復合大作戰電影導演

Ⅰ 陳赫演的電視劇有哪些

1、《我的冤家住對門》

《我的冤家住對門》是由東陽盟將威影視文化有限公司出品，王駿曄執導，陳赫、王鷗、包貝爾等主演的都市情感輕喜劇。該劇講述了倒追前夫，令人捧腹大笑又溫暖備至的復婚之路的故事。

2、《新世界》

《新世界》由國家一級導演安建執導，著名編劇劉東岳傾力打造（其原創電視劇《嘿！老頭》曾榮獲第30屆飛天獎「優秀電視劇獎」），陳赫和李立群共同演繹的飆淚父子情作品。

3、《動物管理局》

《動物管理局》是由工夫影業、工夫真言影業、天工影業聯合出品，金哲勇、李雅弢聯袂執導，陳赫、王子文、黃一琳、譚泉的都市奇幻喜劇。

該劇講述了獸醫郝運因為一場貓咪配種事故，意外發現這個世界上有妖怪存在，從而進入動物管理局，開啟了一個巨大而神秘的都市精靈世界的故事。

4、《超級快遞》

《超級快遞》是由基美影業出品，宋嘯執導，陳赫、宋智孝、大衛·貝爾領銜主演，肖央特別出演，闞清子友情出演的動作喜劇電影。該片講述了超級快遞員馬力在一次工作中被意外捲入一場「國際大戰」的冒險故事，並於2016年12月2日全國上映。

5、《過年好》

《過年好》是由岩上映畫文化傳媒（北京）有限公司出品的喜劇電影，由高群書執導，趙本山、閆妮、熱依扎、炎亞綸、大鵬、宋妍霏等人出演。該片講述的是孤守小城的退休化學老師一家三代和眾學生在大年三十這一天發生的故事。

(1)復合大作戰電影導演擴展閱讀

2012年10月12日，陳赫作為希望工程志願者愛心大使，隨工作人員一起驅車前往河南省蘭考縣魯屯的平安希望小學進行探訪，並和學生們一起上課一起分享心情，並為學生准備禦寒圍巾手套和文具用品 。

2013年3月20日，「觸動心靈，為愛舉手」無償獻血公益活動在京啟動，陳赫作為明星志願者助陣，現場身體力行，帶頭獻血以實際行動呼籲社會人士積極參與到無償獻血之中 。

2015年4月24日，陳赫與跑男團成員在北京參與「奔跑2015」陽光跑道公益健行計劃，號召網友和明星一起奔跑，幫助貧困學校建設陽光跑道和相關體育設施。6月15日，陳赫出席2015「星光上海-華誼ELLE之夜」五周年慶典活動。

參考資料來源：網路-陳赫

Ⅱ 好萊塢歷史上口碑最好的20部電影

1.CITIZEN KANE (1941) 公民凱恩

這部片子為電影史上的一部最經典之作，被世人稱為「現代電影的紀念碑」。故事敘述了美國報業大亨查爾斯·福斯特·凱恩的一生。包括主人公的童年、事業、愛情、婚姻、權力、友情...

這部電影是1941年由雷電華公司出品；年僅25歲的奧爾遜. 威爾斯編、導、演的處女之作。這是一部容量豐富、富於哲理的傳記影片。現代電影和傳統電影有許多分野，其中最顯著的是對故事元素的處理。公民凱恩不再是傳統的順序結構及單視點的封閉結構，而對故事作了倒敘式和開放式的處理。該片共獲得九項提名，然而卻敗在了《青山翠谷》的手下，最終只獲得最佳原創劇本一項獎。不過，這並不妨礙它成為電影史上最偉大的影片之一。五十多年來，它一直被電影工作者們奉為經典。前不久，美國電影學院為紀念電影誕生一百周年，評選出美國電影史上最具代表性的一百部影片。《公民凱恩》當之無愧地排名第一。

2. CASABLANCA (1942) 卡薩布蘭卡

又譯《北非諜影》，集美人英雄，戰爭愛情於一體。在1941年12月7日珍珠港事件的第二天，華納電影公司買下了劇本《人人都去里克酒店》的拍攝權。製片人沃利斯和導演邁克.柯蒂斯對在此時此刻拍一部反法西斯題材的、同時又不失好萊塢特點的影片都很感興趣，於是找來了愛普斯坦兄弟等三名寫電影劇本的老手來加以改編。同時，精心挑選了不同國籍的著名電影演員扮演片中的人物：有扮演依爾莎的瑞典女演員英格麗.褒曼、扮演里克的美國演員亨弗萊.鮑嘉、扮演拉斯羅的奧地利演員保羅.亨萊德、扮演司特拉斯少校的德國演員康拉德. 維德特和扮演雷諾中尉的英國演員克勞德.雷因斯，就是配角都由第一流演員組成。在第16屆奧斯卡評選中，卡薩布蘭卡獲得了最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳男配角、最佳黑白片攝影、最佳劇本、最佳音樂、最佳剪輯等八項提名。最後獲得了最佳影片、最佳導演、最佳劇本三項獎。

3. THE GODFATHER (1972)教父

教父是根據馬里奧．普佐的暢銷小說改編。原小說問世後，被西方評論界稱為現代通俗小說的傑作。教父片長三小時。小說的主要情節與人物基本上保留，但刪去了一些赤裸裸的描寫。全片是通過局外人——邁克爾的妻子凱的視角加以表現的，科萊昂家的種種內幕活動顯得那麼荒唐可怕。策劃、暗殺、追逐、槍戰等場面連續不斷，氣氛肅殺，且用紀實手法處理，真是攝人心魄，目不忍睹。該片對了解黑手黨的內幕提供了相當形象化的材料。

該片榮獲第45屆奧斯卡最佳影片、最佳男主角、最佳改編劇本等三項獎。

4. GONE WITH THE WIND (1939)亂世佳人

亂世佳人這部根據瑪格麗特.米切爾的暢銷小說《飄》改編的影片，從籌拍到完成，歷時三年，耗資四百萬美元。製片人大衛.塞爾茲尼克先後動用了十八位編劇，最後由西德尼.霍華德改編成電影劇本。塞爾茲尼克除了參與編寫劇本，並精心選擇了包括導演和演員在內的一批第一流電影藝術家參與攝制。

這部巨片長達三小時四十五分。該片前半部如同一首史詩，在亞特蘭大城交戰、逃難、槍殺、大火等場面規模宏偉，色彩雄渾；後半部則是一出令人悲慟的心理劇,以戲劇性的力量揭示出女主人公在與社會沖突中個性毀滅的過程:越是追求財富,就越是冷酷無情。

作為好萊塢歷史上最重要的經典影片之一的亂世佳人的原底片被安置在一隻金罐里，成為電影史上的一件珍貴文物。

5. LAWRENCE OF ARABIA (1962)阿拉伯的勞倫斯

這是一部真正偉大的驚險片，這部影片的獨特之處在於它把兩個往往是不可兼得的方面成功地結合起來——它既有宏偉的戰斗場面，又對歷史人物進行了富有情趣和才智的研究。。《時報》雜志曾經評論道：「一次又一次地，寬銀幕的巨大的長方形畫框就像一個極大的熔爐的門那樣敞開著，觀眾全神貫注盯住純凈的金子般的沙子熔化的閃光，盯住空曠、燦爛的無垠蒼茫，就好象盯住上帝的眼睛一樣。」

由於此片的偉大成就，它獲得了第三十五屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳彩色片攝影、最佳彩色片美工、最佳剪輯、最佳音響和最佳原創音樂等七項大獎。並被譽為是電影史上最偉大的傳記影片之一。

6. THE WIZARD OF OZ (1939) 綠野仙蹤

根據同名童話改編的經典兒童音樂電影。小女孩桃樂絲因為與收養她的嬸嬸頂嘴，獨自外出，結果被龍卷風刮到一個鮮花盛開的小人國。在仙女和人們的幫助下，她沿著黃磚路到綠水晶城去找大魔法師尋找回家的辦法。
本片由《飄》的導演製作， 情節動人，旋律優美，意義深遠。其主題曲「彩虹曲」多年來傳唱不休。在第十二屆奧斯卡頒獎典禮中，這部電影獲得了最佳原創音樂和最佳歌曲獎。

7. THE GRADUATE (1967) 畢業生

講述一名剛從學校畢業的男子，在夏季的旅行中，和一對母女的故事，表現了那個年代青年的迷茫，不知道自己將要做什麼和想要什麼。
片中的音樂，已經成為經典。
由年輕的達司丁霍夫曼和Anne Bancroft主演，並獲得同年奧斯卡最佳男，女主角。此外本片還獲最佳導演，最佳女配角等。

8. ON THE WATERFRONT (1954) 碼頭風雲

講述一名碼頭工人的「斗爭」過程，反映了50年代紐約的政治面貌。獲得了同年包括最佳導演，最佳配角，最佳畫面等幾項奧斯卡大獎。

9. SCHINDLER'S LIST (1993) 辛德勒的名單

這是本排名中年代最靠後，名次最靠前的影片。似乎到現在，它的畫面還深刻的印在人們腦海。
本片是一部充滿智慧與熱忱的電影，也是史帝芬史匹柏從影以來最感人肺腑的作品，
獲第66屆奧斯卡最佳影片、 最佳導演、 最佳改編劇本、最佳藝術指導、最佳攝影、最佳電影剪輯六項大獎。
而片的音樂無疑已經成為世界電影音樂寶庫中的經典之作。

10.INGIN' IN THE RAIN (1952) 雨中曲

這是我相當喜歡的一部輕松而優美的音樂片，據說，男主人公在雨中撐傘跳舞的場面，至今仍是電影學院和舞蹈學院學生的必修課。
劇情其實很簡單，就是三個歌舞劇演員如何發現新的演出風格，。並獲得巨大成功。
雖然它沒有奪得奧斯卡幾項獎，但片中的詼諧，音樂與舞蹈與故事情節完美的配合，為電影史增色不少。

11. IT'S A WONDERFUL LIFE (1946) 美好的生活

雷電華出品的黑白片，1946年由法蘭克卡普拉(Frank Capra)執導，詹姆斯史都華(James Stewart)、唐娜瑞德(Donna Reed)、亨利崔佛斯(Henry Travers)主演。

詹姆斯史都華飾演一名一直努力在追求良善的小鎮青年，但卻覺得自己失敗而想自我了結，守護天使亨利崔佛斯則讓他看到他過往的義行和錯誤。

改編自作家Philip Van Doren Stern寄給友人當作聖誕賀卡的一篇小故事，原始劇本的觀點較光明且充滿幽默，但導演卡普拉將其處理成一部較嚴肅的經典之作。
「風雲人物」是法蘭克卡普拉在二次大戰退役後執導的首部電影，也是第一次和影帝詹姆斯史都華合作。

風格延續先前的「富貴浮雲」、「浮生若夢」，同樣追尋著美國人的夢。

卡普拉在自傳中則表示本片是其最好的作品，然而當年遭遇強勁對手「黃金時代」（奧斯卡最佳影片），在首映期損失了52萬5千美元。

陣容上都是一時之選，包括唐娜瑞德、里昂巴里摩等，都將角色特質發揮得淋漓盡致。

12. SUNSET BOULEVARD (1950) 日落大道

說實在的，關於這部片子的資料很少。當年它敗於奧斯卡最佳影片《彗星美人》腳下，但並不妨礙它在電影史上的地位。片又譯「紅樓金粉」，為派拉蒙出品的黑白片，1950年由比利懷德(Billy Wilder)執導，葛洛麗亞史璜森(Gloria Swanson)、威廉荷頓(William Holden)主演。本片是好萊塢傳奇黑白片喜劇之一。是好萊塢明星雲集勝地，其中在日落大道上一幢巨宅發生了命案，一名編劇家喬吉利斯（威廉荷頓飾）被槍殺在泳池中，故事展開倒敘。

查爾斯·布雷克特因《日落大道》獲奧斯卡最佳創作劇本獎，及最佳藝術指導，最佳音樂配樂三項奧斯卡。

13. THE BRIDGE ON THE RIVER KWAI (1957) 桂河大橋

根據彼埃爾·布爾的同名小說改編 ，哥倫比亞（Columbia）公司一九五七年攝制出品。導演：大衛·里恩，主要演員：亞歷克·金納司（飾尼科森）傑克·霍金斯（飾法頓），早川雪州（飾齋藤）威廉·霍登〔飾希爾茲）。講述1943年在日本佔領下的緬甸邊境關於一座橋的修建和最後的炸毀。堪稱電影史上最曲折、最深刻的戰爭題材電影。

本片共獲得最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳劇本、最佳攝影、最佳剪輯和最佳音樂等七項獎。

14. SOME LIKE IT HOT (1959) 熱情似火

1959年由比利懷德編導，瑪麗蓮夢露(Marilyn Monroe)、湯尼寇帝斯(Tony Curtis)、傑克李蒙(Jack Lemon)主演。改編自百老匯音樂劇「Sugar」。時間背景在1929年禁酒令風行時期。

片中男扮女裝的巧妙設計，不僅讓兩位男主角展現了精湛演技，亦是顛覆性別意識的時代先驅。瑪麗蓮夢露和喬布朗飾演他倆的戀人，夢露的銀幕形象仍維持一貫的性感風騷、天真純情，扮演誘人的歌手，可說是她最性感的一次演出。布朗的表演則讓人笑中帶淚。

曾獲奧斯卡最佳服裝設計獎。

15. STAR WARS (1977) 星球大戰

這是本排行中最靠前的一部科幻片，可見其在70年代對人們陳舊思想的沖擊。由二十世紀福斯出品，1977年由George Lucas)編導，馬克漢米而(Mark Hamill)、嘉莉費雪(Carrie Fisher)、哈里森福特(Harrison Ford)主演。

本片可說是科幻片山祖師喬治盧卡斯的代表作，在70年代風靡全球，並引領科幻片風潮。
16. ALL ABOUT EVE (1950) 慧星美人
福斯特出品的黑白片，1950年由約瑟夫孟基維茲(Joseph L.Mankie
wicz)執導，主要演員：苔蒂·台維絲（飾瑪戈）、安娜·巴克斯特（飾艾娃）、喬治·桑德斯（飾艾德遜）、加萊·梅里爾（飾比爾）、曼麗琳·夢露（飾卡絲維爾小姐）。

《慧星美人》展示了舞台生活的內幕和一位無名姑娘如何登上明星寶座的經歷。本片是編導孟基維茲根據廣播劇「The Wisdom of Eve」改編而成，劇本結構比「日落大道」嚴密而實在，對白更充滿機智與辛辣的攻擊性，恰如其份的揭示了舞台後的黑暗。

《慧星美人》奪得奧斯卡最佳影片、最佳男配角、最佳導演、最佳劇本、最佳音響等六項大獎。

17. THE AFRICAN QUEEN (1951) 埃及皇後
IFD出品，1951年由約翰赫斯頓(John Huston)執導，亨佛萊鮑嘉(Humphrey Bogart)、凱瑟琳赫本(Katharine Hepburn)主演。故事背景是第一次世界大戰，亨佛萊鮑嘉飾演一名沿河賣貨的酗酒商人，凱瑟琳赫本則飾演一名拘謹保守的修女，兩人因形勢所逼共乘載貨的小船逃難，後來還將其改裝成魚雷艇突擊德軍的炮艦。因為個性南轅北轍，沿途兩人時常針鋒相對、互不相讓，但經歷此次共患難，他們驚訝地發覺自己竟然愛上對方。全片絕大部份時間只有兩位男女主角在對戲，但兩個硬底子演員足撐大局、讓人不覺枯燥。因本片在局部的妙趣橫生，美國電影學會在』77年將本片選為「美國十大最佳電影」之一。

男主角鮑嘉也以本片榮膺奧斯卡影帝。

18. PSYCHO (1960) 觸目驚心
由Shamley出品的黑白片，改編自勞勃柏洛區的小說，由約瑟夫史蒂法諾編劇。1960年由希區柯克(Alfred Hitchcock)執導，安東尼柏金斯(Anthony Perkins)、珍妮李(Janet Leigh)主演。

本片可說是一部空前成功的恐怖電影，技巧大膽、畫面驚人，即使在數十年後謀殺與血腥的場面仍嚇得觀眾尖嘶驚跳。為希區柯克最富技巧的經典名作，從沒有一部關於謀殺與精神病患的影片，會使觀眾受到如此強烈的震撼。故事描述一名盜取公款的女郎在逃亡期間投宿於汽車旅館，卻在浴室中遭精神分裂的狂人殺死。她的妹妹和男友加入警方的調查，在逐步偵查下終於揭露狂人的真相。

緊張大師希區柯克成功地用純熟的電影技巧操縱觀眾情緒，而珍妮李在浴室被害的一幕已成影史上的經典畫面，導演在短短30秒中，剪入35個鏡頭，以快速剪接和精細鏡位，營造出逼真凶殘的效果。此外拍赫曼尖銳弦樂的配樂亦對緊張氣氛的培養有甚大貢獻。

個人認為現代導演所導演的所謂恐怖片，尚不能望其項背。

19. CHINATOWN (1974) 唐人街
派拉蒙出品，1974年由羅曼波蘭斯基(Roman Polanski)執導，傑克尼柯遜(Jack Nicholson)、費唐娜薇(Faye Dunaway)、約翰赫斯頓、羅曼波蘭斯基主演。

曾獲奧斯卡最佳原著劇本，故事背景為30年代的洛杉磯，一名私家偵探（傑克尼柯遜飾）受雇於一美麗的少婦（費唐娜薇飾）去偵查她丈年的婚外情，未料卻因此涉入一宗復雜的財閥陰謀與亂倫慘劇中。

一部情節復雜而戲味濃郁的懷舊偵探片，編導演均有精彩演出，是70年代美國黑色電影的代表作品。但是，本片帶有的辱華意味，值得批判。

20. ONE FLEW OVER THE CUCKOO'S NEST (1975) 飛越瘋人院
聯美出品，1975年由米洛斯福曼(Milos Forman)執導，傑克尼柯遜、露意絲弗萊徹(Louise Fletcher)、布拉德杜里夫(Brad Daurif)主演。

改編自肯基塞的小說，一名充滿叛逆性的中年囚犯假裝精神異常，而被送入州立精神病院。由於他領導院中病患反抗醫院的高壓制度，後來真的被院中醫生將他電擊成痴呆者。

本片可說是反映當時嬉皮文化、反政府體制之時代思潮的作品，導演則以溫和保守的敘事形式處理具高度批判性的嚴肅主題，達到雅俗共賞之效。

本片榮獲48屆奧斯卡最佳影片、導演、改編劇本、男主角、女主角。

21. THE GRAPES OF WRATH (1940) 憤怒的葡萄

二十世紀福斯出品的黑白片，1940年由約翰福特(John Ford)執導，亨利方達(Henry Fonda)、珍妮達葳兒(Jane Darwell)、約翰卡拉定(John Carradine)主演。

改編自約翰史坦貝克的經典小說，描述在30年代美國經濟大蕭條的時期，有一個Joad家族隨著成千的奧克拉荷馬州的農民一樣，忍痛離鄉背景到加州謀生，盡管現實不如理想，遭人排擠、壓柞，但他們仍不放棄希望。可以說，電影很好的反映了原作的內涵。

本片不僅是導演約翰福特的傑作之一，同時它也經由電影語言紀錄了當時美國社會的辛酸、悲痛，無論在編、導、演、攝、樂方面皆表現出高超的水準。

不但當年首映時引起廣大的共鳴外，即使在五十多年後再觀看本片仍能感受到它的雄渾氣魄、強烈的控訴性及人性光輝。

美國電影學會在』77年將本片選為美國十大佳片之一，而全美影評人於』73年票選中也選它為「十部美國最偉大電影」之一。

本片導演、女配角共獲兩座奧斯卡獎。

22. 2001: A SPACE ODYSSEY (1968) 2001太空漫遊

由米高梅出品，1968年由史丹利庫布力克(Stanley Kubrick)執導，凱爾杜里亞(Keir Dullea)、威廉薛佛斯坦(William Sylvester)、賈利洛伍德(Gary Lockwood)主演。

描寫人類自猿猴時代進展至21世紀的整個歷史進程，最後電腦不聽太空人的命令，企圖與人類的智慧抗衡。本片最初公映時，很多人覺得它深奧冗長而沈悶，不過現在已被公認是廿世紀最偉大的電影之一。

它的科學幻想力驚人地用映象傳現出來，至今迄無人能超越；做為一項科技反撲的預言，也無人能像它那般令人不寒而慄。

其中的道具布景亦精采萬分，全片大部份的經費都花在精巧的道具布景上。從籌劃到完成整整費了五年，特殊效果的攝制即耗掉一年半。

登上』68年賣座總排行榜亞軍，但是，本片僅獲得奧斯卡最佳特效獎，

23. THE MALTESE FALCON (1941) 馬耳它之鷹

為華納出品的黑白片，1941年由約翰赫斯頓(John Huston)執導，亨佛萊鮑嘉(Humphrey Bogart)、瑪麗阿斯托(Mary Astor)、薛尼格林史屈(Sidney Green Street)主演。

改編自偵探小說大師漢密特的代表作「馬爾他之鷹」是編劇約翰赫斯頓的執導處女作，也是他最成功的作品之一，可說是樹立了日後黑色電影的標竿。

同時亦是亨佛萊鮑嘉首次建立其「形象」，他扮演的偵探Sam Spade孤獨、冷酷而善惡莫辨，成為了往後類似角色如「北非諜影」、「夜長夢多」的藍本，為無數後生盡模仿。

劇情描述Spade在搭檔遭殺害後，被捲入幾名可疑人物的陰謀中，他們正不擇手段想擁有一尊昂貴的小雕像。

本片大約是排名中唯一未獲奧斯卡獎的影片，雖曾經入圍最佳影片、劇本和男配角（薛尼格林史屈）三項大獎，但不敵當年的《青山翠谷》，《太虛道人》鍛羽而歸。

24. RAGING BULL (1980) 憤怒的公牛

1980年由聯美出品的黑白片，由馬丁史柯西斯(Martin Scorsese)執導，勞勃狄尼洛(Robert De Niro)、凱西莫里亞蒂(Cathy Moriarty)、喬派西(Joe Pesci)主演。

40年代的美國中量級拳王傑克拉莫，經多年苦戰而爬到巔峰，可惜在』54年被新秀擊敗後便一蹶不振。退出拳壇後在邁阿密開酒吧，因放盪不羈導致和妻子離婚，又被控入獄。出獄後仍經營酒吧，並當諧星娛樂顧客。

勞勃狄尼洛再一次發揮其「演什麽像什麽」的功力，從20多歲演到中年，在影片最後甚至增胖60磅，說服力十足，也為他贏得奧斯卡影帝頭銜。

不過和以往的拳擊電影不同的是，「憤怒的公牛」的拳擊場面不多卻逼真有力，短短12分鍾的拳賽讓人悲痛至極，接近慘不忍睹。

本片獲得最佳男主角， 最佳剪輯金像獎。

25. E.T. THE EXTRA-TERRESTRIAL (1982) E.T.外星人
這是一部相當傑出的不僅適合兒童也適合成人的科幻片，它第一次使外星人如此可愛與親切。
環球1982年出品，由史蒂芬史匹柏(Steven Spielberg)執導，狄華勒斯(Dee Wallace)、亨利湯瑪斯(Henry Thomas)、茱兒巴里摩(Drew Barrymore)主演。是大導演史匹柏最著名、也是最受喜愛的一部電影。

片中描寫外星ET因太空船故障誤降地球而被一個小男孩收容，但ET不甘寂寞的個性，卻為他和他的家人帶來許多麻煩……。

曾獲55屆奧斯卡音樂、音響、音效、視效四座獎，並蟬連北美票房冠軍十餘年，直到近來才陸續被卷土重來的「星際大戰」及「鐵達尼號」所破。

全片以幾名小童星為主角，看似是部兒童電影，但它傳達的溫暖、幽默和十足的想像空間，卻也令成人同樣感動甚至潸然落淚，童星亨利湯瑪斯、茱兒巴里摩亦因此片而家喻戶曉。
26. DR. STRANGELOVE (1964) 奇愛博士

是Columbia哥倫比亞出品的黑白片，1963年由史丹利庫布力克執導，彼德謝勒(Peter Sellers)、喬治史考特(George C. Scott)主演。

原名又叫「如何不去憂懼炸彈而喜歡它？」(How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb)，充滿反諷和揶揄。劇本由導演庫布力克等編寫，以彼德喬治的小說「紅警報」(Red Alent)為藍本。

六○年代初期正是甘乃迪與赫魯雪夫對立得最緊張火爆的時期，庫布力克即用真實的美國軍政界為背景，安插荒謬的人物與情節來反映出人們當時的矛盾心態。

故事放置在五角大廈的作戰室，美國空軍指揮基地及一架載著足以毀滅世界的氫彈的B-52轟炸機在叄個地點上面來回地剪接。

時間愈到後面，剪接的速度愈快，危機被映象的懸疑力推擠到極頂點，令觀眾坐立不安猛冒冷汗，可是中間又插入幾個怪物的畸態及心理，讓人不得不笑。

演員傑出的表演使得全片光彩奪目，彼德謝勒一人即分飾三角：美國總統、英國軍官及怪異的奇愛博士。

本片也未曾獲奧斯卡獎。

27. BONNIE AND CLYDE (1967) 雌雄大盜

華納出品，1967年由亞瑟潘(Arthur Pann)執導，華倫比堤(Warren Beatty)、費唐娜薇(Faye Dunaway)、金哈克曼(Gene Hackman)主演，是華倫比堤首部自製主演的代表作，也捧紅了費唐娜薇。

提起雌雄大盜，馬上就會讓人聯想起邦妮和克萊德這對拍檔。影片根據真人真事改編，故事背景在30年代經濟大蕭條期，他們倆人不但結伙搶劫銀行，甚至殺害不少無辜，走上命喪槍下的不歸路。

在導演亞瑟潘的獨特美學營造下，全片散發著濃郁的懷舊色彩，末場的慢動作槍殺鏡頭，更如同一場凄美的死亡祭典。讓人緊張的同時，不知道自己對主人公是恨是愛。

當年首映時，被衛道者及評論界罵得體無完膚，不過它不但沒在攻擊中倒下去，反而變成熱門影片，賺進了大把鈔票，也使得年輕人的服飾與思潮都趨向仿效30年代的式樣。

本片還有一項特殊風格，即是將喜劇感和恐怖味熔合一爐，那種浪漫而詼謔化的犯罪過程十分逗趣，但漸漸地卻導入恐怖與血腥的死亡陰影里，奧立佛史東的「閃靈殺手」便受其影響。

曾獲1967年，第40屆奧斯卡最佳女配角、攝影兩座獎。

28. APOCALYPSE NOW (1979) 現代啟示錄

1979年聯美出品，由法蘭西斯柯波拉(Francis Coppola)執導，馬丁辛(Martin Sheen)、勞勃杜瓦(Robert Duvall)、馬龍白蘭度(Marlon Brando)主演。

改編自康拉德原著「黑暗之心」，是柯波拉籌劃四年，耗資千萬的代表作之一，描述越戰期間一名美國上尉奉命深入柬埔寨叢林，尋找一名據地為王的美軍上校寇茲，並將他暗殺。

本片是柯波拉備受爭議的戰爭史詩作品，藉由美國上尉的任務之旅，帶領著觀眾歷經一場迷惑、混亂和超現實的漫長探索。

全片的最精采之處，就是Vittorio Storaro驚人的攝影映像，完全是他將觀眾帶入迷茫的叢林中。整體而言，這是一部能夠震撼人心的作品，柯波拉的手法雄渾，將炮火漫天的越戰，塑造成人類末世的地獄景觀。大約，以後的戰爭片都可以從這里借鑒到一些感覺。

曾獲坎城影展大獎，和奧斯卡最佳攝影、音響兩座獎。

不過也由於他的大手筆花費，使得當年製作費不斷追加，使電影的製作趨向高投入來獲得大場面。

29.MR. SMITH GOES TO WASHINGTON (1939) 史密斯先生去京都

也是哥倫比亞出品的黑白片，1939年由法蘭克卡普拉(Frank Capra)執導，詹姆斯史都華(James Stewart)、克勞德萊恩斯(ClaudeRains)、珍亞瑟(Jean Arthur)主演。法蘭克卡普拉的經典作之一，描寫一名理想化的青年試圖改變美國參議院中腐化枉法的經過。

詹姆斯史都華飾演的史密斯先生被挑選進參議院暫代病重的參議員空缺，當他來到國會大廈，卻被一群貪污的政客所淹沒。然而他堅持自己的信念，並譴責所見到的不法情事。

片中詹姆斯史都華的演出又一次讓人信服，並獲得紐約影評人協會最佳男主角獎，其剛正不阿的銀幕形象堪稱典範。也反映了美國影人狹隘的標榜主義。

曾獲國家影評人協會票選為年度十大佳片之一；並入圍最佳影片、導演、男主角、劇本、男配角（兩位）、音效、配樂、室內裝飾等九項金像獎，但可惜當年正好遇上《亂世佳人》，先生不抵佳人，最後僅有路易斯佛斯特的原始故事奪魁。

30. THE TREASURE OF THE SIERRA MADRE (1948) 浴血金沙

1948年華納出品的黑白片，由約翰赫斯頓執導，亨佛萊鮑嘉、華特赫斯頓(Walter Huston)、提姆霍特(Tim Holt)主演。

導演兼編劇約翰赫斯頓製作了多部此類型的影片，不過這部描寫發生在墨西哥內貪婪、恐懼和謀殺的電影，無疑是當中最成功的，男主角亨佛萊鮑嘉的精湛演出也是重要因素。

他在本片的造型是最特殊的，在兩小時的映像里，我們看他從一個和藹可親的人逐漸變為妄想狂，最後喪心病狂地殺了他的好友；造成他墮落瘋狂的原因是黃金，而黃金這個東西為何會變成禍源，為什麽有力量蝕毀人心就是本片的重心。

在原著小說中僅含著極單薄的社會意識，約翰赫斯頓卻加強了對資本家的抨擊，但全片卻未曾提到「資本主義」的字眼，他將自己的主張隱藏在演員的個性與行為表現的背後。這應該是一個高明的導演最好的演繹方法，隱含自己個人的觀點，卻又能讓觀眾理解到。

而影片的強烈動感在於它俐落的剪接及映象，不用詭異的角度而直接訴諸觀眾，影片結構十分簡捷有力。

曾獲奧斯卡最佳導演、最佳改編劇本及華特·赫斯頓的最佳男配角三項大獎。

31. ANNIE HALL (1977) 安妮·霍爾
1977年聯美出品，由伍迪艾倫(Woody Allen)執導，伍迪艾倫、黛安基頓(Diane Keaton)主演。

這是一部自傳性色彩相當濃的浪漫喜劇，由伍迪艾倫和當時的愛侶黛安基頓一同合作。

片中艾維辛格和安妮霍爾在網球場結識，互有好感進而相戀、同居，卻因生活、觀念上的磨擦而導致分手，之後兩人試圖復合，但終因不適合而結束。

大體而言，整部片並無完整的故事情節，結構相當自由奔放，對白洋溢著紐約」知識分子」對世事的批判，有種伍迪艾倫式的自我嘲諷，讓人不禁莞爾，他的喜劇風格也自此確立。

此外，黛安基頓在片中的中性裝扮也引領一陣服裝風潮。

本片的得獎紀錄洋洋灑灑，包括奧斯卡最佳影片、女主角、導演、編劇獎以及最佳男主角提名獎（當年，與」星球大戰」在奧斯卡上出盡風頭）；英國影藝學院最佳影片、女主角、導演獎；金球獎喜劇／音樂類女主角；導演協會最佳導演獎；全美、美國影評人協會最佳影片、女主角獎。

32. THE GODFATHER PART II (1974) 教父2

派拉蒙出品，1974年由法蘭西斯柯波拉(Francis Ford Coppola)執導，艾爾帕西諾(Al Pacino)、勞勃狄尼洛(Robert DeNiro)、黛安基頓、勞勃杜瓦(Robert Duvall)主演。

Ⅲ 《紅河》關於父子間競爭與反叛 蒙哥馬利·克里夫特顯男同氣質

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》德國藍光版封套

《紅河/大戰紅河邊Red River》誕生於1948年，這是美國西部片百年 歷史 的不朽豐碑，更是大導演霍華德·霍克斯Howard Hawks(1896-1977)和阿瑟·羅森Arthur Rosson(1886-1960)聯合為20世紀40年代西部電影樂章劃上的最為輝煌的一筆休止符。

連美國西部片大師約翰·福特John Ford(1894-1973)都贊賞有加。從劇本架構到大自然的映象，本片均充分發揮了西部電影的大氣派。故事的脈絡很簡單，約翰·韋恩John Wayne(1907-1979)仍舊是絕對意義上的主角，但是影片並沒有什麼驚天動地的大鏖戰，或是發生驚世駭俗的生死戀，它只是講述了一個關於背叛與復合、愛情與友情之間的小漣漪。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》中的場景，約翰·韋恩John Wayne(左)和蒙哥馬利·克里夫特Montgomery Clift

霍華德·霍克斯講故事的非凡功力使這部表現牛仔運送牛群的西部片成為最具視覺沖擊力的傳統電影經典，他與約翰·韋恩的合作為西部牛仔帶來了新的活力，蒙哥馬利·克里夫特Montgomery Clift(1920-1966)的表演也是影片的精彩段落，他的張狂與約翰·韋恩的沉穩在整部電影都相為輝映。

這是一部父子間競爭與反叛的悲劇故事。獨斷專行的托馬斯·鄧森(約翰·韋恩飾演)離開情人來到牧牛樂土德克薩斯，渴望開疆拓土，一展偉業。他收養了從印地安人大屠殺中逃生的男孩兒馬特·加斯(蒙哥馬利·克里夫特飾演)，親如愛子。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》中的場景，蒙哥馬利·克里夫特Montgomery Clift

數年後，馬特·加斯長大成人，不再馴服，轉而激烈反抗。危機一觸即發。再沒什麼比父子倆驅趕著浩浩牛群前往異鄉一幕更有看頭兒了，這經典一幕簡直就是場英雄詩史寒冷而艱辛的旅程，外部環境危險叢生，人物內心緊張幾至崩潰，有點像《奧德塞》。

評論家蒂姆·德悶輪克斯Tim Dirks指出了他們之間的沖突與布萊上尉Capt. Bligh(查爾斯·勞頓Charles Laughton飾演)和弗萊徹·克里斯蒂安Fletcher Christian(克拉克·蓋博Clark Gable飾演)在《叛艦喋血記Mutiny on the Bounty》(1935)中的對峙有相似之處。事實上，博登·蔡斯Borden Chase(1900-1971)的劇本無與倫比，他賦予了《紅河》劇本本身更加有深意和思想。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》外景地，從左至右：約翰·韋恩John Wayne霍華德·霍克斯Howard Hawks喬安妮·德魯Joanne Dru

約翰·韋恩是一個頑固倔強的老農場主，而養子蒙哥馬利·克里夫特卻因為一點小風波就與他決斗，隨後又偷偷趕走他的1000頭黃牛。

我的上帝，要知道，那是一千頭活生生的牛，它們浩浩盪盪地行走在荒原上，或在牛仔的驅趕下向前緩行，或被野獸驚嚇後怒吼狂奔……脊寬牛群橫渡紅河的壯觀場面是全片高潮。

要知道這種大場面只有在20世紀90年代初，才被凱文·科斯特納Kevin Costner在《與狼共舞Dances with Wolves》(1990)中還原，最古老也最原始的那一幕是讓人們牢記時代更迭，回顧滄桑巨變的不二法寶。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》中的場景

可以說《紅河》的偉大，單純地在於它的小螞野信概念結構下的大場面追逐，這是世界電影史上最為偉大的嘗試之一，它為西部片家族帶來一份革命意義上的光榮。

故事平緩但暗潮洶涌，結果可預料但起伏跌宕，很容易令觀眾產生代入感，心隨之而動……約翰·韋恩如同老牛仔的化身，從外形到脾性無不像出自同一模子，一個原則性非常強的人很容易在頑固中走得過遠，但我們可以理解甚至愛惜這種人，除了他本身的魅力之外還因為我們知道他經歷過痛失愛人的打擊，心中有愧卻從不表達，直到遇到那位跟已逝的愛人說了同樣話的姑娘(養子的情人)，我們可以感受到這顆頑固的心開始柔軟了。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》宣傳照，約翰·韋恩John Wayne

只是原則逼迫著他必須對自己做出交代，所以才有了最後的肉搏，而放棄了槍的牛仔的決斗也就意味著和解。

電影一開始就出現了女性，可是這位美人，在開始出現了兩分鍾之後，霍華德·霍克斯馬上安排她死了。接下來的故事裡，只看見了男人。牛仔們驅趕著牛群爬山涉水，經風歷雨。

這部片子絕對適合普及「牛仔」知識：牛仔是如何產生的，牛仔們的衣著有什麼實際用途，比如領巾用來幹嘛的 ，牛仔們路上都吃什麼，牛仔的工作的辛苦和危險，團隊精神的重要……

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》劇照

《紅河》里的牛仔們回歸了牛仔的本真，而不再是許多西部片中，那些成天只是挎著槍，四處尋釁，或者保護美女，比誰槍快的「牛仔」了；不再是為了開槍而開槍的武俠片了。

這是一部非典型性的西部片，卻又同時具備了經典西部片的眾多元素。大漠黃沙中的策馬揚鞭，精神緊綳的快槍決斗，弱肉強食的西部規則。這些東西令它保持了西部片的本色，而在此基礎之上的發揮則賦予了它成就經典的鑰匙。

故事的架構復雜但表述清晰，情節進展與人物的個性保持緊密的關聯，矛盾已不是來自外部(如印第安人)，也無關善惡，而是內部的原則沖突。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》劇照，蒙哥馬利·克里夫特Montgomery Clift

它沒有拘泥於小的西部觀，而是從大的 歷史 角度著手，既有對南北戰爭帶來的陣痛的反思，又能勾起西部拓荒者們的集體記憶。大處著手卻又從小的人物性格而出，霍華德·霍克斯自由進出，游刃有餘。

雖然本片依然帶有傳統西部片明顯的大男子主義氣息，但已經開始了反思(約翰·韋恩的大男子性格間接導致了愛人的死亡)，並開始注重對女性角色的刻畫，特別是那位性如烈火的姑娘還在沖突化解中起了相當重要的作用。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》劇照，約翰·愛爾蘭John Ireland

西部片中的正面角色往往都是有著高超的「武藝」，這當然就是指一些打架殺人之類的作戰技術了。他們的個性大同小異，多半都沉默寡言，不太合群，喜歡做一些很古板的古怪行為。

這一點特徵早期來源於約翰·福特這樣的冷麵英雄，很多好萊塢硬漢們都競相效仿過，諸如賈利·庫柏Gary Cooper(1901-1961)、格利高里·派克Gregory Peck(1916-2003)等。他們的外表是冷酷的，給人一種不可褻瀆的距離感，即使是你跪下來求他幫忙他也是愛搭不理。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》中的場景

不過最終他們還是要替你去趟這趟渾水，因為，他們的內心是不安分的，多半是愛管閑事的古怪游俠。

像《紅河》一樣，牛仔們真正的樂土應該是在德克薩斯，那裡有稀薄的草原，與遼闊的土地，是牧牛者的樂園。

然而這樣的地域只限於真實的牛仔，也就是說那些真正以販賣馴養牛群的牛販子們，然而那些挎著老槍違法坐科的流氓們當然不會選擇這里棲身，他們多半會把腳步埋到荒蕪的加利福尼亞或是更加熱鬧點的新墨西哥。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》中的場景

與現實世界相比，西部片中的英雄更顯英雄，壞蛋更壞。他們是暴力、血腥、和平與美好的混合體。所以可以這樣認為，西部片根本就是美國精神的代言人。

《關山飛渡/驛馬車/七俠三雄Stagecoach》(1939)作為約翰·福特導演的代表作品，標志著西部片的成熟與完善，它「承前啟後，開啟了西部片類型的典範」，同時也進一步鞏固了西部片塑造印第安人的模式。

大約十年後，著名導演霍華德·霍克斯拍攝了被安德烈·巴贊André Bazin(1918-1958)稱為「傑作」的另一部經典西部片《紅河》。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》中的場景，約翰·韋恩John Wayne(左)和蒙哥馬利·克里夫特Montgomery Clift

這部電影里的印第安人也是野蠻和邪惡的象徵。在直接刻畫印第安人時，導演霍華德·霍克斯先把白人安排在一片死一樣寂靜的樹林里，並讓印第安人藏在暗處，同時通過各種怪異的叫聲渲染恐怖緊張氣氛，待觀眾和影片中人物一樣神經緊綳到極限時，印第安人突然從畫面里跳出。他們全身幾乎赤裸，頭上插著羽毛，張著大嘴，揮舞刀斧，像飢餓的野獸一樣撲到白人身上。影片雖沒有給印第安人太多鏡頭，但是從側面表現他們野蠻可怖形象的內容卻很多。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》美國劇照版海報

除此以外，《紅河》還塑造了一個叫「Quo」(尤拉基耶酋長Chief Yowlachie飾演)的另一類印第安人。

他面目陰冷，聲音粗啞，動作表情僵硬，很少開口說話，但十分有心計。在跟隨牛仔去密蘇里的前一天晚上，Quo賭博時贏得了一個牛仔的假牙，後來任憑人家怎麼央求也不肯歸還。

起初牛仔想不明白他「要假牙有何用」，但後來隊伍經過大沙漠時，Quo把假牙含在嘴裡防沙塵，而牛仔則聲稱因沒了假牙，他吃進的沙子可以「覆蓋整個德州了」。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》劇照，尤拉基耶酋長Chief Yowlachie

直到他願意出高價把牙贖回來時，Quo才勉強同意「先付錢」再把牙給他。通過這樣一個人物，電影似乎在告訴人們，印第安人即使不是野蠻的壞蛋，也是奸詐狡猾的。

由此可見，早期經典西部片在塑造印第安人時，總是強化其負面形象，刻意把他們表現得恐怖而可怕，但是，在處理這些人物的結局時，西部片又往往會讓他們死在白人手下。

大多數早期西部片中都有專門剿殺印第安人的角色，如《關山飛渡》里的聯邦軍隊和《紅河》里的牛仔。在強大的白人力量面前，起初極其兇悍的印第安人會變得十分脆弱，不堪一擊。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》英國尤里卡Eureka藍光海報版封套

在《關山飛渡》中，聯邦騎兵一出現，印第安人立刻被沖垮，如鳥獸般逃散。《紅河》中襲擊白人車隊的印第安人盡管人數眾多，但當牛仔趕來援救時，還是嚇得倉皇逃竄。

這樣戲劇性的場面除了讓人們看到印第安人對白人的畏懼外，也暗示了白人對原住民最終的征服。不僅如此，在拍攝印第安人被剿殺的過程中，西部片特別傾向於細致表現他們被射殺時的丑相。

《關山飛渡》就運用了多個特寫鏡頭突顯印第安人被子彈擊中後從飛馳的馬背上狠狠摔下的慘狀。《紅河》里也有類似場面。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》劇照

西部片的確體現了美國立國之初的蓬勃朝氣和進取精神，但這卻是以歪曲 歷史 和犧牲印第安人為代價的。在這一意義上我們可以說，就印第安人模式化形象的確立與傳播而言，電影起到了極為重要的作用。

不僅印第安人是西部片不可缺少的一環，同時馬也是西部片的重要特徵。大概男人們在小時候都有騎馬闖盪的理想。

在西部人的心中，馬的重要超過一切，所以我們看到在《紅河》中，父子倆在漂泊中先後拒絕了深愛自己的女人，卻永遠對自己的馬不離不棄。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》中的場景，蒙哥馬利·克里夫特Montgomery Clift喬安妮·德魯Joanne Dru

馬代表著騎士的尊嚴，所以我們看到在《日落黃沙The Wild Bunch》(1969)中，派克(威廉·霍爾登william holden飾演)踩斷馬鐙而落馬，立即遭到手下的揶揄：「你連馬都騎不好，還談什麼團結？」

在《不可饒恕/豪情蓋天Unforgiven》(1992)中，克林特·伊斯特伍德Clint Eastwood想重新找回往日的尊嚴，卻怎麼也爬不上馬背，搞得灰頭土臉。

西部片的神化也就是馬的神化，馬的精神與西部人從不背叛固守誠信的精神如出一轍。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》中的場景

《紅河》幾乎囊括了西部片的一切要素：槍戰、人潮、偷襲、絞刑、背叛、復仇、情愛、光榮，要論特別點兒的，就算約翰·韋恩精彩絕倫的演技了。如果說約翰·韋恩靠《關山飛渡》脫離了低級西部片，那《紅河》就讓他一舉躍為第一票房明星。該片凝固了他的銀幕形象：語調暴躁，個性倔強，富於偉大、迷人的男性魅力和內在感召力。

蒙哥馬利·克里夫特是好萊塢20世紀40、50年代著名演員，17歲就在百老匯贏得了明星的地位，在《紅河》一片中初登銀幕，憑借在大銀幕上的精湛演繹，一炮而紅。

蒙哥馬利·克里夫特Montgomery Clift在電影《紅河/大戰紅河邊Red River》中的形象大受女性歡迎

而在飽含男同志潛台詞的《紅河》中，霍華德·霍克斯借蒙哥馬利·克里夫特本身的特質令男同形象現身在銀幕上，同時也給蒙哥馬利·克里夫特的戲外一身定了基調！蒙哥馬利·克里夫特出現在任何電影里，氣氛都會變得無比曖昧。那些牛好可愛，那個女的好多餘......當然《郎心似鐵/陽光照耀之地A Place in the Sun》(1951)除外。

而在1948年3月23日在美國首先上映的卻是蒙哥馬利·克里夫特主演的《亂世孤雛The Search》(1948)，該片上映後引起好萊塢所有大導和一眾明星的注意。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》中的場景，蒙哥馬利·克里夫特Montgomery Clift

《亂世孤雛》這部電影的導演是弗雷德·金尼曼Fred Zinnemann(1907-1997)；《紅河》則是在1948年8月26日在全美公映，所以從時間來看，有的人認為《亂世孤雛The Search》是蒙哥馬利·克里夫特初登銀幕的首秀，其實不是的。

《紅河》實際上是在1946年拍攝的，但由於霍華德·霍克斯拍完後碰上了一場官司而被擱置了2年。所以蒙哥馬利·克里夫特初登銀幕的作品是《紅河》而不是《亂世孤雛》。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》中的場景，約翰·韋恩John Wayne

評論家約瑟夫·麥克布賴德Joseph McBride指出，看看霍華德·霍克斯在《紅河》中對約翰·韋恩和蒙哥馬利·克里夫特之間逐漸崩潰細節處理就值得回味。

約翰·韋恩在銀幕的開頭顯得高大而穩重，但到了最後，他人不僅消瘦而且頭發變灰白，眼睛也充滿了疲憊；這種過渡是如此的緩慢，我們甚至不會注意到他一開始戴的是一頂白色的帽子，而在結尾戴了一頂黑色的帽子。

約翰·韋恩一直被認為是一種天生的明星，而不是一個演員。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》劇照，約翰·韋恩John Wayne

當年《紅河》上映後，不僅令好萊塢對約翰·韋恩「刮目相看」，就連大導演約翰·福特看完《紅河》後對霍華德·霍克斯說：「我從來不知道那個大混蛋會演戲。」這個「大混蛋」說的就是約翰·韋恩，而約翰·韋恩曾出演過約翰·福特的多部電影。

在羅伯·愛潑斯坦Rob Epstein和傑弗里·弗里德曼Jeffrey Friedman導演的《電影中的同志/賽璐路壁櫥The Celluloid Closet》(1995)這部紀錄片中，就專門關注到《紅河》中年輕的蒙哥馬利·克里夫特和劇中一個叫切瑞·瓦倫斯Cherry Valance(約翰·愛爾蘭John Ireland飾演)的之間的關系。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》中的場景，蒙哥馬利·克里夫特Montgomery Clift和約翰·愛爾蘭John Ireland

劇中沒有對這兩個牛仔之間的競爭做過正面的展開，也沒有正面傳達他兩之間到底發生了什麼，只是讓他們之間陷入一種特殊的矛盾之中。

「這把槍挺帥的，我能看看嗎？」，切瑞指著蒙哥馬利·克里夫特腰上的槍說道。當把槍遞給切瑞時，「好呀，真是好槍」。

切瑞又問蒙哥馬利·克里夫特，「或許你也想看看我的槍」，說著也把自己腰上的槍遞給蒙哥馬利·克里夫特。切瑞拿著蒙哥馬利·克里夫特的槍說，「你知道嗎？這個世界上只有兩樣東西比擁有一把好槍更漂亮，一塊瑞士表或是一個女人。你有瑞士表嗎？」

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》劇照，蒙哥馬利·克里夫特Montgomery Clift和約翰·愛爾蘭John Ireland

蒙哥馬利·克里夫特是一個孤僻、內向的人，他在抵抗所有的壓力時，都會默默地保持自己的正直。這些品質可以用士兵普雷維特在《亂世忠魂/紅粉佳人From Here to Eternity》(1953)中的話來概括，這可能是蒙哥馬利·克里夫特最出色的反叛角色！

蒙哥馬利·克里夫特也因為《紅河》成為好萊塢當時最紅的「小鮮肉」，多少女人愛慕他在銀幕上那清爽的英氣，如同不食人間煙火，完全不帶雜質和油膩的那種，就連大明星奧利維婭·德哈維蘭Olivia de Havilland(1916-2020)也為他傾倒，點名邀請他參演《女繼承人The Heiress》(1949)。

電影《女繼承人The Heiress》(1949)劇照，奧利維婭·德哈維蘭Olivia de Havilland蒙哥馬利·克里夫特Montgomery Clift

而《女繼承人》這部電影最後讓奧利維婭·德哈維蘭於1950年在第22屆奧斯卡金像獎上再次獲得最佳女主角。

《女繼承人》上映後，蒙哥馬利·克里夫特在銀幕上體現了一種新類型的男人，美麗、感性和脆弱的男人似乎對男女都有吸引力。自《郎心似鐵》問世後，蒙哥馬利·克里夫特終於成為好萊塢最炙手可熱的男明星，受到數百萬人的崇拜。

在接下來的幾年裡，他在這方面的唯一對手是馬龍·白蘭度Marlon Brando(1924-2004)。

電影《亂世忠魂/紅粉佳人From Here to Eternity》(1953)片場，馬龍·白蘭度Marlon Brando去探望蒙哥馬利·克里夫特Montgomery Clift

那時候蒙哥馬利·克里夫特並不知道有個和他一樣剛在好萊塢打拚的男星已經盯上了他，而這位男星正是馬龍·白蘭度。

馬龍·白蘭度於1949年拍攝了導演弗雷德·金尼曼的《男兒本色/男人們The Men》(1950),在導演弗雷德·金尼曼的回憶錄里，曾專門談到，馬龍·白蘭度在拍攝《男兒本色》期間，向他多次打聽蒙哥馬利·克里夫特的一些情況。

這時候詹姆斯·迪恩James Dean(1931-1955)和保羅·紐曼Paul Newman(1925-2008)還正在趕往好萊塢的路上，但20世紀50年代好萊塢四大小生錯綜復雜的「感情」故事才剛剛上演。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》法國藍光版封套

Ⅳ 幫忙找幾部歐美電影

我很喜歡的一部片子強烈推薦：
《Paris, je t'aime》
中文名稱：巴黎，我愛你
英文名稱：Paris, je t'aime
資源類型：DVDRip
發行時間：2006年
電影導演：諏訪敦彥 Suwa Nobuhiro / 韋斯·克雷文 Wes Craven
電影演員：諏訪敦彥 Suwa Nobuhiro
韋斯·克雷文 Wes Craven
沃爾特·塞勒斯 Walter Salles
喬爾·科恩 Joel Coen
伊桑·科恩 Ethan Coen
格斯·范·桑特 Gus Van Sant
理查德·拉·格拉文斯 Richard LaGravenese
湯姆·提克威 Tom Tykwer
地區：法國,德國,瑞士,其他
語言：英語,法語
簡介：

※譯 名：巴黎，我愛你
※片 名：Paris, je t'aime/Paris, I Love You (Hong Kong: English title)
※導 演：諏訪敦彥 Suwa Nobuhiro / 韋斯·克雷文 Wes Craven
※主 演：(本·吉扎拉 Ben Gazzara) ( Melchior Beslon) (斯蒂夫·巴斯米 Steve Buscemi) (娜塔莉·波特曼 Natalie Portman) (吉娜·羅蘭茲 Gena Rowlands) ( Rapulana Seiphemo)
※上 映：2006年05月18日 法國
※地 區：列支敦斯登 瑞士 德國 法國
※對 白：英語 法語
※時 長：116 分鍾
※顏 色：彩色
※類 型：愛情
※分 級：葡萄牙：M/12 香港：IIA 芬蘭：K-11 瑞士：10 瑞士：10

※評 分：7.3/10 (905 votes)
※鏈 接：http://www.imdb.com/title/tt0401711/
※格 式：Xvid + AC3
※尺 寸：608*320
※大 小：2CD
※片 長：116 Mins
※字 幕：英文

劇情介紹：

找尋停車位的中年男人，邂逅昏倒在他車旁的女人；

塞納河畔，有著不同背景，信仰不同文化的年輕人，愛是他們共通的語言；

在Le Marais一間畫室里，年輕的男孩，上演「愛情，不用翻譯」另一章；

美國觀光客在巴黎地鐵站里，演出地鐵驚魂記；

華人街發廊女主人的奔放熱情；

太太的紅外套，讓人心碎；

失去愛子的媽媽，午夜與愛子在廣場上重逢；

圍繞著艾菲爾鐵塔，小丑的溫馨愛情故事；

半夜，吸血鬼出沒；

王爾德從墳墓里跑出來，幫英國情侶破鏡重圓；

懷抱演員夢的美國少女與聽障男孩的愛情故事……

來到巴黎，才真正學會說「我愛你」……

故事發生在巴黎，由18個故事組成，圍繞巴黎20個區，有關愛情、親情、友情，以及人性。

一切開始在巴黎第18區的蒙馬特，那裡老舊、混亂，卻散發著老巴黎的味道。但是整部電影的主題是溫暖的，所以他在清晨很巴黎的前撞後撞獲得停車位，隨後很熱心的救助暈倒的女人。他和女人一樣孤單，需要溫暖，他們前一天都不知道自己明天將遇到什麼，是愛情嗎？

巴黎有很多種可能性，所有的人都在期待著。

5區，塞納河畔，幾個法國年輕人用慣用的法式語言調戲著經過的女子。其中一個男孩一直沉默，他注視著坐在遠處包著黑頭巾的她。她摔倒了，他去幫她，他稱贊她美麗，他去清真寺門口等她，他盡量和她的祖父說話，他小心地追逐自己不同民族的愛情。

4區，馬海區，巴黎有名的時尚，同性戀區。他在印刷室里遇到他，一直講話，不停地講，他不知道因為他聽不懂法語，完全不明白在說什麼。兩個年輕人用眼神交流著，放佛冥冥中法國男孩知道他聽不懂法語，但是他的心能聽懂他的心。

1區，盧浮宮的所在地，Tuileries公園，地鐵站，美國遊客憧憬著有蒙娜麗莎的巴黎，卻被一對瘋狂的年輕人和不懂事的孩子在地鐵站里一番「折磨」。（是所有片段里最諷刺，有趣的。）

16區，她每天早上天還未亮就把自己的孩子送去集體托兒所，然後乘bus，換捷運趕去市中心給法國家庭做保姆，她給自己的孩子還有照看的孩子唱一樣的童謠，可惜自己的孩子只有在清晨和日落才可以聽到。

13區，Porte de Choisy，中國城，法國造型師在巴黎碰撞中國文化，遭遇中國動作美女。

12區，巴士底廣場，他們結婚多年，他像大多數男人一樣，外遇，和別的女子偷情，直到一天妻子說自己得了絕症。

2區，勝利廣場的親情故事，母親失去了心愛的兒子，傷心欲絕，幻覺出現了，彷彿見到了兒子，可是兒子說，媽媽回去吧，爸爸在等你。

7區，埃菲爾鐵塔，小丑的故事，好像是訴說給兒童聽得故事，其實又或許是給承認看的。

17區，Parc Monceau蒙梭公園，他和她見面，相擁，她一直說不相信他，他一直摟著她，哄著她，他們交替說著法語和英語，讓路旁的人看了以為是忘年戀，可是她終於還是說，爸爸,no. 她和友人赴約，他照看小孩，違背剛許下的諾言，那起香煙對著他的孫子吞雲吐霧。

3區，紅孩兒區。她從美國飛來巴黎演戲，她向他買迷幻葯，他對著她的背影有些情不自禁，她在陌生的異國也有些意亂情迷，是相遇，還是錯過，或許生活充滿了未知。

19區，巴黎最亂的區位之一，有色人種的聚居區。節日廣場。他在節日廣場下的看車庫，他看到她，不惜丟了工作追逐她。最後她終於面對他，可是那時他卻失去的是自己的生命。

9區，Pigalle，故事發生在紅磨坊附近的紅燈區。他們是相濡以沫了幾十年的對手，夥伴，愛人。他們討論性，他們思考愛，是不是一切可以重來，一切可以有個最美滿的戲劇落幕？

8區，瑪德蓮娜區。歐洲到底有沒有吸血鬼？很多遊客都在想這個問題，如果半夜遇到你會怎樣，會不會像他一樣愛上女吸血鬼又或者引誘女吸血鬼把自己變身。

20區，故事發生在拉雪茲神父公墓，那裡埋葬了非常多的名人，包括浪漫的英國詩人王爾德。將要結婚的倫敦伴侶來到巴黎度假，因為王爾德著名的唇印而真摯，又因為王爾德的詩句而復合。

10區，聖丹尼。他們相遇在她排演角色的時候，他看不見她，但是他一直試圖用心去看她，愛她，給她法國的世界，法國的生活，法國男生的愛情。他們開始，他們熱戀，他們跳舞，他們同居，他們討論，他們爭執，他們開始疏離。他一直到最後還在說，他看得見她。

6區，拉丁區，最最巴黎的區份，散布著咖啡館，書店，還有名牌大學，中學。他們已經年過古稀，說著英語生活在巴黎。他們都有各自新的生活，他們討論他新的家庭和孩子，他們約定和共同撫育孩子見面，他們互相仇恨或者仍然思念，他們知道愛情或者生活從來都不是那麼簡單。

14區，片子最後是落幕在蒙素立公園，美國遊客用非常美式的法語敘述自己和巴黎，她行走，感覺，努力靠近巴黎，雖然是一個遊客，雖然語言不通，但是這一切妨礙不了巴黎魅力的展現，妨礙不了她對巴黎的愛。

故事結尾處將幾個畫面穿在了一起，你會發現十幾個故事中很多人是相互認識的或者可以互相看到。巴黎很大，其實也很小，我們努力地生活著，熱愛著這座城市。

溫情小故事片，表現情感的手法細膩
《Central Station》
譯名：中央車站
出品：巴西
年代：1998
導演：Walter Salles （華特薩勒斯）
主演：菲南妲蒙坦納葛羅（飾朵拉）
瑪瑞莉亞貝拉（飾艾琳）
文尼西斯狄奧利維拉（飾約書亞）
評分：IMDB 7.8/10 (7,913 votes)
字幕：漢風字幕庫中英文字幕 http://sub.hanstyle.org/down.asp?downid=1&id=660

劇情：朵拉在里約熱內盧最主要的火車站－中央車站為不識字的人寫信。寫一封信收一塊錢，如果需要代寄，就再加一元。這一天，安娜帶著她九歲的兒子約書亞來，因為約書亞一直很想見他素未謀面的爸爸。朵拉和鄰居艾琳以念白天寫的信取樂，她們認為重要的信就寄，其他的信則統統扔掉，如果兩人意見不同，就把信收進抽屜改天再決定，約書亞給父親的信就在其中。第二天，安娜與約書亞又來到中央車站，口述了第二封信給約書亞的父親，但一出車站，安娜就發生車禍身亡，母性的驅使下，朵拉答應帶約書亞到東北部去找爸爸，沿途的風景越來越陌生，兩人卻變得越來越親近...

故事和畫面都很唯美音樂也不錯
新橋戀人 Les Amants Du pont-Neuf
新橋之戀
新橋之戀(新橋戀人) Lovers on the Bridge, The
導演:Leos Carax
主演:
Juliette Binoche/
Denis Lavant/
Klaus-Michael Gruber
片類型:劇情/愛情
影片簡介：

本片是法國電影史上投資最高的一部文藝愛情片，為了重現片中的主要場景而特地在巴黎搭建了一座新橋。朱麗葉畢諾什飾演患有眼疾的富家千金，因為被男友拋棄而過著自我放逐的流浪生活。當她在新橋露宿時，遇見了流浪漢丹尼斯拉方，兩人之間產生了一段刻骨銘心的愛情，令他們在被世界遺棄之餘還能感受到溫暖。然而，富家女最後還是提出了分手的要求，重新回到她原來的生活的世界……

Ⅳ 迪迦奧特曼劇場版有哪些

以迪迦奧特曼為主角或是迪迦奧特曼登場的電影，是原班人馬.在迪迦與加坦傑厄決戰的兩年之後，因為迪迦消失而急於補充戰力的TPC官員制訂了絕密的F計劃。旨在探索迪迦與加坦傑厄的戰場——露露耶的超古代遺跡以尋找新的巨人。但不幸的是，在探索過程中，3個在3000萬年前被迪迦擊敗的三名邪惡巨人（卡米拉、達拉姆和希特拉）復甦了，並且帶領無數佐加攻擊調查隊（居間惠隊長正在調查隊中）。與此同時，幽憐借居間惠隊長的身體出現並在露露耶部下了一個能維持100年的結界以保護人類。

中文名： 迪迦奧特曼
外文名： Ultraman TIGA
其它譯名： 鹹蛋超人狄格
出品時間： 2000年
出品公司： 園古株式會社
製片地區： 日本
導演： 園古一夫
編劇： 八木毅
製片人： 上原正三
主演： 長野博，鶴野剛士，影丸茂樹，高樹零，吉本多香美，五十嵐隼士
類型： 科幻特攝片
片長： 100分鍾左右
上映時間： 21世紀
主要獎項： 科幻特攝金鷹獎
夥伴： 戴拿奧特曼，蓋亞奧特曼

1.《星光戰士》
2.《超時空大決戰》
3.《藍色行星的愛》（不存在視頻）
4.《不敗的勇者》
5.《古代復甦的巨人》
6.《大決戰！超奧特曼8兄弟》
編輯本段1.《星光戰士》
在月球上空，怪獸出現了，大家乘著飛機，在宇宙中追擊怪獸。它們被擊中了，正當危險之時，戴拿出現了，他與怪獸在月球上展開搏鬥，又用索爾捷特光線攻擊怪獸。但怪獸並未死亡，正當戴拿危險之際，一艘超巨大戰艦用鐳射炮解決掉了怪獸，這就是地球和平聯合組織TPC新開發的普羅米修斯號戰艦。
有一天，超級勝利隊隊員應邀參觀克里莫斯諸島—【當年TPC首任總監澤井在這里召開世界性的會議（詳情請看迪迦奧特曼第34集-南方海峽）】上的兵工廠，都十分的驚訝。負責人帶他們參觀，又見到了總負責人路如月女博士。他們登上戰艦，驚奇的發現，這是一個智能戰艦！！！隊長說這是一個危險的「玩具「，路如月不以為然。她說不再需要戴拿了，飛鳥火了。路如月想取得隊員們的戰斗記憶，飛鳥自告奮勇躺了進去。路如月小聲對飛鳥說了一句「再見了，戴拿」，開啟了程式。飛鳥十分痛苦，昏迷了，見到了與自己以前對戰的丹克沙德爾、岡薩、弗加斯等怪獸，蘇醒後，看見麻衣在自己身旁，自己躺在床上。麻衣告訴他，喜比隊長正在斥責她們是不是要謀害自己的隊員，兩人想起飛鳥剛進TPC時，也是這樣的場景，飛鳥說，當時麻衣還送他一朵花呢。這時，房間搖晃起來。 有一艘飛碟來到了島上，發射激光，損毀建築，隊員們開著這里的飛機進行戰斗，卻飛機自己落入海面。路如月笑了一下，轉身走了。飛鳥與麻衣來到島上，飛鳥要逞強，自己蠻干，麻衣也要去」我也是超級勝利隊的一員「，但飛鳥還是沖了過去，麻衣跑了回去。戴拿出現了，用光線戰術與飛碟作戰。隊員們見無法啟動飛機，發現是有人動過了飛機上的儀器，覺得那隻怪獸只是試探實力的貨色，覺得是」她「弄壞了飛機。 這時，在兵工廠，劇烈搖晃起來，原來是路如月智能駕駛著普羅米修斯。原來她已被莫奈拉星人附體。主要負責人權藤參謀很惱火。戴拿還在與飛碟作戰，見普羅米修斯號飛船從地底鑽出，十分驚訝。飛碟飛到戰艦上方，射出光線照耀它，普羅米修斯變形，變成了機器魔神—-戴斯法薩。路如月體內的莫奈拉星人笑了。戴拿被打倒了，飛到空中，閃光擴張，戴斯法薩竟把光反彈回來，在天空中爆炸，戴拿從火焰中滾動襲擊而出，變身為奇跡型。戴斯法薩早已收集了戴拿的戰斗信息，對戴拿的行動了如指掌，用機械臂抓住了正在翻滾的戴拿，把它扔到地上，戴拿沒時間了，戴斯法薩露出了胸部的鐳射炮，開始積蓄能量。飛鳥那時不僅夢見了怪獸，還夢見在月球上，普羅米修斯號向他發射鐳射炮，他用索爾捷特光線反擊，卻被打倒。戴斯法薩發射鐳射炮，心理陰影的戴拿......整個克里莫斯諸島被炸出大洞，戴斯法薩與飛碟飛走了。此時，兵工廠劇烈晃動，麻衣被掀倒在地... 飛鳥看著醫務室里靠氧氣瓶呼吸的麻衣，良說，麻衣她到最後也抓住鐳射槍，要戰斗到底。飛鳥火了，自己還受著傷。聽隊長說，戴拿奧特曼在最後時刻逃走了。 在TPC總部基地，以總監為首的世界TPC各分部的領導在召開緊急會議，討論突如其來的事變。路如月出現了，權藤參謀火了。他沖上去，結果被打飛。路如月體內的莫奈拉星人說「你們的守護神戴拿奧特曼已經不在了」「明天正午，我們將首先毀滅K3地區」隨後，把路如月的身體還了回來。 超級勝利隊忙著疏散市區的群眾，飛鳥看見一個小朋友拿著一個紅藍相間的奧特曼的軟膠。原來是迪迦奧特曼。小朋友堅信，戴拿奧特曼一定會戰勝怪獸。
第二天。飛鳥迷茫了。喜比隊長開導了一下他，准備戰斗去了。飛鳥來到原TPC遠東總部基地，找到了現任TPC參謀、當時時任勝利隊隊長的居間惠。他想見一見迪迦，但迪迦已經不存在了。居間惠說：「如果迪迦在，他也不會說自己是無敵的超人，他也依靠著人類的力量。」飛鳥看見了那張迪迦奧特曼擊敗邪神加坦傑厄後勝利隊員們在亞特蒂斯號上拍的照片（後來他在大古與麗娜在火星的家裡也看到過），感慨不已。 終於，十二點來到了。戴斯法薩從地而出，摧毀地面坦克，這一次，TPC總部基地可是出動了全部兵力。大家猛攻猛打，但戴斯法薩一點事兒也沒有。飛機分體，攻擊魔神。良的戰機被擊中，撞在大樓上。戴斯法薩想攻擊良，良已失去了意識。這時，飛鳥沖了過來，或許，真的戰斗，現在才開始。強壯型的的戴拿出現了，打掉戴斯法薩的兩個機械臂，用超凡的力量和必勝的決心與怪物戰斗。人們都進入了避難所，包括小朋友，他們和負責人、路如月看著電視上戴拿的戰斗。戴拿越戰越勇，展現出了前所未有的力量戰斗，戴斯法薩只好使出鐳射炮。戴拿想起那個夢，他不再退縮。在全體人類面前，一拳擊穿了鐳射炮。戴斯法薩被消滅了。人們陷入了狂歡。 戴拿正要飛走，從地底鑽出一個258米高的超巨大的怪獸莫奈拉女王，用觸角纏住戴拿，把他放進了自己的腹中。超級勝利隊的勝利神鷹號被毀，居間惠隊長再次穿起勝利隊的制服，駕著勝利飛燕1號，去與超巨大的怪獸戰斗。超級勝利隊駕著戰車，攻擊怪獸，但戴拿還是被怪獸殺害了。全人類頓時失去了希望。勝利飛燕1號被擊中，超級勝利隊幾人受傷，但他們都沒有失去獲勝的希望，頑強的戰斗著。 拿著迪迦軟膠的小朋友鼓勵大家，要振作起來，這樣就能發光發熱。路如月相信他，漸漸地，小朋友發出了光，大家也都紛紛發出了光，路如月博士也是。大家的光匯成一個光之巨人，那是.......是當年光明的守護者迪迦奧特曼！我們的光之巨人！！！ 迪迦奧特曼給了戴拿新的力量，擊斷了怪獸的觸角。飛鳥見到了大家的光，「戴拿"！！！戴拿奧特曼又活了過來，變回了閃亮型，與復合型迪迦一起戰斗。隊員們也用雙腿奔跑著，增援兩位光之巨人。兩個奧特曼用光線戰術攻擊怪獸，卻被地下鑽出的觸角纏住了。超級勝利隊用激光槍擊斷了觸角。「哉佩利敖光線」「索爾捷特光線」雙管齊下，消滅了最後的敵人。人類勝利了，人類心中的光明勝利了，路如月點了點頭。 超級勝利隊團聚了，和居間惠一起高興著。 不久，除了大古與野瑞外，麗娜以及她與大古的女兒小光、宗方副隊長、掘井、新城都悉數看望居間惠，幾人懷念著過去一起共同拼搏戰斗的日子......而超級勝利隊的隊員們，繼續保衛著這個蔚藍色星球的和平與安寧。 迪迦與戴拿，是我們心中永遠的」星光戰士「！
編輯本段2.《超時空大決戰》
在現實世界，有個小學生新星勉，是個奧特曼迷。一天晚上他在觀看《蓋亞·奧特曼》的錄像片時被捲入奇怪空間，看見一個紅色的球，以及一個站在火海中的女孩。次日回校，這個女孩竟真的出現，她就是勉的新同學——沉默寡言的七瀨理沙。
就在同一天，勉真地發現自家的倉庫中就放著那個紅色的球。紅球自稱可以幫人實現任何願望。勉在理沙的鼓動下，向球許願希望見到電視中的角色高山我夢。 天空出現怪異雲團，從雲團中飛出了搭載著我夢的Fighter EX！勉興奮地追過去，並告訴其他人關於這個球的事。包括平時在學校恃強凌弱的鹿島田浩、小杉亘、中原耕平三人組。浩把球搶在手中，聲稱要召喚出一隻怪獸，不料精神寄生獸比佐摩立刻出現了，嚇得浩一下丟下了球。我夢見情況不妙，立刻變身為蓋亞·奧特曼對付怪獸。 勉撿回了球，連同好友平間優和理沙觀戰。然而蓋亞剛出現不久就能量不足了，陷入了苦戰，幸而最終還是很快戰勝了怪獸。 蓋亞變回人間體我夢，返回EX，但此時的EX憶被一大群小朋友圍得水泄不通，大家異口同聲叫我夢「變身」。我夢為逃脫孩子們的追蹤，躲進一家奧特曼玩具店，又被店老闆人出自己的真實身份，我夢才知道自己穿越了時空。勉找到了我夢，告訴他事情的緣由，並讓我夢遙控EX開進自家的倉庫。 我夢用分析儀採集了紅球的數據。勉希望我夢能給他的圖書《格列佛游記》簽名，但我夢還未來得及簽名就聽到了倉庫外的喊聲，便順手把書放在分析儀上。 此時，警方已經把倉庫包圍，意圖逮捕「國籍不明的空軍飛行員」我夢，勉極力請求停止。就在混亂中，紅球脫手並滾到街上，被浩等人再次拾獲；我夢、EX也莫名其妙地消失了。 回到自己的世界的我夢，偶然回憶起穿越時空的事，於是察看了紅球的數據，得知紅球能滿足人類的任何慾望，但這些慾望的實現已經把多個平行世界毀滅了。我夢意識到勉的世界亦將面臨同樣命運。 與此同時，勉等人到處尋找，終於在學校美術室找到了浩等人，他們正在製作怪獸模型。勉、優向偷偷地拿回紅球，但被浩、亘、耕平三人發現，三人已經被紅球控制了。浩、亘、耕押著勉、優走上天台。浩利用紅球把模型怪獸歐布猛斯王實體化。 為拯救勉的世界，我夢不顧隊員反對，啟動由自己發明、尚處於研發試驗階段的超時空機器探險號，帶著勉的《格列佛游記》出發，成功穿越到勉的時空，利用探險號對付歐布猛斯王。後又變身為蓋亞和怪獸對抗。 但被控制的浩不斷許願加強怪獸的能力，蓋亞連連失利。勉撥開了浩手中的紅球，浩等三人控制被解除，但此時優又被控制了。紅球吸收了優的思想力量，使歐布猛斯王分化出了斯休拉和巴吉利斯，更加令蓋亞奧特曼苦不堪言，能量即將耗盡。 歐布猛斯王用紅色波流破壞了學校，把校內五人困在廢墟之上，紅球落在了廢墟里。勉不顧危險，撿回紅球，試圖許願讓怪獸消失，但無法成功。正在巴吉利斯用光彈炸毀廢墟之際，勉抱緊紅球高喊「蓋亞」，迪迦·奧特曼和戴拿·奧特曼出乎意料地出現了，被困五人獲救。 迪迦、戴拿聯同蓋亞對付三大怪獸！迪迦將斯休拉拋入海洋；巴吉利斯把戴拿引向太空；蓋亞繼續留在地面對付歐布猛斯王。一番戰斗後，蓋亞變為至高型。幾乎在同一時間，迪迦消滅了斯休拉，戴拿消滅了巴吉利斯，使得歐布猛斯王的腹部、雙翼隨即發生爆炸，元氣大傷，蓋亞用光子流線消滅了他。戰後，三位奧特曼聚首。蓋亞回復人間體我夢，和勉擁抱了在一起。 大家討論是否要用紅球重建城市，勉表示不可以再依賴球的力量了，寧願讓球永遠消失。這時，我夢告訴勉，理沙和紅球是一體的。理沙表示支持勉的願望。受她的鼓勵，勉勇敢地對紅球喊「消失吧！」隨後理沙消失，紅球變為藍球飛向空中。我夢把書歸還勉後亦消失了。迪迦、戴拿化成光點，與藍球融合，發出耀眼光芒…… 我夢回到了他的世界，勉的世界也恢復了以往的平靜。一天，勉的班上有新的女同學加入——性格開朗的七瀨理沙。 我夢駕駛著EX飛向藍天，心中默念：「這個世界是不會毀滅的，絕對不會！」
編輯本段3.《藍色行星的愛》（不存在視頻）
20000年前，艾波星人試圖攻擊地球，卻被遠古復活的超人迪迦奧特曼所挫敗。 20000年後，艾波星人再次回歸，並復活了曾經被傑克奧特曼殺死的怪獸貝蒙斯坦，使得超級勝利隊一時間手足無措。情急之下，飛鳥信變作戴拿奧特曼，擊退了貝蒙斯坦。 艾波星人震懾於戴拿的威力，不敢進犯，准備用億萬光年的負能量，將3000萬年前毀滅宇宙的創造神，被遠古巨人們封印在
光之黑洞里的卡拉法爾大帝喚醒。然而這個計劃卻被超級勝利隊得知，為了幹掉戴拿，艾波星人派出手下梅特斯星人前去地球迎戰戴拿，卻不是戴拿的對手。艾波星人只好用出一半能量復活了怪獸美爾巴和阿勃拉斯。戴拿雖然擊殺了美爾巴，卻遭到強化能量後的梅特斯星人和阿勃拉斯的夾攻，被打得奄奄一息。就在這時，在火星的大古受到幽憐的指引，重獲光的力量，再次變成迪迦，飛回地球幫助戴拿，將梅特斯星人和阿勃拉斯打敗，並趁勝追擊，將艾波星人的宇宙船擊落。 可是太遲了，艾波星人狂妄的大笑著，曾經毀滅萬物的破壞神卡拉法爾大帝已經復活，迪迦和戴拿即將陷入惡戰！
編輯本段4.《不敗的勇者》
迪迦奧特曼《不敗的勇者》是原班人馬.在迪迦與加坦傑厄決戰的兩年之後，因為迪迦消失而急於補充戰力的TPC官員制訂了絕密的F計劃。旨在探索迪迦與加坦傑厄的戰場——露露耶的超古代遺跡以尋找新的巨人。但不幸的是，在探索過程中，3個在3000萬年前被迪迦擊敗的三名邪惡巨人（卡米拉、達拉姆和希特拉）復甦了，並且帶領無數佐加攻擊調查隊（居間惠隊長正在調查隊中）。與此同時，幽憐借居間惠隊長的身體出現並在露露耶部下了一個能維持100年的結界以保護人類。 而大古出現了很離奇的幻覺。先是夢見與麗娜的婚禮上所有的來賓都變成了卡米拉，
再是邪惡巨人和無數佐加前來摧毀城市，而自己卻得到了一個黑色的神光棒，也只能變成黑暗迪迦。但回過神來，卻又什麼也沒發生，甚至因為在幻覺中說出卡米拉的名字而引起麗娜的不滿。（其實卡米拉是3000萬年前黑暗迪迦的戀人） 當晚，大古為了了解黑暗迪迦的真相，就去了TPC的倉庫尋找幽憐的時光機器，但時光機器在播放了一段黑暗迪迦與卡米拉、達拉姆和希特拉一起破壞世界的影象後就自毀了。
就在這時，卡米拉、達拉姆和希特拉出現了，在攻擊大古之後卡米拉道出了真相。3000萬年前，奧特曼在擊倒了所有敵人之後，為了利益而開始了內戰。4人在那時曾一同稱霸了世界，而迪迦則在幽憐的勸說之下放棄了黑暗並獲得了光的力量，而且最終擊敗了他原來的同伴。而現在卡米拉、達拉姆和希特拉被困在結界中，他們以居間慧隊長來要挾大古重回黑暗，以便打破結界、重新稱霸世界。 卡米拉
而大古為救居間隊長，孤身前往露露耶。在露露耶大古又一次變成了黑暗迪迦，而且在變身時結界也被打破了，而且露露耶也爆發出了比加坦傑厄出現時更強的黑暗能量。GUTS的雅格迪斯號在佐加的攻擊下逐漸不支，幸而未來的SUPER GUTS（相浩介、幸田、壽矢和公川良）前來支援才轉危為安。而且，居間隊長也依靠宗方指揮送給她的護身符拿到了掉在洞中的引爆器，消滅了所有的佐加。 迪迦也擊敗了達拉姆和希特拉重新得到了光的力量，被卡蜜拉打敗，最後在覺醒的超古代戰士的幫助下打敗了卡米拉，而露露耶再一次沉入了海中。 大古和麗娜最終成婚，而且還去了火星。不過在踏上旅途之前，有一個人向大古脫帽行禮，那人竟是——飛鳥

編輯本段5.《古代復甦的巨人》
2038年的一天，SUPER GUTS預備隊員小翼（大古的兒子）在飛行訓練時碰到怪獸，突然時空扭曲，回到了5000年前。他被那時候的一個村裡小孩阿姆伊救了。幽憐巫師感到有什麼事要發生。果然，那隻怪獸受了黑暗界魔神的控制，襲擊村子。怪獸防衛隊的人們開始對怪獸發動攻擊（武器都是弓箭、木棒和大石頭），小翼也幫忙。 在這關鍵時刻，一位女俠手持斬妖除魔劍，給了怪獸重重的一擊。可效果不怎麼樣。小翼突然發現，女俠的布袋裡有一個青銅神光棒，便拿了起來，說：「這怎麼像媽媽所說的「神光棒」啊「我應該有爸爸的遺傳因子！」說完小翼舉起青銅神光棒變成了迪迦奧特曼。沒打多久，計時器閃起了紅燈。迪迦拽住怪獸的尾巴，把怪獸拋了出去，怪獸逃走了，迪迦也消失了。原來，迪迦並沒有被完全喚醒，因為小翼心中還有些猶豫不能完全拋開。 怪獸又來了！小翼試圖拋開心中的猶豫，幽憐說：「如果真的按預言說的話，真正的光之繼承者應該在村子裡。剛才魔神一來，阿姆伊就有強烈的反應，應該是他不會錯了。」而操縱怪獸的兩個傢伙，一個被迪格爾的光球打得粉碎，另外一個則是被瑪荷羅巴在空中一劍劈得粉碎。而怪獸已經找到了藏著巨人石像的金字塔。 這時，黑暗界的魔神從天而降。小翼又變成了迪迦。站在黑暗魔神和怪獸的中間，迪迦先向黑暗魔神撲去，（哇噻！迪迦怎麼那麼小？迪迦只有魔神的肚子那麼大。）被彈了回來，迪迦又向黑暗魔神一飛踢，被黑暗魔神一扇，飛了，一會兒，計時器還是亮了紅燈。迪迦用最後的力氣發出了哉佩利敖光線，先幹掉怪獸，被黑暗魔神一腳踢飛就消失在了河谷中。 瑪荷羅巴，龍，還有迪格爾都在尋找小翼，小翼被救到了河岸邊，這時瑪荷羅巴看見掉落在河裡的青銅神光棒，在這危急時刻，已經蘇醒的阿姆伊撿起青銅神光棒，變成了迪迦。果然，阿姆伊使迪迦完全蘇醒了。迪迦先變成空中型，把魔神弄得團團轉。又變成力量型，使出迪拉休姆光流，結果把黑暗魔神炸得粉碎。天空恢復了晴朗，阿姆伊自己也不敢相信自己成了英雄。這時，小翼說：「瑪荷羅巴，我對你一點陌生的感覺也沒有。」瑪荷羅巴說：「我也一樣。」小翼說：「你很像我的姐姐！」瑪荷羅巴回答：「你可別亂說，我可會生氣的！小翼就打開了吊墜型相冊，裡面是小翼和小光姐姐。瑪荷羅巴回答：」難道你是我的子孫！「小翼回答道：「應該是吧。」 瑪荷羅巴繼續了她的旅行，而小翼也將要回到現實中去了。
編輯本段6.《大決戰！超奧特曼8兄弟》
昭和四大奧特曼與平成四大奧特曼豪華集結！
歲月流逝，大古、飛鳥、我夢已經長大成人，過著普通人的生活。 大古做了一系列的夢，他不僅夢見自己化身奧特曼擊退了怪獸，還夢見了好幾個別的奧特曼，而他們的真實身份竟然就是生活在附近的早田進、諸星團、鄉秀樹、北斗星司等人。與此同時，飛鳥和我夢也夢中變身成了奧特曼。正當大古為奇怪的夢境煩惱時，一個穿紅鞋的少女出現在他面前。有人正在暗中醞釀著陰謀…… 大古在海邊突然遭遇巨型怪獸。危急時刻，夢比優斯奧特曼從天而降。沒想到竟然能親眼見到真的夢比優斯，眼前的場景讓大古想起了孩提時代看過的奧特曼電視劇。他看穿了怪獸的弱點，幫助夢比優斯打敗了敵人。 夢比優斯的真實身份是日比野未來。未來告訴大古，他是被紅鞋少女引導至這個世界的，他的使命是讓七位勇者再次覺醒，拯救世界。超級希波利特星人設下陷阱，把夢比優斯變成了銅像。大古認為自己和飛鳥、我夢都是所謂的勇者，但飛鳥和我夢卻並不相信大古的話。超級希波利特星人派出了兩只怪獸大肆破壞。為了守護這個世界，大古變身成了迪迦奧特曼。目睹了變身場面的飛鳥和我夢也不再猶豫，化身為戴拿和蓋亞，與迪迦並肩作戰。怪獸和超級希波利特星人被消滅了。 然而，怪獸以及外星人的殘存能量被黑暗邪惡勢力融合成了超級大怪獸。迪迦、戴拿和蓋亞實力遠遠不及，陷入了苦鬥。這時，早田等人也憶起了往昔的戰斗，初代奧特曼、賽文、傑克和艾斯合力救活了夢比優斯。奧特曼八兄弟華麗登場，聯手對陣超級大怪獸……

Ⅵ 張柏芝和陳奕迅演過哪些電影

【電影列表】
1997
《旺角大家姐》導演：鄭偉文
主演：陳奕迅、張耀揚、苑瓊丹、林文龍、郭可盈
1998
《烈火青春》導演：阮世生
主演：陳奕迅、關德輝、趙學而、梁漢文、江希文、楊千嬅
《玻璃之城》導演：張婉婷
主演：黎明、舒淇、吳彥祖、張燊悅、谷德昭、陳奕迅、任葆琳、金燕玲
2000
《十二夜》導演：林愛華
主演：陳奕迅、張柏芝、張燊悅、盧巧音、鄭中基、馮德倫
《江湖告急》導演：林超賢
主演：梁家輝、吳君如、陳奕迅、李珊珊、張耀揚、曾志偉、黃秋生
《薰衣草》導演：葉錦鴻
主演：金城武、陳慧琳、陳奕迅
《靚女差館》導演：張敏
主演：劉嘉玲、李珊珊、傅天穎、徐子淇、陳奕迅、張達明
《漫畫風雲》導演：柯星沛
主演：張智霖、陳奕迅、林心如、謝霆鋒、李克勤
《百分百感覺II》導演：馬偉豪
主演：陳奕迅、陳曉東、楊千嬅、容祖兒、周麗淇
2001
《幽靈人間》導演：許鞍華
主演：陳奕迅、舒淇、李燦森、黃沾、惠英紅、黎耀祥
《常在我心》導演：馬偉豪
主演：陳奕迅、蔡卓妍、盧巧音
2002
《戀愛行星》導演：林超賢
主演：謝霆鋒、林嘉欣、陳奕迅、盧巧音
《魂魄唔齊》導演：梁柏堅
主演：陳奕迅、容祖兒、謝霆鋒、鄭希怡
《賤精先生》導演：關信輝
主演：陳奕迅、鍾欣桐、葛民輝、盧巧音、李彩樺、許紹雄、劉以達
《幽靈人間2鬼味人間》導演：鄺文偉
主演：陳奕迅、谷祖琳、應采兒、李煒尚、郭晉安
《慳錢家族》導演：趙崇基
主演：陳奕迅、鄭裕玲、楊千嬅、曾志偉、狄龍
《金雞》導演：陳可辛
主演：吳君如、陳奕迅、梁家輝
2003
《豪情》(《天羅地網》)導演：陳慶嘉、林超賢
主演：古天樂、陳奕迅、應采兒、周麗淇、谷祖琳、何超儀、何韻詩
《尋找周傑倫》導演：林愛華
主演：余文樂、浦蒲、吳彥祖、陳奕迅
2004
《槍林戀曲》導 演：鄭保瑞
演員:領銜主演： 陳奕迅--飾家 銳 秦海璐--飾華 嫂
王志文--飾華 頭 周麗淇--飾靖 儂
《大佬愛美麗》導演：馮德倫
主演：吳彥祖、陳奕迅、馮德倫、莫文蔚、羅家英、杜汶澤
《愛·作戰》（槍林戀曲）導演：鄭保瑞
主演：陳奕迅、周麗淇、王志文、秦海璐、黃浩然、關智斌
《重案黐孖GUN》（《沖鋒陷陣》）導演：林超賢
主演：郭富城、陳奕迅、鄭希怡、王傑、黃品源
2005
《神經俠侶》導演：阮世生
主演：陳奕迅、容祖兒、吳鎮宇、林雪、惠英紅、吳日言
2007
《每當變幻時》導演：羅永昌
主演：陳奕迅、楊千嬅、黃渤、馮淬帆、陳苑淇、張睿玲、盧大衛
《兄弟》（兄弟之生死同盟）導演：趙崇基
主演：陳奕迅、苗喬偉、黃奕、黃日華、劉德華、湯鎮業、王志文、林家棟
《野·良犬》導演: 郭子健
主演：陳奕迅、林苑、 曾志偉、林志輝、邵音音、文俊輝、張國強、林子祥
《破事兒》導演：彭浩翔
主演：陳奕迅、麥浚龍、鄧麗欣、杜汶澤、鍾欣桐、陳冠希、余文樂、陳輝虹
2008
《功夫熊貓》（Kung Fu Panda）
配音：陳奕迅（熊貓阿寶－Paul）、何韻詩、何超儀、房祖名、成龍、李燦琛
《大搜查》（《大搜查之女》）導演：麥兆輝、庄文強
主演：陳奕迅、鄭秀文、張國立、葉璇、任賢齊、杜汶澤、徐子珊
《秘岸》（《迷果》《少年》）導演：張一白
主演：陳奕迅、莫文蔚、蔣雯麗、曾志偉、檀健次
2009
片名：金錢帝國 希望你能採納