Ⅰ 有什麼好的邵氏電影推薦分享呢
我是 邵氏影迷 ，現在還經常看老的邵氏經典，真是 邵氏出品，必屬佳片 。
邵氏兄弟(香港)有限公司，於1958年在香港成立，由邵逸夫擔任總裁，邵氏已生產超過一千部電影；1958年，邵逸夫與邵仁枚成立"邵氏電影公司"，在香港製作電影，邵逸夫任總裁。1961年，位於九龍清水灣的邵氏影城於12月6日正式啟用。1970年代，邵氏兄弟踏足當時發展迅速的電視行業，與無線電視合作，培訓藝員。
邵氏電影為什麼能稱霸亞洲半個世紀，號稱 東方好萊塢 ？主要原因是金牌導演、優秀編劇和演員。
四大金牌導演李翰祥 ：開創黃梅調電影
李翰祥在邵氏的創業階段進入公司，當時他力主拍攝黃梅調電影，選用林黛擔任主演拍攝出影片《貂蟬》，影片於1958年上映，隨即打破了國語片在香港的票房紀錄。李翰祥隨後拍出了《江山美人》，李翰祥的黃梅派電影漸漸成為邵氏出品影片中的一大支。
胡金銓 、 張徹 ：確立新派武俠片風格
與李翰祥不同，胡金銓和張徹則以拍攝武俠片聞名，他們的風格被人定義為新派武俠電影，確定這一派的開山之作是胡金銓1966年起用岳華、鄭佩佩主演的《大醉俠》，次年，張徹的《獨臂刀》上映，成為第一部票房超過百萬元的影片。
楚原 ：最古龍的武俠片導演
楚原拍攝的影片多以古龍的小說為藍本，他的《流星。蝴蝶。劍》等都是這類超現實武俠片的代表作。經常在楚原的影片中出現的演員是狄龍，當年，人們習慣地把楚原、古龍和狄龍三人稱為鐵三角。
金牌編劇倪匡，原名倪聰，字亦明，1935年5月30日出生於上海，籍貫浙江寧波，著名小說家。與金庸、黃沾和蔡瀾並稱為"香港四大才子" 。
1960年代末，香港武俠影片興起，倪匡轉而從事劇本創作十多年間，倪匡編寫的電影劇本超過四百部，代表作有張徹導演的《獨臂刀》。據他自述，他在高峰期時曾一天寫下二萬字，十二份報章刊登其作品。
倪匡寫了四、五百套劇本，其中拍出三百套電影。他稱自己當年創作力驚人；三、四天可以寫好一套劇本，同時還在寫七、八篇連載小說。
邵氏培養班TVB建立造星工廠，全面培訓新人，壟斷明星資源，1971年開辦藝員訓練班；包括梁朝偉、周潤發、周星馳、趙雅芝、袁詠儀、胡杏兒等明星。
總結：邵氏電影是亞洲電影奇跡，創造了幾千部經典，特別是武俠電影，無人超越。
邵氏電影的確好看，他涵蓋的內容非常廣泛，武俠， 歷史 ，恐怖，科幻，桃色風月等等。。。。
1.十八般武藝。
集中國武術兵器之大成，武打戲份非常的足，劉家良加入了詼諧的武俠影響後來的成龍，其動作設計與我打水平也登峰造極。影片諷刺義和團偽科學，清政府陰謀論，最後以狹義止干戈。神打壇金鍾罩、茅山壇傀儡術、術士壇瞳術、三岔口精髓的巷戰、鐵猴的暗器襯衫、十八般兵器破解法都非常精彩。
2.新獨臂刀。
開篇用了個亢龍有悔。兄弟之間情誼相惜用的也很好，正是這才是得潛龍升天。狄龍施展雙刀真是帥極了，棕色皮坎肩也英姿颯爽，大戰群寇出彩被攔腰斬斷既讓人感慨又覺悲劇有餘。結尾，白衣獨臂長橋大戰，為兄弟之情泣淚重出江湖也是緊接著的亮點，一手三刀的絕殺更秒。
3.風月奇譚
李翰祥的風月民俗題材非常有趣，這個片子特別推薦。三段式嵌入敘述主線。色慾情迷的香艷故事中充斥著見血的諷刺、極致的荒誕。《捉姦記》女人聽鐵匠打鐵以自我安慰，風箱借指性交，淬鐵戒指射精，很精彩。《畸婚記》民俗房中術蔚為大觀，映射人情炎涼，連小孩子也滿肚花腸。《偷情記》充氣娃娃前衛十足，整蠱故事貴在有趣！
七十二家房客
7.4
胡錦/岳華/井莉/中國香港/喜劇/1973-09-22
楚留香
7.7
狄龍/岳華/苗可秀/中國香港/劇情/1977-05-03
陸小鳳傳奇之綉花大盜
7.3
劉永/岳華/凌雲/中國香港/動作/1978-02-19
無翼蝙蝠
6.5
井莉/爾冬升/歐陽佩珊/中國香港/武俠/1980-12-11
風雨雙流星
6.4
王羽/成龍/藍毓莉/中國香港/武俠/1976-08-21
我愛HK 開心萬歲
6.9
曾志偉/梁家輝/吳君如/中國香港/劇情/2011-01-31(中國大陸)
天蠶變
6.6
徐少強/萬梓良/劉永/中國香港/動作/1983-09-30
水滸傳
6.9
姜大衛/狄龍/陳觀泰/中國香港/劇情/1972-03-17
天官賜福
6.7
爾冬升/王祖賢/汪禹/中國香港/喜劇/1985
五毒
7.7
郭追/孫建/江生/中國香港/劇情/1978-08-12
花田錯
7.4
樂蒂/張仲文/丁寧/中國香港/劇情/1962-03-14
1、《生死門》導演: 張徹、主演: 傅聲、郭追、 羅莽、林珍奇、劉慧出演。上映時間：1978年4月26日。
2、《楚留香之幽靈山莊》是由楚原執導，狄龍、顧冠忠、戴良純等主演的功夫片，上映時間：1982年
3、《叉手》導演: 張徹、主演: 郭追、錢小豪、江生、朱客，上映日期: 1981年05月15日。
說幾個代表人物：狄龍、姜大衛、陳觀泰、爾冬升，有邵氏黃金配角「谷峰」參演的都是經典的武俠片
上海灘十三太保，血灑天牢，十二道金牌，雙俠，保鏢，獨臂刀姜大衛版，獨臂刀王羽版，獨臂刀王，天下第一拳，太多了記不住了
1.《唐朝豪放女》
即便步入沒落，但邵氏畢竟是邵氏，它的古裝片在詩詞沉墨上的寫意已然是界內難以逾越的高峰，無論墜落淫香的場面，亦或流鄉別景的難情，它好像就生活在那過往的時代，講述著那時的男男女女與 社會 間的種種聯系，彷彿在以雅緩的節奏記下卷卷史冊，供日後閱者了解彼時政局。我想，這也是邵氏不朽的原因之一
2.《風月奇譚》
思路廣，歡樂多。好有趣好精緻的片子，讓人捧腹之餘還要贊嘆一下編劇的巧思。 服裝、布景都好精緻，對白更是妙處橫生，演員長得漂亮，演技也妙。尤其是第三個故事中的當鋪老闆娘，那個眼神真是太勾魂了。
3.《邪》
雖然對惡魔和怪談多有模仿，但卻是非常成功的本土化改編，敘事節奏好，細節鋪墊自然，演員的表現也很不錯，即使現在上映也算是佳作了。
4.《新獨臂刀》
狄龍和姜大衛少年時期真乃絕代雙驕，張徹很敏銳很穿越地洞悉到兩位秀色可餐的正太是香港武俠史上難得罕見的BL素材，於是將兄弟情描寫得堪比愛情又勝似愛情，即使這么多年過去，仍可以滿足廣大腐女的無限遐想。
5.《十八般武藝》
太過癮，各種兵器和硬橋硬馬的集中展示。C叔講解漲姿勢，梳理了劉家良及更早期功夫片的 歷史 脈絡，分享了大量的影視資料，電影本身就很有趣，各種周邊知識太好玩了。這次之後基本我對功夫片就有個系統的印象了。每個演員都處於體能正好的年代，打得又美又充滿想像力。美術也做得不錯，充滿喜感賞心悅目
6.《五毒》
五人各自的功夫對應其性格和處事作風:靈蛇擅遊走，頭腦靈活;蛤蟆修氣功，豪爽剛直;蠍子尾後針，隱藏心機;壁虎騰空攀附牆壁，變通不羈喜助人。功夫設計精彩，聯手破功也是奇觀。
7.《傾國傾城》
「傾國傾城」加上李翰祥的大名乍聽容易讓人誤以為是一部製作精良大牌雲集的風月片，沒想到是宮闈 歷史 戲，亦是李氏第一部清宮戲，美術場景的華麗在記憶中覺得超出了垂簾和火燒，香港導演的魅力就在於能在狹小的棚里製造奇跡與幻覺，當在故宮實景拍攝時，反倒凸顯不出李翰祥這個獨特的長處了。
8.《三少爺的劍》
楚原拍的最好最有格調的武俠片；屬於邵氏必看片之一，配角陣容很強大，當時邵氏大牌幾乎一個不落全來客串了一把，可以數星星玩；男主爾冬升英氣逼人，完全把狄姜二人給比沒了。女主余安安也很靚；很大程度上影響了王墨鏡的東邪西毒。
9.《五遁忍術》
張徹出品，雖然情節編排比較老套，但是貫穿全片的忍術還是給了我很多看片的樂趣。這么多年過去了，無論是電影的拍攝手法、導演的構思水平還是演員演技的錘煉都勝過了當年，不過為什麼現在的片子思路就那麼狹窄呢，無非警匪、黑幫、愛情、親情，總覺得不如當年的電影內容涉獵那麼廣。
簡直不要太多，但邵氏電影給今天觀眾的感覺，印象最深刻的莫過於武俠片， 歷史 片和風月片。
特別是後者風月片，金瓶雙艷，大軍閥等為代表的，就是最有價值和意義的電影。
現在的觀眾去看邵氏電影，最大的兩個疑問，一是裡面的香港演員為什麼呢都是說的普通話呢？而且有的人明明現在講的不怎麼標准，但是那個時候反而講的很好呢？
二是裡面的布景是怎麼做出來的？特別是江山美人，傾國傾城等反映晚清 歷史 題材的電影，為什麼看起來的室內布景能夠以假亂真，栩栩如生呢？
因為解放前後，很多上海的電影人和文化人都到了香港，他們對於內地和上海的印象還停留在舊時代，他們及其後代的母語自然是普通話。只是隨著20世紀70年代粵語片的興起，這種以前的普通話慢慢沒有人看了。
所以能聽出來當時明星的普通話即便比後來的港普好很多，但也和現在的普通話有不小的差異了。
記憶中的邵氏武俠
香港電影
開創黃梅調電影，
確立新派武俠片風格......
片頭片尾的一句「邵氏出品，必屬精品」讓人終身難忘。
那個年代的人們，還很淳樸，
以為這句話是一句自吹自擂的廣告，
如今和過去做比較。僅僅通過影片中簡單的道具的對比，
我們應該不再將邵氏電影的那句口號當廣告了，
而是視其為「自我勉勵」——邵氏電影自始至終有精品意識。
在商業片時代，還堅持做精品電影的製作人估計也只剩邵氏了。
片名排版從右到左，是不是兒時記憶中的樣子？
看起來很親切，而且這個片名還有點互聯網特色。
《風流斷劍小小刀》劇照
1976年的《天涯明月刀》是香港邵氏公司根據原著改編的電影，
故事描寫天下「第一快刀」傅紅雪擊敗燕南飛
成為武林第一。其後兩人被殺手追殺，合力追查真相的故事。
《西廂記》由邵氏公司於1965年出品。這是深受歡迎的中國傳統戲曲之一，多次被搬上銀幕，大受觀眾歡迎。而這部《西廂記》可以說是經典中的經典。
《梁山伯與祝英台》被視為1960年代極其重要的電影之一，邵氏有古典美人之稱巨星樂蒂飾演祝英台，原本在馬來西亞和新加坡一帶演廈語片的凌波首次反串演出男主角梁山伯，一舉成名。
李翰祥把曹雪芹先生的《紅樓夢》中那段至死不渝的愛情悲劇，
香港邵氏電影比較讓人歡喜，它情節鮮明，武打精練，故事簡單，內容該復雜時復雜，該簡單時簡單，劇情老少皆宜！
Ⅱ 邵逸夫導演了多少電影
1934年，邵氏兄弟第一部有聲電影《白金龍》在港推出
邵氏兄弟先後拍攝了1000多部電影，有《江山美人》《楊貴妃》、《梁山伯和祝英台》《上海灘》《射鵰英雄傳》《神鵰俠侶》《鹿鼎記》
Ⅲ 邵氏電影有哪些影片值得一看
自從看了幾部邵式的電影，最愛的還是武打片，當然風月片也不錯。武打片這一類型，可以和美國的西部片並列，各有特色的。這里就推薦幾部個人喜歡的。
《大上海1937》：張徹執導，徐小健、杜玉明等主演的動作片。背景是抗日時期的上海。在抗日時期民族危難的關頭，幾個黑 社會 的頭子表現差強人意不是逃避就是投降。上海三大亨的弟子們也分別走上了不同的道路——有的為虎作倀，淪為漢奸特務；也有的基於民族大義，投身於抗日斗爭。 杜門弟子林懷部和一群志同道合的朋友參加了民眾自發形成的抗日地下組織。他們在廣泛的愛國青年的幫助下，殺漢奸，殺鬼子。林懷部與小刀楊藩齊心協力，與漢奸及其手下展開斗爭。
徐小健、董志華兩位小生表演可圈可點，應該是那個時代很多少女心中的偶像，不過後來好像也沒看到太多的作品。杜玉明倒是參演了很多電視劇，參演壞人很傳神。
《五毒 》 ： 由張徹導演的古裝功夫片，演員包括郭追 ，孫建 ，江生 等，於1978上映。
五毒門是江湖上一惡名遠揚的門派，老掌門有感本門惡事作盡，命關門弟子楊得清理本門門戶，並尋找其師叔的寶藏。楊得喬裝成乞兒，打探到一座縣城，巧遇隱姓埋名的師叔老夫子一家遭人滅門，兇手正是大師兄與二師兄。雖然本縣何捕頭憑習練蛤蟆功的五師兄助拳將大師兄拿獲，但縣令與二師兄勾結反將五師兄下獄害死。三師兄時常蒙面夜會二師兄，掌控全局於幕後。 楊得發現何捕頭即四師兄後向對方亮明身份，兩人決定合力清除大師兄二師兄。暗處的三師兄決定出手了。
這部電影可比外國的cult片或B級片，風格詭異，血腥殘忍。喜歡這種類型的觀眾應該覺得好看。
《西安殺戮》：張徹導演，主演董志華，陳繼銘，翻拍自《五毒》。1924年，中國正處在軍閥割據之時，偵緝隊長馬騰雲與黑道公子曲大通勾結，為奪取財寶，指使流氓湯占魁殺掉相好小翠，並假意派隊副何遠新尋找線索。
一次義演中，何遠新結識了京劇武生傅天豪。兩人談及此案，懷疑起曲大通，傅前去打探曲家。曲心知不妙，想讓湯躲避，不料湯在客棧被何遠新抓獲。經六萬證實，鐲子是從湯身上竊得的。馬騰雲見勢不妙，就借故將何遠新調離西安數日，同時又設圈套，買通偵緝隊員和六萬，誣陷手鐲是從傅天豪身上扒來的。
傅被捕後受刑慘死，何遠新回來得知一切，十分震驚。面對腐敗的官場、欺壓百姓的惡霸，何遠新豁出了性命，以身護法，誓要把所有壞人一一鏟除，一場腥風血雨就要展開。
雖然是翻拍，但同樣拍出了武俠之氣，救貧扶弱，匡扶正義，永遠是俠義的主題。
邵氏古裝武俠片中我選-1967年張翼的《七俠五義》、1967年王羽的《獨臂刀》、1969年王羽的《獨臂刀王》、1967年王羽的《大刺客》、1969年姜大衛的《游俠兒》、1969年姜大衛、狄龍的《保鏢》、1969年羅烈、姜大衛的《鐵手無情》、1970年姜大衛、狄龍的《十三太保》、1970年岳華的《十二金牌》、1971年姜大衛的《新獨臂刀》、1971年狄龍、姜大衛的《雙俠》、1971年岳華、羅烈的《俠士行》、1971年羅烈的《餓狼谷》、1971年羅烈的《來如風》、1972年狄龍的《快活林》、1972年狄龍的《白玉老虎》、1975年岳華的《林沖夜奔》、1975年姜大衛、狄龍、岳華、王鍾的《水滸傳》、1975年姜大衛、狄龍、岳華、王鍾、陳觀泰、李修賢的《盪寇志》、1975年盧燕、凌波、何麗麗、金菲的《十四女英豪》、1976年狄龍的《楚留香》、1978年狄龍的《楚留香之蝙蝠傳奇》、1977年狄龍的《多情劍客無情劍》、1981年狄龍的《魔劍俠情》、1977年狄龍的《天涯明月刀》、1978年爾冬升的《倚天屠龍記》、1978年爾冬升的《倚天屠龍記大結局》、1980年傅聲的《絕代雙驕》、1980年傅聲的《英雄無淚》、1980年郭追、江生的《鐵旗門》、1981年郭追、錢小豪、江生、程天賜的《沖宵樓》、1982年程天賜的《五遁忍術》、1983年狄龍、孫建的《大旗英雄傳》
我運營的一個自媒體賬號專門做老電影經典片段，其中很多都是來自邵氏經典劇作。
邵氏兄弟（香港）有限公司，於1958年在香港成立，由邵逸夫擔任總裁，邵氏已生產超過一千部電影。我自己發的也有幾十部了。
因此我看過的多一些，比較在影視網路常見的，比如說《大醉俠》《十三太保》《上海灘十三太保》《拳擊》《報仇》《神鵰英雄傳系列》《快活林》《刺馬》《小子有種》《十四女英豪》《少林三十六房》《獨臂刀》《獨臂刀王》《新獨臂刀》《刺馬》《少林搭棚大師》《七十二家房客》《五毒》《生死門》《鐵旗門》《風流斷劍小小刀》《十八般武藝》《大刺客》《錦衣衛》等等，這些我都發過精彩段落，經典的太多了。
還有很多影視網站不太好找到的我也看過並且發過片段，比如說《萬人斬》《飛龍斬》《血符門》《奪魂鈴》《飛刀手》《來如風》《金毛獅王》《五虎將》《插翅難飛》《瘋猴》《武館》《南北獅王》《廣東十虎與後五虎》《三闖少林》《神打》《茅山僵屍拳》《長輩》《十二金牌》,《火並》《七煞》等等吧。
個人喜好老電影，不論是否是高清的資源，我保存邵氏電影大概有幾百部。
《梁山伯與祝英台》本來是說的祝英台重情，剛烈、能以死殉情，電影里祝英台是是主要角色，她聽到梁山伯死的消息之後哭天喊地的表演是非常上乘的演技，傷心、痛苦、悲痛欲絕表演的淋漓盡致。而這部電影也是傳就一番佳話，流傳已久。
《上海灘十三太保》這部電影只有90分鍾，打架的就有70分鍾，裡面有14個人物（裡面的豹分大小）每個人物目的都是打的昏天暗地，然後浪漫的死去，這也是一部稱為當年比較經典的電影！
曾幾何時，邵氏電影是「精品」的代名詞，也代表了方面香港電影的一個時代。我們都應該記住一個人：邵逸夫。
邵逸夫2014年去世，享年107歲。一生中不僅為武俠電影創造了令人驚嘆的傳奇，同時也是一個大慈善家，他對 社會 的貢獻、影響力是巨大的。
1966年的《大醉俠》，可以說是新武俠電影的開山之作。拯救了已經接近沒落的武俠電影。
1967年的《獨臂刀》，在大醉俠的基礎上融入了更多臉譜化之外的因素。更多展現的兒女情長、跌宕起伏的劇情、江湖恩怨和一些懸疑。都使得新武俠電影再次升華。
1976年的《流星蝴蝶劍》。楚原的手法，倪匡的劇本，古龍的魅力，打造了一個有血有肉的江湖武俠。直到今天都能讓人津津樂道。
七煞，五毒，金臂童，殘缺，鐵旗門等等，都很經典，我本人比較喜歡經典武俠，現在的電視都不怎麼看，沒事的時候都會看看邵氏的老電影和一些經典的武俠劇
邵氏很多經典電影，風月片有佳，但是現在很少有地方能看得到。不過一些武俠類或者愛情系列的也是不錯。
《大醉俠》就是武俠系列比較經典的一部。裡面有一個演員大家很熟悉，就是鄭佩佩，以前有顏又能打。和星爺電影里的華府夫人形象可不能同日而語。這部劇的打鬥也很邵氏風格，一拳一個聲音，拳拳到肉，頗有真實感。插嘴一句，成龍大哥也有出演，不過戲份接近龍套了。果然也是腳踏實地出來的功夫巨星。
再來一部愛情系列的就是《梁祝》了，愛情故事大家都知道就不介紹了。不過演員就要好好介紹一下，祝英台的扮演者是大名鼎鼎的古典美女樂蒂。在當時可是巨星。梁山伯的扮演者是凌波，沒錯，女兒身的凌波，她也是反串演出，很出彩。全劇都是黃梅戲曲調，喜歡這個類型的可以去看看。
邵氏電影是一種情懷。歲月流逝，情懷不變。
邵氏出品，必屬精品。邵氏電影盛興於上個世紀六十年代到八十年代，邵氏電影公司於1958年在香港成立，由邵逸夫擔任總裁，邵氏已出品超過一千部電影。在香港五六十年代，邵氏公司是當之無愧的龍頭老大，涌現出一大批電影人，像四大導演，李翰祥，張徹，胡金栓，楚原。還有狄龍，姜大衛，王羽，羅烈，岳華等演員。到了後期，鄒懷文，徐克，黃百鳴，麥加等人的崛起，使得香港影壇形成了邵氏，嘉禾和新藝城三足鼎立 的局面。後期，由於大力發展無線電視行業，邵氏電影的影響力慢慢的弱了下來，逐漸的消失在人們的視線中。不過依舊給我們留下了許多經典的影片。代表作有：《江山美人》，《梁山伯與祝英台》，《少林三十六房》，《大醉俠》《獨臂刀》，《英雄無淚》，《武則天》，《楊貴妃》，《七小福》，《馬永貞》，《追男仔》等等。邵氏電影拍片的年代，代表了一個電影王國的美麗的記憶。
殘缺，上海灘十三太保，金臂童，射鵰英雄傳書劍恩仇錄，蛇鶴八步，
《天蠶變》、《游俠兒》、《至尊一劍》、《生死訣》、《紅粉動江湖》。
Ⅳ 有哪些是邵逸夫拍的電影
邵氏電影全集
1. 大醉俠(1966)
2. 十三太保(1970)*
3. 星際鈍胎(1983)
4. 流星蝴蝶劍(1976)*
5. 香江花月夜(1966)
6. 江山美人(1959)*
7. 成記茶樓(1974)
8. 傾城之戀(1984)
9. 大軍閥(1972)*
10. 愛情的代價(1970)
11. 七十二家房客(1973)
12. 花心大少(1983)
13. 花田錯(1960)
14. 花月良宵(1967)
15. 藍與黑(1966)
16. 無名英雄(1971)*
17. 傾國傾城(1975)*
18. 天涯明月刀(1976)*
19. 何日君再來(1966)
20. 天 網(1974)*
21. 楚留香(1976)*
22. 藍與黑續集(1966)
23. 三 笑(1969)
24. 檸檬可樂(1982)
25. 紅伶淚(1964)
26. 刺 馬(1973)*
27. 瀛台泣血(1975)*
28. 妲 己(1963)
29. 江湖奇俠(1965)
30. 乾隆下揚州(1978)*
31. 三少爺的劍(1977)*
32. 人皮燈籠(1982)
33. 大哥成(1975)
34. 西遊記(1964)
35. 釣金龜(1968)
36. 方世玉與洪熙官(1974)
37. 不了情(1961)
38. 盤絲洞(1967)
39. 我愛金龜婿(1971)
40. 城市之光(1984)
41. 十二金牌(1970)
42. 小雜種(1973)
43. 蛇殺手(1974)*
44. 雲 泥(1968)
45. 一樂也(1973)*
46. 猩猩王(1977)
47. 表錯七日情(1983)*
48. 愛 奴(1972)*
49. 乾隆皇與三姑娘(1980)
50. 娃娃夫人(1971)
51. 邊城三俠(1966)*
52. 鐵扇公主(1966)
53. 蝙蝠傳奇(1978)*
54. 壁 虎(1972)
55. 花團錦簇(1961)
56. 緣 份(1984)
57. 如來神掌(1982)
58. 哪 吒(1974)*
59. 拳 擊(1971)*
60. 少林寺(1976)*
61. 大刀王五(1973)
62. 少林三十六房(1978)*
63. 萬古流芳(1964)
64. 鑽石艷盜(1971)
65. 萬花迎春(1963)
66. 三十年細說從頭(1982)*
67. 文素臣(1966)
68. 千門八將(1981)
69. 花街時代(1985)
70. 宋宮秘史(1965)
71. 酒 簾(1976)
72. 千王斗千霸(1981)
73. 保 鑣(1969)*
74. 憤怒青年(1973)
75. 金菩薩(1966)
76. 毒 女 (1973)*
77. 書劍恩仇錄(1981)*
78. 風流韻事(1973)*
79. 梁山伯與祝英台(1961)
80. 捉鼠記(1974)
81. 啞巴與新娘(1971)
82. 斷腸劍(1967)
83. 青春戀(1969)
84. 報 仇(1970)*
85. 倩女幽魂(1960)
86. 中國超人(1975)
87. 霹靂十傑(1985)*
88. 油鬼子(1976)
89. 女人面面觀(1974)*
90. 金瓶雙艷(1974)*
91. 背叛師門(1980)
92. 女兒國(1968)
93. 女巡按(1966)
94. 青春1000日(1982)
95. 面 具(1974)*
96. 水兒武士(1985-沒此片資料)
97. 楊過與小龍女(1983)
98. 錦衣衛(1984)
99. 夕陽戀人(1971)
100. 欲焰狂流(1969)*
101. 春蠶(1969)
102. 龍虎會風雲(1973-沒此片資料)
103. 少林搭棚大師(1980)*
104. 白玉老虎(1977)*
105. 女校春色(1970)
106. 斗氣小神仙(1985)
107. 皇家大賊(1985)
108. 第三類打鬥(1980)*
109. 水滸傳(1972)*
110. 扭計祖宗陳夢吉(1975)
111. 烽火萬里情(1966)
112. 單程路(1981)
113. 徐老虎與白寡婦(1981)
114. 死 囚(1976)*
115. 盪寇志(1975)*
116. 大劫案(1975)
117. 警 察(1973)
118. 英雄無淚(1980)
119. 連 體(1984)
120. 茅山僵屍拳(1979)*
121. 殺 絕(1978)
122. 打雀英雄傳(1981)
123. 香港奇案(1976)
124. 十字鎖喉手(1978)*
125. 少林與武當(1980)
126. 女殺手(1971)
127. 兒女是我們的(1970)
128. 南北獅王(1981)
129. 仙女下凡(1971)
130. 賭王大騙局(1976)
131. 蕭十一郎(1978)*
132. 影子神鞭(1970)
133. 獵 人(1969)
134. 毀滅號地車(1983)
135. 女集中營 (1973)*
136. 鐵頭皇帝(1967)
137. 軍閥趣史 (1979)*
138. 五毒天羅(1976)
139. 追女三十六房(1982)*
140. 紅粉煞星(1976)*
141. 純 愛(1978)
142. 馬永貞(1972)*
143. 我愛神仙遮(1984)
144. 年輕人(1972)*
145. 陳夢吉計破脂粉陣(1975)
146. 五 毒(1978)
147. 南少林與北少林(1978)
148. 長發姑娘(1975)*
149. 丹麥嬌娃(1973)*
150. 千嬌百媚(1961)
151. 太極拳(1974)
152. 絕不低頭(1977)*
152. 降頭(1975)
153. 殺機(1970)
154. 風月奇譚(1972)*
155. 新不了情(1970)
156. 多情劍客無情劍(1977)*
157. 少林五祖(1974)*
158. 王昭君(1959)
159. 武林聖火令(1983)
160. 噴火美人魚(1970
161. 玫瑰我愛你(1966)
162. 玉女嬉春(1971)
163. 掌門人(1983)
164. 七面人(1975) *
165. 七仙女(1963)
166. 新飛狐外傳(1984)
167. 愛奴新傳(1984)
168. 唐人街小子(1977)
169. 小樓殘夢(1979)
170. 菁菁(1967)
171. 洪熙官(1977)
172. 邪完再邪(1982) *
173. 玉女親情(1970)
174. 慾海情魔(1966)
175. 落花時節(1967)
176. 五郎八卦棍(1984)
177. 邪斗邪(1980)*
178. 叛逆(1973)*
179. 朱門怨(1974)
180. 後生(1975)*
181. 瘋猴(1979)*
182. 蘭姨(1966)
183. 血滴子(1975)
184. 聲色犬馬(1974)*
185. 香港73(1974)
186. 血芙蓉(1977)*
187. 長輩(1981)*
188. 遺產五億圓(1970)
189. 狂戀詩(1968)
190. 捉姦趣事(1975)*
191. 邪(1980)*
192. 老夫子(1976
193. 血灑天牢(1971)
194. 奸人鬼(1984)
195. 紅樓夢(1961)
196. 鬼新娘(1971)
197. 清宮大刺殺(1977)*
198. 螳螂(1978)*
199. 老夫子奇趣錄(1978)
200. 怪人怪事(1974)*
201. 神劍震江湖(1967)
202. 那個不多情(1970)
203. 陸阿采與黃飛鴻(1976)
204. 應召名冊(1977)*
205. 春火(1969)
206. 賊王之王(1982)*
207. 女子公寓(1970)
208. 黑鷹(1967)
209. 金燕子(1968)*
210. 紅辣椒(1968)
211. 早熟(1974)
212. 拈花惹草(1976)*
213. 毒龍潭(1969)
214. 千面大盜(1968)
215. 騙財騙色(1976)
216. 西廂記(1964)*
217. 獨臂刀(1967)*
218. 獨臂刀王(1969)*
219. 新獨臂刀(1971)*
220. 大盜歌王(1969)
221. 金手指(1980)
222. 陸小鳳傳奇之一綉花大盜(1978)
223. 唐朝豪放女(1984)*
224. 鬼眼(1974)
225. 陸小鳳之決戰前後(1981)
226. 碧海青天夜夜心(1968)
227. 香港式偷情(1973)
228. 鬼屋麗人(1970)
229. 船(1967)
230. 少林傳人(1983)*
231. 神打(1975)*
232. 鐵觀音(1966)
233. 弟子也瘋狂(1985)*
234. 雙俠(1971)*
235. 浣花洗劍(1982)*
236. 寶蓮燈(1963)
237. 龍虎鬥(1970)*
238. 窺情(1984)*
239. 新啼笑因緣(1975)
240. 寒煙翠(1967)
241. 燕娘(1969)
242. 殘缺(1978)*
243. 十八般武藝(1982)
244.無翼蝙蝠(1980)*
245. 鱷魚河(1964)
246. 龍門金劍(1969)
247. 鐵觀音勇破爆炸黨(1968)
248. 射鵰英雄傳(1977)*
249. 花木蘭(1963)*
250. 虎膽(1969)
251. 方世玉與胡惠干(1976)*
252. 射鵰英雄傳續集(1978)*
253. 吉祥賭坊(1972)
254. 南北少林(1986)
255. 陰陽刀(1968)
256. 飛燕金刀(1969)
257. 射鵰英雄傳三集(1981)*
258. 豪俠傳(1969)
259. 武館(1981)*
260. 神刀(1968)
261. 碧血劍(1981)
262. 雙喜臨門(1970)
263. 妖魂(1984)
264. 鍾馗娘子(1971)
265. 大俠沉勝衣(1983)
266. 白蛇傳(1962)
267. 天下第一拳(1972)
268. 潘金蓮(1963)
269. 大刺客(1968)
270. 女俠黑蝴蝶(1968)
271. 千面魔女(1968)
272. 吸毒者(1974)*
273. 亡命徒(1972)
274. 流氓千王(1981)
275. 鷹王(1971)*
276. 小煞星(1970)*
277. 天龍八部(1977)
278. 同居(1975)
279. 斷魂谷(1968)
280. 金玉良緣紅樓夢(1977)*
281. 港澳傳奇(1974)
282. 求愛敢死隊(1988)
283. 連瑣(1966)
284. 儒俠(1967)
285. 春暖花開(1967)
286. 大俠復仇記(1967)
287. 特警零零九(1967)
288. 追魂鏢(1968)
289. 再見七日情(1985)
290. 催命符(1967)
291. 鹿鼎記(1983)*
292. 奪魂鈴(1968)*
293. 八國聯軍(1975)
294. 中華丈夫(1978)*
295. 阿牛入城記(1974)
296. 日劫(1983)*
御貓三戲錦毛鼠(1982) - 鄭少秋/傅聲 - 劉家良作品*
非法移民(1985) - 荊永卓/吳福星 -張婉婷作品
打蛇(1980) - 詹森/周堅平- 牟敦芾作品
阿牛出獄記(1974) - 野峰/王沙 - 羅馬作品
武松(1982) - 狄龍/汪萍 - 李翰祥作品*
連城訣(1980) - 岳華/白彪 - 牟敦芾作品
朋友(1973) - 姜大衛/傅聲 - 張徹作品*
鐵手無情(1969) - 羅烈/李菁/姜大衛 - 張徹作品*
太陰指(1971) - 凌波/金漢 - 鮑學禮作品
的士大佬(1975) - 姜大衛/林珍奇 - 鮑學禮作品*
洪文定三破白蓮教(1980) - 劉家輝/羅烈 - 羅烈作品*
倚天屠龍記(1978)- 爾冬升/余安安 -楚原作品*
倚天屠龍記大結局(1978)- 爾冬升/余安安 -楚原作品*
少奶奶的絲襪(1972) - 井莉/田青 - 桂治洪作品
夜生活的女人(1973) - 恬妮/金漢
小雲雀(1964) - 顧媚/陳厚 - 薛群作品
後門(1959) - 胡蝶/王引 - 李翰祥作品
雙鐲(1991) - 劉小慧/陳德蓉/郭晉安 - 黃玉珊作品
裸血(1969) - 凌波/高遠 - 羅臻作品
冷血十三鷹(1978) - 狄龍/傅聲 - 孫仲作品*
死角(1969) - 姜大衛/狄龍/李菁 - 張徹作品
觀世音(1967) - 李麗華/金勝鎬 - 申相玉作品
玉面飛狐(1968)- 何莉莉/張翼 - 徐增宏作品
風流斷劍小小刀(1979) - 狄龍/傅聲 - 孫仲作品
血符門(1971) - 凌波/施思 - 黃楓作品
男與女(1983) - 鍾楚紅/萬梓良 - 蔡繼光作品
海軍突擊隊(1977) - 姜大衛/傅聲 - 張徹/午馬作品
多咀街(1974) - 邵氏及TVB群星 - 王風作品
替槍老豆(1985) - 夏文汐/萬梓良 - 楚原作品
沙膽英(1976) - 陳萍/王鍾 - 孫仲作品
紅樓春夢(1977) - 余莎莉/劉雅英 - 邵氏編導組作品
師兄撞鬼(1990) - 周星馳/馮淬帆/董驃 - 梁家樹作品
爛頭何(1979) - 劉家輝/汪禹 - 劉家良作品
魔劍俠情(1981)- 狄龍/傅聲 -楚原作品
清宮啟示錄(1983)- 莫少聰/劉永 -魯俊谷作品
七俠五義(1967)- 喬庄/井莉 -徐增宏作品
神鵰俠侶(1982)- 傅聲/黃淑儀 -張徹作品
出籠馬騮(1979) - 程小東/谷峰 - 羅馬作品
鬼畫符(1982)- 傅聲/李麗麗 -劉家榮作品
龍虎少爺(1981)- 劉家輝/傅聲 -劉家榮作品
靚足100分(1990) - 林俊賢/李嘉欣/鄧碧雲 - 王晶作品
李小龍與我(1976) - 李修賢/丁佩 - 羅馬作品
盜兵符(1973) - 宗華/夏凡 - 申江作品
雪兒(1984) - 鍾楚紅/梁家輝 - 譚家明作品
飛狐外傳(1980)- 錢小豪/郭追 -張徹作品
絕代雙驕(1979)- 傅聲/伍衛國 -楚原作品
鬼馬飛人(1985) - 鍾鎮濤/鍾楚紅 - 王晶作品
濟公(1993) - 周星馳/張曼玉 - 杜琪峰作品
笑傲江湖(1978) - 汪禹/陳惠敏 - 孫仲作品
桃色經紀(1973) - 宗華/貝蒂 - 孫仲作品
閻惜姣(1962)- 李麗華/嚴俊 - 嚴俊作品
樑上君子(1983) - 錢小豪/董驃 - 徐蝦作品
小子有種(1982) - 傅聲/谷峰 - 孫仲作品
俠客行(1982)- 文雪兒/郭追 -張徹作品
江湖行(1973)- 何莉莉/李修賢 -張曾澤作品
情俠追風劍(1980)- 汪禹/妞妞 -何夢華作品
乾隆下江南(1977) - 劉永/汪禹 - 李翰祥作品
城寨出來者(1982) - 錢小豪/高飛 - 藍乃才作品
決殺令(1977) - 姜大衛/陳惠敏 - 孫仲作品
魚美人(1962)- 凌波/李菁 - 高立作品
踩線(1981) - 伊雷/李賽鳳 - 王鍾作品
八十二家房客(1982) - 惠英紅/陳百祥 - 李沛權作品
q乾隆皇奇遇記(1976) - 劉永/汪禹 - 王風作品
江湖子弟(1976) - 劉永/胡錦 - 華山作品
玉面俠(1971)- 何莉莉/高遠 -嚴俊作品
馬哥波羅(1975)- 傅聲/戚冠軍 -張徹作品
惡客(1972) - 姜大衛/狄龍 - 張徹作品
摩登仙履奇緣(1985) - 張曼玉/陳百祥 - 王晶作品
大決斗(1971) - 姜大衛/狄龍 - 張徹作品
八萬罪人(1979) - 劉永/芬妮 - 程剛作品
情人石(1964) - 鄭佩佩/陳厚 - 潘壘作品
故都春夢(1964) - 李麗華/凌波 - 岳楓/陶秦/嚴俊作品
摩登土佬(1980) - 林子祥/井莉 - 陳家蓀作品
三闖少林(1983) - 爾冬升/劉玉璞 - 唐佳作品
電單車(1974) - 狄龍/程可為 - 狄龍作品
飛刀手(1969) - 鄭佩佩/羅烈 - 張徹作品
錯點鴛鴦(1985) - 爾冬升/王小鳳 - 陸劍明作品
南北媽打(1988) - 鄧碧雲/沉殿霞 - 梁家樹作品
撞邪先生(1988) - 鍾鎮濤/鄭裕玲 - 王晶作品
游俠兒(1970) - 姜大衛/李麗麗 - 張徹作品
八道樓子(1976) - 姜大衛/狄龍 - 張徹作品
天蠶變(1983) - 徐少強/萬梓良 - 魯俊谷作品
乾隆皇君臣鬥智(1982) - 劉永/惠英紅 - 李翰祥作品
紅孩兒(1975) - 丁華寵/胡錦 - 張徹作品
布衣神相(1984) - 徐少強/萬梓良 - 魯俊谷作品
魔殿屠龍(1984) - 爾冬升/鍾楚紅 - 楚原作品
丑聞(1974) - 許冠文/恬妮 - 李翰祥作品
舞衣(1974) - 何莉莉/井莉 - 楚原作品
明日之歌(1967) - 凌波/喬庄 - 陶秦作品
廣東十虎與後五虎(1979) - 狄龍/傅聲 - 張徹作品
艷陽天(1967) - 鄭佩佩/陳厚 - 薛群作品
六指琴魔(1983) - 惠英紅/錢小豪 - 龍逸升作品
楊貴妃(1962) - 李麗華/嚴俊 - 李翰祥作品
江湖漢子(1976) - 姜大衛/傅聲 - 張徹作品
沒有老公的日子(1995) - 袁詠儀/葉德嫻 - 陳勛奇作品
十四女英豪(1972) - 何莉莉/凌波/李菁 - 程剛作品
洪拳與詠春(1974) - 傅聲/袁小田 - 張徹作品
金臂童(1979) - 郭追/韋白 - 張徹作品
孔雀王朝(1979) - 姜大衛/井莉 - 楚原作品
仇連環(1972) - 陳觀泰/井莉 - 張徹作品
洪拳小子(1975) - 傅聲/戚冠軍 - 張徹作品
青蛙王子(1984) - 鍾鎮濤/鍾楚紅 - 王晶作品
我愛羅蘭度(1984) - 陳百祥/夏文汐 - 王晶作品
女人心(1985) - 周潤發/鍾楚紅 - 關錦鵬作品
人蛇鼠(1977) - 宗華/丹娜 - 孫仲作品
碟仙(1980) - 陳星/劉慧玲 - 楚原/牟敦芾作品
勾魂降頭(1976) - 狄龍/羅烈 -何夢華作品
艷女還魂(1974) - 李菁/林偉圖 - 申相玉作品
貂蟬(1958) - 林黛/趙雷 - 李翰祥作品
盪女奇行(1973) - 李菁/宗華 - 呂奇作品
蛇王子(1976) - 狄龍/林珍奇 - 羅臻作品
欲魔(1974) - 陳萍/王俠 - 何夢華作品
辛亥雙十(1981) - 狄龍/爾冬升 - 丁善璽作品
屍妖(1981) - 王戎/恬妮 - 桂治洪作品
獵魔者(1982) - 狄龍/汪禹 - 王晶作品
南斗官三斗北少爺(1984) - 傅聲/張展鵬 - 王晶/傅聲作品
萬人斬(1980) - 陳觀泰/尤翠玲 - 桂治洪作品
紅粉動江湖(1981) - 米雪/陳觀泰 - 魯俊谷作品
法中情(1988) - 鄭裕玲/萬梓良 - 黃泰來作品
今夜星光燦爛(1988) - 林青霞/林子祥 - 許鞍華作品
神勇雙妹嘜(1989) - 張曼玉/鄭裕玲 - 王晶作品
愛的世界(1990) - 劉松仁/黃坤玄 - 杜琪峰作品
癲鳳狂龍(1984) - 陳百祥/惠英紅/馮淬帆 - 藍乃才作品
天使出更(1985) - 張堅庭/陳友/林建明 - 陳友作品
赤腳小子(1993) - 郭富城/張曼玉 - 杜琪峰作品
我為你狂(1984) - 蔣麗萍/艾迪 - 金炳興作品
七小福(1988) - 洪金寶/鄭佩佩 - 羅啟銳作品
三十處男(1984) - 張堅庭/鄭文雅 - 陳友作品
無味神探(1995) - 劉青雲/李若彤 - 杜琪峰作品
審死官(1992) - 周星馳/梅艷芳 - 杜琪峰作品
瘋狂八三(1983) - 顏國梁/姚煒/梅艷芳 - 楚原作品
破壞之王(1994) - 周星馳/鍾麗緹 - 李力持作品
回魂夜(1995) - 周星馳/莫文蔚 - 劉鎮偉作品
Ⅳ 功夫片簡介及詳細資料
功夫片亦稱 " 武打片 " 、 " 武術片 " 。中國首創的表現中華武術技藝的影片 。20世紀20年代默片時期，明星影片公司根據平江不肖生著《江湖奇俠傳》改編攝制《火燒紅蓮寺》後，一時群起效尤，但多為神怪荒誕之作。20世紀50年代香港電影界攝制具有中國民族特色、講究實戰技擊的《黃飛鴻》成功，功夫片開始揚名影壇。20世紀70年代香港影星李小龍主演以真實武功為表演手段的《精武門》《龍爭虎鬥》等影片後，功夫片作為一種新的樣式屹立於世界影壇。20世紀80年代由中國武術運動員李連傑主演的《少林寺》等影片，更風靡一時。
經典功夫片《少林寺》劇照" 功夫片 " 這一名稱為世人所熟悉是上世紀70年代，因李小龍電影風靡一時，中國的 " 功夫 " 在世界上產生了相當大的影響。但早在上世紀二、三十年代，中國電影的第一個黃金時代，電影人就將深有影響的武俠小說《火燒紅蓮寺》改編為電影，一連拍攝了18集，甚至引領當時的風尚。武俠功夫片在香港的興起是因為家喻戶曉的一代功夫宗師黃飛鴻，這位英雄出生於清末時代，卒於軍閥混戰時。其肝膽俠義精神為人稱道。1949年，香港導演胡鵬拍攝了第一部以廣東民間傳奇武林人物黃飛鴻為主人公的電影《黃飛鴻鞭風滅燭》，此後的五十年，黃飛鴻成為中國武術功夫片的第一個著名品牌，扮演過這個角色的包括多次飾演黃飛鴻的關德興以及後來的功夫片明星成龍和李連傑。其中由胡鵬導演、關德興主演的黃飛鴻系列拍攝了近80集。在整個50年代，港台的功夫武打片大體有兩種類型，一種是象黃飛鴻之類的民國裝功夫片，一種是神怪類武俠片，後者的代表作有《如來神掌》等片。 1965年，長城公司拍攝的《雲海玉弓緣》(導演:張鑫炎，主演:傅奇、陳思思)的演職員表裡面第一次出現"武術指導"這個名詞，該片被認為是武打片的第一部里程碑式作品，武術指導正式成為武打片的一個重要的組成部分，功夫武俠片大導演張徹將武指定位為負責電影設計武術動作及提供專業意見，奠定了武術指導的楷模;在武術指導之中，最為人熟悉的劉家良師傅師承於一代功夫宗師黃飛鴻，他曾為邵氏執導數十部功夫經典，包括《方世玉與洪熙官》,《陸阿采與黃飛鴻》,《爛頭何》,《五郎八卦棍》以及《少林36房》等。
曹達華石堅此後，武打片的黃金時期來到了。
1965年，邵氏公司的老闆邵逸夫決定創新要拍攝新類型的武打功夫片，張徹和胡金銓分別在1966年拍攝了武打電影的傳世之作《獨臂刀》和《大醉俠》。這兩部影片奠定了他們在影壇的重要地位。這二位導演風格迥異，張徹的武俠世界極盡陽剛，武打動作寫實，暴力渲染直接，經常血流成河，據說他每拍一部電影用來做假血的番茄汁就要裝滿兩大汽油筒。後被評論為有 " 暴力美學 " 稱譽的吳宇森就得了張徹的真傳。而胡金銓的電影偏於寫意，善於營造氣氛，如《俠女》、《空山靈雨》等電影中將中國傳統的山水意境與武俠打鬥場景糅合為一體，充溢了古典情境。李安的《卧虎藏龍》則有幾分胡的美學風格。與張、胡二位導演合作過的武術指導如袁和平、劉家良、唐佳、韓英傑等人成了炙手可熱的武術指導人才。另一位重要的功夫導演還有羅維，郭南宏、楚原等人。
中國武打片因李小龍在70年代引起國際影響和關注，不過第一部在海外正式做商業放映的功夫片是1971年邵氏公司出品，鄭昌和導演、羅烈主演的《天下第一拳》，該片曾在美國1000家主流影院同時上映，盛況空前。確實是李小龍真正使中國功夫在海外發揚光大。李小龍的一生如流星，但留下的4部半作品:《唐山大兄》、《精武門》、《猛龍過江》、《龍爭虎鬥》及未完成的《死亡游戲》，看後讓人精神振奮，那句"告訴你，中國人不是東亞病夫"喚起了無數中國人的愛國良知。直至《猛龍過江》，李小龍終於使中國功夫名揚世界。李小龍的特別的身手和演技是電影的精神核心所在。
狄龍姜大衛
70 年代後期，功夫片開始走下坡路，內容陳舊、大師沉寂。一直到1978年，做過多年武術指導的袁和平為思遠公司執導《蛇形刁手》，起用成龍做主角，影片情節盡管沒有完全脫離老套，但是在武打設計上有所創新，在故事情節和武打中加入大量喜劇元素，開創出一個功夫片的新片種--功夫喜劇片，成龍充分發揮了他在於占元的京劇戲班裡學到的京劇北派功夫，成為功夫片的新偶像。之後二人再度合作的《醉拳》更成為經典。一直在幕後的劉家良、洪金寶等人也開始正式執導影片。1981年，由張鑫炎導演，在中國大陸實地拍攝，全部起用國內專業武術運動員擔任角色和武術設計的《少林寺》上映，這部影片之所以在武打電影史上具有里程碑意義，因為其摒棄了港台武打片里常用的吊鋼絲、彈床、替身、快速剪接等特技手段，採用長鏡頭拍攝，不使用替身，全部是真功夫。
80年代，徐克在少林功夫片之後將 " 功夫 " 電影再次推陳出新，他在1984年拍攝的《蜀山劍俠》，聘請好萊塢的特技製作人員，營造出一個奇幻的劍仙世界，使影片大獲成功。同時期，成龍、洪金寶拍攝了一系列現代題材的功夫電影，並加入很多喜劇因素，拓展了功夫片的表現方式。到了80年代末90年代初，古裝武俠片開始重新為人們關注，胡金銓掛名，徐克、程小東聯合導演的《笑傲江湖》、徐克導演的《黃飛鴻》、程小東導演的《倩女幽魂》、徐克、程小東、李會民聯合導演的《新龍門客棧》成為這一時期武俠功夫片的代表作，這類影片的特點是武打設計天馬行空，想像力異常豐富。香港電影在繼續創造功夫片的神話。
功夫片誕生、興盛、改變後再次進軍好萊塢，影響到《黑客帝國》起用武術指導袁和平為其中人物設計一套功夫動作，又到昆廷·塔倫蒂諾，自稱迷戀中國功夫，在片中加入功夫片的因素，並採用早期功夫片中的演員劉家輝當白眉大師。
而周星馳的《功夫》走的是袁和平的《蛇形刁手》、劉家良的《神打》功夫喜劇片的路子，加上周星馳本來的喜劇路子，可以說，《功夫》是既有繼承，也有自我風格的新一輪功夫片。
電影中的 " 功夫 "
功夫片中的 " 功夫 " ，真真假假，像《少林寺》那樣全盤亮真功夫的電影還是少有，一般是特效(從最普通的鋼絲到電影特技)加上真的拳腳功夫。一個有著特別身手的演員，自然是功夫電影的靈魂人物:李小龍不必說，當年在電影里自創的截拳道功夫威力無窮，流傳至今，此外他腿法出眾，人稱 " 李三腳 " 。他三次轉身踢腳，每一次轉身所踢的角度都不同，那一條腿能夠踢到一半然後決定該向高處或低處出擊，快如閃電，對方如果不是精於騰挪閃躲的話，實在不易招架。就算兩三個人圍攻過來，也會被李小龍擊倒。成龍、李連傑等後輩功夫片明星也絕對是硬身手，就連周星馳也因從小迷戀李小龍，練了十多年功夫。
甄子丹但中國的民間功夫確實有很多派別，如黃飛鴻的南派真功夫、太極、螳螂等等。中國人拍的功夫片，優勢在通透中國歷史，可以將中國功夫的師承流派演變都拍出來，而好萊塢的中國功夫則有點不分門派，空有概念。《功夫》雖然大量使用電腦特技這一題外 " 功夫 " ，但確也有許多真功夫存在。
張徹的功夫片注重拳拳到肉的寫實功夫，李小龍的功夫也是真架勢。而到了胡金銓那裡，他的武打場面著重動作美學，一招一式打得不快，像舞蹈一樣，每一個姿勢均有美感。李安的《卧虎藏龍》最有胡氏武俠片的影子，尤其多場武打戲都重形輕實，動作美學繼承胡氏電影的特色。
而徐克的武俠功夫片則更為注重場景化的表現。到了周星馳的《功夫》，表面看有著獅吼功、蛤蟆功這樣的橋段來搞笑，但其中確實包含了很多真功夫，五郎八卦棍、十二路譚腿、洪家拳的幾大傳人高手隱居在豬籠城寨里，這幾種功夫倒是真有史書記載和民間傳承， " 五郎八卦棍 " 來自邵氏老武打劇導演劉家良自編自導自演的影片《五郎八卦棍》，因為劉家良本就出身於洪拳正宗。早點店老闆是由武俠大導張徹的御用演員董志華來扮演，他是學京劇武生出身的，耍起那套棍法來靈動飄逸，豪氣萬丈，一招一式都內勁十足。 " 五郎八卦棍 " 是楊家將的槍法演變而來，所以早點店老闆戰琴魔兄弟會抖出那麼多槍來。釋行宇、趙志凌、董志華三人分別以少林武僧、洪拳大師、京劇武生的身份，在片中飾演搬運工、裁縫師和擀麵杖。三人表現都相當出色，釋行宇的功夫落在 " 實 " 字上，趙的功夫得一 " 勁 " 字，董得一 " 巧 " 字。在動作上，周星馳的構想是，涵蓋中國功夫的發展史:一開始是硬橋硬馬的真功夫，以三位打家為代表，接下導入神怪武俠的風格，表現為琴魔雙煞的幻影攻擊，最後的大決戰，使用大量的鋼絲和CG，完全的天馬行空。
有了這許多真功夫墊底，難怪國際著名媒體《Screen》雜志這么評價《功夫》: " 終結一切武俠片的武俠片，《功夫》讓《殺死比爾》看上去像一次操場混戰。 "
中國導演何平曾稱 " 功夫片是華人對世界電影的最大貢獻 " ，當好萊塢以摧枯拉朽之勢幾十年如一日地統治世界電影文化時，不少外媒指出中國功夫片是少數能與之抗衡的。的確，近些年來，越來越多的美國主流文化里出現了中國功夫:《碟中諜2》里吳宇森讓湯姆·克魯斯打出地道的中國拳腳，《黑客帝國》中基努·里維斯在袁和平指導下苦練鐵板橋。更不用說昆丁·塔倫蒂諾這個瘋狂的功夫迷，居然能將一些香港經典功夫片里的分鏡頭腳本背下來!而在最能體現美國價值觀和精神體系的《星球大戰》系列中，核心理論"原力the Force"就脫胎於中國功夫里的 " 氣 " 。2008年推出的《功夫熊貓》，更是中國功夫與好萊塢文化的完美結合。
功夫片帶來的熱潮，也讓一些人感到擔憂。當《卧虎藏龍》風靡北美時，《今日美國》曾表示: " 亞洲和中國文化的日益抬頭，東西方同化和結合的力道也將會越來越強……可否認為，這是一場沒有硝煙的入侵? "
擔憂的人群里也有中國人自己。中國人不是每個都肌肉發達、好勇鬥狠，也不是每個都能飛檐走壁、摘葉飛花，除了現實里並不存在、美化到神化的功夫，還有什麼別的文化可以輸出?
功夫片的全球經濟、地緣政治意義還是交由那些政客和評論家去費神。當《時代》周刊將李小龍評選為 " 20世紀最有影響力的一百人 " 時，人們其實無需懷疑這背後的真誠。因為在對功夫片崇敬的背後，是對每個人內心童心的回歸和呵護，這份童心可以是迪斯尼、羅賓漢，也可以是蝙蝠俠-本質上，功夫與它們一樣:掙脫束縛、突破極限，是具象的真善美，是可視的夢幻與信念。
" 誰是在美國最著名的中國人? " 在一次由200萬美國人參與的調查中，排在前兩位的是功夫明星李小龍、成龍，孔子排在第四。正如Paul Foster所指出: " 孔子的儒家精神給外國人感覺，中國是嚴肅而充滿道德感的;新興的功夫電影展示的則是中國動感、快速以及紀律性的一面。中國不再是對西方柔順、謙恭的角色，而是具備優越感、有強國意識的多民族大國，可以在國際社會里扮演更重要的角色。 "
說到中國功夫片，不管是中國人還是外國人，第一個想到的都是李小龍。可以說，李小龍開創了功夫片並將它帶向世界。
李小龍的電影事業在他生命的最後幾年達到了最 *** 。1972年，李小龍主演了電影《精武門》，在片中飾演霍元甲弟子陳真。他在追查中得知師父是被日本人毒害致死，隨後大鬧日本武館，以迷蹤拳和雙節棍打敗日本人。其中，砸爛 "狗與華人不得入內"('東亞病夫')牌匾的橋段令人印象深刻。
李小龍在功夫片動作李小龍在影片中首次使用雙節棍，並且所有動作戲都是親自上陣。《精武門》的票房收入超過400萬，成為當年賣座港產片的亞軍。而《精武門》只是李小龍擔任主演的第二部電影。
1973年，李小龍與美國華納公司合作拍攝了《龍爭虎鬥》。這是李小龍在好萊塢電影中第一次擔任主角。片中李小龍扮演一個少林寺武功高手，隻身闖入荒島去收服一名少林叛徒。《龍爭虎鬥》投資80多萬美元，在好萊塢屬於"C級製作"。卻在七十年代的美國引發了功夫熱潮。片中李小龍身穿黃色運動服的形象成為經典並被其他西方電影所效仿。不過李小龍本人沒能看到電影上映，他在公映前就已去世。
可能很少有人知道，李小龍在大學時代主修的是哲學。而在他的 遺作《死亡游戲》中，他注入了許多自己對於哲學的思考。《死亡游戲》的最初靈感來自佛教典故"七級浮屠"，講述一位絕頂高手，為了奪取傳說中的稀世珍寶而獨闖七層寶塔，經過激戰後到達塔頂，豈枓藏寶匣內只有一張紙，上面寫著:"生命是一段等待死亡的歷程"。1973年7月20日，32歲的李小龍猝死於香港。就像是影片中的絕世高手，戰勝了所有敵人，卻敗在死亡之下。
李小龍標志李小龍曾說:"如果只是隨著傳統模式走，你就只能生存在傳統的陰影下，了解的只是老路子，你並不了解你自己。"
近代中國功夫片(會功夫)比較著名的演員有:李小龍、成龍、李連傑、甄子丹、甄子菁、姜大衛、吳彥祖、吳京、張晉、於榮光、劉家輝、熊欣欣、安志傑、伍允龍、吳樾、趙文卓、鄭佩佩、楊紫瓊、洪金寶、樊少皇、林正英、梁小龍、於承惠、六小齡童、鄒兆龍、元華、元彪、元秋、狄龍、傅聲、郭追、呂小龍、黃家達、徐少強、計春華、杜玉明、周比利、王羽、陳惠敏、許冠傑、黃日華、釋小龍、陳國坤、釋行宇、陳之輝、李奇龍、葉劍衛、謝苗、曹駿、潘元甲、許明虎、李炳淵、王文傑、孟彥森、黃子韜、楊俊毅、張藍心、周小飛、苗帥峰、王振威、郝漢、王小龍、徐永清、徐鵬軍、劉峰超、袁曉超、劉泳辰、寇占文、沙寶龍、姚傑元、孫浩然、王飛鴻、釋小虎、釋小松、孫梓堅、黃習恆、張壯、何思融、王智、蔣璐霞、陳佳佳、飛兒、張夢斯、張寶雯、谷文澤、劉家良、徐向東、錢小豪、錢嘉樂等等。
Ⅵ 香港電影史上最偉大的10部電影是
《白金龍》導演：湯曉丹1933
香港第一部粵語有聲電影，邵氏的前身「天一」電影公司出品，由著名的粵劇二位「伶王」之一的薛覺先演出(另一位是馬師曾)。沒有《白金龍》，就沒有今天的邵氏電影公司。當年《白金龍》打破廣東、東南亞、歐美唐人街所有的票房記錄，產生了巨大的影響。而初到星馬的邵仁枚、邵逸夫兄弟正是憑著《白金龍》，開創了邵氏在星馬的娛樂王國基業。也正是《白金龍》，開創了粵語片的潮流。上世紀50、60年代，香港製作了近3000部粵語片，形成了香港電影的第一個「黃金時期」。
《獨臂刀》導演：張徹1967
《獨臂刀》是香港電影史上第一部票房過百萬的影片，張徹憑此片成為「百萬導演」，王羽開始成為香港電影史上最成功的一位功夫小生，而邵氏電影公司的「武俠世紀」也從此片正式開始。《獨臂刀》影響了香港電影的形態和歷史。之前，香港的電影仍舊停留在老上海電影的文化形態下，多拍攝以家庭婦女為觀眾的苦情劇，武俠片中的英雄也多半是女飛俠，男性則是需要保護的文弱書生。《獨臂刀》之後，男性開始成為影片的主角，電影公司中最耀眼的明星不再是嬌弱的女明星，而是健壯有力的男明星。
《俠女》導演：胡金銓1972
1975年，胡金銓的《俠女》在戛納電影節上奪得最高綜合技術獎，這是中國電影首次在5大電影節上獲獎。胡金銓是香港電影史上的第一個「作者」導演，也是香港電影界最接近大師的一位。他一生致力於拍攝「俠」文化的武俠電影，並以《俠女》登上了中國武俠電影的最高峰。胡金銓的英年早逝，使得中國電影最早的一次文化突破無疾而終。
《蝶變》導演：徐克1979
70年代末，邵氏大製片廠制度對香港電影界的影響逐漸開始弱化，電影的文化形態也開始以多元化的形態出現。在這段時期，香港電影界出現了一次驚人的藝術運動「香港電影新浪潮」，徐克的《蝶變》正是這一運動的最重要的作品之一。《蝶變》直接導致了香港電影以後的兩個發展方向：一是藝術電影的出現；二是特技的迅猛發展，80年代以後香港電影特技的發展幾乎都與徐克有關。
《最佳拍擋》導演：徐克 1982
自1982年開始，香港電影票房連續3年第一名的都是《最佳拍擋》及其續集，而黃百鳴、麥嘉、石天的「新藝城 」公司也統領了80年代整個時期的電影。《最佳拍擋》開創了香港電影大片(blockbuster)的先河。開拍之初，許冠傑的200萬片酬已經成為大眾討論的焦點，而該片的拍攝方式也是完全模仿好來塢，在片中大量出現多輛汽車連續碰撞、最新007式先進武器等噱頭，弱化故事情節、強化視覺場面。《最佳拍擋》對好萊塢電影製作方式的吸收，是香港本土電影國際化的最初嘗試。
《A計劃》導演：成龍 1984
香港近20年最偉大的電影演員是誰？成龍。這是香港各界都比較認可的一個答案。成龍以自己的功夫喜劇成為李小龍之後最具世界影響力的香港演員。早期京劇劇班的訓練，使成龍嫻熟地掌握了以模仿的方式塑造最具亮點的動作造型。這種表演方式成為了他的招牌，他的這種表演在世界影壇上也是獨此一家。《A計劃》正是早期成龍電影最具特色的一部，例如他從鍾樓上墜落的鏡頭，一鏡直落，不加任何剪輯手段。之後《A計劃》風格的電影每年必有一部，成龍電影也由此成為香港電影不可缺少的一部分。
《英雄本色》導演：吳宇森 1986
當冷兵器換成熱兵器，張徹電影就變成了吳宇森電影。吳宇森曾經是張徹的「文膽」，做過張徹的副導演，是典型的製片廠出身的工徒導演。他把張徹電影的特點傳承下來，把刀劍片改變成了槍戰片。《英雄本色》把槍戰的方式發揚光大，代表了香港電影槍戰片的最高成就，也是世界槍戰片的最高成就。
《阿飛正傳》導演：王家衛 1991
1991年香港文化界最轟動的電影莫過於王家衛的《阿飛正傳》了，雖然票房成績一般，但王家衛獨特的電影風格在本片中凸顯無疑，它宣告了香港第一位國際性電影大師的出現。
《阿飛正傳》是一部對香港身份進行反思的本土電影。《阿飛正傳》的影像、敘事方式都是原創的，堪稱香港電影藝術的奇葩。結尾中梁朝偉的一段「獨角戲」，至今被奉為經典。
《甜蜜蜜》導演：陳可辛 1996
1997回歸前的茫然，就像三叉路口的選擇，在這個歷史時刻來臨前的一年，陳可辛的《甜蜜蜜》橫空出世，在藝術和商業兩方面都取得了極大的成就。文藝片一直是香港電影的一種類型，早期就有李晨風、秦劍等著名前輩，而70年代後因為武俠功夫片的盛行，藝術電影始終難以成為主流。《甜蜜蜜》是對早期文藝片的回歸，它以膩而真實的心理描寫，展現了歷史的進程。
喜劇之王》導演：李力持 1999
自1993年香港電影業進入蕭條以來，香港電影中能夠具有票房保證的演員越來越少，周星馳是其中的一個。香港的喜劇演員，早期有梁醒波、新馬仔、許冠文而周星馳是近10年來最傑出的喜劇演員。《喜劇之王》中有著對香港早期電影的大量引用。尹天仇、杜鵑兒是60年代著名粵語武俠片《武林聖火令》中的人物，老少咸知；《演員基本修養》是早期長城、中聯等電影公司的訓練班手冊。這種引用掌故的喜劇電影成為周星馳電影發展的軌跡，新片《功夫》中再次對火雲邪神、九龍寨引用，並取得了迄今為止合拍片的最高票房。