電影漂泊者的女主角中文名

1. 周雨彤憑借《人在他鄉挺好的》獲華鼎獎，如何評價她在劇中的表現

周雨彤憑借《人在他鄉挺好的》獲得第32屆華鼎獎中國當代電視劇最佳女主角。可以說《人在他鄉挺好的》是2021年夏天的一個驚喜，故事連貫，感情強烈，演技全在線。在劇中飾演喬·陳曦，獨自在北京追夢。喬在天台醉酒哭泣的一幕，是劇中的一個“虐點”，讓很多劇迷感到心疼，直言表演了“漂泊者”的無奈和悲傷。

三、總結

2. 馬龍·白蘭

馬龍·白蘭度從1950年開始就可以稱得上是美國最棒的演員。他自然、完美而獨特的演戲風格使他成為影壇最有影響力的人物之一。 他在電影業上的貢獻和成就將永遠被記載在電影史上，誰也不能否為，他是最出色的影員之一，是好萊塢的一個神話。
中文名： 馬龍·白蘭度
外文名： Marlon Brando
國籍： 美國
出生地： 美國內布拉斯加州奧馬哈市
出生日期： 1924年4月3日
逝世日期： 2004年7月1日6點20分
代表作品： 《男兒本色》、《薩巴達傳》、《教父》
主要成就： 27屆奧斯卡金像獎最佳男主角
45屆奧斯卡金像獎最佳男主角
身高： 178CM
代表作:《教父》
20世紀50年代進入電影界後，他曾飾演過許多不凡的角色。 1950年他出演他的第一部影片《The men》，在片中飾演主角；但並未引起人們注意。 1951年馬龍·白蘭度異軍突起， 出演影片《慾望號街車》，他以其獨特的厚實沉穩，粗野遒勁的表演風格成功地塑造了流氓無產者斯坦利的形象。他的出色表演使他獲得他的第一次奧斯卡獎提名。 接著，在《柴巴達萬歲》中飾演墨西哥革命領袖，獲第五屆嘎納國際電影節最佳男主角獎、英國電影學院最佳外國男演員獎和奧斯卡最佳男主角提名。 1953年，在《愷撒大帝》中扮演安東尼，再次榮獲英國電影學院最佳外國男演員獎和奧斯卡最佳男主角提名。 1954年在《碼頭風雲》中扮演一位孤身與黑社會抗爭的碼頭工人，為此他還親身去體驗生活，真正當起一個碼頭搬運工。他將這個角色飾演得有血有肉，使之成為美國中下層工人的光輝代表。他第三次榮獲電影學院最佳外國男演員獎和二十七屆奧斯卡金像獎最佳男主角獎。 這四部影片奠定了他馬龍·白蘭度在美國影壇的地位。 在此期漏櫻察間，他在1954年《野性騎手》的表演被認為是「喊出了美國青年一代的心聲」。 馬龍·白蘭度的戲路非常寬廣，1957年他在《再見》中扮演一位美軍少校，1958年在《幼獅》中扮演一位納粹軍官，1959年在《流浪者》中扮演一位流浪漢，他在這些影片中均有不俗的表現。 20世紀六十年代，他的事業出現了滑坡。一場電影官司使他變得怪癖孤獨、沉默寡言，幾乎於世隔絕。他變得頑世不恭，成為好萊塢最出名的「浪子」。期間，只有《叛艦喋血記》一片是他的成功之作。他自己創辦的電影公司也宣告失敗。他幾乎在影壇銷聲匿跡。 他雖未必是「叛逆」角色的先驅，卻是其中最具代表性，最能發揚光大的人物。他為自己，也為觀眾建立一種風格，一種特性，一種典範。它就是以那獨樹一幟的「反英雄」格調，突破傳統，超越常規，在影壇輝煌了十年。很少人能像他那樣，既是魅力十足的男性性感象徵，又有令人稱道的出色演技。因次他就在影壇「不可一世」般地閃亮了十年。當人們以為他的一蹶不振終將萬劫不復時，他卻一如傳說中的火鳥，神話般地從死亡中復活，由灰燼里再生，以新的榮耀，新的璀璨，新的震驚開始了他影藝生涯的第三個十年。 代表作:《碼頭風雲》
此後，他又因《薩巴達》、《朱利斯·凱撒》和《狂野的人》而獲得三次奧斯卡獎提名。 1970年，導演弗朗西斯·科波拉力邀他出演頌辯影片《教父》，馬龍·白蘭度產生極大的興趣。這部反映美國黑手黨家族事業的影片一經上映，立刻引起社會的巨大轟動，被稱為是繼《公民凱恩》後最偉大的一部電影作品。影片創下非凡的票房收入。白蘭度把老一代教父維多.柯利昂演繹得出神入化，入木三分，充分展現他驚人的才華。為此他再次獲得奧斯卡最佳男主角獎的金像。隨後，他又出演《巴黎的最後探戈》、《超人》、《現代啟示錄》和《乾燥的白色季節》等片，獲得了一致的好評。其中，《乾燥的白色季節》又一次讓他獲得奧斯卡獎的提名。 進入20世紀90年代後，年邁的馬龍·白蘭度依然演出了頗具水準的影片《唐璜德馬科》和《人魔島》，再一次向人們展示了他那爐火純青的演技。 2004年7月1日6點20分馬龍·白蘭度逝世。享年80歲。根據UCLA醫學中心批示，死因是肺部疾病。
編輯返茄本段生平榮譽
奧斯卡獎
《碼頭風雲》(ON THE WATERFRONT)(1954) 代表作:《慾望號街車》
第二十七屆奧斯卡金像獎最佳男主角，最佳影片 《教父》(THE GODFATHER)(1972) 第四十五屆奧斯卡金像獎最佳男主角，最佳影片 《慾望號街車》(A STREETCAR NAMED DESIRE)(1951) 第二十四屆奧斯卡金像獎最佳男主角提名 《柴巴達萬歲》(VIVA ZAPATA!)(1952) 第二十五屆奧斯卡金像獎最佳男主角提名 《愷撒大帝》(JULIUS CAESAR)(1953) 第二十六屆奧斯卡金像獎最佳男主角提名 演技之神，好萊塢之王 Marlon Brando
英國電影學院獎
最佳男主角 《柴巴達萬歲》(VIVA ZAPATA!)(1952) 《愷撒大帝》(JULIUS CAESAR)(1953) 《碼頭風雲》(ON THE WATERFRONT)(1954)
艾美獎
佳男配角：連續短劇/電視電影 1979 《Roots: The Next Generations》馬龍·白蘭度的影視作品(12張)金球獎
最佳男主角：劇情類 《碼頭風雲》(ON THE WATERFRONT)(1954) 《教父》(THE GODFATHER)(1972) 1989年第三屆東京電影節最佳男演員《白色季節》
編輯本段主要作品
《現代啟示錄》（Apocalypse Now） 《男兒本色》(the men) 《慾望號街車》(A street car named Desire) 《薩巴達萬歲》Viva Zapata 《愷撒大帝》Julius Caesar 《碼頭風雲》on the water front 《飛車黨》《野性騎手》the wild one 《拿破崙情史》Desiree 《紅男綠女》guys and dolls 《秋月茶室》The teahouse of the august moon 《櫻花戀》Sayonara 《幼獅》The Yong Lions 《漂泊者》The Fugitive Kind 《獨眼龍》One eyed Jacks 《叛艦喋血記》Mutiny on the Bounty 《醜陋的美國人》The ugly America 《枕邊故事》Bedtime Story 《代號莫里圖里》Morituri 《阿巴魯薩》The Appaloosa 《追逐》The chase 《香港女伯爵》 A countess from Hongkong 《黃金眼中的鏡象》Reflections in a golden eye 《糖果》Candy 《第二天的夜晚》the night of the following day 《奎瑪達》Quemada 《教父》The Godfather 《夜間來客》The nightcomers 《巴黎最後的探戈》Ultimo tango a Parigi 《密蘇里山口》The missouri breaks 《超人》Superman 《現代啟示錄》Apocalypse Now 《勞尼-為亞馬遜而戰》Raoni:the Fight for the Amazon 《公式》The formula 《乾燥的季節》A dry white season 《新手》The fresh man 《黑暗的心-一個製片人的啟示錄》Hearts of darkness:a Filmmaker's apocalypse 《克里斯托佛-哥倫布之發現》Christopher Colmbus:the Descovery 《唐-璜》Don Juan Demarco and the Centerfold 《人魔島》The island of Dr.Moreau 《勇敢》The Brave 《意外之財》Free money
編輯本段作品年表
1950 The Men 男兒本色 1951 A STreetcar Named Desire 慾望號街車 1952 Viva Zapata 薩巴達傳 1953 Julius Caesar 凱撒大帝 1953 The Wild One 飛車黨 1954 On the Waterfront 岸上風雲 1954 Desiree 拿破崙情史(拿破崙與黛絲麗) 1955 Guys and Dolls 紅男綠女 1956 The Teahouse of the August Moon 秋月茶室 1957 Sayonara 櫻花戀 1958 The Young Lions 百戰狂獅 1959 The Fugitive Kind 流浪者 1961 One-Eyed Jacks 獨眼龍 1962 Mutiny one the Eounty 叛艦喋血記 1962 The Ugly American 醜陋的美國人 1964 Bedime Story 閨中艷事 1965 The Saboteur(Code Name Morituri) 諜艦 1966 The Chase 凱德警長 1966 The Appaloosa 大西部 1967 A Countess from Hong Kong 香港女伯爵 1967 Reflections in a Golden Eye 金眼的反映 1968 Night of the Following Day 翌夜 1968 Candy 1968 I Queimada!(Burn!) 1971 The Nightcomers 畸戀山莊 1972 The Godfather 教父 1973 Last Tango in Paris 巴黎最後探戈 1976 The MIssouri Breaks 大峽谷 1978 Superman 超人 1979 Apocalypse Now 現代啟示錄 1995 Don Juan DeMarco 天生愛情狂 2001 You Rock My World （With Michael Jackson）天旋地轉 2001 The Score 大買賣（又名：鬼計神偷）
編輯本段表演風格
馬龍·白蘭度一生中出演的影片幾近半百，從最開始的硬漢到後來的睿智老者，馬龍·白蘭度為影迷們創造了一個又一個的經典熒幕形象。 50年代初期的馬龍·白蘭度，塑造的角色風格比較統一，硬朗、不羈、放盪，游離於主流群體之外，卻充滿了致命的吸引力，《慾望號街車》里的斯坦利就是一個典型的例子。其他諸如《薩巴達傳》中的革命領袖，《凱撒大帝》中的安東尼，《碼頭風雲》中的礦工，《飛車黨》里的小混混，無一不是他粗野遒勁的表演風格的體現。 憑借《碼頭風雲》奪得奧斯卡小金人的馬龍·白蘭度，並沒有在這里止步，而是更加勇於嘗試各種不同風格的表演。這一時期他的戲路非常寬廣：1957年在《再見》中扮演一位美軍少校，1958年在《幼獅》中扮演一位納粹軍官，1959年在《流浪者》中扮演一位流浪漢等等。而所有的這些嘗試，都得到了不錯的評價。之後，馬龍·白蘭度更是嘗試自導自演影片《小心眼兒》，出演主人公里奧。 60年代末期從好萊塢淡出的馬龍·白蘭度，在1973年復出，並憑借《教父》一片中的黑手黨教父角色，第二次捲走了奧斯卡最佳男主角的小金人。這之後的馬龍·白蘭度，演技日臻完美，與年輕時期的硬漢角色相差甚遠。精明內斂而又霸氣十足的教父唐·維克托，迷戀上一名法國少女的中年作家，越南戰場上瘋狂殘暴的科茨上校，對生活感到麻木的精神病醫生傑克等，都在馬龍·白蘭度的表演中得到了升華。馬龍·白蘭度的最後一個演藝高潮一直持續到他去世為止，雖然數量不算多，但片片都是精品。
編輯本段風流情史
馬龍·白蘭度出了名風流成性，與不少女性傳出緋聞或有一段情，包括關南施。在他的自傳Songs My Mother Taught Me中，他甚至宣稱他曾與瑪麗蓮·夢露有過一段關系。 馬龍·白蘭度曾有過三段婚姻。第一任妻子為Anna Kashfi，1957年結婚，1959年離異，兩人育有一子Christian Devi（1958年5月11日－2008年1月26日）。第二任妻子為Movita Castaneda，1960年結婚，1962年離婚，兩人並沒親生子女，但卻收養了Miko Castaneda（1961年生）及Rebecca Brando Kotlizky（1966年生）。第三任妻子為Tarita Teriipia，1962年結婚，1972年離婚，兩人育有一子一女，即Simon Teihotu（1963年生）及Tarita Cheyenne（1970年－1995年）。 馬龍·白蘭度還和他的女管家Maria Christina Ruiz育有3名私生子女，即女兒Ninna Priscilla（1989年5月13日生）與兒子Myles Jonathan（1992年1月16日生）及Timothy Gahan（1994年1月6日生）。白蘭度另外還有一名私生子，即英國導演Stephen Blackehart（1967年生）。此外，白蘭度還收養了三名孩子，即Petra Brando-Corval（1972年生，母親為白蘭度的助手Caroline Barrett，父親據稱是小說作家James Clavell）、Maimiti（1977年生）及Raiatua（1982年生）。 盡管如此，當Gary Carey因撰寫一本有關白蘭度的傳記（即1976年出版的The Only Contender）而訪問白蘭度時，白蘭度宣稱他與男性亦曾有過經驗，更不會因此感到羞愧。

3. 中國老電影

電影簡介
片名：漂泊奇遇
類型：故事片
時間：1983年
攝制：上海電影製片廠

主創人員
編劇：王翼邢、先子良（根據艾蕪的小說《南行記》改編）
導演：於本正
攝影：彭思禮
美術：吳天慈
作曲：楊紹

演員名單
王詩槐 .... 漂泊者
劉信義 .... 夜白飛
盧青 .... 鬼冬哥
薛淑傑 .... 野貓子
李緯 .... 舵把子
閔增宏 .... 小黑牛
張元 .... 煙販子
吳競 .... 舵把子妻
於明德 .... 財主
秦本理 .... 灰衣軍漢
袁志高 .... 二瘋瘋

劇情梗概
1925年，一位受「五四」思潮影響的窮苦書生，為探索人生的真諦，在西南邊陲漂泊流浪。
途中，他救了被當作盜馬賊而打成重傷的小黑牛，又結識了真正的盜馬賊夜白飛。此後，他繼續南行。因長途跋涉，他筋疲力乏昏倒在地，被小黑牛背至一座破神祠里。漂泊者醒來，發現此處竟是強盜的老巢，不覺膽戰心驚。但強盜頭舵把子的女兒野貓子純真、善良的笑臉，又使他感到溫暖。舵把子唯恐他去官府告密，不許他再走。
白天，漂泊者教野貓子識字，夜晚，他尋機准備悄悄溜走。然而舵把子防範嚴密，無法脫身。
一日，舵把子想趁趕集發財 ，令漂泊者與野貓子扮成夫妻，一同前往。不料惡霸土司二瘋瘋將野貓子搶走。混在人群中的野貓子的情人夜白飛擊傷二瘋瘋救出野貓子。混戰中，小黑牛落入魔掌。當夜，小黑牛被背回，嚴重的傷勢使他痛苦難熬，舵 把子下令將他扔進江中。野貓子悲憤慟哭，夜白飛立刻啟程，誓用二瘋瘋的頭祭小黑牛，舵把子也相隨而去。
漂泊者目睹舵把子的殘暴行徑，決計離開，被野貓子強行留住。野貓子向他述說自己的悲慘身世，漂泊者大為震驚。原來舵把子因財主姦汙妻子而怒殺財主，又殺死妻子，後落草為寇 。漂泊者自愧錯怪了舵把子。舵把子和夜白飛在殺死二瘋瘋撤逃時，不幸中彈身亡。悲痛欲絕的野貓子水葬父親和情人，帶領殘余弟兄悄然離去。
第二天漂泊者醒來後，再也找不到野貓子和其他人。帶著遐思和惆悵，漂 泊者又開始了他的流浪生涯。

4. 呵呵大家踴躍發言

呵呵 老兄 我給你留的

22屆 勃洛特·克羅福 Broderick Crawford for 一代奸雄 All The King's Men

1937年在影片《女人追男人》中初登銀幕，但是星途不順，直到在他步人影壇12年後，才憑影片《國王的弄臣》大獲成功，達到他演藝事業的最高峰。在此後，由於他的演技定型，戲路單一，僅在一些影片中出演配角23屆 喬斯·費勒 Jose Ferrer for 大鼻子情聖 Cyrano De Bergerac

喬治克魯尼的叔叔，對於許多人來講，他才是大鼻子情聖的扮演者，在他之後的任何一名演員，包括漢爾特·漢普登在內，都沒人能超越他所飾的大鼻子隱高情聖一角。但在60年代，他的時代過去了。24屆 亨弗萊.鮑嘉 Humphrey Bogart for 非洲皇後 The African Queen

出生日期:
1899年12月25日

出生地點:
New York, New York, USA

逝世日期:
1957年1月14日

逝世細節:
Los Angeles, California, USA. (throat cancer)

原名:
Humphrey DeForest Bogart

昵稱:
Bogey |Bogie

身高:
174cm

素有亂攜扒影壇鐵漢之譽的亨弗萊·鮑嘉，雖然已經主演了不少陽剛味道濃厚的黑社會動作片和西部片，但他在本地影迷心目中留下最深刻印象的兩部代表作卻屬於文藝片類型。亨弗萊·鮑嘉的父親是曼哈頓著名的的外科醫生，母親則是位雜志畫家，年輕時代的鮑嘉雖然功課不錯，考入耶魯大學預修科，擬攻讀醫學院，卻因個性沖動違反校規而被逐。不久，第一次世界大戰提供了鮑嘉另一個發泄精力的戰場，他加入了美國海軍，並在戰斗中上唇受傷，所以他後來當演員時總是嘴唇緊綳，談話也有點口齒不清，反而成了他的硬漢特徵。 26屆 威廉·霍爾登 William Holden for 戰地軍魂 Stalag 17

逝於1981年11月6日。因酗酒，心臟病發而亡的霍爾登，是影城不可多得的英俊男星，他瀟酒而不拘小節的風采，使得他深受影迷的喜愛。荷頓是在芭芭拉史坦威的提拔下，以《黃金小子》一片打響知名度，從此他可稱得上是一帆風順，至他病逝前，演出一直未曾中斷過。而他尤其擅長愛情文藝片，但使他獲得影帝的卻是比利懷德執導的戰爭片《戰地忠魂》。 27屆 馬龍·白蘭度 Marlon Brando for 碼頭風雲 On the Waterfront

45屆 馬龍·白蘭度 Marlon Brando for 教父 The Godfather

姓名：馬龍·白蘭度（Marlon Brando）

性別：男

出生日期：1924年4月3日

逝世日嘩昌期：2004年7月2日

出生地點：美國奧馬哈州內布拉斯加市

國籍：美國

身高：178 厘米

人物簡介

馬龍白蘭度1924年4月3日出生於美國納布拉斯加州歐馬哈城的一個中產階級家庭。他自小頑皮好動，性格倔強，從不好好學習。中學畢業後他到紐約，進了一家戲劇學校攻讀表演藝術。著名的藝術教育家就看出白蘭度是塊演戲的材料，並預言他不出幾年定會成為美國最優秀的演員。他的預言極快便應驗了，白蘭度不久就在百老匯嶄露頭角，成為一位頗受矚目的人物。

1950年他出演他的第一部影片《The men》，但並未引起人們注意， 隨後1951年白蘭度異軍突起， 出演他曾經在舞台上大獲成功的影片《慾望號街車》，他以其獨特的厚實沉穩，粗野遒勁的表演風格成功地塑造了流盲無產者斯坦利的形象。他的出色表演使他獲得他的第一次奧斯卡獎提名。此後白蘭度又因《薩巴達》、《朱利斯·凱撒》和《狂野的人》而獲得三次奧斯卡獎提名。1954年，白蘭度出演一部低成本的影片《碼頭風雲》,扮演了一位碼頭搬運工。為此他還親身去體驗生活，真正當起一個碼頭搬運工。他將這個角色飾演得有血有肉，使之成為美國中下層工人的光輝代表。這一次他終於贏得奧斯卡金像獎。

就在白蘭度躊躇滿志、幻想光輝前途時，命運與他開了個玩笑，一場電影官司使他變得怪癖孤獨、沉默寡言，幾乎於世隔絕。他變得頑世不恭，成為好萊塢最出名的"浪子"。期間，只有《叛艦喋血記》一片是他的成功之作。他自己創辦的電影公司也宣告失敗。他幾乎在影壇消聲匿跡。1970年，導演弗朗西斯·科波拉力邀他出演影片《教父》，白蘭度產生極大的興趣。這部反映美國黑手黨家族事業的影片一經上映，立刻引起社會的巨大轟動，被稱為是繼《公民凱恩》後最偉大的一部電影作品。影片創下非凡的票房收入。白蘭度把教父唐·維克托演得出神入化，入木三分，充分展現他驚人的才華。為此他再次獲得奧斯卡最佳男主角獎的金像。隨後，他又出演《巴黎的最後探戈》、《超人》、《現代啟示錄》和《乾燥的白色季節》等片，獲得了一致的好評。其中，《乾燥的白色季節》又一次讓他獲得奧斯卡獎的提名。

進入90年代後，年邁的白蘭度依然演出了頗具水準的影片《唐璜德馬科》和《人魔島》，再一次向人們展示了他那爐火純青的演技。

生平榮譽：

《在江邊》(ON THE WATERFRONT)(1954)

第二十七屆奧斯卡金像獎最佳男主角，最佳影片

《教父》(THE GODFATHER)(1972)

第四十五屆奧斯卡金像獎最佳男主角，最佳影片

《慾望號街車》(A STREETCAR NAMED DESIRE)(1951)

第二十四屆奧斯卡金像獎最佳男主角提名

《柴巴達萬歲》(VIVA ZAPATA!)(1952)

第二十五屆奧斯卡金像獎最佳男主角提名

《愷撒大帝》(JULIUS CAESAR)(1953)

第二十六屆奧斯卡金像獎最佳男主角提名

演技之神，好萊塢之王 Marlon Brando

主要作品：

《男兒本色》(the men)

《慾望號街車》(A street car named Desire)

《薩巴達萬歲》Viva Zapata

《愷撒大帝》Julius Caesar

《碼頭風雲》on the water front

《飛車黨》《野性騎手》the wild one

《拿破崙情史》Desiree

《紅男綠女》guys and dolls

《秋月茶室》The teahouse of the august moon

《櫻花戀》Sayonara

《幼獅》The Yong Lions

《漂泊者》The Fugitive Kind

《獨眼龍》One eyed Jacks

《叛艦喋血記》Mutiny on the Bounty

《醜陋的美國人》The ugly America

《枕邊故事》Bedtime Story

《代號莫里圖里》Morituri

《阿巴魯薩》The Appaloosa

《追逐》The chase

《香港女伯爵》 A countess from Hongkong

《黃金眼中的鏡象》Reflections in a golden eye

《糖果》Candy

《第二天的夜晚》the night of the following day

《奎瑪達》Quemada

《教父》The Godfather

《夜間來客》The nightcomers

《巴黎最後的探戈》Ultimo tango a Parigi

《密蘇里山口》The missouri breaks

《超人》Superman

《現代啟示錄》Apocalypse Now

《勞尼-為亞馬遜而戰》Raoni:the Fight for the Amazon

《公式》The formula

《乾燥的季節》A dry white season

《新手》The fresh man

《黑暗的心-一個製片人的啟示錄》Hearts of darkness:a Filmmaker's apocalypse

《克里斯托佛-哥倫布之發現》Christopher Colmbus:the Descovery

《唐-璜》Don Juan Demarco and the Centerfold

《人魔島》The island of Dr.Moreau

《勇敢》The Brave

《意外之財》Free money 28屆 歐內斯特·博格寧 Ernest Borgnine for 馬蒂 Marty

歐內斯特·博格寧是美國極負盛名的性格演員，影、視、劇三棲。從外表看，他是十足的醜男，似乎只配演壞人，但其實他的表演潛力很大。演好人也同樣成功。

博格寧一九一七年一月二十四日生於康涅狄格州哈姆登。原名厄麥斯·埃弗隆·博格寧。其父母是義大利移民。小博格寧二至七歲是在米蘭度過的，後來到美國上學。從一九三六年起，他在海軍長期服役，直到第二次世界大戰結束才復員。由於對演員職業的愛好，他進入哈特福特市的蘭達爾戲劇學校專修演技。後又去弗吉尼亞，加入當地一劇團。與此同時還在電視節目里演出。

一九五一年，這位劇、視兩棲演員以其獨特的外表和深厚的功底，得到了好萊塢的青睞：哥倫比亞公司和他簽訂了拍片合同。同年，以《海盜船》一片登上銀幕。但他的那副相貌——過寬的臉膛、細小的眼睛以及一隻只漏風牙，決定了早期所扮演的角色都是壞蛋，例如《永垂不朽》里那個虐待士兵的中士，等等。

然而，在《馬蒂》（Marty）里，他撕下了凶險的丑相，讓角色以憨厚善良的面貌出現：那個叫馬蒂的中年男子舉止多麼文雅，以一片真心感動了一位溫柔賢慧的女教師，兩人終成眷屬。博格寧因此角囊括了四個影帝稱號：奧斯卡獎、紐約影評獎、全美評論協會以及戛納電影節的最佳男主角。

從那以後，這位獎主戲路拓廣，幾乎很少演壞蛋角色了。六十年代裡；「他拍攝了一部很有名氣的電視系列片《麥克哈爾的海軍生涯》，這次他演的是英雄角色。 29屆 尤·伯連納 Yul Brynner for 國王與我 The King and I

1915年7月12日,尤爾-伯連納(YUL BRYNNER)出生於俄國庫頁島，父母有瑞士與蒙古族的血統。有人說他是身世如謎，演技卻出神入化。他善於扮演神秘莫測、富有魅力的人物。

據說，他的童年是由吉卜賽人收養，後被帶到巴黎。在巴黎大學就學時，被著名演員麥克爾-契科夫收為學生。1940年，契科夫將他帶到美國，由於他能流利地講幾國語言，1942年，被美國戰時情報部錄用，當戰時法語播音員。

1949年尤爾第一次上銀幕，在《紐約港》中演反派角色。四十年代末，他大部分時間從事電視台工作，既當演員又當導演。1951年，他被選中在百老匯轟動一時的音樂劇《國王和我》中扮演國王，連演1246 場，獲許多獎勵和好評。從此，蜚聲美國劇壇。1956 年，該劇改編為電影，他被選為主角，並獲當年度奧斯卡最佳男主角獎。同年，他在另外兩部影片《真假公主》、《十戒》中的優秀演技，被全美電影評議會授予最佳男演員獎，從此進入好萊塢明星行列，1957 、1958 連續兩年被列為好萊塢十大賣座明星之一。他主演的《七個好漢》、《卡拉馬佐夫兄弟》、《旅程》均極出名。他在國際上也享有頗高聲望，多次在多國合拍片干中擔任重要角色。 30屆 亞歷克·吉尼斯 Alec Guinness for 桂河大橋 The Bridge on the River Kwai

英國演藝泰斗亞歷克·吉尼斯於8月5日病逝，享年86歲。他是在英格蘭南部漢普頓郡的家中突然病發，急送醫院不治，病因系肝癌。

這位巨星的殞落是世界電影的一大損失。

亞歷克的藝齡逾60載，主演過46部影片、68出話劇和12部電視劇。有史以來10部最賣座的影片中有3部（即《星球大戰》三部曲）由他參加演出；奧斯卡獎最佳影片中也有兩部即《桂河大橋》和《阿拉伯的勞倫斯》是他主演的。《桂河大橋》使他摘取了影帝桂冠。1988年，柏林電影節特別頒給他一座終身成就獎，表彰他對世界電影的傑出貢獻。美國大導演喬治·盧卡斯在獲悉吉尼斯逝去的消息後立即發表聲明，稱他毫無疑問是當代最有才華、最值得尊敬的演員之一。

亞歷克不愧為演劇天才。他戲路十分寬廣，那張與眾不同的臉孔就如一本空白畫冊，只要一副眼鏡和一頂黑禮帽，他就能變成約翰·卡萊筆下的超級間諜；加上粗硬的灰鬍子，他又變成莎土比亞戲劇里的夏洛克。他扮演過哈姆雷特、羅馬大帝凱撒、海軍上將納爾遜、現代心理學鼻祖弗洛伊德以及希特勒和俄國將軍、日本商人等，甚至還演過女人幽靈。在1949年拍的《好善心小皇冠》里，他一人除主角外還兼演7個配角，具八副面孔八種性格。「千人面」的雅號由此而得。

而亞歷克的傳奇際遇本身就是一出精彩好戲。他1914年生於倫敦，是個私生子，生父是銀行經理，但沒正式娶他的母親，每月會給母於倆生活費，但不準他喊爸爸。特殊的家庭背景，讓吉尼斯從小害羞，躲到了童話故事和玩具模型里盡情邀游，自行塑造出一個比現實更瑰麗的世界，這對他後來成為演員有很重要的影響。1933年，他開始專業演藝生涯。1946年二戰結束，他從皇家海軍退役後重返藝壇，參加了大衛，里恩根據狄更斯小說改編的《孤星血淚》的演出，飾匹普的好友。從此亞歷克與這位大導演結下長期合作之緣。

1959年，亞歷克獲英國女王授予的爵士封號，但他當即表示自己只是一位在生活和戲里喜歡喋喋不休的「長舌男」，別把他當成貴族。「如果我嘗試做天皇巨星，將會被人視為笑柄。」亞歷克因品行謙恭、不耍大牌而聞名。對於自己憑《桂河大橋》里的上校角色而捧奧斯卡金像，他說：「回頭再看，我不覺得那是很了不起的演出。」

對年輕一代影迷來說，亞歷克·吉尼斯的名字也不陌生。他在《星球大戰》三部曲里飾一位武功高強的絕地武士，叫「歐比王」，手持一把激光寶劍，揮舞起來八面威風。此角為好萊塢科幻片英雄的鼻祖。不過，對於這個角色的台詞他並不感興趣，認為那是「無聊的垃圾台詞」，為此他曾勸說盧卡斯安排在劇中讓歐比王被殺死。亞歷克最後一部作品是電視電影《愛斯基摩的日子》。

亞歷克的表演技巧堪稱當代表演藝術的範本，其經驗與訣竅值得借鑒。例如他說自己的表演成功歸因於第六感覺——直覺，「直覺從未失靈過，它幫助了我如何挑選好角色。當我事先計劃好演什麼，並認為一定成功時，事情就會變糟糕，而當我只是出於喜歡某個角色而立刻表示我能演時，我總是成功。」 31屆 戴維·尼文 David Niven for 鴛鴦譜 Separate Tables

生於倫敦一個貴族家庭，父親曾任軍官。少年時期就讀於桑赫斯特軍事學校，畢業後參加蘇格蘭輕騎兵團，6年後退伍，從事記者等多種職業。後到好萊塢當臨時演員，因出眾的才華和優雅的風度，逐漸升至一號主角。50年代是他藝術生涯的鼎盛時期，其中以《環球世界八十天》最為出名。1958年以《分離的桌子》榮鷹奧斯卡最佳男主角金像獎和紐約電影評論獎的最佳男演員獎。1981年因病去世，共拍有影片100餘部，主要代表作有《孤軍血戰記》、《鐵血忠魂》、《美滿姻緣》、《彩鳳朝陽》、《月亮是藍的》、《金龜婿》、《紅桃王後》、《尼羅河慘案》、《逃往雅典娜》等。

演員作品
傻龍登天 Curse of the Pink Panther (1983)
傻豹 Trail of the Pink Panther (1982)
海狼 Sea Wolves: The Last Charge of the Calcutta Light Horse, The (1980)
超級老千 Rough Cut Roughcut (1980)
海狼突擊隊 The Sea Wolves (1980)
逃往雅典娜 Escape to Athena (1979)
紙老虎 Paper Tiger (1975)
King, Queen, Knave (1972)
超級船長 Extraordinary Seaman, The (1971)
秋盡冬來 Before Winter Comes (1969)
浪漫千金 Impossible Years, The (1968)
英烈傳 Charge of the Light Brigade, The (1968)
鐵金剛勇破皇家夜總會 Casino Royale (1967)
諜追諜 Where the Spies Are (1966)
蘭黛夫人 Lady L (1965)
閨中趣事 Bedtime Story (1964)
粉紅豹系列：偷香竊玉 The Pink Panther (1963)
北京55天 55 Days at Peking (1963)
最佳敵人 Best of Enemies, The (1962)
納瓦隆大炮 Guns of Navarone, The (1961)
銀婚夜 Happy Anniversary (1959)
鳳求凰 Ask Any Girl (1959)
鴛鴦譜 Separate Tables (1958)
Bonjour tristesse (1958)
鳥與蜂 Birds and the Bees, The (1956)
環球旅行80天 Around the World in Eighty Days (1956)
御賊 King's Thief, The (1955)
Carrington V.C. (1955)
藍色的月亮 The Moon Is Blue (1953)
香車美人 Happy Go Lovely (1951)
彩鳳朝陽 The Toast of New Orleans (1950)
Kiss for Corliss Kiss for Corliss (1949)
主教之妻 The Bishop's Wife (1947)
平步青雲 A Matter of Life and Death (1946)
呼嘯山莊 Wuthering Heights (1939)
黎明偵察 Dawn Patrol, The (1938)
羅宮秘史 Prisoner of Zenda (1937)
孔雀夫人 Dodsworth (1936) 32屆 查爾頓·赫斯頓 Charlton Heston for 賓虛 Ben-Hur

1924年10月4日生於美國伊利諾斯州埃文斯頓。1949年他在歷史片《尤利烏斯·愷撒》中成功的扮演了名將安東尼奧，初露鋒芒。進入50年代，海斯頓片約不斷，由於他身材魁梧，五官線條剛毅，尤其是他的希臘鼻，使得其出演的影片多為大場面、大製作的電影，而角色亦幾乎都是聖人、偉人、望族、將軍、領袖等人物，因而促成了查爾登·海斯頓能快速竄紅的有利因素。

1959年終憑超級史詩巨片《賓虛》榮獲奧斯卡影帝桂冠。70年代他又推出了包括《猿人星球》、《大地震》、《中途島》等商業大片，亦樹立了其銀幕超級硬漢形象。1977年榮獲奧斯卡人道主義大獎。80年代他多以拍電視為主，主演了史詩劇集《王朝》。1989年應北京人民藝術劇院之邀前來執導話劇《嘩變》。還曾任美國電影學院院長。至90年代仍偶有客串演出，並以其渾厚的嗓音在幕後擔任配音和旁白工作。他最近的一部電影是2003年的《我的父親》。 33屆 巴特·蘭卡斯特 Burt Lancaster for 靈與欲 Elmer Gantry

出生日期:
1913年11月2日

出生地點:
New York, New York, USA

逝世日期:
1994年10月20日

逝世細節:
Century City, California, USA. (heart attack)

原名:
Burton Stephen Lancaster

其他名:
Hecht-Hill-Lancaster|Lancaster

身高:
188cm

生於紐約，原名伯頓．斯蒂芬．蘭卡斯特。中學時愛好體育，後獲體育獎學金進入紐約大學，不久輟學，與好友成立了蘭克雜技團，當雜技演員巡迴演出．後又改行參加輕歌舞團和夜總會的演出。後又改行做過推銷員和冰箱維修工。二戰時服兵役，在義大利和北非參加過戰斗。1945年一位戲劇演出人在物色演員時，誤認他是演員讓他在百老匯演出舞台劇《搜尋聲音》。該劇只演出了3周，但蘭卡斯特的表演卻引起好萊塢一位製片人的注意。1946年，他在環球公司的影片《殺人者》第一次登上銀幕。接著主演了《血濺虎頭門》，並為派拉蒙公司主演了《沙漠情焰》、《電話打錯了》等影片，一躍成為相當賣座的明星。至80年代蘭卡斯特仍舊活躍影壇，有不少精品問世，代表作是《大西洋城》和《再上樑山》。1994年10月20日因心臟病發作逝世。 34屆 麥克西米倫·謝爾 Maximilian Schell for 紐倫堡大審判 Judgment at Nuremberg

生於維也納，1938年回原籍瑞士，戰後在幕尼黑完成學業。1952年進戲劇界，成為職業演員和導演，經常在大城市演出。在電影表演方面演過不少名片，曾以《紐倫堡大審》一片贏得1961年奧斯卡最佳男配角金像獎，1970年導演第一部影片《少男的初戀》，風格獨特，甚博好評，被列為德國新導演。他是德國紅女星瑪麗亞雪兒的弟弟。 35屆 格利高利·派克 Gregory Peck for 殺死一隻知更鳥 To Kill a Mockingbird

1916年4月5日，格利高利·派克出生於美國。
他是好萊塢影星中為數不多的大學畢業生，從影四十年，拍了五十多部影片，塑造了許多令觀眾傾倒的形象。他們中有理想主義的牧師、善良的農民、驃悍的職業槍手、無憂無慮的記者、嚴峻的職業軍人……他曾四次被提名奧斯卡獎，終於在《殺死一隻知更鳥》中因成功地扮演了一個不顧個人安危、為黑人伸張正義的律師而獲奧斯卡最佳男主角獎。
縱觀他的影史，多半演的是正氣凜然的社會上層建築人物，加上他在好萊塢從事公益活動的尊崇地位，無論銀幕上下都塑造了庄嚴高貴的形象，就表演而論，略嫌單薄了些，然而，這種忠誠正直的理想人物，在美國電影上已越來越少，也越來越令人懷念了。

主要作品：
殺死一隻知更鳥 (TO KILL A MOCKINGBRID)(1962)第三十五屆奧斯卡金像獎最佳男主角
王國的鑰匙 (THE KEYS OF THE KINGDOM)(1945)第十八屆奧斯卡金像獎最佳男主角提名
鹿苑長春 (THE YEARLING)(1946)第十九屆奧斯卡金像獎最佳男主角提名
君子協定 (GENTLEMAN'S AGREEMENT)(1947)第二十屆奧斯卡金像獎最佳影片,最佳男主角提名
十二點正 (TWELVE O'CLOCK HIGH)(1949)第二十二屆奧斯卡金像獎最佳男主角提名。 36屆 悉尼·波伊提爾 Sidney Poitier for 野百合 Lilies of the Field

西德尼．波埃特被認為是第一位好萊塢黑人巨星，他原藉巴哈馬，生於佛羅里達州邁阿密的一個黑人自耕農家庭，自小家境貧寒，只接受過很短時間的正規教育。他的少年時期正是美國種族歧視最嚴重的階段，為了改變自身的處境，18歲時西德尼．波埃特來到了紐約，初期以做一些雜工為生，還有一段時間不得不投宿在公共汽車站里，不過窮困的生活沒有改變他的決心。他第一次投考美國黑人劇院卻慘遭失敗，西德尼．波埃特就花了六個月的時間來修正自己的南方口音和學習表演技巧，終於在第二次報考中成功，並且在一出百老匯歌劇《Lysistrata》中引起眾人的關注，之後不斷在舞台上有上佳表現。

1950年二十世紀福克斯公司邀請西德尼．波埃特出演《醫生與兇手》（No Way Out）一片，他在片中飾演的醫生角色再次引起大銀幕的注意，片約也源源不斷，不久他就被認為是當時最優秀的黑人演員，由於白人演員在挑選角色上的優勢，西德尼．波埃特又再花了七年時間才達到同時代電影巨星的地位。因為黑人一直只能是電影里的配角，西德尼．波埃特的努力使他在拒絕了幾個有損形象的角色之後，終於開始拿到了主角的位置。

他在《掙脫鎖鏈》（The Defiant Ones,1958)一片里出色的扮演了一個黑人逃犯，也給他帶來了第一個最佳男主角的奧斯卡提名。五年之後，1963年的影片《野百合》（Lilies of the Field）為他贏得了第36屆奧斯卡最佳男主角金像獎，這也是首位黑人獲得奧斯卡最佳男主角。這也是黑人民權運動成果的重要標志之一。之後西德尼．波埃特在銀幕上，舞台上甚至黑人民權運動上都非常活躍，他的《猜猜誰來吃晚餐》（Guess Who's Coming to Dinner，1967）和《吾愛吾師》（To Sir, with Love，1967）都被看作是打破種族堅冰的里程碑作品，而西德尼．波埃特的表演天才、正直、道德心和與生俱來的可愛也使他成為堪於同時代白人比肩的黑人巨星。

進入70年代，他不僅自己主演，而且還投資製片，甚至還出任導演，並且都取得了不少的成就。到了80年代，他轉為著書立說，雖然減少了銀幕亮相的機會，不過他依然是二十世紀影壇最受尊崇的演員之一。

演員作品
Last Brickmaker in America, The (2001)
Ralph Bunche: An American Odyssey (2001)
Simple Life of Noah Dearborn, The (1999)
Free of Eden (1999)
David and Lisa (1998)
狙擊職業殺手 The Jackal (1997)
Mandela and de Klerk (1997)
桃李滿門續集 To Sir, with Love II (1996)
Children of the Dust (1995)
通天神偷 Sneakers (1992)
諜網神鷹 Little Nikita (1988)
雪山怒吼大追緝 Shoot to Kill (1988)
Paul Robeson: Tribute to an Artist (1979)
天才老爹發神威 Piece of the Action, A (1978)
布克與傳教士 Buck and the Preacher (1972)
強風吹來時 Brother John (1971)
黑夜死亡線 Lost Man, The (1969)
誰來愛你 For Love of Ivy (1968)
炎熱的夜晚 In the Heat of the Night (1967)
猜猜誰來吃晚餐 Guess Who's Coming to Dinner (1967)
二十九壯士 Duel at Diablo (1966)
貝德福德軍變 Bedford Incident, The (1965)
再生緣 Patch of Blue, A (1965)
一線生機 Slender Thread, The (1965)
長船 Long Ships, The (1964)
野百合 Lilies of the Field (1963)
陽光下成長 A Raisin in the Sun (1961)
巴黎狂戀 Paris Blues (1961)
少壯軍人魄 All the Young Men (1960)
陋巷春光 Porgy and Bess (1959)
處女島 Virgin Island (1959)
逃獄驚魂 Defiant Ones, The (1958)
金漢艷奴 Band of Angels (1957)
毛毛喋血記 Something of Value (1957)
友情深似海 Edge of the City (1957)
黑人藍球隊 Go, Man, Go! (1954)
Cry, the Beloved Country (1952)
無路可走 No Way Out (1950)

導演作品
鬼爸爸 Ghost Dad (1990)
阿叔甩難 Hanky Panky (1982)
阿叔有難 Stir Crazy (1980)
天才老爹發神威 Piece of the Action, A (1978)
布克與傳教士 Buck and the Preacher (1972)