霸王別姬電影導演傳言

⑴ 霸王別姬到底是不是陳凱歌導演

嚴格來講是的。因為導演是個綜合能力，也是個綜合藝術，難免這里借點力量，哪裡打聽點信息。就像曹操，每次關鍵時總是問問好多謀士，您能說他謀略來自別人嗎？您能說這不是曹操的能力嗎？對於一個位置的領導來講，只要出成績就行，不管他汗流浹背還是指指點點，只要出成績就行，就像劉邦帶兵不行，他能有度量用韓信就行，果實還不是最後歸於劉邦？就算有人指導也算他導的。一個領導能用人能聽別人的也是有才華。
1.豆瓣上的《霸王別姬》是世界最好電影，有時排第一，有時排第二，很多人都想不通:為什麼陳凱歌第一個作品的水準如此高，這個水準那還得了呀？！！照當時的公認趨勢他以後肯定會成世界最頂級導演，但為什麼陳凱歌後來卻成了一個被世人笑話的導演？這成了中國影史的一樁懸案，今天格林就來破解下懸案。

我就直接說結論了:因為陳凱歌根本不懂編劇也不希得用好編劇！記住！這是我後面要說的重點:「不希得用好編劇」！！才是最氣人的。

他第一次執導，就是命好遇到好編劇，翅膀沒那麼硬唄，話語權也沒那麼大唄，所以就沒那麼自負唄，記住這又是個重點！「話語權沒那麼大」才能出好作品，看樣子一個傲慢的導演對作品起的居然是反作用，所以坊間傳說他父親執導的也不對。

後來作品為什麼不行了？他年少成名後翅膀硬了唄，膨脹了唄，成功後，他的身份就像一言九鼎的帝王，過去輔助他成功的小編劇的連個太監的地位都不如，作品火了導演，編劇卻沒落名沒落利的，編劇就越來越沒有話語權。

2.不懂編劇的導演頂多算個干雜活粗活的包工頭;就像呂布根本不懂謀略;項羽根本不懂權術一樣可嘆又可憐;作品就像一個五星酒店建在沙灘上一樣雞肋，觀眾自己非要把他們這些包工頭抬得跟天一樣高，誰有好辦法呢？你們總是盼不到好電影的根源就在這，中國電影一直起不來的根源也在這，就因為大眾認知水準太淺而捧錯人了，你們該捧的其實應該是《霸王別姬》的編劇和原著，你們想想為什麼好萊塢的好編劇地位那麼高，中國的好編劇地位卻那麼低？說得極端點:毫無演技的小鮮肉被眾星捧月錦衣玉食，隱姓埋名幾十年拿著微簿工資的科學家卻門庭冷落。

我這不是針對某個導演，格林是在說所有導演。我不是在抬高某個編劇，是在抬高所有編劇。

導演就像劉備，編劇就像諸葛亮，劉備跌跌撞撞幾十年，十幾次差點送命，那是因為缺少好軍師，大船航行靠舵手嘛！好編劇都知道電影的本質是:踏實講故事！一個不踏實講故事的導演就是無頭蒼蠅嘛，啥也不是！所以以後電影電視劇火了，我們最應該捧的是編劇，讓編劇有地位有話語權才符合天道，才能拯救中國電影。

我為什麼說他不屑用好編劇？這才是最氣人的，你陳凱歌有錢、有勢、有名、有最好的資源，任何好編劇招之即來，至少跟你合作過的《霸王別姬》的編劇，你是可以繼續合作吧？你就謙虛點繼續聽他的，也能代表你有格局有水準，能用人也是自己的能力和業績，聽聽《霸王別姬》的編劇蘆葦的采訪，看得我氣得那個牙癢癢。

3.觀眾都認為《霸王別姬》全是導演的功勞，陳凱歌只是躺贏的受益者其實他本人也沒什麼錯，但這個就是病根所在，這個就是劣幣驅逐良幣的根源，這個就是黃鍾毀棄，瓦斧雷鳴的根源。在一個美輪美煥的建築物面前，你們怎麼能把所有功勞都歸功於那個夾著小包戴大金鏈子的包工頭呢？沒有設計師的圖紙！包工頭算什麼？所有名利全歸了包工頭也太不符合天道倫理了吧？

格林想說自已說的也有點過激了，導演其實也是很不容易的活，得具備十幾項能力，但編劇是最不能缺失的一環，就像一個木桶，編劇是最重要的那塊板，短了這塊板，水也就流光了。陳凱歌具備再次輝煌的潛力，在中國導演中，他其實最有機會成為世界頂級導演，因為他具備大導演的豪氣和霸氣:能為一個電影建個城、能拿來十億投資去做一部電影，這在中國導演中不會有超過三個人能做到，只是跪求他以後別參於劇本，把劇本再次交給曾合作成功過的編劇蘆葦等人就行了，畢竟我們觀眾多麼想看到好電影，度量再放大一點，錯了就認，挨打也要站穩，你出風頭時大家不也沒吝嗇誇獎您嘛。格林在這打保票，您要聽進去了，我們電影迷們就再次享福了。

最後格林再點評下其它幾個導演:張藝謀的《活著》是他最高成就，那是因為余華的原著小說寫得好加蘆葦編劇好。姜文的《鬼子來了》拍的好也是因為原著小說的接地氣加導演踏實講故事！寧浩為什麼總是能導出好作品？那是因為他一埋頭幾年才出一部電影，估計有一半時間在打磨劇本。

附言:根據讀者回復，我也許還要再補充再寫一篇來答疑解惑。

⑵ 電影霸王別姬內容簡介

《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，影片圍繞兩位京劇伶人半個世紀的悲歡離合，展現了對傳統文化、人的生存狀態及人性的思考與領悟。下面是我給大家整理的電影霸王別姬內容簡介，供大家參閱!

電影霸王別姬基本信息

《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇;張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。

影片圍繞兩位京劇伶人半個世紀的悲歡離合，展現了對傳統文化、人的生存狀態及人性的思考與領悟。1993年該片在中國內地以及中國香港上映，此後在世界多個國家和地區公映，並且打破中國內地文藝片在美國的票房紀錄。

1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片 ;此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代周刊》評出的“全球史上百部最佳電影”。

電影霸王別姬劇情簡介

1924年冬天，9歲的小豆子被作妓女的母親切掉右手上那根畸形的指頭後進入關家戲班學戲。戲班裡只有師兄小石頭同情關照小豆子。十年過去了，在關師父嚴厲和殘酷的訓導下，師兄二人演技很快提高，小豆子取藝名程蝶衣(張國榮飾)，演旦角;小石頭取藝名段小樓(張豐毅飾)，演生角。倆人合演的《霸王別姬》譽滿京城，師兄二人也紅極一時。二人約定合演一輩子《霸王別姬》。

段小樓娶妓女菊仙(鞏俐飾)為妻，依戀著師兄的蝶衣，心情沉重地來到師兄住處，把他用屈辱換來的、師兄嚮往已久的名貴寶劍贈給小樓，並決定不再與小樓合演《霸王別姬》。在關師傅的召喚下，師兄二人再次合作。

抗戰結束後，兩人被迫給一群無紀律無素質的國軍士兵唱戲，段小樓與士兵沖突，混亂中菊仙流產，而後有士兵以漢奸罪抓走蝶衣。段小樓傾力營救蝶衣，低聲下氣去求曾經玩弄蝶衣的官僚袁世卿(葛優飾)。菊仙要蝶衣說謊苟且求釋，並將小樓不再與蝶衣唱戲的字據給蝶衣看。於是蝶衣在法庭上始終不屈，卻因其技藝被國民黨高官營救。解放後，兩人的絕藝並沒有受到重視，誤嘗鴉片的程蝶衣嗓音日差，在一次表演中破嗓，決心戒毒，歷經毒癮折磨後在段小樓夫妻的共同幫助下終於重新振作，卻被當年好心收養的孩子小四陷害，小四逼著要取代他虞姬的位置與段小樓演出，段小樓不顧後果罷演，菊仙為了大局勸他演，段小樓最終進行了演出。蝶衣傷心欲絕，從此與段小樓斷交。

「」時，段小樓被小四陷害，並逼他誣陷蝶衣，段小樓不肯，被拉去遊街，此時蝶衣卻突然出現，一身虞姬裝扮，甘願同段小樓一起受辱，段小樓見蝶衣已經自投陷阱，希望能保護菊仙而在無奈中誣陷蝶衣，甚至說他是漢奸，蝶衣聽後痛不欲生，以為段小樓只在乎菊仙，又看到自己所怨恨的菊仙此刻竟在可憐自己、幫助自己，便將所有的憤懣發泄在菊仙身上，抖出菊仙曾為娼妓，段小樓因此被逼與菊仙劃清界線，說從來沒愛過菊仙，菊仙在絕望中上吊自殺。

打倒“_”後，師兄二人在分離了22年的舞台上最後一次合演《霸王別姬》，虞姬唱罷最後一句，用他送給霸王的那把注滿他感情和幻想的寶劍自刎了，蝶衣在師兄小樓的懷中結束了自己的演藝生涯，也結束了這出燦爛的悲劇。

電影霸王別姬影片評價

國內評價

公認的經典佳作

作為華語影壇的旗幟級作品和享有世界級重要榮譽的電影，《霸王別姬》兼具史詩格局與文化內涵，在底蘊深厚的京劇藝術背景下，極具張力地展示了人在角色錯位及面臨災難時的多面性和豐富性，其中蘊含的人性的力量和演員們堪稱絕妙的表演征服了全世界的眾多電影觀眾。 該片不但在藝術上被國際影壇認可，而且發行上也獲得了成功，影片在法國、美國等西方國家乃至東歐、非洲賣得很好。

作為華語影壇藝術成就最高的影片之一，《霸王別姬》集文藝性和觀賞性與一身，在保留導演創作理念的同時，也很好的兼顧了觀眾的審美情趣，是一部近乎完美的經典電影 。電影描述了中國文化積淀最深厚的京劇藝術以及京劇藝人的生活，細膩地展現了對傳統文化、人的生存狀態及人性的思考與領悟。《霸王別姬》充滿激情地敘述了一個延續半個世紀的故事。電影不僅具有縱深的歷史感，還兼具細膩的男性情誼與史詩格局，它將小人物的悲歡離合摻著半個世紀以來的中國歷史發展盤旋糾錯地展現出來。

《霸王別姬》是中國電影史上最經典的作品之一，它為張國榮帶來了崇高的國際聲譽。《霸王別姬》在說兩個京劇藝人半世紀的悲歡離合，實則在言中國人對人的生存狀態及人性的思考與領悟。時代的轉換與人物命運的轉折緊密相聯，社會性與民族性緊密相聯，信仰與現實緊密相聯，陳凱歌說他要拍一個關於“迷戀與背叛”的故事，於是他拍了這樣一個“真虞姬、假霸王“的故事，人性的錯位與災難的重擊為影片羅致了多面和豐富的戲劇性。加上張國榮對“程蝶衣”近乎完美地演繹，可以說無論從影片還是表演，《霸王別姬》都是中國百年影史上的一座高峰。

雅俗共賞的典範

《霸王別姬》是兩岸三地電影人合作拍片最成功的代表作之一，也是中國電影雅俗共賞的典範作品 。影片影像華麗，劇情細膩，內蘊豐富深廣。張國榮的演出是影片表演上最大亮點，他以形神兼備的演出，將程蝶衣這個“不瘋魔不成活”的角色演繹得淋漓盡致，是《霸王別姬》獲得成功的關鍵因素之一。 陳凱歌亦表示沒有張國榮就沒有《霸王別姬》。

《霸王別姬》是中國電影的一個巔峰，這部作品是唯一一部獲得戛納電影節最高獎——金棕櫚大獎的華語片 。影片感情強烈，情節曲折，充滿生生死死的戲劇沖突，電影邀請幾位大明星主演，具備充分的商業元素，但同時也蘊含了深刻的文化內涵，被認為是“通俗中見斑斕，曲高而和者眾”。《霸王別姬》用中國文化積淀最深厚的京劇藝術及其藝人的生活，有著人性的思考和人生存狀態的表述，更通過幾十年的時事風雲，透射出一股中國傳統文化的哲學思考。

銀幕經典形象

《霸王別姬》獲得了戛納電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片等國際大獎，是中國內地電影在世界上的最高榮耀。在《霸王別姬》中，世界影壇一致評價最高的是兩個人：一個是導演陳凱歌，一個是男主角張國榮 。張國榮在電影中扮演的程蝶衣一角已經成為影迷心中公認的最成功的角色之一 。張國榮通過眼神和動作將程蝶衣的心理狀態刻畫出來，觀眾在張國榮的精心演繹下對程蝶衣的獨特心理產生了同情感。

張國榮在《霸王別姬》中飾演的程蝶衣是難以超越的經典角色 。程蝶衣從個人經歷到文化背景都與張國榮大相徑庭。在《霸王別姬》之前，張國榮一貫是英氣勃勃的小生形象，與片中程蝶衣的形象相差甚遠 。張國榮作為一名在香港出生，在英國接受教育、從未接觸過京劇藝術的演員，在《霸王別姬》拍攝前以驚人的毅力苦練身段和京腔，更在電影中以精湛的演技成功詮釋了京劇旦角程蝶衣的內心世界，震撼了觀看影片的觀眾並給他們留下了難以磨滅的印象。

國際評價

《霸王別姬》上映後在歐美電影界好評如潮。評論界稱《霸王別姬》是中國的《亂世佳人》。許多影評指出這部電影雖然長達3小時，卻無1分鍾的累贅，電影跨越50年歷史，反映了20世紀中國歷史的變遷，輝耀著傳統文化的光彩，氣勢恢宏，情節跌宕。影片體現了電影技術及美學處理上的精湛技巧，將電影藝術的妙處發揮到了極致 。

美國《時代周刊》：《霸王別姬》是中國20世紀90年代最好的一部影片，是一部感人至深的史詩作品。

美國《紐約時報》：這是中國電影史上的一個新高峰，也是中國電影史上的曠世巨作。

國際影評聯盟評委：《霸王別姬》一片深刻挖掘中國文化歷史及人性、影像華麗、劇情細膩 。

《西雅圖時報》：《霸王別姬》可以說是中國版的《亂世佳人》，這部電影的傳奇風格是由演員的表演功力和劇情的設置奠定的。

《波士頓全球報》： 《霸王別姬》具有歷史性的共鳴和震撼，令人熱血沸騰。張國榮飾演的程蝶衣在這個無盡心碎的故事中貫穿始終。劇中程蝶衣在藝術生涯中所受到的挫折感人至深並在表演方面令人入迷。

本·金斯利(英國演員，獲得過奧斯卡最佳男主角獎)：張國榮在《霸王別姬》里的演出讓人見識到什麼是完美表演。

韓國導演李俊益：陳凱歌導演雖然有很多作品，但是我最喜歡的作品就是《霸王別姬》，張國榮在電影里的精湛的演技讓我感動 。

BBC(英國廣播公司) ：《霸王別姬》是取得世界性成功的藝術電影;這部電影在世界范圍內的成功也令張國榮揚名國際。

美國CNN：張國榮是20世紀80及90年代的重要演員，他在《霸王別姬》中的出色演技最令人懷念。

美國好萊塢編劇教父羅伯特·麥基：多年前我看到《霸王別姬》以後就開始研究中國電影，那部電影給我的印象很深 。

⑶ 《霸王別姬》是陳凱歌他爸替他拍的，還是陳凱歌自己拍的呢

其實不應該糾結是否是他還是他爸爸拍的，我認為是張國榮完美的演繹了程蝶衣的角色成就了霸王別姬的經典，張國榮在扮相上在舉手投足之間的神韻上超越了所有的京劇表演大師！