後，我主動和我媽道歉了。

據說這個故事是作者自己的親身經歷，所以看了很有感觸。

下面附帶一些網路上面的你看看。

作者美嘉，至今是仍未公開露面的神秘作者，據說是位白領女性。2006年秋天，她為了實現對因患癌症去世男友的諾言，將他們動人的真實愛情故事發表在「魔法島」手機小說下載網站上，結果一發不可收拾，吸引了上千萬人次的點擊。讀者多為初高中少男少女，許多讀者在閱讀後「深感人間真情之重要，以致號泣不已。」

2007年度日本10大文藝暢銷書第一名，一部關於親情、愛情、友情的青春物語。 「日本年度暢銷書排行 手機小說佔半壁江山」 「手機小說掀起日文壇新風暴」 「《戀空》攻佔暢銷書排行榜 日本手機小說形成大產業」 「手機小說是在謀殺作家？」 「手機小說已經成為日本2007年度流行語。《戀空》功不可沒。」

攝制組用了一個半月的時間拍片，接著進行了三個月的後期製作。9月13日和15日，新鮮出爐的《戀空》在針對學生、白領和家庭主婦的特別試映會上和觀眾們見面。根據反饋，94.9%的觀眾都「感動得哭了」。 電影版的《戀空》成功地將只流行於少年讀者中的手機小說升華為面對各種觀眾的高品質戀愛片。除了女主人公的戀愛經歷，影片還特別加重了對朋友和家庭的描寫。電影想告訴觀眾們：「無論怎樣艱辛，都有人在背後支持著你，他們就是你的戀人、朋友或家人。所以，請抬頭前進，堅強地生活。」 和你珍視的人一起去看這部電影吧。

再一點，畫面真的很美，我的QQ空間有這些照片，我還專門為戀空的故事寫了好長的2片日誌，照片加文字的形式。

真的很不錯

❻ 2012年戛納電影節中國女導演的影片,姐姐被父子強暴，後來又和妹妹搶男友的影片

這部影片叫《殘夢》，2012年內地導演楊紫婷拍攝。

演員： 楊紫婷 / 孫文婷 / 霍政諺 / 陳木易 / 午馬 / 鄭昊 / 孟瞳迪 / 黃姿琪

電影劇情：

民國時期，上海灘富豪公子郁成業在新婚之夜中毒死於新房。牽扯進案件的是一對親生姐妹，孟小夢和孟小路。

孟小夢（楊紫婷 飾）和孟小路（孫文婷 飾）從小父母雙亡，二人流落街頭被祝家富商收做丫鬟，然而祝家父子心懷不軌，借機凌辱了孟小夢，孟小夢對男人深惡痛絕，開始對妹妹小路產生不倫情感。

祝家父子對小路下手，小夢刺傷二人，帶小路逃離，失散。數年後孟小夢化名白夢，成為著名歌手，隨即再遇將要結婚的孟小路，對妹妹的特殊感情，讓她不相信妹妹的未婚夫郁成業，決定用自己做誘餌讓妹妹知道世上沒有好男人，她成功了，也失敗了，郁成業陷入情網，孟小夢也同樣愛上郁成業。二人不能結合，郁成業和小路結婚當夜，為了證明愛情，自殺而死。

三人糾纏的孽緣以悲劇收尾。

❼ 趙婷成為首位獲最佳導演的中國女導演，她都有哪些不錯的影視作品

趙婷（Chloé Zhao），1982年出生於中國北京，華語影視導演、編劇、製作人，畢業於紐約大學電影學院（碩士）。

2014年《哥哥教我的歌》

影片描述了：美國印第安土著人的生活，關注少數族裔和弱勢群體。影片講述了美國青松嶺印第安保留區中的人們現在的生活，探尋一個男孩與他妹妹之間的親情紐帶，這對兄妹在經歷不同的人生中重新發現了家庭的意義。

該片入圍第68屆戛納國際電影節金攝影機獎，她憑借該片獲得第24屆哥譚獨立電影獎最佳女導演獎。

2020《無依之地》

該片講述了：在2008年金融危機下，美國內華達州昂皮爾小鎮的重要經濟支柱石膏廠倒閉，人去鎮空，這里的郵政編碼也被取消。丈夫去世後，幾乎在在昂皮爾小鎮度過了一生的弗恩（弗蘭西斯·麥克多蒙德飾）無力獨撐生活。為了將生活成本壓到最低，她將簡陋的家當搬上了改裝後的廂式貨車，開始了一邊打工、一邊西行的公路生活。她在亞馬遜流水線上、在游樂園的咖啡廳里、在國家森林公園做臨時工。一路上，她和許多廂式貨車寄居者相遇、相識，彼此幫助，並締結了友誼

❽ 《海邊升起一座懸崖》入圍戛納電影節，這部電影有哪些亮點

《海邊升起一座懸崖》入圍了第75屆戛納電影節的短片評選，該部電影是由青年導演陳劍瑩拍攝以及姚安娜主演，該部影片在情節的設置上就非常的有亮點，講述了一個離別的故事。而導演陳劍瑩正是大陸第一個入圍戛納電影節的女導演，同時還非常的年輕，姚安娜自出道以來就飽受爭議，這是她第一次接觸影片，竟然帶來了如此好的成績，不由得的讓觀眾想去看一下姚安娜的亮眼表現。

這部電影的入選也意味著國際電影節逐漸對華人女性導演表示出了認可的態度，雖然沒有預告何時上映，但僅僅看過了電影的海報就引發了觀眾們極大的期待，小編也希望這部影片在此次的戛納電影節上能成功獲取該獎項。

❾ 戛納國際電影節的歷屆之最

第一位也是目前唯一一位獲得金棕櫚獎的中國導演： 陳凱歌

中國導演陳凱歌於1993年第46屆憑《霸王別姬》獲得最佳影片金棕櫚獎，也是截止目前唯一一位獲得過金棕櫚獎的中國導演（包括華語影人）。

最年輕的影帝/影後：

柳樂優彌

2004年第57屆年僅14歲的日本演員柳樂優彌憑《無人知曉》擊敗中國男演員梁朝偉獲得最佳男演員獎，成為戛納影史上最年輕的影帝。

喬迪·梅

1988年第41屆年僅13歲的英國演員喬迪·梅憑借《分離的世界》與同片的另兩位女演員芭芭拉·赫希、琳達·姆夫西一起獲得最佳女演員獎，成為戛納影史上最年輕的影後。

唯一榮獲金棕櫚獎的紀錄片：《華氏911》

邁克爾·摩爾的《華氏911》於2004年第57屆獲得金棕櫚獎，從而成為歷屆上唯一一部榮獲金棕櫚獎的紀錄片。

首位獲得榮譽金棕櫚獎的女性影人：阿涅斯·瓦爾達

2015年在第68屆戛納電影節閉幕典禮上，將頒發榮譽金棕櫚獎給阿涅斯·瓦爾達。阿涅斯·瓦爾達是首位領到該獎座的女性導演：她以傳奇性的幽默感發表感言：「我的電影從來沒像他們的賣座！」

❿ 中國女導演趙婷首摘金球獎最佳導演獎，她導演過哪些優秀作品

趙婷，出生在中國北京，導演、編劇、製作人，畢業於紐約大學電影學院。她導演過的作品有；《哥哥教我的歌》，《騎士》，《永恆族》，《無依之地》。

趙婷畢業後便開始了自己的導演的夢想之旅，自編自導個人首部電影《哥哥教我的歌》小有成就，往後幾年不斷堅持努力，《騎士》上映，拿下平遙國際電影展最佳導演獎。盡管帶來了小成就，但是離目標有著很大的距離。她的第三部長片《無依之地》問世後，趙婷的名字一夜爆紅，先是金獅獎，然後是第41屆倫敦影評人協會獎年度編劇獎、第19屆哥倫布影評人協會獎最佳原創劇本第一名等等獎項接踵而來。

最有分量的莫過於她此次摘得第78屆美國電影電視金球獎電影類-最佳導演獎了。趙婷在成功的背後，曾經有過的迷茫最終的堅持，就如同《無依之地》在路上的人生百味。

當趙婷獲獎後，宋丹丹第一時間祝賀，從一個不懂英文的中國女孩16歲出國求學，選擇一條值得尊重卻不被看好的道路，在別人的主場拼人家的強項。如今得到認可創造如此記錄，是我們家的傳奇，你的故事也將激勵無數中國孩子們。作為趙婷的繼母，宋丹丹不止一次公開誇她，當年《騎士》獲獎發了長文贊揚；宋丹丹曾表示當看到趙婷的采訪才知道趙婷拍第一部處女作《哥哥教我的歌》時是那麼缺錢。

去年9月趙婷接受外媒采訪表示自己從小就愛看美國電影，趙婷的生母是醫院職工後來與父母離婚，彼此宋丹丹成為她的繼母。對於這位繼母，她感覺很有趣，從來沒有阻止自己做真實的自己。憑著宋丹丹在國內的人氣和資源，其實趙婷完全可以在國內有不錯的發展，但是她還是堅持去了國外獨自一人在電影圈的江湖中闖盪。

看來正是宋丹丹對趙婷如此開放式的教育，讓她養成了獨立的藝術家性格，而趙婷的努力也最終換回來了豐厚的回報，從默默無聞到如今聲名全球，再一次刷新了大眾的目光。