成龍驚艷時光的電影

1. 成龍醞釀20年《絕地逃亡》觀後感想

《絕地逃亡》觀後感1：

成龍的動作喜劇，永遠無法被他人所復刻，如果你喜歡這樣的電影模式，那麼你就一定會喜歡《絕地逃亡》，不同於《天將雄師》的史詩轉型，這就是一部再為標准不過成龍動作喜劇的回歸，契合那祖國大好河山的風光魅力，上演著一場詼諧幽默的龍在囧途。

這次的成龍搭檔約翰尼·諾克斯維爾上演的逃亡之路，警察老將與賭博高手嚴肅幽默的混搭，雖一直是公路喜劇最為常用的方式手法，但電影卻以此形成了諸多為人忍俊不禁的新包袱，寶馬車中的換槍，動力不足的三輪，諾克斯維爾的“扯蛋”，這些元素在電影的融入，未嘗有刻意的浮誇，而就是在這場橫跨歐亞的亡命之路上，將一個囧字詼諧的呼之欲出，於此中值得一提的是，對中國山水文化的呈現，不僅使美麗的景緻成為了電影的基色，更將地大物博的中國風撲面而至。

當《天將雄師》上映的時候，不免有著些許遺憾，以為《十二生肖》便真已是成龍動作喜劇的謝幕，因為你無從苛求一位以年過花甲的演員還能如他年輕力勝時那般玩命來為觀眾呈現驚險刺激，但在《絕地逃亡》中那個昔日的成龍仿若回來了，雖然動作以難有從前的凌厲，但仍在功夫中為觀眾展現著獨出機杼的戲謔幽默，這一點無論是從頭至尾的亡命追逐，還是那場令人記憶猶新的工廠纏斗，都為這部電影打上了旗幟鮮明的成龍標簽。

《絕地逃亡》給我另外一個最直觀的感受就是他沒有了成龍近年來電影中那股淡淡的說教意味，而是回歸了早年成龍電影真正讓人放鬆的幽默氛圍，其實就劇情來說，這就是一個最為簡單不過，是非分明，善惡有報的故事，如若換了成龍以外的演員來言，哪免亦會是一部平平的套路之作，但正因為成龍老驥伏櫪的魅力，他在這部電影中沒有賣弄情懷，而仍舊以新的動作亮點和幽默去打動觀眾的志在千里，使電影迸發了一種源於演員的匠心所在。

今日的演員依靠電影特效的綠幕，早已不需如成龍名聲鵲起的那個時代真正以命相搏，但《絕地逃亡》這樣的電影仍舊會給人以真摯的感動，這不僅源於情懷，更在於一個演員對電影的執念。

《絕地逃亡》觀後感2：

眼看著龍叔仍在大銀幕上搏命，還真是心疼，但又有不想他就此息影的私心。

我這一代人也是看著龍叔電影長大的。新世紀以來他一直在尋求轉型，說教味道也越來越濃，究其原因，始終是年齡到了打不動。但我們記憶里的龍叔，永遠是在以驚險的場面和創意的設計打造出的功夫動作喜劇中搏命的演出。也許是以訛傳訛，筆者曾看到過有人對龍叔發出過“如若回到默片時代，唯有憨豆先生與成龍能夠繼續大紅大紫”的盛譽。確實就像憨豆一樣，成龍的這套動作喜劇風格，別人是學不來的，在特技至上的現在，估計也沒有多少人敢去那樣拍電影。

而本片，擯棄了十二生肖中的炫耀新技術與愛國主義說教之後，以一個簡單劇情，專注於雙男主互動、創意打鬥設計和結合生活驚險場面等典型成龍特色，打造了一部更接近早期和全盛時期風格的影片，就彷彿夢回龍叔當年。當然，十二生肖作為當年飛鷹計劃的續集則走的是成龍冒險探秘喜劇的路子，又是另一種玩法。成龍這種不可復制的模式，其核心都是以喜劇的誇張與幽默方式結合生活化的場景與道具來展現詮釋動作與功夫，所以不管是什麼題材的電影，都能看到諸多相似之處。總結來說，就是“不變的配方，熟悉的味道”。

不過筆者倒覺得本片特別像上海正午2與尖峰時刻3的融合。跨國雙男主CP組合，化合反應超高，滿世界橫沖直撞解決與龍叔有關陰謀，還都有一位女性角色是成龍身邊人結果迷的好基友神魂顛倒。尤其本片比起尖峰時刻，男主角更像上海正午中的美國牛仔痞子，而且還都是白人。

絕地逃亡的劇情模式，反而像成龍警匪電影的大匯總，總會上演一幕男主被誣陷然後洗清嫌疑的戲。而影片最大的一個逆轉嘛，如果看過韓城攻略，就能猜到最不可能是boss的人恰好就是boss，而看似boss的人卻全是小弟。但其實影片對這一幕逆轉的鋪墊幾乎為零，還做出一些誤導性的反轉，後續也沒有任何亮點，也許你會在揭曉的那一刻詫異一下，幾秒種後又會回歸平靜完全不會有“原來是這樣”之感。

這種平靜感同樣適用於喜劇部分，大概影片中即使是筆者笑點這么低的人，真正笑出聲的`也只有CP基情四射的一場戲和CP相關幾句對白，其餘時候就只是噗一下莞爾而已。甚至連成龍最引以為傲的動作設計，大部分都是司空見慣的手段，唯有俄羅斯套娃打掉一層還有一層的一節還算有趣，踢蛋撞手然後大家一起痛的橋段不要太多幾乎每一部成龍喜劇都能見到。還有那蒙古摔跤大漢，分明就是尖峰時刻3裡面的武道館巨人嘛，狼狽對付巨漢也是龍叔電影中慣用手法。

本片大部分時候都在路上上演“龍在囧途”，但影片拍的就像是景區旅遊宣傳片啊喂，甚至最後就從景區大門直接出來，龍叔還像個網路全書一樣走到一個地方就普及一下風土人情知識。但考慮到影片絕大部分對白都是英語，所以正確的打開方式應該是英語版而非國語版。實際上，電影中香港和內地部分的對白從口型上看仍舊是英語台詞，但電影還是給強行進行了國語配音，只保留了兩位男主和女主角的英文語音，但龍叔沖著蒙古國的人說中文實在是好奇怪，那個胖嘟嘟的外蒙古小孩突然冒一句中文出來更是詭異。幸好影片的英文對白較為簡單，不看字幕也基本能聽懂，不然仍會被與英文對白有許多差異的中文字幕所干擾。看著字幕中一堆流行詞和網路化的用語，但角色說的話根本就不是那麼回事啊。

龍叔的電影畢竟越看越少，雖然最近他的產量又高了起來，但本片中他遲緩的動作已經顯示出他的有心無力，廉頗已老。筆者還是覺得，與其質量越來越差最後砸了自己的招牌，不如少點作品好好挑選一下劇本和導演，慢工出點細活。

《絕地逃亡》觀後感3：

從小看著成龍大哥的電影長大，深深被其電影中獨特的成式動作喜劇吸引，幾乎每一部電影都異常好看，但最博人眼球還是動作!

畢竟是功夫明星，能設計出花里胡哨的打鬥動作才是他們的宗旨。

然而看了十幾年甚至幾十年，觀眾看的還是這么幾個功夫巨星，六十歲的人在看他們，十歲小屁孩也在看他們。

原因在於功夫明星的產出量不多，能視為經典的自然也很少，國產打星翻來覆去就那麼幾個，後繼無人著實令人堪憂。

你看，成龍62歲了，參演過百餘部作品;洪金寶64歲，孫子都要娶妻生子了;就連最小的吳京都42歲了，功夫電影也需要小鮮肉啊!

不過這些小鮮肉頂多是個點綴，能撐起場面還得靠這些老傢伙們。

但畢竟廉頗老矣，尚能飯?咱還得好好研究一下。

咱都知道，動作類的電影靠的就是雄性荷爾蒙，所以一般男觀眾遠多於女觀眾，女觀眾都是去看胸肌腹肌和大帥哥的。

這些武打明星用一身的腱子肉和帥氣的武打動作搏人眼球，簡直就是直男癌的首選。尤其是成龍大哥的電影，用一個字形容就是燥!

那拳拳到肉的刺激感分分鍾讓你腎上腺素飆升，那絕對是一個精彩絕倫。

但如今年過花甲的功夫明星們已經沒辦法說來就來劈個一字馬贏來掌聲，也沒辦法來個360度後空翻華麗轉身搏得喝彩。

成龍大哥在去年拍攝《十二生肖》的時候就坦言那會是他的最後一部動作電影，因為他拍不動了。但今年又推出了《絕地逃亡》是咋回事兒?難道之前只是《十二生肖》的營銷手段嗎?

如果說《十二生肖》還挺刺激，最起碼還能看下去。那麼《絕地逃亡》那絕對是一個實實在在的爆米花電影，不說劇情也不提動作，那完全就是給了成龍大哥一個面子才讓上院線供人消遣的。

劇情完全不知所雲不說，動作戲的部分也感覺像是敷衍。

不得不感嘆一句啊，成龍大哥是真的老了，打不動了。

那麼像成龍這樣的老廉頗為什麼還能支撐在影視銀幕上呢?排除臉和觀眾熟悉度不談，他們是如何堅持拍攝武打片的?這個還真得好好研究。

1、年輕靠腿老了靠嘴

都說老了話多，成龍大哥那絕對是印證了這一點。

不過身體每況日下也不允許每天接受著高強度的訓練，於是在近幾年的成龍電影中很少能看到打戲的成分了。

雖然在電影《十二生肖》里成龍還是有些打戲的，但遠不如《寶貝計劃》、《警察故事》里的打戲精彩。

單看《警察故事》就能發現，成龍的動作戲是逐年遞減的趨勢，到了《警察故事2013》，成龍幾乎沒有打戲，全靠一張嘴勸說。

在《絕地逃亡》中，成龍雖然也親自上陣，而且有許多打鬥的場面，但幾乎都是被打的角色，缺少了當年的帥氣英豪。

看著成龍在電影中如此狼狽，粉絲們在電影院應該是十分尷尬的，但同時也感嘆時光飛逝，成龍再也回不到從前了!

2、武戲不夠特效來湊

隨著科學技術的不斷發展，電影中免不了加一些特效華麗畫面和場景，尤其是動作電影，總是要加一些光效來凸顯速度和力量。

很顯然的一點，原來的武打片幾乎全片都是在打鬥，從樓上打到樓下，從這條街跨越那條街，一個長鏡頭十分鍾不停歇，武打明星汗流浹背卻極其享受這個展現自我的過程。

現在老了，真的做不到了，鏡頭剪切得很碎不說，特技是一個接一個得往上加。

武打的動作越來越少，人物的表情和反應越來越多。

最典型的就是洪金寶主演的《我的特工爺爺》，打戲鏡頭不穩，劇情像是一張張加了旁白解說的PPT，觀眾感動的是洪金寶步履闌珊得演完了這出戲，鄙夷和謾罵的也是同樣的內容。

但就算加了再多的特效，那也只是功夫戲的點綴，如果特效已經變成了替代功夫動作的主流，那觀眾還不如去看《功夫熊貓》呢!

3、一人單薄全家上陣

當年成龍、洪金寶等武打明星也算是風流倜儻，在電影中和各種美女明星談戀愛，你看成龍還沒出名就泡了鄧麗君，洪金寶當年也和范冰冰……

不過這些都不重要，因為多年後已成家立室的他們如今只有演長輩的份兒了!

成龍還在演爸爸的角色，洪金寶已經升級為爺爺，這讓當年的龍女郎、洪女郎們情何以堪啊?

這些功夫明星已經身子單薄、打不動了，於是開始全家上陣。

武戲的部分有一幫兄弟，你看成龍自從進軍好萊塢身邊的美女已經不復存在，轉而換成了一票好兄弟，有福同享有難同當日子也算是愜意。

那麼文戲的部分呢也不只是女朋友這么簡單了，而是換成了女兒!

你看《警察故事2013》里景甜不就是成龍叛逆的女兒嗎?最終感化大boss的也是這濃濃的父女親情啊!

《絕地逃亡》更厲害了!出現了侄女!而且范冰冰可以算是整部電影中的顏值擔當，比小鮮肉都好使，不過她也只是個醬油的角色，因為這部電影還可以更名為《解救范冰冰》。

看完這部電影後再看網友的評論，大家表示都很失望。

麻麻雖然不算是成龍的鐵粉卻也和他感情深厚。成龍的喜劇總是能將動作和喜劇元素融為一體，獨特的人物台詞和滑稽的動作設計都是成龍獨有，讓人回味無窮。

《絕地逃亡》明顯比之前的作品都要粗糙，甚至不如《白日焰火》柏林電影節版，由此看來成龍是真的干不動了。

雖然爆米花電影沒什麼營養，但作為和好兄弟、好閨蜜打發時間的娛樂活動還是上乘優選的。

2. 成龍：前半場風流，後半場拚命，39年的電影生涯有多牛

2021年被無數圈內人士喊作「大哥」的成龍，突然間入駐快手，僅僅8個小時，他的第一條視頻就播放量突破了一個億。

他既有成功，也有驕傲，我們懷念的是他的電影，但是對他的人品持懷疑態度。

1954年成龍在香港出生，最開始的時候，的父母都在法國領事館工作，父親是廚師，平常做完菜的時間里，總喜歡

聽聽京劇，打發打發無聊的時光。

成龍還沒長大，因為性格太過於頑劣，還不到7歲，就經常和同齡人打架鬧事，據說曾經父親一度被氣到想把成龍賣掉。

1961年，父親不堪忍受，看著成龍又比較喜歡無數，就把成龍送到了京劇武生於占元門下，在那間實行包吃包住封閉式管理的學校里，成龍度過了「漫長且痛苦」的十年。

這十年的時間里，成龍和師兄弟還有了組合名稱 「七小福」 （ 洪金寶、成龍、元彪、元奎、元華、元武、元泰 ），上有師父，下有師兄師弟，成龍也就是在這個時候，學會了很多的為人處世的道理。

1971年，戲曲漸漸凋零，彼時的成龍也已經17歲了，他們的師兄弟迫於生計，都離開了於占元的培訓學校，成龍靠著對武術的一腔熱血，扎進了電影行業中，成了一名「龍虎武師」。 他專門做這名演員的替身。

這段時期，成龍過著風花雪月的日子，工作之餘，便盡情玩樂，跳舞、喝酒、上夜總會等，像其他武師一樣過著沒有明天的放任生活。

窮困潦倒的成龍，也在這個時候，喜歡上了一個夜總會的姑娘「9號小姐」。

白天的成龍在電影中努力工作，所有的艱辛和勞累，都在這個女子這里得到了安慰。

生活枯燥而又無味，而這個破亂的紅燈區給成龍平淡如水的心靈帶來了一絲漣漪。

當武師，出生入死，出賣的是勞力，可惜地位卑微。

成龍不甘心一輩子就這樣過下去，在李小龍的電影中多次當替身之後，成龍也想自己走功夫電影的路，他模仿李小龍的形象，模仿李小龍的功夫，但是卻始終沒有什麼水花激盪起來。

1978年，成龍拍了電影《蛇形刁手》之後，反響不錯，他發現了「功夫喜劇」的模型。在這一年，他主演的電影《醉拳》上映，憑借這部電影成龍古靈精怪的武打風格，讓成龍徹底走紅了。

《醉拳》是成

龍巨星之路的起源，片子成功後成龍很快就成了百萬富翁，嘉禾挖他過檔，當時就開出480萬港元的片酬，暴富後的成龍也特別有個性，跑去一口氣買了七隻鑽石表，每天換一隻；最奢侈時他有50多輛車，佔了嘉禾所有的車位，連嘉禾老闆鄒文懷都叫他「嘉禾小霸王」。

窮人乍富，或許就是成龍這個時候的體現，剛剛成名的成龍，只懂得使用名氣，卻不懂得藝人是要有藝德的。

2017年，《曉說》上中高曉松問成龍：

那要有多少女演員才能把你的生活記錄下來？得在台上站四排吧？

成龍笑著說：

不會，只要兩排半！

成龍把自己的感情故事，還特意在自傳《還沒長大就老了》中寫了出來。

1976年，成龍結識了林青霞。

彼時的成龍還只是個替身演員，而林青霞卻已經走紅，但是成龍不服輸，他還相信一見鍾情。屢次約見，林青霞卻每次都拒絕。

1985年，成龍和林青霞合作《警察故事》時，即使再次傳出緋聞，也終究無疾而終。

1979年，成龍因為《醉拳》已經大火，轉而去美國拍戲，也因為嘉禾的推薦，成龍彼時也參加美國好萊塢九組的《炮彈飛車》。

這一年鄧麗君也因為護照時間，不得不前往美國。

一次機緣巧合之下，成龍和鄧麗君在輪滑場相識，誰也沒想到這竟是一段孽緣。

異國他鄉，兩人也都是對感情坦然的人，沒多久就宣布在一起。

鄧麗君優雅知性，學識也高，成龍是一介武夫。每當鄧麗君在自己面前，說一些英語和法語的時候，成龍總覺得鄧麗君有一些羞辱自己的味道。

自卑，或許才是在愛情中傷害最深的東西。

成龍屢次三番地拒絕鄧麗君的好意，把鄧麗君放在尷尬的境地，最後她只用一首歌名叫《把我的愛情還給我》。就這樣，成龍和鄧麗君的戀情結束了。

1995年5月，鄧麗君離世的前幾天，還曾打電話給成龍，因為工作原因沒能接到，這也是成龍永遠的遺憾。

鄧麗君葬禮那天，成龍也因為拍戲沒能出席。為表歉意，2002年，成龍在專輯中與鄧麗君「合唱」了一首《我只在乎你》，並加了一段獨白： 「愛過的人，錯過的魂，曾經擁有，就是永恆。」

1981年，成龍和林鳳嬌相識，僅僅一年之後，因為林鳳嬌懷孕的原因，兩人就在美國默默閃婚。

按道理說，成龍在和林鳳嬌結婚後應該要收心，但是其實林鳳嬌在和成龍結婚前，不過是成龍眾多情人中的一個。

如果不是因為林鳳嬌和成龍說：我不想以後我的孩子沒有父親。

成龍想必依舊在浪跡天涯。

林鳳嬌在事業如日中天的時候，為了成龍的發展，甘心隱居幕後、相夫教子。

卻不曾想到，成龍和女明星的風流故事從來沒有停止過。

拍《尖峰時刻2》期間，和章子怡打得火熱。私下親親抱抱，毫無顧忌。

和徐靜蕾在北京聚會，兩人喝得醉醺醺的親在一起。事後徐靜蕾回應說：「那隻是一個goodbey kiss 」。

林鳳嬌彷彿完全不知道一樣，從來不和成龍鬧。

直到1999年吳綺莉懷孕，鬧得人盡皆知，林鳳嬌想裝不知道也不行了。

站在風波中的成龍，也幸虧得到了林鳳嬌的安慰：「你不用解釋，你先安撫人家，不要傷害到人家，也不要讓人家傷害到我們，你要我站出來，我隨時站出來」。

林鳳嬌靠著忍耐，化解了這些尷尬，也最終得到了成龍的心。

成龍說出了那句名言：「我只是犯了全天下男人都會犯的錯誤。」

2012年成龍讓林鳳嬌客串出演《十二生肖》，給足了她面子。

成龍，到現在最火爆的原因，不是因為他的感情故事，而是成龍在電影中成為「拚命三郎」。

從1983年開始，成龍本人就多次在自傳和對外的宣傳中： 危險動作，自己全部都要自己做 。

但是不知道為什麼，在媒體和一些別有人用心人的操作宣傳之下，就變成了： 成龍拍電影從不用替身。

最後，更是瘋狂到變成了： 震驚！戳破成龍謊言，危險動作全用替身。

如果讀的懂書的人，一定會明白，成龍說：危險動作，自己一定會做，但不是說不用替身。

1983年拍攝電影A計劃時，成龍有一個鏡頭是成龍要握著表針掛在鍾樓上 ，然後慢慢的力氣消耗殆凈，從15米的高度，落到篷布上，再掉下去。

其實在這場戲中，一開始掛在樓上的並不是成龍，而是成家班的替身演員火星，但是因為動作銜接、鏡頭拍攝不連貫，所以這個動作成龍自己也拍了一次。

原來一開始拍這場戲的時候不知道需要幾層篷布能達到最好效果，就找了一個成家班和成龍體型差不多的成員，他測試過之後，成龍才接著往下跳的。

而且為了拍出更滿意的效果， 成龍跳完脛骨受傷，鼻骨被撞裂。

拍攝《警察故事》的時候，賭命從商場樓上抓著根管子跳下，那些火花是因為電線漏電燃燒產生的。

拍《紅番區》時，已經不惑之年，仍堅持飛躍高樓。

拍攝電影《我是誰》時，從七十米高的樓上滑下，成就了一項新的吉尼斯記錄。

而他拍《龍兄虎弟》時遭遇生死危機，從樹上摔落，腦袋狠砸在石頭上，耳朵冒血，血再流進鼻子里，最終做腦開刀手術九死一生才活了下來。

滑水、潛水、飛風洞、跳樓、跳火山、都堅持實景拍攝親自上陣，用最真實的表演來對抗越發流行的高 科技 作品。

「我製作的每部電影，我都要冒著生命危險讓它做得更好。」

在成龍的整個電影生涯中，他已經讓自己的身體受到了無數創傷，包括多處斷臂，頸椎損傷，手指骨折，胸骨斷裂，頭部嚴重創傷，以及幾乎導致他失明的嚴重事故。

然而，他沒有表現出任何退縮，依舊勇往直前面對一切新的挑戰。

但所有人最終都會老去。

當劉德華淚撒演唱會舞台時，

說真的唱不動的時候我們發現天王老了。

當時周星馳滿頭白發鮮少出現，

再沒有演過戲時我們發現喜劇之王老了。

當李連傑因病身材走形，

再沒踢過無影腿時我們發現方世玉霍元甲老了。

年少的時候我們曾以為，沒有人會老去，沒有人會離開。

長大後才慢慢發現，那些我們曾經不以為然的人和事物，在不經意間回頭看的時候，他們好像都在悄無聲息中消失。曾經習以為常的存在，原來離開得如此輕易。

《十二生肖》最後幾場戲，遠赴火山取景。

有場翻滾戲，成龍胳膊掛了彩，又被彈射，從墊子上摔到了地上。

他說那時他在想：

「在跳火山時意外死亡或者殺青後暴斃，那就是我最好的退休方式。」

王爾德說過：「每個聖人都有過去，每個罪人都有未來。」

熱血與薄情共存，豐功與謬誤相交。這似乎就是成龍的一生。

3. 成龍《功夫瑜伽》觀後感影評

電影《功夫瑜伽》觀後感【1】

成龍式喜劇功夫片，就像前些年的馮氏喜劇那樣，在賀歲檔里尤為醒目。新年裡和男票看電影，果然還是選擇了成龍大哥的《功夫瑜伽》，看下來頗為流暢，算是不錯的新年賀歲檔合家歡大電影。

作為一個萌妹子，其實是不太喜歡打打殺殺的動作片，總覺得動作片這種天生沾染著血腥暴力的暴力美學著實不是合家歡的好體裁，但是成龍大哥的功夫喜劇或許給我們帶來了一種新的可能，別出心裁的動作設計巧妙地避開了血腥暴力等黑色元素，合乎情理又匪夷所思的劇情，劇中人物對武打動作的熟稔於心，混合出奇妙而令人捧腹的喜劇效果，每次覺得劇中人物馬上就要遭遇厄運卻也每次都能化險為夷，正暗合了合家歡的本意。這部中印合作的多元素混搭功夫喜劇給我帶來了許多驚喜，讓這108分鍾的時光匆匆流逝，確實是不辜負我的電影票錢。

影片講述了博聞強識的考古學教授Jack在一個印度女孩的千年尋寶地圖的指引下，與摯友的兒子和助教組成“尋寶小分隊”的冒險歷程。冒險期間他們遊走於迪拜、冰島和印度，屢次上演飆車、潛水和動物搏鬥等等驚險戲碼，最後的最後，打敗大反派，成功護寶，為世界文化做了自己能夠做的事兒。

“尋寶小分隊”的成員除了成龍大哥，剩下的小鮮肉都是我的愛，李治廷一改花美男形象，出演硬漢，很有范兒，藝興歐巴近年來也一直活躍在熒幕、銀幕上，大家並不陌生，在電影里兩人的武打場面、印度斗舞場景都讓我們看到他們有魅力的另一面。女一母其彌雅並不熟知，看完電影特意去網路了下，是專業瑜伽導師、一線運動美體明星、中印瑜伽大使等，怪不得身材超正，動作也很熟稔，重要的是她的身上有種張揚犀利的氣質，很有魅力。

劇中角色很是豐富，反派也蠻有看點的，貢獻出一波波笑料。不同語種的對白和不同種族的演員在世界各地不同場景的切換里並不顯得生硬，反而呈現出一種奇妙的和諧感，有種自然而然走向國際化的感覺。武戲動作之外，妙趣橫生的對白，讓人在心驚肉跳之餘忍俊不禁。

作為電影的一大亮點，駱駝、土狼、獅子也貢獻出自己應有的演技，其實並不喜歡看《動物世界》里的豺狼虎豹，覺得現實殘酷，但是《功夫瑜伽》里的動物確實處理的有些萌萌噠，在危急時刻力挽狂瀾的機智讓人不得不愛。

很多年前就涌現出這樣的質疑：“成龍大哥的獨角戲要演到什麼時候?”，這么多年成龍大哥的電影一路看下來，《功夫瑜伽》和之前的作品有了很大的不同，給出了完美答案。電影里沒有了絕對主角，不再是單打獨斗，群戲也可以飆戲飆出新感覺。反派依然面目可憎，主角們卻個性鮮明，性格各異，角色鮮活起來，令人記憶猶新。

電影是一種視覺藝術，《功夫瑜伽》多地取景、實景拍攝、音效特效無不表達出製片方的誠意，冰島的冰川在電影里依然很震撼，冰川洞穴很是瑰麗迷人，我都產生了“世界這么大，我想去看看”、背上行囊就出發的沖動了。

電影《功夫瑜伽》觀後感【2】

初一下午去一刷2D，今天晚上去二刷3D，本來想看完二刷再評論的.，可是看到評論里一片小鮮肉尷尬和成龍晚節不保之類的話我還是忍不住了。

略微涉及一點兒劇透

不是專業影評人，只是作為一個普通觀影者籠統的表達一下我對這個電影的看法，成龍大哥大家已經說了不少了，我想著重說一下兩位“小鮮肉”。

功夫瑜伽這部電影我給了五星，其實它如果作為一部普通電影的話不值，但作為春節檔的賀歲片，以及與同檔相比，可以打上四星，剩下一星給看一部少一部的成龍電影，以及被各種詬病的小鮮肉們。

首先說一下，我所在的場次人員滿座，只有邊角有個別余座，歡迎人群多為家庭集體觀看，老人孩子佔比不小。由於入場晚了，我是從印度演員出場與成龍見面開始看的。

小鮮肉一號，張藝興。作為短評里被嘲笑尷尬最多的張藝興，他扮演的成龍助理朱小光出場很早，並且承擔了很大一部分笑點，他的出場往往能為現場帶來大量笑聲，我認為他扮演的角色本身就為呆萌糾結搞笑定位，不論他是不是本色出演，朱小光本身的角色定位使得他在戲里並不存在出戲一說，更不會有所謂的尷尬，這一點上，結合粉圈陋習，我認為短評里有關此處的大部分評論帶有明顯惡意。全程張藝興的戲份並不是很多，大戰土狼的地方也不錯，其餘略過。ps最後的舞蹈部分表現的超級帶感，五星好評。

小鮮肉二號，李治廷。從預告片來看，李治廷的角色更類似於成龍動作戲的繼承者。瓊斯是一個雖本性不壞但略物質拜金的一個孩子，前期與成龍等人發現寶藏，後期卻盜取寶藏以此牟利，本身對角色的演繹略平淡，不夠突出，但可能也與電影時長略短，情節不夠豐滿有關，人物的演繹方面無功無過。李治廷全程包括大量的實打實的動作戲，飆車以及打鬥場面，結合他所說的想做一個動作演員，我對他的未來發展還是充滿期待的。

最後，關於成龍大哥。對於成龍大哥，我只想說，人確實是老了，有個別地方能看出來成龍大哥漸漸開始力不從心了，成龍式喜劇真的看一部少一部了。這部功夫瑜伽是近年來成龍電影里我比較喜歡的一部，個人認為比鐵道飛虎強的多。

總結：很適合春節檔，全家一起看正好，劇情有缺陷，但笑點很自然，最後的廣場舞也熱鬧，春節檔看個樂呵很完美了。

電影《功夫瑜伽》觀後感【3】

今天兩個妹妹來我家玩，我們去看了《功夫瑜伽》。

劇情呢，其實挺簡單的，就是一個尋找寶藏的故事。看了小成本的攝影棚尋寶作品後，再看多地取景+優質布景+各種優質後期，冰川-迪拜-印度三地美景，尤其是冰洞里潛水那一段，感覺真是值回票價了。

整體就是一部輕松的賀歲片，朴實，又誠意滿滿。很適合一家人去看，看片過程中，還是有很多次全場爆笑的點。各位如果有條件，推薦看 4DX 版本。我們就看的 4DX ，打戲過程中座位一直在跟著顛顛簸簸，既新鮮又好玩，代入感還挺強的。

這部電影里，成龍還是那個 Jack 教授，和《神話》里的角色相呼應了。感覺這個角色還會在下一步唐季禮電影里出現。這一回，故事變了，但不變的，還是身邊的美女助教和小鮮肉搭檔。成龍總是喜歡這樣，年輕一輩一男一女搭配著捧。

個人比較喜歡的是迪拜街頭飆車的橋段，毀豪車無數，各種跑車都被碾壓報廢了(真沒少砸錢)，也有一小段驚險的打戲。這一次，替代成龍來扒車搶包的是小鮮肉李治廷，也算是某種意義上的傳承吧。車里的 little Jackie 簡直是神來之筆，下車後在地上打滾的形象可愛至極。

張藝興表現也還不錯，一點都不小綿羊。幾個長腿美女智商也全都在線，打架啥的也都不拖後腿。完成度還是挺高的。

最後結尾的那段全民廣場舞，一下子就把氛圍推上去了。最後每個人都在笑容中結束了觀影。看完後我問我兩個90後妹妹覺得看著怎麼樣，她們都一致說覺得挺好看的。

4. 42年前窮小子成龍憑醉拳風靡亞洲，連鳥山明、木村拓哉都迷上他

前不久國慶檔動作大片《急先鋒》的熱映，將許久未露面的影壇大哥成龍再次帶回了觀眾的視線。

看完整部電影後，我不禁要感嘆一句：雖然成龍大哥依舊在影片中貢獻了精彩的打戲，但不得不承認的是，已經年過六旬的成龍是真的老了！

在成龍以往的電影中，他的打戲幾乎貫穿整部電影的始終，更是以幾乎「搏命」的方式去演繹每一場打戲。有人說，觀看成龍的動作電影，有一種親臨冒險的緊張感和刺激感。

但到了《急先鋒》，成龍選擇在影片里退居幕後，把更多在鏡頭前表現的機會給了新生代的年輕演員們。而在戲外，他更是成了後輩們尊敬的老師和大哥，不僅悉心指導演技、武打動作，就連片場的安全問題都考慮周到。

《急先鋒》里令我印象最深刻的一幕，是在迪拜拍攝商場追擊的那場戲。

成龍本想跟著楊洋從高處直接跳下去追犯人，結果在他捋捋袖子准備跳的時候卻犯難了，這時迪拜警官說"那邊有樓梯"，成龍這才鬆了一口氣。

盡管這個情節被導演加了 搞笑 的成分，但看完後不禁有點心酸，也許以後，我們再也看不到成龍大哥在影片中縱身飛奔跳躍的震撼場面了。

作為90後的我，也是從小看著成龍的電影長大的。看著他在大銀幕上用血肉之軀「打」了幾十年，拼了幾十年，受過無數傷病，才能擁有這么多部精彩的作品和稱霸影壇的至高地位。

即便已經66歲了，他還是恪守著身為演員的職業操守，用敬業和熱忱向我們訴說著一個事實： 生命不息，演戲不止。

說到成龍的代表作品，有一部經典影片一定要拿來重溫，那就是 《醉拳》 。

《醉拳》是拍攝於1978年的動作電影，由袁和平執導，成龍主演。這部影片是成龍早期最具代表性的作品，他憑藉此片在影壇嶄露頭角，一下成為當時炙手可熱的武打明星，身價也水漲船高，並由此確立了個人功夫喜劇的動作風格。

影片的故事內核並不復雜，講述了少年黃飛鴻從只會調皮惹事的混小子，在經歷人生的一番挫折與挑戰後，在師父蘇乞兒的教導下苦練醉拳，最終擊敗敵人的故事。

人們喜聞樂見的黃飛鴻的英雄故事，喜劇題材元素的加持，令這部電影一炮而紅。

《醉拳》誕生的年代，是香港武俠電影隨著電影商業化進程不斷發展，不斷創新，繼而逐步走向輝煌的年代。

沒有特效參與，所有的武打動作都是演員一招一式用血肉之軀打出來的，不僅是影片主演、武術指導，甚至連一些充當背景的群演，都有著一身利落的功夫。

1971年，17歲的成龍以武師的身份正式踏入電影圈，通過擔任劇組的武術替身、武術指導逐漸向武打演員過渡。

1978年，已經參與過多部武打片的成龍表演經驗日益豐富，他開始轉變自己的傳統熒幕硬漢形象，將喜劇元素融入到個人表演中， 憑借《蛇形刁手》、《醉拳》奠定獨具個人特色的功夫喜劇表演風格，打破了以往武俠電影單一藝術模式的窠臼。

《醉拳》的大獲成功，與片中成龍那矯健靈活的身形、詼諧幽默的動作、極具觀賞性的醉拳表演息息相關，也和喜劇元素與江湖俠義的主題思想相結合的呈現方式密不可分。

《醉拳》當年上映後，不僅在中國引起轟動，還風靡了整個韓國和日本。

1979年，《醉拳》在韓國公映， 放映時間長達半年 ，觀影人次達到 145萬 ，創下了華語片在首爾的最高觀影人次記錄。同樣，電影在日本上映後，不僅令日本影迷為之瘋狂，還一舉收獲了 19億日元票房 的輝煌戰績。

那個時候，日本人追捧的男星是以高倉健、真田廣之為代表的成熟穩重型藝人，日本熒幕上出現的大部分男星都是一副儒雅沉穩的形象。所以當《醉拳》中那個性格跳脫、活力四射的功夫小子成龍突然出現，日本觀眾一時間都感到十分新鮮有趣。

《醉拳》在日本的風靡，不僅讓成龍獲得了日本影迷的大肆追捧，就連著名漫畫家鳥山明也成為了他的粉絲。熟悉鳥山明的人都知道，他的漫畫經典作是《七龍珠》，而《七龍珠》的創作則深受《醉拳》的影響。

鳥山明本人曾說道： 「沒有《醉拳》，就沒有《七龍珠》。」

《醉拳》在日本有多轟動，日本粉絲就對成龍有多痴迷。更有女影迷在聽到成龍結婚的消息後，一時無法接受，竟然用極端的方式結束了自己的生命。

《醉拳》在日本，可謂是從戲里火到戲外。日本年輕人看了《醉拳》後，對影片中的武打招數念念不忘，有人專門為此去學習，還特別開展了一場醉拳PK日本傳統格鬥術空手道的比賽。

成龍憑借《醉拳》，除了奠定自己在日本影迷心中的寶藏地位，還深深影響了日本的一代偶像藝人。

日本國民巨星木村拓哉也是成龍的忠實粉絲，他後來在一檔綜藝節目里有幸和成龍相遇。

見到偶像的第一眼，他興奮不已，激動地表達到自己也曾是《醉拳》的影迷，那時看完電影後就天天模仿成龍在里邊的喝酒動作。

《醉拳》代表著功夫片新的崛起，也宣告了成龍璀璨演藝生涯的開啟。

時光荏苒，從《醉拳》到《急先鋒》，韶華易逝彈指間，斗轉星移四十年。當年熒幕上那個矯健偉岸的少年，如今已是華發叢生。英雄，也終將有遲暮的一天。

但英雄遲暮又如何，人無法抗拒年華的逝去和身體的老去，心靈卻可以永葆年輕。 成龍在66歲的年紀還在為事業拼搏，這不正是靠年輕的心態支撐著嗎？

《急先鋒》里有一場在非洲維多利亞大瀑布拍攝的驚險水上追逐戲，當時水流湍急，成龍駕駛著摩托艇飛馳在水面上不慎出了意外，足足在鏡頭前消失了40多秒，才在救援人員的幫助下得以脫險。這驚險的一幕，令他的老搭檔唐季禮急得淚奔。

在成龍從影的幾十年間，他是真的用生命在熱愛演員這個職業，以無限熱愛演戲的情懷為精神支柱，在同歲月和年齡「搏鬥」。

成龍在2016年就已獲得奧斯卡終身成就獎，也是首位獲得奧斯卡終身成就獎的華人。他對中國影壇所做出的傑出貢獻，早已無需多言。

而對於熟悉他的所有觀眾來說，成龍二字，不僅一個演員的名字，更是一種電影 歷史 的象徵和符號。

老驥伏櫪，志在千里。66歲的成龍雖然英雄遲暮，但他的電影人精神則始終像少年般蓬勃有活力。

5. 成龍新片《龍牌之謎》熱映，金絲縷衣顯玲瓏曲，會突破票房嗎

大哥已經老去。再也不會有冒險的動作，後輩們加油吧

6. 成龍的電影中，你認為最好看的是哪幾部

60後的成龍大哥在許多70/80/90心中有許多印象 身為一個90後 至今我的腦海里不會忘記成龍大哥的電影佳作片段 下面我就介紹幾部我認為最好看的.

“A計劃”

小時候這部電影我是認為最經典的。這部電影我現在閉著眼睛都能回想起各種細節，就連台詞都記得a計劃又分上下集，它上集講的是攻打海盜頭目羅三炮，救出英國將軍及其家眷，下集講的是與“臻三環”黑幫作斗爭，成龍大哥完美收場的故事，其中成龍在這部電影有個很驚人的動作，從四層高的鍾樓直接跳下來，為了更好的拍攝效果前後跳了三次，次次都讓人覺得觸目驚心但又令人驚嘆不已！

“英倫對決”

六十多歲的成龍又一次給我們帶來讓大家都覺得刺激又耳目一新的電影。這部電影講述關玉明（成龍飾)的女兒在一次恐怖襲擊中死去，關玉明為了給女兒報仇，為此去找漢尼斯求得線索，可漢尼斯不知道從而導致一系列事情。成龍大哥雖然沒有以前的體力，但多年的武功技巧運用的出神入化。

作為九零後的我，很是感謝成龍大哥給我帶來這么精彩的電影。

7. 飛鷹計劃的影片評價

成龍拍攝了《飛鷹計劃》，擔任導演。影片類似於哈里森·福特主演的《奪寶奇兵》，全片在非洲沙漠拍攝，成龍在幫助伯爵前往撒哈拉大沙漠尋找二戰時德軍的一個秘密基地時，發掘出了裡面埋藏的黃金，冷艷女郎鄭裕玲奉命協助成龍，沿途則有各種身份神秘人施以突擊，驚險百出。（時光網評）
《飛鷹計劃》耗資1.15億港元，是當時最昂貴的香港電影，電影開篇還是飛鷹從非洲土著那裡奪寶，之後受託找納粹余黨的寶藏，鄭裕玲和伊娃·考伯陪他各地歷險，納粹余黨暗中爭搶，最後俠盜斗敗反派，大快人心，飛鷹計劃系列毫無疑問是成龍電影的高峰。（新浪娛樂評）

8. 成龍大哥的哪部電影讓你覺得最好看，最經典

大家好我是【豬豬女孩影視】關於《你們能說出的成龍大哥拍的經典電影有哪些呢？》這個問題我來答：

一直都很喜歡【成龍大哥的影視電影】其中《醉拳》最為經典，印象也最為深刻，《醉拳》講述的是:【黃飛鴻】挑戰了一個嚴肅的神聖傳說,對 黃飛鴻作出一種全新詮釋,不去表現他成年後 的英雄事跡,

而是他在成為神話傳說之前的少 年時期,當成龍以完全不同於以往的詮釋方式 來飾演淘氣的少年黃飛鴻時,觀眾們都感到驚 訝,一方面覺得對黃飛鴻似乎有些不敬,另一 方面又覺得很有趣、新鮮。
好了今天就和小夥伴分享到這里，喜歡的朋友歡迎評論區留言討論【不喜勿噴】

我們直接步入正題吧，成龍大叔算是國際大紅名人，成龍大叔所有的影視小牙都很喜歡看，也許是因為家裡的原因，從小就喜歡看戰爭、功夫、喜劇等類型的影視，在很小的時候就聽說過成龍，那個時候j 算 就說了也記不住吧！

小的時候喜歡看的《警察故事》長大了萬萬沒想到裡面大叔就是成龍大叔，沒想到那個時候就已經在看了，在後來的出來了動漫版的《成龍歷險記》，成龍大叔不斷出現精品有這些影視使我們度過的童年的美好時光、真的是樂趣多多。

隨著時間的推逐、時代的進步，現在的很多電影也越來越偏於國際化，中西文化的結合，不斷的為電影添加色彩，更加的與眾不同，深的觀眾的喜愛。

每一部電影只要裡面由成龍必看，每次從電影院出來都是不枉費購買電影票錢，成龍的每一部電影的票房可以說都是有頗高的觀影量。 要是講傑克為了得到巨額賞金 《十二生肖》 這部電影，由成龍、姚星彤、張藍心等主演的冒險動作類型的， 冒著生命危險找尋「圓明園」遺失的十二生肖裡面的4個獸頭，最後肯定是找到了，本來原本拿去領賞獎金的，但是被中國人所感動，不惜放棄高額賞金，將國物上交給國家。

在2006年出來一部一部電影，在2000年代的年代票房就將近2億元的 《寶貝計劃》 ，這部電影是由成龍、古天樂、許冠文、應采兒等主演，這部電影很是喜劇和冒險動作類型，成龍、古天樂扮演盜賊的角色 ，裡面有個可愛的小寶寶因為一些原因被捲入其中，但是小寶貝身世確是由3千萬的身價，通過一些機緣巧合由成龍、古天樂、應采兒三人的幫助回到了父母的身邊，同時，成龍、古天樂也改變了自己的以往的所作所為，成為了 社會 好公民。

說起成龍大哥的電影，我就無比的興奮！他是我接觸電影以來最早喜歡的一種類型——功夫喜劇。

記得第一次看他的電影還是在上初中的時候，是在一家家電維修店裡面觀看的《飛龍猛將》，當時並不知道演員的信息，只是被幽默的劇情，真實的打鬥場面深深吸引，那時候看電影並不方便，家裡的電視也是播放一些國產電視劇和抗戰老電影，《飛龍猛將》的片段卻印在了腦海里不停的回放。

隨著時代的發展，有線電視裝進了各家各戶，觀看電視的種類更加開放，選擇性也更加多樣，一些電影頻道會播放一些港片，深受大家喜愛。而我每天固定時段守在電視機前，期待著看到播放成龍的電影，因為當時成龍電影的重播率還比較高。每次趕上播放他的電影了，我都興奮的像過節一樣，渾身充滿力量，隨著電影情節在家裡上串下跳，空手比劃，無比開心。

後來，vcd開始流行，我再也不用守著電視機期待播放成龍電影了，通過vcd我觀看到了更多的成龍電影，如《快餐車》《龍兄虎弟》《飛鷹計劃》《a計劃》系列《警察故事》系列等等，只要我能找到的全部都看過了，而且不止一遍，可以算是死忠粉了！

現在網路時代的到來，觀看視頻更加方便快捷，但成龍電影在我心目中一直占據著很重要的位置，現在我還經常回看一些他的經典老片，彷彿是一個習慣，一個承諾，一個約定，他就像一劑葯，隨時給我一種動力和精神。

除了喜歡成龍的表演風格外，其實更吸引和打動我的還是電影背後的故事，每部電影結尾花絮部分，也是我關注的重點，總能看到大哥受傷的鏡頭和指揮片場不遺餘力的畫面，他能有現如今的成就，真的是用鮮血和生命換來的。

飛鷹行動就是在山洞裡那部。背著傘包從懸崖上跳下來的那一部。

《新警察故事》

小時候由於老爸喜歡看功夫電影，所以也跟著看了很多，也就有了愛看功夫片的愛好，成龍作為中國頂尖的功夫明星，不用說，他的每一部電影我都已經觀看數遍了，而問我最喜歡哪部，那一定是警察故事系列中的《新警察故事》。

《新警察故事》上映於2004年，是《警察故事》系列的第5部，由成龍、謝霆鋒、吳彥祖、楊采妮、蔡卓妍聯合主演，講述了警隊傳奇人物陳國榮（成龍飾）由於大意，被以關祖（吳彥祖飾）為首的犯罪五人組殺掉了許多兄弟後日漸消極。後來在鄭小鋒（謝霆鋒）的刺激性幫助下，重新找回勇氣，最終成功破案的故事。此片幫助吳彥祖摘得第41屆台灣電影金馬獎最佳男配角獎，同時本片也獲得此屆電影節觀眾票選最佳影片獎。

對於這部電影，我有太多喜歡的地方，首先我很喜歡這個故事，在《新警察故事》里，由成龍所飾演的陳國榮，破案無數，被譽為警隊精英，卻因一次任務失敗丟失了全隊的兄弟性命，因此他墮落到整日酗酒，萎靡不振，甚至連路邊的小流氓都能欺負他一下，而這在成龍以往的電影里是極少見的，他可能不再是那個戰無不勝的功夫高手，可是這樣有血有肉的形象卻在當時極為打動我，所謂英雄也有暮年，成龍拍攝此片時已經50歲，他已經不是當年《警察故事1》中那個只抓住一個桿子就能從商場五樓滑下的熱血青年了，所以在這部電影的打鬥戲中，我們更能看到成龍對於自身格鬥技術的應用，《新警察故事》中的動作設計在成龍的電影中也是巔峰級的，要知道這部電影可也獲得了金馬獎最佳設計動作獎。

另一點我很喜歡的就是人物的塑造了，尤其是配角。無論是又壞又帥的吳彥祖，還是一身痞子味的小警察謝霆鋒，他們的表現都可謂可圈可點，非常亮眼，其實當時拍攝這部電影時，成龍敢於大膽啟用他們很大的目的是提攜新人，重振香港影壇頹廢的趨勢，而他們的表現也很明顯沒有辜負成龍的期望，甚至於吳彥祖飾演的近乎變態的反派角色，其鋒芒都快隱隱蓋過了作為主角的成龍大哥。

首先非常感謝在這里能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。

《紅番區》

當年《紅番區》破天荒在全國舉行了隆重首映，最後票房飄紅，口碑不俗，並且成功打入美國市場。大哥也是從本片起，把自己的動作片成功推向國際，成龍在除了堅持搞國際化大製作，還把電影搞得與時具進，充滿 時尚 感。本片故事精彩，場面宏大，尤以高潮戲中氣墊船在美國街道橫沖直撞，甚為驚人。成龍片中那個超遠距離飛跳，還為此摔斷了腿，就是從 歷史 眼光看《紅番區》，絕對算得上里程碑巨作。

1995年初，成龍的《紅番區》被引進中國內地市場，依靠著成龍的知名度，該片在內地取得了不俗的票房成績。這無疑對於當時正處於低迷狀態的中國內地電影市場是一次巨大的沖擊，而《紅番區》更讓中國內地電影人學到了一個新名詞―「賀歲片。

影片講述了貨車司機強得知移居美國的驃叔新婚之喜，便赴宴祝賀。驃叔想婚後與黑人妻子安享晚年，故將經營多年的超級市場賣給一名年輕寡婦Elaine，強與Elaine初見面已互生好感。超級市場接手後，強主動協助Elaine打點業務，好景不長，超市運作得不錯時，卻有一班由Johnny為首的pun仔黨來偷竊，給強揭發了，從此惹起斗爭的危機。數番波折後，強和Elaine不但能逃過厄運，更得來意外收獲。

在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

在這里同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。

我最後在這里，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活， 健康 生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！

成龍和金喜善演的神話記憶深刻，被那些懸空的電影特效深深的震撼到了，劇情也很吸引人，金喜善演的的很好。除了神話還有新警察故事，感覺成龍是 歷史 上為數不多的優秀打星，雖然大哥年紀大了但是還是很期待有更多的作品。

醉拳吧，干不過人家就可以學學，發現後來被打的更慘

你好！成龍大哥有很多經典電影，1、《尖峰時刻》系列，《尖峰時刻》系列裡某種氣息我還是挺喜歡的，用一種底層小混混的眼光反觀所謂精英的嚴肅、警察或權威。不過也就這樣了，諷刺之後沒有更深入的思考，一切都在混混的邏輯中，忽略了能跳出混混世界的思維。導演似乎很喜歡黑人，拍過不少說唱MV，塔克的表現也很出彩，把黑人那種什麼都不吝的活潑表現得很到位。

2、《快餐車》，成龍大哥經典的電影不少，快餐車就是其中一部。全片內容雖然平平無奇，但仍然拍得爽朗熱鬧。首先人物搭配很好，洪金寶還沒那麼胖，成龍動作那麼青春帥氣，元彪笑容那麼青澀，女主角聰明漂亮又機靈。片中每場打鬥都乾脆利落，一招一式都很有力量，真是要身手有身手要演技有演技，加上西班牙歐式古堡背景，處處透露出浪漫氣息，幽默武打與浪漫風情融合到一起別有一番風趣。

3、《奇跡》，成龍1989年自導自演的動作喜劇片《奇跡》改編自西片《一日貴婦》，宣稱製作費逾六千萬，足足花九個月才完成，在當時創下了港產片製作的空前紀錄。影片曾獲1989年香港電影金像獎最佳男演員、最佳剪接、最佳藝術指導獎提名。全片製作豪華， 娛樂 素材豐富，雲集了成龍、梅艷芳、葉蘊儀、歸亞蕾、柯俊雄、午馬、董驃、吳耀漢、呂方、田豐、倪震、張學友、草蜢、元彪、羅烈、盧惠光、倪匡、鍾鎮濤、樓南光、黃沾、周比利、楚原、呂良偉等一大批知名演員。

4、《飛鷹計劃》，《飛鷹計劃》的劇情模式呆板，盡管屬於快節奏的爆米花電影，但難以上升高度。這里說的呆板並非指編劇功力差，提到的是因為人物在旅途之中並沒有弧光，及人物改變。像《十二生肖》中，飛鷹從一個只認錢財的俠盜變成了願為國家獻身的英雄，這就是改變。人物改變來自周遭，而這部影片從頭至尾，飛鷹都是在為金錢賣命，最後只是為了保命舍棄掉了金錢。

5、《我是誰》，成龍在《我是誰》大樓滑下來才是經典,這大樓因為電影出名了。當時《我是誰》在鹿特丹拍攝七天，周圍所有的公路和橋梁全都封了，政府還無償的提供直升機和船協助拍攝。可見這部電影製作之大。

6、《紅番區》，《紅番區》單在北美就收獲3000多萬美元，這在以前的華語電影甚至外語影片里可謂前無古人，而此片在中國大陸和香港都取得了不錯的票房成績。唐季禮導演在協調東西方口味上此次可謂下了一番功夫。首先在故事情節上，並沒有過多的強調但是卻沒有忘記標榜東方元素，而且每番料斗用得恰到好處。

7、《醉拳》系列，電影中飛鴻扇子上"水能載舟,亦能覆舟"的句子雖是編劇借鑒的,但絕對恰如其分地道出了酒的本性.歡快豪氣的主題歌,在成龍底氣十足的演唱中，觀眾開心不已，也有不少感悟。題外:兩部醉拳成就了銀幕上年輕的黃飛鴻形象，也成就了成龍的一個銀幕經典。另外，雖然是袁和平天馬行空武打風格的忠實擁護者，我不得不承認劉家良拳拳到肉的武打設計在《醉拳II》里征服了我。

8、《A計劃》系列，《A計劃續集》這部片子十分精彩，人物延續了成龍早期的動作片風格，人物形象飽滿突出，驃叔及其領導仍是一貫的機智滑頭的形象，擔當了大量的喜劇任務，全體人物有稜有角。動作設計精巧，成龍一向擅長亂中取勝，渾水摸魚，各種場景的動作設計頗有韻味。

9、《警察故事》系列，《警察故事》系列到《警察故事2013》一共6部，從香港警察到大陸警察，很多人說最後這部電影是爛片，其實不然，你要轉換一個思路，首先，這不是一部普通的警匪片，它是一部愛國主義教育影片，這部影片其實是非常成功的。

10、《新宿事件》，《新宿事件》值得指出的優點在於配角群光輝閃耀，多少挽回一些「成龍不打」的缺憾。無論是角色功勞還是演技所決，吳彥祖、高捷還有上面說的竹中直人等人均有上佳發揮，徐靜蕾和范冰冰完全不同的演繹方式，同樣會引發爭論比較。一向水平穩定的爾冬升，情節點都埋得恰到好處，起落有致。無論真實出發點是什麼，故事緊張感十足，帶有些黃金時代港片的熟悉影子。

最後一部影片被禁的原因是涉及了人權維護和一些敏感話題，還有片子里太多暴力血腥的鏡頭！其實最直白的原因是：有損華人形象。（以上10部成龍大哥的經典電影，大家喜歡哪幾部呢？歡迎留言討論！）

A計劃，最喜歡的一部，經常回頭翻看的經典電影。

《A計劃》是由成龍、洪金寶執導，成龍、洪金寶、元彪等主演的電影，也還有其他老演員，都是演技派，好人，壞人都刻畫的讓人映象深刻，於1983年12月22日在中國香港上映。

首先簡述一下故事情節：20世紀初，香港作為國際貿易中心引來各國商家，但香港海盜猖撅，商船屢屢遭劫。當局改編水師，成立一支特警小隊負責海上治安。隊長馬如龍執行公務時遭陷害，憤而辭職。海盜頭目羅三炮抓走官兵家眷為質，當局決定利用內線周永齡從中調停。馬如龍早知商人周永齡與海盜勾結，自告奮勇拯救人質。他重組水師，制定A計劃，潛入海盜巢穴，最後里應外合，將海盜一網打盡

成龍飾演水警隊長馬如龍，元彪飾演路警見習教官洪天賜，洪金寶飾演黑道白道兩面派卓一飛。水警隊長馬如龍是個正直的水警，一心想打海盜，保衛香港水路；見習教官洪天賜也是個正直的路警，雖然馬如龍與洪天賜在酒館發生矛盾，但日後在隊長馬如龍的感染下毅然擔起保衛香港水路的重擔；卓一飛是與馬如龍一起長大的玩伴，可惜沒有考上警察選擇去坐賊，但他也是個懂是非的賊，在海盜與警察勾結走私槍支的時候進行黑吃黑，可惜被馬如龍坑了一波；

在打海盜的最後關頭，幾人團結合作，雖然鼻青眼腫，但是也是成功而回。整片故事情節嚴謹，沒有天外來筆的多餘之處，其中 搞笑 鏡頭數不勝數，打鬥也是十分驚險刺激，尤其是馬如龍從大本鍾上掉下來，更是凶險萬分，成龍大哥真的很拼，港式電影特色表現淋漓盡致 堪稱一部經典老電影。