周星馳電影70塊錢住店

1. 達叔病了，周星馳急了：港片黃金搭檔，終究不再老死不相往來

當年吳孟達說起和周星馳不再合作，說大家不曉得怎麼突破這個口，是他先來找我呢，還是我先去找他呢。

想不到《少林足球》後這么多年，突破這個口的原因，竟然是因為吳孟達得了癌症。

2月24日，達叔的好友田啟文再度接受采訪說，達叔的情況沒有外界傳言那樣嚴重，只不過化療比較傷身體，之前身體狀態不是那麼好，最近兩天身體還行，挺好的。

而談起之前接受采訪，他透露星爺看到新聞後，立即主動致電一事，田啟文又表示，雖然當時自己錯過了電話，沒有接起來，但是隨後回了周星馳，跟他大概講了情況之後，周星馳也很關心達叔，又問了有沒有需要幫忙的地方。

有沒有需要幫忙的地方，其實就是在問：達叔，需不需要用錢？

但按照田啟文所說，醫葯費確實很高，達到上百萬，但吳孟達並沒有叫別人幫忙。可周星馳這一問，還是令人多少有些意外。

因為很多年裡，周星馳，是和孤寒兩個字連在一起的。在大眾印象里，連前女友都要跟他打官司要錢的星爺，怎麼會願意出錢幫老夥伴？

況且吳孟達在節目里說過， 這些年兩個人，好像「老死不相往來」。

但把故事倒回到1988年，那時候的吳孟達還煙酒不斷，在電視劇《蓋世豪俠》里，第一次正式合作周星馳。

那時候兩人經常去海邊偷聽情侶談話，去飯店觀察食客，然後吳孟達負責說服監制，把自創的素材全加進戲里。

於是就有了紅遍全港的「飲啖茶，吃個包」。

從此以後，周星馳喜劇里，永遠都有個達叔。直到《功夫》兩人錯過，從此再無合作。

這些年吳孟達一次次被問起同一個問題：還會跟星爺合作嗎？一直到他生病前上的《王牌對王牌》，回答依然是：我沒死，他沒退休，總有機會合作的。

但這次之後，吳孟達真的還能出現在周星馳電影里嗎？答案或許不重要了。

有些東西只有錯過之後人們才發現， 世間所有別來無恙，背後其實都是聚散無常。

要是吳孟達一開始就爭氣，可能周星馳還是星爺，但港片就會少一對最佳拍檔了。

吳孟達是家裡的長子，小時候就很喜歡電影，經常買一張票，帶著兩個弟弟擠進場子看電影，回家再自己演一遍。

1973年，吳孟達考進第三期TVB藝員培訓班，初中學歷不夠，考官看他有天分，網開一面讓他和周潤發、杜琪峰做了同學。

當年吳孟達和周潤發關系很好。周潤發住在港島，那時沒有海底隧道，晚上過了12點回家很麻煩，就經常在吳孟達家睡覺。

不過訓練班結束，最終40名學員有22人畢業，7個人拿到長約，吳孟達是其中之一。周潤發拿的是臨時合約，也就是做臨時演員。

1979年，吳孟達演了《楚留香傳奇》里的男二號「胡鐵花」。

三年後的1982年，該劇成為第一部正式引進台劇市場的港劇，在中國台灣掀起了「楚留香熱」。一到晚上八點半，所有人就停掉手上的所有事情，守著電視機看《楚留香傳奇》，連計程車都沒人跑。萬人空巷之下，創下了70%的奇跡收視率。

吳孟達幾乎成了中國台灣最受歡迎的演員，各種演出、工地秀、剪綵都會找他。

他請假跑過去，每天喝酒賭博，一開酒店的門，一票女生等著。所有老闆都哄著他，張口閉口都是吳大哥。

但錢財聲名來的快去的快，等這股熱浪散去， 把賺到的錢都輸光的吳孟達回無線，台里說沒有他的戲，《歡樂今宵》也沒有安排。

吳孟達繼續進賭場，一個月不到，家當輸光。

杜琪峰說：「吳孟達是爛泥扶不上牆。」

那時周潤發已經出了名。想著兩人的交情，吳孟達只找了發仔一個人借錢。周潤發拒絕了。

許多年後吳孟達說很感激「當初周潤發不借我錢，不然不會有今天的我」。

吳孟達當年只有去九龍找高利貸，一個人約七個不同社團的「貴利仔」在窩打老道的一間酒樓里談判，吳孟達深吸一口氣，跟面前的七位大佬說：我沒錢，反正大家求財，能讓我慢慢還嗎？

之後的四年裡，吳孟達靠台里的基本工資和龍套過活。發薪水，三分之二先還債。

也是那段日子，他撿回看書的樂趣，開始認真鑽研表演，其中一本書叫《一個演員的自我修養》。

1983年，他在《射鵰英雄傳》中得到一個丐幫反派長老的角色，戲里還有一個被被梅超風一掌打死的龍套小兵，問執行導演杜琪峰：「能不能擋一下再死。」

杜琪峰覺得他好煩，這個龍套演員叫周星馳。

吳孟達遭遇雪藏時，周星馳才剛剛進入藝訓班。 第一次考，沒考上，陪他去的梁朝偉考上了。

後來在鄰居戚美珍的推薦下，周星馳進了夜訓班，還是和梁朝偉做了同學。

可是梁朝偉很快紅了，周星馳被派去接他一開始主持的兒童節目，一接就是四年，後來有報紙寫：「周星馳只適合做兒童節目主持人，不適合在 娛樂 圈發展。」

這篇報道被周星馳剪下來貼在床頭，等於頭懸念錐刺股，一定要闖出片天地。

後來在一次采訪中，被問到比自己早紅8年的好友梁朝偉，周星馳說：「我會努力追上他，但並不會嫉妒。」

主持人進一步追問：「你是這么甘願的人嗎？」 他答：「我就是這么甘願的人。」

周星馳絕對不是這么甘願的人。

他的機會，終於在1988年到了，電視劇《蓋世豪俠》里，他和吳孟達第一次正式合作。

那年周星馳27歲，吳孟達大他9歲，女主角是那年只有25歲的藍潔瑛。

一個鬱郁不得志的龍套，和一個跌落「神壇」的過氣明星相遇，周星馳覺得這個大哥好有意思，只是演配角，他卻珍惜每一場戲份，甚至能花上半天時間去咂摸兩句對白。

這是他們第一次合作，卻默契十足，接梗、接對白像是多年的老搭檔一樣。

友情這種事，有時候和愛情一樣，說來就來了，誰擋得住。

周星馳對拍戲是很有想法的人，但監制不信他，所以他的想法常常由吳孟達來提出，替他向監制傳達。

結果這部劇大獲成功，這對組合就自然延續到第二年的TVB台慶劇《他來自江湖》，兩人演一對父子。

那時周星馳住在吳孟達對門面中間只隔了一條街，住的房間樓下有一個24小時茶餐廳 ，周星馳經常讓吳孟達搭便車開工，聊開心了就在茶餐廳聊天吃飯想橋段。

當年他倆想到的一個梗是：每當父親想要教訓兒子的時候，只要兒子開始唱歌，父親就開始打太極。 這應該算是無厘頭表演的萌芽。

但兩人當年的關系又沒那麼簡單，吳孟達是家裡長子，照顧兩個弟弟。周星馳打小沒有爸爸。

達叔在采訪里這樣形容：「我們有點像朋友和兄弟，大家知道他單親，很早就沒有和父親一起生活了，我應該當了一半爸爸和一半老師。」

有次吳孟達在劇組聽到周星馳同他媽媽講電話，大吼：「有沒有搞錯啊？叫你磨磨蹭蹭的……」電話掛斷，吳孟達帶他到露台，一聲不吭點了一支煙，慢慢說：「你不要這樣和媽媽講話。」

後來在《喜劇之王》里，星爺飾演的尹天仇對一個狂吼他婆婆的小混混說，「她才是英雄，你不是。」

之後多年，坊間傳聞星爺脾氣不好，但從未罵過吳孟達。兩人的關系，如兄如父。

當年吳思遠看兩人很有默契，加上王晶的《賭神》大熱，就跟風給他們定製了一部電影——《賭聖》，找來的編劇叫劉鎮偉，武術導演叫元奎。

電影里吳孟達飾演三叔，一被人叫到名字就會抽個不停。這個設計是吳孟達編的，還起了個名字叫「先天性失控症」。編完他問周星馳聽沒聽過這個病，周星馳說我當然知道啦。吳孟達當場打臉：「你知X咩，我剛剛想出來的。」

這部劉鎮偉花了5小時寫劇本，元奎主導拍攝花費37天的小成本喜劇電影，成為那年港片的超級黑馬，周星馳猜會有兩千萬票房，結果影片以4100萬的成績拿下了票房冠軍，居然比原本跟風的《賭神》票房還高。

最後影片票房打敗成龍的同檔電影，成龍問：「哇，你們拍的那些是什麼，那麼過癮？我從幾十樓跳下來都沒有人鼓掌，你們眨一下眼，或者躺在地上pose怪一點，就那麼好笑？」

這部戲另一個後果是很多年之後還有人叫吳孟達「三叔」，叫完問他怎麼不抽搐。

《賭聖》之後，周星馳和吳孟達迎來了合作的黃金時期。十幾年時間里，他們合作了34部電影和劇集，帶給了觀眾無數歡樂和淚水。

很多80、90後的童年記憶里，總有一個胖胖的、兩撇鬍子笑起來有點「猥瑣」但最後又讓人暖到的達叔，其中就包括最近為吳孟達祈禱的黃子韜，或許是太愛星爺喜劇了，後來黃子韜還出演了劉鎮偉編劇的網劇版《大話西遊》，可惜豆瓣只有3.4分。

王晶跟風《賭聖》（港片就是這樣的，跟完電影爆了繼續被跟風）拍攝《賭聖2》和《賭俠》里，星仔是有特異功能的賭徒，達叔是他身邊貪財怕死的三叔。

陳嘉上導演的《逃學威龍》里，星仔是學校的卧底警察，達叔是他一開始很不靠譜最後時刻變身斯瓦辛格的搭檔。

當年用很少預算把大結局動作段落拍得精彩紛呈的，還是有頭發時代的林超賢。

《九品芝麻官》里，星仔是一開始不怎麼正直後來越來越正直的七品縣令包龍星，達叔是他的跟班包有為。

《鹿鼎記》里，星仔是機靈幽默的韋小寶，達叔是逼韋小寶偷四十二章經的海公公。

1992年是名副其實的周星馳年，那年的港片票房前十名，周星馳參演了七部，杜琪峰拍的當年的票房冠軍《審死官》上映期間，周星馳和王晶合作，拍《鹿鼎記》。

王晶拿不準去問金庸的意見，金庸給電影公司發了傳真，上面寫了六個字：「不作第二人想。」

當年被問沒梁朝偉紅甘不甘願的周星馳，已經至少和梁朝偉旗鼓相當了。

那也是吳孟達身為配角的黃金時代。那時候，有周星馳的地方就有吳孟達；有吳孟達的地方，就有周星馳。

上綜藝的時候，周星馳這樣評價吳孟達，「他人好、戲好」，眼神里都是欣賞和敬佩。

TVB25周年台慶的時候，兩人還一起講相聲，你逗我捧，笑倒一片。

導演王晶曾在一個訪談節目中解析過吳孟達和周星馳在專業上的搭配，稱吳孟達為「下把」，而周星馳是「上把」，類似相聲屆的捧哏和逗哏。

但吳孟達對周星馳的意義不僅如此而已，人們都知道周星馳不是一個健談的人，他害怕面對媒體，和劉德華一起上台華仔侃侃而談他整個人僵在台上。

但只要和吳孟達在一起，他就會徹底放鬆，現在網上流傳出為數不多星爺在生活中開口大笑的照片，幾乎都是跟吳孟達照的。

其他人，就算是莫文蔚朱茵這樣的大美女也做不到。

吳孟達還是最懂得欣賞星爺的人，他說見過的演員中，周星馳是進步最快的。而當年許多人眼中，周星馳算個什麼演員， 搞笑 的而已。

星爺票房一路暴漲，創作壓力大了，脾氣也漲了，片場上，田雞（田啟文）、如花（李健仁）都受不了他的脾氣，只有吳孟達能出面調停。

誰能想到許多年後，如花重病到一度半身癱瘓，而周星馳要打聽吳孟達的情況，還要打給田雞（田啟文）。

那些年其實星爺也有低谷，但達叔始終在他身邊。

賺到錢的周星馳買了豪宅，把母親接了進去。談了出身豪門的女朋友，把地產生意交給她打理，許多年後到底是誰幫了誰變成一本糊塗賬。

他當年自立門戶投資拍攝的《大話西遊》系列票房慘敗，周星馳又和劉鎮偉拍了《回魂夜》，票房再次失利，導致周星馳的影視公司被迫關門。

周星馳只能再次與王晶合作，回歸屎尿屁，拍了《百變星君》，票房一路飄紅。而劉鎮偉則跑去拍了自己最天馬行空的喜劇《超時空要愛》，找的梁朝偉。

這之後，周星馳連續拍了幾部自己不喜歡但票房很高的電影。吳孟達的角色也開始出現變化。

1996年的《食神》里，吳孟達不再是他形影不離的搭檔，而是食神史蒂芬周的死對頭，而《大內密探零零發》里，羅家英成了星爺的最佳拍檔。

這時候港片巔峰已過，開始在下坡路上飛速前進，周星馳也在北上之前，完成了電影生涯最重要的自傳式電影——《喜劇之王》，達叔演了他的演技導師和警方上線。

這部電影成為當年港片票房冠軍，但在金像獎上顆粒無收，連提名都沒得到。

很多人問為什麼吳孟達拿獎不多，答案是當周星馳被影壇低估，達叔那些最燦爛的配角，也一起被忽視了，誰說《喜劇之王》的吳孟達配不上一個最佳男配角呢？

曾任金像獎主席的陳嘉上說，吳孟達的演技，完全值得一座影帝獎杯。

一直到港片奄奄一息的2002年，周星馳自導自演的《少林足球》憑借6000萬票房，打破了港片票房紀錄，為整個港片市場輸血成功，港片影壇才想起來送給他第21屆金像最佳導演獎、最佳男主角獎以及傑出青年導演獎。

頒獎典禮上，為周星馳頒發「青年導演獎」的是那年45歲的張國榮。

張國榮開玩笑說道：「做這個獎的頒獎嘉賓，我多少有點憂郁，因為知道自己今生都拿不到這個獎了，因為我40歲已經過了。」 而從張國榮手中接過獎杯的周星馳則調侃到：「作為一個上了年紀的人，拿到這個最年輕導演獎呢，是特別值得高興的。」

這是張國榮最後一次出席金像獎——次年4月，他從23樓一躍而下，標志著港娛黃金時代落幕。

那一年，電影中那句：「做人如果沒夢想，跟咸魚有何區別」，曾激勵過許多人，或許也包括四十歲的周星馳自己。

他想拍一部關於李小龍的功夫電影，還說：「我希望這部電影的每個鏡頭都是別人沒看過的。」又一早為吳孟達准備了一個叫阿達的角色，這原本應該是吳孟達多年後，再次在周星馳喜劇中回歸當年《賭聖》時期最經典的角色類型——星爺跟班。

當年誰都沒想到的是，兩人——

人們總愛腦補各種戲劇性的情節，什麼老友反目，黃金搭檔決裂。

但現實中，人與人之間變疏遠，往往是不知不覺的。

吳孟達後來多次給周星馳做過澄清，表示當初自己沒參演《功夫》是因為檔期不和。

那年趕上非典，影片拍攝延期。等到七八月份《功夫》開機，吳孟達已經去了北京拍電視劇。

所以《功夫》中吳孟達的角色才給了林子聰。

沒了吳孟達做溝通，《功夫》的拍攝一波三折，周星馳先是和武術指導洪金寶鬧翻，好在八爺袁和平救場，接著北美製片方對影片效果不滿意，和周星馳發生爭執，這也是雙方最後一次合作。

我不知道北美製片方在不滿什麼，影片創造票房神話，不僅拿下了金像獎最佳影片，更在北美地區票房拿到1711萬美元，星爺去宣傳電影，在現場一個飛踢震撼了老美。

可惜這部被稱為周星馳「巔峰之作」的電影中，唯獨沒了吳孟達。

後來，周星馳又邀請吳孟達出演《美人魚》。遺憾的是，那時候達叔的身體還不允許拍下水戲，就拒絕了。

一段長達二十多年的合作，就此落下帷幕。

星爺和達叔，各自的人生，朝不同的方向奔去。

人們都說離開星爺的日子，達叔的日子沒有那麼好，其實星爺的日子就好嗎？

吳孟達肉眼可見的狀況是：疾病纏身，爛片不斷，逐漸被觀眾淡忘。

告別周星馳，為了養活四個女兒一個兒子，吳孟達不得不大量接拍爛片，參演了許多豆瓣評分不足4分或者沒開分的網路大電影。

評論區影迷罵聲一片。

去年他首次嘗試直播帶貨，卻因銷量不達標被商家要求退坑位費。

代言 游戲 又被質疑「恰爛錢」。

2014年，他因病毒感染致心臟衰竭，被無良媒體誤傳去世。

生病那會兒，他在電話里推了很多片約，好在最後還是接了《新聞線》，因為劇本太好。

「我設計的情緒，這個人物到最後的定位，已經像一頭野獸，到最後已經是哀號……」

最後他一人撐起全片的表演質感，憑這部電影入圍第36屆電影金像獎最佳男配角。

2017年，達叔受邀拍攝《流浪地球》。

但這部戲可拍得太苦了。

當時已經64歲的他，穿著十幾公斤的機甲裝爬行、吊威亞，每場戲拍完都要吸氧。

事後說起這段經歷，達叔說自己拍完回酒店都會哭，想自己怎麼這個年紀了還要受這種苦。

拍起戲來，他比工作人員還著急，讓他休息，他還一個勁地在問「幹嘛不拍啊」。

但那樣的高光時刻不多，大部分時間，吳孟達這個名字，就活在影迷懷舊中了。

但失去吳孟達的日子裡，星爺也日益寂寞。

在這個流量時代，除了電影宣傳期，周星馳鮮少露面。

2008年，《長江七號》上映，這一年周星馳46歲了。 鏡頭下的他，頭發開始花白，這是周星馳最後一次以演員的身份出現在大屏幕上。此後，他徹底從演員的身份中抽身出來，轉型成為導演。

面對江郎才盡與「炒冷飯」的質疑，他坦然接受，《新喜劇之王》票房不好，他笑著說，我早就過氣了。

面對有關他人品的炮轟，他從未回應。

背對人群，周星馳似乎漸漸踏上一條人煙稀少的路。他總是滿頭白發，眼帶倦容。

吳孟達有時談到周星馳會說：「他是老闆了，我是老頭子。」「他現在身份不一樣了，事業有成，我差他很遠。」

但當周星馳陷入「人品差」的輿論風波中，站出來力挺他的，只有吳孟達：他只是對拍戲太較勁，要求太高了，他對事不對人。

他說，「不會」。

吳孟達曾說，「現在喜歡平平靜靜的生活，就希望吃碗安樂茶飯，沒有別的要求。」

而越來越老的周星馳，這些年很少休息，沒什麼緋聞，把所有時間都放在了拍電影中，最大的新聞，就是被前女友起訴討錢，搞得滿城風雨，其實本次訴訟之前他就向於文鳳付了超過2100萬港元,之後又向她支付了超過1494萬港幣,但於文鳳還要追討7000萬，結果官司敗訴，港媒報道說，女方反倒賠了1800萬律師費。

官司結束，於文鳳就嫁人了。

而昔日的最佳拍檔，似乎都進入了人生的滄桑歲月。

吳孟達2014年的時候就因為病毒感染導致心臟衰竭，病後的他瘦了20多斤，據說連遺囑都立好了，以前是胖胖的達叔，現在整個人是暴瘦的樣子。

前段時間錄制綜藝，他提及這段經歷說：「那個時候真的什麼都做不了，心裏面很多事情想做，力不從心，包括感覺幾年沒拍了，好像跟很多觀眾朋友距離愈來愈遠了，夜闌人靜的時候，感覺好像自己就要走了。」

拍《流浪地球》的時候，達叔就因為身體問題，拍完一段戲就要下來吸氧。後來拍《少林寺之得寶傳奇》海報的時候，感覺不舒服， 還他一直在向工作人員說對不起，為耽誤工作進度表示抱歉。事後檢查出病情。

田啟文介紹，其實兩個月前達叔就已經進行了肝癌手術，但是現在要進行化療。雖然醫葯費很高，但是達叔並不想讓朋友幫忙。也不想讓朋友來探病，「不想搞到好似個個見他最後一面」。

其實2014年吳孟達得病，周星馳聽到消息，就曾第一時間發去簡訊問候，直到他恢復 健康 ，他才安下心。這次看到新聞，他也第一時間焦急致電詢問，這個在電影里這么愛拍友情的人，是不是真的如許多媒體塑造的那麼無情呢？

我看不會吧。

當年他和吳孟達好像是一體的，只要一個眼神，就懂對方要什麼，當年寵溺的眼神，也只有在吳孟達身上有過。

沒有吳孟達的周星馳電影，總覺得缺了點什麼，但他倆越來越老，我們也知道，合作這件事越來越不可能。

這些年周星馳身邊的人也越來越少。

2010年6月22日，羅慧娟被確診胰臟癌晚期，這天正好是周星馳的生日。被確診的第三年，羅慧娟去世。出殯當日，周星馳託人送去一個花圈，並未出席葬禮。

羅慧娟曾經在電視劇《阿德也瘋狂》中有一句經典台詞：「我不做難道你來養我？」 1999年，周星馳的《喜劇之王》上映，在裡面他對著柳飄飄的背影大喊：「我養你啊」。

羅慧娟熱愛潛水，在遺囑中寫到，希望將自己的骨灰撒在深圳大鵬灣。2016年，周星馳的《美人魚》電影取景地也是在深圳大鵬灣。

後來，有次主持人問他是否有什麼遺憾，他說：「如果可以從頭來過，我不想再這么忙了」。

如今除了吳孟達，周星馳的生命里，還剩多少故人？

有人曾說，周星馳現在不再出演電影，喜劇之王變成了「重播之王」，可縱觀這十幾年來的中國電影，沈騰都已經是兩百億演員了，但也沒有人叫他一句喜劇之王。

能被稱為「喜劇之王」的，似乎還是只有周星馳。

而喜劇之王的黃金拍檔，似乎也只有吳孟達。

星爺那份近乎天賜一般的喜劇節奏，不是誰能都能接得住，哪怕羅家英林子聰，也是有時接得住，有時候接不住。只有吳孟達，永遠能穩穩接住。周星馳和吳孟達之間，也很難說是誰成就了誰，因為他們是最佳拍檔。

沒有這位「喜劇之王」，吳孟達一樣是「黃金配角」。沒有吳孟達，周星馳照樣可以成為喜劇之王。

但周星馳喜劇，肯定沒有現在精彩了。

人們總覺得這是兩種人，但其實在表演上，兩個人是一種人。

周星馳對喜劇的執念，為什麼只有吳孟達最懂？

別忘了達叔說過的那句話：沒有角色是僅僅為了 搞笑 而存在，每個人物都有自己背後的故事，「表演要有誠意」。

但如今達叔已經68歲了。星爺馬上也60了。

當被問到喜歡被叫「星爺」還是「星仔」時，他說：「星仔吧，聽著比較年輕。」 周星馳是想年輕，還是在懷念那段他被叫做「星仔」、和吳孟達天天在茶餐廳天南海北胡扯的歲月呢？

可路總是要往前走的。《伴我同行》有句話，人生中有些朋友有常是一閃而逝, 就像路上的行人。

再老的老鐵，也難免各奔前程。

按照田啟文的說法，周星馳打電話給他，他是後來才接的，也就是說，達叔的消息，星爺等了整整一天，不知道那天夜裡，星爺是否會回憶起和吳孟達同吃一罐鮑魚的日子。

當年拍《賭聖》，一瓶罐頭要100多塊港幣，吳孟達知道星爺愛吃，總是買來和星爺偷偷在片場吃。

當年兩人還是電影界新人，忽然挑大樑，就一邊解饞，一邊相互打氣。

有天吳孟達剛拍完一個鏡頭，元奎喊「卡」，星爺就跑過來找他，「達哥，來！」兩人躲起來，拿出罐頭拉開鐵皮，香氣就溢出來。兩人掏出叉子，你吃一個，我吃一個，三兩下把一罐鮑魚吃完。

那時的港片還正如日中天，他和吳孟達還只是「小人物」，沒有被賦予厚望，也不會被質疑江郎才盡，什麼都可以試一試，也想不到兩人會為一個時代留下那麼多笑聲，更想不到有一天會老死不相往來。

那大概也是喜劇之王周星馳，一生中笑得最開心的日子。那笑聲只留給了吳孟達，以後都不會再有了。

2. 周星馳關於裝有錢人的電影在一個大房子里

情聖 港版 國語 1991
時長：93分鍾
導演：李力持
國家/地區： 中國香港
主演： 周星馳 午馬 張耀揚 毛舜筠 吳君如
簡介： 光棍小子程勝(周星馳飾)為人古惑機靈,一日遇到女騙子被追債的貴利工打手排骨欺負,勝一時看不過眼出手相救,不料卻被債務轉嫁,弄了自己一屁股債.另一方面.老江湖凌萬蜂同樣欠下了貴利王的債務,無力還清.於是他們想辦法與風騷的生萍姐和醉酒佳人APPLE合謀冒充一富戶人家向一間少詐騙.不料被騙的闊少正是勝所扮,他也想騙個富家女子.於是你騙我也騙,最後落得一場空.

3. 周星馳《功夫》票房4億，最大功臣卻只拿2萬，四字回應周星馳，說了什麼

周星馳和他的偶像李小龍一樣，出名前十多年默默無聞，一朝成功，便一飛沖天。但是周星馳在成名的頭幾年裡，沒有人會覺得他會和李小龍一樣偉大。甚至在很多人看來，周星馳在電影圈的地位，還未必能夠有劉德華、梁朝偉高。至少後面的兩位當年已經出演了多部叫好又叫賣的文藝片。

而周星馳呢，僅僅是憑借著低俗的笑料，獲得了觀眾們的好感，由此才斬獲了創紀錄的票房。正因為大眾對周星馳的這個第一印象，所以很長一段時間里周星馳和他的電影被冠以低俗的評價。

如果整體去審視周星馳的電影，我們又會發現這種俗氣是周星馳電影的一種表象，他先是立足於俗氣的極點，卻又在這種艱難的困境里，尋找著夢想最原始狀態的歸宿。在一個極其糟糕的環境中，周星馳努力的用光影世界尋找著人生的價值，這就是他電影最可貴而偉大的地方。

看著周星馳認真的狀態，尷尬而又故作鎮定的表情，我們是否也彷彿看到了某一時刻的自己，我們深愛著這片大地，用我們故作優雅的姿態和並不顯赫的身份。最終，我們在周星馳的電影中被自己感動，那一刻，我們從庸俗的細節里，領略到了生命的偉大。

4. 這些周星馳電影中的小配角，只看過一次，就終身難忘

1、黃偉文

《算死草》里飾演龍二哥。前幾天又看了一遍《河東獅吼》，發現他在裡面演張柏芝的大哥，一臉大鬍子。

一段是一邊說著「包在我身上」，一邊左腳拌右腳的摔了好幾跤，

另一段是他飛刀救人，一邊說「是時候到我出手了」，結果扎到何歡的胳膊。

第三段就是下面這段對話，讓我記住了「龍二哥」這個名字。

陳夢吉：這是什麼？

龍二哥：貓的排泄物。

陳夢吉：你怎麼餓成這個樣子啊？

龍二哥：可能是很重要的線索。

陳夢吉：何以見得？

龍二哥：就憑我「龍二哥」這三個字。

2、冼建榮

綽號「烏鴉」，《少林足球》里那個跟周星馳踢過球的「螳螂拳」，發育不良的瘦身板，佝僂的背，連最後幾個銅板都被周星馳無情地「借」走———這個「悲慘」的形象雖然只出現幾分鍾，但卻深入人心。《功夫》刪減片段的歌舞廳里那個瘦瘦的小跟班似乎也是他。

3、伊凡威

他出道時的藝名是「伊凡威」，98年之後改名王俊棠。他曾是李修賢旗下「萬能影業公司」的演員，所以在周星馳早期的電影里經常出現，

從周星馳的第一部電影《霹靂先鋒》就可以看到他了，

他還在《義膽群英》中飾演一個保鏢，給老大門打打傘了什麼的。

《風雨同路》的匪徒之一，跟著成奎安一路追殺陳惠敏和周星馳，

《龍的傳人》中龍方的打手之一，被周星馳的雨傘一頓打。

他還演過不少電視劇，比如說《陀槍師姐》系列裡，第一部是劫神葉世

官，第二部是綁架江漢的老大，第三部是大陸的省港旗兵李大軍，第四部是洪英社的耀東。

4、吳君如

對於周星馳電影來說，吳君如也是個值得大書特書的人物，不過越是如此，越要長話短說，這個帖子還是要多給配角們一些空間的。

在《流氓差婆》、《望夫成龍》和《無敵幸運星》中，吳君如與周星馳演的是情侶戲，

到了中期，吳君如開始演周星馳的姐姐（《鹿鼎記》）、大嫂（《家有喜事》）、奶奶（《?海上?灘賭聖》）、別人的新娘（《情聖》）、咬他一口的人（《行運一條龍》），

在她與周星馳的關系就快到了陌生人時，還好最後在《千王之王2000》里終於重新做回了夫妻，在此刻，吳君如張開雙臂向周星馳奔跑過來，嘴裡喊著：「老公~~，啊~~~呀呀~~~」嘿嘿，很明顯，聾五齣手了。

5、古明hua

《guo產凌凌漆》里刑場那個武官，無線台的演員，其所演角色多為黑幫老大一類，93年出位，在《旺角馬場》中的表演獲第12屆香港電影金像獎提名最佳新人，之後又恢復沉寂，迄今仍在二線輾轉。

6、徐志雄

瘦得跟猴一樣的徐志雄在《食神》中飾演火雞的手下，脾氣還挺爆，剛一出場就一杯子把食神打倒在地。在電視采訪那段，他對著鏡頭說：「我吃過之後明顯的高了，人也壯了，自信心又回到了我身邊，（收腹挺胸）吆吼~~~~~~」

《喜劇之王》里他演的那個送外賣的伙計，脾氣還那麼臭，可惜這次沒有好下場了。

徐志雄：不如我請吧！幾十歲的人了，四十多塊錢的東西推來推去的，去刷卡呀，笨蛋。

吳孟達：你說什麼小子。

徐志雄：別動啊，要不就給錢，要不就拿走，要不然就我請……（啪~~，被斃了）

7、陸樹銘

《大話西遊》的牛魔王，他在《三國演義》中扮演關羽一炮走紅後，跑到香港發展去了，現在應該回大陸了。

他在《三國演義》之前，還在《古今大戰秦俑情》裡面演秦始皇。

8、黃衍蒙

《武狀元蘇乞兒》里的皇帝，不很出名的演員，也是一個歌手。他所演的皇上論搞笑程度，比起溫兆倫要差一點。比起黃一山差兩點，比起張達明要差三點。

9、朱鐵和

早在《龍鳳茶樓》他就出演過，而讓我印象深刻的角色當屬《唐伯虎點秋香》里，他飾演的那個率領一個御醫去唐家的留小鬍子的寧王手下，還唱了一段呢，他還演過83版《射鵰英雄傳》里的郭嘯天。

10、凌漢

他在五十年代就入行了，屬於邵氏的編劇，也兼任演員至今。

《唐伯虎點秋香》裡面他飾演御醫，把耳朵放在唐伯虎的胳膊上，從脈象里聽出來將軍令，很有音樂細胞。

5. 星爺的電影你最喜歡哪一部，哪一部看不懂

說到星爺，我挺佩服他的，他的經歷也並不一帆風順，但他堅持下去了，從群眾演員脫穎而出，走出了屬於自己的無厘頭之路，創造了一次又一次的票房神話，甚至有一年被稱之為"周星馳年"。他的電影我幾乎都看過，甚至不止一遍。他對事業很執著、很敬業，年輕的時候演戲，到老了拍戲，從未停止過。我挺喜歡他演的破壞之王的，他塑造的何金銀這個形象，我感覺和自己好像，我也希望能像影中何金銀一樣能夠蛻變。真是，年少愛看周星馳，看懂已是不惑年！

很高興回答這個問題，首先申明的是三哥非常非常非常喜歡星爺。

星爺現在慢慢的淡出台前，轉向幕後，但是說實話，導演的幾部電影評價一般，在此不做討論。

在星爺鼎盛時期的電影都很經典，三哥最喜歡的和看不懂的應該都是《大話西遊》系列電影。

1、三哥是寧夏人，大話西遊拍攝於寧夏西北堡影視城，至今影視城還保留著非常多大話西遊的元素。中國電影從這里走向世界，從心底三哥是為之自豪的。

2、大話西遊中至尊寶從開始的桀驁不馴到遇到愛情後的玩世不恭，直到開悟帶上緊箍咒、抱著紫霞仙子的屍體痛苦欲絕，最後跟隨唐僧踏上取經之路，這代表了一個人的成長，相信每個女生的心理都有這樣一個夢想：我的至尊寶會踩著七彩祥雲來娶我。

3、大話西遊屬於星爺早期的作品，作品元素涵蓋了穿越、 搞笑 、言情等等，這在當時是十分超前的，這也就是為什麼大話西遊當時沒有火，而後才火的原因。

我是三哥，一個有態度的觀影人！

我最喜歡星爺的長江七號，首先這一部電影是星爺少有的偏科幻風格的電影，其次電影反映出了許多的 社會 現實現狀。反映出的現實症狀一切都顯示得那麼真實，一點都不做作，有時候甚至感覺不出來是在拍電影，有著很強的電影代入感，這是許多電影所欠缺的。電影中小主角小狄一臉黑黑的出現，腳上還穿著修補的鞋子，然後去貴族學校上學。看到這一幕的時候，讓我們感覺與這所貴族學校顯得格格不入，而且班主任也經常訓斥小狄，我們可想而知，連班主任都欺負小主角，那麼其他同學就更加了，再加上小狄身材瘦小，沒少受欺負。這就像我們現在 社會 上的情況一樣，有時候人與人之間就是不平等的，有的人生下來就什麼都有，不愁吃不愁穿，而有的人生下來什麼都沒有，連解決自己的溫飽都成問題。還有在電影中，小狄的爸爸，也就是我們的星爺，因為天氣炎熱，小狄晚上睡不著覺，於是星爺決定要賺錢給小狄買個電風扇，鏡頭里他們的房子特別簡陋，小狄的爸爸把風扇拿出來准備給小狄一個驚喜，小狄表示非常開心，但是風扇沒轉多久就冒煙壞掉了，小狄很失落，不過爸爸還是很耐心的在教導小狄，還教給了小狄許多的人生道理，一切都顯得那麼的溫暖而美好。電影中他們有一台電風扇都十分滿足，反觀我們現在，許多人對生活充滿了抱怨，抱怨這個抱怨那個的，似乎永遠都得不到滿足。我們需要學習電影中積極對待生活的態度，熱愛自己的生活。電影中還有一幕，父子倆一起蹲在馬路邊上看動畫片，然後電視中突然出現一則關於UFO的新聞，然後正當爸爸在仔細看的時候，側身一看，小狄不見了。小狄的爸爸就到處在找小狄，後來，找到了小狄。原來他在商場發現了一個名叫長江一號的玩具，這個玩具小狄之前在學校里見到有公子哥炫耀過，然後小狄就非常且渴望也有一個，然後小狄的爸爸實在不得已說了自己沒錢買這個玩具，然後小狄就生氣跑了出去。相信現在也有很多家長也有著很多的無奈吧，在很多情況下，孩子的要求超出了自己的能力范圍之外，自己想要給孩子最好的，不過自己的能力又有限，只能自己一個人難受。還有電影最後的時候，小狄的爸爸因為從工地的高樓摔了下來，小狄剛好拿著考試及格的試卷來到了醫院，老師卻告訴了小狄爸爸的死訊，這一切都不是一個小朋友能夠承受的，小狄傷心得哭睡了，最後最後通過長江七號的治癒能力，成功的救過了小狄爸爸，自己也變成了一個玩偶。當小狄爸爸醒來的那一刻，一切又顯得那麼美好，我想那一刻，小狄一定是那個最幸福的人。綜上所述，電影中反映出來的種種 社會 現象以及父子之間的愛都顯示得淋漓盡致。所以，星爺的長江七號是我最喜歡的星爺的電影。

原本不想回答這個問題的，但又如哽在喉，不吐不快。我要是說周星馳的電影並沒有宣傳的那麼好，「一年一影帝，百年周星馳「這樣的評價不知從哪出來的，值得這么高的評價嗎？可能會被周星馳的粉絲們罵死了。

上次就評論了一下《新喜劇之王》沒有喜劇性，沒有笑點，沒有實現喜劇的功能，被人罵作是抖音來的沙雕，小學沒有畢業，他告訴我《新喜劇》是悲劇，表現小龍套的辛酸。得，我沒有和之辯論，感覺無法溝通，他把內容和表現形式混為一談。

說實話，我是70後的人，但並不喜歡周星馳的電影，他的電影我很難看下去，多半都是半途而廢了，《大話西遊》剛看個開頭就感覺不適，後勉強看完，巜食神》是始終沒有看完。後又因教學需要看過幾部，還是沒有太大興趣。《大話西遊》《功夫》總的來說還不錯，可以做為香港無厘頭電影的代表作。

一般來說，一旦評價周星馳的電影好的人往往都是說其電影內涵深厚，意味深長，容易打動人，感同身受，如《新喜劇之王》的主題與內容就被人反復提及，不斷挖掘，甚至有人還說要在哲學的高度上才能看懂；或者批評那些認為《新喜劇之王》不是一部好片的人，是沒看懂，是沒經歷過底層拼搏的人，不懂周的良苦用心。

真的是，要贊美之也是能做到何患無辭的。要知道雖然主題看似深刻，但劇情，表演，造型，光影，色彩，剪輯等哪一方面沒能為主題的深刻性服務的話，該片也不能稱做好電影的，形式要和內容統一，水乳交融才能稱為好電影。

周星馳的電影並不很深刻，不存在看不懂的問題，他的電影是無厘頭文化的代表，不講求邏輯的合理性，只求 搞笑 ，從情節，從台詞，從表演，從人物造型等多方面來無厘頭 搞笑 ，所以有"如花"，有醬爆等極度產生對比反差的人物出現，這些人物一方面有笑果，但過於超出常規的醜化帶來人們審美上的不適感。當然習慣了也能接受，但笑果就打了折扣，也引發了一種審丑文化的後現代審美觀的出現。

過高地評價周星馳的電影，對周星馳本人，對電影行業都不是件好事情。

周星馳，一個時代的靈魂人物，是一個年代代表，在很多影迷心中周星馳是一個神一樣的存在。

說到周星馳的作品，我比較喜歡他的《大話西遊》以及《喜劇之王》，這兩部應該是最經典的吧。

近期上映的《新喜劇之王》，周星馳雖然從主演轉為導演，但，對於我們這些老影迷來說，還是能夠看到周星馳的身影，但對於不是那個時代的人來說，很多觀眾都說看不懂，因此這部影片，上映後口碑並不是太好。

周星馳的作品，基本上對於哪些有生活經歷的，才能看懂電影所要表達的，所以口碑並不能代表什麼。

徐崢能不能成為下一個周星馳

同樣演小人物，周星馳的小人物是非常認真非常努力但還是被踩在腳底下的感覺，付出與結果的對比可謂賤得心酸。目前為止，徐崢的小人物或比較滑頭，或有現實的沉重感，但跟周星馳的卑微感不太一樣。

徐崢，從豬八戒到李衛到現在各種電影，對他的喜愛也是逐年增加的。 他們並不在一條路上行走！ 我覺得徐崢更多偏詼諧，在 情感 層面撩撥我們。 而星爺，有許多電影是遊走在靈魂層面的，更多直擊人心。

你不能說游盪在靈魂層面就比 情感 撩撥B格更高。 有時候我需要 情感 宣洩，有時候需要靈魂洗滌。 我覺得他們是等同的，至少是在我心裡是這樣的。

近期徐崢導演並主演的《囧媽》即將上映，目前還有一部分版權，可認購。

對於這部影片，觀眾對其期待還是很大的，預計票房可能再創新高。

星爺的電影每一部我都很喜歡，特別是大話西遊和功夫，要是非要在這兩部電影之間選擇一部最喜歡的，那隻能是大話西遊了。

讀中學的時候開始看星爺的電影，那時候根本沒錢上電影院，都是在錄像室里看大幕VCD，一塊錢一部。大話西遊最早也是那時候看的，後來在電腦上又看了十幾遍。小時候看大話西遊，覺得劇情好 搞笑 ，台詞好前衛。到了如今再看，電影里演的都是我們自己，帶上金箍就不能愛你，摘下金箍就不能救你。對於家人孩子，拿起工作就陪不了你們，放下工作就養活不了你們。

大話西遊彷彿就是真實世界的寫照，不管你有名、有利、有錢，你以自己為世界的中心，但仍有很多東西是你需要放下，是你得不到的。

我們就是現實中的那個至尊寶 。

曾經我們也渴望著做蓋世英雄，身披金甲聖衣，腳踏七色雲彩，在一個萬眾矚目的情況下出現，去救我們自己的紫霞。 直到漸漸長大了，才意識到人世的淡漠， 社會 的渾濁，在這個物慾橫流，一切都金錢至上的衡量標准體系下，不得不收緊自己的鎧甲，小心翼翼的保護和試探著這個世界。

至於哪一部看不懂？就像很多人說的那樣，感覺全都看懂了，其實全都沒看懂。

看的周星馳的第一部電影應該就是《功夫》，當時那種無厘頭喜劇片，讓人真的眼前一新。

後來陸陸續續看過一系列周星馳的電影，每一步都覺得很有意思，擁有無厘頭的歡樂。像《食神》、《情聖》、《九品芝麻官》、《唐伯虎點秋香》《少林足球》……但我最喜歡的應該是《92家有喜事》。

《92家有喜事》講述了常家三兄弟性格各異，他們的愛情生活亦變化多端。老大常滿家有賢妻程大嫂，她服侍老爺、奶奶盡心周到，但進得廚房上不得廳堂；而後常滿有了外遇，不料東窗事發，妻子同外遇相遇，最後常滿幾經波折，總算與賢妻重歸於好。老二常舒女里女氣，與一個男人氣十足的女生梁無雙相愛；兩人時而斗氣，時而和好，最終共結連理。老三常歡是個花花公子，主張博愛主義，周旋於眾女之間，但由於一次意外而變成失憶症患者，眾女皆對他避而遠之，只有何里玉一個人留下來專心服侍；常歡病好後，覺得真愛難求，遂收心養性，迎得美人歸。

首先喜歡這部劇的原因是因為設置的 搞笑 點是一個扣一個，你無法猜出下一個笑點什麼時候出現，用什麼樣的形式出現。設置的懸念也很巧妙， 搞笑 的點層出不窮，但無厘頭的 搞笑 中又帶有一絲溫情。還有一個喜歡的原因是因為演員的原因的原因吧，覺得每個人演的都很貼合人物形象很合適。

最看不懂的一部應該就是《大話西遊》，看這部劇的時間比較晚，一直都聽人說很好看。看的時候我覺得劇情是非常不錯的，但是看完之後自己覺得很平淡內心很平靜沒有任何感觸。後來在網上看過一些別人的評價觀看的感想，才明白原因。閱歷不夠，經歷的東西比較少所以也只能體會到表面的東西。就像別人評價李宗盛的歌一般"聽時不知曲中意，再聽已是曲中人"需要時間才會明白吧。

理由1:《功夫》裡面每一個鏡頭的角色都是經典的

第一個鏡頭，馮小剛在警察局裡叫喊：「還有王法嗎？還有法律嗎？」，無厘頭式 搞笑 卻又有諷刺意味。一個地頭蛇的女人被抓了，到了警察局耀武揚威，胡作非為，自己卻在喊還有王法和法律嗎？在他的眼裡可能他就是王法，他就是法律。誰知道剛出去卻又被勢力更大的斧頭幫給滅了，「大魚吃小魚，小魚吃蝦米」，誰大誰小，比試便知！

再說林雪演的斧頭幫二把手，其實他也沒有露幾次面，但就是對他印象非常深刻，感覺他就是一個悲劇，先是被扔了一個炮仗，然後被人一拳打飛。其實他還是有個很重要作用的，就是把斧頭幫和村寨的矛盾建立起來了，還暗示了隱藏了很多的高手。

理由2：是一部無厘頭 搞笑 電影，更是一部武俠功夫電影

《功夫》上映於2004年，已經有15年了，可以說是星爺 搞笑 電影最近的一部了，後面的《長江7號》、《西遊降魔》、《美人魚》都沒有那麼多經典的 搞笑 鏡頭在裡面，至此我們都只能去回味以往的作品了。更重要的是這部電影還延續了星爺的功夫夢，《少林足球》里已經有過一次武林功夫的演繹，而這一次更是把江湖武術升華了一個高度，向大家展示了一個有血有肉的武林之爭，圓了星爺的功夫夢，也圓了我們的功夫夢，可以說這部電影就是一場功夫的盛宴，大家享在其中。

理由3：詮釋了一個草根該有的夢想

一個地痞小流氓到一個武林大家，再到一個自我的解脫，不是每一個像我們一樣的平常人能做到的，但卻都是我們嚮往的。這個世界，平凡的東西最普遍，草根遍地都是，誰能成功，誰能成王，只能說是寥寥無幾，不過我們至少該去想，該去做，最後做不到，憧憬一下還是可以的。

《新喜劇之王》沒有看到太多讓人驚喜的地方，不是說電影不精彩不震撼，也可能是我還沒有感受到星爺要表達的東西。正所謂隔行如隔山，星爺描述的是演員的故事，馬可也好，如夢也好，都是演員們的故事，一個過氣的演員，一個不紅的演員，都不容易，這其中包含的意義可能只有演員才能理解，我們想像中的喜劇之王和他們心目中的喜劇之王或許根本不一樣，我們要的是笑，而他們要的除了笑，還得有「自我修養」。

周星馳的電影，從劇情理解的角度看，沒有哪部是比較難懂的，印象中，能稍微提一下的就是《功夫》的後半部分，出現了中國人說英語的場景，而且還是遺言，第一次看時，一下子沒反應過來，因為這種場面在其他的電影中不會出現，不是說沒有英語，而是指，在那種時刻下不會蹦出洋文來。所以，後來，還有不少人在網上問，那幾句英文是什麼意思。

不難懂，這並不是說他的電影缺乏深度。容易懂也不代表一看就明白，有時候，看電影得結合前後劇情來理解。這就帶來我想說的重點，因為他的電影有一個很特殊的地方，無厘頭，在影片中隨處可見，所以，我們在笑的時候就很容易忽略掉前面的劇情，以為影片只是單純的 搞笑 ，而表面上看，彷彿他就是在拍喜劇，其實並非如此。舉例說一下：

《大話西遊》兩部曲，在《月光寶盒》中，至尊寶的褲子著火了，眾人心急，急於要為大當家的滅火，火勢難收，於是，眾人站成一排，用腳強勢壓火，如此反復踩踏，反反復復……其實，至尊寶褲子上的火怎麼滅是其次，他臉上的表情才是關鍵。這種笑點，觀眾們的腰還能保持正直已經是非常不容易的事了，又怎麼能像看其他電影那樣冷靜的去管什麼劇情！

到了《大聖娶親》，無厘頭的風格依然死性不改。齊天大聖駕著祥雲直飛城頭，伴隨著經典的音樂，化作一團火焰，落地先來幾個翻跟斗，出場氣勢的確非凡……誰也想不到，他突然轉身彎腰，「噗」出一個仙屁，別說震飛妖怪，連屏幕外的觀眾都被震得扭過臉去。也難怪當時大家都不懂他究竟想表達什麼。

當這位蓋世英雄的左手拉著曾經的愛，右手摸著越收越緊的緊箍咒，頭上疼得跐牙裂嘴，心裡痛得肝腸寸斷，他究竟是要顧左邊還是顧右邊呢……

《大話西遊》上映於1995年，好多人要到1997年以後再看，才慢慢若有所悟，有些人甚至要好多年後才明白過來，他是在用笑的方式來表達哭的故事。這是要看好多遍以後才知道的事了，又不能每次都跑電影院，只能看盜版。所以，江湖上流傳一句話，我們欠星爺一張電影票！周星馳並不是為了 搞笑 而無厘頭，而是通過無厘頭的方式來表達自己。

說了那麼多不知是不是廢話的話，不過，為了避免跑題，我想，我要把這部電影當做星爺最經典的作品。

您好，

本人最喜歡的還是前兩年的一部「美人魚」。其中劇中重現了星爺的無厘頭式的經典 搞笑 ！從張雨綺開法拉利出場配的音樂，還有各路大咖的出場，開噴氣機的等等。

其中最吸引我的還是鄧超主演的暴富老闆，一心只為賺錢的鄧超，當他發現林允飾演的姍姍是條美人魚的時候，突然找到了人生中的方向，並想方設法的去保護這一文明遺產。

事實上星爺從這一電影當中無形的反應當今的 社會 情況：保護大自然，保護野生動物。是一個十分正能量的問題！旺旺做為星爺的忠實粉絲也是很感動，保護生態環境人人有責，從自我做起，為這個世界盡一份薄力！

以上是旺旺的個人觀點，大家是怎麼看的呢？

6. 周星馳的第一步電影叫什麼

周星馳作為導演的第一部電影竟然是一部禁片

周星馳的導演第一部電影就是《國產凌凌漆》。

凌凌漆按照線索到達香港，並與聯絡人香琴碰頭。不料香琴卻總伺機要將凌凌漆殺死，原來她就是金槍客派來的殺手。但他們經歷了出生入死的戰斗，產生了感情。此時金槍客也已經暴露，原來就是指派凌凌漆來港的南方將軍。最後，凌凌漆憑著自己精湛的肉刀技巧，將金槍客除掉。

7. 周星馳3億票房才收70萬，被罵忘恩負義，其中因果現在才知，真相是什麼

李修賢將周星馳轉租給了向華強的公司，而合約還是起初的廉價合同。也就意味著周星馳替李修賢給向華強打工，而向華強公司支付的天價報酬入了李修賢的口袋，周星馳還是原來的合約，雖然七年賺了3億，周星馳也只拿到可憐的70萬，更多的錢流入了向華強和李修賢的腰包。

後來吳孟達在采訪中也是說了這件事，吳孟達也曾表示自己想和周星馳逃離那個地方，但是因為他們實在是沒有錢，而且他們兩人如果離開還會被黑社會的人處理，所以兩人忍氣吞聲地度過了這段時間！如今的周星馳也算是苦盡甘來，給我們帶來了非常多優秀的作品。

8. 《喜劇之王》中星爺扮的那個送外賣的台詞

以下是《喜劇之王》中星爺扮的送外賣配角的台詞：

天仇：正式來了嗎？

天仇：不用再排了嗎？

天仇：哎，可不可以先叫個ACTION吶？

（門外天仇還在練習）（這時有人敲門）

送外賣的：喂這么久不開門，我還要幹活的大哥。

送外賣的：爛不爛問廚房，三十九塊八。

送外賣的：不如我請吧！幾十歲的人了，四十多塊錢的東西推來推去的。去刷卡呀，笨蛋。

送外賣的：別動啊，要不就給錢，要不就拿走，要不然就我請……（阿柱一槍打死了送外賣的）

（有人敲門）

天仇：我是送外賣的，來送外賣呀。

天仇：我是送外賣的，大家好。

天仇：番茄蛋飯二十五塊半，謝謝。

天仇看看錶：還沒叫？

天仇拿出一張紙條看了看：7好是嗎？

天仇：那你還要不要？

天仇：番茄蛋飯耶？

（天仇把番茄蛋飯放下，無意中看到了沙發後面的死屍）

天仇：謝謝，二十五塊半。

天仇：加底嘛。

天仇：三十六塊八。

天仇：哦，不加底十二塊二。

天仇：三十六塊八。

天仇：是啊二十五塊半。

天仇：什麼？

天仇：火腿雞蛋。

天仇：十二塊二。

天仇：二十五塊半。

天仇：你可以多加兩條香腸嘛。

天仇：不要吧。

天仇：我只是個送外賣的。

天仇：我不知道。

天仇：我真的是個送外賣的。

天仇：我才剛剛入行啊？

天仇：我不知道送外賣還要回答這么多問題呀？

天仇：喂，你干什麼？你是警察啊！

天仇：我真的是個送外賣的！（場務照著天仇肚子就是一拳）

（又給了場務一槍，槍口轉向了天仇，天仇撿起地上的槍，躺在地上，把三個賊全殺死了，然後保持著一個動作不變。）

天仇：對不起，我是卧底。

（場務醒了，叫天仇）

場務：噓，噓，（天仇沒有反應）CUT（天仇才聽到）。

天仇：怎麼樣？怎麼樣？

天仇：我的意思是說你看我演的怎麼樣？

天仇：多謝！我幫你報警！

（這時一群警察沖了進來。）

《喜劇之王》是星輝海外有限公司出品的一部喜劇電影，由李力持、周星馳執導，周星馳、 莫文蔚、張柏芝等主演。該片於1999年2月13日在香港上映。

《喜劇之王》是周星馳的代表作品之一，這部電影沒有多少明顯搞笑的對白和嚎頭，但是在這部電影里周星馳是真正的在演，這與他早期電影里的「裝」有本質區別：比如電影一開頭尹天仇死攥著劇本不放，還有他宣稱要養柳飄飄一輩子等等。

《喜劇之王》顯示了一種非常細密的導演風格，在這部影片里，即便是一個小小配角，甚至配角的配角都十分出彩。比如說街坊中有一個不穿褲子的小孩，一個抱洋娃娃的女孩，一個用英語唱粵劇的老頭，洪爺的奶奶等等。在《喜劇之王》里，周星馳飾演飽嘗世事辛酸卻仍痴迷於表演的臨時演員尹天仇，通過這個角色的塑造，周星馳為觀眾展示了他表演才能的另一面：原來笑里也是可以帶淚的。

(8)周星馳電影70塊錢住店擴展閱讀

周星馳，1962年6月22日生於香港，祖籍浙江寧波，中國香港演員、導演、編劇、製作人、商人，畢業於無線電視藝員訓練班。

1980年成為麗的電視台的特約演員，從而進入演藝圈。1981年出演個人首部電視劇《IQ成熟時》。1988年將演藝事業的重心轉向大銀幕，並於同年出演電影處女作《捕風漢子》。1990年憑借喜劇片《一本漫畫闖天涯》確立其無厘頭的表演風格；同年，因其主演的喜劇動作片《賭聖》打破香港地區票房紀錄而獲得關注。

1991年主演喜劇片《逃學威龍》，並再次打破香港地區票房紀錄。1995年憑借喜劇愛情片《大話西遊》奠定其在華語影壇的地位。1999年自導自演的喜劇片《喜劇之王》獲得香港電影年度票房冠軍。

2002年憑借喜劇片《少林足球》獲得第21屆香港電影金像獎最佳男主角獎以及最佳導演獎 。2003年成為美國《時代周刊》封面人物 。2005年憑借喜劇動作片《功夫》獲得第42屆台灣電影金馬獎最佳導演獎 。2008年自導自演的科幻喜劇片《長江7號》獲得香港電影年度票房冠軍 。

2013年執導古裝喜劇片《西遊·降魔篇》，該片以2.18億美元的票房成績打破華語電影在全球的票房紀錄 。2016年擔任科幻喜劇片《美人魚》的導演、編劇、製作人，該片以超過33億元的票房創下中國內地電影票房紀錄。2017年1月28日，擔任監制、編劇的古裝喜劇片《西遊伏妖篇》上映 。2018年執導《美人魚2》。