1. 王岳倫作為一個導演,他都拍過哪些電影
作為一名導演,王岳倫曾經拍過《爸爸的假期》這部電影。王岳倫還曾經拍過一部電影叫做《十全九美》,不過這部電影並沒有激起多大的水花。王岳倫其實並不是一個出色的導演,他拍的電影基本上都是爛片。李湘的前夫王岳倫當初因為參加了《爸爸去哪兒》而獲得了很多關注,一躍成為了知名的導演。關於作為導演的王岳倫都拍過哪些電影?以下是我的看法:
三、王岳倫並不是一個出色的導演
王岳倫之所以能夠成為“知名”的導演,並不是因為他的作品拍的非常出色,而是因為他的老婆李湘非常的有名,而他也參加過一檔非常著名的綜藝節目。在很多的人看來王岳倫並不是一個出色的導演,因為王岳倫從始至終都沒有拍過什麼優秀的電影,他也沒有留下什麼令人印象深刻的作品。
你知道王岳倫還拍過哪些電影嗎?歡迎評論區下方留言。
2. 電影《十三條命》評分如何導演拍這部影片的初衷是什麼
曾經執導過《阿波羅13號》《美麗心靈》的導演朗·霍華德執導本片。對真實事件進行改編並搬上大銀幕,向來是導演朗·霍華德擅長的領域。朗·霍華德在這部《13條命》中冷靜克制地展現了營救過程,對煽情的使用也是恰到好處,片中洞穴潛水營救的戲份讓人感到窒息!
由於這是世界矚目的大事件,預先已有著名的紀錄片《泰國洞穴救援》在先,所以觀眾對事件全貌是了如指掌的,在這個前提下拍攝劇情片,一定要發揮電影表達方式的特長,一定要有戲劇化的編劇方法,不負眾望,導演讓我們看到了紀錄片之外的戲劇化刺激感十足的體驗,看完之後又無不為整個人類塵賀命運中的共情力感嘆。
這部影片由導演朗·霍華德進行指導,並根據真實事件改編的影片,斥資5,500萬美元進行打造,通過真實的鏡頭來還原真實事件當中的人物以及救援過程的每一處細節,在製作和口碑上都受到了觀眾的認可,並且評分極高,導演也想通過電影當中的部分細節,讓人感受到在驚心動魄的救援情況時,也能感體會到人性的溫暖,其中制定排水的方案時,村民們在知道因為救援需要摧毀自己莊稼時,還是答應了將水排出農田等等眾多細節,其中在被困少年和家人被淹沒田地的農戶,這兩條路線上為了還原和尊重泰北的塌銀習俗,許多台詞都是用當地的語言來進行呈現,這也是在國際一線的製作影片當中,首次出現地方語言的影視作品,在災難面前通過點點善意的匯聚團兄宴,才讓這場奇跡的就業行動變得更加的珍貴,在這場行動當中,有來自十幾個不同的國家的多名志願者參加了救援工作,也展現了世界各民族之間的團結與大自然斗爭的大無畏精神。
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3. 陳木勝《怒火·重案》獲得最佳影片,他還導演過哪些作品
陳木勝這位導演他曾經還導演過的作品有《天若有情》,《新警察故事》,《寶貝計劃》,《掃毒》等等,一些優秀的影視劇,這些作品的評價都是非常的好,而且他所拍攝的很多部作品都還獲得過獎項,對於這位導演的實力,我想大家應該都是有目共睹的吧,這一次,他所拍攝的電影《怒火·重案》獲得最佳影片、最佳導演、最佳剪輯、最佳動作設計四個大獎。能夠獲得這些獎項,我覺得還是非常的不容易,這部電影,也確實是非常的好看,當時上映之後就獲得了很高的票房。
4. 張一白作為一名導演,他拍攝過哪些令我們難忘的電影
近年來我國的電影事業也得到了飛速的發展,而且有許多演員到了一定年紀也開始轉行做導演來拍電影,那麼老一輩的導演我們認識的有多少呢?就比如其中的張一白,他也是一個導演,是中國第六代導演之一,但是知道他的人並不多,可是他卻拍過很多的電影,其中有很多是十分出名的,影響了很多人,那麼他到底拍過哪些令人難忘的電影呢?
第三,《將愛情進行到底》。
《將愛情進行到底》這部電影可能對年輕尤其是90後和00後而言,並可能很多人都是沒有看過的,但是這部電影是我們中國大陸首部青春愛情偶像劇,是一個里程碑級別的影視,開啟了中國大陸青春愛情偶像劇的新時代。在這個方面,張一白導演是我國影視事業的一位開創者。
5. 導演烏爾善在《畫皮2》之後,還拍了哪些優秀的電影
導演烏爾善在《畫皮2》之後,還拍了哪些優秀的電影?刀見笑、畫皮2、尋龍訣等這些都是他的代表作品。以及三部曲電影《封神》。其實對於烏爾善這個導演而言,它除了畫皮二之外,拍攝了很多的電影,對它的發展也有一個非常的喜歡,對於他拍攝的好的優秀的影片而言,大家應該是非常的期待的,因為它的這些個優秀的影片就是非常的不錯而且完善。 在實際的發展之中確實也是非常的優秀的,讓我們看到了他的一個不錯的發展,那麼大家應該能夠看到的是他雖然拍攝的演變比較少,但是他的這些警應變非常的清亮,而且不管是在製作方面還是在其他方面都能夠讓我們感到他一個不錯的發展。
6. 張藝謀拍過什麼電影
張藝謀執導的《影》獲獎無數。先是馬光榮憑借該片獲得最佳美術設計;陳敏正憑借該片獲得最佳造型設計;還有最佳視覺效果獎,最後壓軸張藝謀憑藉此片獲得最佳導演獎。
書法和茶道一直是中國傳統文化的一部分,在古代,書信往來靠書法,招待客人得用一杯茶。張藝謀把這些傳統文化揉合在電影《影》里,帶給觀眾一場視覺上的盛宴。另外,道家的陰陽理論也被揉合在電影中,彰顯出濃厚的中國文化。
張藝謀從北京電影學院畢業後,就開始從事攝影的工作。他在電影《一個和八個》中擔任攝影師,該片一上映,憑借畫面造型震撼了中國的電影界,他的攝影功底展現的一覽無余。
這部具有時代意義的影片,被列為「第五代」電影人中的第一部作品,此片之後,張藝謀開始受到關注。張藝謀又在《黃土地》中擔任攝影,他以深厚的攝影功底攝影了黃土地的廣袤和蒼涼,此片獲了三項大獎,之後,張藝謀跨入一線攝影師行列。
1986年,張藝謀主演了吳天明導演的影片《老井》,因質朴、准確的表演,獲得最佳男演員獎,成為中國第一位A級國際電影節影帝。讓張藝謀真正享譽國際的是影片《紅高梁》,這部電影獲得了中國首個國際電影節金熊獎。之後,張藝謀完成從一個攝影師到演員再到導演的成功轉型。
隨著《紅高梁》的大紅大紫之後,張藝謀開始關注女性為故事題材的影片,《菊豆》、《大紅燈籠高高掛》、《秋菊打官司》、《活著》、《一個都不能少》、《我的父親母親》這些影片都斬獲大獎,並三次提名奧斯卡和五次提名金球獎。
2002年之後,張藝謀轉型拍商業片,《英雄》、《十面埋伏》、《滿城盡帶黃金甲》及《金陵十三釵》都刷新了票房記錄。到《三槍拍案驚奇》時,雖然張藝謀把故事背景放到了古代的中國西部張掖,喜劇與驚悚不同風格進行融合,可惜票房並不高。
作為一名傑出的導演,張藝謀執導過許多電影,同時他也是一位非常優秀的攝影師和演員。
1.《黃土地》
張藝謀作為攝影師,拍攝了電影《一個和八個》、《黃土地》、《大閱兵》。其中,《大閱兵》獲得了第5屆中國電影金雞獎最佳攝影獎、法國第7屆南特三大洲國際電影節最佳攝影獎和第5屆夏威夷國際電影節東方人柯達優秀製片技術獎三項大獎。
2.《老井》
作為演員,張藝謀非常出色地演繹了電影《老井》中的主人公孫旺泉一角,並一舉奪得第8屆中國電影金雞獎最佳男主角獎、第11屆大眾電影百花獎最佳男演員獎和第2屆東京國際電影節最佳男演員獎三項大獎。
3.作為傑出的導演,張藝謀執導了許多口碑與收視雙贏的影片:
《紅高粱》
這部濃墨重彩、洋溢著中華民族豪情壯志的影片,轟動國內外影壇,一舉奪得第38屆柏林國際電影節最佳影片金熊獎、第8屆中國電影金雞獎最佳故事片獎、第11屆大眾電影百花獎最佳故事片獎、第5屆辛巴威國際電影節最佳影片獎、最佳導演獎、第35屆悉尼國際電影節電影評論獎、法國第5屆蒙彼利埃國際電影節銀熊貓獎等多項大獎。
《代號美洲豹》
《菊豆》
《菊豆》獲得了第43屆戛納國際電影節首屆路易斯·布努力埃爾特別獎、第35屆西班牙巴利亞多利德國際電影節最佳影片金穗獎、美國芝加哥國際電影節最佳影片金雨果獎等獎項。
《大紅燈籠高高掛》
《大紅燈籠高高掛》也是獲獎無數,先後獲得第48屆威尼斯國際電影節銀獅獎、第36屆義大利大衛獎最佳外語片獎、第16屆大眾電影百花獎最佳故事片獎、第46屆英國電影學院獎最佳外語片獎和紐約影評人協會獎最佳外語片獎等眾多獎項。
《秋菊打官司》
這部充滿寫實風格的現實主義題材電影,獲得了第49屆威尼斯國際電影節最佳影片金獅獎、第13屆中國電影金雞獎最佳影片獎和廣播電影電視部優秀影片獎。
《活著》
這部真實反映一代人命運生活的電影,獲得了第47屆戛納國際電影節評委會大獎、全美影評人協會、洛杉磯影評人協會最佳外語片獎和英國電影學院獎最佳外語片獎等多項大獎。
《搖啊搖,搖到外婆橋》
這部描述20世紀30年代發生在上海灘的悲情影片,獲得了第48屆戛納國際電影節最佳技術獎。
《有話好好說》
《一個都不能少》
《我的父親母親》
《幸福時光》
《英雄》
《十面埋伏》
《千里走單騎》
《滿城盡帶黃金甲》
《三槍拍案驚奇》
《山楂樹之戀》
《金陵十三釵》
《歸來》
《長城》
《影》
張藝謀的影片在國內國外獲獎無數,時間關系,在此不能逐一列出,敬請閱讀者諒解。
張藝謀是新中國成立後的第五代著名導演的代表人物。貢獻了很多經典膾炙人口的大片,各類獎項悉數收入囊中。最主要的是他執導的影片拿大獎的同時也成就了不少國際影星,諸如,鞏俐,章子怡周冬雨等,其中章子怡更有謀女郎的說法。下面就給大家分享有關張藝謀執導的影片。
《紅高粱》1988年上映,主演,姜文,鞏俐。講述抗戰期間山東經營紅高粱酒坊男女主人公因參與抗戰而被殺害的故事
《秋菊打官司》1992年上映,鞏俐主要演,講述陝西隴縣婦女與村幹部因矛盾而對簿公堂的故事。
《有話好好說》1997年上映,姜文主演的北京「爺們」為追求安紅與富商之間詼諧幽默的故事,其中李保田的表演也很到位。
《我的父親母親》1999年上映,章子怡主演,正是這不影片,憑借這不影片一炮走紅,為日後的國際巨星奠定了基礎。
《山楂樹之戀》2010年上映,周冬雨主演,因家庭成分不好而受到打擊,和男主人公相戀到最後生死兩別的悲慘愛情故事。
《金陵十三釵》2011年上映,講述1937年日寇侵略南京大屠殺,一群女學生逃難到教堂,與外國牧師以及秦淮歌妓的感人故事。這部影片推薦觀看。尤其是小男孩戴假發冒充女學生的那一部分。
《歸來》2014年上映,鞏俐,陳道明主演,講述陸嫣識在西北勞改,釋放回到家中,妻子失憶的悲情故事。還有《英雄》、《一個都不能少》、《滿城盡帶黃金甲》
等值得收藏的大片。
導演張藝謀作為「第五代導演「的代表人物之一經典作品一定不少,那麼導演張藝謀拍的電影有哪些,下面我為大家介紹幾幾部!
1987年至1999年執導的《紅高粱》、《菊豆》、《大紅燈籠高高掛》、《秋菊打官司》、《活著》、《一個都不能少》、《我的父親母親》等
2002年後的商業片《英雄》、《十面埋伏》、《滿城盡帶黃金甲》及《金陵十三釵》等
2013年_2018年執導電影《歸來》,電影《長城》,武俠動作電影《影》。
《黑高粱》,《紫色燈籠高高掛》,《冬梅打官司》,《滿城盡是菊花傷》,《十面八卦》,《金陵十三叉》。。。
哈哈哈~當全國人民面前拍攝一部武裝劇~看他會什麼?《老井》就是他真實故事。剪接成愛情
7. 香港電影風雲23:七十年代港片大導演龍虎榜
喜歡香港電影風雲的影迷朋友,可能有人已經發現了,我們用了很大的篇幅,去講述上世紀70年代香港那幾位大導演的故事:李翰祥、張徹、胡金銓、程剛、羅維,以及已經提到的楚原。當然我們後面還會重點講他。好多朋友已經在問了,這好不容易到了70年代,李小龍生與死的天才彗星時代也劃過去了,就等著你講許冠文、洪金寶、成龍呢,怎麼講了這么久,還沒到啊?還在74、75 這兩年打晃呢?那到周星馳得多少年呢?你這是幾個意思?
我的意思啊,其實很簡單,想通過我的介紹,讓大家還能記得,當年香港電影還有這一批大導演,是他們奠定了港片八九十年代輝煌的基礎。後來,幾位開山立派的喜劇之王、新浪潮巨匠、功夫巨星、英雄槍戰暴力美學大導演,都出自這些大導演的門下。但這些大導演現在有幾人記得呢?
王晶最近因為新片《追虎擒龍》接受訪問,當被問到怎麼評價他自己的時候,王晶說:「當年,李翰祥、張徹、楚原,哪一個不是獨霸一方啊,那都是神一樣的存在。但現在,誰記得呢?20年之後,也沒有人會記得王晶」。
王導演這話,聽得我唏噓不已啊。確實,現在喜歡香港電影的朋友,基本都是70後、80後,看的是上世紀八九十年代的港片,還記得王晶是誰。但李翰祥、張徹、楚原,可能就要更資深的影迷才知道了。所以,作為香港電影的說書人(我是這么自詡的啊——魏君子),真的有必要、有義務傳播這些70年代的香港大導演和他們的作品。咱們不敢說讓更多的人知道,起碼希望現在還喜歡港片的影迷朋友們,還能因為我們的節目記住他們。確實如王晶導演所說啊,當年的大導演們各霸一方,厲害到什麼地步呢?
我以前還在做媒體的時候,曾經訪問過老演員劉丹。現在年輕人知道他,因為他是楊冪的前公公。但我們70後、80後熟悉他,那是因為電視劇《上海灘》中的馮敬堯,和83《射鵰》中的洪七公。不過說起劉丹——「丹爺」,最早出道,其實是先在國泰做演員,後來轉到邵氏,再後來才去了電視台。他在邵氏期間,我對他印象最深的角色,是《大軍閥》里和胡錦飾演的寡婦通姦的那長工。這李導演李翰祥啊好戲謔,給這角色取的名字,北方話念起來好笑。姓什麼呢?姓季,季節的季;名伯長,伯父的伯,長短的長。這姓跟名合起來,就是好念不好聽了。
我當時問起劉丹,就是《大軍閥》,他演《大軍閥》的時候,他就豎起大拇指說:「李翰祥大導演,厲害」!劉丹普通話講得特別好,他說,這里邊是有原因的。當時的大導演都是內地過來的,比如,張徹是帶著上海腔的普通話,李翰祥則是個標準的京片子。那我們這些小演員一定要學好國語,就是普通話,好跟導演套詞兒啊,想著給我們安排個角色呀。你看,這就是當時的大導演,就是這么厲害。
李翰祥、張徹、胡金銓、程剛、羅維他們這些,崛起於上世紀60年代,到70年代前期達到巔峰。在他們之前是卜萬蒼、馬徐維邦、屠光啟、 朱石麟 、岳楓的時代,和李翰祥他們同代的陶秦,死得早一點。國泰那一批導演,像易文、王天林,隨著國泰的沒落,也都作鳥獸散,王天林去了電視台,去拍電視劇去了。同期的還有左派的長鳳新那批導演,陳靜波、張鑫炎,其實他們當時正是創作力蓬勃,可惜偏偏趕上文革,那左派電影公司就受影響了。正好那個時候是李翰祥、張徹、羅維他們最紅的那十年——就文革那十年,也算是生不逢時啊,就說張鑫炎、陳靜波這些左派導演。
那粵語片導演50年代,那佐姐、李晨風都是製作董事等身。到了60年代,同期的——就跟李翰祥他們同期的,只剩下秦劍能與之匹敵。畢竟,當時粵語片製作是不及國語片的。那秦劍兩大弟子——楚原和龍剛,相繼崛起於60年代,論創作力和票房影響都不弱於李翰祥、張徹這些大導演。可惜,60年代末,粵語片走向了沒落,連秦劍都跑到邵氏拍國語片去了。可惜不久啊,他上吊自殺了。
到70年代,楚原和龍剛也都轉向拍國語片,而且都有非常優異的表現。雖然楚原和龍剛當時年紀只有40左右歲,比李翰祥、張徹是要年輕的,但成就和市場表現完全不熟,也可以算在70年代大導演之列。那綜合來講,從創作成就到票房表現,70年代各霸一方的香港大導演,也就李翰祥、張徹、羅維、楚原、程剛、龍剛,以及稍後的劉家良,差不多這7位左右。
另有一幫也是很厲害,但是稍微弱一點的,但非常活躍的導演,也算名導演吧,像羅臻、何夢華、鄭昌和、黃楓,那還有再晚他們這一代的孫仲、桂治洪,華山、鮑學禮,午馬,還有新崛起的吳思遠、葉榮祖等等,就構成了70年代前期的香港導演陣營。
在那個時代,想成為導演真的是太難了,因為還是傳統的做派,實行學徒制,攝影、美術甚至動作指導,都得是先從小工做起,得跟著師傅。吳宇森就曾經回憶說,當時你要在這個圈裡做導演,最起碼要先做十年場記,然後再做20年的副導演,才有機會讓人家提拔你升為導演。這話當然誇張,那你相當於得在電影圈熬30年,你就五六十歲了。雖然誇張啊,但實際上,沒個十年八年,跟著師傅從副手做起,還真是不行。
哪像現在,誰都能做導演,演員、歌手、作家。就做不了院線大電影的導演,還可以做網路電影的大導演吧,一年上百、上千部,新導演一年怎麼也幾十、上百吧。但當年不行,當年還是得按照學徒制,做導演必須得熬。李翰祥、胡金銓都是從演員、美工做起,熬了七八年才做上導演,這真算快了。
李翰祥是1956年第一次擔正做導演拍《雪裡紅》,那是30歲,雖然是年輕的。胡金銓,1965年拍自己擔正導演的《大地兒女》已經33歲了。那這兩位,為啥你一直在強調什麼擔正呢?因為李翰祥拍《雪裡紅》之前啊,還給永華的《嫦娥》做過補戲導演,但是他沒署上名。胡金銓在拍《大地兒》之前,他署名導演過黃梅調電影《玉堂春》,但那部戲的總導演是李翰祥,胡金銓只是執行,所以胡金銓他是不會將《玉堂春》算作自己導演作品的。
那我們看看這李翰祥、胡金銓都熬了七八年,過了30才做導演,這才是那個時候的常態,因為這兩位都算是快的。但是有兩個特殊,一個叫秦劍,一個叫楚原。這一對師徒啊,秦劍是22歲做導演,楚原是23歲,當時被稱為天才,那是可遇不可求啊。
那正因為做導演太難,當有人成為有票房號召力的名導演之後啊,基本就形成了,以導演為核心驅動項目和組建班底。像邵氏這種大公司里,基本都是按導演劃分陣營。這種情況到70年代前期是到達了頂峰,但隨即也開始發生變化,一批年輕人出現在這些大導演的身邊,一個個就是相繼跳出來,站在巨人的肩膀上,形成了自己的風格,奠定了自己的市場和影壇地位,也擔起了改變香港電影的 歷史 使命。
這些年輕人都是誰呢?我先一一給大家報下名。第一位出現在張徹的身邊,他叫吳宇森。後來我們知道,憑《英雄本色》成為名揚國際的暴力美學大師。他在1972和1973年間,是以助理和副導演身份,跟隨張徹大導演。第二位是出現在嘉禾的名導演黃楓身邊,他叫洪金寶。後來他是動作片的大哥大了,在當時他是拜黃楓為乾爹。1972到1977年間,以動作指導身份跟隨黃楓。第三位是出現在李翰祥身邊,他叫許冠文,70年代的喜劇之王。1972年,他成為李翰祥《大軍閥》的男主角,就跟隨在李翰祥身邊偷師。第四位出現在大導演羅維身邊,他叫陳元龍。後來我們就知道那是超級動作巨星了。1976年,陳元龍成為羅維的干兒子,羅維給他改名成龍,開始力捧他。當然沒紅,那後邊的事情我會重點、作為重點講述。
與此同時,胡金銓為嘉禾拍完《迎春閣之風波》和《忠烈圖》之後,他的製作公司,來了兩個年輕人給他做助理,這兩個年輕人,一個叫許鞍華,另外一位叫余允抗,後來都是香港電影新浪潮的主力。當然,這群年輕人在這些大導演身邊的時候,是根本沒想到他們能改變香港電影。但他們又是如何做到改變香港電影的呢?這就是我們後邊電影風雲的序幕。
當導演這些大佬們開始老去,年輕的英雄們陸續登場。港片的黃金年代,這才正式拉開他的大幕。那欲知詳情如何,下回咱們詳細講。
8. 徐克導演作品總票房已破60億,他導演的經典作品有哪些
徐克是一位非常優秀的導演,在10月3號這天徐克導演的作品總票房突破了60億,這對於徐克來講是一種莫大的進步。讓徐克的作品票房有了大幅度提升的一個作品就是《長津湖》,《長津湖》是2021年國慶檔熱度非常高的一個作品。不得不說徐克的成功是有原因的,因為徐克在這之前一直都在積累經驗,而這一次導演的《長津湖》這個作品就是經驗積累的成果。
《長津湖》這個作品之所以能夠成功靠的不僅僅只是演員的熱度,相反無論是演員的出色還是導演的認真都是不可缺少的一部分。或許這個作品當中的演員非常的優秀,但是如果導演沒有定好大致的方向的話,那麼演員也沒有辦法獲取如此優異的成績。總的來講,徐克是一位非常優秀的導演,並且這一次的成績給徐克今後的發展奠定了更大的空間,所以說網友們都表示非常期待徐克導演今後給大家帶來的作品。
9. 原廣電部電影局局長滕進賢逝世,他曾執導過哪些影視作品
滕進賢他曾執導過影視作品:電影劇本《末代皇帝》《內當家》《姑娘的心願》《神聖的使命》,話劇《枯木逢春》《霓虹燈下的哨兵》等代表作品,1987年至1993年,任當時的廣播電影電視部電影局局長。滕進賢大力支持電影體制改革,為中國電影從低迷走出來發揮了重要的歷史作用。他認為好的影片必須是思想性和藝術性兼備,要有美感也要有市場。