『壹』 《飛馳人生》:韓寒導演喜劇電影價值體現和對夢想情懷的思考感悟是什麼
《飛馳人生》是由韓寒執導兼編劇的一部勵誌喜劇片,於2019年2月5日在中國內地上映。作為2019年春節檔賀歲電影,又是出自自帶流量且站在風口浪尖的作家導演韓寒之手,該片在上映之前就已經吸引無數目光。
同年,影片斬獲第十七屆平壤國際電影節最佳男主角及最佳攝影大獎,並入圍第三十二屆中國電影金雞獎提名。在2019年一眾極具話題性和票房號召力的電影當中,《飛馳人生》的表現毫不遜色,電影上映首日票房即破3億,累計票房超17億,也因此成為了韓寒執導第二部破10億票房的電影,奠定了韓寒在導演業界的地位。
電影《飛馳人生》講述的故事內容很簡單,甚至略帶俗套:曾經叱吒風雲的賽車手張弛為解決兒子戶口問題非法飆車,被判禁賽五年。五年後窮困潦倒的他決心重返車壇並挑戰新一代天才林臻東。在經歷重考駕照、改裝賽車、苦拉贊助等等挑戰和挫折以後,張弛重新踏上巴音布魯克賽道為夢想馳騁。
很多人評價這部作品只立足於表面劇情:落魄英雄重出江湖的勵志故事,創作市場上比比皆是。然而,在俗套的劇情背後,我卻看到了韓寒鮮明的導演風格和個性轉變。對於這部電影,網上關於劇情探討已經很多,今天我們就來換個角度,從電影本身出發結合韓寒過往經歷和作品來綜合分析這部電影。本文我將從戲里戲外的「互文」人生、韓寒導演水準的突破、電影本身主題思考和電影導演技巧等四個角度來分析這部口碑分化極端的影片背後的意蘊和深度。
01、戲里戲外的「互文」人生:由輕狂叛逆到和解妥協,是戲里張弛的人生,也是戲外韓寒的人生
提及韓寒,近幾年大家對他的評價都是「和解」、「妥協」,自其導演作品《乘風破浪》上映以後,戲中徐太浪與父親的和解,被大眾解讀為韓寒與自己、與世界、與父權社會的和解。但在我看來,《乘風破浪》秉承了其作品一貫以來文藝與現實並存、殘酷和溫情融合的作風。
從《乘風破浪》電影主人公徐太浪與父親聯手殺害幫派老大,母親不堪重負跳樓自殺的結局來看,韓寒與這個世界的和解程度甚淺,只是相對來說,他不再用過激行為表示叛逆,而是選擇接受和妥協。我認為,電影《飛馳人生》才是韓寒作品裡首部真正彰顯和解意味的作品。戲里、戲外,我們都能看見韓寒的巨大轉變。
1、以「互文」手法看張弛和韓寒的重疊人生
如果我們以「互文」手法看張弛和韓寒的重疊人生,我們會發現,除去兩人都共同擁有的「賽車手」身份,兩人的人生經歷和處事風格的轉變居然也如出一轍地相似:
戲里,張弛曾經是叱吒風雲的金牌賽車手,一度是賽車場上的無冕之王,風頭一時無兩。為人處世雖無惡意,但終究沾上自傲氣息,對待其他賽車手總有一種發自內心的輕視。戲外,韓寒年少成名,輕狂叛逆。他高中退學,拒絕加入中國作家協會,作品中打量世界的目光多少帶著輕狂意味,一度被貼上「80後叛逆」的標簽。後來,戲里的張弛因非法飆車被判禁賽五年,成為落魄的中年大叔,昔日好友不復存在,只剩下冷嘲熱諷。為了生計,為了復出,張弛一次次放下昔日自傲向生活低頭。相比於戲里的張弛,戲外張揚的韓寒雖不至於落魄,但也變得更加沉穩成熟。2018年,籌備《飛馳人生》期間,韓寒一句承認「退學是一件很失敗的事情」,標志著他對世界的妥協,完成了叛逆少年的轉身離場。
戲里戲外的人生,何其相似。從自傲到謙卑,從張揚到收斂,張弛花了5年時間,韓寒花了15年。由輕狂叛逆到和解妥協,是戲里張弛的人生,也是戲外韓寒的人生。《飛馳人生》借電影讓觀眾見證到韓寒本人與主人公共同的成長經歷,這種來自實際生活的記錄使影片更具吸引力。
②聚焦衰敗貧困的角落,突顯底層人民的困窘和努力
韓寒三部電影中反復出現華東衰敗貧困的角落,使影片時刻籠罩著底層小人物的無奈感。《後會無期》影片開端將鏡頭聚焦在浙江省發展落後的東極島;《乘風破浪》則把故事架構於上海金山區逐步衰敗的亭林鎮;《飛馳人生》張弛落魄後定居在東方明珠下的一個貧民區。
導演將故事定位於老舊衰敗的貧民區,接近底層生活,更能讓無數小人物產生情感共鳴。在逼仄簡陋卻充滿人煙氣息的困窘生活中,困於底層、備嘗辛酸的小人物在追逐光芒和信仰。這種自我超越的崇高和現實的強烈沖突極易打動人心,給予觀眾情感上的震顫。
寫在最後
作為一部賀歲檔電影,導演韓寒為《飛馳人生》這部電影澆築了很多喜劇元素和商業氣息,可以說這是韓寒導演作品一次巨大的轉變。在眾多幽默元素的襯托下,影片厚重的主題相對應地被沖淡,這也導致影片兩極分化的呼聲很高。
但在我看來,想要深刻解讀這部電影,需要結合韓寒以往導演作品及其成長經歷共同探討。因此在本文,我特意從多個維度出發圍繞這部電影挖掘韓寒導演喜劇電影價值體現及其對夢想情懷的感悟。
『貳』 韓寒新電影《飛馳人生》精不精彩
《飛馳人生》作為春節檔喜劇片,笑料很多,也有情懷,總的來說比較精彩。沈騰和尹正組合保證了笑料,尤其沈騰作為「長在觀眾笑點上的男人」,非常懂得怎麼一本正經的賤賤的搞笑;韓寒作為導演,也越來越摸索出應該用怎樣的套路來輸出自己的情懷並讓觀眾產生共鳴。
『叄』 一部典型的韓寒電影《飛馳人生》,其最終的票房成績如何
從目前票房排名來看,《飛馳人生》的票房三天累計6億+,和同期上映的其他電影相比,僅次於吳京主演的《流浪地球》和黃渤沈騰主演的《瘋狂外星人》,票房成績可以說還是相當不錯了。
韓寒在電影上的進步是有目共睹的,從《後會無期》到《乘風破浪》再到《飛馳人生》,韓寒好像逐漸從一名文青路線的段子手真正適應了影視創作,這一次《飛馳人生》不再像金句集錦,故事的呈現明顯強於前兩部,沈騰的加盟也為電影增色不少,觀眾口碑也還不錯,票房高是必然。不過說到票房黑馬,《流浪地球》才是名副其實,春節檔上映的科幻電影,和喜劇電影相比必然缺乏市場,但由於口碑的積累,票房一躍成為春節檔第一,被贊為國產科幻片的希望,或成春節檔電影的最大贏家。《瘋狂外星人》和《飛馳人生》在喜劇電影中對壘,沈騰對沈騰,亞君花落誰家,還要看電影後勁如何。
『肆』 如何評價《新喜劇之王》
在正月初一,月黑風不高的夜晚,一口氣連續看完兩部賀歲檔影片《新喜劇之王》和《飛馳人生》。還會在最近繼續完成《瘋狂外星人》和《流浪地球》。這四部賀歲檔,前期一直在不遺餘力的宣傳炒作,應該是春節必看之影片。已經有不少人,看完了四部,並加班加點的做出了觀影評價。在他們的眼裡,周星馳的名聲,似乎就要在《新喜劇之王》上面蒙上陰影了。
不說特技,那就要談劇情了。整個電影,橋段設計和劇情初看起來確實很淡薄略顯生硬。橋段設計如果從無厘頭看,需要指責的不多。劇情雖淡薄,但細細回味,已經足夠了。涉及的方面足可以令人細細回味。最值得深思和升華主題的就是其中呈現的父母對子女的疼愛。特別是父親對女兒的愛。
『伍』 如何評價電影《飛馳人生》
韓寒,繞不開的一個頭銜,80後的文青代表。
那時候,我家大哥哥非常迷韓寒,把韓寒的每本書都買回來看。可是,我現在再去看《三重門》,一點都不覺得有什麼驚艷之處,遠不如錢鍾書老師的文筆。韓寒當時只是學了個皮毛,一腳踏上了時代的紅利。
韓寒跟今何在的作品都挺像的,歸根結底就是――不服氣。
在看這部電影時,我已經完全看不到韓寒身上的特質,那種叛逆,對世俗的對抗,對理想主義的追求都盪然無存。
他筆下的三重門,曾對現時教育體質的抨擊,筆鋒尖利有趣。
從他拍的電影三部曲,就能窺見他的轉變。
屠龍的少年,如今真的變成了惡龍嗎?
顯然不是,他只是對這個世界認識更深了。他清楚知道,他的知識儲備有限,當年走紅,無非靠的是出格和一些小才華。他當年敢像齊天大聖那樣去對抗群儒,更多是無知者勇。
現在的他,更明白人生很多都是隨機的。
正如電影里的張弛,年輕有賽車天賦,名利來的早,對前輩老車手肆意侮辱。
這作派,更像是隱喻韓寒年輕時的自己,他一直都在做不斷推翻自己的事情。
他開始變得溫和起來,已然一副懂得世間疾苦的樣子。
他明白了,原來不是努力有才華,就可以改變命運,這其中,還包含了不可缺失的運氣。
他明白了,一代車神為什麼會如此落魄,在街邊炒飯為生。
他理解了,和他一樣有才華的作家,為什麼沒有他那麼紅。
他開始寬容,明白有和他一樣有志氣的人,為了生存去跳鋼管舞。
活的越久,越會相信宿命論。一個人無論再怎麼努力,只能掌控自己人生的一半,另外一半靠的往往是運氣。
因為我不是韓寒的粉絲,可以理智的看待他。
但那些曾經擁護韓寒的粉絲,卻不這么認為。
韓寒已經融入到商業中,不再具備知識分子尖銳的批判。第二部電影《乘風破浪》,藉助《新難兄難弟》的故事脈絡,講述父子關系,少了他自己的個人特色。到《飛馳人生》,已經完全按照大眾的喜好去拍,更多將精力放在特效上,很難再看到韓寒鋒利的個人特質。
不管變與不變的韓寒,都是個人選擇。只要電影好看就行,你不能指望一個人永遠保持對世界持有憤怒吧!
廢話不多說,今天來聊一聊由韓寒導演,沈騰主演的電影《飛馳人生》!
說實話,大年初一晚上10點看的這部電影,看的我有點想睡覺!除了前部分有一些笑點之外,後半部分基本上就是致敬《頭文字D》和《極品飛車》,並且拉力賽部分拍得並不怎麼樣,不過貌似大多數人還是很買賬的,豆瓣評分維持在7.1分左右,我個人覺得這部電影差不多6分就行了。
我知道很多人看到這里很肯定會迫不及待的馬上回復「你小學生懂個P!」、「就憑你這點文采也敢評論韓寒?」、「黑水軍滾X」、「這就是你粉絲這么少原因」……
OK,誠然這些都是事實,但我依然想說說這部電影的不足,最後再分析一下韓寒導演迷失之路!
1、前後劇情脫節!
很多人說《飛馳人生》前半部分 搞笑 ,後半部分有淚點,在微笑中流淚的感覺真好!我呸!這根本是劇情不連貫的表現好吧,如果把片子前後剪輯開來,根本上就是兩種風格的電影,何來笑著流淚?
並且本片在一些劇情設定上非常唐突,有些地方甚至沒做交待就結束了,比如主角張馳的兒子張飛,其實剛開始在看的時候以為這肯定是講關於父子之情故事,畢竟電影名字也叫「飛馳人生」,聰明的兒子幫助父親打破逆境,然後共同成長,最後成功,類似《鐵甲鋼拳》那種。
結果這個兒子居然還不是親生的,看到這里我告訴自己別慌,如果不是親生的還能一起成功,那這種劇情肯定更有看點,結果這小孩兒演到一半就沒戲了……韓寒,你確定這個小演員不是投資方硬塞進來的吧?
2、開放式結局?不存在的!
網上很多討論《飛馳人生》結局的,各種猜測跟討論,鼓吹韓寒牛逼,故意給大家留個開放式結局,就像《盜夢空間》!
我呸!這明顯就是爛尾結局了好吧,粉絲也是腦洞大開,各種找細節證據,還把《盜夢空間》拉過來強行比對了一番。
最後再通過父子一起與戰斗機比加速(戰斗機的突然出現是何用意?),加上一段動畫來收尾,突然讓我想起來他還有個兒子(兒子演到一半就神秘失蹤了)!可能連韓寒都沒想好要怎麼結局,就整這么一出來糊弄糊弄吧!
3、有些情節真的沒用!
那個親子鑒定不是自己兒子的戲碼,請問拿來有何用?其實感覺這個小孩兒的角色可以完全刪了!
還有改裝廠經理來送電板的戲碼,這段戲有何用?說了一些不好笑得包袱,然後就沒了,我以為這個電板會發揮多大的作用,結果拉力賽那裡就說了一句關於這個電板的台詞。
張本煜這個角色其實也是完全多餘,我是說如果這樣安排這個角色就完全多餘。前面就念念台詞,顯得自己改裝車特牛逼,最後才半裸展示了一下自己的切割結技術!至於大家想看的那種組裝賽車的過程配合激動的BGM的戲碼完全沒有,這點甚至還比不上鄭伊健的《極速傳說》!
至於突然出現的借錢大哥,更是來的毫無防備,這就是為了客串而客串,為了 搞笑 而 搞笑 的吧!
至於由黃景瑜飾演的男二號,我在寫這篇文章的時候,甚至把他給忘了(這段是我審稿的時候最後加的)!
4、伊正的角色更像是和主角搞基來的!
不得不說,拋開其他的劇情,主角張馳和伊正飾演的領航員的角色真像一對基老,伊正留著飄逸的長發,兩人說著曖昧的台詞,不知道主題的還以為是中國版《斷背山》,加上張本煜最後半裸的身材展示,更給影片增加了一點兄貴元素。
在韓寒的導演之路上,我感覺他現在就是在邯鄲學步,
為什麼我會把這個成語用在韓寒身上呢,先看下面幾個問題。
1、什麼是「韓式幽默」?
其實韓寒的小說我都初中就在看了(我沒有看過他的《三重門》),最早看的叫《長安亂》,說實話,當時就被震撼了,裡面很多辛辣諷刺都相當隱晦,但明眼人一看就會明白,然後會忍不住笑起來。
然後又相繼看了他的《一座城池》和《光榮日》,這兩本書簡直是神作,感覺也是韓寒的創作巔峰,那種對 社會 詬病的諷刺和對人性底線的剖析,都通過他的文字全盤呈現在讀者眼前。所以這兩本書讀起來的時候會感覺非常爽,甚至會顱內高潮!但是,他在《光榮日》之後的一些書我都覺得平淡無奇。
所以,如果要問什麼是「韓式幽默」,那《一座城池》和《光榮日》就是答案(沒看過的人真的可以去拜讀一下)。
2、站在十字路口上的韓寒
好,韓寒出名了,有錢了,也開始走「寫而優則導」的路線了,並結識了全網流量之王「叫獸」。但此時的他彷彿已經站在了會讓人迷路的十字路口上,並開始了他「邯鄲學步」導演之路。
大家都知道,「叫獸」以及「萬合天宜」團隊擅長抓取熱點,並加以腦洞大開的創意來進行創作,以大反轉、大反差、深內涵作為笑點包袱。
而韓寒的導演處女座《後會無期》,雖然整體不失韓寒風格,有《一座城池》和《光榮日》的影子,但其實他的一些甩包袱的手段已經被「叫獸」的風格影響了。
至於韓寒的第二部導演作品《乘風破浪》簡直不想提,這部電影甚至連及格都算不上,這應該是他開始迷失自我的作品。
韓寒正在迷路的時候,他彷彿看到了光,看到了希望。對,這束光就是「開心麻花」!
3、《飛馳人生》,測底迷失!
如果說《乘風破浪》是韓寒迷失的開始,那這部《飛馳人生》就讓他徹底迷失了……
縱觀全片,韓寒的風格除了「賽車」這一個點之外,其餘的基本上都是「開心麻花」的風格。沈騰以及開心麻花的成員,開心麻花式的包袱笑點,沈騰式的淚點渲染……所以讓人覺得:「這就是開心麻花的作品嘛」!
如果沒有韓寒導演的署名,沒有情懷的聯想和羈絆,我覺得這部電影甚至還不如《李茶的姑媽》。
韓寒先學叫獸,後又學開心麻花,就逐漸失去了一些自己的東西,但現在很多人還把《飛馳人生》冠以「韓式幽默」來作為欣賞和買點,那請回去看看他以前的小說,回過頭再來看這部《飛馳人生》,你會發現這部電影真的非常不韓寒!
第一次看到《飛馳人生》的片名,