最近垃圾電影垃圾導演

⑴ 有哪些導演拍的電影，從聽到消息之後，就感覺是爛片

國內電影爛片確實有很多，為什麼就拍不出一些外國視角的大片呢，感覺這方面和國外還有很多的差距，聽到消息就覺得是爛片的有畢志飛《逐夢演藝圈》、郭德綱《祖宗十九代》、大鵬《煎餅俠》，這幾個純屬個人看法。

《煎餅俠》這部影片不知道還有多少人看過，內容走的是喜劇路線，不過卻要粘上一個俠字，國外有蜘蛛俠、鋼鐵俠，而這個《煎餅俠》卻不知道在做什麼，和國外帶俠字的大片相比，這個電影有一些笑點，不過也有一些尷尬的地方，看著看著就看不下去了。
電影類型很多，國內的電影確實缺少大片，最近吳京拍攝的電影還算有一些大片的感覺，票房非常看，可見小眾的電影越來越不受待見。

⑵ 有哪些拍過的電影幾乎都是爛片的導演，這么倒霉嗎

功夫戰斗機》飽受過牢獄之災的程風受盡挫折、凌辱，九死一生。用生命扞衛李小龍真功夫並成功打入了紙醉金迷的上流社會。一夜成名的程風奢侈驕橫、狂妄自大，失去了最愛，迷失了自我。美國功夫之王彼得的出現，讓程風的「上流社會奢華生活」從此走向土崩瓦解、雪上加霜…一聽片名就超級酷炫有木有，據說這片還是與四川某藝校聯合拍的。天星電影一貫的真功夫電影絕對不含特技。所有功夫保持上世紀七十年代功夫明星水準。天星電影向來天馬行空，不按社會准則行事卻不被法規所限。劇情也是愛怎麼拍就怎麼拍，武林人士最重要的是啥，瀟灑！《雙截棍》

在遠離大都會的原始叢林中，編劇東方哲正在林間小屋內辛苦構思他的最新劇本《雙截棍》。為了事業，他疏忽了兒子龍心的學業以及和妻子的交流。辛苦創作的劇本又屢屢遭到製作人的拒絕，東方哲將全部心血傾注到《雙截棍》中。這名崇拜李小龍並且身懷絕技的電影人決定自編自導自演，向世人證明他的才華與實力。

一部融合了家庭親情功夫格鬥森林風光驚悚追凶和畸形人的絕世神作。電影的情節簡單的就像AV一樣，黑暗中兩個人影從頭到尾猛干。唯一的情節就是偶爾換個姿勢，你啥都看不清。只是最後完事了開燈了，你才猛然發現那是兩個男的。

張江南，筆名江南瘋子，電影編劇，獨立影評人。畢業於北大電子學系，曾任北京大學電影協會會長數年，曾任北京大學電影協會會長。

⑶ 中國十大最差導演

王晶
上榜理由：這么多年來，王晶幾乎是香港唯一堅持拍爛片的導演。在他30年的從影生涯中，總共參與製作電影300多部，獨立執導近100部，是罕見的高產導演，卻也因內容行伍粗俗、涉嫌色情和低級趣味被稱為「爛片導演」。沒有人比王晶更不講究，我們所看過有關他的作品沒有一部不帶著粗製濫造的痕跡（包括前段時間的《金錢帝國》），沒有一部讓人覺得恰到好處，美國人評價港片的那句「盡皆癲狂，盡是過火」就是為他定製的。但沒有人比王晶的累計票房更高，他20年的香港總票房已超過10億元。

馮小寧
上榜理由：對於馮小寧的認識，大多來源於他的「戰爭三部曲」：1996年的《紅河谷》，1999年《黃河絕戀》，2001年《紫日》。如果說馮小寧的電影非要找一個標志的話，那就是：中華民族是一個是用炮火和淫威所不能征服的偉大民族；表達著同一個理念：仇視侵略，嚮往和平，憧憬愛情。然而，創作的取向代替不了電影實際取得的藝術高度，馮氏電影缺少經典影片所需要的深度。他反思戰爭，卻沒有《鋼琴師》深刻；他關注人性，卻不如《辛德勒的名單》透徹；他追求愛情的表達，但沒有一段如《魂斷藍橋》般刻骨銘心的故事；對於外敵的仇恨，也不如《火燒圓明園》》激烈；他的影片，同樣缺少一個個栩栩如生、讓觀眾銘記的人物形象。橋桐鄒鄒有理以為馮小寧會繼續發現不足，繼續開拓重新，但我錯了，《舉起手來》徹底將馮小寧之前的榮譽毀滅，變成一個只追求無聊笑料的爛片導演。接著《超強台風》再次證明了我的看法，無論故事還是特效都不堪入目，還好，據說換來了上千萬的票房。

張藝謀
上榜理由：若觀當今，張藝謀在商業的驅動下，《十面埋伏》成了空有其表的爛片，《英雄》讓俠義精神在美侖美奐的鏡頭畫面中「迷失了方向」，於是，這位曾經為中國電影帶來榮耀的影人遭到一浪高過一浪的口水抨擊，但我不會忘記壯懷激烈的《紅高梁》，不會忘記象徵隱喻的《大紅燈籠高高掛》和撕心裂肺充滿史詩氣韻的《活著》；如今老謀子一部接著一部的商業大片每每都是賺得盆滿缽溢，今年又要進軍賀歲檔，看來他誓將爛片導演的精髓發揮到極致。

陳凱歌
上榜理由：不容置疑，當年陳凱歌在《荊珂刺秦王》的探索與《和你在一起》的轉型中引來不少詬病，但《孩子王》對歷史的反思、《霸王別姬》對人性的挖掘都成就一座座中國電影的高峰；但卻是一部商業大片《無極》讓他成為名副其實的爛片導演，用一個饅頭引發的血案卻成了大眾娛樂的關鍵詞，幻想著通過《梅蘭芳》的藝術外衣讓自己脫離爛片導演的隊伍，卻未成想卻始終無法擺脫爛片導演的風格，老陳老矣！

張國立
上榜理由：好多人認為爛片或許口碑不好，但票房不差，但也有例外的。張國立當年費盡心思執導的《第601個電話》票房打敗，對媒體不承認自己的失敗，而歸咎於中國觀眾對本土電影的不重視，因為無論從明星的號召力，張柏芝、周筆暢、胡歌、張國立、郭德綱傾情出演，還是從故事上，當時火爆一時的明星電話泄露事件，以為票房肯定會大賣，但是註定不是所有的爛片沒有好口碑的同時也有好票房，但是張國立卻稱不會放棄。

程小東
上榜理由：王寶強曾在金鷹節的頒獎禮上指著程小東說，啥時候讓我拍一下你的武打片唄？這句話可以理解為程小東在華語電影無與倫比的武指功力，還可以理解為程小東只會武打，不會講故事，由他執導的《江山美人》就是這樣，確切的說是個大爛片。關於這個片子的劇情拖沓、老套不一一累述，但是程小東卻一直在實現著自己的電影夢想。

徐克
上榜理由：徐大俠公認是電影圈的怪才，當年徐克和一眾電視台的編導如許鞍華、蔡繼光等闖入影圈，拍攝了不少在當時屬於破格的電影，領導香港影壇步進被稱為『新浪潮』的時期。《蝶變》是徐克1979年首次執導的奇幻武俠電影，在新浪潮眾片中未必最賣錢，卻可能是影響最深遠的一部。後來的經典也有很多，比如《倩女幽魂》系列、《黃飛鴻》系列、新龍門客棧等電影至今看起來還是津津有味，不僅故事情節有滋有味，人物形象的出色塑造也是最大特色之一。鄒鄒有理以為徐大俠會一直將武俠經典延續下去，沒想到會與女人題材為伍，《女人不壞》被很多人稱為爛敏帶坦片中的極品戰斗機，尤其是片中的搖滾場面看一次嘔吐一次。但徐大俠的寶刀還未老，看來決定跟爛片抗到底。

馬儷文
上榜理由：當年馬儷文的《我們倆》，一部投資不足300萬的影片，先在第18屆東京電影節上捧回最佳女演員獎，又在第14屆金雞百花電影節上贏得金雞獎最佳導演的桂冠。我不知道是不是馬儷文不滿足文藝片的現狀之後，才決定投拍《桃花運》的，也是為了證明自己有商業才華的能力嗎？可是，不得不說《桃花運》百分百一個大爛片，分段的故事散落一地，名不副實的明星噱頭讓人作惡。據說馬導的下一部商業片正在醞釀之中。

馮小剛
上榜理由：究竟是娛樂至上，還是娛樂至死，似乎都不重要，關鍵的是票房大賣才是馮導最為關心的。所以這么多年來，他根本不在乎自己的片子被稱為爛片，只要票房好就行。有人說，馮導是中國爛片的鼻祖，因為他從來沒覺得自己的片子是爛片，而且還非常高興的將爛片堅持下去，如果不將馮導盤點其中，真的太可惜了。

阿甘
上榜理由：阿甘1995年進入電影行業，迄今為止已經參與拍攝了22部影片，而且基本上全都是大家公認的「爛片」，如《大電影之數百億》、《簡訊一月追》等各種題材的電影，但是他也像王晶一樣，幾乎這些爛片部部盈利。而阿甘自己也透露說，如果不拍賺錢的片子，電影夢想早就破沒了。「中國百位影評人聯盟」成員張小北在《零點鋒雲.聯盟影評》節目中認為阿甘就是個徹頭徹尾的爛片導演，「我個人覺得一個導演有沒有才華，三部電影已經足夠試出來了，如果你拍完前三部電影之後還是這個路子，還是這個風格，基本上沒救了。」但是「中國百位影評人聯盟」的成員楊早卻認為「有些爛片出來沒錯，然後你發現他爛出了風格，水平，這是一種類型電影」，那是否我們可以認為以後電影分級也有好片與爛片之分呢？

⑷ 有哪些拍過的電影幾乎都是爛片的導演

如果要說拍過的電影幾乎都是爛片的導演，那就不得不說這么幾個人，郭敬明，卓建榮和管曉傑。稿做接下來而我就集體的說一下。

郭敬明

這位親愛的導演和我們的郭敬明導演有一拼，拍出來的電影除了賣肉之外還無劇情可言，可以這樣說，就是拿著低俗的趣味來博眼球。最為有名的就是《青春期》系列電影，我也是不好說什麼了只能說太爛了。

總結

以上就是我們說的拍過的電影幾乎都是爛片的導演。這也說明在資本市場鍵掘衡參與下的電影市場有時候真的一點底線都沒有。

⑸ 為什麼現在有這么多垃圾電影馮小剛一句話戳破，你怎麼看

為什麼現在有這么多垃圾電影？「是不是也因為有很多垃圾觀眾才形成了有這么多垃圾電影」，馮小剛說當年他說完這句話時，成千上萬的人跑到馮小剛的微博底下去罵他，現在回頭看看近幾年的電影發展史，發現其實真就是這么回事。

馮小剛在節目中說道：製片人只看明星的票房號召力、知名導演、流量明星，再加上經典小說就成了一個成功的商業片，至於挨罵是導演和演員的事，反正有原著粉和明星返程的票房。《誅仙》上映首日票房就突破了1.4億，哪個製片人不心動？製片人著急圈錢是一方面。電影正在被觀眾的偏見慢慢毀掉，這不是危言聳聽而是正在發生，每年在電影院上映的電影數量逐年遞增，票房也穩步增長，但能讓人回味的經典電影越來越少。

⑹ 第二次人生電視劇評論。垃圾導演 垃圾劇情 太啰嗦 太啰嗦 了 中國的爛片

這是個垃圾導演和垃圾編劇，他奶奶的，一切故事源於生活，可本劇卻不然，編劇他媽的連好壞邪惡不分，他本意是想褒揚林舒母女的善良，但卻恰恰宴物罩相反，本劇反映了林舒母女的邪惡、腦殘，裝逼，自私，狠毒，並還批著一張人皮晌鬧，明明自己上了張楊的當，還眼睜看著蘭馨往火坑跳，還把所有人都騙的團團轉螞帶，這種人面獸心、自私遭天譴的行為還是正面人物。這也許是世上最惡心最垃圾的電視，這種導演和編劇應永遠封殺。

⑺ 有哪些拍過的電影幾乎都是爛片的導演

說到「爛片之王」，王晶還不算華語影壇中最有力的競爭者。早年間，王晶拍過的好片不少，《賭神》《縱橫四海》《鹿鼎記》都是一時經典。但這些年來，王晶每拍一部片都讓人詫異，為何要這樣砸自己的招牌！從《澳門風雲》到《王牌逗王牌》，盡管這些電影中集結了劉德華、周潤發、張家輝、張學友等一票大牌，但評分就沒有超過6分的！最低谷的是《王牌逗王牌》，只有3.3分！
盡管王晶近年來老拍爛片，但其實他只是港片導演北上的一個代表，在他身後，還有很多這樣曾經拍過經典無數，來到內地口碑直線下降的範例，比如拍過《九陰真經》《我愛你》《星月童話》的李仁港，在港片中算是很厲害的導演，但北上後，拍出來的卻是《盜墓筆記》，4.7分的爛片。或許這只是一個縮影吧，港片導演北上，產爛片的幾率很大！
不過，港片導演在爛片市場並不佔主流。可能陳天星的名字，熟悉的不多。但他導演的電影卻是，爛片中的戰斗機。可能是作為李小龍的忠實粉絲吧，他拍的電影幾乎都是功夫片，諸如《功夫戰斗機》《雙節棍》《截拳道》《終極硬漢》之類的，但厲害的是，這些電影沒有一部超過4分的電影！電影拍成這樣，你們說是不是需要一定的水平啊！
上面這位大家看過的幾率小，但傅華陽在爛片屆中可以說是大名鼎鼎。雖然早年間，傅華陽導演也導出過好片，口碑最好的是郭曉冬、周韻和陳思誠主演的《桃花燦爛》，還和李幼斌、蔣雯麗合作過《警戒線》，但之後他導過的爛片也是相當多的，諸如《七小羅漢》《精舞門》《鐵血嬌娃》《無極限之危情速遞》，尤其是何炅、謝娜、李維嘉主演的《快樂到家》，更是聞名遐邇。

⑻ 為什麼現在網路大電影那麼多拍得又不好看，跟徐克他們那些大導演拍得很差劇情很爛，這是為什麼

1.缺錢，有錢不一定出好電影，但是沒錢基本上可以肯定拍不出好電影。
2.網路電影審核，這一塊現在監管還不到位。
3.垃圾觀眾無腦捧，垃圾沒人看，自然而然後面就消失了，但是有人看，那麼爛片就有了生長的土壤。
4.垃圾導演，很多網路電影都是導演自己帶資金拍的，所以只要你有錢，你就可以做導演拍所謂的網路電影，反正玩唄，審核基本不存在。
5.垃圾演員，網路電影基本都是找些網紅臉，整容臉，外圍女去演，那麼演技什麼的肯定沒有保障。

⑼ 中國的爛片導演成災，盡是神劇為什麼

具體原因如下：

1、中國審核確實是一個很大的原因。

2、中國在特技水平上不如美國也是一個原因

3、中國演藝屆功利化。中國90年代以前，拍攝的都是經典，因為那時候，中國電影、電視都是藝術，最近這些年，電影效果提升了，電影質量卻沒有了。而且整個演藝圈都被香港給帶歪了。例孫此如以前的四大名著，無論看多少遍都不厭煩，現在翻拍很多次，都是垃圾。

4、中國體制上的原因。美國的電影有一個獨立的劇本審核制度，很多爛劇本，在劇本階段就被咔嚓掉了；所以，美國絕大多數片子，至少不至於賠錢。而中國，我們只能說制度還不成熟......

5、中國還有人情上的原因，我跟某演員關系不錯，指名道姓就要他演男（女）一號....（或者，我是演員，我跟某某關系不錯，脫不開懇求，要我出演某個爛片的男一號）（或者，我讓你演某某片子，就是給你面子，你如果不演——封殺）。還有投資方.....某老闆之類的，我們就是一點都不懂電影，我們就是有錢，我們就是要某某某當男一號、女一號.......
最明確點出這一點就是拍戰狼2的吳京，其在接受采訪是說「比如有人跟我說，這電影我投資了，你得用我女朋友。我說憑什麼啊，我自己媳婦都沒用。」

6、中國還有演員的高片酬，據說佔了電影投資的一半甚至更高....

7、美國電影就是流水線生產，套路都一樣，劇情差不多，結果則肆迅都賺錢......中國電影是偶有精品，很多爛片（當然這也和國情有關）.....

8、中國市場太大了，只要有辦法，就能賺錢。典型就是《天機.富春》，沒開機就知道是爛片，但是就是評價2.9的片子，通過合理營銷，最終收獲頗豐。

9、轉型期的陣痛，例如很多演員轉行當導演，也有成功的，例如吳京和陳思成。當然也有失敗的：
黃磊翻拍日本同名電影《麻煩家族》，由於不接地氣，票房只有3232.5萬，豆瓣評分4.6；「四大天王」之一的黎明也想嘗嘗導演滋味，結果處女作《搶紅》票房為1625.4萬，豆瓣評分3.2；蔡康永的《吃吃的愛》票房2729.2多萬，豆瓣評分5.3；王嘯坤的《有完沒完》票房3739.9萬，豆瓣評分5.4；高曉攀的《兄弟，別鬧！》票房1210.2萬元，豆瓣評分3.5分；張歆藝的《泡芙小姐》票房1933.1萬，豆瓣評分3.6分……
如果他們都知雹清道自己非拍電影的料，自然會停止導演生涯，那麼爛片會少一些。
總起來一句話，市場不成熟，導致爛片多。但是不成熟也孕育生機，例如吳京和陳思成。

⑽ 那些名導近年所拍的電影為什麼越來越爛

你說得對，金錢票房是一個重要方面，其實看目前中國的電影市場其實很繁榮，票房一年比一年高，走進電影院的人們也越來越多，說真的，生活條件好了，院線已經從一線二線城市拓展到三線四線甚至更偏遠的地區，但同時，這些影院在偏遠地區的市場份額也在拓展，這是一個好現象，但是電影唯票房論的評價標准也越來越突出，導演把更多的資本和精力放在了大製作和演員片酬方面，錢沒有花對地方，作品製作的質量也會下降。

此外，電影作品的劇情，邏輯，思想等等是作品質量的重要表現，這不單單是導演的責任，對於劇本的打磨，對於劇情和邏輯的設計，特別是，整部電影表達的思想和其意義的剖析都是整部影片精華的凝聚點，現在的電影市場太浮躁了，如果電影製作人能夠從影片本身的核心思想出發去定位影片的拍攝標准，相信會有更多的好作品呈現出來。

當然了，中國的好電影導演不是沒有，在國外電影節上斬獲的大獎也很多，這說明這些導演的能力是有的，競爭力也是受到認可的，套用現在比較虛的一個說法吧，影片的拍攝和製作也需要一種「匠心」精神，高質量的影片一定是高標准嚴要求的製作團隊打造出來的，其不僅僅是一部影片，更能夠上升到一種藝術精品的層次。而打造這樣的影片，絕不僅僅是幾個宏大的場景和酷炫的特效技術以及當紅流量小花小生就可以實現的。（本人不算電影迷，對電影行業的了解不深入，如有不足，還請諒解。）