導演跟電影公司的關系

Ⅰ 一個電影票房的錢，跟導演有什麼關系，是給導演錢還是怎麼樣

有的合作關系導演分成，有的只是僱傭關系，領工資電影票房的錢是分給影院公司和投資方的，導演一般只拿固定薪水。具體合同有可能導演有分成，或者導演參與投資也會有分成。但是票房打到一定程度，導演會有獎金。還有就是導演如果按期完成電影（包括後期製作），導演也會有獎金。

中國電影票房簡介：

2015年中國電影票房達到了440點69億元，比2014年增長48點7%。81部票房過億的電影中，國產電影佔了47部。2018年12月31日，國家電影局發布的數據顯示，當年全國電影總票房為609點76億元，同比增長9點06%，城市院線觀影人次為17點16億，同比增長5點93%。

國產電影總票房為378。97億元，同比增長25，89%，市場佔比為62，15%，比2017年提高了8。31個百分點，市場主體地位更加穩固。

Ⅱ 製片人和導演是什麼關系編劇呢

分類: 娛樂休閑 >> 電影
解析:

這取決於電影製作的方式，這種關系很靈活的。

在好萊塢黃金時代是經典的製片廠制度，就是製片人對製片廠負責控制電影風格，導演幾乎沒有參與創作的權力，就是個雇員（像卓別林那種體制外的是極少數），編劇多見的形式是工廠生產的，比如一個浪漫喜劇吧，蠢知岩一個負責寫浪漫對話，一個負責寫過長，一個負責寫搞笑的包袱。一個工作組。當然也有一人獨當的，奧遜維爾斯的《公民凱恩》就是最極端的例子。

當時世界上其他的地方就沒有這么標准化的製作方式，因為當時投資也沒有那麼大，所以一般都是以導演為中心的，藝術工作團隊，很熱烈的合作商討氣氛。

在當代好萊塢，由於投資來源復雜，利益分成也五花八門。但一般由一種感覺就是，拿錢投資的希望取得商業上的成功，他根本不關心你這部電影說了什麼，能掙錢就行。他可以瘋狂花錢雇大牌編劇和導演明星。而有藝術追求的一般是電影的真正指揮家：導演。但拿錢的人口氣硬。要想完全堅持自己的理念，要麼就是自己籌錢走獨立電影路線（一般製作就很小了），走大公司的電影一般有一部份是上面製片廠這種感覺的（但要復雜的多），雖然製作很大，酬金也很高，但是怎麼拍下去，要不要插爛俗情節自己是做不了主的，還是高級雇員。而且這種猛困完全沒有藝術品位的商人做主的片子，也不一定觀眾就喜歡。最聰明的製作人應該是有很廣的人緣，在藝術界和投資界，並且有一雙洞悉得大眾喜好的慧眼。

編劇也有點像導演，小牌的就按著別人的意思寫個片段混飯吃帶御吧，大牌即可以高薪寫爛片（一般署名會很慎重，怕砸牌），也可以發揮水平寫自己想寫的戲，但怎麼到，修改多少，行會都有細致規定的，署名權啊，分成阿，改編權啊我就不羅嗦了。

Ⅲ 請問導演與影視公司簽約屬於勞動合同嗎

導演與影視公司簽約的聘用協議，不是勞動合同，而是勞務合同，他們之間是勞務關系。
勞務關系是指兩個或兩個以上的平等主體之間就勞務事項進行等價交換過程中形成的一種經濟關系。其主體是不確定的，可能是法人之間的關系，也可能是自然人之間的關系，還可能是法人與自然人之間的關系。其內容和表現形式是多樣化的。
勞務關系是由兩個或兩個以上的平等主體，通過勞務合同建立的一種民事權利義務關系。該合同可以是書面形式，也可以是口頭形式和其它形式。其適用的法律主要是《中華人民共和國合同法》。勞務關系、勞務合同是一種顧名思義的通俗稱呼，在《合同法》中是沒有這類名詞的。屬於承包勞務情形的勞務合同，似可歸屬法定的「承攬合同」，屬於勞務人員輸出情形的勞務合同，似可歸屬法定的「租賃合同」。勞務合同與勞動合同不同，沒有固定的格式，必備的條款。其內容可依照《合同法》第12條規定，由當事人根據具體情況自主隨機選擇條款，具體約定。
勞動關系與勞務關系是有很大區別的。
一）主體不同。勞動關系的主體是確定的，即一方是用人單位，另一方必然是勞動者。而勞務關系的主體是不確定的，可能是兩個平等主體，也可能是兩個以上的平等主體；可能是法人之間的關系，也可能是自然人之間的關系，還可能是法人與自然人之間的關系。
（二）關系不同。勞動關系兩個主體之間不僅存在財產關系即經濟關系，還存在著人身關系，即行政隸屬關系。也就是說，勞動者除提供勞動之外，還要接受用人單位的管理，服從其安排，遵守其規章制度等。勞動關系雙方當事人，雖然法律地位是平等的，但實際生活中的地位是不平等的。這就是我們常說的用人單位是強者，勞動者是弱者。而與勞動關系相近的勞務關系兩個主體之間只存在財產關系，或者說是經濟關系。即勞動者提供勞務服務，用人單位支付勞務報酬。彼此之間不存在行政隸屬關系，而是一種相對於勞動關系當事人，主體地位更加平等的關系。
（三）勞動主體的待遇不同。勞動關系中的勞動者除獲得工資報酬外，還有保險、福利待遇等；而勞務關系中的自然人，一般只獲得勞動報酬。
（四）適用的法律不同。勞動關系適用《勞動法》，而勞務關系則適用《合同法》。
（五）合同的法定形式不同。勞動關系用勞動合同來確立，其法定形式是書面的。而勞務關系須用勞務合同來確立，其法定形式除書面的以外，還可以是口頭和其他形式。
你所說的情況是勞務關系，不適用勞動法調整，屬於合同法調整的范圍。因此，如果雙方發生糾紛，應該是直接向法院起訴。而不是到勞動局仲裁。

Ⅳ 好萊塢的電影公司和導演是什麼關系

公司出錢，是製片方，然後製片方找導演來到這部電影，再去找演員，卡梅隆是屬於二十世紀福克斯的，製作？差不多就是監制的作用吧。

至於你說的聯合，只是聯合資金而已。

Ⅳ 導演是屬於公司的嗎他的工資是誰發給他的，拍戲所需的財力物力是誰出的，電影上映後，他如何獲取利潤

導演還是合同制的。他們的工資基本上都是年薪（香港著名導演吳宇森現在再好萊塢，年薪8千萬）計算，當然具體項目應該還有分紅。

拍戲使用的財力物力當然是有公司出的（排除像現在周星馳這樣自己做老闆的，公司就是自己的，就不用多說了）。

電影的製作一般都會設置經費的額度，超過額度導演跟公司都是要承擔風險的。那麼公司肯定會跟導演商量如果再經費額度規定金額跟期限內完成，那按照合同規定談好的比例，扣除各項開支，剩餘的利潤按照幾幾分成。具體看導演跟公司合作模式。也有臨時導演。

導演的存在不需要依據，真正意義上的導演並不是你去考一個證你就是導演了，導演是一個發展歷程過來的，像張藝謀原來並不是導演，只是一位攝影師，通過創作得到觀眾任何的才是真正意義上的導演，一切按票房說話。

現在網路非常流行，如果你自己自編自導出像瘋狂石頭一樣的經典之作，除了名，你也是有名導演。導演的依據，是你身後做出過多少有意義的片子，而不是一紙文憑。沒有哪個公司說我去聘請一個沒拍過電影的拍電影。

很多藝人都是自己當演員賺夠錢了，有資本了。我要嘗試一下導演這個位置。有能力了有條件了自然就要往更高方向走。像王力宏就是。

希望我的回答能幫到你！

Ⅵ 如果導演拍的電影票房不好，甚至賠本，那電影公司怎麼處理跟導演的關系，根據合同嗎那合同一般怎麼規定

首先導演掙的錢有兩部分，片酬+分紅，主要部分是分紅，有一定知名度的導演片酬也不過幾百萬美元（我指HLW），但如果票房大賣，加上分紅，就會有好幾千萬了。2千萬俱樂部（片酬）的導演就那麼幾個，斯皮爾胳膊一部電影大約能掙到1億美元。如你所說的，如果影片沒有收回成本，會使導演的身價（下一部片子片酬）降低，拿不到分紅，接到的劇本也會減少。面子上有些尷尬，但絕不會說扣你的錢怎麼樣的，除非合同上有特殊條款。

Ⅶ 導演和電影公司之間的關系..(詳情入內)

原創回答：
問題1:如果一個導演有一個非常好的劇本但沒資金,能不能自薦到電影公司那裡,然後電影公司出資金拍?
很多情況下是這樣，當年彼德·傑克遜就是拿著寫好了的兩集指環王到處找電影公司投資，好象是被迪斯尼拒絕了，而找哥倫比亞的時候，哥倫比亞只肯拍一集，讓彼德·傑克遜把劇本改成一集的。傑克遜不肯，又找到新線，新線的老總看了劇本之後說，兩集太短了，我們還是按照原作拍三集。於是就出了這么樣的三部曲。當然哈比人前傳(2集)現在正在製作中。

問題2:拍完了,導演,電影公司,電影院的票房分成是怎樣?
一般來說，電影公司跟電影院是按比例分帳的，具體誰得幾成不記得了。
而電影公司跟導演的結算方式主要有兩種：一種是固定金額的片酬；一種是按票房比例。說到後者，又要提傑克遜了，他後兩部指環王都是按票房比例分帳的，到現在他都聲稱新線還欠他錢，因為新線隱瞞了票房數據。
可能就由於這部分原因，本來是他導演的哈比人前傳改由《潘神的迷宮》和《黃金戰士》的導演吉爾莫多·德爾·托羅執導。

問題3:聽說電影公司會拍電影但導演是選的,究竟是怎樣,還有為了拍續集會換導演,究竟是怎樣,那題材從那來?
不明白「電影公司會拍電影但導演是選的，究竟是怎樣」你想問的是什麼。
拍續集的時候會換導演，也可能不會，這既存在電影公司的意圖，也要看導演願不願意拍續集。前者的例子有哈利·波特系列，到目前為止一集一個導演。不過第前部死聖將拍成上下兩部，而導演都將是第六部的同一個導演。
後者的例子象《侏羅紀公園》，斯彼爾伯格拍了續集之後，不再執導第三部的拍攝是他自己的決定。

Ⅷ 導演、編劇、製片，三者是什麼關系啊

導演：

拍片時的老大，是電影藝術創作的組織者和領導者，把電影文學劇本搬上銀幕的總負責人。是用演員表達自己思想的人。作為電影創作中各種藝術元素的綜合者，導演組織和團結攝制組內所有的創作人員和技術人員，發揮他們的才能，使攝制組人員的創造性勞動溶為一體。

導演的再創作以電影文學劇本為基礎，運用蒙太奇思維進行藝術構思，編寫分鏡頭劇本和「導演闡述」，包括對未來影片主題意念的把握，人物的描寫，場面的調度，以及時空結構、聲畫造型和藝術樣式的確定等。

然後物色和確定演員，並根據總體構思，對攝影、演員、美術設計、錄音、作曲等創作部門提出要求，組織主要創作人員研究有關資料，分析劇本，集中和統一創作意圖，確定影片總的創作計劃。導演還要按照製片部門安排的攝制計劃，領導現場拍攝和各項後期工作，直到影片全部攝制完成為止。一部影片的質量，在很大程度上決定於導演的素質與修養；一部影片的風格，也往往體現了導演的藝術風格。

編劇：

是劇本的作者，以文字的形式表述節目或影視的整體設計，既可原創故事，也可對已有的故事進行改編（個別須獲得授權），一般創作好劇本後，編劇會將劇本交付導演審核，若未通過審核，則可與導演一同進行二次創作（劇本的修改權歸編劇所有）。編劇為整部電影或電視劇的核心與靈魂。不僅故事要靠他，劇本要靠他，演員對白都要靠他。

製片人：

投資方的直接負責人，主要職責是決定影片生產的製片方案、主創人員組成及影片銷售方式。並監督影片全部製作過程，而且參與到組織撰寫劇本或文學版權的購買。同時，要籌集資金，決定此資金的預算及最後的利潤分配，同主創人員談判並簽訂合同，批准製作開支，一直到影片完成銷售。，是一部影片的決策者和管理者。

製片人一般指電影公司的老闆或資方代理人。負責統籌指揮影片的籌備和投產，有權改動劇本情節，決定導演和主要演員的人選等。

製片人大多懂得電影藝術創作，了解觀眾心理和市場信息，善於籌集資金，熟悉經營管理。電影生產中有時把製片人稱為監制。 通俗講「製片人」就是投資者或者能夠拉來贊助的人。製片人要擅長市場推廣，收回投資。 製片人最怕的是虧本和超出預算，所以要精打細算。

(8)導演跟電影公司的關系擴展閱讀：

張紀中在接受采訪時解釋了「製片人」是怎麼一回事。他說，製片人是劇組的第一負責人，就像一個工廠，製片人是廠長，導演是總工程師，他只對藝術負責，製片人對一切負責。製片人的素質、心態直接影響到一部電視劇的品格。做製片人不需要你是專業的精英，最重要的是眼光，能夠發現優秀的題材、本子、演員。

Ⅸ 導演和電影公司、投資者的關系~~~~~~~

導演也要簽約吧，
像吳宇森起初在邵氏，後來去嘉禾，又去了徐克的電影工作室。
不過有的時候導演就是公司負責人。
周星馳不是有星輝么。
杜琪峰有他的銀河映像。
製片人就是投資者。
有時導演自己就是製片人。
經紀人，完全是另一碼事了。是幫人辦事的第三方。
大概是這樣吧，說的不對也別罵我啊。

Ⅹ 請問導演和製片人，投資方的關系

投資方，顧名思義。投資拍攝影視作品的出資一方。投資方從出資比例上說，有獨資拍攝，有合資拍攝，也有境外合拍。從性質上說，有影視公司的投資，稱為業內投資；也有其他行業的投資影視行為，稱為業外資本；當然還有政府投資，稱為首長工程，或曰馬屁工程。業內投資比較可靠、專業，但是投資方考慮回報。業外資本，對回報不重視，但是往往有潛規則條件；政府投資一般要干涉創作內容，和播出方式。
製片人，廣義說就是代理投資方執行和監督創作、拍攝、製作、發行過程的代表。普通製片人一般是代表性質，執行製片人相當於CEO性質。
中國影視的製片人很不專業，影視的問題多出自於他們。
導演隻影視主創之一，受雇於製片人。
以上說的是專業流程。因為中國影視生產很不專業，所以會產生投資方直接請導演製片的現象，於是導演成了製片人。這就是所謂的導演承製拍攝。這種方式也是影視失敗的重要原因之一。現在中國的業界也逐漸學習國外的方式，採用所謂「製片人中心制」而非中國的「導演中心制」。
導演因為掌握拍攝期間的核心程序，對投資方和製片人擁有較高的話語權。如果缺乏制衡，這種權利經常被濫用，導致潛規則泛濫，形成導演可以隨意要挾製片方的局面。這種現象正在逐漸改變。
希望能回答你要知道的問題。你若有其他疑問還可以補充。