韓國電影我愛周星馳

1. 說說你為什麼喜歡周星馳的電影

如果論他的藝術水平以及藝術貢獻，那可以說是獨一無二的。不知道有多少孩子都是看著他的電影長大我以前喜歡周星馳是因為覺得他的作品有趣

2. 你們最喜歡哪些電影，或者影視作品

《美國工廠》- 記錄片電影 強烈推薦！！！【導演：美國前總統 奧巴馬】

最牛逼的紀錄片電影，沒有之一。

這是奧巴馬在作為總統時未曾實現的美國夢的一個延續，主要講述的是中國玻璃大王曹德旺到美國辦廠，並僱傭大量美國人生產經營的故事。觀影過程中，我多次大笑，電影把中 美文 化的巨大不同，表現得淋漓盡致。

中國人很勤奮，經常加班，很少有假回老家。中國人很重視集體，很好管，軍事化的早會，集體唱企業歌曲等。中國人很忍耐，糟糕的工作環境，工作規則逆來順受。相反美國人就不一樣了。他們懶懶散散，效率低下，不願加班。他們重視個體，不願被管，開個早會，敷衍應付。他們重視環境和 健康 ，說一個中國人往外面倒了一瓶油漆，會影響他們的飲用水。他們重視工作環境，要安全，要舒服。他們動不動就搞號稱要讓工會進入工廠，跟公司談條件。

不過最後這家美國工廠還是執行了中國的管理模式，投票過程中，工會失敗。管理層用了三招。1.分化瓦解，獎勵聽話的人；2. 逐步淘汰不老實的，3. 花100萬美元請人跟工會對著干。中國的管理模式勝利了，這個也跟美國經濟現狀有很大關系，就像最後那個擦玻璃的美國工人說的，美國年輕人怕了，他們怕沒有工作，他們怕沒有收入了，中國的管理模式給美國人上了一課，中國威武。

中 美文 化確實有很大差異，但是基本的人性，趨利避害還是一樣的。我們要了解其他國家的文化，也要敢於去挑戰問題，去辦成事。影片最後人工智慧的出現，會代替很多工人。這個也促使我們要優秀起來了。

強烈推薦！！！

強烈推薦！！！

你好，你提的問題很好，勾起我對於我看過的一些影視的回想。

對於喜歡看影追劇的人來說，誰心裡也有自己的一個喜好，不可能什麼樣的影視作品都喜歡看。那麼對於我來說最喜歡看一些愛情片，並且看過以後，一些讓我感動的劇情，台詞我還喜歡做筆記。

比如我很喜歡 《假如愛有天意》 這部韓國電影。它以一種唯美的鏡頭語言來講述一個感人至深的愛情故事。它主要講述了大學生尹梓希無意中找到母親宋珠喜留下的日記，便重溫她母親初戀的故事。這部電影教會了我該怎樣去愛，使得我對愛情有了新的認識。

電影劇情裡面這句話說得很好，我幾乎能背誦出來：當陽光照在海面上，我思念你，當朦朧的月光出現時，我想起了你，看著窗外樹枝風中飄動，你愛的人也在愛著你，張開耳朵，聆聽你的心聲，你就會聽到，你愛的人也在愛著你，閉上眼睛，要是你在微笑著，你愛的人也在愛著你......在我看來，這是一部表現純愛的電影。 它的意義在於，它讓我們對生活始終保有自己的感受力，而不因生活的枯燥而喪失愛的能力。

這部影片上映於2003年，那年眾所周知的非典疫情，影片上映後熱度很大，對人們重新認識生活，認識愛情具有一定的意義。現在，又是新冠病毒疫情時期，我翻開了我的筆記，在電腦上重溫了這部影片，我仍然十分感動。 有人說，電影補足了我們缺失的三分之一人生，但愛，無需靠電影補足，而是靠我們自己追尋。 所以在感動之餘，有勇氣尋回曾經丟失的對愛的感受力和愛人的能力，我想，這才是這部影片帶給我們最為重要的意義。

還有一部電影是我喜歡的就是北野武主演的 《那年夏天寧靜的海》 ，一段發生在夏天的美麗平凡充滿著淡淡海風滋味的，關於愛情和青春的簡單故事。

整部電影講的是一對有說話障礙的戀人的故事，電影里兩位主角沒有一句台詞，有的只是對望和凝視。裡面穿雜著北野武獨特的幽默。最後男主在沖浪時遇難了，女主沒有哭沒有鬧，畫面定格在那一瞬間，卻讓我感到極為震撼，心裡有一種說不出來的滋味。

那首主題曲很美：那時我們天天在一起，太幸福//到不需要距離，很貪心// 要全世界注意//只是太年輕//快樂和傷心都像在演戲//一碰就驚天動地//今天 看你//昨天的你去了哪裡//那年夏天//我和你躲在這一大片寧靜的海//直到後來//我們都還在對這個世界充滿期待//今年冬天你已經不在......讓我理解了愛得真諦，我在筆記本上寫下了： 於無聲中起驚雷，此處無聲勝有聲......

還有一部 《怦然心動》 描述了青春期中男孩女孩之間的有趣戰爭。算是一對青梅竹馬的故事吧，一對小孩，一棵樹，講述的故事是及其簡單，卻讓人真的有怦然心動的感覺，那是愛情最初最美好的樣子。斯人若彩虹，遇上方知有，意思是： 遇到彩虹般絢爛的人才是美好初戀前提，經歷過成長陣痛的女孩方值得被愛。 初戀這樣的橋段，這樣的故事，那樣的悸動，那樣的青春，思來無論是男孩還是女孩，看後都能感受到強烈的美好與溫柔。

青梅竹馬、兩小無猜的故事演繹了一代又一代，走過了一國又一國。 愛情是人類永恆的話題，而初戀則是人類共同的回憶。 看過太多充滿遺憾的初戀故事，初戀兩字，似乎就是「酸澀」的代名詞。然而《怦然心動》這部影片，明亮清新的畫面，甜蜜舒緩的節奏，讓我們這些看過世間丑惡詭譎的成人似乎又找到了遺失的美好。

我還喜歡電影 《左耳》 。裡面有句話是這樣說的：「 也許我沒有那麼好，但是這個世界上只有一個黎吧啦，她把她最好的愛都給了你。。。。。。 」這句話真的特別戳心，我平時很少看電影流淚，但是那次一聽到這句話就不由自主的心裡一酸流下眼淚。如果有一個像黎吧啦那樣的人愛我，不管比我大還是比我小，同性還是異性，我覺得我都可以義無反顧地去愛。 可遇不可求的事情就更要去抓住它。 所以即使這個電影劇情一般，我還是很喜歡它。 最後再說一下我喜歡的一部電視劇 《咱們結婚吧》。 這是一部當代都市 情感 大劇，該劇主要講述的是一位黃金剩女與一位恐婚男之間，如何克服層層障礙，消除彼此心中困惑，戰勝雙方家長不滿，最終有情人終成眷屬的愛情故事。

我給大家推薦一下我喜歡的電影，鑒於目前有很多熱門的電影，我給大家推薦一下近期上映的電影。

這部電影被稱為迪士尼「網大」影片，因為這部影片根據真實故事改編，講述1925年為拯救阿拉斯加的孩子們的性命，20名雪橇手與150隻雪橇犬往返運送血清的故事。

影片由馬克·艾沙姆擔當配樂，埃里克森·科爾執導，將於2019年12月20日上線。

豆瓣評分：

《1917》是由美國夢工廠出品的戰爭片，由薩姆·門德斯執導，喬治·麥凱、迪恩-查爾斯·查普曼領銜主演。該片於2020年1月10日在美國上映。影片聚焦兩名年輕的英國士兵，講述了一戰時期，兩名英國士兵為了拯救成百上千的生命而冒險穿越敵境傳遞重要情報的故事。

《陽光普照》是由鍾孟宏執導的劇情片，陳以文、柯淑勤、巫建和、劉冠廷、許光漢、尹馨、溫貞菱、吳岱凌、施名帥主演的。講述一個家庭因小兒子即將被送去少年觀護所而分崩離析，而曾經被視為家中希望的大兒子則因此做出讓父母震驚的舉動的故事。該片於2019年9月6日在第44屆多倫多電影節「當代電影世界單元」 首映，2019年11月1日在中國台灣上映。

《婚姻故事》是由諾亞·鮑姆巴赫執導，亞當·德賴弗、斯嘉麗·約翰遜主演的劇情片，於2019年8月29日在威尼斯電影節首映 。該片講述了戲劇導演查理和女演員妮可因為理念不合導致彼此漸行漸遠，兩人決定離婚的故事。

《82年生的金智英》是由金度英執導，鄭裕美、孔劉主演的劇情電影，於2019年10月23日在韓國上映 。該片改編自同名女性主義小說，講述1982年出生的三十多歲平凡女性金智英，某一天突然覺得自己的言行變得很像自己的媽媽和姐姐，之後在她的家庭中和她身邊發生的故事 。

以上這五部電影，是我近期比較喜歡的，不知道大家還有什麼喜歡的電影，可以推薦給我，我們一起分享討論。

作為提問者，首先我先向大家分享一個我最喜歡的電影。《觸不可及》法國版。這一個電影可以說是家喻戶曉。這個電影與我的緣分那是在大一的時候。當時專業課名稱叫做視聽語言基礎，（我是攝影專業的人）

我們來說說電影有什麼讓我吸引的，首先來說影片自真實故事改編。講述了一個不幸遭遇事故而癱瘓的富豪和一個窮困潦倒的黑人小伙的友誼故事，黑人小伙是一個剛出獄不久的小混混，他只能通過政府的失業救濟金來維持生活，但拿到這筆錢需要集齊三個公司的簽名，由於身體癱瘓的富豪需要一名特護人員，同時黑人小伙也得知了這一則招聘信息，就這樣富豪結交了能影響他的下半生的黑人小伙。

影片中最吸引人的地方就是，影片中的人物設定。任何人也沒有想到，從教育，文化，素養相差天壤之別的兩個人居然遇到了一起。

在整部影片中，有很多小小的細節讓人為之感動，在富豪的電話響起時黑人小伙並沒有把電話放在他的耳邊而是下意識的遞給他，在駕車出去遊玩時，黑人小伙並沒有選擇殘疾車帶富豪出去，而是選擇了不適合富豪乘坐的跑車可以看出，黑人小伙並沒有把富豪當做一位殘疾人看待反觀，富豪也並沒介意黑人小伙的身世，背景。也許這就是影片中所獨有的魅力。

其實世間每個人都應該被平等相待。兩個被各自生活弄的不堪的人，各自封鎖了自己的內心世界，任何人都無法輕易去觸碰。就是這么兩個孤獨的人，看清各自內心的焦慮和無助，走到了一起，做對方黑暗中的指路明燈，於是殘廢不再被當作殘廢，廢物不再被當作廢物整部影片， 情感 色彩突出簡單的故事設定，平易近人的語言使得這部影片獲得了非常高的好評非常值得大家看一看。

我是一個經典影視劇的愛好者，也觀看了很多經典的影視劇，覺得老電影是十分經典耐看的，經常一部電影看好幾遍，下面我說說我最喜歡的國產電影和國外的電影。

第一：國產電影，我個人最喜歡看周星馳的電影，首推他的《大話西遊》，記得第一次看的時候是在小學，舅舅買了大話西遊的碟片，我們一大家子擠在舅舅的小屋裡看完了整部大話西遊，當時太小，劇情完全沒看懂，只記得一些 搞笑 情節，豬隊友二當家的，嘮叨的唐僧，孫悟空一個屁嘣走牛魔王的手下，看得我哈哈大笑，只能說原諒我年少不懂愛情！到了初中經歷了我悲傷的初戀，再看一遍大話西遊，已經開始懵懂愛情了，當最後《一生所愛》歌曲想起的時候，我真的沉浸在電影裡面，哭的淚流滿面，初看不識影中意，再看已是影中人，孫悟空錯過了他的紫霞，我也錯過了我的初戀。當到了成家以後，還是會閑暇時間看一遍大話西遊，又了解到周星馳和朱茵的愛情，細細品味電影的情節和他們二人的表情，只能說他們是真愛，但往往真愛並不能長久，或許電影大話西遊成為經典永遠流傳，就是他們真摯愛情的另一個永恆吧！每看一遍大話西遊，沉浸在悲傷中，帶上金箍可以救你，但是不能再愛你，摘下金箍可以愛你，但是不能救你！孫悟空做出了他的選擇，負重前行，當修成正果後，來世還選擇愛你！我也會內心釋然，生活本就是負重前行，往事埋藏心底，過好當下！

電影中的經典語錄：

第二：國外大片，可以說好萊塢的製片水平是世界領先的，我最喜歡看的好萊塢大片是《阿甘正傳》，人生就像一盒巧克力，你永遠都不知道你會吃到什麼味。這句話是阿甘的母親對他說的話，阿甘踐行著這句話的含義，他的每一步都是執著地往前，最終取得了成功。阿甘從小是一個有智力缺陷的人，幸運的是他有一個好媽媽，阿甘在珍妮的鼓勵下，學會了奔跑，跑過了自行車，跑過了 汽車 ，最終因為奔跑成了橄欖球運動員，並進入了大學！入伍參軍以後，原來的傻子，卻成為軍隊的天才，最後成為了英雄，退伍後因為要完成戰友的夢想，買了船出海捕蝦，一夜暴風雨以後，倖存下來的他和捕蝦船，最終幸運成為身價百萬的捕蝦公司老闆，愛情經歷雖然坎坷，到也遇到真愛，並且有了一個可愛的兒子，可以說電影故事情節十分吸引人，我目不轉睛的看完電影後，覺得天空都是那麼藍，生活都是那麼美好！踏踏實實一步一步走好自己的路，終究會迎來自己的美好！

以上就是我個人最喜歡的國內和國外電影的分享，好電影很多，個人經歷的不同會有不同的認知，你所感悟的就是你所喜歡的！祝您觀影愉快！

大家好，我是冬洲劇影。 我平時會看很多電影，但我最喜歡的電影也很少，下面，我說談談 我最喜歡的幾部電影：

從故事層面， 《我不是葯神》 並不復雜， 徐崢扮演 的落魄中年男人 程勇 正處於人生窘境之中，父親重病，離婚的妻子要來 爭兒子的撫養權 ，在風光現代的上海灘，他開一家沒人光顧的 印度神油店。 這時候 王傳君扮演 的年輕的 慢粒白血病患者呂受益 找到了他，讓他從印度 代購 一種 特效葯 ， 成本500一盒，國內4萬多。

用 中國特色的 社會 新聞 的語境講述，這是一個性保健品店 小老闆 靠倒賣 葯品 發家致富最終被繩之以法的故事，但 現實生活 並不是冷冰冰的 社會 新聞，如開頭那句台詞，程勇無意中捲入一群等著葯救命的病患中，千千萬萬的 呂受益們 因病致貧， 因貧買不起葯， 然後只能睜著 空洞 的眼睛等死。 這不是電影，是當下中國 社會 同步進行的故事。

《我不是葯神》 根據真實 新聞事件改編 ， 原型陸勇 也是一名 慢粒白血病患者， 被稱為「葯俠」、 「印度抗癌葯代購第一人」 ，對於無數被噩運選中的患者來說，普通人用於調侃的 「葯不能停」 四個字是他們腦袋上的 緊箍咒 ，現實世界裡「 格列衛」23500元一盒， 平均一粒葯200塊錢，一盒大概只夠吃一個月，每吞下一粒葯， 其實都是在吞錢 。

《我不是葯神》 半是調侃半是嚴肅地講述了一個非常 樸素 的道理： 上帝和佛祖長什麼樣兒沒人見過，能救人的，只有人。 對於當下的 社會 ， 《我不是葯神》 的 社會 意義 要遠大於電影意義。它至少是個起點，它讓我們看到了長期以來 被忽略的那群人 ，看到噩運隨機的概率之下，我們每個人都有可能經受的命運，它讓我們體味到某種 無力和傷心 ，但這無力和傷心又不至於徹底絕望，這是為什麼這樣的電影配得上 贊美 ，只有這樣的電影多了，這個世道，才有可能 變好一些。

電影 《中國機長》 是根據真實 事件改編 的：2018年5月14日 四川航空3U8633航班 機組執行航班任務時，在 萬米高空 突遇駕駛艙風擋玻璃 爆裂脫落 、座艙釋壓的極端 罕見險情 。生死關頭，他們 臨危不亂、果斷應對 ，確保了機上全部人員的生命安全， 創造了世界民航史上的奇跡。

無論是小說還是電影，如何將 真實事件改編 得合理，既保持原有的真實性又能附以適當的藝術加工，是難題。對於真實，電影下足了功夫。根據經歷人的口述 高度還原。 為了更好地拍攝出機艙顛簸與乘客當時的 真實狀態 ，劇組費盡千方百計終於與西安飛機製作廠打車合作打造出 1:1還原 的模擬飛機，機頭、商務艙、經濟艙和機尾三段可以完成飛機俯仰、空轉、急降等動作，聽上去又酷又令人難以置信。

那些 振奮人心的情節刻畫 ，則是給真實風燃再加不少分！拼盡全力回到駕駛艙的副機長 杜江 不停地幫機長按摩，並給予他這 信任和鼓勵， 絕對不是一個人的戰斗。 一個廣為人知的故事要以怎樣的形式，讓他們產生感同身受般的共情很重要，這也是影片能否實現其價值的關鍵。在這一部看似僅僅是歌頌英雄機長的電影中，其實核心是對每一位在職位上盡心盡責工作人員的褒獎， 是一出多姿多彩的群像寫照。

《西虹市首富》 改編自1985年環球影業出品的 《布魯特百萬橫財》 ，除了保留了原版的故事內核，其餘的人物形象和細節都經過了 重新創作 。《首富》保留了原版電影中最重要的兩個設定： 小人物一夜暴富和必須花光巨額財產才可繼承更多的遺產。這兩個設定包含了男主人公窮困潦倒時和揮金如土時的強烈對比，同時也涵蓋了男主人公身邊人對他態度上的轉變，這種反差正是笑點所在。

最荒誕的還屬於 王多魚 拚死累活地花著錢，買最爛的股票、屯最爛的樓、砸錢支持最不可思議的夢想....結果，錢卻像有繁殖能力一樣，越花越多。而普通人拚死累活地掙著錢，錢卻像會揮發一樣留不住。王多魚乾脆坐在自己的二十億錢堆上朝其他人喊話： 「一個不勞而獲的人卻能合理地擁有著你們一輩子都奮斗不來的財富，我欠不欠揍啊？」。

這些 帶刺的橋段 最容易就能在現實生活中找到與之相對應的真事，令人捧腹的背後是 創作者在嘗試觸碰一些更尖銳的 社會 問題。 有人說可以把世界上的人分為 三種 ，一種從 不幹昧良心 的事，一種 從來沒有良心， 還有一種良心 被狗吃了一半 ，最後這種最慘，他們總是猶豫不決，總是惴惴不安。王多魚看起來很像是良心被狗吃了一半的這種人，但認真想來，他其實從沒做過一件昧良心的事。王多魚這個 角色最可愛的地方 就在於，他並非堅不可摧，他也動過歪心思，有著和你我一樣的貪嗔痴，但最終，他還是顫顫巍巍地 守住了自己的底線 ， 像是不入流的門將踉蹌地撲出了一次射門。

隨著電影的結束，關於金錢的拷問也被丟向了觀眾席。 如果你有十個億，你會怎樣花？如果你面臨金錢和人性的選擇，你能比電影里的人更堅定嗎？

你好，我很高興能回答這個問題。

我最喜歡的就是周星馳的電影，基本上周星馳所有電影都看了，有的還不止一遍，真的是非常喜歡，

周星馳的喜劇太多是底層人物的喜劇，底層人物達不到高層人物的生活狀態所形成的落差是很多喜劇效果形成的重要原因。
而周星馳能從這種落差中完美掌握到喜劇的核心——悲劇。
《美人魚》是周星馳電影的縮影。不卑不亢，不三不四，卻讓觀眾從內心深處去挖掘自己看電影的意義何在，就是我們所說的情懷。周星馳電影的獨到之處就是把情懷推向極致。「周星馳現象」正是這樣產生的。
從《長江7號》到《西遊降魔》到《美人魚》，周星馳電影的某些特點可能更少的體現在他作為幕後和主演相比較時的勢氣磅礴了，但精髓，一直在他血液里。
在周星馳好與不好的這幾年，觀眾一直在等待一個時機再一次去贊揚其電影魅力——贊揚其悄無聲息的再一次將周星馳電影魅力推向高潮。
周星馳的電影票，我們算是還了。在現在的電影行業大背景下——請星爺——保留我們對您的情懷——《美人魚》或許應該再好一點
我愛周星馳。他是偉大的傳奇。

以上只是我的個人觀點，希望能對你有幫助。

你好，我是雪孩子，非常榮幸能回答你的問題。如果要問我喜歡哪一部電影，我給大家推薦一部催淚動畫電影，名字叫《你已是標本，我依然愛你》。

故事一開始是一隻母狼冒著生命危險，闖進了獵人的帳篷，並搶走了自己的孩子。

然後母狼就逃進了深林深處，在一處比較安全的地方，母狼停下來了。它摟著小狼，並深情的望著小狼。而此時的小狼早已被獵人做成了標本。母狼以為小狼睡著了，於是嘴裡發出嗚嗚的聲音，溫柔的哄著小狼。

突然，獵人追上來了。母狼勇敢的站在小狼的前面，就算是被打死，也要保護好小狼，再也不能讓獵人把它帶走了。

可是，獵人開槍了，母狼的臉被打傷了。獵人趁機把小狼的標本給帶走了，母狼緊追不舍。最後終於追上了獵人，當它看到自己的孩子正躺在一塊冰冷的石頭上時，它再也忍不住了，眼淚充滿了眼眶。

於是母狼奮力的奔向小狼，母狼再也不能讓小狼受到任何的傷害了。可是突然槍響了，一發子彈打中了母狼的心臟。母狼翻滾著，最後倒在了小狼的標本旁邊。它在最後臨死前，向獵人哀求，希望能把小狼的標本還給它。獵人終於被母狼感動了，把小狼的標本放在了母狼的懷里。此時，獵人的心很痛很痛。他意識到，不應該傷害它們，同時流下了悔恨的淚水。

在天堂，母狼和小狼終於團聚了。小狼開心的圍著母狼蹦蹦跳跳的，而母狼著看著自己的孩子，開心的笑了，笑得是那麼的燦爛。看到這里，我的眼淚早已止不住了。母愛真得是太偉大了，孩子在母親的眼裡，永遠都是一塊寶！不管孩子是殘疾了，還是已經變成了標本，母親依然深深地愛著！

總之，《你已是標本，我依然愛你》，真得很值得一看。我是雪孩子，強烈的推薦大家看一看。

我自己最喜歡戰狼系列和軍事類的電影，能顯示中國的強大和中國在世界的地位在不斷的提升感覺很自豪，熱血沸騰

最近入坑一部三觀炸裂腦洞大開的日劇，女主真由有個愛和她搶東西的閨蜜百合，百合說：「你的項鏈好漂亮，給我吧！你的耳環好漂亮給我吧！你的娃娃好可愛，給我吧！……」，最後竟發展到你的爸爸真慈祥，我要和他搞曖昧；你的男友好帥氣溫柔，我懷了他的孩子……，劇情已經狗血到一塌糊塗，三觀炸裂了，不要焦急，更勁爆的來了，女主真由雖然幾乎身邊的東西和人都被閨蜜百合搶走了，但是女主依然和百合是好閨蜜，兩人除了相處融洽外，女主還盡心盡力幫閨蜜帶兒子培養成人，多年之後，原來女主在醞釀這一出「你搶我男友，我睡了兒子的復仇計劃」最後在閨蜜兒子二十歲的時候居然實現了，成功和閨蜜的兒子直己睡了，同時閨蜜百合的兒子竟然真心愛上可以做自己媽媽的女主了，在這假意的假象和真意的愛情面前，女主有些不知所措了，跨越年齡巨大鴻溝的姐弟戀，女主親手養大的小狼狗，看得居然很上頭。

這部劇是最近特地找出來又刷了一遍的強推劇之一，想當年剛出大火的時候各種找資源已經刷了一遍的，本次二刷依然被這腦洞大開的劇情顛覆三觀，但是也有了另外一些思考，最後希望所有人在愛情面前都可以勇敢，可以跨越年齡的阻力。

3. 你喜歡周星馳嗎，為什麼

喜歡周星馳

1.他和我一樣，渴望被理解，但往往沒有多少人能夠理解，對他的孤獨感同身受。

2.他的電影，看似 搞笑 ，荒誕，無厘頭，但我看的懂他表達的人間苦澀：

為了一份盒飯，被人貶低到泥土裡。

得到來之不易的別人的關心，就把身上所以的自己珍惜的都給她，想「養她」

自己是個貧窮的工地工人，卻把孩子送到最貴，最好的學校，渴望孩子讀書，出人頭地。

……

等等，他說他演的，導演的都是悲劇，但卻被人當做喜劇。而我能看到他的悲劇，每一部電影，都精益求精，可能很多情節沒人理解為何那樣，但是這正是他所真正想表達的。

他的作品，都是他 情感 的表達，都是他給觀眾的分享。

還有我爸年輕的時候和他好像

也談不上喜歡周星馳，早期九十年代看過他主演過電影，那時覺得年輕，帥氣，演技好，但時過境遷，他把自己的一生都獻給了電影，如今已是知命之年，依然在為中國的電影默默地付出著。通過多年的付出被眾位鐵粉稱為星爺，雖說多年未親自出演電影，但名氣依然不減當年！眾所周知，星爺近些年的影片主演選擇都是一些流量小生，所以他的影片票房，口碑等方面呈下降趨勢，

春節檔的《新喜劇之王》被質疑，他的新片在大陸市場的銷量低於預期，在《新喜劇之王》的票房失敗後，各種各樣的吐槽都有。然而盡管大家的口水滿天飛，周星馳的一部新電影又一次爆出來了，周星馳將親自主演，網友看完後說，這部電影可能會成為周星馳的封山自作。

其實《太極》已經籌備十年之久，該片2010年11月4日立項，影片定檔2020年上映。可是卻一直都沒有開拍，可能也是因為周星馳身體上的種種原因吧，可是這次的滑鐵盧讓周星馳不得不從頭證明自己依然是「電影一哥」了！網友們看到之後紛紛表示：十年了，周星馳終於又准備主演了。

喜歡周星馳，星爺

他是周星星蘇乞兒至尊寶唐伯虎韋小寶凌凌漆尹天仇......他是百變星君，他是星爺，他是周星馳,他是每一人記憶中共同的回憶！

他的《大話西遊》啊，一部常看常新的經典影片，見證了我的全部青春，我的生命中沒有逢著一個像紫霞一樣的女孩，但是卻一直有星爺的電影相伴。以前看他的電影是喜劇，現在卻越看越悲。

曾經那麼真摯的電影，擺在我面前，我沒有珍惜，等到失去了，我才後悔莫及，塵世間最痛苦的事，莫過於沒看過星爺的電影。如果上天再給我一次機會，我會說，星爺我愛你，即使天寒地凍冷成狗，我也要去看你的片！

我最感動的是《功夫》裡面，最後那個鏡頭，他從天而降使如來神掌的時候，一句台詞也沒有，但是我看到了他夢想的抵達。《功夫》前面所有的隱忍，所有的嬉笑怒罵都是鋪墊，只是為了這一刻的綻放。

現在純粹的人越來越少，大家的眼裡只有房子、車子、票子，卻沒有夢想。周星星的電影有著一種純粹的執著，在電影院看《西遊.降魔篇》的時候我哭了好幾次，關於小愛與大愛，關於那一絲笨拙的堅持。

我們的眼裡充滿了迷霧，對世界的感知也變得越來越笨拙，我們的心不再純粹，我們看到了一個更大的世界，卻活在了一個更小的世界裡。

為什麼有這么多對周星馳及其電影「執迷不悟」的人，我不知道，可能，他們是和我同樣的一群人吧。

​​我是一個向來不曾有過崇拜和信仰的人，因為對於我來來說，每一個獨立的生命個體都值得敬畏和尊重。我有自己的喜歡和厭惡、有自己的判斷和思想、有自己的鄙夷和理想。所以，我認同很多人，也欽佩很多人，但唯獨不曾有過崇拜。所以有一次在大學的影視鑒賞課上，老師問我最崇拜的人（演員）是誰？我說我沒有崇拜的人，如果說喜歡，那我最喜歡周星馳，喜歡他的作品，喜歡他帶給我的細膩的感受，同時，更加感謝他在我尚為懵懂的心靈里種下的那顆人生悲歡的種子。

我是一個較為早熟的孩子，六歲時就「一見鍾情」於一個鄰家小妹；我是一個靦腆又缺少安全感的孩子，把那份感情藏在了小學的玩耍中，初中的暗戀中，高中的思念中，直到大學多年後的坦然中；我又是一個極為戀舊的人，我用八十萬字記下了六年的小學時光，在大學期間刷了一次又一次的老劇，我懂《飄》中那些無法融進新世界的老貴族，我喜歡筆墨書香中千年的韻味，我的戀舊甚至讓我迷失在時光的洪流里，讓我與生活漸漸脫軌，以至於在我剛進 社會 時，老闆看著我說：你簡直生活在70年代啊；然而，我又極天真、極安靜，不知多少時間，我生活在自己從書中構想的國度里，直到被巨浪吞噬，被霜雪打濕，我才知道生活並非書中描述的如此如此，至少那隻是極少部分的真實。所有的這些性格，讓我更加敏感，也讓我看到了那些我在周星馳電影中早已看到，卻無意識忽略的關於生活的真實。

我為什麼喜歡星爺？大家喊星爺，就像喊華仔、發哥、龍叔一樣，是一種由衷的尊敬和愛慕。我喜歡星爺，是感謝他所帶給我的那些真實的觸動。喜歡他的無厘頭，就像莊周的散文，就像李白的詩歌，邏輯跳躍，縱橫無忌，卻能給人一種內在的真實感，一種美的享受；喜歡他天馬行空、變幻莫測的情節，無論是語言、動作還是表情，星爺都能准確捕捉人物內心最真實的想法，在看似誇張、滑稽的肢體語言下，人物的心理世界表現的酣暢淋漓，昭然若揭。如果說《百變星君》是對《變相怪傑》的致敬，那他對人物心裡的精準捕捉和再現，也確實達到了世界級大師的水平。正是基於此，我才從他的悲喜之中看到了真實的生活。

星爺給了我真正的喜劇。魯迅曾說過：悲劇將人生的有價值的東西毀滅給人看，喜劇將那無價值的撕破給人看。周星馳的「無厘頭」之所以俘獲一代人心，不僅僅是因為他天馬行空的想像和出人意料的動作，這些終究只是表現手法，更多的是他把自己對生活的真實感受藝術化地搬上了銀幕，同時又以「無厘頭」絕妙而又完整地保留了這些感受的真實性，讓很多人從中看到了自己的生活，所以才成為了真正的經典。這些經典有些來得很滯後，因為超前的觀念總是不容易被接受和理解，當我們經歷了之後，才會看出那一喜一悲之間的真實所在，才能從那些誇張、滑稽之中看到生活的本來面目。所以，我喜歡周星馳，他把小人物的生活搬到了熒幕上，它是如此真實。正如易中天老師所說，現在是缺少英雄的小時代，周星馳用他的方式給我們演繹了這個時代的悲歡。

周星馳一直在做真正的演員。就像他在《喜劇之王》中塑造的那個捧著俄國著名戲劇教育家斯坦尼斯拉夫斯基的經典代表作《演員的自我修養》努力奮斗的尹天仇那樣。星爺是從龍套、配角一步步走過來的，所以他很清楚那些在最底層奮斗又心懷夢想的小人物的心理，尹天仇的形象就是最好的明證。機會總是垂青有準備的人，可是有準備的人何止千萬？你又如何保證自己不是尹天仇，還是就是尹天仇呢？《喜劇之王》中的那句：我是一個演員，大概是每一個人都曾強調過得話。或是面對質疑時，或是遭遇不幸時。如果沒有對生活的親身感受，只這一句簡單的話，也很難說出來吧。

黎耀祥在《戲劇浮生》中有這樣一段話：很多演員一直演戲,但是他們從來沒有想清楚演戲和人生的關系,對我來說,演戲其實就是檢視人生。很簡單,演員演的是人,而演戲最終要做到的,就是「如何令我成為他」,如此簡單的一句話而已。但問題是沒有人知道這么簡單的事情,大家往往都舍近求遠。

我們必須在自己的生活里提煉出一些感覺來,捕捉真正的生活,包括了解人究竟是什麼,自己又是什麼。我們的工作就是要表達人,怎能不了解人呢?我常常希望大家都能夠回過頭來思考一下,什麼是演戲,什麼是戲劇。最簡單地說。戲劇就是人生。周星馳就是從生活中發掘題材，把生活帶到了電影之中。既給人影視的魅力，又給人生活的真實。

真正的喜劇家在一定程度上都是哲學家。因為他們要了解生活的意義和無意義，只有這樣，才能充分挖掘生活的「喜劇」和「悲劇」，讓人不僅能酣然一笑，還能在一笑過後若有所思。他們要想哲學家一樣思考，又要跳出這種思維方式本身，用電影語言去加工處理。所以，熒幕上帶給人歡樂的小丑可能正陷於現實世界的黑暗和孤獨中而無法自拔。周星馳也同樣如此，熒幕上的他搞怪、不羈、幽默，現實中的他卻是嚴肅、深沉。可能只有這樣的人才能創作出真正經典的喜劇吧。

但是，任何形式的藝術都不宜深度解讀，曲高和寡，深則不眾。以視聽等媒介給人帶來視覺震撼的電影藝術尤其不宜過分解讀。這也是為什麼很多文藝片、藝術片受眾很少的原因。周星馳聰明地以大眾喜聞樂見的形式把自己對生活的理解演繹出來，更以其自身的特質，加以其獨特的「無厘頭」形式，深刻卻不說教，世俗而不低俗，在令人嘆為觀止的捧腹出，笑出眼淚，明覺生活的真味。這是他的魅力所在，也是他的作品之所以讓人一再品味的原因。

近年來，周星馳從演員轉向導演，已經很久沒有自己出演作品。從最近的幾部作品來說，無論是《西遊降魔篇》、《美人女》，還是《新喜劇之王》，很多人都不怎麼買賬，說是江郎才盡，尤其是《新喜劇之王》，更被許多人說是炒冷飯的圈錢之作。這幾部作品我都看了三四遍，它們都保存著周氏無厘頭的特點，只不過自《西遊降魔篇》之後，周星馳電影變的更加內斂。可以說，這是很多藝術大師都經歷過的轉變過程。從張揚到內斂，從誇張歸於平靜。而且，因為星爺本人沒有出演，文章、鄧超、羅志祥雖然都是有實力的喜劇演員，但終究沒有星爺本人對生活那樣深刻的把握和理解，也很難再現星爺那種廣泛而深刻的喜劇效果。可能正是因為這一點，讓很多人覺得有很大落差。

就在星爺歸於內斂之時，影視市場上一些「黑色幽默」題材的喜劇漸多起來，如《瘋狂的石頭》、《瘋狂的賽車》等，藉助人們思想認識上的「不知」、不和諧的情節和人物自身的矛盾性格造成喜劇效果。在以音樂帶動人感情的快速和略顯混亂的節奏中，確實給人帶了很多歡樂，但也容易讓人產生疲憊感。因為整個世界充滿著非理性，不是一個人物的矛盾性格，而是整個 社會 的躁動和混亂。這種藝術處理確實是「黑色幽默」的特點所在，但也因為其過度深刻的呈現現實生活反倒容易讓人產生懷疑。因為極端環境、極端境遇終究不是所有人都能遇到的，而周星馳小人物的生活塑造確是每個人都親身體會過的。就像那一個個為了夢想蝸居在北京的北漂一族，就像《破壞之王》中何金銀邂逅女神坐在草坪上那雙顫抖的手……群演因為尹天仇而備受鼓舞，而我們也終有一天會成長到面對分手不再顫抖……所以，就我個人而言，更喜歡這種細膩、真實的生活場景，更喜歡淡而有味的生活化敘事。

可能，那些一遍遍刷著星爺電影的是和我同一類型的人吧。敏感、細膩，對生活飽含熱情和憧憬，卻終於只能潛伏在黑暗的角落裡，細細咀嚼那些之前被我們自身忽略的真實。在不斷地懷念和思考中，慢慢忘了生活本身。只是，電影終究是電影，而不是生活本身。周星馳把生活搬到熒幕，只是放了一些佐料，便已是珍饈美饌。但只有這些佐料還是遠遠不夠的，因為這只是紀錄片。所以星爺為我們編制了一場場夢。如《功夫》是無名少年（每個人）的功夫夢，《破環之王》是懦夫何金銀的愛情夢，《喜劇之王》是「死龍套」尹天仇的演員夢，《新喜劇之王》則是「人生如夢，夢如人生」……

我曾希望於生活之中尋找意義，後來慢慢明白生命本身無意義，因為意義不是思索出來的，也不是尋求出來的。它是人自身的行為結果帶給其他人的某種推進和明悟，其本身對於本人來說並非一定會有很強的目的性。我還會時不時地刷幾部老劇，看幾部星爺的電影，看看那些滾動的即時彈幕，總會發現一些有趣的新東西。可能是我也變得更加內斂而無法嘗試和接受新的東西，可能是現在的選擇太多讓我變得挑剔而懶得選擇，也可能真的是經典越來越少……總之，我放棄了尋求意義，只要心中有歡喜、有 情感 、有自己的判知，那就是生活了。

斯坦尼斯拉夫斯基在《演員的自我修養》中的理論或許在初期過於理想化，但是這樣的理念值得作為一個演員作為畢生的追求。周星馳也一直以自己的態度表達著自己對電影，對人生的理解。就像吳孟達在采訪時說的那樣：周星馳的錢兩輩子都花不完，他之所以一直堅持，就是想超越從前自己的光環，給觀眾一種新的感受和認知。

這就是我為什麼喜歡星爺了。那裡有我喜歡的藝術和生活的空間；有我一直追求的純粹和堅持；有我親身經歷的苦辣辛酸。如今，我淹沒在生活的洪流中，才真正明白，什麼是喜劇，什麼是悲劇。

​​​​你為什麼喜歡星爺呢？

周星馳的電影我幾乎全看過，看過之後就覺得很開心，在繁忙的工作之餘看一下，整個人都覺得輕鬆了許多。像《唐伯虎點秋香》《武狀元蘇乞兒》《功夫》等等都非常經典，真是百看不厭，最重要的是每次看，都能開心的笑出聲來，

還有星爺對拍電影的專業精神，經管招到許多人的非議，但是他依然不改對作品的嚴格要求。還有網上傳星爺還做了好多慈善工作，這樣的星爺真的值得我們去尊敬。

有多少經過星爺電影年代的會說自己不喜歡星爺，以前小時候不懂事，覺得周星馳的電影很 搞笑 ，是小時候模仿和逗樂的趣事，我還記得看《功夫》時，會因為小胖摔飛刀扎星爺，吹哨子引起蛇

4. 你是因為哪部電影喜歡周星馳的為什麼

記得第一次看星爺的電影就喜歡上他了，那時我們是在錄像廳看的《賭聖》，一下子就被他誇張搞怪的表演風格吸引住了。過了一段時間又去看《武狀元蘇乞兒》，被驚到了，原來這個人不只是演喜劇，還演悲喜劇，當看到蘇燦被人陷害，淪落到當乞丐時，我的眼淚都流下來了。後來有了影碟機，我把只要能弄到的星爺的電影都看了一遍。直到現在有時都會在網上把他的電影翻出來重溫一下。百年周星馳

我是80年代末期來到這個世上的，所以周星馳的所有影片我都看過，具體說哪一部，我也說不清楚，應該可以這樣講吧，從他的無厘頭系列開始！

當時 社會 人文還比較清純，所以周星馳的無厘頭創作還算得上蠻新鮮的，針對那會兒的我們是挺有看頭，笑點也很多，很新穎！

記得我讀小學4年級時，學校組織我們班去看電影:蘇乞兒周星馳版！從這部影片開始就很喜歡他，之後的大話西遊，賭神，大內密探等等，百變星君，超級學校霸王都是我比較喜歡的！

破壞之王

這是我看的第一部周星馳的電影，記得那是小學六年級的時候，那個時候是用vcd那種插碟片的機子看的，當時從大伯家把vcd和碟片拿到自己家，和小夥伴一塊看的，

從長樓梯滾下成為風火輪的那一刻，我喜歡了

不請自來，還望見諒。大家好，我是影視領域創作者，高能影視團。

星爺的電影幾乎每一部都成為了不朽的經典，其中《大話西遊系列》、《喜劇之王》、《功夫》《少林足球》真的都是我的最愛，但是結緣之作卻不是這些，讓我深深喜歡周星馳的電影是《破壞之王》。

第一次看這個電影的時候是在高中的時候，那個時候歲數小，叛逆心理很嚴重，特別喜歡影片中的大師兄，那句：我不是針對你，我是說在座的各位都是垃圾，真的是太經典了，簡直是當時裝B的名句，而且那個時期的鍾麗緹真的是太美了，性感妖艷，怎麼誇她都不為過！

二刷這部電影的時候是在大學的時候，那個時候慢慢的成熟了，少了一些之前的狂放不羈，多了一些腳踏實地，這個時候才發現影片中的周星馳和自己很像，一個平凡的 社會 小角色，為了心愛的女孩，拚命奮斗證明自己的樣子真的讓我為之動容。

以此為由看了很多星爺的電影，才讓我有了更深的體會，星爺的電影總是被冠以無厘頭的稱號，其實細細品味，就會發現說的盡是人生百態，演繹的就是生活中的自己！

星爺拍攝的電影似乎每一部都成為了經典之作，但最令我深刻的那部電影，是星爺在1995年拍攝的《百變星君》。

對於我來說，這是一部遠超過《唐伯虎點秋香》的電影。小人物變大英雄，浪子回頭，讓我想起了《功夫》，《功夫》里的星爺從一個小混混變成一個武林高手，這部電影里的星爺也是從一個不學無術的校園霸王李澤星變成一個無敵的「孫大聖」，雖然他們之間的聯系只是都會「神通百變」，而且星爺的「百變星君」只能變成無生命的東西，但是經過改造的星爺在影片中可以說是無敵的存在。

電影里星爺揮金如土的二世祖形象被通過多個方面進行詳細的描述，用牛奶漱口，泳池裡熱辣的泳裝美女，真是讓女生也感到眼熱。從二樓陽台跳入泳池的星爺讓我想起了飛翔的飛鼠，無厘頭的劇情、誇張 搞笑 的對白令人忍俊不禁的笑了起來。精彩到可以稱之為經典的台詞從側面應證了星爺的蛻變之路，被別人質疑自身顏值的星爺用實際行動捍衛自己，雖然結局有點不理想，但在這個過程中發生的種種為日後星爺變身「百變金剛」埋下了很好的伏筆。

在我心中里，女主角也是擁有特殊能力的人，「女大十八變」？最初的「眼鏡妹」變成後來的妙齡女郎，讓我又對電影接下來的故事充滿了新的期盼，女主角前後的變化也是我心中的加分項目。

讓我在星爺拍攝的眾多電影中最愛這一部，很大程度上是因為裡面無厘頭的劇情，博士給星爺重建身體時那一次次 搞笑 的失誤，星爺穿著斑馬紋衣服表演魔術，變身楊婆婆打敗「鐵甲威龍」， 搞笑 的同時富含特殊的意義，也許正是因為矛盾的存在，才令我們念念不忘。

最先認識星爺的是在他的《百變星君》，依稀記得還在上小學，那時候是在農村。因為農村一般死人的話會辦喜喪傳統，當時還不流行歌舞團，一般會請戲班子，放電影。放電影時一個大大的白色黑邊投影布，帖掛在牆上，遠遠的放著放映機，那時已經有黑白電視了，但還是擋不住大家對電影的熱情，每當電影放映前，放映機的光速打在投影屏幕上，孩子們會在放映機做各種搞怪的動作，投影在影布上，然後哈哈大笑。

那時的農村一般放映的都是紅色戰爭片，不知怎麼那次放映了星爺《百變星君》，那是第一看星爺的電影，很快就被離奇、誇張、 搞笑 、感人的情節所吸引。

《百變星君》講的香港某富豪之子李澤星(周星馳)在夏威夷念大學，學業無成，卻揮金如土，惡搞自己的同學，稱霸校園。

（如花、如花、如花）

星仔的母親告訴他，他並非是富豪親生兒子而是自己母親與管家（吳孟達）偷情生下的兒子，星仔在金錢和人性當中，選擇了金錢讓自己做的生父給自己跪下，並讓自的生父滾。

一日，星仔搭上黑幫老大情婦，並因此遭黑幫刺殺，當時星仔和吳孟達被兩個手被靠著在馬桶上，屋裡的定時炸彈馬上就要爆炸，星仔在關鍵時刻，星仔人性大爆發，砍斷了自己的手，救了自己做生父，結果自己被炸得粉身碎骨。當時記得看到這里兩眼還是有點濕潤的。

星仔生父(吳孟達)哀求教授(徐錦江)將星仔全身人造復原，並將最新研製的無敵晶元置入其身。

從此星仔一變成為無敵百變金剛，並到學校任教，那裡的學生可比《老師 好》里的學生厲害的多了。

老師和狗不得入內（廁所）

星仔通過自已高 科技 把一幫搗蛋的學生治的服服帖帖。

而且也贏得了暗戀的女同學「蟲蟲」(梁詠琪)的芳心。

梁詠琪清純的領家女孩形象，還有性感迷人的成熟照。是不是一下了有了戀愛的感覺。

黑幫老大得知星仔復活，也將手下造成「鐵甲威龍」前來追殺星仔。「鐵甲威龍」的晶元輸入了戰爭程序，威力無比，並上演真假星仔片段。危難之際，星仔啟動「復仇晶元」，變成超級微波爐，將「鐵甲威龍」融化。星仔最終取得了勝利。

星爺的斑馬裝有沒有被帥到。

星爺牌馬桶、牙膏。

其實偷窺女廁所的事情星爺早就做過了。

《少林足球》。

我清楚地記得那是一個晚上，我一個人到街上去散步，走著走著就走到了中央公園里，在中央公園的一角正免費為大家播放《少林足球》。

那是金秋時節，晚上來公園散步的大多是農民工、學生和老人，密密麻麻地聚在大屏幕前方的草地上，但是沒有一個人喧嘩和吵鬧，大家都完全沉浸在了劇情當中。

我看的時候影片已經放了7分鍾40秒，屏幕里，吳孟達飾演的拾荒者明鋒在受人欺負後紅著眼眶走在街上，忽然看見不遠處商場的大屏幕上在播放足球賽，便站在那裡看了看，這時，在他身旁不遠的周星馳扮演者星忽然說了句「球不是這樣踢的」這一幕。

看完這部影片後我回家裡再在電腦上補看了前面7分多鍾的內容。

這部影片對我的啟發是深刻的，主要因為那句「做人如果沒夢想，跟咸魚有什麼分別？」，這句話想必也激勵了無數人，讓大家在困境和阻力面前不再輕易卻步。

這也是這部影片想傳達的一種精神。

《少林足球》講的是身處 社會 最底層卻心懷夢想的星聯合幾位有武術功底的人一起組成少林足球隊，並通過努力取得成功的故事。

整部片子融合了武術、球技、 搞笑 以及市井生活等元素，讓人笑中有淚卻又充滿了鬥志，正如少林武功所傳達的尚武重德、浩氣長存的精神一樣，是一部有情懷、有深度、有 搞笑 又接地氣的作品，從這部影片開始，周星馳的每一部作品我都不會錯過。

周星星的影片我都看過，不不都是經典， 搞笑 無厘頭的劇情，讓人看得很輕松愜意。

本人是看《大話西遊》系列開始喜歡的。其中一句：曾經有一份真誠的愛情放在我面前，我沒有珍惜，等我失去的時候我才後悔莫及，人世間最痛苦的事莫過於此。 如果上天能夠給我一個再來一次的機會，我會對那個女孩子說三個字：我愛你。 如果非要在這份愛上加上一個期限，我希望是…… 一萬年，我相信大多數人都是看這系列喜歡上他的，因為他的無厘頭 搞笑 演技加以動人的劇情，可以讓人無憂無慮的笑，看完不自覺的留下眼淚，輕松愉快的看完，那種心情還有幾人懂？

星爺的所有影片都看過，而且是百看不厭，非常喜歡，從蘇乞兒到一本漫畫闖天涯，再到 逃學系列，到功夫等等，星爺的電影給我們童年帶來了歡樂與回憶。 要說哪部感觸最深的自我感覺非《喜劇之王》莫屬了，小時候當作喜劇看，現在看來是很悲劇，周星馳的尹天仇和張柏芝的柳飄飄，永遠是經典，還有那一句「我養你啊」，瞬間飆淚。 值得反復觀看的《喜劇之王》，小人物看了心酸，成功人看了感慨人的一生是短暫而又漫長，人生的歷程從來就是不平坦的，一個人想要有所作為，實現夢想，隨時都會遇到意想不到的挫折。那麼如何面對挫折？《喜劇之王》中有周星馳扮演的伊天仇，用實際行動給了我們一個明確的答案和深刻的啟迪。影片主要講述了伊天仇追尋夢，演員夢卻屢屢受挫，最終登上舞台演出的傳奇人生。影片在人物性格塑造上無疑是成功的。通過一個小人物的經歷，表現了小人物在復雜 社會 中對現實的挑戰，以及對自我尊嚴的認同。

大家對周星馳的印象其實和成龍是一樣的，如果說他是功夫喜劇的不滅神話，那麼，周星馳就是真正的喜劇之王，很多人都認為大話西遊是周星馳的一個巔峰之作，而且裡面的台詞更是感動了無數的人。但是對於這樣一部精心的電影，沒想到當初卻遭受到了票房的冷門兒。但是對於周星馳一聲給大家帶來的喜劇還是數不勝數的，而且有太多太多都已經成為了經典，這也就奠定了他在喜劇界的地位。

周星馳自從有了想要成為演員的這個夢想之後，為此，他也就在做著不斷的努力。在成年之後她就考上了無線訓練班的夜間部，畢業之後也就被分配了一個少兒節目主持人的工作。眼看著自己離夢想越來越遠了，沒想到在這個時候她的好朋友梁朝偉卻在電影界里風生水起。從這個時候周星馳的夢想又開始燃燒了，於是他就決定利用自己平時空閑的時間去跑龍套，希望有機會能夠實現自己的夢想。在之後《喜劇之王》這一部電影也是根據他當時的那一段經歷改編的，從這裡面我們也就可以看出當時的周星馳到底經歷了多少的心酸與苦楚。

只要堅持自己的夢想總會遇到伯樂，在經歷了好長時間的龍套生涯之後，終於有導演注意到了周星馳，而這個導演就是李修賢。後來周星馳就在一部電影裡面演了男二，也正是因為這一部電影讓他成功的獲得了台灣金馬獎最佳男配角，從此之後的他好像也就更加順利了。

5. 周星馳的電影為什麼這么多人喜歡

大家好，我是普通話不普通的小編摩西，很高興為大家解決各種的疑難問題，今天解決的是：為什麼喜歡周星馳的電影？

1，首先星爺也算是我的一個喜劇派演員偶像吧！他的電影給我們帶來了很多快樂，給生活增添了不少樂趣，尤其是大話西遊系列電影，百看不厭，很可惜只出了兩部，裡面有很多經典台詞，尤其有那麼一句經典台詞影響了我很多年，“曾經有一份真誠的愛情放在我面前，我沒有珍惜，等我失去的時候我才後悔莫及，人世間最痛苦的事莫過於此，如果上天能夠給我再來一次機會，我會對那個女孩說三個字：我愛你，如果非要在這份愛上加上一個極限，我希望是一萬年。”句句台詞真的讓人開懷大笑，讓人忘掉許多煩惱和不開心的事，也是身邊的男孩子追求女孩子必備的台詞。

好了，今天小編就分享到這里，如果大家有不同的想法或者是建議可以在下方評論區留言，很高興能給大家解決問題，也希望大家能夠喜歡，我們下期再見了拜拜！