⑴ 西施豆腐腦肓和尚是什麼電視劇
是《濟公》。這是新翻拍的一部電影不是電視劇。豆腐西施迷惑小和尚頃喚,不料小和尚竟是濟公,兩人經過了激烈的世宏打鬥,隨後豆腐西施搜乎冊落敗。豆腐西施瞬間現出原形。
⑵ 同一角色不同男明星演繹,誰帥出天際誰又丑出新高度
之前盤點了一個女版的,今天我們來說說男版的。畢竟每部戲都有男主角啊~一一對應,這種類型也不少了。
不是誰的粉,也不是為了黑誰,純粹就造型說話!看文的胖友們一定要淡定點,說的不對的地方請輕拍!
還有標題這個事情,純屬吸引你們點開,沒有別的意思。我不想做標題黨,可是不取的有噱頭一點就吸引不了人,好累!
NO.1楊過
據統計,自金庸武俠小說《神鵰俠侶》問世以來,這部小說前前後後已經被翻拍了11次,包括電影電視劇版,飾演楊過的男演員更是多達11位(少年楊過未計算在內)。
找資料的時候發現謝賢竟然演過楊過,看網上的照片不知道為啥覺得不像是楊過,而是調戲良家婦女的紈絝子弟即視感。
放開那個女孩!
我們眼中的金牌綠葉羅樂林竟然是演楊過的主角,還是第一代楊過。真是沒想到~印象深刻的是他在刑事偵緝檔案里演婉蘭德爸爸,後來把雄哥分屍偽裝成自己被殺。
我覺得傅聲長的好Q~鬼靈精怪的,演過大英雄,偶爾也客串騙子小偷。英年早逝,實在可惜。傅聲的妻子是被黃沾稱之為「樂壇巨肺」的金嗓——演唱《魯冰花》、《鐵血丹心》的甄妮。
哥哥一人分飾楊康楊過兩角,楊康白衣照真的超級帥氣,感興趣的話可以找找看看。這里的哥哥美則美矣,卻早已不是少年;他的黃金歲月,則遠遠尚未來到。
金庸多次說過最滿意劉德華和陳玉蓮版的《神鵰俠侶》。剛20出頭的劉德華稚氣未脫、正氣又叛逆的,在楊過這個由固執倔強少年演變成沉鬱內斂的神鵰大俠身上運用自如。
孟飛的楊過私覺得造型很邪魅狂狷~不過當時很火,大街小巷都在唱裡面的主題曲《躍馬江湖道》,不然也不會有電影版。
不管多久白古的楊過都是我心中永遠的過兒~ 古天樂這個演員自身就散發著那種至情至性、亦正亦邪的氣質,而且還透著可愛,這些特點恰恰與楊過不謀而合,還演出了金庸筆下的亦正亦邪的楊過。
李銘順的楊過被網上評價為最規規矩矩的楊過,和範文芳外形和默契上配合得也很好。兩人合作的古裝劇還包括《白蛇新傳》、《奔月》等,李銘順享有新加坡一哥的美譽。
任賢齊的過兒,對不起,讓我先笑會行嗎~小齊別鬧了,還是唱歌吧!不信你問問,好多人喜歡你的《任逍遙》和《傷心太平洋》啊!
黃曉明的楊過,我就沒見他紮起過頭發,一直飄啊飄的擾答。不過這版在收視上取得了不俗的成績,楊過一角卻也幫教主打開了事業的新篇章。
隨著2014陳曉版的《神鵰俠侶》即將上映,有一組有趣的數字產生,那就是幾乎每過十年就會有一個新版的搜李廳《神鵰俠侶》出現,而歷代楊過的扮演者在年齡上也是相差十歲左右。
NO.2方世玉
在少林十虎排名中,洪熙官排名第一,其中方世玉名列第二位。
孟飛飾演的1972年香港電影版《方世玉傳奇》方世玉。這應該是主演方世玉的始祖了,年代感好強。這部劇讓孟飛一炮成名。
傅聲演過三次方世玉,分貝出自《方世玉與胡惠乾》、《方世玉與洪熙官》和《少林子弟》。傅聲是邵氏的當紅小生,與當時的劉家輝同為邵氏最火的兩位武打小生!
董瑋在《英雄出少年》里飾演方世玉。這個人很厲害,童星出身,16歲就做武師.後來轉幕後十次獲香港電影金像獎最佳動作指導提名,四次得獎(《神偷諜影》、《紫雨風暴》、《特務迷城》、《十月圍城》),而且和張智堯很有淵源。
汪禹的方世玉出自《弟子也瘋狂》,裡面的方世玉是個被媽慣的小子,但明辨是非。如果單看造型,是不太好看,但那個造型很符合人物性格,鬼馬活潑,又有一點另類和叛逆。
李連傑的方世玉,雖然已過三十,但還是把方世玉瀟灑不羈,莽撞沖動,聰明好強的少年英雄形象演繹出來了。不過我更喜歡裡面趙文卓的公公哈哈哈~還有續集裡面郭藹明的安兒也好美啊!
張衛健演的1999年台灣劇版《少年英雄方世玉》方世玉。童年的回憶啊,張衛健演的每個角色劇版幾乎都可以堪稱經典,像小魚兒,韋小寶,小不懂。這劇最喜歡看他和演媽媽的恬妞的戲,各種感人搞笑~
吳京演的2003年內地劇版《南少林》以及續集方世玉。吳京和李連傑都是華語動作片的領軍人物,兩人各有千秋。劇中英氣逼人,面如世隱冠玉,清新俊逸,打戲很不錯,演技一流,後來的殺破狼很好看。
楊子演的2011年內地劇版《蓋世英雄方世玉》。額,怎麼說呢~反正get不到他的帥~裡面有個欠揍的口頭禪「知道了明白,明白了知道」,跟個二傻子一樣!
圖做好了,不想改了,補充下趙文卓和張家輝也演過方世玉,分別是在《新方世玉》和《洪熙官》里。
NO.3黃飛鴻
粵劇武生關德興成黃飛鴻化身45年出演77部,關師傅自身就帶有一代宗師的氣質,加上良好的武術功底使其扮演的形象更深動人心。他有個最拿手的絕活「鞭風滅燭」,用在了第一部中,靠的都是實力。
電影版劉家輝兩次飾演少年黃飛鴻,電視劇一次。值得一提的是劉家輝是劉家良的義弟,而劉家良的父親是黃飛鴻的徒孫,他飾演黃飛鴻也可以說是名正言順吧!
成龍在《醉拳》系列裡飾演黃飛鴻,劇中的黃飛鴻年輕氣盛、插科打諢,整體輕松搞笑,裡面武打虎虎生威,招式變幻莫測,以及讓人破涕為笑的表演贏得了大家的贊賞。
徐克攜李連傑聯手再創輝煌,影片中的黃飛鴻一襲白袍,風度翩翩,在演繹出英勇嚴肅不苟言笑的同時,更多的帶有了人情味。黃飛鴻是李連傑事業的轉折點,也是最經典的存在!
譚校長的《黃飛鴻笑傳》,絕對的惡搞,還是挺好玩的,武功底子弱還當師傅教其弟子,其實只會做飯,完全沒有英雄的俠義之風,是最接近草根形象的一版。
當年的趙文卓帥氣,眉宇間英氣逼人又是武術冠軍。他演繹了一位正義凜然且儒雅大方的英雄形象,而且在武打場景中無可挑剔,多了顧全大局又有大家風度的領導者風范。
王群演《少林豪俠傳》黃飛鴻。這位好像是李連傑的師兄,演的挺正經的,符合黃飛鴻的形象,極頗有俠義之氣,武打動作也挺精彩,印象不深,製作捉襟見肘,並沒有怎麼被人記住。
釋小龍是《少年黃飛鴻》黃飛鴻。記得裡面的「豆腐西施」小倩,很可愛,還有善良肖俏的十三姨,何中華男神表個白~釋小龍就外表來看,挺適合少年版這個形象的,少不更事,魯莽又沖動。
張衛健的是電視版《仁者黃飛鴻》黃飛鴻。導演是王晶,張衛健的黃飛鴻為人一身正直而又機靈可愛,喜好打抱不平,因為這樣引發了不少麻煩,失憶前沉穩內斂,後耍起了天真而又貪玩……
彭於晏演繹的2014年電影版《黃飛鴻之英雄有夢》黃飛鴻,故事感覺是黃飛鴻混黑社會的日子。彭於晏版的黃飛鴻外表帥氣,裡面頻繁秀肌肉啊,絕對粉絲福利!
NO.4韋小寶
70年代反串的不算,汪禹的太老了,PASS~從80年代偉仔開始。
梁朝偉是電視劇《鹿鼎記》和電影《正牌韋小寶之奉旨溝女》韋小寶。據說他是金庸最滿意的版本,梁朝偉憑他的招牌電眼,嘴角似笑非笑的邪魅,堪稱最迷人韋小寶。
李小飛是台灣中視版的小寶,覺得他七個老婆中應曉薇的沐劍屏最好看!盡管比較粗糙,但是編劇,導演優秀,加上主演也很古靈精怪,飾演韋小寶一角僅次於梁朝偉。
周星馳的是電影《鹿鼎記Ⅰ、Ⅱ》韋小寶,這版星爺詮釋的韋小寶雖然顛覆了經典,但他的表演還是抓住了原著的核心。小寶的萌被星爺詮釋的搞怪又有趣,裡面眾多的美女也是此版的吸睛之處!
陳小春是香港無線電視劇《鹿鼎記》的韋小寶。雖然不帥氣,但劇中他將韋小寶的草根痞勁兒,無賴又特別講義氣的形象作了很好的詮釋。安徽衛視重播的時候都會跟著看~很經典!
張英才是古天樂主演電視劇《乾隆大帝》里的老年韋小寶,此時小寶已是天地會德高望重的元老。覺得這張圖與陳小春的小寶蜜汁相似啊~
張衛健是《小寶與康熙》的韋小寶。跑得最偏的一版,拋開原著來講,十分出彩。尤其是韋小寶口頭禪我想留在大家印象中是最深的——「涼風有信秋月無邊,思嬌的情緒好比度日如年」更是點睛之筆~
黃教主是內地電視劇《鹿鼎記》韋小寶,嗯,就是喜歡露出這般味深長而又毫無意義的微笑,就問你們服不服!
胡歌的是網游電影《夢回鹿鼎記》,只有兩集。無論是演技還是造型,演好韋小寶這個角色還是綽綽有餘的,看不過癮啊~林更新飾鰲拜怎麼看怎麼違和。
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韓棟是2014華策版《鹿鼎記》韋小寶。劇中韓棟演繹的韋小寶雖然出身卑賤,市井無賴,但又有遠大目標,熱血上進,是個充滿正能量的范二青年~他的誇張與搞怪可以做一連串表情包。
NO.5郭靖
這個我可能對照前文的黃蓉來寫,但會新加上兩位之前沒寫到的。
白彪飾演過76版《射鵰英雄傳》和95版《神鵰俠侶》的郭靖,76版的沒看過,黃蓉時米雪。95版就是白古的那版,黃蓉是魏秋樺,中年的郭靖很貼切,憨厚,朴實又滄桑。
傅聲出演過三次《射鵰英雄傳》一書中的郭靖,細細看下來你會發現,這位小哥不得了演了楊過、方世玉,要不是英年早逝,他將會有更多精彩的形象呈現。太可惜了!
黃日華把憨厚踏實的大俠郭靖詮釋的非常成功,還有這版蓉兒是翁美玲,是一代人心目中的經典。
83版《神鵰俠侶》郭靖,這位厲害了,演了郭靖後再演他師傅洪七公,演了令狐沖再演他師傅風清揚, 演了蕭峰又演他父親蕭遠山。
沒多大印象,網上說成龍非常看好他~郭靖演的傻的可愛。但對他印象深的還是程鐵衣,最後可跟何晴的公舉在一起了,你們記得嗎?
李亞鵬的郭靖褒貶不一,喜歡的吹上天,不喜歡的吐成翔。沒有正兒八經的看完,就是覺得為啥郭靖和黃蓉怎麼都不用下配音~
胡歌否認郭靖在拍攝期間出國車禍,所以這部劇對他的影響不言而喻。他的郭靖,多了點柔情、少了些豪傑氣,但還是很多人喜歡,也不僅僅是為了他的付出。
孫興是任賢齊和吳倩蓮那版《神鵰俠侶》的郭靖,這個大叔還演了楊逍和田伯光,加上那個郭靖,是大家都喜歡的三個角色。
王洛勇的郭靖,如果不跟我說他是郭靖,我總覺得是某個大壞蛋,比如岳不群哈哈哈~
鄭國霖和楊明娜分別飾演郭靖和黃蓉,這兩位我的記憶還停留在董永和蚌精上,就開始演中年的郭靖黃蓉了,時間,真不經用!
楊旭文是新版《射鵰英雄傳》的郭靖,應該是迄今為止最年輕的吧。他和李一桐的蓉兒評價都不錯,有機會一定要看看!
NO.6金蛇郎君夏雪宜
吳楚帆版是1958年的《碧血劍》,分上下兩集,曹達華演袁承志,吳楚帆演金蛇郎君,羅艷卿演溫儀。找不到圖,說下吳楚帆先生。
「香港電影演員吳楚帆、張瑛,上了年紀的人都不會陌生。香港上世紀30年代至60年代,他倆一直雄霸影壇鰲頭,每人拍片都超過300部以上,有電影皇帝之稱。」
石天飾演的是佳視版《碧血劍》共三十集,袁承志飾演陳強,溫青青由文雪兒飾演,溫儀是胡茵茵、何紅葯是魏秋樺。佳視版《碧血劍》很難再看到了,值得一提的是文雪兒女扮男裝的模樣好贊!
80年香港邵氏電影《情俠追風劍》,是改編自金庸小說《碧血劍》,只不過片名和人名改了,劇情是一樣的,由 凌雲飾白一鵬(金蛇郎君)。
凌雲最擅長演繹冷麵劍客角色,其中以《楚留香》和《蝙蝠傳奇》里的中原一點紅一角最為經典傳神,令人難忘。凌雲亦是演繹古龍筆下人物最多的演員,共出演19部古龍電影,堪稱"古龍電影專業戶"。
龍天翔是81版邵氏電影的金蛇郎君,郭追飾演袁承志,溫青青還是文雪兒。原本很帥也很年輕的龍天翔被造型毀了,發型和鬍子都不好,衣服和褲子更是怪,搞得像現代或民國的。
苗僑偉的金蛇郎君,曾經只知道他的楊康風流俊美,後來發現苗公子的夏雪宜同樣迷人!
李修賢是電影版的夏雪宜,沒啥大印象,倒是裡面李美鳳的溫儀,扮相雍容大氣,風華絕代,我記到現在,真的是好美好美!
江華版的金蛇郎君是我的最愛。夏雪宜本就是個亦正亦邪的人物,江華把我的很好,對何紅葯絕情,對溫儀痴情。金蛇的戲份已經完全蓋過了男主角袁承志,成全了江華,也成全了喜愛金蛇郎君的讀者。
NO.7西門慶
本來是要寫孫悟空的,我打開後看到一長串,數了一下影視劇共70多部,然後我就默默關了~腦子一抽換上西門慶!
楊群版是邵氏電影《風流韻事》和《金·瓶雙艷》。 相信喜歡港片的人都會看過楊群扮演的角色,不過廣大80後的童鞋們應該是對他的中老年熒幕形象印象比較深刻些。
劉永是香港邵氏電影《武松》里的西門慶。 這版西門慶,沒有西門慶應有的帥氣和風流韻味,只有他一身的惡霸和痞氣。
於治民山東版《水滸》 ,此 版的西門慶眼神中的狡猾和風流韻味比較足,那兩個大眼袋一看就是夜生活豐富的男紙才有的。不過演的十分朴實,卻相當貼合原著精髓。
許冠英是《水滸笑傳》里的西門大官人。看名字就知道了~ 這版的西門慶純屬鬼馬惡搞版滴,大家當娛樂看好了!
單立文堪稱香港頭號西門慶專業戶,前後出演的西門慶次數應該是目前最多的,也是很多人認為的最經典西門慶版本。
最開始和王祖賢一起拍《潘金蓮之前世今生》,飾演西門慶然後一發不可收拾,《金·瓶風月》、《少女潘金蓮》、《新金·瓶·梅》、《恨鎖金·瓶》都是他演西門慶。雖然單立文長得比較文雅白凈,但是對於西門慶囂張、狡猾、貪婪、暴戾的一面也演得非常到位,而且皮膚白皙的單立文也是眾多西門慶中最符合富家公子哥膚色的一個。
貼一張《賭俠》中的海珊,當時就覺得帥呆了。
張子健是《情義英雄武二郎》 的西門慶。額,印象還是元芳,你怎麼看! 至於西門慶,長得太端正了,木有邪氣。
杜淳長著一張正劇的臉跑去演西門慶也是讓人大跌眼鏡,不過頭上那朵花加分。杜淳版的西門慶,但有點純潔版味道,對潘金蓮的愛顯得有點聖潔偉大了,另外幾場肉搏戲趕腳金蓮比他還心急。
張韓是長城影視《武松》的西門慶,說老實話,這位大官人真的是太Man太有型了,是史上第一個有鬍子的西門慶,說他是武松都不為過。
順說他是張震得哥哥哦~
歪個樓~胡一菲在《愛情公寓》里反串過西門慶,看的也是醉人!
首先感謝能看到這里~謝謝支持!
下午有些事情要處理,暫時整理這么多,找圖太費勁了~希望你們喜歡!
明天就是周末了,提前祝周末愉快!
⑶ 周星馳演的《大話西遊之仙履奇緣》的結局到底是什麼意思
一邊站著西洋武士,冷冷的樣子,其實他內心很矛盾,「也許我不該來」他現在有一個愛人,但他卻發現對面的女孩才是自己的最愛,他很矛盾,他不知道哪個才是~~他不會不來,他一定是要見對面的女孩,但是似乎有些東西怎麼也戳不透。
另一邊站著女孩,「既然來了就要有一個結果」,女孩沒有選擇,但他知道對面這唯一的選擇就是她最想要的,她要一個答案,要一個她想要的答案。
「我怎麼也是個夕陽武士,給點面子」,人這輩子,也許太多東西就只是個臉面問題,臉面真的那麼重要?寧可讓自己後悔也不親嗎?其實真的,不親就是表示還在乎,還不想放手,卻又十分矛盾。
城牆下,孫悟空痴痴的站在那裡,他不是至尊寶,但卻還帶著至尊寶的思想和記憶,城牆上的一對是多麼熟悉,同樣愛著對方,同樣已有愛人,同樣無法割捨,悟空選擇幫了他們一把,其實也是在幫自己,他後悔了,後悔沒能早用心眼去看這個世界,後悔沒有在有生之年發現自己深愛著紫霞,後悔沒有對紫霞說一句我愛你。大風吹過,悟空搖晃著走向女孩,在悟空心裡,這個女孩不是紫霞的轉世,而是他心中留下一滴眼淚的心愛之人,當他深深把女孩抱在懷中時,過去一切一切在腦海中浮現,當紫霞為他死的那一刻,他放下了一切面具緊緊抓住了紫霞,可是太晚了,太晚了,兩眼睜開,一切已是枉然,他只有緊緊的抱住女孩,他希望紫霞能知道,他深深的抱住了她,真情的說了一聲「我愛你,這輩子我都不會離開你」他希望紫霞啊知道。
恍惚過後,西洋武士回過神來才發現自己一緊抱住了女孩,一切不再考慮,自己為何過來已不再重要,重要的是,到這時他才發現這時他想要的,也許他在想,無論剛剛發生了什麼,其實他早該這樣做。
城牆上兩人依然緊緊相擁,「他好像一條狗啊」當夕陽武士如是說是,他怎知道這條狗是另一個時代的自己,他不知道,他知道知道他是一個陌生人,僅此而已,孫悟空不知道,連自己的轉世都如此評價自己,自己又何必在自己心愛人勉強偽裝自己?即使自己可以表現出一副不在乎的樣子又有誰會真的在乎,不過是一條狗而已。
城牆上兩個人依然緊緊擁抱,悟空在遠處叼著香蕉看著,他在想紫霞,他在想如果紫霞出現在他面前,他又不敢想了,心裡很不是滋味,過去的永遠不會再回來了,悟空心裡自嘲的笑了一下,轉轉身蹦蹦跳跳的跑向遠方,又有誰知道這個看似傲視一切的大聖心裡的事情。
悟空慢慢跑向遠方,其實他不知道,未來會發生什麼,他不知道師傅會多少次被綁走,師弟有多少次喊著分行李,妖怪有多少次弄得他絕望,其實這只是一個開始,困難永遠都在,考驗永遠都在,對待一切,都要勇敢面對而不是畏畏縮縮,當然,經歷了這一切,悟空真正明白了這個道理,城牆上兩個人幸福的背影給了悟空最大的啟示。
如果老天給我再來一次的機會。。這句話從假設就錯了。至尊寶與紫霞的感情糾葛...最後用夕陽武士和無名俠女這個替身給這個故事來個完美的結局.
結尾處的走上取經路,完全可以被看做是月光寶盒把孫悟空送回到了他原有的空間,在這個空間里師徒四人都發生了改變,悟空是因為經歷了這一切而改變,其他人是因為歷史被改變,這就是時間軸的最後一個空間。這是混亂的平行空間與時間軸空間交叉的空間。 我們可以這樣鎮正理頌旅高解:孫悟空被月光寶盒消去記憶送到了一個用平行空間理論支撐的空間里,在那裡經歷種種大徹大吾後又被月光寶盒送回到原有的時間軸空間理論的空間里,然後開始取經。 即使是轉世,那也已不是紫霞.紫霞只有一個.可她已經逝去....她的轉世也只是愛著那個夕陽武士,最後迷離的眼神,我們其實可以看成是一種告別,也代表了一種遺忘,只是孫悟空,他也已不是至尊寶.金箍是他逃不掉的宿命.本領越大,責任越大...英雄的悲哀就在於你不得不做一些你不願意做的事情.夕陽武士不是他,至尊寶成為他,紫霞離開他,他所面對的都只是一些看似熟悉,卻早已陌生的面容.然後他利用夕陽武士的身體,完成了那個永不可能實現的隔世之吻,時光荏苒,物似人非,世上已無月光寶盒,又如何回頭?不知道大家有沒有注意,在他吻的瞬間,腦海中浮現的竟是當初未完成的那一吻,那一吻之中包含了多少辛酸與無奈,相信只有他自己方能體會.我想說的就是,世上沒有第二個我們,如果我們不在了,無論過多少年都不會再出現我們,即使很象那他也不是你,所以請把握好自己和身邊的人,一旦錯過,就永遠失去.那是至尊寶看到自己身份的前因,並不能做為後面結局的解釋.順便說一句,每個人看的角度不同,理野尺解也就不同,這只因大話實在太經典,太值得我們回味.同樣那兩個賣豆腐的和那個狀元.也只是他們的轉世.並不是他們原本. 寓言篇故事已然存在,已然不可避免。
世界是巨大的枷鎖,你不得不重復自己或是別人的生活。
記得長輩說過:年輕是一種罪過。他們說我們不成熟。
真切地為自己的不俗喝彩。
在深切的郁悶中,突然就看懂了《大話西遊》的開頭:一位才華橫溢又無法無天的青年(孫悟空),根本不喜歡世人攤派給他的大事業(西天取經)。他尤其受不了師父(唐僧)的嘮,可世俗條規(觀音)又不放過他。為讓他悔悟,心甘情願地去取經,唐僧和觀音達成妥協:讓他五百年後重新做人。
這真是一個宿命的開始。曰:「大學的孩子都是玻璃罐里養蛤蟆,前途光明出路不大。」再貼切不過。大鬧天宮無非是大學四年的黃金時光罷了,找到工作走上社會任你蓋世的才華渾身的個性也自有翻不出的五指山來壓。只有戴上緊箍咒取經去,九九八十一難,做一個奇奇怪怪的佛。你別無選擇。
五百年後的悟空叫至尊寶,在五嶽山從事一份很有前途的職業——山賊。命運卻要他扮演孫悟空,至尊寶只是個過渡罷了。
蜘蛛精來了,白骨精來了,菩提老祖來了,牛魔王也來了……都是棋子,安靜地立在命運棋盤的中央。
他的路線是早定好的:(1)一個人給他三顆痣(2)戴上緊箍咒(3)打敗牛魔王(4)西天取經。
可憐的至尊寶什麼都不知道,認認真真做山賊,還愛上了白骨精,想和她結為百年之好。
所有的事都瞞著他接二連三地發生。
給至尊寶三顆痣的人是紫霞仙子。忘了是誰說的——總有一個男人出現,讓女孩最終成為女人。而也許那女人卻永遠都不可能得到,那簡直是一定的。
非常喜歡紫霞的開場白:「現在我鄭重宣布,這座山上所有的東西都是我的,包括你。」那樣的氣貫雲霄,像一個童話故事。而現實是:這個世界沒有什麼屬於你,包括你自己。也許我們就是為了創造屬於自己的東西才來到這個世上,因為年輕,所以押注於愛情。
至尊寶拒絕了紫霞,他以為自己還愛晶晶。見到晶晶,他又發現紫霞才是真愛。命運一直在同他開玩笑:至尊寶忽然成了孫悟空,千辛萬苦找晶晶又愛上了紫霞。而抉擇是那樣殘酷:要打敗牛魔王救紫霞,就必須戴上緊箍咒做回神通廣大的孫悟空;而戴上緊箍咒就不能有半點情慾,只有取經去。
為至尊寶不平:不明白在這樣的故事裡為何愛情總要成為犧牲品,幹嘛不讓周星弛攜紫霞纖纖小手——走先!愛情是那樣美麗而脆弱,無法直面生活的瑣碎和堅韌。哪段感情又沒有絢爛的瞬間和艱難的長久,在一起就會幸福嗎,未必。
至尊寶挖開自己的心,看到了紫霞留在那裡的一滴眼淚,畢竟曾經滄海過。
五百年又五百年,兜了一個大圈子又回到了原地。人沒能戰勝命運,而人的尊嚴卻在抗爭中得到了肯定,人的情感也必將不朽。
「生亦何歡,死亦何苦。」大徹大悟。
緊箍咒,圈住昔日的夢想,圈住稜角分明的個性。
成熟是一個很痛的詞,它不一定會得到,卻一定會失去。永別了,激情四溢的花樣年華!永別了,神采飛揚的青蔥歲月,永別了,愛人同志!至此後漫漫長路我獨行。
望著熒幕上扛著金箍棒的悟空,忽地明白了男生們為什麼都自稱光棍。向光棍行者們敬禮!
全片最後一句台詞是:「你看那個人,好奇怪喲,象一條狗。」 總有一天我也會走在路上,象一條狗。
愛情篇羅曼蒂克、海誓山盟、生死相許……面對愛情這些都是瑣碎,不值一提。
愛情就是愛情,不是別的什麼東西。能與愛情同在的只有生命,其他都滾一邊兒去。
你愛了,難道還不夠嗎?
悟空愛了,不論晶晶還是紫霞,他都要將愛情進行到底。
晶晶愛了,那個棄她而去的悟空,「不能和喜歡的人在一起,做人又怎會開心。」
紫霞愛了,「誰拔出我的紫青寶劍,誰就是我的如意郎君。」
愛一個人需要理由嗎?
孫悟空會愛白骨精,豬八戒愛上了蜘蛛精。紫霞愛他至深,因為他拔出了一把劍。
故事裡的人找愛人的理由永遠千奇百怪:王子要用水晶鞋才能找到灰姑娘,薛寶釵要那有玉的人來配……可生活永遠現實得多,芸芸眾生,誰又能許誰一個未來,自欺欺人罷了。
有理由也好,沒理由也罷,可還是要愛。讓我去,過程就是結果,無悔。
愛無須掩飾無須矯做無須患得患失,只要像紫霞一樣說:「讓我們立刻開始這段感情吧!先親我一下。」
愛是身不由己。
晶晶口中道:「我再也不會為這個男人心痛了。」可還是要為他拔劍與人拚命。
至尊寶夢中也要叫紫霞的名字七百四十一次,不知道的人覺得紫霞一定欠了他很多錢。
紫霞說:「就象飛蛾,明知會受傷也要撲到火上。」
「我無力抗拒,向你狂奔去,無可救葯的痴迷。」
愛是奮不顧身。
至尊寶對晶晶說:「你殺了我吧,我不希望你看我的時候心裡卻想著別的人。」
晶晶以為:「都是騙我的。」跳下崖去。
紫霞把身體擋在至尊寶面前,刺進牛魔王的鐵叉里。
一時間,以後的人生如何,大家都無所謂了。連那樣寶貴的性命,也打算隨時給愛情作了祭品。一個個一頭扎進這情愛苦海,寧願永生永世不得超生。
愛深刻莫測。
三十娘流著淚說:「想我春三十娘貌美如花,卻跟一個這么丑的人有了。」
這是多少美麗自負的女子的宿命:心中的他是能文能武翩翩少年,枕邊人卻鼾聲如雷大腹便便。
誰敢說多年後眼望自己的丈夫或妻子不會有如此感覺,真不知幸福還是心酸。不過還是要為他挺身而去無限犧牲,像春三十娘為豬八戒放下斷龍石與牛魔王同歸於盡。晶晶愛悟空,至尊寶愛晶晶,紫霞愛至尊寶,「他愛你你愛我我愛他」,千古無解的方程。
記得有這樣一句話說:「如果你深深愛著的人,卻又深深愛上了別人,能有什麼法子?」
所以紫霞說:「愛一個人原來是那麼痛苦。
晶晶找不到那個拋棄她的悟空,告訴至尊寶:「你經過五百年回來要找的不是我。」
至尊寶原以為可以與初戀共度今生,誰知初戀的時候並不懂情愛人生。當年被他推開的紫霞已經悄無聲息地抵達他靈魂的最深處,而他卻不自知。
可紫霞死了:「我的意中人是個蓋世英雄,有一天他會踩著七色的雲彩來娶我,我猜中了前頭,可是我猜不著這結局……」
沒有人猜得中結局,一切隨風而去。
戀愛的時候我們都不懂愛情,懂得愛情後卻失去了可以相愛的時光。
最絕望不是他不愛你或他離你而去,最絕望是你忘記了怎麼去愛一個人,你已喪失了愛的能力。
請記住下面的台詞:「曾經有一份真誠的愛情擺在我的面前,但是我沒有珍惜。等到了失去的時候才後悔莫及,塵世間最痛苦的事莫過於此。如果上天可以給我一個機會再來一次的話,我會對你說三個字」我愛你「。如果非要把這份愛加上一個期限,我希望是一萬年!」
也順便記住這段話的原版,在王家衛的《重慶森林》里:「如果記憶是一個罐頭,我希望它永遠都不會過期,如果一定要加上一個期限的話,我希望是一萬年。「至尊寶第一次說這番話是騙紫霞,第二次說已痛不欲生。
總有一天,你會在靈魂最溫柔的一隅為她重復這段話,為了你們即將封存的一萬年。
「如果有一天我忍不住問你,你一定要騙我。不管你心裡有多麼不願意,你都不要告訴我你從來沒有喜歡過我。」
此情可待成追憶,只是當時已惘然
⑷ 《百元之戀》里賣豆腐的女人叫什麼!就是男主劈腿的那個豆腐西施!
《百元之戀》是由日本東御肆映映畫製作、發行的115分鍾劇情影片。該片由武正晴導演,足立紳編劇,安藤櫻、新井浩文、稻川實代弊拆卜子、早織、宇野祥平等主演,於2014年12月20日在日本上映。該片講述了一名32歲的「家裡蹲」,因與妹妹鬧矛盾而搬出家庭後遇到一系列挫折,最後通過拳擊改變租穗自己的故事1。
⑸ 28年前,只因想法太超前,周星馳這部喜劇,票房輸給好萊塢大片
1992年,香港電影迎來了前所未有的輝煌,全年票房收入高達30多億。
這一年, 周星馳 成為了最大的贏家。
而杜琪峰導演,周星馳主演的《審死官》,更是豪取4988萬港元票房,拿下當年票房冠軍。
正因為這次成功,所以促成了杜琪峰與周星馳的第二次合作。
影片由杜琪峰執導,周星馳、梅艷芳、張曼玉、吳孟達等人主演。
28年前,只因想法太超前,周星馳這部喜劇,票房輸給了好萊塢大片 :
《濟公》丨降龍羅漢與濟顛
杜琪峰+周星馳 組合,正是如日中天的時候。
邵氏決定投資《濟公》這部電影,目的在於希望憑借兩人的票房號召力,能夠重振昔日雄風。
而在風格上,以杜琪峰的宿命論為主導,穿插著周星馳的無厘頭。
只可惜,電影上映後,票房遭遇了滑鐵盧,只賣了2000多萬,成為了當年周星馳上映的所有電影中最差的一部。
後來,台灣省片商王英祥以3000萬台幣的價格,買了電影的發行權,結果依舊票房慘敗。
在《濟公》之後,兩人也再沒有合作過。
究其原因,無非是兩個方面:
一是兩人在電影中注入的想法太超前;二是好萊塢特效大片的崛起。
一、宿命論與無厘頭的碰撞
降龍羅漢(周星馳 飾)不滿天庭的態度,私自篡改生死簿、亂牽紅線,招來了眾仙的不滿。
玉帝為了平息眾怒,下令將降龍羅漢貶為豬狗,並且十世不得輪回。
幸虧,九重天外的觀音大士及時站出來解圍,玉帝便答應給降龍羅漢一次將功補過的機會。
只要他下凡投胎,在沒有法力的情況下,感化被老天所罰的九世乞丐、被男人欺負的九世妓女、作惡多端的九世惡人。
如果成功,那麼他和眾仙的恩怨將會一筆勾銷。
降龍羅漢投胎來到了清官李茂春的家中,並成為了他們的兒子,取名為李修緣。
很快,他遇到第一個要感化的人——九世妓女小玉。
小玉從小生活在怡紅院,不知道廉恥為何物,公然在大庭廣眾之下與男子尋歡作樂。
面對圍觀群眾的謾罵與指責,李修緣便上前為她解圍。
原本,怒氣沖沖的群眾都感動得離去。
事後,小玉非常感謝李修緣,並對他漸漸產生了好感。
隨後,李修緣遇到了被九世惡人追趕的九世乞丐。
見狀,李修緣教訓了九世惡人袁霸天,希望他能夠改邪歸正,放下屠刀重新做人,卻換來了惡語相向。
袁霸天走後,李修緣又收了九世乞丐朱大常為徒,想要幫助他走出困境。
結果,朱大常的自卑心理,已經根植在骨子裡,導致隨便一個人都會欺負他。
剛開始,李修緣想要強行改變三個人的命運,結果發現無補於事。
後來,他發現每個人內心都有一個結,只有徹底解開這個結,才能幫助他們找回自我。
但是人算不如天算,九世乞丐朱大常最終被九世惡人袁霸天打死;
九世野雞小玉為情所困,將自己毀容;
九世惡人袁霸天最後自殺身亡。
而李修緣因擅自使用自己的金身,穿梭於陰陽界尋找乞丐朱大常的魂魄。
沒想到中了邪魔黑羅剎的奸計,金身被取走,導致黑羅剎降臨人間。
最後,李修緣為保天下蒼生,跳進了黑羅剎口中與其同歸於盡。
劇情發展到這里,看似是一個悲劇的結局,其實並不然。
朱大常在臨死之前找回自尊,再次投胎到了一個富裕的家庭,不用再做乞丐;
小玉選擇了從良,成為了當地的豆腐西施;
袁霸天因自責,所以選擇轉世做豬;
而降龍羅漢雖然肉身飛灰湮滅,卻贏得了與玉帝的賭局,又因其消滅了黑羅剎,阻止人間的一場浩劫,被封為降龍尊者。
二、《濟公》為什麼會失敗?
整部電影看起來,單論故事可謂是妙趣橫生,充滿哲理。
但是從某種角度來看,周星馳和杜琪峰的風格,其實不是特別的搭。
就拿杜琪峰來說,配上周星馳的無厘頭,使得《濟公》不如《大塊頭有大智慧》那麼嚴肅。
又或者是站在周星馳這邊,有了宿命論,《濟公》又不如《唐伯虎點秋香》 搞笑 得那麼純粹。
所以,周星馳從此就開始專注自己的風格 。
而周星馳飾演的濟公,也不符合觀眾心中的標准。
首先年齡上就不相符,其次形象過於顛覆,披頭散發反而不像濟公,更像蘇乞兒。
而對於「濟公」,我們首先會想到游本昌,這個人物形象已經深入人心。
雖說香港和台灣沒有看過《濟公游記》,但是畫像上的濟公形象,其實跟這個版本大同小異。
在1993年,《濟公》在台灣省上映後,沒有收到很大的反響。
最關鍵的因素,並不是《濟公》拍得不夠好,而是好萊塢大片對亞洲電影市場的沖擊。
《侏羅紀公園》的誕生,引發了一連串的蝴蝶效應,甚至很大程度上改變了觀眾的「口味」。
毫無疑問,《濟公》的票房慘敗,是 港片沒落的一個縮影 。
隨著時間的推移,香港電影對整個市場的影響力逐漸減弱。
好萊塢順勢開始進入了電腦特效時代,真正成為了電影人的夢工廠。
雖說《濟公》有著這樣那樣的缺點,但是就電影本身來說,仍然還有很多可取之處。
杜琪峰流暢的導演手法,程小東對神怪武打動作的處理,星爺和老搭檔吳孟達的默契配合,以及張曼玉艷壓群芳的表演......
恍如隔世,但一切又歷歷在目!
⑹ 星爺的《濟公》,結尾處白小玉賣豆腐,她真不相信愛情了
小玉賣豆腐是說明小玉擺脫了九世妓女的命運從良了,她心甘情願的過平凡日子,還是相信愛情的。
《濟公》(TheMadMonk)是杜琪峰在1993年執導的武俠喜劇,周星馳、吳孟達,張曼玉、黃秋生、苑瓊丹、梅艷芳、黃志強等聯合出演。
影片講述降龍羅漢與眾仙打賭,要在一定時限內令三名凡人肯為他人作出犧牲,否則再受輪回之苦。
他投胎成為濟公,一面游戲人間,一面普渡為生,被他選中的三個目標是:九世乞丐黃秋生,九世妓女張曼玉,九世惡人黃志強。三人被濟公感化,果然作出為人犧牲之舉,妓女更對濟公一往情深。降龍羅漢最終功德圓滿,返回天庭,榮升為降龍尊者。
影評
電影以一個賭局開頭,開展了一個無厘頭的笑料包裝,卻有著深沉省思的內容。以佛教人物(濟公) 為主角,佛教故事為橋段,所談的正是佛教教義里的一個重要觀念——「我執」。
⑺ 好像是李連傑還是周星馳的一部古裝電影,裡面有個買豆腐的豆腐西施,很漂亮的,這電影叫什麼名字啊
周星馳《大話西遊》的片尾:
情景殲肆:吳孟達最後考取功名榮歸故里,見到了2位夫人後嘴裡念叨的「辛苦娘子磨豆腐,辛苦娘子磨豆腐~~~~」
意外:仔細看,兩位夫人居然是春十三娘和白晶晶!!!至尊寶瞪大了眼睛,看著腔改岩兩女在吳孟達懷中喜極而啼伍御……
⑻ 大話西遊這部電影的背後故事都有哪些
北京電影學院讓其爆火起初《大話西遊》的計劃是拍一部,但在拍攝過程中,導演的想法和演員不斷碰撞,導致內容越來越多,分成兩部分。原本拍一部電影的錢要用來拍兩部電影,因此,一個人在電影中扮演幾個角色是很正常的。吳夢達扮演了二當家、豬八戒、豆腐西施們的老公。
導演和編劇都是劉鎮偉劉鎮偉是《大話西遊》的導演兼編劇。然而,作為電影的開場白,編劇背後展示的是「吉安」「吉安(劉振偉)」也出現在網路全書上。吉安是劉振偉的別名。關於劉振偉別名的由來有一個有趣的故事。劉振偉和王家偉是非常親密的朋友。他們開玩笑說,他們將用《兇猛鬼屋》中角色的名字「吉安」和「金·麥基」作為未來作家的筆名。劉振偉完成了最初的交易,但王家衛沒有完成交易。
周星馳公司為它賠到破產電影《大話西遊》在香港耗資6000多萬美元,投入了大量人力物力,但影片上映後票房慘淡,一度被視為未能發行《大話西遊》。沒想到,公司也因為這部電影而破產了。
牛魔王的扮演者曾經出演過關羽面目可憎的魔王牛和勇敢公正的關羽有什麼關系?演員陸樹明因為在三國小說中扮演關羽而廣受歡迎。他後來在《大話西遊》中扮演了魔王牛,兩個角色的對比度非常大,陸樹明能夠很好地詮釋,這顯示了演員們高超的表演技巧。
⑼ 白晶晶為什麼變成豆腐西施
轉世投胎。白皮消悔晶晶是中國知名的電影《大話西遊》裡面的人物,主演是知名演燃正員周星馳,其中白晶晶是裡面的一個白骨精,變成豆腐西施是因為其轉世投胎時橋孝出現了錯誤,本意是尋找至尊寶。
⑽ 少年黃飛鴻豆腐西施什麼名字
少年黃飛鴻豆腐西施叫葉彤。
《少年黃飛鴻》是不少人的童年回憶,劇中既有釋小龍還有郝劭文,而這部劇又堪稱是兩人的巔峰之作,可愛又帥氣的畫面定格在了人們的印象中。在那部劇中還有一個女生,大大正轎笑圓圓的眼睛很有靈氣,那個人就是葉彤。
葉彤人物介紹
在《少年黃飛鴻》里她飾演豆腐西施小倩,是黃飛鴻的初戀,在那個年代CP這個詞還沒用到,但小倩跟少年黃飛鴻就是讓人羨慕的一對,畫面感十足。且年幼的葉彤五官清秀,加上毫無修飾的演技,確實是如一股清泉般直擊人心。
之後她又參演了《少年包青天2》,飾演了小蜻蜓一角,再次跟釋小龍合作,兩個小演員在一段時間的相處下,情感竟也發生了微妙的變化,釋小龍對葉彤的很有好感,對她漸生情愫舉含。
葉彤家境不帆陵錯,家中父母對她的期望比較高,並不是很想讓她走明星的這條路,想讓她能更專心的學習,所以葉彤在童年拍過兩部劇後,漸漸的淡出了娛樂圈,鮮少露面。