印度電影女主角被偷吻

㈠ 偷吻中安托萬的職業是什麼

「安托萬.達諾的歷險」號稱電影史上的奇跡，在長達20年的歲月中，特呂弗和讓.皮埃爾.里奧5次合作，演繹了安托萬童年離家出走、少年青澀初戀、青年成家立業，直到中年出軌離婚的人生歷程。如果不是特呂弗1984年因病去世，大概安托萬的故事還會繼續下去。
在安托萬系列中，《四百擊》是殿堂級經典，被譽為法國電影新浪潮的開山之作。《偷吻》也是系列中比較知名的作品，為特呂弗斬獲了1969年的法國影評協會獎。若不是碰到了蘇聯人長達400分鍾的巨制《戰爭與和平》，《偷吻》有機會拿下當年的奧斯卡最佳外語片。那麼，這部詼諧可愛的電影大概會流傳得更廣一些。
關於如何欣賞《偷吻》，我有一個自認為有用的小提示：完全可以把他當成一部獨立的影片來看待，不需要考慮和前作的聯系。
任何系列影片都面臨承上啟下的問題，有的恨不得逼著剛入坑的小白退票，有的則對所有觀眾雨露均沾。表面上看起來，《偷吻》似乎屬於前者：安托萬經常遇到一些熟人，他們像老朋友一樣揮手寒暄，談論著曾經的過往。第一遍看《偷吻》時，每當出現此類情節，我總會有些忐忑不安：這里是不是承接上一部的劇情？要不要補一補《400擊》和《安托萬與柯萊特》？
直到有一天，我終於把前兩部全看過了，這才恍然大悟：《400擊》講的是安托萬小時候的故事，年代相當遙遠；而《安托萬與柯萊特》僅僅是一部半小時的短片，情節和人物都非常單純。所以，那些敘舊的場景可以說是《偷吻》獨特的敘事方式，簡潔、明快又意味深長。只要建立起適當的審美期待，完全能夠從影片的本身去解讀他們。

比如這位老兄，他是一個不得志的文藝青年，寫著永遠沒人賞識劇本，只能和朋友說大話充充面子。這次偶遇，恰好發生在安托萬承擔了一起重要案件的時刻，會對他的內心產生何種影響呢？
除此之外還有一個理由，或許更加重要：安托萬的形象是與前作割裂的。他從小缺乏家庭溫暖，多次離家出走，進過少管所、挨過400擊。17歲時早已獨立生活，在唱片廠打工，去電影院泡妞。這樣一個人應該懂得謀生的艱辛，應該是謹慎、務實，不浪費任何機會的。可是《偷吻》里的安托萬與此截然相反：馬馬虎虎、毛毛躁躁，一言不合就撂挑子，完全一副剛出新手村的模樣。

前作中唯一登場的配角，安托萬少年時代的女神柯萊特。即使沒看過《20歲的愛情》，也能明白他倆曾經關系密切。看到人家已經結婚生子，小安瞬間壓力山大
1968年的法國動盪不安，特呂弗也曾在戛納電影節上大聲疾呼。但《偷吻》的內容是純粹的，與政治無關、與五月風暴無關，只講述年輕人成長的經歷，只講述特呂弗心中的愛情。

雖然《偷吻》以電影資料館緊閉的大門開場，但後面的情節與此毫無關聯。
《偷吻》的情節可以概括為八個字：四份工作，兩個女人。
四份工作對應著四次失業。第一次失業發生在影片的開頭，安托萬當時還是一名士兵。他從監獄里被放出來，挨了軍官一頓訓斥，然後開除出部隊。
安托萬雖然身份微妙，但是他犯的錯誤極其簡單：擅離職守，連續三次！這看似荒唐，卻為我們的主人公定下了基調。他是一個自由散漫的年輕人，做事隨心所欲，不喜歡受約束，把情感看得比責任更重要。除此之外，他沒有更高的訴求，對時局形勢、對社會動向毫不關心。
影片中的其他人物也是如此，安托萬初次拜訪克里斯汀家時，她的母親講述克里斯汀外出度假的原因，分明是在影射電影資料館罷課事件，但是沒有評論，沒有抱怨，更沒有抗議，語氣平淡得像在談論天氣。特呂弗從這個敏感點一擊脫離，從此再也沒有回去過。

軍官告訴安托萬，沒有榮譽軍銜，他只能沿街乞討。安托萬毫不在乎地笑了。後面我們將會看到，他漸漸笑不出來了
第二份工作是克里斯汀父親介紹的，在一家小旅店當前台和守夜人。沒過多久，安托萬就因為捉姦事件再次失業。「捉姦」是影片中一個妙趣橫生的段落，對三個主要人物的刻畫精準傳神，把安托萬的青澀懵懂，偵探的老練狡猾和丈夫的懦弱卑鄙展現得淋漓盡致，堪稱一筆入魂的典範。我們來詳細分析一下：
①安托萬清晨倒垃圾（小夥子夠賣力氣！），看到兩個陌生人闖進旅店，急忙趕回去攔住他們
②老偵探撒了個謊，安托萬信以為真，立刻說出了科林夫人的房間號，絲毫沒有留意旁邊面色不善的禿頂男人。（這一方面說明安托萬不成熟，缺乏基本的職業素養。另一方面可見他天性善良，想他人之所想，急他人之所急）
③進到房間，禿頂男沒有沖上去暴打姦夫，而是把老婆的內衣扯碎了（這人咋樣立刻就明白了）
④他老婆毫不愧疚，反而大肆揭露禿頂男的老底（大汗）
⑤老偵探看不下去了，把桌子上的花屏遞給禿頂男。大哥怒發（？）沖冠，把瓶里的花狠狠扔在了媳婦身上（瀑布汗）
⑥在一再引導之下，禿頂男終於砸碎了花瓶。老偵探的目的達到了，拉著安托萬下樓報警。安托萬把電話打到了消防隊（洪水汗）。老偵探塞錢，安托萬拒絕。
⑦安托萬報了警。旅店老闆聽見吵鬧聲出來詢問，此時安托萬仍然搞不清發生了什麼，卻莫名其妙地把老偵探的錢拿在了手裡（已然無汗可流）
⑧老闆趕走老偵探，順便把安托萬炒了魷魚

看看安托萬的急切，典型的被人賣了還幫人數錢
安托萬因禍得福，在老偵探的推薦下，進入巴拉迪事務所當起了私家偵探，從此有了第三份工作。這是《偷吻》的主線，安托萬的種種際遇全都因此展開。
偵探的工作體面、收入高、驚險刺激，又能滿足安托萬的虛榮心，看起來非常理想。然而在小安加盟不久，事務所的一次會議，似乎預言了他的未來。會議中共有4個人發言，每個人都非常具有典型性。其實你我工作的公司也是如此：有的人能力突出，卻喜歡鑽規則的空子，占些小便宜（女偵探）；有的人缺乏天賦，但是埋頭苦幹、任勞任怨（中年人）；有的人資格老、輩分高，連經理、Boss都讓他三分，他也樂得倚老賣老（老偵探）；做領導的需要高屋建瓴、縱覽全局，透過現象看本質。當然還有我們的超級萌新安托萬，毫無懸念地一樣也不佔……

女偵探匯報完之後，開始悠然自得地塗指甲油（還是在佔便宜）。聽見同僚說，跟蹤某人三個星期，仍然一無所獲。立刻抬起頭來撇了對方一眼，又扭頭看所長的反應。精明世故的形象躍然紙上
安托萬的偵探生涯搞砸了三次，而且砸得層次分明，簍子越捅越大：第一次跟蹤某女被發現，人家報了警，安托萬狼狽逃竄；第二次在郵局跟丟了魔術師，這本身不是什麼大事，但安托萬自己作死，提交了一份火星的報告：認為魔術師在郵局裡過夜，因此遭到了替換；最後一次在塔巴德先生的鞋店卧底，卻給他帶了一頂綠帽子……這次真的惹禍了，嚴重觸及了所長的底線：你工作能力不行，我可以忍，你不懂職場規矩，我也可以忍，但是你假公濟私、斷老子的財路，我TMD忍不了了！偏偏老偵探在這個時候不幸去世，讓安托萬失去了最後的靠山。
安托萬的第四份工作是電視機維修工，從堂堂的私家偵探再次淪為藍領。此時的他，已經有點窮途末路、氣急敗壞的味道了。所幸的是，安托萬交上桃花運，找到了感情的歸宿。但是他再次失業，漫漫求職路依然看不到終點。

此時的安托萬起碼明白了，工作應該專心致志，雖然依舊做不到
講完了四份工作，咱們再來講講安托萬生命中的兩個女人：克里斯汀和塔巴德太太。
其實除了她們二位，安托萬還有很多女人。比如被軍隊開除後，他迫不及待地去找小姐，也曾經和一個高個子女孩讓「牆壁動搖」。這些事他做得毫不猶豫、毫不掩飾、毫不愧疚，和餓了要吃飯、困了要睡覺一樣正常。在特呂弗看來，這純粹是生理的需要，不會玷污愛情，甚至是愛情的基礎。
克里斯汀與她的家庭是密不可分的。前文說過，在《偷吻》中安托萬經常碰到一些熟人。克里斯汀一家就是安托萬關系最鐵的熟人，甚至可以說是他的靠山和救星：安托萬能夠隨意去克家蹭飯；老克里斯汀為他介紹工作；撞壞人家的汽車不用賠償；二老一心撮合安托萬和女兒；克里斯汀最終成了安托萬的妻子……對於沒家庭、沒財產、沒學歷、沒本事的安托萬來說，能認識克里斯汀一家，即使上輩子沒有拯救過銀河系，這輩子也為老克擋過子彈。
克里斯汀是一個單純的女孩子：一直住在父母身邊，除了安托萬之外，不見其他的男性朋友，不會向克萊特一樣腳踩兩只船。蛛絲馬跡表明，安托萬很可能是克里斯汀的初戀：一次去她家吃飯，安托萬在酒窖里吻了克里斯汀，這讓她慌得六神無主，甚至此後的一段時間故意躲避安托萬。
單純不等於遲鈍。面對喜歡的男人，克里斯汀並非束手無策。經過了漫長的戀愛拉鋸，她終於巧施美人計，俘虜了浪子的心。那是一個特呂弗式的幽默場景：樓下，電視機被拆得七零八落，計費器早已爆表——糟糕的手藝，克里斯汀只拿走了一個零件啊……樓上，安托萬又一次和女僱主上了床——糊塗的傢伙，這份工作也干不長了……
與克里斯汀的一片痴心相比，安托萬並不怎麼在意克里斯汀，對待她可謂召之即來、揮之即去。兩人約會途中，他能毫不猶豫地丟下克里斯汀離開。見不到克里斯汀的時候，他也能偷偷摸摸去約其他女孩。遇到塔巴德太太之後，安托萬更明確表示，他和克里斯汀只是純潔的男女關系。
安托萬之所以和克里斯汀結合，一方面因為他失戀加失業，正處於人生的谷底；另一個原因是：她給予了安托萬從沒體會過的家庭溫暖。起床後，廚房裡已經擺好了可口的早餐。對於一個童年並不幸福的孩子來講，是十分有吸引力的。
克里斯汀對安托萬說：「我會教你一些你永遠忘不了的東西，我會把知道的全告訴你。同樣的，你也要把知道的全告訴我。」真是一個靠譜又犀利的愛情告白~
然而這份感情並沒有得到特呂弗的祝福。安托萬把開瓶器當作戒指套在她的無名指上，分明在暗示觀眾：這不是一個神聖庄嚴、堅不可摧的婚姻承諾。安托萬只是被幸福的錯覺迷惑了，無法保證未來不會背叛克里斯汀。事實上，在後面的《床笫風雲》和《愛情狂奔》里，他的確這么做了。

與這對冤家的分分合合相反，塔巴德太太一出場便征服了安托萬的心：彷彿聽見冥冥之中的召喚，安托萬伴隨著空靈縹緲的無源音樂，穿過空盪盪的鞋店。看到這個衣著華麗的少婦在試鞋子。商店外面，塔巴德先生的汽車在等著她。
張專在《西方電影藝術史略》里寫道：「特呂弗的作品最有法國精神和法國情調……他是一位真正意義上的言情大師，法國藝術浪漫、優雅、多愁善感的氣質在他的作品中一覽無余，愛情是其作品的永恆的主題。」在《偷吻》中，特呂弗想要描述一種讓人無法自拔的激情之愛。這是《偷吻》的核心所在，而塔巴德太太就是激情之愛的化身。更確切地講，見到塔巴德太太之後，安托萬徹底被激情占據了。
安托萬17歲就開始談戀愛，雖然稱不上情聖，也是花前月下的老手。不過在塔巴德太太面前，他又一次變成了情竇初開的小男孩，永遠臉色蒼白、永遠手足無措，永遠小心翼翼地守護著心底的秘密，卻瞞不過任何人的眼睛。

「故事裡，我倆都喜歡女士把鑰匙扔到窗外去。可是為了我倆，這個花瓶是最好的選擇。」「把鑰匙扔到窗外」象徵著義無反顧的愛情，放到花瓶里只能算露水姻緣了。牆上克里斯汀的照片是亮點……
激情之愛並非安托萬獨有，影片還描述了另外兩段激情之愛，分別是偵探事務所的委託人阿爾本尼對魔術師，和神秘男子對克里斯汀。在特呂弗的鏡頭中，愛情從來不是對等的。
激情之愛是不需要原因的致命吸引力，安托萬與塔巴德太太萍水相逢，神秘男子與克里斯汀素昧平生，但是一個眼神或者一次擦肩，就足以燃起愛的熊熊火焰。
激情之愛不分辨對象，不計較現實的利害得失。財富、地位、甚至性別都無法阻止一個人對另一個人陷入激情。安托萬有太多理由去愛克里斯汀：克里斯汀了解他，克里斯汀忠於他，克里斯汀能給予他安定的生活，但安托萬僅僅把克里斯汀當成避風港。安托萬狂熱愛戀的人，卻是他不可觸碰的禁區。
激情之愛如同山崩地裂般震撼著人的心，使身陷其中的人不再受理性的束縛，拋棄自我的偽裝，變成常人眼裡的瘋子。所以安托萬會從塔巴德太太面前驚惶失措地逃走；所以阿爾本尼聽到魔術師結婚的消息，會在偵探事務所里暴跳如雷；所以神秘男子會對克里斯汀作毫無希望的表白。
神秘男每一次出現，都是對安托萬和克里斯汀婚姻的嚴厲拷問。影片結尾處，他對克里斯汀的獨白可謂全片的點睛之筆：
「我知道，對你而言我不過是個陌生人
我跟著你很長時間了
但我不會再躲了，是時候了
在看見你之前，我從沒愛上過任何人
我討厭臨時性的事務
我很了解生活，每個人都會背叛其他人
可是你我之間將會不同，我們永遠不離開彼此，哪怕只是一個小時
我沒有工作，也沒有生活負擔，你是我的唯一
我明白，讓你立即理解這些顯得太突然
你需要時間了斷過去，了斷那些臨時性的關系
我將是最後一個
……
我很幸福。」
克里斯汀：「那個人瘋了!」
安托萬：「……沒錯，我相信他是個瘋子。」
克里斯汀毫不猶豫的結論，恰恰證明了她的單純。而此時的安托萬，想到了不久前的自己吧?

神秘人跟蹤了克里斯汀好久，在他表白的前夕，安托萬走進克家，並且一夜未出。生活有的時候就是這么荒誕吧
我們來做一個假設，如果安托萬能和塔巴德太太長相廝守，或者神秘男娶了克里斯汀。他們的未來又將如何？
《偷吻》沒有直接回答，只給了一點晦暗的提示。
讓我們回到影片的開頭，安托萬與克里斯汀初次見面的場景，這里有個不算引人注目的細節。一對戀人未滿的朋友久別重逢，曾經親密的關系疏遠了，誰也摸不透對方的心思，談話中充滿了謹慎的試探、隱隱的責備和無力的辯解。其間克里斯汀透露，一個星期之內，安托萬曾經給她寫過19封信……
19封信啊！每天將近3封！如果說當時的安托萬沒有熱戀著克里斯汀，對兩個人都是不公平的。可惜這只是朦朧的背景，在《偷吻》正片中，安托萬早已失去了這份激情。是什麼讓他的心冷卻了呢？是遙遠的距離、是求之不得的煎熬、是醫院和監獄的折磨……歸根到底，是能夠消磨一切的時間。

安托萬居然和克里斯汀握手，這讓她微微詫異，立刻去吻他的臉頰。《偷吻》中充滿了這樣耐人尋味的細節

克里斯汀心中竊喜，這大概可以解釋，為何她對安托萬如此執著吧
特呂弗鏡頭中的愛情，並非《神鵰俠侶》式的漫長等待，也非《海的女兒》那樣的無私付出，更不會有《羅密歐與朱麗葉》一般的生死相許。面對著難以跨越的障礙，斤斤計較的現代人不可能為愛犧牲一切。因為他們心底明白，激情遲早會過去，再熱烈的愛也終將歸於平淡。阿爾本尼發過脾氣了，安托萬與塔巴德太太纏綿過了，神秘人對克里斯汀表白過了，他們的愛情也就此結束了。即使奪人心魄的愛也註定是短暫的，正是無數"臨時性的關系"，鑄就了愛情和婚姻的永恆。
與特呂弗的其他作品相比，《偷吻》更加貼近生活，沒有生離死別、沒有你死我活，沒有人生中的驚濤駭浪。安托萬與克里斯汀經歷了一些小小的波折，最終走到了一起。生活還在繼續，安托萬還會一次又一次地失業，在一個又一個女人的裙下流連。可以說《偷吻》是過程，並不是結局。
《偷吻》是一出生活的輕喜劇，節奏明快活潑，時不時穿插一些小幽默，讓.皮埃爾.里奧的表演經常是誇張的。像一杯清澈透明的蘇打水，讓威士忌一樣的激情之愛不再那麼苦澀。

㈡ 趁她不注意，偷吻她臉頰，被偷吻是什麼體驗

要說悄數到被人親吻臉頰什麼體驗，這還得把回憶拿出來翻騰翻騰，說起來被人偷襲臉頰這個事兒發生在青春時期，那時候還在學校，對於宴運襲這樣的事特別的排斥和反感，本身人特別靦腆和矜持，遇到這樣的事難免有點晌兄臉是發燒，甚至有點不知所措。幸好那個男生長得還不錯，雖然不是我喜歡的類型，但至少也不算難看，要是這膽子也是夠大的了，我跟你說一說當時的經過吧。

當時我真的是有點不知所措，能想到的除了臉紅，就是像電視當中的女主角一樣，順手就扇了他一個大耳光。那一聲耳光真的很清脆，到現在我都清晰的記得，輪到他不知所措了，到底是送我回家還是不送我回家他也不知道了，在那裡站了很久，於是我一個人回家了。

最終我們還是沒有走到一起，可能緣分就是這么奇怪吧，年少的時候有很多美好的回憶，但也只能靜靜的安放在回憶中了。

㈢ 《去年在馬利昂巴德》的女主角叫什麼

Delphine Seyrig

作為演滾歷員 Delphine Seyrig的電影作品(數量：41)

J'aime ------- (2007)
Univers de Jacques Demy, L' ------- (1995)
Johanna D'Arc of Mongolia ------- (1989)
Bête dans la jungle, La ------- (1988)
Letters Home ------- (1986)
Golden Eighties ------- (1986)
Dorian Gray im Spiegel der Boulevardpresse ------- (1984)
Grain de sable, Le ------- (1983)
Documenteur ------- (1981)
Freak Orlando ------- (1981)
Chère inconnue ------- (1980)
Chemin per, Le ------- (1980)
Baxter, Vera Baxter ------- (1977)
Son nom de Venise dans Calcutta désert ------- (1976)
Scum Manifesto ------- (1976)
親愛謹漏的米歇爾 Caro Michele ------- (1976)
Jeanne Dielman, 23 Quai Commerce, 1080 Bruxelles ------- (1976)
印度之歌 India Song ------- (1975)
Aloïse ------- (1975)
Maso et Miso vont en bateau ------- (1975)
Letzte Schrei, Der ------- (1975)
Boucher, la star et l'orpheline, Le ------- (1975)
豹子膽 The Black Windmill ------- (1974)
Jardin qui bascule, Le ------- (1974)
Dites-le avec des fleurs ------- (1974)
傀儡家庭 A Doll's House ------- (1973)
刺殺戴高樂/祥備爛豺狼的日子/神探智擒職業殺手/豺狼末日 The Day of the Jackal ------- (1973)
Journal d'un suicidé, Le ------- (1972)
中產階級的審慎魅力/資產階級的審慎魅力/中產階級的誘惑 Charme discret de la bourgeoisie, Le ------- (1972)
黑暗 Lèvres rouges, Les ------- (1971)
驢皮公主/驢頭公主/仙侶奇緣 Peau d'âne ------- (1970)
Mr. Freedom ------- (1969)
銀河 Voie lactée, La ------- (1969)
偷吻 Baisers volés ------- (1968)
車禍/巫山夢 Accident ------- (1967)
Musica, La ------- (1967)
Qui êtes-vous, Polly Maggoo? ------- (1966)
Comédie ------- (1966)
莫里埃爾 Muriel ou Le temps d'un retour ------- (1963)
去年在馬里昂巴德／去年在馬倫巴 Année dernière à Marienbad, L' ------- (1961)
Pull My Daisy ------- (1959)

㈣ 女人就像汽車雙胸就像車頭燈是哪部校園電影的台詞

中文名: 偷吻
英文名: A Kiss Stolen
別名: To Steal A Kiss,Un Baiser Volé,Tau mung
IMDb: tt885526
資源格式: DVDRip-RMVB
發行日期: 2000年06月01日
導演: 朱銳斌 Yui-bun Chu演員: 馮德倫 Stephen Fung
鍾麗緹 Christy Chung
張綺桐 Crystal Cheung Yee Tung地區: 香港
◎譯 名 偷吻
◎片 名 Tau mung
◎年 代 2000
◎國 家 中國
◎類 別 喜劇/愛情
◎語 言 粵語
◎字 幕 中文
◎簡 介
李澤街兩個人生目標是發達和美女，經過寒窗苦讀，他考入本地著名高等學府；但在感情方面他就未春旅能滿足。澤街羨慕好友彬仔的性生活多姿多采，而他本身雖有青梅竹馬的女朋友淑德，只是維系7年後，發覺甜蜜與激情已盪然無存。在大學他認識了熱情的愛詩，對方更放下矜持主動追求，澤街開始一腳踏兩船的關系液橘。後來，他又遇上女神般的法國文學講師Sophia，墮入無盡的幻想中，以為沒有親近機會之際，適扒埋凳逢Sophia跟男友冷戰。面對3個女子，澤街疲於奔命……

㈤ 求電影影評《第五元素》

如果非要讓我挑一個喜歡的導演我想我會選呂克貝松，因為總體上來說他的確可以算一個天才，而事實上，當提到法國導演的時候，他總是一個不能被掠過的名字。
我很喜歡他的樣子，貌似很憨厚卻其實很狡猾，眼神里總是透露著靈感，這個樣子的人很適合扮演個凳激瘋狂科學家之類的角色，因為感覺奇怪的想法會從那個腦袋裡迸發出來。
呂克貝松的強大在於他不像一般意義核枯上的歐洲導演或者法國導演，永遠眉頭緊鎖或深沉或前衛的試圖把所有的電影都拍成人文教育宣傳片並且始終斜眼睥睨著大洋彼岸的好萊塢人，然而呂克能輕松駕馭《碧海藍天》這樣潔凈無污染的綠色電影的同時又完美操縱《這個殺手不太冷》這樣打鬥劇情都好萊塢化的大片，或者一邊調侃般的拍攝計程車的惡搞系列同時又導演貞德的史詩再次上演。各種類型對他來說總是顯得輕松的手到擒來。
當然，娛樂片他依然不會放過，就像這部《第五元素》。

這好像是一個科幻電影，也確實是，外星生物，地球毀滅，新世紀的人類新世紀的城市，飛船，高科技武器，一切都是科幻故事的必備要素，然後一如既往的美國總統承載世界人民的希望，一個英雄承擔拯救人類的夢想，好萊塢式的美國化的孤膽英雄模式。於是，這個電影被人稱作呂克貝松職業生涯的敗筆之作，被批評無內涵無人文含義，被批評充斥著特技，被批評怎麼看怎麼不像那個天才的呂克貝松。
哦，何必呢？為什麼看電影就一定要皺著眉頭挖掘它的所謂人文含義呢？為什麼要鄙視所有好萊塢的娛樂元素呢？為什麼就不能允許一個大導演像玩票一樣娛樂一會？難道你們沒看出來，這是一個喜劇嗎？
跳出科幻的模式思維來看，其實這不過是偽裝在科幻片外表下的喜劇罷了，娛樂罷了。如果當成科幻片，顯然又是一個沒有新意沒有突破的故事而已，當成喜劇片，那麼這就突然新意十足創意無限了。

何不證明一下呢？
1. 結尾是美好的，這就是喜劇，這是戲劇的基本原理。
2. 觀影的過程你絕對笑了，因為他絕對存在幽默。幽默在哪裡？比如笨乎乎的半獸人戰士，像他的外表一樣蠢笨的移動和無腦行為。比如在登機時異形的人改粗洞臉就要被蠢蠢欲動的獸臉沖破的難堪模樣。比如教士特地換上聖衣迎接神人的滑稽動作。比如當莉露毫無顧忌換衣服時候男人們背過身去的那一轉身。比如瘋瘋癲癲的主持人的極快的語速。比如被凍在冰箱里的將軍。比如看見又一個炸彈的加里奧德曼。比如不下去了，實在太多了。
3. 這部影片的製作其實和所謂正統科幻災難片不太一樣。比如所有電影里都會出現的總統，這部電影的總統你覺得似曾相識嗎？對了，他的模樣應該是各類黑幫電影里的某個路人甲打手，比如羅漢系列裡（十幾我忘了）毆打喬治克魯尼的那位。可是，他竟然是總統，這本身不是一個調侃嗎？其他災難片里的總統無一例外的老頭一個，甚至花白頭發，滿臉沉重一副憂國憂民且隨時准備慷慨就義的樣子，這一位？毫無決斷力，災難臨頭怕的要命，打電話就是那一串「我將代表聯邦政府如何如何」的陳詞濫調。這難道不算調侃嗎？
4. 反派一般都是邪惡的，不過加里奧德曼這一次是邪惡而且可笑的，尤其和《殺手》里那個變態警察的對比。反派現在有兩種，要麼醜陋至極變態至極讓人恨的咬牙切齒，要麼帥氣逼人英氣勃發所有的壞水都在肚子里橫流，幾時見過一個留滑稽頭型的跛子？還是一個差點被櫻桃噎死的跛子？從反派甫一登場，喜劇的意圖就再明顯不過了。
5. 軍方的形象再也不醜惡了，有的時候災難片里軍方作為政府形象往往和主人公作對以此顯示主人公的孤膽，這一次將軍會像小孩一樣去調戲神人被一拳擊中下體，會去貧民窟求助還被凍在冰箱里，會一點不威嚴的和總統一起在監控室里發抖。
在片頭15分鍾的煞有介事的氣氛渲染之後，故事越來越向著喜劇片的套路發展，忍俊不禁的場面越來越多，這都是幽默，是不是美國式的好萊塢式的我不知道，但至少不是歐洲式的尖刻。我奇怪的是，諸多的所謂「人文主義者」如何能在這部電影上都找不到觀影的快感呢？

快感當然有，而這快感更多拜導演高超的剪輯手法。兩個不同時間地點的鏡頭迅速串聯在一起，A鏡頭里的問話由B鏡頭里的人回答，而且一點不唐突反而很和諧。影史經典的那段超級高音配合打鬥的鏡頭就是這一剪輯手法的完美展現。打鬥動作和聲音的節奏完美的結合，音樂里每一個重音都是一記重擊，最後兩個女人連展開雙臂的姿勢都是一模一樣且同時同步，此一鏡頭足夠展現呂克貝松的能力，而且讓人百看不厭。

本片另一亮點在於音樂，多種音樂風格的雜糅和影片相得益彰，除了那個刻骨銘心的高音之外，布魯斯威利斯出場時候的類印度或者類阿拉伯風格的音樂不僅新奇而且顯得和諧，這點讓人尤為感慨。

當然，好的導演離不開好的演員。布魯斯威利斯，加里奧德曼以及又一個成就呂克貝松的米拉。
布魯斯威利斯太擅長演這種剛中帶柔剛柔並濟的硬漢形象了，他也不是第一次成為全人類的救世主了，於是這對他來說簡直太輕鬆了，繼續假裝落魄且臨危受命，繼續展示他的肌肉群和敏捷的身手，繼續和女主角纏綿片刻。然而，略有不同的這次他需要有一點幽默，面對從未現身卻在結尾製造最大喜劇效果的母親，或者要做一點偷偷吻美女卻被槍指頭的囧事。
加里奧德曼是老戲骨。他可以是放盪不羈的席德，可以是變態到殺人如麻的警察，可以是魅力四射的小天狼星，可以是一個邪惡且笨的反派跛子。有他，這個電影才算完整，有的時候配角會比主角更出彩。
至於這個紅發藍眼被譽為完美無瑕的神人，看看她剛被培養出來那像原始人一般的舉動，看看她不會說英語時候的窘迫模樣，看看她拿著國際通行證的純真笑臉，看看她生死關頭對保護人類與否的迷茫和失措，這些已經足夠吸引人了，如果真的有神，我倒真希望神是這樣的。

或許《殺手》才是呂克貝松最成功的電影，但至少《第五元素》一點也算不上失敗，即便它讓無數「人文主義者」「反好萊塢者」感到失望，不過，它仍然是一部成功的披著科幻外衣的喜劇片

㈥ 那年冬天風在吹男主角偷吻女主角是哪一集

應該是三次，
那年冬天，風在罩飢碼吹
第9集里所出現的接吻戲場面。在該集中，文喜善(鄭恩地 飾)先肢皮是親吻了朴鎮成(金範飾)，
此後，朴鎮成也深吻了文熙善，還用毛毯蓋住了兩人的臉。還有就是垃圾堆旁，好像是找到什麼東西很開心是第三集 ，大概在22分鍾15秒左右，
還有一次是倒數兩三集了，因為擔心他所以親的。如果物哪我答的還可以請樓主採納吧！╭(╯ε╰)╮

㈦ 找一部電影：幾個男女在一個湖面上停的船上，湖裡有個怪物，先是一男一女被吃掉，剩下一個男的偷吻女的胸

呵！真巧，我知道，外國的，那怪物是不是跟垃圾一樣浮在水面上的啊！會跟人跑的啊，第一個人是在船下游泳被吃掉的，最後全吃了，最後一個人都上岸了，還是被吃了，那電影叫什麼你記住了叫《魔鬼也瘋狂》，不過那個男的偷吻女的胸的片段有點兒童不宜，要用正確的思想觀看啊？

㈧ stolen kisses是什麼意思

一、stolen kisses是偷吻的意思。
二、
stolen kisses
['stəʊlən][kɪsi:z]
偷吻
例句
1.Idleness, like kisses, to be sweet must be stolen.
閑散，如同接吻，必須是偷來的才甜蜜。
2.His despair at failing in a scripture examination , his borrowing money from gavrilo for his sledge - drivers , his stolen kisses with sonyaall that he looked back upon as childishness from which he was now immeasurably remote
他因神學考試不及格而感到失望向加夫里洛借錢償還馬車夫和索尼婭偷偷地接吻，他回想起這一切，就像回想起時隔多年的久遠的兒童時代的往事一般。
3.Author Peter Biskind reckons there were "12775 women, give or take - a figure that does not include daytime quickies, drive-bys, casualgroping,
stolen kisses and so on".
傳記作者彼得·比斯金認為，有"12775個女人，或主動或被動地與他發生關系——這個數字尚不包括白天的匆忙行事、短暫的處處留情、偶爾的愛撫以及偷偷的一吻。"
三、《偷吻》Stolen Kisses改編自法國小說作家兼劇作家巴爾扎克1835年所作的小說《幽谷百合》，本片是杜魯福五部安坦·但奴系列電影中的其中一部。

導演: Paul S. Parco
主演: Tracy Ryan/ Robert Eastwood/ Renee Rea [更多]
類型/地區:美國
上映日期: 2001年

㈨ 歷屆奧斯卡最佳外語片

太多了。放不下。網路hi我，我給你。

1940年代
1947年 《擦鞋童》 （Sciuscià） 義大利 義大利 狄西嘉
1948年 《柵欄外》 （Monsieur Vincent） 法國 法國 莫里斯·克勞
1949年 《單車失竊記》 （Ladri di biciclette） 義大利 義大利 狄西嘉
[編輯] 1950年代
1950年 《瑪拉巴加之牆》 （Au delà des grilles） 法國 法國義大利 義大利 雷尼·克萊曼
1951年 《羅生門》 （Rashomon） 日本 日本 黑澤明
1952年 《禁忌的游戲》 （Jeux interdits） 法國 法國 雷尼·克萊曼
1953年 未頒發
1954年 《地獄門》 （Jigokumon） 日本 日本 衣笠貞之助
1955年 《宮本武藏》 （Miyamoto Musashi） 日本 日本 稻垣浩
1956年
《大路》 （La Strada） 義大利 義大利 費里尼
《卡佩內克上尉》 （Der Hauptmann von Köpenick） 德國 德國 赫穆特·考特納
《洗衣女人的一生》 （Gervaise） 法國 法國 雷尼·克萊曼
《緬甸的豎琴》 （The Burmese Harp） 日本 日本 市川昆
《惡魔奎維托克》 （Qivitoq） 丹麥 丹麥 埃立克·巴林
1957年
《卡比莉亞之夜》 （Le Notti di Cabiria） 義大利 義大利 費里尼
《惡魔夜晚來》 （Nachts, wenn der Teufel kam） 德國 德國 羅勃·席歐麥
《里拉大門》 （Porte des Lilas） 法國 法國 雷內·克萊爾
《印度之母》 （Bharat Mata） 印度 印度 梅布·克漢
《九條命》 （Ni liv） 挪威 挪威 阿裂謹凱爾納·斯庫恩
1958年
《我的舅舅》 （Mon Oncle） 法國 法國 賈克·大地
《英雄們》 （Helden） 德國 德國 弗朗茨·彼得·威茨
《復仇》 （La Venganza） Flag of Spain.svg 西班牙 胡安·安東尼奧·巴登
《一年長的路》 （La Strada lunga un anno） 南斯拉夫社會主義聯邦共和國 南斯拉夫 迪聖提斯
《曼哈頓的大人物》 （I soliti ignoti） 義大利 義大利 馬利奧·莫尼塞利
1959年
《黑人奧爾菲》 （Orfeu Negro） 法國 法國 馬歇·卡謬
《橋》 （Die Brücke） 德國 德國 賓哈·維基
《大戰爭》 （La Grande Guerra） 義大利 義大利 馬利奧·莫尼塞利
《叢林里的誘惑》 （Paw） 丹麥 丹麥 阿斯翠·賀寧·傑生
《河上村莊》 （Dorp aan de rivier） 荷蘭 荷蘭 馮斯·羅德麥克斯
[編輯] 1960年代
1960年
《處女之泉》 （Jungfrukällan） 瑞典 瑞典 英格瑪·伯格曼
《卡波》 （Kapò） 義大利 義大利 吉洛·龐帝科佛
《真相》 （La Verité） 法國 法國 亨利·喬治·克魯佐
《馬卡里奧》 （Macario） 墨西哥 墨西哥 Roberto Gavaldón
《第九圈》 （Deveti krug） 南斯拉夫社會主義聯邦共和國 南斯拉夫 France Stiglic
1961年
《穿過黑暗的玻璃》 （Såsom i en spegel） 瑞典 瑞典 英格瑪·柏格曼
《哈利與管家》 （Harry og kammertjeneren） 丹麥 丹麥肆喚 班特·克里斯坦森
《永遠的人》 （Immortal Love） 日本 日本 木下惠介
《重要的人》 （Ánimas Trujano） 墨西哥 墨西哥 伊斯梅爾·羅德里格茲
《普拉西多》 （Plácido） Flag of Spain.svg 西班牙 路易·加西亞·貝蘭卡
1962年晌銷
《花落鶯啼春》 （Les dimanches de ville d'Avray） 法國 法國 塞吉·布吉農
《伊列克卓》 （Elektra） 希臘 希臘 米高·卡柯揚尼斯
《諾言》 （O pagador de promessas） 巴西 巴西 安塞爾莫·杜阿特
《拿坡里的四天》 （Le quattro giornate di Napoli） 義大利 義大利 南尼·勞埃
《特拉雲坎的珍珠》 （Tlayucan） 墨西哥 墨西哥 路易斯·阿爾科利薩
1963年
《八又二分之一》 （Otto e mezzo） 義大利 義大利 費里尼
《水中刀》 （Nóż w wodzie） 波蘭 波蘭 羅曼·波蘭斯基
《塔蘭托》 （La Tarantos） Flag of Spain.svg 西班牙 弗朗西斯科·羅維拉·貝雷塔
《紅燈籠》 （Ta kokkina fanaria） 希臘 希臘 瓦希利·喬吉亞迪斯
《古都》 （Twin Sisters of Kyoto） 日本 日本 中村登
1964年
《昨日今日明日》 （Ieri, oggi, domani） 義大利 義大利 狄西嘉
《烏鴉居民區》 （Kvarteret korpen） 瑞典 瑞典 波·懷德堡
《薩拉》 （סאלח שבתי） 以色列 以色列 艾法姆·季松
《秋水伊人》 （Les parapluies de Cherbourg） 法國 法國 賈克·德米
《砂之女》 （砂の女） 日本 日本 敕使河原宏
1965年
《大街上的商店》 （Obchod na korze） 捷克斯洛伐克 捷克斯洛伐克 揚·卡達, 艾瑪·克洛斯
《土地之血》 （To homa vaftike kokkino） 希臘 希臘 瓦希利·喬吉亞迪斯
《絕交信》 （Käre John） 瑞典 瑞典 拉斯·馬格納·林格倫
《怪談》 （Ghost Story） 日本 日本 小林正樹
《義大利式之結婚》 （Matrimonio all'Italiana） 義大利 義大利 狄西嘉
1966年
《男歡女愛》 （Un homme et une femme） 法國 法國 克勞德·李路許
《阿爾及爾之戰》 （La Battaglia di Algeri） 義大利 義大利 吉洛·龐帝科佛
《法老》 （Faraon） 波蘭 波蘭 傑茲·卡瓦萊洛威治
《金發女郎之戀》 （Lásky jedné plavovlásky） 捷克斯洛伐克 捷克斯洛伐克 米洛斯·福曼
《三》 （Tri） 南斯拉夫社會主義聯邦共和國 南斯拉夫 亞歷山大·彼得洛維奇
1967年
《嚴密監視的列車》 （Ostře sledované vlaky） 捷克斯洛伐克 捷克斯洛伐克 伊力·曼佐
《迷幻的愛》 （El Amor Brujo） Flag of Spain.svg 西班牙 弗朗西斯科·羅維拉·貝雷塔
《智恵子抄》 （Portrait of Chieko） 日本 日本 中村登
《快樂的吉普賽人》 （Skupljaci perja） 南斯拉夫社會主義聯邦共和國 南斯拉夫 亞歷山大·彼得洛維奇
《戀人們的旋律》 （Vivre pour vivre） 法國 法國 克勞德·李路許
1968年
《戰爭與和平》 （Война и мир） 蘇聯 蘇聯 謝爾蓋·邦達爾丘克
《偷吻》 （Baisers volés） 法國 法國 特呂弗
《消防員的舞會》 （Hoří, má panenko） 捷克斯洛伐克 捷克斯洛伐克 米洛斯·福曼
《保羅大街上的男孩》 （A Pál utcai fiúk） 匈牙利 匈牙利 佐爾坦·法布里
《帶槍的女孩》 （La ragazza con la pistola） 義大利 義大利 馬利奧·莫尼塞利
1969年
《焦點新聞》 （Z） 阿爾及利亞人民民主共和國 阿爾及利亞 柯斯塔·加華斯
《跨越納若維河》 （Bitka na Neretvi） 南斯拉夫社會主義聯邦共和國 南斯拉夫 維爾伊科·布拉吉
《卡拉馬助夫兄弟們》 （Братья Карамазовы） 蘇聯 蘇聯 伊凡·佩耶夫
《慕德之夜》 （Ma nuit chez Maud） 法國 法國 埃里克·侯麥
《阿達倫31》 （Ådalen '31） 瑞典 瑞典 波·懷德堡
[編輯] 1970年代
1970年
《調查可疑者》 Indagine su un cittadino al di sopra di ogni sospetto 義大利 義大利 艾利歐·培特利
《初戀》 （Erste Liebe） 瑞士 瑞士 麥斯米倫·雪爾
《和平》 （Hoa-Binh） 法國 法國 拉烏爾·庫塔
《平靜的田園》 （Paix sur les champs） 比利時 比利時 Jacques Boigelot
《紅顏孽債》 （Tristana） Flag of Spain.svg 西班牙 布紐爾
1971年
《費尼茲花園》 （Il Giardino dei Finzi-Contini） 義大利 義大利 狄西嘉
《柴可夫斯基》 （Чайковский） 蘇聯 蘇聯 伊格爾·塔拉克
《電車狂》 （どですかでん） 日本 日本 黑澤明
《警察》 （השוטר אזולאי） 以色列 以色列 艾法姆·季松
《移民》 （Utvandrarna） 瑞典 瑞典 揚·特洛爾
1972年
《中產階級拘謹的魅力》 Le Charme discret de la bourgeoisie 法國 法國 布紐爾
《這里的黎明靜悄悄》 （А зори здесь тихие） 蘇聯 蘇聯 斯坦尼斯拉夫·羅斯托茨基
《我愛你羅莎》 （אני אוהב אותך רוזה） 以色列 以色列 莫什·米扎西
《我最親愛的小姐》 （Mi querida señorita） Flag of Spain.svg 西班牙 海梅·德·阿米尼昂
《新天地》 （Nybyggarna） 瑞典 瑞典 揚·特洛爾
1973年
《日以作夜》 （La Nuit américaine） 法國 法國 楚浮
《切羅基大街的房子》 （הבית ברחוב שלוש） 以色列 以色列 莫什·米扎西
《行人》 （Der Fußgänger） 德國 德國 麥斯米倫·雪爾
《邀請》 （L'Invitation） 瑞士 瑞士 克勞德·葛雷達
《土耳其狂樂》 （Turks fruit） 荷蘭 荷蘭 保羅·范赫文
1974年
《阿瑪珂德》 （Amarcord） 義大利 義大利 費里尼
《呂西安·拉孔伯》 （Lacombe Lucien） 法國 法國 路易·馬盧
《躲貓貓》 （Macskajáték） 匈牙利 匈牙利 卡羅利·馬克
《洪水》 （Potop） 波蘭 波蘭 澤西·霍夫曼
《休戰協定》 （La Tregua） 阿根廷 阿根廷 Sergio Renán