1. 凱特·布蘭切特主演新片《塔爾》 飾傳奇指揮家,在片中他是什麼人設
凱特·布蘭切特(Cate Blanchett)主演的新電影《塔爾》飾演的是德國大型交響樂團第一位女性指揮家莉迪亞·塔爾。這個角色是一個傳奇指揮家,,她在片中的人設是一個有才華、有抱負、不受自己性別限制敢於追求夢想的人設。
凱特·布蘭切特(Cate Blanchett)主演的電影《塔爾》講述的是管弦樂團史上第一位女性首席指揮家莉迪亞·塔爾Lydia Tár,這個角色的人設有魅力、有才華,很迷人。
2. 電影"指揮家" 女子樂隊演奏的曲目是什麼
影片的編導根據情節的發展,配上了許多我們熟知的音樂片段。反映了上世紀二十年代古典音樂的發展趨勢。也體現了編導對於不同時代音樂的喜好。即;尊崇巴赫,喜愛德沃夏克,追隨馬勒、格什溫、斯特拉文斯基。
並且這些配樂和情節是那麼契合。舉例來說:
影片的第一場音樂會是馬勒的《G大調第四交響曲》;
安東尼婭全家在街頭上觀賞的音樂並使得她養母頭疼的是蘇薩的《自由鍾進行曲》;
安東尼婭在法蘭克和指揮家裡彈奏的是巴赫的《哥德堡變奏曲》;
在富豪募捐會上,安東尼婭和羅賓等組成的樂隊演奏的是德彪西的《夢幻曲》;
當安東尼婭得知自己的身世時瘋狂的彈奏鋼琴的是斯特拉文斯基的《火鳥》;
安東尼婭在德國指揮的首場演出是德沃夏克的《自新大陸》和《美國組曲》;
在安東尼婭聖母去世的教堂里管風琴彈奏的是巴赫的《親愛的耶穌,我們在這里》;
在美國第一場演出是舒伯特的《第八交響曲》;
最後的結束曲是埃爾加的《愛的禮贊》。
3. 指揮家的指揮家
Arthur Nikisch(1855~1922)出生慶凳於匈牙利,他既非最早的真正意義上的指揮家之一,也並非最早留下錄音的指揮,而是最早出生的對留聲機產生濃厚興趣的指揮大師。他死於電子管錄音技術引入前的三年,因此我們只能通過老的原聲錄音媒介去聆聽僅存的8件遺作(包括一套完整的貝5的首次錄音)。由於錄音技術的局限,管弦樂隊的氣勢有所降低,該版本還相應地對作品進行了重新編配。
盡管從錄音中很難充分傳達出Nikisch指揮藝術的微妙細節,但我們至少可以獲得一些感性印象,感受到他如何激發他的樂隊和聽眾,如何通過一種嚴謹,卻行之有效的精確手勢讓演奏取得敬差輝煌生動的戲劇效果。他是個浪漫主義的即興詮釋者,依賴於瞬間的靈感,並在演出中及盡具有生動表現力的方式。從1895年直到逝世,他一直擔任萊比錫布商大廈管弦樂團(Leipzig Gewandhaus)和柏林愛樂的指揮,並深刻影響了整個新生代的年輕同仁們。 理查德·施特勞斯,Richard Strauss(1864~1949)隨著年齡的增長也同樣成為了一個客觀的演繹者。他還發展出一種比其他任何指揮家都更為簡潔的指揮風格。他那種看似隨意的方式,加之在其晚年對排演的忽視的事實(尤其是對他自己的作品),曾一度使人懷疑他作為一個偉大指揮家的聲譽。然而在鼎盛時期,他能給予樂隊和觀眾無與倫比的震撼,被頻繁地邀請演出。他在莫扎特和瓦格納作品的演繹上享有盛名。錄音對他來說似乎不是特別重要,他花在錄音棚中的精力並不比音樂會上的多。有時他的錄音可能顯得有些有失水準,但通常它們都具有極佳的控制,自然真摯的情感,優雅的樂句和絕好的平衡感和清晰度。
1926年,Strauss來到倫敦,與經過擴充的蒂沃利劇院管弦樂團(Tivoli Theatre Orchestra)合作,指揮他的歌劇玫瑰騎士,這是一個電影版的新製作。首映的第二天,他來到Queen』s Hall指揮蒂沃利合唱團演出了電影版音樂錄音中的一組曲目,其中包括原歌劇總譜中所沒有的 Presentation March一節。
馬里斯 楊松斯
楊松斯作風嚴謹,對待排練演出極度認真,自稱「在向上帝借時間」的楊松斯,對音樂事業有著高度責任心和奉獻精神。他的音樂聽起來熱情洋溢、對比鮮明、自然流暢。他最擅長的是俄羅斯民族主義和浪漫主義中期到晚期的作品,同時,對於德奧系古典主義以及一些現代派的作品也很有建樹。很多指揮家在詮釋一部作品時,總會運用一些與眾不同的處理方式。而譽稿旅這些方式往往也會給後來的指揮家帶來靈感,被後來的指揮家所效仿。與眾多指揮家一樣,楊松斯在指揮時也會賦予一部作品自己的特點。比如眾所周知的「擰毛巾」處理,就是在樂句結尾處突然加速,瞬間將氣氛推向高潮的處理。此外,在突出節奏速度的對比變化上,以及對音色的處理上,也是楊松斯近幾年很顯著的特點。這些特點都是楊松斯受到穆拉文斯基和卡拉揚兩位大師的點撥,以及自己多年在樂壇上韜光養晦的結果。很多人喜歡將楊松斯和當今柏林愛樂樂團的首席指揮西蒙·拉特進行對比,說楊松斯是當代的富特文格勒,而拉特是當代的托斯卡尼尼。楊松斯對這個看法不敢苟同。富特文格勒一直是楊松斯最崇拜的指揮家,而楊松斯也一直以富特文格勒為自己的標桿。作為當今古典樂壇中流砥柱的指揮家,楊松斯指揮的音樂會場場爆滿,而被譽為「古典音樂的票房的保持者。
4. 求電影名:主角是前蘇聯的一個音樂家
《交響人生》,或翻譯為《音樂會》
安德烈(阿列克塞·古斯科夫 Aleksei Guskov 飾)被盛贊為音樂天才,曾經當過俄國最偉大的交響樂團「波修瓦」的著名的樂隊指揮。但因拒絕驅逐樂團里的猶太樂手,包括他最好的朋友——沙查(迪米特里·納扎羅夫 Dmitri Nazarov 飾)而被解僱,染上了酗 酒的毛病。「波修瓦」現在的經理為了愚 弄和羞 辱安德烈,讓他留在樂團當清潔工。安德烈在無意之中發現了一份傳真,法國巴黎最大的普萊耶音樂廳邀請「波修瓦」去演出,要求在兩周之內給予回復。安德烈突然想到了一個瘋狂的計劃,他要把以前的那些音樂夥伴重新聚攏起來。
5. 哈利波特電影音樂是哪支樂團演奏的
應該是倫敦愛樂,畢山哪竟是英國的樂團~
作曲前3部是由約翰威廉姆斯,4-6是由尼可拉斯胡柏。
聽說第7部是由威廉姆斯繼續作曲。不過還沒有確定,但肯定不是胡柏。
這個是第6部的,談唯茄最新的。
http://www.hoolee8.com/thread-137060-1-3.html
你要是想要前幾部的可含察以發短消息給我~
6. 上海愛樂樂團的介紹
上海愛樂樂凱滑團是在上海廣播交響樂團的基礎上組建起來的職業交響樂團。著名指揮家陳佐湟任藝術總監。2008年1月起,青年指揮家張亮擔任駐團指揮物孫模。上海廣播交響樂團的前身是成立於1956年的上海電影樂團。上海電影樂團曾為中國電影的罩緩發展做出過巨大的貢獻。老一代指揮家黃貽鈞、陳傳熙及王永吉等人的名字就是通過電影音樂的演繹而為廣大電影觀眾所熟知。
7. 我國五六十年代有幾個影響力大的電影樂團,它們的揮揮都是誰
我國五六十年代有幾個影響力大的電影樂團,它們的指揮都是張天天,王麗麗等人。