三幕式結構中國電影有哪些

㈠ 中國有哪些著名的3D電影

官方評定中國首部3D立體動畫電影 《齊天大聖前傳》講述了孫悟空為了求得長生不老的力量和本領，歷經艱難拜菩提祖師為師，忍辱含辛，百折不撓最終修成正果。當他掌握了十萬八千里筋斗雲的秘訣和七十二般變化的本領，找到了稱手兵器金箍棒，又陰錯陽差改寫了判官的生死簿，生命得到永生後，也明白了智慧才是力量的源泉。影片描寫了孫悟空「尋找力量」的勵志故事，對青少年具有指導教育意義，影片告訴孩子，即使是像孫悟空這樣一個驚天石猴，他的本領也是逐漸學習而來，並不是天生的。《齊天大聖前傳》的最大看點是3D立體特效，觀眾在銀幕前可以身臨其境般地體驗天宮世界、龍宮世界以及水簾洞等如夢如畫的經典場景。「定海神針」的海底場景創意奇異；金箍棒被拔起的瞬間效果震撼；陰曹地府不再是過去的樣子，反之更加空靈，虛無；天庭之上雲霧裊繞，金碧輝煌。而孫悟空在片中的大量打鬥也絕對讓觀眾看了大呼過癮，一刀一槍，一招一式，神奇的72變幻等等，孫悟空好似跳出了銀幕，令人觸手可及，逼真的視覺效果具有強烈的沖擊力。3D《麋鹿王》瞄準海外市場中國元素將走出國門受華表獎和金雞獎雙雙青睞的首部國產3D動畫巨制《麋鹿王》定於9月29日全國上映。影片帶有強烈的本土、民族色彩，其中的中國傳統文化元素使影片在國內外大受好評。據悉，影片早在四個月前就簽下了歐洲的電影和DVD版權。《麋鹿王》以中國國寶級動物「麋鹿」為題材，講述了一個具有東方傳奇色彩的唯美愛情故事。影片主角麋鹿是中國特有的珍稀動物，又被成為「四不像」，民間文化更是對它敬若神靈。將這樣一個特殊形象定為影片的題材，出品人汪帆表示：「麋鹿本身具有社會意義、歷史意義、文化意義和國際意義，它曲折的身世，美麗的外形，很容易負載藝術家的奇思妙想。」據悉，在5月份舉行的戛納電影節上，《麋鹿王》就已經順利簽下了歐洲電影和DVD版權。對於《麋鹿王》走出國門，汪帆表示，最初出品方考慮的就不僅是國內市場、中國觀眾的喜好，而是把目光放在製作一部適合全球老少觀眾的動畫片上。 中國首部3D真人立體電影《樂火男孩》中國真人3D試水電影20分鍾華麗3D歌舞片段樂火男孩首次運用3D立體技術拍攝而成的立體故事片《樂火男孩》，將第一次試圖運用「3D立體技術」為中國觀眾帶來一次「超凡的劇院式影音娛樂體驗」，這標志著國產電影與世界電影同步。以特殊的拍攝手法及敘述方式，為我們講述了80後一代立志創業卻不失詼諧的打拚經歷，穿插著愛情的滋潤，活潑生動是貫穿全戲的第一主旨。三大業內巨頭的攜手，為出生在金搖籃里的《樂火男孩》注入高貴血統，精英團隊的呵護，為其成長保駕護航。是首部描述年輕人創業的歌舞大片，並將有約20分鍾的3D畫面。據音樂總監小柯表示，歌舞在片中占據三分一的戲份是起到畫龍點睛的作用，演員們的青春活力才是影片的重點。

㈡ 閑聊 | 淺析《寂靜之地2》三幕式劇作結構

紀念第一次在影院看恐怖片。

三幕式戲劇結構， 最早可追溯到亞里士多德在《詩學》中總結的戲劇理論，即戲劇應包含 開始、中間、結尾 三個部分。

著名編劇 悉德·菲爾德 則對這一理論加以擴充和具象化，他的概念模式放在電影劇本中，可分為以下三幕：

第一幕是 鋪陳 ，占電影的四分之一。目的在於為整部電影的敘述架構基本的框架，交代故事發生的主要背景和事件，介紹主要的人物關系；

第二幕是 沖突 ，占電影的一半。這一階段通過沖突的演變推動劇情的發展，同時逐漸增加主角對抗障礙而生的張力；

第三幕是 解決 ，占電影的四分之一。主要是將沖突高潮戲劇化，並最終給出一個形式上的完結。

上述模式對於現實主義或形式主義的影片進行分析並不適用，但對於從1910年以來的以情緒、沖突推進劇情發展的 劇情片 ，基本上契合，並且由於菲爾德所著的 《電影劇本寫作基礎》 廣為流傳，使得三幕式結構成為了最常見的劇作模式，尤其是在 好萊塢 。

2018年派拉蒙影業推出的高概念恐怖片《寂靜之地》，以1700萬美元的成本在全球狂卷了近3億美元票房，因此順理成章出了續派跡集《寂靜之地2》，並在今年上映。

雖然有疫情的影響，但是續集目前也已經拿到了將近2億美元的票房，第三部指日可待。

影片賣座的原因自然與其 「不能發出聲音 」的高概念密不可分，但支撐著這個概念推進劇情發展的，依然是上述經典的三幕式劇作手法。

一、故事的鋪陳

影片劇情部分時長88分鍾，第一幕時長約19分鍾。

這里有必要對第一部的劇情做個大致介紹。

伊芙琳一家總簡羨穗共五口人，包括李、伊芙琳夫婦和大女兒瑞根、兒子馬庫斯和小兒子博，其中瑞根是名聾啞人，因此全家都會 手語 ，這也讓他們在怪物降臨時便於溝通。

在怪物降臨後，每天晚上鄰居之間都很有默契得會在樓頂點燃篝火，證明自己還活著。

伊芙琳一家也倖存了下來，有次他們去超市取生活用品時，小兒子博拿了一個會發出聲音的玩具，於是被怪物殺死。

後來伊芙琳懷孕，在去地下室時踩到了釘子意外打翻了手上的相框而引來了怪物，伊芙琳一家便於怪物展開了搏鬥，李為了救瑞根和馬庫斯選擇犧牲，伊芙琳也順利產下一個孩子，而最後瑞根發現怪物對她佩戴的助聽器的高頻聲反應巨大，能使其暴露出被硬殼包裹的最脆弱的頭部，伊芙琳便配合著開槍將怪物殺死，第一部結束。

不同於第一部開門見山直接展示了後怪物時期的生活，這一部則是先介紹了怪物的 來源 。

怪物來自外太空，人們在逃難時發現其 沒有視力 ，但是 聽覺敏銳 ，任何風吹草動都會引起它的警覺，並對發出聲音者進行殺戮，手段殘忍且行動迅速。

這一幕也交代了主要的人物關系，伊芙琳一家五口人的生活，同時也引進了一位新的角色 艾莫特 ，是他們的鄰居兼好友。

之後劇情便跳到了第一部結束的攔卜地方，伊芙琳收拾殘局，帶著瑞根和馬庫斯以及剛出生的孩子往一處篝火的方向走去，第一幕結束。

二、沖突的發展

第二幕從影片的第19分鍾一直到第68分鍾。

這一幕中主要圍繞著 製造沖突-沖突發展-解決沖突 的模式推動劇情發展，並且不斷循環這個模式來控制影片節奏，讓觀眾時刻處於一種緊張的狀態，從而激發觀眾繼續觀看的慾望，這一幕中比較突出的沖突點一共有 五處 。

第一處沖突 是伊芙琳一家進入了有篝火的一幢廢棄建築中，但因為不知道誰布置的機關而造出聲響，馬庫斯也因踩到野豬夾大叫，此時畫面中出現了用狙擊槍對准伊芙琳一家的鏡頭。

這樣便製造了 兩個小沖突 ，一個是馬庫斯的大叫將引來怪物，另一個是布置機關以及拿狙擊槍的人是誰？但因為掌握了怪物的弱點，伊芙琳一家嫻熟得用助聽器的頻率和霰彈槍殺死了趕來的怪物，可是卻引來了更多的怪物，好在被一個神秘人救下，來到了地下室一處相對密封的空間。這時兩個沖突同時解決，伊芙琳一家得救，而布置機關的神秘人正是他們的好友艾莫特。

第二處沖突 發生在當天夜裡，馬庫斯偶然聽到了一個電台在放歌，瑞根認為這是有人在發信號，可是艾莫特認為外面的世界已經沒有安全的地方，雙方就此產生分歧，矛盾凸顯。

夜間更具冒險精神的瑞根在與馬庫斯說了前往放歌電台地點的計劃，卻沒得到支持，於是選擇一個人出發，矛盾加劇。最後在伊芙琳的央求下，艾莫特出門尋找瑞根，矛盾解決。

這一個沖突沒有強烈的視覺效果和氣氛營造，主要是為了平穩推動劇情，以及使影片從單線敘事轉變為 雙線敘事 ，自此艾莫特和瑞根同一路，其他人則繼續待在艾莫特的藏身處，等待艾莫特回來，而後兩邊劇情同時發展，雙線敘事，交叉剪輯，增加影片的 可看性 。

先看伊芙琳和馬庫斯這條線。

在艾莫特出門尋找瑞根後，伊芙琳也准備去鎮上葯店拿幾罐氧氣瓶回來給剛出生的小孩供氧（因為剛出生的小孩容易吵鬧，因此伊芙琳將小孩放在一個木箱中，通過氧氣瓶供氧讓小孩呼吸）。

第三處沖突 發生在伊芙琳出門後。見母親遲遲不回來，馬庫斯便出了地下室，在廢棄建築中「探險」，但是當他看到已經成為干屍的艾莫特的妻子後被嚇得打翻了身邊的物品，製造出了不小的聲響，必將引來怪物， 沖突出現 ；

於是馬庫斯急忙跑回地下室，將小孩一起帶進了完全密閉的防空洞中，可是卻將門完全鎖上，只有從外面才能將門打開，而裡面的氧氣只夠呼吸幾分鍾， 沖突加劇 ；

這時母親趕了回來，製造爆炸使自動噴水滅火器工作，混淆怪物的聽覺，從而來到地下室，打開了被鎖住的門救回了馬庫斯和小孩， 沖突解決 。

再看艾莫特和瑞根這邊。

第四處沖突 是瑞根在路上看見一輛廢棄的火車，想要拿車上的急救包傍身，卻意外招來一隻怪物，沖突出現；

隨後使用高頻讓怪物暴露脆弱的頭部，可是瑞根第一槍並沒有將怪物打死，並且霰彈槍卡殼了，沖突加劇；

眼看怪物就要走到跟前，艾莫特及時趕到，一槍爆頭打死怪物，沖突解決。

第五處沖突 是艾莫特同意與瑞根一同前往放歌電台的地點，在一個港灣時遇上了一群倖存下來的人，可他們為了搶奪隨身物品，將掛滿瓶子的漁網綁在了艾莫特身上，只要他一動就會發出聲響，從而引來怪物，沖突出現；

這群人不僅將瑞根背的包搶走，還拿走了能夠對抗怪物的助聽器，沖突加劇；

隨後在艾莫特的暗示下，瑞根跳進了河中逃脫，艾莫特也發出聲響引來怪物，在怪物襲來的一刻跳進河中並將漁網解開，最後兩人坐上小船去往放歌電台的地點，沖突解決。

第二幕也伴隨著艾莫特和瑞根遠行的船隻而結束。

三、劇情的完結

第三幕從影片的第68分鍾一直到第88分鍾正片結束。

在這一幕中會將劇情推向 最高潮 ，並對影片中存在的矛盾進行 合理的解決 。

艾莫特和瑞根終於到達了放歌電台所在的小島上，令人驚喜的是，島上真的有人類居住，他們發現怪物 不會游泳 ，不會從對岸到島上，因此在這里是十分安全的。

可是第二天艾莫特在島上散步的時候，發現了一艘載著怪物的小船也停在了島岸。

此時影片進入到最高潮，毫無防備的人們突然受到了來自乘船到島上的怪物的攻擊，而另一邊伊芙琳在出去拿葯品的時候遭到了怪物的襲擊，兩邊同時製造了沖突，並且導演通過交叉剪輯將這種 沖突最大化 ，讓觀眾為兩邊的形勢都屏住一口氣。

最後瑞根將助聽器放置於廣播站的麥克風上，讓高頻聲音能傳播出去阻止島上大殺四方的怪物，同時馬庫斯也通過收音機聽到了電台傳來的高頻聲音，便將收音機外放，於是兩邊同時用高頻聲音抑制住了怪物的行動，瑞根和馬庫斯也同時走向了怪物，並且同時使用武器將怪物擊殺。

第三幕結束，影片也隨之結束。

當然，這一幕不算典型的謝幕，一般來說正常的第三幕結束會有一個給觀眾在劇情高潮後的 緩沖時間 ，比如兩邊都殺死怪物之後終於團聚，或者各自收拾行囊准備出發下一程雲雲，而不是像影片這樣 戛然而止 ，會讓觀眾不盡興。

不過這樣處理也情有可原，可以給下一部做足鋪墊，也許下一部的第一幕就是交代兩邊團聚的背景。

總而言之，影片中規中矩，很多觀眾在第一部中已經接受了無法發出聲音的設定，因此這一部中無聲的設定對觀眾的吸引力會大打折扣。

也許導演也深知這一點，因此在影片其他方面做足了功夫，相比第一部，這一部 用多個地點豐富空間，用雙線敘事豐滿情節，用交叉剪輯控制節奏 。

而在劇本創作上，則是經典且標準的三幕式結構。

㈢ 電影的三幕四場具體是什麼，麻煩解答下。謝謝

好萊塢「說故事的方法」沿襲自亞里斯多德闡釋的「故事基本要素」：開端、中段和尾。而「三幕劇」

(Eugene
Scribe)所發展的「結構精良的戲劇」(well-made
play)，注重時間推移的連續感，每場戲都必須透過「描寫沖突的本質」而不只是「描寫沖突」來推進故事的進程，直到推向劇情的轉折點。而結尾會有一個清楚且合邏輯的收場，一切紛紛擾擾的事件又回歸平靜，社會重拾秩序，因此被命名為「復原型三幕式結構」，簡稱「三幕劇」。「三幕劇」結構是利用動作(action)來表達動機及人物所面對的沖突。
第一幕旨在「鋪陳」-主要人物介紹、故事的前提、戲劇性情境。第一幕結尾要有一個轉折點，一個事故或事件在第一幕的結尾，主角會主動做出一個似是而非的選擇，但觀眾都知道主角之後一定會後悔，因為他做出的只是權宜之計;此時，觀眾在心理上會同情主角。而第一幕後段的這個似是而非的決定，會讓劇本的第二幕變得復雜，因為當主角做出這個決定後，就會有個人無法控制的災難發生，發生的事情不是主角能掌握的，但他已無法重新做決定，也就是說，當他認識到自己的錯誤時，才是他真正的考驗，他必須想辦法面對並改變。

第二幕在「製造對立」，故事的主體，電影劇本的抗衡(confrontation)，戲劇的基礎-沖突(conflict)、阻礙第二幕結束時，會再有一個轉折，是主角彌補當初所做的「似是而非的決定」;此時，觀眾的心理和主角是平行的，他能同理主角的錯誤與悔改。「第二幕的高潮在於人物終於面臨錯誤的選擇所種下的惡果。此時也提供人物內省的機會，以便邁向第三幕的解決和復塬。在叄幕劇中，當人物在第二幕結尾承認錯誤時，不只是內心上的救贖，
更代表人物將有能力改變外在的世界，修正以前所犯的錯誤。」

第三幕則是「解決問題」-事件如何結束、人物怎麼了?第三幕的結尾，主角會做出一個觀眾不會做的決定，於是主角在結尾時變成英雄，讓觀眾產生崇敬的心態。「三幕劇」呈現出一個人從開始到結束的旅程，他歷經幾個重要的轉折，這轉折為他帶來轉變。人物的外在旅程可能回到原點，但內心一定有所改變。以李安的《喜宴》為例，此片透過「親情」與「個人自由」兩命題的反覆辯證，以「喜宴」這個儀式，鋪排中西方文化和兩代間的倫理觀念，如何歷經沖突、挫敗和妥協，最後以寬容的方式接納差異的存在。

㈣ 七宗罪的電影結構是什麼

說到好萊塢電影，多採用經典的三幕式模式。而說到三幕式電影的經典代表，無疑首先會想到由布拉德·皮特（飾Detective David Mills）、摩根·弗里曼（飾Detective Lt. William Somerset）、凱文·史派西（飾John Doe）和格溫妮絲·帕特洛（飾Tracy Mills）主演的電影《七宗罪》。整部電影時長126分鍾，環環相接，扣人心弦。

第三幕，應該是從跟隨John去尋找屍體開始的，兩位偵探荷槍實彈，隨著兇手的指引、駕駛著汽車在空曠的郊外前行。路途中Mills逐漸被瘋狂的John所激怒。
高潮應當是顯而易見的。John讓人七點整送來一個包裹，而包裹里是Mills愛妻Tracy的頭。Mills被兇手激怒，並得知自己懷孕的妻子被殺，極度悲憤。最終他不顧警察的規定，一怒之下殺死了兇手John Doe。在這七宗罪中，John Doe犯了「嫉妒」的罪誡，而Mills觸犯的是「憤怒」。
電影的結局是平靜的，老偵探看著被帶走的Mills，不知道能做什麼。他想到海明威的一句話：「世界是美好的，值得人們為之奮斗。」但他只贊同後半句。
影片中不能忽視的是Tracy這個角色，雖然整部影片中戲份不多，但是幾個鏡頭，就足以展現Mills和Tracy的深厚感情。John正是利用Tracy這個角色，完成了「嫉妒」「憤怒」兩宗罪。John最後告訴Mills他的妻子還懷有身孕，最終擊破了Mills的情緒底線，讓他殺死了John。因此，Tracy正是John的重要工具，在七宗罪的完成中起著極大的作用。
的實例。《七宗罪》採用典型的好萊塢模式——三幕式，不同的是，到達某一點，就毫無先兆地打破了原有的故事結構，讓影片更加撲朔迷離，從而引發了觀眾的不安、好奇和震驚。不得不說，《七宗罪》是三幕式結構電影中的經典之作，也為三幕式電影提供了良好實例。

㈤ 《楚門的世界》電影三幕式結構分析

01.開頭（此部分在影片時間安排中佔比14.4%）

影片以「創造者」的自述開篇，交代背景。但此時觀眾並不知道他口中的「真實的楚門，虛假的世界」是怎麼一回事，勾起觀眾好奇心，迫不及待想要了解楚門的經歷是怎樣的。

楚門生活的這個小島是一個「影視城」，全島人都是戲中人，而楚門，就是這部大戲的主角，也是唯一一個不知道自己處於戲中的人。開頭部分交代楚門的幸福生活，每天重復相同內容卻有條不紊。

02.中段（此部分在影片時間安排中佔比78.8%）

隨著楚門接連遭遇一連串令自己匪夷所思的事情，開啟了影片的第二部分：混亂。此為影片的重點也是核心部分。伴隨著一系列的沖突與變化，帶動觀眾的情緒起伏。

他發現只有自己頭上下雨、喪命大海的父親突然出現在街上又隨即被迅速帶走、喜歡的女孩對自己說的奇奇怪怪的話、好像全世界的人都認識他以及電台播報自己的一舉一動等詭異現象，打破了他原本安定的生活，他開始起了疑心，開始懷疑自己被監視，決定探索真相。而他尋求真相的意志和行動總是被身邊人有意無意地阻止掉。他為了實現自己去斐濟找絲薇亞的願望，屢次嘗試各種方式。他的要求雖被「創造者」全盤阻擋，但他們猜錯了一點：全世界都賭他無法克服恐懼再次揚帆入海。楚門為達成自己的願望，那些對自由的渴望和對真相的探索欲凳慶最終化作了抗爭的力量，他勇敢地接受了「創造者」給他帶來的風暴挑戰。

03.結尾（此部分在影片時間安排中佔比6.8%）

影片以沖擊結尾結束，楚門在克咐粗鎮服了重重的心理困難和「人為困難」後，發現了事情的真相，成為了真正的自己，逃離了囚禁自己的小島，開啟了屬於他的真正的世界。

在影片中，有兩扇「無法折返」的門貫穿三部分。

第一扇：楚門父親的再現。

由於幼時因為自己的任性而導致父親墜海身亡，楚門一直存在極深的愧疚。在街上偶然看見父親，卻又看見父親迅速被兩衡粗個不相乾的人帶走，楚門心生疑惑，他由此邁出了探尋真相的第一步。

第二扇：絲薇亞與他的談話。

他心愛的女孩絲薇亞不忍他的人生被全世界當做消遣，將事實告訴了他，而後女孩隨即被強制帶走。慌亂之中楚門並未完全理解絲薇亞話中的真實含義。但他知道絲薇亞會去往斐濟，他徹底堅定了探尋真相的決心。

如果讓你選擇，你是想要一個像楚門般被安排妥當的近乎完美的生活，還是願意留些未知給明天，每天都有新的故事，新的挑戰？在當今快速迭代的時代中，許多人都渴望安逸，渴望一種俯仰自由、坐卧隨心的生活。而在我看來，這和楚門的世界一樣的可悲。絕對安逸的環境衍生出來的只能是安逸的牢籠，囚禁了思想和那些本該放飛的意志，換來的將是整個社會的沉寂與沒落。

雖然我們不知道明天會發生什麼，也猜不到明天的悲喜，可即便是風雨交加洪水猛獸，我們也要有乘風破浪的勇氣，踏浪前行，體驗屬於自己的真實而又精彩的人生。

㈥ 分析電影《王牌對王牌》的三幕結構

電影《王牌對王牌》典型的好萊塢商業片，由塞繆爾·傑克遜與凱文·史派西主演。

在電影《王牌對王牌》中，塞繆爾·傑克遜與凱文史派西的表演十分精彩。並且，電影的劇情也非常緊湊，絲毫不拖沓。

接下來，我將通過三幕結構來分析電影《王牌對王牌》。

電影一開始就非常抓人，塞繆爾·傑克遜飾演的談判專家丹尼正在與一位要殺掉自己女兒的罪犯談判。

這場戲差不多將近5分鍾，時間雖短，但相當精彩。

丹尼通過自笑茄慧己幽默、詼諧的語言與那名心理變態的罪犯一步步拉近距離，最後不僅成功的救下了那個無辜的小女孩，還成功的將罪犯抓獲。

在這個過程中，丹尼始終表現得非常冷靜，在緊張的氣氛中，與罪犯上演心理戰。這同時也讓觀眾不自覺的跟著他的節奏走，走進電影的情節中。

然後，電影用了不到1分鍾的時間呈現了丹尼的順利人生。

他在警隊備受尊重，因為又幫助警隊成功的制服了一名罪犯，警隊的同事都聚集在一起為他慶祝；回到家裡，丹尼與妻子表現得十分恩愛，妻子更是深情表白丹尼，希望他可以每晚早點回家陪她。

就在你以為丹尼的人生就此順風順水時，電影的劇情卻來了一個180度的大反轉。

丹尼先是被搭檔你特告知警察內部貪污的事情，然後在4分鍾之後，尼特就被意外槍殺。再過了3分鍾左右，丹尼又被誣陷為槍殺尼特的兇手，並且，貪污組的那些人還在他的家裡搜到了他貪污的收據，當然，這份收據是別人嫁禍給他的。

接下來，丹尼的槍和警徽也一一被警察局局長收回。這對他來說，真是莫大的侮辱。

不過，丹尼遭受的慘劇還沒有停止。緊接著，他槍殺搭檔尼特的事情被媒體大肆宣揚，自己的妻子也跟著他被媒體曝光，私人生活被打亂的他們不得不選擇離開。

然而，在機場的時候，他們遇到了尼特的妻子。尼特的妻子也以為丹尼就是殺害自己丈夫的兇手，她毫不留情的罵了丹尼。讓丹尼覺得既冤枉又難過。

隨後，丹尼又被告知陪審團不相信他的說辭和解釋，一定會判他有罪，讓他坐牢。

電影用15分鍾左右的時間，呈現了丹尼遭遇的一系列人生變故，讓他的愜意人生一步步被毀掉，推動他去反抗。

當丹尼勇敢的走進貪污組的辦公室，拿著槍指著貪污組組長尼邦的頭時，電影的第一扇門也便打開了。這意味著，接下來他將會進行一系列的反抗行動，為自己洗清冤屈。

電影《王牌對王牌》的中段戲份十分精彩。

中段部分的劇情時長超過了1一個半小時。

中段部分所有精彩戲份全在貪污組辦公室發生，然而，盡管在一個閉塞的、狹小的空間，卻呈現出了主角丹尼與整個警察局的諸多矛盾，再加上塞繆爾·傑克遜與凱文·史派西的出色演技，使得全程都毫無尿點，刺激又緊張。

另外，辦公室里的其他幾個配角角色也都各自呈現出自己的個性特點，編劇更是在他們的語言台詞方面納纖做足了功夫，每個人說的台詞沒有一句是廢話，既精煉又充滿內在張力，間接的推動了劇情的發展。

在貪污組的辦公室里，丹尼不僅將貪污組組長尼邦綁架了，還將尼邦的秘書瑪姬、線人魯迪以及警察局的同事佛堤斯綁架了。

丹尼與這四名人質逐一展開了對話，這意味著他一個人要同時對抗四個人質，不僅要說服人質相信他是清白的，是被冤枉的，還要讓他們站在自己這一邊，支持自己的行為。

與此同時，丹尼還要面臨警察局以及FBI的包圍和追捕。警察局派出了最好的作戰警察以及阻擊手；FBI則派出了直升機包圍了貪污組辦公室所在的那層樓，隨時准備擊斃丹尼。

一時之間，丹尼面臨了多重困境，他被逼德沒有一條生還之路，他不得不打破一重又一重困境，如果不打破，他就會坐牢，甚至死亡。

也是正是面臨這些困境，迫使丹尼又打開了第二扇門。

丹尼與警察局的同事以及FBI的人碰答員周旋了一段時間後，丹尼的情緒越來越不穩定，他的智慧與瘋狂，讓警察局及FBI所有的人都非常緊張，他們害怕丹尼對人質下手。於是，他們聽從丹尼的命令，將同是談判專家的史賓恩叫來了。

當史賓恩到達後，丹尼十分興奮，他在心裡計劃著利用自己與史賓恩的談判，來達到為自己洗清罪名的目標，自此，劇情的第二扇門正打開。

劇情的第二扇門打開後，丹尼與史賓恩的心理交鋒讓觀眾時刻沉浸在緊張的氣氛中，並使得劇情一步步向前發展。 值得一提的是，在這個過程中，導演不斷的向觀眾拋下懸疑包袱，讓觀眾的雙眼無法從熒幕前挪開哪怕一秒鍾。

直到1小時47分的時候，貪污組組長意外被連射3槍而死，中段部分的劇情被推向了最高潮，同時，意味著整部電影的結尾即將來到。

03 結尾

電影《王牌對王牌》的結尾部分也是很緊湊，很精彩。在劇情發展到2小時左右，結尾才正式來臨，可見中段部分為結尾的到來做足了鋪墊。

在結尾的時候，丹尼與史賓恩一起合作，史賓恩開著車，帶著丹尼從貪污組所在的那棟大廈逃離了。 也就是說，原本站在對立面的兩個人現在開始合作了，並且一方還幫著另外一方逃離了犯罪現場。

因為史賓恩此時已經相信丹尼是無罪的，甚至包括貪污組組長尼邦的兩名下屬——瑪姬和魯迪也相信丹尼是無罪的，他們與史賓恩一起幫助丹尼逃脫，這個細節處理得既溫馨又巧妙。

丹尼與史賓恩來到了貪污組組長尼邦的家裡，試圖引出殺害尼邦的兇手。因為，他們篤定這些兇手就是那些貪污的警察們，揪出了兇手就等於揪出了貪污的人。

果然，狐狸終於露出了真面目。殺害尼邦的兇手不止一個，而是一夥人，這伙人全都是丹尼在警察局的同事們。

更讓觀眾感到驚訝的是，那個之前被丹尼綁架的，看上去非常老實的警察佛堤斯原來是這個團伙的頭目。

為了騙取佛堤斯的信任，丹尼聯手史賓恩上演了一出好戲，丹尼裝作被史賓恩打死，然後，史賓恩以談判的技巧與佛堤斯合作，只要佛堤斯分給他貪污的錢，他就銷毀佛堤斯的罪證。

電影的結局當然是正義戰勝了邪惡，正式好萊塢商業片慣用的模式，但是直到電影快要結束的前3分鍾，佛堤斯才被抓獲。所以，結尾部分的劇情也是此起彼伏，暗涌不斷，讓人看的十分過癮。

04

電影《王牌對王牌》雖然呈現了好萊塢商業動作片的模式與套路，但它的劇本足夠真誠，在語言台詞方面設計得很是精彩，不斷推動劇情的發展， 而劇情的發展也反過來推動主角人物做出一系列行為上的改變、突破，真的是環環相扣，是一部值得反復看的好片子。