十大裸骨的兒童電影有哪些

㈠ 中國十大兒童電影有哪些

《25個孩子一個爹》（金雞獎、百花獎、夏衍電影文學獎、第20屆瑞典BUFF國際青少年兒童電影節大獎）
《一個都不能少》（19屆金雞獎、22屆百花獎、56界威尼斯國際電影節金獅獎、99年歐洲影評獎最佳外語片提名、2000年被評為世界十大最佳影片第二名）
《賽虎》（1982年經典兒童電影）
《小兵張嘎》（1963年優秀兒童電影）
《三毛流浪記》（1949年經典兒童電影、1983年獲葡萄牙菲格拉達福茲國際電影節評委獎|1980年香港同名電影）
《背起爸爸上學》（1998年第五屆大學生電影節評委會特別獎、1999年獲第八屆中國電影童牛獎優秀成人獎、1999年第20屆瑞士吉福尼國際電影節銅神鷹獎）
《上學路上》（2004年「五個一工程獎」、金雞獎、印度、伊朗、希臘、聯合國國際青少年兒童電影中心均有獲獎）
《寶葫蘆的秘密》（經典童話再現銀幕、1963年黑白影片|2007年中國、美國、香港合拍片）
《馬蘭花》（1960年經典神話兒童電影，有同名話劇、動畫影片）
《暖春》（27屆百花獎、有同名電視劇）

㈡ 十大兒童必看電影

十大兒童必看電影有《尋夢環游記》、《奇跡男孩》、《頭腦特工隊》、《龍貓》、《獅子王》、《神偷奶爸》、《天空之城》、《寶貝老闆》、《飛屋環游記》、《瘋狂的動物城》。

1、《尋夢環游記》

這個電影評分很高，豆瓣評分9.1分。很難不看哭，超級溫暖的一部電影，親情、友情、愛情娓娓道來，讓你笑著笑著就哭了，裡面中文主題曲《請記住我》，也是超感人。

2、《奇跡男孩》

這個電影評分也是相當高，豆瓣評分有8.6分！2018年春節上映的。影片充滿感動、溫暖、治癒，看完彷彿整個世界都變得美好了。

3、《頭腦特工隊》

這是一個關於成長，關於親情，關於自我認知，關於情緒與情感的故事。它居然還是一部趣味盎然的科普電影，完美地以影像解釋了我們的大腦是如何運作的。整個故事圍繞著主人公萊利的生活展開，我們也會從這個叫萊利的小女孩身上看到童年自己的影子，看到感悟和啟發：世界是不完美的，沒關系。

4、《龍貓》

日本著名漫畫家宮崎駿的代表作之一，畫面色彩豐富，故事溫情感人。兩個小主人公之間的感情和與父親母親之間的愛意表達得十分自然。大龍貓又萌又暖，孩子們一定會非常喜歡。

5、《獅子王》

迪士尼動畫的巔峰之作，它講述了小獅子辛巴從困境中成長為有責任心有魄力的獅子王的心路歷程。同時，《獅子王》還向觀眾傳達著樂觀向上的人生態度，不管生活多麼艱難，只要心中有希望，一切就都還有機會。

6、《神偷奶爸》

這部電影也叫《卑鄙的我》，如今也已經出了3部。裡面腹黑又可愛的小黃人們紅遍全球。故事輕松幽默，充滿搞笑的情節。非常適合讓孩子放鬆壓力。

7、《天空之城》

這個是宮崎駿的代表作，喜歡宮崎峻的畫風，單純舒服，每次看宮崎駿的動畫，就觸動於他的細膩的情感和溫暖的情懷，心就會很平靜。電影中畫面清新優美，人物不光有個性，還充滿幽默感，讓人在故事的緊張氣氛下也有開懷大笑的快樂。有純真、勇敢的希達和巴斯，也有那個能吃能打有勇有謀的海盜媽媽。教會孩子守護愛與感動。

8、《寶貝老闆》

這部電影腦洞很大，是溫情的搞笑片。故事講了7歲小男孩提姆本來是受到父母獨寵的唯一的寶貝，直到一個嬰兒出現，三口之家的平衡被打破，爸爸媽媽的心思全都放在了這個弟弟身上，讓他非常不爽。陌生寶寶加入家庭—主人公與這個寶寶鬥智斗勇展開戰斗—兩人言合並聯手打壞蛋—最後兩人離不開彼此成為真正的一家人。

9、《飛屋環游記》

2021年第82屆奧斯卡金獎獲獎動畫《飛屋環游記》，非常建議大家看看。故事情節離奇怪誕，但不失生活元素，寓意深刻，從故事性到藝術性都是一部十分不錯的作品。

10、《瘋狂的動物城》

《瘋狂的動物城》的劇情十分勵志，音樂也是如此。主題曲《TRY Everything》、這個影片在一上映就刷到9.4分超高分，走耐人尋味的內涵路線，讓人在歡笑中也能對社會問題有所感悟，真是大人看得懂得烏托邦，孩子看得懂得為夢想而奮斗。

㈢ 那些年，我們一起看過的7部「兒童不宜」的電影

上世紀80、90年代，是一個硬核的年代，

那時候正值「改革春風吹滿地」的大好時代，不僅泊來的 時尚 事物層出不窮，本土的新鮮事物也是推陳出新，一片欣欣向榮的景象。

就拿電影來說，那時候電影院上映的，電視台播出的，都是熱衷於嘗試各種商業題材，極富生命力的轉型期電影，而隨著畫像製品的流入，又讓我們看到了港台地區的優秀作品。

這些形形色色的好片都是我們童年的電影啟蒙，也多少影響了我們三觀的構建。

但也由於當時對青少年的保護意識沒有像現在這么嚴肅科學，令其中也有一些尺度極大的電影也被我們過早的接觸，導致這些電影在我們幼小的心靈中留下難以磨滅的印記。

我們現在稱這些作品為「童年陰影」電影，雖然每個人的經歷不同，看過的電影也不完全相同，但其中也有一些大家經常提到的電影，下面就來逐一盤點。

一、1966年由鮑方編導、朱虹主演的《畫皮》

《畫皮》是1966年出品的電影，但直到1979年才在我們內地上映。

這也是在我們內地上映的第一部恐怖電影，那時候的人都單純，沒見過這種會嚇人的片，據說就嚇死了一個農村老太太，結果電影就隨著一片非議被禁映了。

直到後來大家都被香港那些鬼片、僵屍片熏陶得差不多了，再重新看到它時，才發現那些鏡頭也實在挺普通的。

因此就有人認為以前看的並不是這部電影，而是另一版也叫《畫皮》的更為恐怖的片，儼然一個「曼德拉效應」個案。

但經過皮哥認真核實，那部「嚇死人」的電影的確就是1966年出品，於1979年1月引進內地的《畫皮》。而有些人之所以會有不一樣的記憶，都是和1969年的《雪娘》或1991年的《古墓荒齋》搞混了。

《聊齋志異》中的《畫皮》一篇就特別重口味，電影刪掉了陳氏救夫的一大段令人不適的情節，但仍然保留了畫皮鬼挖取王崇文心肝的一段。

那血淋淋的鏡頭就算現在看也很滲人，也難怪當年在電影院嚇壞了很多人，至於「嚇死人」的傳聞，皮哥是偏向於不信的。

鮑方改編後的《畫皮》故事情節比原著要更緊湊和合理一些，是一部很難得經典恐怖片。能成為內地的第一部恐怖電影本身就很難得，那些恐怖情節和血腥鏡頭現在也很難看到了，因此這第一個位置一定要留給它。

二、1982年由張旗執導的《人蛇大戰》

台灣商業電影的製作一般都比香港電影要粗糙，也更加「不依章法」，暴力和血腥程度更高。蛇蟲鼠蟻都是能令我們害怕的動物，而將這些動物對人類造成的威脅無限誇張化而創作出來的恐怖電影，無論放在哪個時代都不會過時。

80年代沒有電腦特效，表現蛇患也不能像《狂蟒之災》那樣用CG特效打造一條大蛇出來，就只能在數量上下功夫。

《人蛇大戰》就是那種令人十分震驚的影片，片中出現的滿屏密集的蛇群絕對能引起觀眾的不適，雖然其中多數都是無毒的蛇種，也令人毛骨悚然。

電影其實也是在講一個人類與大自然需要和諧共處的主題。

一幢大樓在挖地基時，施工方挖到了一個巨大的蛇巢，但老闆為了趕工期，用鏟車把其中數百條小蛇都鏟死了。當大樓竣工之後，難以計數的瘋狂蛇群便來到大樓中展開復仇，

最後政府出動了帶著噴火槍的部隊將蛇燒死，但包括大樓老闆在內的大樓中的人都死於非命。

這些簡單的故事情節相信很多看過的80後現在回憶依然記憶猶新，因為在那個特效水平低下的年代，電影帶給我們的視覺沖擊和震撼效果實在非常大。

雖然《人蛇大戰》在香港只拿到64萬港元票房，在台灣卻很賣座，也刺激了台灣的電影市場。

此後不久就拍了一部續集《人蛇大戰之蛇魔轉世》，還有很多跟風作品如《勾魂蛇魔女》、《蛇魔轉世》、《蛇魔追魂降》等，但都沒有這一部好看。

三、1986年由阮繼志和王晶編劇、藍乃才執導的《原振俠與衛斯理》

王晶是倪匡小說的忠實粉絲，他自曝在讀書時期就熱衷於追更報紙上連載的《衛斯理》系列小說。

在進入電影圈之後，他也迫不及待想將倪匡小說搬上銀幕，而且把原振俠和衛斯理都放在一塊，但他選擇的卻是全港最Cult的導演藍乃才。

藍乃才是香港電影新浪潮時期的猛將，他的《城寨出來者》完整版本因為受到香港電檢處的「特別照顧」，直到今天仍然難見天日。

接手《原振俠與衛斯理》之後，他也沒想要走科幻路線，而是把電影拍攝成怪物與血腥並存的重口味猛片。

南洋的蠱術和降頭術向來令人談之色變，而降頭術就是片中的一大賣點。先後出現了黑心降、小鬼降、鬼面降、血咒等五花八門的邪術，令人感覺似假還真。

施術時往往伴隨著血漿橫流，又顯得詭異滲人，這些都是片中的獵奇與恐怖元素。

片尾的重頭戲是反派大巫師阿古拉召喚出蠱族「老祖宗」，是一具會變異的僵屍。

其形象設計明顯借鑒了《異形》中的外星怪物異形，但變異之後還按上了一對翅膀，變成了一隻會飛的異形。

這只僵屍製造的驚悚效果令多少80後小孩至今都難忘。

四、1989年由梁明、穆德遠執導的《黑樓孤魂》

這是另一部傳言在放映時「嚇死過人」的電影，而且還是我們內地深圳影業出品。

片中出現的「鬼」其實就是個用魚線吊著的布娃娃，長相還有點萌，但那時候就是嚇到了很多人，這得歸功於電影採用的立體聲音效。

作為內地第一部採用立體聲音效的電影，在電影院中產生的驚艷效果可以想像。加上德式舊孤樓的內景怎麼看怎麼嚇人，營造出來的驚嚇效果特別好。小孩看是肯定不行的，就算是膽子小點的成年人估計都接受不了，因此電影海報上就被打上「兒童不宜」的標簽。

在此之後的很多電影為了吸睛，也紛紛效仿本片，在海報上打著「兒童不宜」的字樣。

但《黑樓孤魂》在影迷心目中的地位不可撼動，它代表了我們內地恐怖電影的底氣，就像一顆璀璨的流星劃過天際，向世人證明內地也能拍出高質量的恐怖片。

據說原版片長是100分鍾，在「嚇死人」事件之後就被回爐，將很多嚇人的鏡頭都刪了，剪成了我們現在看到的88分鍾版本。

皮哥也和廣大網友們一樣，希望能在有生之年看到完整的100分鍾版本，但在目前的環境下，這也只是一個不容易實現的奢望。

為了能夠通過審查，電影還特地配上了一個和諧的結局，故事中出現的人物都成了精神病院中的病人，最後護士推著一輛車走進門，跟大家說：「該吃葯了。」這個結局意味深長，30多年來，我們的電影一直都在「被喂葯」中艱難前行。

五、1988年由牟敦芾執導的《黑太陽731》

731部隊，全名叫「日本關東軍駐滿洲第731防疫給水部隊」，是抗日戰爭時期侵華日軍假借研究防治疾病和飲水凈化為名，用中國人、朝鮮人和戰俘來做實驗，以製造生物武器和化學武器的實驗場。

在哈爾濱市的平房區新疆大街上，至今還屹立著侵華日軍第七三一部隊的遺址，為世人訴說而那段不容掩蓋的 歷史 。

1988年，銀都機構決定用一部接近紀錄片的電影來揭露侵華日軍的暴行，他們找到了曾拍攝過《奸魔》、《碟仙》、《打蛇》等片的邪典導演牟敦芾。

這部戰爭題材作品的製作非常精良，表現也相當克制，與牟敦芾之前的電影相比顯得內斂了許多。

但為了使電影中的鏡頭顯得更加的真實，導演花了很多心血。其中一些焚燒屍體的鏡頭甚至用了真屍體，這種操作放在現在實在是難以想像。

皮哥小時候也和同學們一樣在電視上不小心看了這部電影，除去那義憤填膺的反戰情緒，便是深入骨髓的驚悚。

而當時在夥伴們中間就開始流傳著這部電影中出現的屍體都是真屍體的傳聞，聽起來更加令人害怕。

直到網路時代在網上看了一些文章，才非常吃驚的被證實了這個當年令人不敢相信的傳聞竟然是真的！

根據片中一位扮演副官的演員描述，片中所用的屍體來自長春白求恩醫科大學，以每具3000的價格入手，假如保存完好無損歸還，則能夠退還2000元。

劇組等於用「租」的方式挑選了12具屍體，其中一部分被演員肢解後燒掉，剩下的後來都還給了大學。另外他們還找到了12個群演來扮演那些遠鏡頭中躺著的屍體，就留下了那些令人害怕的畫面。

六、1992年由藍乃才編導、樊少皇主演的《力王》

在那個錄像帶時代，《力王》絕對是第一禁片。

雖然那時候小夥伴們中間一直流傳著關於這部電影的傳說，看到的人卻很少，原因是家長們之間早有「默契」，不能給小孩看《力王》。而那些不小心看過的夥伴，也都甘願「認慫」，承認自己看完之後當晚做了惡夢。

90年代初，蔡瀾在嘉禾的支持下組建了大路公司，由於製作資金有限，他便將目光投向了日本那些風格漫畫。

《力王》是猿渡哲也的代表作，走的是暴力血腥路線，因此蔡瀾選擇了讓香港最Cult的導演藍乃才來執導，主演則是樊梅生的兒子樊少皇。

片中的那些「肉體」道具其實做得很假，也是導演有意為之，不做得太逼真，讓人一眼就看出是假的，減少一些視覺沖擊力。

但10歲左右的小孩子哪裡分辨得了那麼多，就算是假的看了也會害怕，亦難免在心裡留下陰影，會做惡夢也是必然的事。

樊少皇當時正值壯年，他是童年出道，13歲習武，看那一身肌肉就知道他有多努力。《力王》是樊少皇的成名作，也是代表作，有不認識樊少皇的，但不知道《力王》的就很少。可惜在此之後他就沒有太多能拿得出手的作品了，現在依然留在電影圈打拚。

七、1997年由崔小芹、孟衛兵執導的《瘋狂的兔子》

最後列舉的這部《瘋狂的兔子》，是90後們經常提起的「童年陰影」，甚至有人稱它為「兒童科幻邪典片」。

片中講述外星人通過一張「瘋狂的兔子 游戲 光碟」，控制玩過那款 游戲 的小孩們的思想，讓小孩們都變成了大腦被控制了的行屍走肉。

雖然結局是小夥伴們之間的友誼最終戰勝了外星人，但是全片都籠罩在一種詭異陰冷的氛圍當中。特別是被感染了的小孩們在大街上跳著機械的舞蹈，令人感覺毛骨悚然，比一些故意嚇人的恐怖片還要恐怖幾分，說它是「童年陰影」一點都不為過。

故事的編劇是著名的兒童文學作家張之路，他的很多作品很多都在80到90年代被改編成電影，其中不乏像《霹靂貝貝》這樣的經典作品。

本片的主題目其實是希望能夠教育青少年不要沉迷於網路 游戲 ，別受到那些 游戲 的「控制」，變成行屍走肉。

但這個故事也明顯夾帶私貨，它用一種詭異的手法展現了一個集體被洗腦的整個過程。集體產生的瘋狂就如同洪水猛獸一般，會欺壓那些保持頭腦清醒的人，強迫他們接受並順從被同化，身為異類註定要遭受集體的排斥。

90後的小孩們不能理解這么深層次的事物，但通過電影中的影像語言，同樣能夠感受到這個問題的可怕。

因此才會有那麼多人聲稱小時候被這部電影嚇到了，並且產生了陰影。這無疑是張之路和電影導演希望做到的，就是用這種簡單的道理來教育下一代。

其實80到90年代有很多看起來挺嚇人的電影，但即使是很膽小的小孩，看得多了自然就免疫了。

皮哥還記得生平第一次看鬼片，是在同學的家裡看鄭則仕的《捉鬼大師》，晚上睡覺還算做了惡夢，但二刷的時候就只是當做一部 搞笑 片而已。

這些曾經留下「童年陰影」的電影，也帶著我們孩提時候的美好記憶。

每當重溫這些老片，就會想起那些曾經跟我們一起看電影的夥伴們，這也是我們至今還對這些電影有情懷的原因。

文/皮皮電影編輯部：熱血丹心

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㈣ 影響童年的十大童真電影

影響整個童年的十大童真電影，你還記得嗎？跟著我一起來回憶一下吧！

一、《祖國的花朵》

年代：1955年

導演：嚴恭

經典熱度：五星
一句話推薦：一部時代印記濃厚的電影，記錄的是在新中國下成長的兒童生活。無論是情節設計還是人物造型，都能明顯地看到那個年代的影子。

難忘旋律：《讓我們盪起雙槳》

二、《小兵張嘎》

年代：1963年

導演：崔嵬 / 歐陽紅櫻

經典熱度：五星
一句話推薦：主人公一身的“嘎氣”，倔強卻又聰慧的性格與頭腦，塑造了性格鮮明的少年英雄形象，影響了幾代觀眾。

難忘台詞：“別看今天鬧得歡，就怕將來拉清單”

三、《小鈴鐺1、2》

年代：1986年

導演：謝添、陳方千

經典熱度：四星半
一句話推薦：電影特技和木偶藝術家們的絕妙配合，真正的創意電影，六一獻禮片兒，謝導匠心獨運，用一個小木偶把“拾金不昧”的青少年道德教育融入其中，這是一場木偶嘉年華的盛會。

難忘台詞：“拜拜了您呢!”

四、《閃閃的紅星》

年代：1974年

導演：李俊 / 李昂

經典熱度：四星半
一句話推薦：根據李心田同名小說改編，以在30年代艱苦環境中成長起來的潘冬子為中心，愛憎分明、不畏艱險的人物個性難以忘懷，濃郁的抒情氣息中，清新而不失凝重，難得的優秀兒童片。

難忘旋律：《閃閃的紅星》、《映山紅》

五、《小刺蝟奏鳴曲》

年代：1983年

導演：琪琴高娃

經典熱度：四星
一句話推薦：內容清新，更具童趣。關於尊重大自然的樸素教材。

難忘台詞：“小刺蝟，你說這個瓜甜嗎?”

六、《霹靂貝貝》

年代：1988年

導演：宋崇

經典熱度：四星
一句話推薦：新鮮的拍攝視角，荒誕幽默的劇情，它是中國第一部中國兒童科幻電影，深受美國80年代《E·T》之影響，47萬的製作費用在當時已算得上大製作。

細節揭秘：在片中飾演最後出現的神奇宇宙人一角，由當今中國內地著名導演馮小寧飾演。除客串出演，當年，馮小寧也是這部影片的美術設計。

七、《我的九月》

年代：1990年

導演：尹力

經典熱度：四星
一句話推薦：四合院的人生百態，兒童銀幕形象生動，可愛，且富有較深的思想內涵。安大傻子，長鏡頭、童年、背叛、亞運會、友情、80年代的尾巴 被豆瓣骨灰級影迷稱為是中國最好看的國產兒童電影。

難忘對白：“他們打你，你怎麼不還手啊” “那還能老打啊!”

八、 《狼犬歷險記》

年代：1985年

導演：張輝

經典熱度：四星半
一句話推薦：故事跌宕起伏，極具感染力，富有中國特色，兩只警犬為本片加分不少。

難忘對白：“狼牙、公主!”

九、《娃娃餐廳》

年代：1986年

導演：石曉華

經典熱度：三星半
一句話推薦：孩子們眼中的大人世界。

難忘台詞：我要當餐廳經理!

十 《啟明星》

年代：1992年

導演：謝晉

經典熱度：三星
一句話推薦：謝晉根據自己的親身經歷拍攝的用心之作……

難忘台詞：啟明星是黑暗中的第一顆星，是黎明的象徵。

㈤ 十大經典兒童電影

多數兒童電影都很好看是因為這些電影充分考慮到了孩子們敏感的心靈，許多電影甚至成年人都很喜歡看。有些兒童電影投入百萬美金，最後產生了令人驚嘆的效果；有些兒童電影則進入了票房榜的前列，甚至超過了許多主流大片。下面讓我們來看看最經典的十部兒童電影，即使你花再多時間去看也不會覺得煩。小精靈兒童網站

1. 哈利波特與魔法石

幾乎所有的孩子都為J.K。羅琳創造的哈利波特而著迷。哈利波特首部劇集的震撼幾乎吸引了所有年齡段的人們。這部電影取得了九億兩千六百萬美元的票房，也成為了好萊塢歷第四賣座的電影。片中的主角是由丹尼爾。拉德克利夫飾演的哈利波特。故事圍繞著哈利波特與和他有殺父之仇的邪惡伏地魔進行斗爭展開。華納兄弟出品，克里斯哥倫布執導。

2. 星球大戰前傳1：幽靈的威脅

喬治。盧卡斯執導的這部電影稱得上經典。這部電影是星球大戰系列電影的第一步，也可能是的一部。電影講述叢型伍的是一個拯救被強大黑魔王入侵的 Naboo星球的故事，片中該星球的女王通過尋求Qui-Gon Jinn和Obi-Wan Kenobi的幫助租殲來拯救她的星球。該片取得了九億兩千四百萬的票房，是第六賣座電影。20世紀福克斯公司出品。

3. 怪物史瑞克

《怪物史瑞克》是一部夢工場出品的電腦動畫電影。故事來源於威廉。斯泰格創作的童話故事圖畫書。這部電影贏得了2002年奧斯卡獎動畫長片獎。該片靠著六千萬的投入和兩億六千七百萬的票房成為了第二賣座的動畫類電影。片中主要動畫形象史瑞克和菲奧娜分別由麥克。梅爾斯和卡梅隆。迪亞茲配音。安德魯。亞當森和簡森執導該片。

4. 哈利波特與火焰杯

這是哈利波特系列的又一力作，改編自J.K。羅琳的第四部小說。這部電影取得了八億九千二百萬的票房，是第九賣座電影。華納兄弟出品，麥克。內維爾執導的這部電影，講述的是三名年輕的小巫師為得到火焰杯而競爭的故事。
5. E.T. 外星人www.xjlet.com

一部兒滲或童科幻電影，贏得過1982年的奧斯卡獎。即便是成年人也大批地走進*來欣賞這部被看作是最偉大的科幻電影。環球影業出品的這部電影取得了四億三千五百萬的國內票房，是第三賣座電影。影片講述的是一位10歲的小男孩與一位外星人結下了深厚的友誼，最後外星人加入到了小男孩這邊來。場景令人相當痛心。的天才導演史蒂芬。斯皮爾伯格執導了本片。

6. 海底總動員

另一部獲得奧斯卡獎的動畫類電影，由皮克斯動畫公司創作並於2003年發布。電影的主要角色是小丑魚馬林的兒子尼莫，尼莫被潛水的牙醫捉走，馬林非常擔心兒子的安危，並展開營救尼莫的任務。艾伯特。布魯克斯、艾倫。德詹尼斯、亞歷山大。古爾德等人參與了這部經典動畫電影主要角色的配音工作。《海底總動員》在發布首周就取得了好萊塢歷前無古人的七千萬票房。除了票房的火爆，馬林與尼莫之間美麗的關系也是亮點。

7. 小鬼當家 （1990）

1990年發布的《小鬼當家》是該系列電影的第一部。如果不把《小鬼當家》列入最偉大兒童電影裡面真是對這部無比經典電影的極大不敬。即使看了一遍又一遍，人們人就會忍俊不禁。這是一部真正偉大電影的精髓所在。該片贏得了兩項奧斯卡提名。片中主角由麥考利。卡爾金主演，這也使他成為了那個年代標志性的童星。

8. 獅子王

迪斯尼動畫1994年發布的《獅子王》以七千九百萬的投資預算取得了三億一千二百萬的票房，使其成為最賺錢的影片。就像電影名字中體現的那樣，影片講述的是小獅子森巴從背信棄義地陷害他父親的刀疤叔叔手中奪回王位和王國的故事。羅傑。阿勒斯和羅伯。明可夫執導，唐。哈恩製作。馬修。布羅德里克、喬納森。泰勒。托馬斯和詹姆斯。厄爾。瓊斯為該片主角配音。電影主題曲《生命的輪回》非常經典，由埃爾頓。約翰創作，蒂姆。萊斯演唱。

9. 綠野仙蹤 （1939）

這部奧斯卡獲獎影片（2項奧斯卡獎）簡直就是個音樂幻想，深受孩子們歡迎。米高梅電影公司是最初的發行商，直到1998年華納兄弟接手。英國電影協會 （BFI）把維克多弗萊明1939年執導的這部電影列為十大供孩子觀看的經典電影之一。朱迪。加蘭出演片中主角桃樂絲。影片講述了她是如何來到一片神奇的土地，以及後來如何和她的朋友們回到原來的地方。片中其他角色分別由瑪格麗特。漢密爾頓、雷。博爾格、弗蘭克。摩根、傑克。哈利、碧莉。伯克和伯特。拉罕出演。該片的流行程度至今不減，電影音樂堪稱奇幻。

10. 小鬼當街

《小鬼當街》是一部深受孩子和大人歡迎的喜劇電影。約翰。休斯編劇，帕特里克。里德。約翰遜執導這部喜劇電影。故事情節圍繞嬰兒比克展開。三個綁架者綁架了比克，然後開始了他們地獄般的生活，接下來發生的故事絕對瘋狂。